Не припомню фильма за последнее время, который поражал также как картина Альфонсо Куарона. Не читал роман Диккенса, но меня так сильно впечатлила как сюжетная составляющая, как режиссура и конечно же игра актёров была вне всякого сомнения бесподобна.
Это непросто глубокое кино, кино которое завораживает, хотя тут нет никакого особенного визуала, каких-то мега эффектов, просто жизнь от лица маленького мальчика до взрослого человека. Это любовь через боль, назову это так. И путь к успеху через большую боль, боль нефизическую, боль эмоциональную.
Картине уже почти 25 лет, но нельзя сказать, что она несовременная, она смотрится также интересно словно все герои из нашего времени.
С одной стороны главная тема фильма любовь Финнегана к Эстелле, и она конечно прекрасна. Такой какая и должна быть любовь, а именно жестокой, неразделённой и весьма драматичной. Но лично для меня всё началось гораздо раньше, когда 10-летний Белл встретил Артура Ластига с этого момента его жизнь уже не станет прежней. Он испугался, но именно этот страх позволил ему идти дальше к своему успеху.
В картине много красивых моментов, чего стоит поцелуй под дождём. Очень романтично и достаточно идеально, если идеалы существуют, то Куарон нарисовал очень красиво свой фильм.
В картине немало интересных второстепенных персонажей. Чего стоит великий Роберт Де Ниро. Он появляется в фильме может в 5-6 эпизодах, и это одни из лучших эпизодов этого фильма, он выводит фильм на нереальный уровень. От нагнетания до полного драматизма. Артур Ластиг противоречивый персонаж, но такие как он не забываются- это однозначно.
Крис Купер, получил много игрового времени, сначала его герой кажется обычным героем, но чем дальше смотришь на дядю Джо, тем понимаешь насколько он любит Финнегана, был бы на вершине Финнеган, если не он, думаю нет. Отличная роль.
Итан Хоук, такого Итана я не видел никогда, я знаю что это хороший актёр, но тут он выдал наверно лучшее, что в нём было, обычно его герои вполне успешные люди. Тут же он сначала выглядел крайне необычно, отлично показал свою искреннюю любовь к Эстелле, и чем дальше на него смотрел, тем понимал, что очень сильно вжился в персонажа, который видит в Эстелле того, что не видит никто, он был ангелом во плоти. А сцена, когда он влюбленный и пьяный идёт к ней домой, а её там нет, а он орёт, что добился успеха- это одна из самых драматичных сцен. Очень напоминает реальную жизнь, когда мы добиваемся успеха, а кого мы любим рядом нет. Идеальное попадание.
Гвинет Пэлтроу, тоже удивила, я привык, что её героини достаточно простые. Тут же она показала весьма коварную девушку знающую себе цену с защитным механизмом. Её хочется с одной стороны обвинять в её поведении, с другой стороны в ней чувствуется свет, я реально видел тоже, что и Белл. Видел тот самый свет в конце туннеля, которого так нам порой не хватает. Она очень красиво изобразили как своё коварство, так и настоящие чувства, которые конечно у неё вне всякого сомнения есть.
Назову этот фильм шедевром, но небольшим, а маленьким. Это невероятно красивое кино со смыслом, с глубоким подтекстом, которое и спустя ещё 25 лет не потеряет своей актуальности. Здесь есть на что посмотреть, и на грамотную режиссуру Альфонсо Куарона и замечательную актёрскую игру, ну а сюжет просто до слёз. Сильная драма на вечную тему женского коварства и простого парня Финнегана Белла, который один раз встретил Артура Ластига и после этого его жизнь изменилась навсегда.
Простите меня, приверженцы буквального следования первоисточнику. Но я выскажу крамольную для вас мысль - этот фильм пронизан светом, он несет свет и надежду, он гораздо ближе к названию, чем диккенсовская книга, мрачная и беспросветная.
Сначала я увидела фильм, эстетика и настроение которого совпадало с моим тогдашним видением мира. И, если честно, я не особо следила за сюжетом при первом просмотре, не важен был финал, я просто впитывала в себя красоту. Природа, актеры, музыка, свет, вода...всё бесподобно. Я тогда перематывала кассету снова и снова, каждый раз обливаясь слезами к финалу. И дело не в том, что это история любви - их много снято разных, плакала я далеко не от каждой. А в том, как она преподнесена.
Потом, много лет спустя, я прочла книгу. И была шокирована. Я честно пыталась найти в героях тот свет, ради которого пересматривала фильм. Его там нет и в помине. Не стану разбирать мораль книги, как я её поняла, скажу только то, с чего начала - шедевр Куарона и книга, из которого он взял лишь героев и некоторые сюжетные линии - совершенно о разном. Это тот случай, когда даже мысли не возникает сравнивать.
Так что, не будьте дотошными занудами, не вспоминайте Диккенса при просмотре Куарона, наслаждайтесь. И помните, где ваше сердце, даже, если оно разбито...
Фильм Great Expectations (дословно - 'большие ожидания') вышел на экраны больше 20 лет назад. Для меня это стало большой неожиданностью - он абсолютно современен и останется таковым. О чем фильм? О страхах и смелости человеческой души. Об изъянах детского воспитания, которые могут испортить судьбу. О состоянии, именуемом 'разбитое сердце' (очень наглядно показано). О том, что великодушие - самая ценная черта человеческой личности и она может быть присуща даже закоренелым преступникам. Не бойтесь совершать смелые поступки, не стесняйтесь своей нежности и доброты, цените в человеке большое сердце, а не его социальное положение! Если однажды посмотрите, фильм останется с вами навсегда. Он очень красив и гармоничен, два главных персонажа - Финн и Эстелла - не оторвать глаз. Десятка!
Большие надежды на хорошую экранизацию не оправдались
Большинство положительных отзывов, как я заметил связаны с тем, что люди не читали одноименную книгу. Но винить их за это неправильно да и не об этом собственно речь. У меня же вышло все немного иначе: когда-то я посмотрел фильм и он мне в общем то понравился. Потом спустя несколько лет я прочитал книгу, и на свежих эмоциях пересмотрел это кино. И мнение все же переменилось, но не слишком кардинально.
О чем собственно те самые большие надежды? На светлое будущее, обеспеченную жизнь, взаимную любовь; каждый выбирает сам. Финн, еще ребенком влюбился в Эстеллу, и по сути это есть его надежда, то, к чему он стремится на протяжении фильма. Он не грезит о богатой жизни, влиянии в обществе — все это приходит к нему извне. Да и не нужно ему это все, только она одна — истинное сокровище и ускользающая красота. Перед нами вполне обычная love story, но красиво снятая и с хорошим музыкальном сопровождении. Многие сцены действительно запоминаются, актеры на своем месте, некоторые треки так и хочется переслушать, но все же это не Диккенс. Да и вряд ли у Альфонсо Куарона была именно задача точно экранизировать это произведение. Основная линия есть, все лишнее (по их мнению) выброшено, вместе с вложенным смыслом, душевными терзаниями, глубокими перипетиями взаимоотношений и моралью.
Эстелла холодна и непокорна, но тут она скорее мечущаяся меж двух огней штучка. Пип (тут он почему то Финн), который многое вынес в жизни, проходящий непростой путь и под конец проникся к тому, к кому испытывал неприязнь, многое осознавший и потерявший. Тут же вполне обычный паренек, и жизнь его в целом особо и не кидала. А момент, когда мисс Динсмор кричит «Что я наделала?» просто выглядит нелепо и так неестественен, а ведь это один из ярких и трагичных моментов книги.
Все, отбросив сравнения, я хочу резюмировать, что «Большие надежды» это приятный и красивый фильм, с хорошими актерами и саундтреком. Снятый в современных реалиях, где всей этой английской атмосферы XIX века просто нет места.
Довольно неплохой фильм, разительно отличающийся от оригинала.
Если сравнивать с романом Диккенса, фильм значительно упрощен, как в отношении сюжета, так и в отношении характеров героев. За основу берется лишь одна сюжетная линия, лишь одна линия развития персонажа — любовная. Конечно, это объяснимо, но в результате фильм значительно проигрывает книге, оставаясь однобоким, несмотря на то что вкрапления других сюжетов сохраняется на уровне мотивов.
Сама адаптация под современные реалии выполнена неплохо, смущает лишь существенное искажение сюжетных элементов, влияющих на ход раскрытия персонажа, которое, как я понимаю, связано именно с приспособлением сюжета к новой действительности.
Хорошо, что поступки главного героя не выглядят немотивированными, но с другой стороны, он не развивается так же протяженно и сильно, как в романе, где он успевает и нравственно пасть, и вновь воскреснуть.
Потрясающе сыграла Энн Бэнкрофт — мисс Хевишем в ее исполнении, на самом деле, выглядит пугающе сумасшедшей. Такая же великолепная работа Роберта Де Ниро (сумевшего быть одинаково пугающим и трогательным и человечным) и Криса Купера, невероятно естественно играющего обычного хорошего человека. Неплохо справились и исполнители главных ролей.
Несмотря на все недостатки и неточности, фильм вышел трогательным. По-современному трогательным.
Получилось довольно яркое, и уникальное кино. Иногда попадаются на глаза такие простые, красивые фильмы, где показана и рассказана необычная история о безответной любви, двух главных героев. Эта история получилась необыкновенной, которая выделяется своей красотой.
История такова: Они с детства полюбили друг друга, но обстоятельства складывались иначе, она не из бедной семьи, у которой перспективы на будущее, а он сирота, у которого есть талант рисовать. Спустя время, главному герою выпадает шанс, оказаться в Нью-Йорке, чтобы стать настоящим художником, и за одно, снова оказаться рядом со своей возлюбленной.
Фильм интересен в том плане, что показанные события, происходят так, как это помнит главный герой, ставший настоящим художником по имени Финн. А помнит он многое: начальные зарисовки; встреча с преступником; первый день в поместье немолодой леди; знакомство с Эстеллой; первая близость; первый портрет на заказ; удачный шанс реализации себя в Нью-Йорке; последняя встреча, с двумя важными людьми в его жизни. Эти события так взаимосвязаны друг с другом, тем самым выстраивая основной смысл фильма в единое целое.
Достойная актёрская игра. Молодой Итан Хоук, прекрасно исполнил образ влюблённого, романтичного, талантливого художника, постоянно добивавшийся не простую девушку, знавший её с юных лет. Молодая, привлекательная Гвинет Пэлтроу в роли Эстеллы — эгоистка, которая знает себе цену, может с легкостью, встать и спокойно уйти, не подозревая, что причиняет боль. Роберт Де Ниро, поначалу кажется маловажным персонажем в этой истории, но это совсем не так, он колоритно вписывается сюда и его роль, сыграна превосходно.
«Большие надежды» — красивое кино о людях, о эмоциях, о любви, которая способна пережить и простить любую боль, которая была сделана давно. Картина вызывает чувство эстетического удовольствия, а также производит хорошее впечатление. На такой фильм, абсолютно не жалко потратить своё время.
«Большие надежды» — это фильм для эстетического удовольствия.
Этот фильм никогда не стоял у меня в списках к просмотру. Я не знала о нём до той секунды, пока не увидела название «Большие надежды» в папином списке кассет.
Я очень люблю по вечерам на даче включать видик, смотреть старые фильмы. В них очень плохой звук и картинка, но это не приуменьшает красоту и глубину.
При выборе я ориентировалась на режиссёра, актёров и не прогадала.
История о мальчике Финне, который любил переносить красоту мира на бумагу. В детстве с ним произошла странная история. Гуляя по пляжу, мальчик столкнулся со сбежавшим заключённым, который исчез уже на следующий день, но оставивший неизгладимый след у него в душе, а потом и в жизни.
Дальше Финн попадает на работу в дом к странной женщине. Там встречает свою первую и единственную любовь.
Эстелла — девочка, которую с детства воспитывают в нелюбви к мужчинам. Она всегда ждёт подвоха, ведёт себя надменно и холодно с самых малых лет. Но уже тогда её поражает этот маленький мальчик, что часто приходит к ним домой. Через его глаза она впервые увидела, как прекрасна.
Фильм проносит нас через их жизнь, разлуки, недопонимания и бесконечную любовь.
В этой истории прекрасно всё. Такие картины просто приятно смотреть.
Какая работа оператора! Кадры сняты до безумия красиво. А я так люблю, чтобы всё было идеально.
Альфонсо Куарон показал превосходное прочтение книги. Мне так понравилось, что история осовременена. Само искусство, что нам преподносится, уникально. Я была приятно удивлена, увидев картины, что рисует Финн. Настоящее видение творческого человека, таланта.
Актёры меня покорили. Гвинет Пэлтроу божественна в этой роли. А девочка, что играет её в детстве ещё прекраснее. Когда Финн рисовал её, я видела ангела и влюблялась в неё так же сильно, как и главный герой.
Меня поразил Итан Хоук. До этого видела его в фильмах более взрослым, таким серьёзным. Но здесь! Такой юный парень. И это видно во всём. А одни взгляды на Эстеллу чего стоят! Я чувствовала каждой клеточкой своего тела его волнение, дрожь.
До безумия люблю так верить в героев. Нутром чувствовать их связь и любовь.
Пришлись по душе и локации в фильме: замок, морской пляж, галерея и рабочее место Финна. Музыка добавляет каждому моменту свою атмосферу.
Ещё мне хочется отметить волшебной красоты сцены. Не знаю, как описать, все эти чувства, что охватывают тебя при просмотре, доставляют такое неимоверное эстетическое удовольствие, что захватывает дух, а тело покрывается мурашками.
Поцелуй детей у фонтана. Мне кажется, что это лучший поцелуй в кино, что я видела. Трепетный, на кончиках пальцев, и одновременно чувственный. Опять же работа оператора!
И ещё я без ума от сцены, где взрослый Финн рисует Эстеллу у себя в квартире. Как она снимает одежду, легко позирует, с наслаждением курит сигарету. А он дико носится со своими кистями, углём, бумагой, только бы уловить эту красоту.
А повторяющийся момент с разбитым сердцем нужно смотреть и чувствовать.
Я люблю разные фильмы, больше драмы или какие-то философские фильмы. Есть место и для фантастики. Но отдельную нишу занимают такие красивые фильмы о любви, где продуман каждый момент, каждая сцена, каждый взмах ресницами.
«Большие надежды» — это фильм для эстетического удовольствия.
О да, никогда не смотрите фильмы, которые произвели на вас впечатление в юности. Ибо вас постигнет разочарование.
Признаюсь, Большие надежды когда-то стали для меня откровением, фильмом, по которому я узнала о таких актерах, как Итан Хоук и Гвинет Пэлтроу, и полюбила их, да и всю историю. Итан Хоук имеет в багажнике роли подраматичней и поярче, чем здесь, так что Большими надеждами его карьера не ограничивается. А Гвинет Пэлтроу в последнее время стушевалась и появляется на экранах разве что в роли подружки Тони Старка.
На протяжении всей ленты не отпускало меня желание сделать фэйспалм. Выжившая из ума пожилая дама намеренно учит юную племянницу разбивать сердца мужчин, потом знакомит ее с мальчиком и делает их двоих своими марионетками, а затем плачет, когда сердце у мальчика разбилось… что? Паренек, который готов сбежать в Мексику на лодке с бандитом, хотя дома осталась сестра… что? Неизвестный «художник» из глубинки, чьи «творения» иначе как мазней не назовешь, получает предложение организовать выставку его картин, которые еще не написаны, в престижной галерее… что? Так нет, ему выдается авансом не только доверие, но и материальные средства, а также огромная студия в центре Ню-Йорка (какая удачная опечатка, заметьте)… нет-нет, это еще не все… его раскручивают, зовут на приемы, знакомят с сенатором, дают деньги на карманные расходы… а что делает этот юноша? Гоняется за избалованной девочкой, которая плачет в такси, жалуясь на то, что ее приучили разбивать сердца. За 10 минут до этого она час-два позировала обнаженной. Ох уж это адекватное поведение. Как его тут мало, особенно в головке Эстеллы, которая мечется между мужчинами и не может сделать не то что правильный, а просто окончательный выбор. Знаете, у этого фильма есть крепкий первоисточник в виде романа Чарльза Диккенса, но сдается мне, что реалии жизни в книге совсем иные…
И я понимаю, что привлекло меня семнадцатилетнюю в этом фильме. Красивая история. Если закрыть глаза на периодические перекуры в расписании логики, то всё снято очень красиво: процесс работы художника, от которого перехватывает дыхание, полный страсти и волнения Финн с пронзительными голубыми глазами, красавица Гвинет, обольстительный Итан, много чувственных и откровенных сцен (в меру и со вкусом). Да признаться, даже будучи мазней, картины Финна полны какой-то романтики и потаенного смысла. Цепляют. А особняк Paradiso Perduto! Кто не мечтал оказаться когда-нибудь в роскошном заброшенном особняке на берегу моря? Там вокруг вьются чайки и пеликаны, колонны поросли столетним мхом, в центре дома журчит фонтан, и время наложило на всё отпечаток печали и наполнило заброшенный дом тайнами… Море символизирует любовь, и здесь ее в избытке.
Также очень удачна линия с беглым заключенным. К слову, она полностью объясняет здоровенный фэйспалм с внезапной популярностью работ Финна. А я уж думала, что зрителя, смотрящего кино с рейтингом R, держат за совсем уж наивного идиота. Ну да ладно, объяснили, и спасибо за это.
Альфонсо Куарон очень разноплановый режиссер. Даже не заглядывая в его фильмографию, можно назвать 2 фильма, которые гремели на весь мир: сказка «Узник Азкабана» и удивительная «Гравитация». А тут на тебе, мелодрама с элементами эротики. Еще хотелось бы отметить работу оператора. Все заметили монтаж сцены с приемом, на котором Финна знакомили с сенатором, и с которого Эстелла ушла раньше времени? А тут нет монтажа. Это всё огромная сцена продолжительностью несколько минут, снятая непрерывно, в активном движении, в зале, полном людей. Герой мечется, люди вокруг него приходят и уходят, некоторые подходят 2 раза… а камера не перестает работать. Браво, Эммануэль Любецки, браво, Итан Хоук! Усложняющим фактором стал дождь и последующий бег Финна по улице под дождем среди машин (… а камера продолжает работать). Сколько же нужно было запланировать? Браво, Альфонсо!
Актеры уже упоминались не раз, но они заслуживают отдельного разбора. Роль Финна не самая значимая в карьере Хоука, но выложился он в ней на 100 процентов. Я бы сочувствовала его герою больше, если бы на него не падали благодеяния с неба, но к Итану вопросов нет вообще. Он смешал на экране гремучий коктейль скованности и страстности, робости и отчаяния. И добавил ко всему этому грацию пантеры, фирменные ухмылку и взгляд исподлобья. А Гвинет вообще словно и не играла, ее улыбка, взгляд, движения настолько элегантны и естественны, что завораживают. Про актеров второго плана говорить нет нужды, они просто очень хорошо справились со своей задачей.
В итоге плюсы всё же перевешивают минусы, а Great Expectations оставляют зрителя в great emotions. Может быть, сопливого обожания фильм не вызывает, так как голова уже работает чуть более здраво, чем в пубертатном периоде, но всё же Большие надежды такие милые, такие волнующие и производят такое сильное впечатление в конце, что им прощаешь все недочеты.
P.S. Интересно, начали за упокой, а кончили за здравие.
Впечатления от фильма неоднозначные. Книгу Диккенса я читала, поэтому у меня, есть, с чем сравнивать.
Итак, действие романа было перенесено в наши дни. Даже не знаю, хорошо это или плохо. Вроде бы отступление от оригинала, но выключать фильм не хочется. Картинка очень приятная — мягкие приглушённые цвета, правильно выверенные ракурсы, ничего лишнего, ничего чужеродного, — всё идеально. Музыкальное сопровождение соответствует картинке — каждая песня, мелодия на своём месте.
А вот с характерами некоторых героев дело обстоит немного хуже.
Мэгги- сестра главного героя. В ней нет ничего от книжного оригинала. Где злая, красная, вечно орущая тётка??? Вместо неё мы видим милашку, которую к тому же «слили» в первой половине фильма. Куда и почему она ушла, я так и не поняла…
Мисс Динзмор — сумасшедшая старуха, в книге внушавшая всем отвращение. В фильме же — это эксцентричная женщина, помешанная на музыке и танцах. Таких сейчас полно на богемных тусовках. И лишь в конце фильма её безумие становится более-менее очевидно.
В отличие от этих героев, Финн и Эстелла отлично вписались в картину, не растеряв черты своих книжных оригиналов. И в детстве, и во взрослом периоде их дуэт смотрится очень органично.
В целом, фильм оставляет приятное послевкусие, несмотря на некоторые недостатки. А это означает, что достоинств в нём всё же больше…
Много раз смотрела этот фильм (не по своей воле), однако в памяти остаются только моменты с Де Ниро. Он действительно нравится мне в этом фильме, особенно то, как он разговаривает с Финном. Наверное, не все поймут меня, но «разговаривать» и «играть, что разговариваешь» — это разные вещи.
Образ Эстеллы не совсем удался. Это сложный сильный характер, способный глубоко чувствовать, бурлящий внутри и холодный снаружи. Девочка в начале фильма справляется с этим, а вот Гвинет Пэлтроу совсем нет. Она больше напоминает молодую мамочку или домохозяйку, в ней нет даже отблеска той страсти, которую нужно показать. Невыразительная мордочка с полузакрытыми глазами и длинные субтильные конечности не добавляют ей шарма, весь фильм она двигается как робот, очень скованно и неуверенно.
К счастью, там, где Гвинет не хватило харизмы, это восполнил Итан Хоук. Вот уж кто умеет передавать эмоции каждым своим движением и взглядом. Практически весь фильм нам показывают только его лицо, на котором отражается реакция на происходящее — в основном страдание и недоумение. Честно говоря, я даже ни на секунду не усомнилась, что он рыбак из маленькой деревни. Этот образ был на передан правдиво.
Здорово, что многим понравилось. Увы, мелодрамы — не мой жанр, так что определенного впечатления этот фильм не оставил. Моменты с обнаженным позированием, бег под дождем, прикладывание рук к груди… все это кажется мне наигранным и поверхностным. Разве люди делают так в жизни? Если уж нужно изобразить что-то подобное, все-таки стоит делать это оригинальнее и не собирать в таком количестве в одном фильме.
«Ты будешь ее добиваться, а эта девочка разобьет тебе сердце».
Насколько я поняла, это не единственная экранизация по произведению Чарльза Диккенса, но почему-то именно ее я довольно долго откладывала к просмотру. Почему выбор пал именно на версию, снятую Альфонсо Куароном, а не более современную Майка Ньюэлла, снятую в 2012г., так это, прежде всего за счет актерского состава. Я считаю Гвинет Пэлтроу, Итана Хоука, полюбившегося в ролях фильмов: «Гаттака» и «Общества мертвых поэтов», а так же превосходного актера Роберта де Ниро, который не требует представления.
Сюжет уже оговорен и не раз, мальчик: Фин Белл, остается сиротой и живет с сестрой Мэгги и ее мужчиной Джо (Крис Купер), весьма трагичное начало. «Все таково, каково оно есть: палитра дня, детское восприятие мира, ощущение соленой воды на обгоревшей коже. Бывает вода желтовата, а иногда красновата. Но то, какой она сохранится в памяти, зависит от нас самих». Довольно эффектным является появление беглого каторжника, который вынырнул из-под воды, пока маленький Фил (Джереми Джеймс Кисснер) рисовал чаек и рыб. Как он мог так долго продержаться под водой и его не заметил мальчик? Кажется, весьма невероятным, что один хороший поступок в виде кусачек и выпивки, навсегда связал этого мальчика и каторжника. И тут же попытки беглеца утащить мальчика в Мексеку. Да зачем это ему могло понадобиться?! О чем не мог догадываться наивный и пугливый юнец, который все время подчинялся другим, делал, так как ему говорят, даже будучи взрослым. Может за счет его доброго характера и творческой натуры, он и оказался мечтателем до конца, что и надоумило Диккинса назвать роман «Большими надеждами». «Вот и все. Может и с вами случалось такое. Может и вам довелось в детстве соприкоснуться с чем-то непостижимым, огромным, что тут же кануло в лету».
Потому что, о чем мечтал главный герой? Быть с той маленькой девочкой, которая поцеловала его в губы сквозь воду в фонтане? Так разве он не был все время с ней рядом, танцуя, и развлекая ее. Если говорить, о том, что Миссис Динсмур (Энн Бэнкрофт) бросил жених у алтаря, и она воспитывала приемную дочь, в такой же манере, что мужчины предатели и надо им причинять неимоверную боль отказами, разбивать им сердца, непонятно в каких моментах фильма это конкретно проявилось? Тем ли, что она собралась замуж? Значит ли, что целью было разбить сердце Филу, который был так откровенно влюблен, но никогда не заявлял о своих намерениях. И какая радость была полоумной, богатой старухе, от того, что через ее дочь она будет мстить роду мужскому. И настолько ли она лично попрекала саму их дружбу? В том числе, сама попросив проводить им вместе время, и играть, не смотря на то, что мальчик был из бедной семьи. И на таких вот парадоксах построен фильм. Уже взрослые герои, разлученные временем и городами, все равно продолжали думать друг о друге. И маленькая Эстелла, выросшая из надменной избалованной куклы, с образованием и тонким вкусом отправилась в Париж. Фин загрустил, бросил все эти творческие потуги в рисовании, и занялся тем, на чем рос: он стал рыбаком. Может ли среда где ты вырос измениться, за счет твоего исключительного таланта, без помощи извне? Эта сказка кажется почти невероятной. Но воспитание — оно всегда дает о себе знать, так же как прошлое тянет за собой. Все циклично. Но смотреть на картины Финна, и то, как Эстелла наслаждается тем, что он ее рисует, и сама к нему тянется, тоже весьма разрывает шаблон ее, как холодной и неприступной девы. Кстати, картины, которые рисует герой и так весьма талантливы были нарисованы Франческо Клементе, итальянским живописцем. Еще пробирает до глубины души песня Тори Амос — Siren, да и все саундтреки подобранные к этому фильмы весьма хорошо подобраны и создают правильное, романтическое настроение.
Откровенно говоря, повествование книги экранизировано, смазано, что большинство происходящего и сменяющегося на экране попросту не понимаешь. Насколько это плюс или минус, надо еще подумать, но желание прочесть книгу по мотивам которого он снят. Уж если это можно считать самым популярным произведением Чарльза Диккенса, судя по количеству постановок, то оно стоит того, чтобы с ним ознакомиться.
Переснимать классику на новый лад, перенося ее в наше время (как будто пытаясь доказать акисому о том, что классика актуальна всегда) в свое время было крайне модно. Да в общем-то и сейчас проскакивают такие творения. Вот и Альфонсо Куарон пошел путем База Лурмана (известного потрошителя Уильяма Шекспира) и снял свою вольную адаптацию самого что ни на есть классического романа Чарльза Диккенса.
Книгу я пока не читала, а вот экранизацию посмотрела уже вторую. Первая была каноническая, хоть и новехонькая совсем — 2012(не та что снята мини-сериалом BBC и в главной роли Дуглас Бут). Там сыграло множество известных хороших английских актеров, в частности роль обезумевшей матери Эстеллы досталась неподражаемой Хелене Бонем Картер. Та экранизация получилась какой-то сухой, чопорной, английской во всей мере. Не знаю, в каком духе сам роман, но у мексиканца Куарона, режиссера «Гарри Поттера и узника Азкобана» и принесшего ему в этом году «Оскара» «Гравитации», версия получилась намного чувственней. Ну прямо в разы.
Тому посодействовало даже не знаю что. Ну явно не перенесение действия в наши дни. Хотя работа с цветом (превалирует зеленый: в одежде Эстеллы, в деталях, интерьере) показалась мне довольно интересной задумкой. И конечно сцены эротического характера просто божественны. Пожалуй, самое лучшее и логичное, что здесь есть. Потому что в плане экранизации это какой-то набросок по мотивам, немного странный, немного наивный, чуть-чуть пафосный, но набросок. Очень обрывочно все, сцены странные и очень разной длины. Там, где хочется, продолжить, Куарон с легкостью обрывает и переносит в нас в длиннющую сцену, которую можно укоротить раза в два. В плане повествования фильм проигрывает тому, что я уже упоминала — классическому виденью сюжета.
Актерский состав весьма впечталяет. Это известные актеры. И самое главное, актеры талантливые, способные вызвать нужные эмоции. В частности молодой Итан Хоук, которого я очень люблю. Как же он убедителен. В роли романтического героя — верного и отчаянного влюблённого он просто неотразим. Его и всё тут.
Молоденькая Гвинет Пэлтроу здесь также просто чудесна. Очень она здесь красива. Она и есть эпицентр той чувственности, которая движет всем в этом фильме.
Роберт Де Ниро в роли, немаловажной для повествования, просто как всегда шикарен и убедителен. Добротный такой актер, пусть и нелюбимый мной, но признанный мэтром.
Крис Купер в роли дяди трогателен, а вот Энн Бэнкрофт в роли матери Эстеллы сильно проигрывает Бонем Картер. Пусть она показала себя отменно в «Выпускнике», но здесь ей не доставало безумия. Хотя роль сыграна неплохо.
Также заметила в сцене, где одна сплошная темнота и дождь, Питера Джекобсона (широкой публике известный по роли доктора Криса Тауба в сериале «Доктор Хаус»). Его профиль ни с чем не спутаешь. Это чудесный, многим незаметный эпизод.
Еще один аспект чувстенности, кроме актерской игры молодых Хоука и Пэлтроу, это музыка Патрика Дойла — динамичная, красивая, и сама по себе самодостаточно шедевральна. Композиция «Kissing in the rain» просто сводит с ума. Вроде и простая, но очень метко погружающая в атмосферу истории.
В «Больших надеждах» Альфонсо Куарона не все идеально. И сценарий не блещет ничем. Но ракурсы, любовная составляющая, некая весенняя романтическая наивность и порой действительно красивые, гармонично скроенные сцены делают эту экранизацию достойной рассмотрения. Но не в ключе экранизации, а в ключе отдельного художественного произведения.
Я стала фанаткой этого фильма будучи совсем ребенком. Мне было где-то лет 8, когда я впервые увидела его и тогда он был очень захватывающим для меня, я искренне переживала за каждого героя, за Фина, за Эстеллу, за отчима Фина, за мисс Динсмур. Я не могла оторваться, случайно увидев его по телевизору. Я не знала ни названия, ничего, потом, лишь лет через 6 я поняла, что эта прекрасная актриса — Гвинет Пелтроу, которой я восхищалась все эти годы. Так я нашла этот фильм. И знаете, когда я посмотрела его вновь, он понравился мне ничуть не меньше.
«Ты её любишь, а она, поверь, разобьет тебе сердце. Печально, ведь ты уже в неё влюблен, хотя я тебя уверяю, гарантирую, что эта девочка принесет тебе только горе. Ты будешь её добиваться. Великая сила любви.» — эта цитата полностью отражает суть фильма. Фильм сам по себе очень красивый, просто безумно красивый. Это лучшая мелодрама, которую я видела.
Гвинет Пелтроу такая чувственная, нежная, просто само очарование. Как оказалось, с этого фильма и началась моя любовь к этой актрисе.
Адаптировать классику литературы для большого экрана — задача всегда сложная. Адаптировать мировую классику под реалии современной Америки — задача вдвойне амбициозная. В конце 90-х годов Голливуд нанес целый залп подобных экранизаций, многие из которых прошли мимо цели и быстро забылись. Но среди этих фильмов была парочка настоящих шедевров, ставших, в свою очередь, современной классикой кино. Одной из таких картин были «Большие надежды».
Надо отдать должное авторам фильма, они не только осовременили известную историю, но и не побоялись серьезно переработать сюжет, попутно выкинув добрую половину персонажей. Так, у главного героя, в оригинале бывшего заурядным подмастерьем, вдруг открылся талант художника, а каторжник Мэгвич превратился в итальянского гангстера с ухмылкой Де Ниро. У режиссера Альфонсо Куарона получилась невероятно красивая и возвышенная история любви длиною в полжизни. В немалой степени за романтический настрой фильма ответственна потрясающая операторская работа. Пусть из кино исчез и «фирменный» диккенсовский юмор и его страсть к подробной детализации бытовых мелочей, однако дух романа и его основная идея сохранены в неприкосновенности.
Рассказ о том, как, достигнув иллюзорного успеха, герой лишается всех надежд при столкновении с реальностью, но все же не отказывается от своей мечты, великолепно разыграна бессовестно молодыми и красивыми Итаном Хоуком и Гвинет Пэлтроу.
«Большие надежды» за авторством Альфонсо Куарона примечательны еще и тем, что наглядно демонстрируют: хорошая экранизация — это не дословный пересказ, а творческая интерпретация, адаптированная под большой экран. Именно поэтому чувственное кино Куарона заметно выигрывает при сравнении с точной, но безжизненной экранизацией «Больших надежд», снятой британцами в 2012 году.
Большие надежды. Шикарный фильм. Кино о том, какую боль порой приносит настоящая любовь. Кино о том, что порой предательство пережитое человеком так ожесточает сердце, что человек живет всю оставшуюся жизнь с желанием отомстить за эту боль и от этого желания страдают ни в чем не повинные люди. Кино о том, что когда ты помогаешь человеку, пусть даже беглому преступнику, твое доброе дело обязательно вернется к тебе в будущем.
И, наконец, это кино о любви, той что способна пережить и простить любую боль, даже самую нестерпимую.
Фильм создан по мотивам, ну очень уж сильно по мотивам романа. Строго говоря, он имеет с книгой настолько мало общего, что текст Диккенса лёг на сценарий лишь несколькими, слегка уловимыми, прозрачными штрихами. Но в этом, на мой взгляд, отнюдь не слабость, а особое очарование картины.
Хотя сначала просмотра мне так не казалось, и я в недоумении и ужасе взирала на Пипа, трансформировавшегося в Финна, на Джо, сменившего робу кузнеца на шорты рыбака, а главное, на сестру, вдруг ставшей гулящей бабой и, бросив всех, сбежавшей неизвестно куда. А вообще-то основная задумка — это перестать сравнивать этот фильм с романом Диккенса и искать в нем соответствия /а точнее — несоответствия/ первоисточнику. Потому что «Большие надежды» — не просто фильм, с диалогами, игрой актёров, сюжетом, а удивительная мозаика из картин, музыки, цветов, запахов и даже ощущений, которая пропускает через себя лучи особой, волнующей чувственности.
Это творение будоражит не столько сюжетом, сколько своим исполнением. Стиль, выдержанный в зелёных тонах — одежда, детали, фон, интерьер, акцент — падающий и проникающий свет, ракурсы съёмки… создают сильнейшую ауру юности и весны, безрассудной, недержанной, целомудренной и в то же время бесстыдной, дазнящей. Явственно ощущается запах моря; прелой зелени душного тенистого сада; прошлогодней листвы, гонимой ветрами по просторным залам запущенного paradiso perduto, безумного фантома, вот-вот готового рассыпаться в прах; вороха пылинок маленькой комнаты художника; дождя на улице большого города. И важна погружённость героев в искусство, живопись и танец, их символическое кружение и бегство от реальности, иное познание друг друга детьми, подростками и взрослыми — такой долгий путь навстречу двух людей, близких с самого начала, — одарённого, талантливого Финна и неуловимой и желанной Эстеллы.
Одно искусство может порождать другое. Так роман Диккенса вдохновил режиссёра Альфонсо Куарона, подарившего столь незабываемый киношедевр.
Роман Чарльза Диккенса я не читал, но тем не менее почему-то после просмотра возникло ощущение, что сценарист Митч Глейзер обошёлся с ним достаточно вольно. Несмотря не почти двухчасовой хронометраж фильм представляет собой нечто наподобие фрагментов сериала собранных в единое полотно. При этом главные герои прописаны очень поверхностно, а прочим персонажам (вроде персонажа Роберта Де Ниро являющегося очень важным для сюжета) уделяется так мало экранного времени, что актёры буквально «из кожи вон лезут», чтобы наполнить тех хотя бы частичкой жизни. Даром, что каст здесь потрясающий: от упомянутого выше Де Ниро до восхитительного Криса Купера и взявшей на себя очень сложную роль и не стесняющуюся своего истинного возраста некогда прекрасной Энн Бэнкрофт.
Альфонсо Куарон снял очень красивый, чувственный, но при этом… удивительно холодный и отстранённый фильм. Итан Хоук и Гвинет Пэлтроу идеально подобраны на ведущие роли, но раскрыться им не позволяет сценарий, который, кроме всего прочего, с такой скоростью охватывает временные перипетии, что иной фантастический фильм о путешествиях во времени позавидует его темпу. И удивительная вещь: обычно излишняя динамика и постоянная «движуха» идут большинству картин только на пользу. Но только не в случае с «Большими надеждами»! Размеренности, такта и вдумчивости — вот чего фильму Альфонсо Куарона не достаёт.
И всё-таки, повторюсь, картина получилась очень красивой. А для мелодраматических лент — это уже очень и очень существенный плюс!
Большие надежды. Они становятся реальностью, если кто-то приложит к этому свою руку. Будь то рука покровителя или же рука простого рыболова.
Душещипательная история о старой женщине, обманутой, обиженной ее возлюбленным, которая воспитывает свою племянницу, чтобы отомстить мужчинам за поступок, который причинил ей боль. О парне-рыболове, который попадается под руку той самой женщине.
Изначально сюжет меня не сильно заинтересовал, но чем дальше, тем больше затягивало. Вторая половина фильма смотрелась просто на одном дыхании — было интересно, чем же всё закончится.
Поразила игра Роберта Де Ниро. Страх, испытываемый главным героем при встречах с Артуром Ластингом, которого он играет, переживала сама. Сам главный герой, правда, не особо понравился. Какой-то неуклюжий он. А то, как он поступил со своим дядей меня и вовсе огорчило: он не заслужил такого. А вот сам Джо (дядя Финна) мне импонирует.
Фильм заставляет задуматься о том, как люди порой ошибаются в других людях и преждевременно делают о них выводы. О том, как необдуманно причиняют боль другим, стараясь отомстить за свои обиды.
Даже вспоминать имя Диккенса здесь было бы совсем неэтично. Фильм настолько далек от книги, что предупреждение о частичной и вольной трактовке выглядит оскорблением. Оригинал в первую очередь, это история прекрасной дружбы, преданности, о юных мечтах, приключениях. На отсутствие этого больно закрываем глаза и идем дальше. Любовь к Эстелле у Пипа неразрывно связана с личными надеждами, она, безусловно, один из главных стимулов к совершенствованию. Где это все в фильме? Мне непонятно, как можно так уцепиться за мелодрамный виток и при этом не использовать тему «любовь как великая амбиция». Вот Эстелла едет учиться, а вот Пип (или как там его назвали, Финн?) через лет семь ходит, попивает, думает лишь о погоде на завтрашнюю рыбалку, а о ней ни слова, тем более о своих амбициях. Вот на него сваливается богатство, — ах да, я же великий рисовальщик, черт побери! Проснулся. Об Эстелле опять тишина. Ну и космически нелепая встреча в 10-милионном Нью-Йорке окончательно оживляет все детские грезы. Браво внезапность.
И вообще, идея наградить Пита даром художника выглядит странно и сразу убивает ту пропасть в культурном развитии, которой он так стыдился и на попытках преодолеть какую строились все Большие Надежды. Абсолютно не по-диккенсовски. Неудачно.
А может не надо so serious? «Детское» время очень неплохо, да и Гвинет местами прекрасна…
Чарльз Диккенс подарил нам немало захватывающих историй, пленивших умы людей и до сих пор впечатляющих невероятным сюжетом и глубиной чувств, он несомненно гениальный писатель, хотя сам стиль его повествования мне не очень нравится, какой-то спонтанный. Роман читал давно и многого не помню, но если рассматривать фильм с точки зрения правдоподобности экранизации, то едва ли представленное нам на экране соответствует оригинальному тексту. Сохранена только сюжетная линия, снабжённая здесь другими подробностями. Да и вообще сложно судить о правдоподобности, если действие перенесено на полтора века вперёд. Всё-таки великие произведения хочется видеть экранизарованными наиболее близко к тексту.
Кроме того, зачем нужно было менять имена? Мисс Хэвишем, превращённая зачем-то в мисс Динсмор, по книге запомнилась мне, пожалуй, больше всех, поскольку являла собой глубокое отчаяние и затворничество от окружающего мира, то есть была наиболее таинственным персонажем. Здесь же окна её дома вовсе не зашторены намертво, она выходит на улицу и иногда даже кажется вполне жизнерадостной. Впрочем, нужно отдать должное Энн Бэнкрофт, ведь её жизнерадостность пораждена глубоким отчаянием и безысходностью, когда уже ничего не имеет смысла, и в её манерах, быстрой смене настроений, любовании собственной увядающей красотой она нам это прекрасно передаёт.
Гвинет Пэлтроу в роли Эстеллы — неприступная эгоистичная женщина, знающая себе цену, она никогда не отдаётся чувствам, являясь оружием мести мисс Динсмор по отношению ко всем мужчинам. Она женщина, которую вообще сложно представить с каким-либо спутником, она должна оставаться одна в гордом и мужественном одиночестве. И Этана Хоука в данном случае совсем не жаль — он очередной влюбившийся в неё мальчишка с отсутствием силы воли, тем более его предупреждали.
В фильме прекрасная музыка и прекрасные декорации, особенно заброшенного сада и дома. И как современный фильм он заслуживает внимания. Середина может показаться слегка скучноватой, но ведь нам всегда запоминается финал, поэтому снять хорошую концовку — всегда главная задача для режиссёра. Думаю, актёрам, даже в финале, немного не хватает эмоций. Так и ждёшь, что вот-вот случится наконец что-то потрясающее… Вожможно, впрочем, что это лишь внешняя сдержанность, ведь роман прежде всего побуждает нас к размышления о собственной жизни и о собственных надеждах, которые иногда так стремительно рушатся.
На вершину жизни человек карабкается со скоростью черепахи, тогда как вниз летит камнем, и причина тому — мелкие проблемы, с которыми мы не в состоянии справиться зачастую из-за завышенной самооценки и самолюбия.
Преступая к просмотру любой кинокартины, мы уже обладаем некой предвзятостью, поскольку любые мелочи — и название, и обложка, и реклама, и положенная в основу история для нас символичны исходя из собственных предубеждений. Данный фильм относится к категории тех, которые трудно осилить и понять с первого раза. Оправдывает ли он надежды, возложенные на него? На 80 %, думаю, да.
Люблю этот фильм в основном из-за того, что я никогда не видела прежде такую Гвинет Пэлтроу: сексуальная, необузданная, нахальная, распущенная, манящая обольстительница, так умело играющая чувствами того, с кем провела бок об бок все детство и уже тогда предназначенная ему судьбой.
Альфонсо Куарон сумел в этом фильме очень красиво снять ню сцены, где красота стройного женского тела как бы выглядывает, не показываясь полностью на обозрение того, для кого предназначалась. Игра теней и света, крупные планы, сцены у мини-фонтана, наполненные магией эротизма, сами рисунки Финна, голубые глаза его и Эстеллы- просто завораживают при просмотре фильма и являются мощным магнитом для искушенного кинозрителя.
О других исполнителях в фильме упомяну лишь вскользь, поскольку не являюсь поклонницей таланта актера Итена Хоука в силу печального отсутствия значимых ролей в кино, ну а о Роберте Де Ниро что писать? Талант от Бога, не перестающий удивлять нас своим прекрасными актерскими ролями.
В целом: красивое кино о людях и эмоциях, снятое мексиканским режиссером на тему вечности в искусстве и не только.
Роман «Большие надежды» я не читала, но, пожалуй, именно в таких экранизациях хочется выискивать огрехи и неточности, ведь за версту видно, что Диккенс так не писал. Так могла писать какая-нибудь Джейн Остин, оставляя за бортом всё, что не касается романтических переживаний.
Фильм — чистой воды мелодрама, лишённая, к тому же, своего смысла из-за того, что действие перенесено на век вперёд. Хотя Пэлтроу надо отдать должное за то, что она предстаёт во всей своей наготе так, словно на ней платье с кринолином, в целом фильму не достаёт чопорности и тех викторианских предрассудков, из-за которых рушились судьбы. Режиссёр вырвал из книги две сюжетные линии, кое-как наложил их друг на друга, но потерял тягучую атмосферу диккенсовской прозы, сложность характеров, двусмысленность мизансцен и, конечно же, огромное число деталей и второстепенных лиц. Британский классик никогда бы не написал такое простое произведение, как получилось у Куарона на выходе.
Как история любви фильм довольно банален, хоть и не лишён чувственности. Хоук и Пэлтроу достойны искренних аплодисментов за такое правдоподобное изображение одержимости с одной стороны и холодной притягательности с другой. Пожалуй, от «Больших надежд» можно получить нехитрое удовольствие, если забыть о том, что перед нами экранизация Чарльза Диккенса.
На 15-ой минуте фильма стало скучно. Фильм снят по книге…
и поэтому возникло желание посмотреть в надежде на хороший сценарий и игру актеров.
Так вот. Ни сценария, ни игры я не увидела. Чувствуется, что нахватали вершков. Пробежались, так сказать, по сюжету семимильными шагами. Настолько отрывистым и невнятным оказалось для меня всё.
Книгу я не читала, но прочту обязательно; хочется просто удостовериться, что оригинал лучше раз в 10 (и, скорее всего, так и есть).
Игра актеров топорная. Ни впечатлил ни главный герой, не тем более героиня. Я не увидела переживаний обоих, путь становления характеров. У Гвинет Пэлтроу постоянно одно и то же выражение лица. К ней много вопросов по части игры и по части выражения своей героини через поведение, черты характера. Почему она приняла игру безумной старухи? С какой стати она решила «пройти через мужиков как горячий нож сквозь масло» (о май гад, как пафосно это звучало!); ей самой не хотелось любить? Если нет — почему? Кстати, близкий человек, с которым просматривали фильм, при появлении главной героини, когда она была еще девочкой, воскликнул: «У них даже девочки в фильмах модельной внешности!» (это про фильмы США). Игра этой девочки — отвратительна. Ходила с каменным выражение лица. Что скрывалось за ним? Почему она была именно такая? Непонятно. Что думала героиня на протяжении всего фильма? Переживала ли? Почему решилась все-таки на интимную близость? Что подтолкнуло её? Какие черты характера главного героя привлекли её? Любила ли? Непонятно. Почему она все-так вышла замуж? И, наконец, я не увидела в фильме как она «проходила через мужиков как горячий нож сквозь масло». Показать голое тело — много ума не надо. Где ум главной героини? Где хитрость? Где женское очарование, загадка? Очень хотелось сопереживать им обоим, но не получалось! Не выдавливается это через силу. Лучше всех в этом фильме сыграл актер, который по сюжету был преступником. Когда он появлялся в кадре, все выглядело более-менее правдоподобно.
Очень сложный, в смысле вдумчивый фильм! Видимо это и называется «долгий дубль», когда смотреть невероятно скучно. Такая картина требует огромного терпения и не одного захода. Где-то при пятом заходе ты начинаешь принципиально смотреть до самого конца, и вдруг что-то открывается.
Конечно, сам по себе фильм, это — «сборная солянка». Концы сюжета и лейтмотива очень трудно друг с другом сплетаются, неправдоподобно, гротескно и, несмотря на «долгие дубли» — отрывочно. Отсюда и неправильное название картины.
В конце фильма, вроде бы и слеза подкатывает, и ком в горле начинает оформляться, но не хватает. Просто не хватает.
Для всех тех, кто пережил чистую любовь, забыл как это бывает и хочет хоть что-то вспомнить. Там есть всё.
Признаюсь честно, что от фильма ожидала бОльшего. Тем не менее и то, что я увидела, мне в принципе понравилось, потому-что этот фильм все-таки нельзя отнести к рядовым, он обладает неповторимой атмосферой.
Сюжет фильма меня не удивил, он легко угадывается еще в середине фильма. А сам фильм заставляет ценить каждый момент в нашей жизни, ибо неизвестно как маленький эпизод из нашего детства может потом круто изменить всю нашу дальнейшую жизнь.
Сразу скажу, что фильм я смотрела только ради прекрасной Гвинет Пэлтроу и уж она то полностью оправдала мои ожидания. Ее героиня — чувственная, загадочная и какая-то недосягаемая. Люблю Гвинет именно за такие роли. Кроме Пэлтроу, удачные актерские работы получились у Этана Хоука и у Роберта Де Ниро.
А еще в фильме очень удачный саундтрек, половину из которого я закачала потом в свой плеер.
Этот фильм не открыл для меня чего-то нового, но и время, потраченное на его просмотр не считаю попусту проведенным.
В целом фильм оставил не совсем однозначные эмоции, но в основном конечно положительные. Не вышло, пожалуй, большой, крепкой и проникновенной истории любви, хоть она, безусловно, и заслуживает просмотра, но фильм оставил все же и другие положительные для меня моменты, затронув и другие темы. Вот если бы это все было преподнесено в некоторой доли еще большей яркости, настоящей одержимой вспышки, то все бы сказалось изумительным.
Все начинается с истории детства мальчика Финна и девочки Эстеллы. Он сирота и живет с сестрой (Ким Диккенс) матери и ее мужчиной Джоном (Крис Купер), которого показывают как отца воспитывающего ребенка. Она живет в поместье с бабушкой Норой Динсмор (Энн Бэнкфорт), которая воспитывает ее по-особенному, чтобы принести месть мужчинам, один из которых бросил ее. Дети вырастают, и начинается большая история больших надежд.
Фильм не только о любви, о преодолении безответного чувства, о поиске своих желаний в ней, он еще и о таланте, мечте, успехе и победе, которую казалось, витала далеко за горизонтом. Это можно сказать, и подкупило в приятном просмотре этой, несомненно, интересной и увлекательной истории, в которой живут чувства, живет страсть и судьба, не отпускающая два сердца вопреки словам и предсказаниям. В такие моменты, наверное, ничто не может остановить это чувство, если только собственные страхи, которые у главных героев затмевали порывы души.
Взрослые Финн (Этан Хоук) и Эстелла (Гвинет Пэлтроу) образовывали интересную, богатую чувствами пару и гармонично смотрелись. Как персонажи они порадовали. Оба с загадками и особенностями, каждый поступок которых было порой сложно предугадать, и это было только приятно.
Этан Хоук на мой взгляд прекрасно и хорошо сыграл Финна, настоящего художника, сперва неуверенного в своих работах, особенно вспоминая момент с выставкой в банке, а потом талантливого и успешного мастера кисти. Он порадовал, насколько помню это один из первых для меня его фильмов и здесь, безусловно, успех. Отдельно бы отметил эмоции в сцене с возвращением беглеца, вот здесь прекрасно сыграно, а еще момент, когда он один за другим холстом изображал Эстеллу у себя в номере.
Гвинет Пэлтроу по игре ничем особым и восторженным не отличилась, что я не считаю минусом, главное смотрелась хорошо и ярко, внешне здесь очень привлекла. В ее героине чувствовалась страсть, порыв и проникновенная искренность, и добрая душа. Как она позировала для Финна отдельная запоминающая шикарная сцена.
Роберт де Ниро как всегда на высоте, что ни роль так интересный праздник, а главное очень добротный, то он финансовый воротила в «Областях тьмы», то беглец-преступник-благодетель и персонаж которого безмерно уважаешь за его помощь Финну, он по-настоящему ценил его талант и стремление показать другим свое искусство. Наверное, история Артура стала великолепным вкраплением в основу и заслужила отдельного балла к оценке.
Отдельной строкой надо упомянуть Криса Купера, Хенка Азарию, Энн Бэнкфорт и Ким Диккенс. Криса приятно был видеть, после, к примеру, первых двух частей истории Джейсона Борна, убедителен в роли такого дяди из провинции. Хенк ровным счетом ничего не показывает. Энн, к сожалению ушедшая уже от нас актриса, очень порадовала, тоже хорошо отыграла такую вот роль интересную. Ким приятно было увидеть после фильмов «Дом из песка и тумана» и «Невидимка».
Получилась такая неразделенная, но в тоже время страстная и порывистая история любви, часто обрывающаяся, но вновь обретающая жизнь.
Не буду скрывать, узнал об этом фильме случайно, вконтакте, на странице знакомой увидел видеозапись «Самый красивый поцелуй за всю историю кино»… То шестиминутное видео меня затронуло до глубины души и я решил сразу же его посмотреть…
Первое, что мне очень понравилось, это музыка… она просто божественна! Она передает дух картины, заставляет погрузиться в этот мир полностью, передает все внутренние чувства и переживания актеров. Благодаря такому саундтреку фильм не просто смотрится на одном дыхании, а всецело переживается…
Второе, это операторская работа! Каждый кадр продуман до мелочей — этот дождь, заброшенное поместье, Нью-Йорк… Всё именно так, как должно быть, такой фильм просто приятно смотреть… Это примерно тоже самое, что смотреть работы профессионального фотографа, художника… БРАВО!!!
Третье, актерский состав! Не буду скрывать, игра Роберта де Ниро меня поразила до глубины души, и хотя у него была небольшая роль, но без него такому прекрасному фильму просто не суждено было появиться на свет, за это ему огромнейшее спасибо! Игра Этана Хоука и Гвинет Пэлтроу завораживает, смотреть за их развитием отношений интересно, особенно запомнился момент (хоть это были и маленькие актеры) первого поцелуя под струйкой воды, у меня мурашки по всему телу пошли… На протяжении всего фильма я задавался вопросом: «Что же будет дальше?», «Будут ли они вместе?»… И все ответы я получил в самом конце, буквально на последних секундах!
И что мы получаем в итоге!? ШЕДЕВР!
Советую посмотреть всем, равнодушных не останется…
«Большие надежды» это один из редчайших фильмов-жизней, фильмов в которых зрители на одном дыхании проживают жизнь главного героя, в которых мы видим завершенный жизненный путь, который на долго впечатывается в наши головы, и мы то и дело случайно или нет проводим нити от начала этого пути до его конца.
Бедноживущий мальчик-художник влюбляется в довольно обеспеченную беззаботную девушку. Что может быть старее, не правда ли?Фильм тем и цепляет, что подробно описывает каждую деталь этого механизма «невозможной любви».
Ежедневные зарисовки
Встреча с беглым преступником
Первый день в поместье старой леди
Первый портрет на заказ
Первые танцы
Первая близость…
Эти события так умело связаны друг с другом что ощущение целостности становится одним из критериев, которые заставляют тебя только хорошо отзываться о фильме. Также фильм очень красивый, фильм-живопись, он как «Нефть» в этом плане, только в «Нефти» все будто натерто воском, чтобы блестело, а здесь все будто срисовано с натуры.
И эмоции!.. От них просто нет отбоя, хочешь не хочешь, а сердце биться будет, все 110 минут, чуть ли не рыдаешь, насколько чувственные, и в то же время насколько настоящие сцены этого фильма.
Фильм, посмотрев который, я не пожалел о времени, проведенном у телевизора.
Во время моего недавнего чтения романа Чарльза Диккенса «Большие надежды», я узнал, что это чудесное произведение было экранизировано довольно известным режиссером Альфонсо Куароном, который к тому же задействовал в своем фильме неподражаемый актерский состав в лице лауреатов премии «оскар» Роберта де Ниро, Криса Купера, Энн Бэнкрофт и Гвинет Пэлтроу. Главную роль сыграл первый «коп» Голливуда, невероятно талантливый актер Итан Хоук. Понятно, что после прочтения романа, я не мог не посмотреть этот фильм.
Вообще, я обычно посмеиваюсь, когда слышу слова, что «любая книга изначально сильнее фильма, снятого по этой книге», а надо сказать, что эту нелепую фразу я слышу частенько. На моей памяти немало фильмов, которые превзошли свой печатный оригинал, но «Большие надежды» Куарона не смогли совершить этот подвиг. Подвиг потому, что больно уж роман Диккенса вышел шикарным. Но и назвать фильм плохим у меня язык не повернется.
Сюжет фильма сильно отличается от оригинала. Во-первых, действие было перенесено в наши дни (успех фильма «Ромео+Джульета» поспособствовал, надо полагать, этому факту), во-вторых было сокращено число главных персонажей, ну и самое главное, была сменена тематика — вместо основной темы «утраченных иллюзий», в фильме весь сюжет был сфокусирован на отношениях Финна и Эстеллы. Последний пункт и поспособствовал тому, что вместо шикарной драмы, которую я надеялся увидеть, я довольствовался неплохой мелодрамой, но не более.
Что касается актерских работ, то тут я бы я выделил, как и следовало ожидать, мужское звездное трио: Хоук прекрасно исполнил сложную роль, Купер, совсем не напрягаясь, сыпал во все стороны свой профессионализм, де Ниро показал мастерство перевоплощения, превратившись из отпетого преступника в начале фильма, в доброго и улыбчивого Санта-Клауса в конце. Что касается Пэлтроу, то тут загвоздка в том, что сценаристы зачем-то испоганили книжный образ Эстеллы, что очень осложнило задачу актрисе, но надо сказать, что внешне из Гвинет вышла прекрасная Эстелла.
Вообще, фильм я могу охарактеризовать так: набор красивых и качественно снятых сцен, которые воспринимаются отдельно друг от друга, а слившись, не показывают какой-либо целостности. Все эти сцены заправлены прекрасной музыкой и сыграны отличными актерами. В итоге, если оценивать фильм, как мелодраму, снятую по мотивам книги (что я и сделаю), то он удался, а если оценивать как экранизацию чудесного романа в целом, то тут уж увольте.
Давно слышала об этом фильме, на днях посмотрела. Фильм не произвел сильного впечатления. Была пара моментов, которые понравились — такие как, линия отношений беглого преступника и Финна, моменты между старой леди и Финном, когда они говорили о разбитом сердце в разные периоды своей жизни. Красивая музыка. Но сюжет моментами скомкан.
Понравилась игра актеров — Итан Хоук убедительно играет одержимого Эстеллой, чем порой даже раздражает; Гвинет Пэлтроу отлично играет бездушного сноба.
Очень понравилось суждение Артура о глазах: «Грызешь ногти? Дурная привычка. Говорят, глаза — зеркало души. Вранье. Истинного джентльмена отличают аккуратные ногти».
В общей сложности я больше разочарована, ибо ожидала от фильма много большего.