Хотите выбрать лучшие драматичные музыкальные фильмы 2010-х из этого списка, которые вам действительно понравятся?
Расскажите немного о себе или оцените несколько фильмов.
Лучшие драматичные музыкальные фильмы 2010-х - выбрать и смотреть онлайн
(' Музыкальные фильмы являются особым жанром кино, в котором музыка играет важную роль в повествовании и развитии сюжета. История этого жанра насчитывает более ста лет и начинается с немого кино.
Первые музыкальные фильмы появились в начале 20-го века, когда кино было еще немым. В то время музыка использовалась для создания атмосферы и передачи эмоций зрителям. Однако настоящий прорыв произошел с появлением звукового кино в конце 1920-х годов.
Первым полноценным музыкальным фильмом считается "Певец Джаза" (1927) режиссера Алана Кроссланда. В этом фильме зрители впервые услышали голос актера на экране, а также музыкальные номера, исполняемые героями. "Певец Джаза" стал огромным успехом и открыл двери для развития музыкального жанра в кино.
В 1930-х годах музыкальные фильмы стали популярными благодаря таким звездам, как Фред Астер и Джин Келли. Они исполняли сложные танцевальные номера и пели песни, ставшие классикой жанра. Фильмы, такие как "42-й улица" (1933) и "Веселая вдова" (1934), стали культовыми и оказали большое влияние на развитие музыкального кино.
В 1940-х и 1950-х годах музыкальные фильмы стали еще более разнообразными. Они включали в себя различные жанры, от мюзиклов до рок-н-ролла. Фильмы, такие как "Звезда родилась" (1954) и "Грязные танцы" (1987), стали культовыми и получили множество наград.
Характерной особенностью музыкальных фильмов является наличие музыкальных номеров, в которых герои исполняют песни и танцуют. Эти номера часто служат для передачи эмоций, развития сюжета и выражения внутреннего мира персонажей. Музыкальные фильмы также часто содержат оригинальные саундтреки, которые становятся популярными среди зрителей.
Сегодня музыкальные фильмы продолжают пользоваться популярностью. Они предлагают зрителям уникальный опыт, сочетая в себе музыку, танцы и кинематографическое искусство. Жанр постоянно развивается и привлекает новых талантливых режиссеров и актеров, которые создают незабываемые музыкальные картины.
', '')
Чтобы выбрать драматичные музыкальные фильмы 2010-х,
которые вам действительно понравятся,
заполните небольшую анкету
и/или оцените неcколько фильмов,
и КиноHавигатор подберет вам
драматичные музыкальные фильмы 2010-х
по вашему вкусу
среди тех
424 ,
которые мы знаем.
Мы не только поможем вам выбрать фильм,
но и подскажем - где его посмотреть онлайн бесплатно
Фильм, принесший «Оскар» исполнителю роли второго плана Дж.К. Симмонсу. Безжалостный маэстро-дирижер Теренс Флетчер в его исполнении спорными методами дальше
Фильм, принесший «Оскар» исполнителю роли второго плана Дж.К. Симмонсу. Безжалостный маэстро-дирижер Теренс Флетчер в его исполнении спорными методами пытается сделать из своего ученика джазового виртуоза.
Эндрю — амбициозный молодой барабанщик, мечтающий достичь высот в мире музыки. После того как его наставником становится Флетчер, настоящий гений, возглавляющий лучший в стране оркестр, юноша понимает, что его мечта вот-вот сбудется. Но желание ученика достичь совершенства наталкивается на настоящую одержимость его педагога, который безжалостно заставляет парня работать на грани его возможностей. закрыть
Четвертый концертный тур Милен Фармер. Концепция шоу разработана самой певицей совместно с продюсером. Было дано всего 13 концертов в январе 2006-го года. дальше
Четвертый концертный тур Милен Фармер. Концепция шоу разработана самой певицей совместно с продюсером. Было дано всего 13 концертов в январе 2006-го года. Потрясающие декорации, живое исполнение, красивые песни. Незабываемое впечатление. закрыть
Документальный музыкальный фильм «Роджер Уотерс: The Wall» (Roger Waters the Wall) посвящен серии концертов, созданных по мотивам легендарного альбома дальше
Документальный музыкальный фильм «Роджер Уотерс: The Wall» (Roger Waters the Wall) посвящен серии концертов, созданных по мотивам легендарного альбома Pink Floyd под названием The Wall. Ключевой фигурой киноленты является рок-музыкант и поэт Роджер Уотерс – идеолог коллектива и один из его основателей. Известный британец ушел из группы в 1985 году со скандалом, после чего долгое время судился за торговую марку. С 2010 по 2013 он выступал с грандиозным шоу The Wall Live, ставшим самым прибыльным туром 2011-2012 гг. ($ 458 млн). Бывшему лидеру группы удалось побить рекорд, установленный Мадонной, и создать лучший проект за всю свою карьеру.
Знаменитый антитоталитарный двойной студийник The Wall вышел в 1979 году, а спустя 3 года продюсер Алан Маршалл и режиссер Алан Паркер, работавшие ранее над лентой «Полуночный экспресс», адаптировали пластинку в сюрреалистичный полнометражный мюзикл «Стена». Однако сюжет нового проекта кардинально отличается от предыдущей безумной задумки постановщиков.
Концертная кинокартина «Роджер Уотерс: The Wall» – это слияние документальной хроники (ярчайшие эпизоды из 122 часов записей) с кадрами из биографии музыканта. Фильм дополняют комментарии Уотерса, отреставрированные старые видео, анимационные технологии, интервью барабанщика Ника Мейсона и звезд музыкальной индустрии. Трехчасовая кинолента была снята в ходе аншлаговых гастролей. Сюжет проливает свет на историю коллектива, затрагивает темы войны и утраты близких.
Рок-музыкант потерял деда и отца в двух мировых войнах. Уход родных из жизни стал для него ошеломляющим потрясением. В начале шоу между публикой и музыкантами возводилась стена, которая уничтожалась к концу выступления. Так Уотерс объяснял поклонникам, что реальность и кошмары из прошлого смешались воедино и люди продолжают создавать барьеры вокруг своих чувств. Постановка также включала улучшенные визуальные эффекты, отражающие войны прошлого и настоящего времени.
На этот раз режиссерское кресло разделили Роджер Уотерс и его давний друг Шон Эванс. Не последнюю роль в создании кино сыграл организатор самого зрелищного тура (по версии The Daily Mail). Режиссеры использовали передовые технологии: сверхвысокое разрешение 4К и звук в формате Dolby Atmos. Первыми работу тандема оценили кинокритики и участники кинофестиваля в Торонто. Премьера состоялась в сентябре 2014 года. закрыть
Фильм «В поисках Сахарного Человека» (Searching for Sugar Man) – рассказ о попытке найти исчезнувшего фолк-рок певца, звезду 70-х Родригеса.
По-настоящему дальше
Фильм «В поисках Сахарного Человека» (Searching for Sugar Man) – рассказ о попытке найти исчезнувшего фолк-рок певца, звезду 70-х Родригеса.
По-настоящему Родригес никогда не добивался большого успеха – все его альбомы, встретившие похвалу критиков, были плохо приняты публикой и провалились. После ряда неудач он словно растворился во мраке, оставив о себе лишь городские легенды об ужасном самоубийстве на сцене. Но, как бы там ни было, пиратская копия его альбома добралась в эпоху апартеида до Южной Африки. Здесь выпады певца в адрес правящей верхушки и оригинальное звучание совпали по духу с молодежным движением протеста и мгновенно сделали Родригеса суперзвездой.
Несколько десятилетий спустя два поклонника музыканта решают заняться собственным расследованием и попытаться выяснить, что стало с рокером. Так как о певце информации очень мало, героям фильма «В поисках Сахарного Человека» (другой вариант перевода названия – «В поисках Шугармена») придется столкнуться со множеством препятствий, прежде чем они сделают неприятное открытие. Оно и положит начало целой цепочке невероятных событий, в которые трудно поверить, если не увидеть своими глазами.
Фильм - обладатель премии "Оскар" за лучший документальный фильм. закрыть
Юный сирота попадает в закрытый интернат, где занимаются развитием вокальных данных детей. Но недавно пережитая личная драма не дает подростку адаптироваться дальше
Юный сирота попадает в закрытый интернат, где занимаются развитием вокальных данных детей. Но недавно пережитая личная драма не дает подростку адаптироваться к новым обстоятельствам, и он ищет выход для эмоций в противостоянии с хормейстером, курирующим его обучение.
Умудренный опытом педагог видит за попытками вступить в конфликт не просто озлобленность, а личную драму ребенка. Он пытается найти подход к новому ученику, отмечая его неординарный голос, которое непременно поможет мальчику справиться со всеми испытаниями. Фильм «Хористы» по-новому раскрывает талант признанной звезды Голливуда — актера Дастина Хоффмана, примерившего на себя роль хормейстера. закрыть
Фильм-концерт «Timeless 2013 – Le film» – запись живого выступления знаменитой французской певицы Милен Фармер. Красочное действо в парижском дворце спорта дальше
Фильм-концерт «Timeless 2013 – Le film» – запись живого выступления знаменитой французской певицы Милен Фармер. Красочное действо в парижском дворце спорта «Берси» стало зажигательным началом тура в поддержку шестого концертного альбома Милен.
Тур «Timeless 2013» охватил 14 городов, в том числе Женеву, Москву, Санкт-Петербург, Минск и Брюссель, 5 стран и около 500000 зрителей, став одним из самых успешных в карьере Фармер. Во время выступления она исполняла песни с альбома Monkey Me и несколько раз меняла костюмы, специально созданные для шоу Жан-Полем Готье. закрыть
Двенадцатилетний Эван Тэйлор, воспитанник детского приюта, унаследовал от родителей музыкальный талант. Мальчик слышит музыку везде: в шуме ветра, в траве, дальше
Двенадцатилетний Эван Тэйлор, воспитанник детского приюта, унаследовал от родителей музыкальный талант. Мальчик слышит музыку везде: в шуме ветра, в траве, в колышущихся на деревьях листьях. Эван уверен, что был желанным ребенком для родителей, и что они вернутся и заберут его домой.
Но, устав ждать, мальчик решает сам отыскать родителей и убегает из заведения в Нью-Йорк. Сначала подростку приходится играть прямо на улице, заслужив прозвище «Август Раш», а потом Эван поступает в церковную школу, где его способности оценивают по заслугам. Тем временем мать мальчика узнаёт, что сын не умер во время родов, а жив и хочет её найти. закрыть
В семействе Белье все глухие, кроме 16-летней Паулы. Она является незаменимым переводчиком для родителей в повседневной работе на их ферме и при продаже дальше
В семействе Белье все глухие, кроме 16-летней Паулы. Она является незаменимым переводчиком для родителей в повседневной работе на их ферме и при продаже их домашних сыров на рынке.
Однажды, вдохновленная своим преподавателем музыки, который открыл в ней вокальный талант, Паула решает начать подготовку к прослушиванию для вокального курса, проходящего на французском радио в Париже.
Этот выбор означает, что она должна покинуть свою семью, чтобы сделать свои первые шаги во взрослую жизнь. закрыть
В июле 2013 года музыканты британской группы Muse, играющей альтернативный рок, дали в итальянской столице грандиозный концерт в рамках своего мирового дальше
В июле 2013 года музыканты британской группы Muse, играющей альтернативный рок, дали в итальянской столице грандиозный концерт в рамках своего мирового тура. Выступление команды и составило музыкальный фильм «Muse – Live in Rome».
Публике числом более шестидесяти тысяч человек, собравшейся на римском Olympic Stadium, Muse продемонстрировали как песни со своего последнего на момент выхода их выступления альбома «The 2nd Law», так и старые, хорошо проверенные хиты. закрыть
Музыкальный видеоклип «Парень из колледжа» College Boy: Indochine снял Ксавье Долан (Xavier Dolan) для французской группы Indochine.
Короткометражный дальше
Музыкальный видеоклип «Парень из колледжа» College Boy: Indochine снял Ксавье Долан (Xavier Dolan) для французской группы Indochine.
Короткометражный фильм «Парень из колледжа» рассказывает о судьбе французского школьника, который ежедневно сталкивается с борьбой за свое существование. Молодого человека бьют и унижают, но этого никто из окружающих просто не замечает. Видео наполнено обреченностью, болью и страданием, насилием и ненавистью. Даже в финале, после того как мальчика распяли на кресте и расстреляли, приехавшие на место происшествия полицейские верят словам главного хулигана... закрыть
Японская драма "Отъезды" ("Расставания", "Ушедшие") (Okuribito / Departures). В ролях Цутому Ямадзаки ("Куросаги: Черный мошенник") и Риоко Хиросуе ("Васаби")
Виолончелист дальше
Японская драма "Отъезды" ("Расставания", "Ушедшие") (Okuribito / Departures). В ролях Цутому Ямадзаки ("Куросаги: Черный мошенник") и Риоко Хиросуе ("Васаби")
Виолончелист Дайго, остался без работы в Токио. Вместе с женой они решают переехать в небольшой город, откуда Дайго родом. Друзья находят ему работу в "Агентстве для отъезжающих". Однако когда Дайго первый раз вышел на работу, он узнал, что его обязанность - обмывать и одевать покойников. Поколебавшись, Дайго приступил к работе...
Фильм "Отъезды" - победитель в номинации: "Лучший фильм на иностранном языке" премии Оскар 2009. закрыть
Фильм превращает репетицию духового джаз-банда в захватывающее приключение: парализующий страх, судьбоносные ставки, кровь, пот и слюни. Здешний дирижёр дальше
Фильм превращает репетицию духового джаз-банда в захватывающее приключение: парализующий страх, судьбоносные ставки, кровь, пот и слюни. Здешний дирижёр больше похож на армейского сержанта-изверга — и поэтому на сто процентов попадает в реалии оркестровой работы. закрыть
«Все на улицу» (Everybody Street) – документальный фильм, который освещает работу культовых фотографов, работающих на улицах Нью-Йорка.
Созданная дальше
«Все на улицу» (Everybody Street) – документальный фильм, который освещает работу культовых фотографов, работающих на улицах Нью-Йорка.
Созданная в черно-белом и цветном изображениях, картина Шерил Данн «Все на улицу» отдает дань духу уличной фотографии путем кинематографического исследования этого уникального города. Авторы ленты захватывают внутренний порыв, исключительную настойчивость и порой опасность работы, ставшей уже привычной для истинных художников. закрыть
«Отверженные» — мюзикл Клода-Мишеля Шонберга и Алана Бублиля по одноименному роману Виктора Гюго. Премьера мюзикла состоялась 17 сентября 1980 года в дальше
«Отверженные» — мюзикл Клода-Мишеля Шонберга и Алана Бублиля по одноименному роману Виктора Гюго. Премьера мюзикла состоялась 17 сентября 1980 года в Palais des Sports, в Париже. Постановка не сходила со сцены в течение 21 года и названа самым долгоиграющим мюзиклом в истории. Мюзикл ставили в 221 городе в 38 странах. Этот грандиозный концерт на Лондонской арене О2 приурочен к 25-летнему юбилею мюзикла. закрыть
«Артефакт» – документальный фильм американского производства, снятый режиссером Бартоломью Каббинсом. Это имя – псевдоним одного из самых популярных фронтменов дальше
«Артефакт» – документальный фильм американского производства, снятый режиссером Бартоломью Каббинсом. Это имя – псевдоним одного из самых популярных фронтменов современности – музыканта Джареда Лето. Эта картина обнажает неприглядные стороны шоу-бизнеса, искренне и честно показывает хронологию событий, произошедших с группой «30 секунд до Марса».
Это война
Документальная драма «Артефакт» рассказывает о событиях, сопутствовавших выходу студийного альбома коллектива под названием «Это война». Группа вовлечена в неприятную и длительную тяжбу со звукозаписывающей компанией, и в процессе этой борьбы участники группы заняты записью нового альбома.
Лето поднял тему коррупции, которая с каждым годом все больше поглощает музыкальную индустрию. Музыкант широко известен не только как безумно талантливая личность, но и как человек, старающийся делать этот мир лучше, не боящийся бороться с глобальными и социальными проблемами. Он всегда все называет своими именами, так и в этом фильме он поднимает тему выбора между искусством и наживой.
Мнение критиков
Картина «Артефакт» получила множество положительных отзывов от музыкальных и кинематографических критиков, фанаты же группы посчитали это кино шедевральным. Фильм был отмечен престижными наградами на кинофестивалях в Торонто и Нью-Йорке. закрыть
Автобиографическая драма о жизни легендарной француженки Эдит Пиаф – совместное производство кинематографистов Франции, Великобритании и Чехии. «Жизнь дальше
Автобиографическая драма о жизни легендарной француженки Эдит Пиаф – совместное производство кинематографистов Франции, Великобритании и Чехии. «Жизнь в розовом цвете» (выход в прокат в 2007 году) – 140-минутный мюзикл с М. Котийяр в главной роли (премия «Оскар», 2008).
Фильм документирует почти всю жизнь «Французского Воробышка», в которой было столько же величия, сколько и мрачных страниц. В войну глава семьи ушел на фронт, а маленькая дочка вынуждена была жить с бабушкой в борделе. Но на жизнь Эдит решила зарабатывать не телом, а голосом, и в 9 лет вышла на профессиональную сцену.
В ее жизни была любовь и безвременная смерть дочери от тяжелого недуга (испанки), невыносимое бремя оккупации и триумфальное признание публики после освобождения Франции от фашистов.
«Визитной карточкой» Эдит Пиаф стала песня La Vie en rose, давшая название картине. «Жизнь в розовом цвете» – комплимент кумиру, чей последний выход на сцену состоялся в 1963 году, от поклонников из 21-го века.
Сценарист (в соавторстве с Изабель Собельман) и режиссер Оливье Даан доверил исполнение музыкальных партий вокалистке Жиль Эгро, а на одну из главных мужских ролей был приглашен современный «символ Франции» Жерар Депардье.
Достоинства фильма
Кроме «Оскара», мюзикл получил премии: BAFTA, «Люмьер», «Сезар», «Золотой глобус».
Отдельное слово – о «Золотом медведе»: за лучшую женскую роль, лучшие роли второго плана, лучшие декорации, костюмы, грим, музыку, звук, монтаж, сценарий, операторскую работу. закрыть
«Coldplay Live 2012» — видеозапись, показывающая группу Coldplay на одном из концертов во время мирового турне. Музыкальная команда сформировалась во дальше
«Coldplay Live 2012» — видеозапись, показывающая группу Coldplay на одном из концертов во время мирового турне. Музыкальная команда сформировалась во второй половине 90-х в Лондоне и к своему первому юбилею стала настоящим стадионным гигантом, одним из самых успешных коллективов в мире. Концерты Coldplay, начиная с 2011 года по день этой съёмки, собрали свыше трёх миллионов зрителей.
Тур Mylo Xyloto за годы существования группы стал четвёртым. В ленту вошли фрагменты выступления летом 2011 года на британском фестивале Гластонбери. Режиссёр Пол Дагдейл, по его собственным словам, постарался не только показать выступления Coldplay, но и запечатлеть портреты участников группы. закрыть
Историю из бурной, насыщенной страстями жизни одного из самых популярных монархов в мировой истории, Людовика XIV, рассказывает мюзикл «Король-Солнце»
(Le дальше
Историю из бурной, насыщенной страстями жизни одного из самых популярных монархов в мировой истории, Людовика XIV, рассказывает мюзикл «Король-Солнце»
(Le roi soleil). Музыкальный спектакль охватывает период жизни Людовика, начиная со времен Фронды и вплоть до его женитьбы на гувернантке его детей Франсуазе д’Обинье, которую он сделал маркизой де Ментенон.
Дворцовые интриги и заговоры, коварный кардинал Мазарини и властная Анна Австрийская, страстные романы увлекающегося молодого короля, его желание самоутвердиться и получить, наконец, в руки власть во всей ее полноте, роскошь и блеск дворцовых покоев – все это становится не важно, когда в жизни Луи появляется настоящая любовь. Мюзикл «Король-Солнце» – красивая романтическая сказка о принце, который прошел непростой путь к своей единственной. закрыть
Нарезка архивных материалов и интервью родных, близких, друзей и коллег Джорджа Харрисона. Фильм рассказывает историю его жизни и повествует о том, как духовные поиски стали важной ее частью.
Нарезка архивных материалов и интервью родных, близких, друзей и коллег Джорджа Харрисона. Фильм рассказывает историю его жизни и повествует о том, как духовные поиски стали важной ее частью. закрыть
Мировой тур в поддержку альбома 2005 года был просто феноменальным. Этот видео концерт в Лондоне представляет собой скорее балет, чем рядовой концерт дальше
Мировой тур в поддержку альбома 2005 года был просто феноменальным. Этот видео концерт в Лондоне представляет собой скорее балет, чем рядовой концерт западной звезды со спецэффектами. Главная идея всего концерта в экологичном подходе к жизни в разных ее проявлениях. закрыть
Море - синее, глубокое… А может, и океан – символ вечности и покоя. Или наоборот, обманчивого покоя, того, что предшествует штормам? С этой необъятной дальше
Море - синее, глубокое… А может, и океан – символ вечности и покоя. Или наоборот, обманчивого покоя, того, что предшествует штормам? С этой необъятной дали начинается фильм "Курт Кобейн: рассказ о сыне" и постепенно камера, словно «перемахнув» через большое расстояние, выхватывает картины жизни большого города – того самого, в котором герою фильма пришлось жить, творить и уйти…
Курт Кобейн застрелился в 1994 году. Он, лидер группы Nirvana, оборвал свою жизнь, не дойдя до той высшей ступени, к которой вела его судьба. Теперь его голос звучит лишь в записях, их хранят магнитофонные ленты, а документальный фильм режиссёра AJ Schnack – тоже дань памяти. закрыть
Курт Кобейн – персона совершенно особенная. Несмотря на то, что музыкант прожил недолгую жизнь и умер в возрасте 27 лет, его творчество стало культовым дальшеКурт Кобейн – персона совершенно особенная. Несмотря на то, что музыкант прожил недолгую жизнь и умер в возрасте 27 лет, его творчество стало культовым наследием века. И по сей день миллионы поклонников музыки Nirvana жаждут знать подробности жизни и смерти своего кумира. Фильм «Кобейн: Чёртов монтаж» позволяет заглянуть в личные архивы группы и семьи Курта. Неопубликованные материалы, которые долгие годы хранили его родные и близкие, стали достоянием общественности благодаря режиссеру Бретту Моргену, сумевшему убедить вдову Кобейна Кортни Лав и музыкантов Nirvana показать миру то, что столько лет скрывалось. Впервые в истории станет доступна информация, о которой широкая публика не знала. В качестве названия фильма его авторы использовали название сборника аудиозаписей Курта, созданного в 1988 году, в который вошли демоверсии песен группы, различные звуки, фрагменты разговоров.
В кадре предстанут рисунки музыканта и домашнее видео, записанное Куртом Кобейном, записи из студии и его откровения в часы праздности. Эти материалы будут прокомментированы ближайшими соратниками и родственниками музыканта, они дадут интервью, в которых расскажут о том, что также раньше от прессы. Жизнь и творческий путь Курта Кобейна в картине «Чёртов монтаж» прослеживается с юных лет, проведенных в Абердине, до взросления и обретения всенародной любви и безумного поклонения, от головокружительного успеха на сцене до смерти.
Эта картина – противоречивый и очень откровенный взгляд на жизнь и личность Кобейна, человека, который писал пронзительную музыку, покорявшую умы, и который не мог найти свое место в этом безумном мире. Фильм «Кобейн: Чёртов монтаж» – это биография, собранная по фрагментам, состоящая из эпизодов жизни и творчества. Это гигантский архив неопубликованного музыкального материала, который ранее не был известен. Впервые участники группы Nirvana обнародуют песни, которые Курт написал, но не успел продемонстрировать миру. Впервые вдова и дочь музыканта – Кортни Лав и Френсис Бин – покажут художественные произведения Кобейна, скульптуры, сочинения и стихи, которые он создавал, снятые им видеопроекты. Домашнее творчество Курта оказывается так же многогранно и интересно, как и его официальная сценическая работа. Фанаты Nirvana благодаря этому фильму смогут узнать совсем другого Кобейна. закрыть
Картина «Спасти мистера Бэнкса» основана на реальных событиях, сопутствующих созданию диснеевского фильма «Мэри Поппинс», вышедшего дальше
Картина «Спасти мистера Бэнкса» основана на реальных событиях, сопутствующих созданию диснеевского фильма «Мэри Поппинс», вышедшего в 1964 году.
Однажды Уолт Дисней пообещал дочерям, что обязательно снимет фильм по книге, которую они так любят. Однако он никак не мог ожидать, что многолетние переговоры со своенравной Памелой Трэверс, написавшей «Мэри Поппинс», будут стоить ему стольких трудов. Боясь, что Голливуд лишь испортит её чудесную сказку, она, наконец, соглашается приехать из Британии в Лос-Анджелес и лично обсудить с великим кинематографистом условия экранизации. Чтобы убедить несговорчивую писательницу, Дисней перепробовал все средства и уже готов был отказаться от своей идеи.
Документальный фильм «Город звука» (Sound City) – рассказ о легендарной студии звукозаписи Sound City Studios в Калифорнии. Его автор, музыкант Дэйв Грол, дальше
Документальный фильм «Город звука» (Sound City) – рассказ о легендарной студии звукозаписи Sound City Studios в Калифорнии. Его автор, музыкант Дэйв Грол, некогда записывал на этой студии альбом Nevermind с группой Nirvana. Когда студия закрывалась в 2011 году, Грол купил несколько предметов из числа ее оборудования и, вдохновленный историей студии, решил снять о ней фильм.
На первый взгляд, офис студии звукозаписи Sound City в долине Сан-Фернандо в Калифорнии выглядит весьма непрезентабельно. Но один перечень музыкантов, которые записывали здесь свои ставшие знаменитыми хиты, поражает воображение. Дэйв Грол, бывший ударник группы Nirvana, приглашает аудиторию присоединиться к нему в путешествии туда, где процветали секс, наркотики и рок-н-ролл, и узнать историю одной из самых влиятельных студий звукозаписи всех времен. закрыть