Хотите выбрать лучшие реалистичные короткометражные документальные фильмы из этого списка, которые вам действительно понравятся?
Расскажите немного о себе или оцените несколько фильмов.
Лучшие реалистичные короткометражные документальные фильмы - выбрать и смотреть онлайн
(' Жанр короткометражных фильмов имеет долгую историю, начиная с самого зарождения кинематографа. Короткометражные фильмы обычно имеют продолжительность от нескольких минут до 40 минут, их основная цель - передать идею или историю в краткой форме.
История жанра короткометражных фильмов начинается в конце XIX века, когда братья Люмьер создали первые кинопроекции. Их фильмы, такие как "Прибытие поезда на вокзал", "Работники выходят из фабрики", были короткими и демонстрировались публике в кинотеатрах. В то время короткометражные фильмы были популярными, так как они были доступны для широкой аудитории и могли быть показаны перед основным фильмом.
В 1920-х годах короткометражные фильмы стали популярными в Голливуде. Комедийные дуэты, такие как Чарли Чаплин и Бастер Китон, создали множество короткометражных фильмов, которые стали очень популярными среди зрителей. Эти фильмы были забавными, энергичными и часто использовали физический комедийный стиль.
В 1960-х годах короткометражные фильмы стали платформой для экспериментов и новаторства. Молодые режиссеры, такие как Дэвид Линч и Мартин Скорсезе, использовали короткометражные фильмы для выражения своего творческого видения и получили признание в кинематографическом сообществе.
Сегодня короткометражные фильмы продолжают быть важной частью кинематографа. Они часто используются для экспериментов с формой и содержанием, а также для выявления новых талантов в кинематографе. Короткометражные фильмы могут быть разных жанров - от драмы и комедии до анимации и документального кино. Они могут быть как независимыми проектами, так и частью крупных фестивалей и конкурсов.
Характерные особенности короткометражных фильмов включают компактность и концентрацию на основной идее или истории. Они часто имеют ограниченное количество персонажей и локаций, что позволяет сосредоточиться на глубине и развитии истории. Короткометражные фильмы также могут быть экспериментальными и использовать нестандартные методы съемки, монтажа и звука.
Жанр короткометражных фильмов предлагает режиссерам и сценаристам возможность выразить свои идеи и исследовать новые формы кинематографического искусства. Они могут быть мощным средством для передачи эмоций и идей в краткой и увлекательной форме.
Жанр документального кино является одним из самых старых и важных жанров в истории кинематографа. Он возник в конце XIX века, когда кинематограф только начинал свое развитие. Документальное кино отличается от художественного тем, что оно стремится передать реальность, факты и события, а не вымысел и вымышленные истории.
История жанра документального кино началась с появления первых кинопроекций, когда фильмы были просто записью реальных событий. Одним из первых и самых известных документалистов был британский кинематографист Роберт Флэхерти, который снял фильм "Нанук из Северной страны" в 1922 году. Этот фильм стал первым полноценным документальным фильмом, который рассказывал о жизни эскимосов в Канаде.
В дальнейшем, жанр документального кино развивался и претерпевал изменения. В 1930-х годах появился жанр "кино-журнала", который представлял собой небольшие отрывки из жизни, новости и события. В 1960-х годах возникла так называемая "новая волна" документального кино, которая ставила перед собой задачу не только передать факты, но и вызвать эмоции и задуматься о проблемах общества.
Характерные особенности документального кино включают:
1. Реальность: документальное кино стремится передать реальные события, факты и людей. Оно может быть основано на реальных съемках, интервью, архивных материалах и т.д.
2. Объективность: документальное кино старается быть объективным и передавать события без искажений. Однако, часто авторы фильмов могут вносить свою субъективность и точку зрения.
3. Исследование: документальное кино часто является исследованием определенной темы или проблемы. Фильмы могут рассказывать о истории, науке, политике, природе и других областях.
4. Социальная значимость: документальное кино часто ставит перед собой задачу вызвать общественное внимание к определенным проблемам и вызвать обсуждение.
5. Разнообразие форматов: документальное кино может принимать различные формы, включая длинные фильмы, короткометражки, сериалы, документальные программы и даже видеоблоги.
Жанр документального кино продолжает развиваться и адаптироваться к современным технологиям и требованиям зрителей. Он остается важным инструментом для передачи информации, вызова эмоций и расширения кругозора.
', '')
Чтобы выбрать реалистичные короткометражные документальные фильмы,
которые вам действительно понравятся,
заполните небольшую анкету
и/или оцените неcколько фильмов,
и КиноHавигатор подберет вам
реалистичные короткометражные документальные фильмы
по вашему вкусу
среди тех
229 ,
которые мы знаем.
Мы не только поможем вам выбрать фильм,
но и подскажем - где его посмотреть онлайн бесплатно
Образовательная кинолента «Что такое теория относительности» снята Семеном Райтбуртом с хорошей долей юмора. Короткометражный фильм за полчаса объясняет дальше
Образовательная кинолента «Что такое теория относительности» снята Семеном Райтбуртом с хорошей долей юмора. Короткометражный фильм за полчаса объясняет на примере теорию относительности.
В вагон поезда заходит женщина, героиня Аллы Демидовой. Поговорив с проводницей, дама понимает, что её соседи по поезду – молодые мужчины-актеры. Причем проводница очень живо объяснила, кто и где из них снимался. Пассажирка укладывает свои вещи, бросает взгляд на вещички соседей и обнаруживает интересную обложку книги. Тем временем в купе заходит её задорный сосед, герой Георгия Вицина. В разговоре попутчиков выясняется, что ехать вместе придется до Новосибирска… закрыть
У каждого государства есть три главных символа — герб, флаг, гимн. В России помимо этого есть и еще один, не менее значимый символ — Парад Победы. Каждый дальше
У каждого государства есть три главных символа — герб, флаг, гимн. В России помимо этого есть и еще один, не менее значимый символ — Парад Победы. Каждый год 9 Мая тысячи российских военных с боевыми знаменами под звуки сводного оркестра с оружием в руках проходят торжественным маршем по Красной площади. Это действо завораживает своей мощью, слаженностью и красотой. Нашим парадом восхищается весь мир. Но мало кто знает, как создается такое грандиозное зрелище. В фильме — все стадии подготовки военного парада, посвященного Дню Победы, начиная с первого шага на учебном плацу и заканчивая ночной генеральной репетицией на Красной площади. Помимо этого, в картину включены эпизоды, рассказывающие о неизвестных ранее исторических фактах подготовки к парадам прошлых лет. Герои фильма — солдаты и офицеры — нынешние участники парада, ветераны парадов 41 и 45 годов, а также специалисты, готовящие это мероприятие. Среди участников фильма — Сергей Иванов и начальник военно-оркестровой службы. закрыть
О том, как на крупнейшей верфи России создаются суда, в строительстве которых используются космические технологии. Кроме того, фильм знакомит зрителей дальше
О том, как на крупнейшей верфи России создаются суда, в строительстве которых используются космические технологии. Кроме того, фильм знакомит зрителей с новым супергероем — самым большим, самым тяжелым и самым мощным в мире атомным ледоколом «Лидер». закрыть
Документалистика в кинофильме Алена Рене «Ночь и туман (1955)» раскрывается на фоне экранизации устных рассказов о гитлеровских лагерях уничтожения. Главные дальше
Документалистика в кинофильме Алена Рене «Ночь и туман (1955)» раскрывается на фоне экранизации устных рассказов о гитлеровских лагерях уничтожения. Главные роли исполнили Мишель Буке и Рейнхард Гейдрих.
Название фильма содержит в себе название документа Адольфа Гитлера, который был подписан 7 декабря 1941 года. Директива приведена в исполнение Главнокомандующим ВС Германии Вильгельмом Кейтелем. Она разрешала похищать и уничтожать всех антинацистски настроенных политических активистов. Таких людей отлавливали по всей территории страны и на оккупированной местности. закрыть
В 1979 году Кшиштоф Кесьлевский, один из самых видных и интересных польских режиссеров, проводил своего рода социологический опрос. Вопросы были самые дальше
В 1979 году Кшиштоф Кесьлевский, один из самых видных и интересных польских режиссеров, проводил своего рода социологический опрос. Вопросы были самые тривиальные. Сотрудники съемочной группы узнавали у обычных людей, когда они родились, кем являются и к чему стремятся. Результатом стал короткометражный фильм «Говорящие головы» (Gadające głowy), представляющий сегодня некий срез того поколения.
Участниками ленты «Говорящие головы» стали люди самого разного возраста, пола, рода занятий. Начиная с детей-дошкольников, учеников школ и студентов и заканчивая столетней бабушкой, участники опроса представляли собой весьма разношерстную группу. Никаких заранее заготовленных слов, никаких подсказок из-за камеры – только их собственные мысли и чувства, то, о чем мечтают и к чему стремятся. Зрители видят, как меняются желания участников опроса в зависимости от того же возраста или социального положения.
У каждого героя документального фильма съемка только одним дублем, никакого монтажа. «Говорящие головы» на экране – такие ли они в жизни? А что можно сказать о нас, зрителях сегодняшних? Как каждый из нас смог бы ответить на подобные вопросы? закрыть
История войны складывается из судеб конкретных людей, переживания и радости которых сохранились в письмах с фронта. Они позволяют почувствовать дыхание дальше
История войны складывается из судеб конкретных людей, переживания и радости которых сохранились в письмах с фронта. Они позволяют почувствовать дыхание войны, нарисовать быт и портрет советских людей на фронте и в тылу. Это художественная летопись войны, в которой отражены самые разные судьбы, характеры, мимолетные радости и постоянная тоска человека по родному дому.
«Конец каникул» - первый кинематографический опыт Сергея Лысенко, несколько наивный, несерьёзный, без единой сюжетной линии, но его ценность состоит в дальше
«Конец каникул» - первый кинематографический опыт Сергея Лысенко, несколько наивный, несерьёзный, без единой сюжетной линии, но его ценность состоит в том, что он является началом пути Виктора Цоя в кино. Здесь рок-музыкант именно такой, каким он был в 1986 году.
В этой короткой киноленте звучат четыре его песни. А одна из них «Раньше в твоих глазах отражались костры» есть только в этом фильме, её нет даже в альбомах группы «Кино». Здесь Виктор представлен как певец, а не в образе супермена. Чтобы вспомнить Цоя или познакомиться с его искусством, таким, каким он было в начале, «Конец каникул» вполне пригодится. закрыть
Если вы любите и цените документальные фильмы, то этот фильм вам обязательно нужно посмотреть. Это грандиознейшая документальная кинолента, снятая режиссёром дальше
Если вы любите и цените документальные фильмы, то этот фильм вам обязательно нужно посмотреть. Это грандиознейшая документальная кинолента, снятая режиссёром Роном Фрике в стандарте для кинотеатров IMAX. А это означает, что, помимо роскошных кадров, фильм содержит еще и потрясающую музыку. Музыка и кино о человечестве и времени – его основные динамические составляющие.
В кадрах киноленты запечатлены величайшие и колоссальнейшие творения: от пирамид Гиза до Гранд-каньона, от Софийского собора до стародавних храмов инков. В фильме живо и красочно показана динамика изменений человеческого существования на фоне этих гигантских и великих хранителей вечного течения времени. В фильме снимались Андреа Гонзалез, Пенелопа Крус, Дая Фернандес и другие. закрыть
Документальный фильм Невзорова, буквально — репортаж с места событий о том, что происходит в Чечне, каковы на самом деле реальные потери; включает в себя интервью с Рохлиным.
Документальный фильм Невзорова, буквально — репортаж с места событий о том, что происходит в Чечне, каковы на самом деле реальные потери; включает в себя интервью с Рохлиным.
Монументальный фильм Артавазда Пелешяна «Мы» (1969) посвящен судьбе армянского народа. Его работа – это шедевр мирового киноискусства. Тонко показана дальше
Монументальный фильм Артавазда Пелешяна «Мы» (1969) посвящен судьбе армянского народа. Его работа – это шедевр мирового киноискусства. Тонко показана сущность нации, столкнувшейся с невообразимой трагедией, забравшей жизни миллионов людей. Переступив через все тяготы, сплочённые идеей люди нашли в себе силы, справились с болью и вернули национальное самосознание. Народу удалось сделать даже больше - укрепить народный дух и воспитать собственный характер. Фильм «Мы» — это философское киноэссе, собранное из поэтических образов разного времени: крупные планы рук рабочих, потоки народных масс, глаза, лица, горы, встречи, похороны, архивные кадры. Это кинопроизведение в целом взывает к человеку, напоминая о самом главном – о стремлении к свободе. закрыть
Что может быть зауряднее обычного городского трамвая? Мы заскакиваем в него машинально, а выходя — вообще забываем. И уж тем более почти никогда не обращаем дальше
Что может быть зауряднее обычного городского трамвая? Мы заскакиваем в него машинально, а выходя — вообще забываем. И уж тем более почти никогда не обращаем внимания на того, кто в кабине. А оттуда, вполне может быть, всё видится по-особому. И человек в ней может быть особенный. Что мы знаем о водителях трамваев? Ничего. Однако особый дар кинематографиста-документалиста — замечать необычное в самых обычных вещах и ситуациях, а запечатлев это необычное — передать нам, зрителям. Фильм режиссёра Людмилы Станукинас снят скрытой камерой в ленинградском трамвае в начале 70-х годов, а рассказ ведётся главной героиней — вагоновожатой Людмилой Григорович... закрыть
На протяжении многих недель скрытая камера фиксировала лица посетителей Эрмитажа, рассматривающих “Мадонну Литту” Леонардо да Винчи, снимая людей в минуты дальше
На протяжении многих недель скрытая камера фиксировала лица посетителей Эрмитажа, рассматривающих “Мадонну Литту” Леонардо да Винчи, снимая людей в минуты душевного подъема, внутренней сосредоточенности. Из запечатленной ею череды разных человеческих характеров, возрастов, темпераментов вырастал рассказ о встрече человека с прекрасным, о великой преображающей силе искусства. В сочетании с комментариями экскурсоводов в фильме возник эффект одновременно и комедийный, и возвышенный. Комедийный - от столкновения истинного искусства и комментариев, часто банальных. Возвышенный от того, что на экране вдруг обнаружилась некая связь между прекрасным лицом на картине и лицами зрителей. закрыть
Фильм-путешествие по лучшим советским киносказкам, снятым за полвека — с 1938 года по 1988-ой, в основном легендарным режиссером Александром Роу. Зрители дальше
Фильм-путешествие по лучшим советским киносказкам, снятым за полвека — с 1938 года по 1988-ой, в основном легендарным режиссером Александром Роу. Зрители увидят, как менялась сказочная мода, где художники по костюмам черпали вдохновение, как боролись с повсеместным дефицитом, доставали ткани и кружева, и какие идеи подарили советским модницам — для обычной жизни. Экскурсию по выставке костюмов на Киностудии им. М. Горького проводит историк моды Александр Васильев. Сам в прошлом театральный художник, — он знает, как важен каждый стежок и каждый орнамент для цельности образа. В фильм также вошли интервью с художником по костюму Дмитрием Андреевым, историком моды Мэган Виртанен и искусствоведом Андреем Боровским.
Как спасти язык, на котором не говорит уже целое поколение? Нужно, чтобы на нем начали переписываться в чатах, снимать кино и блоги, читать рэп и чаще дальше
Как спасти язык, на котором не говорит уже целое поколение? Нужно, чтобы на нем начали переписываться в чатах, снимать кино и блоги, читать рэп и чаще использовать в интернете. Алексей Иванов — энтузиаст, который это понял и пришел в Яндекс с идеей сделать онлайн-переводчик с якутского языка. Задача, которую инженеры решали много раз с другими языками, оказалась сложнее и интереснее. Кроме технологий, этому проекту понадобился герой.
Фильм «Василий» (Vasily) – документальная короткометражка, в которой рассказывается об обычном пенсионере из русской глубинки, который отправился в путешествие дальше
Фильм «Василий» (Vasily) – документальная короткометражка, в которой рассказывается об обычном пенсионере из русской глубинки, который отправился в путешествие в Америку.
Отправился не просто так – сфотографироваться на обложку специального выпуска русской версии журнала Esquire, посвященного историям о жизни обычных людей.
Василий Ильин всю жизнь прожил в деревне Рышково Курской области. Бывший водитель грузовика, самый рядовой деревенский житель, в свои 67 лет он приехал в США, где прошелся по Таймс-Сквер и Брайтон-Бич в Нью-Йорке, посетил молочную ферму в Нью-Джерси, а после стал героем фотосессии фотографа Мартина Шоеллера, известного тем, что увековечил в своих фотопортретах таких людей, как Барак Обама, Билл Мюррей и Джордж Клуни. закрыть
Фильм «Иосиф Бродский. Разговор с небожителем» приурочен к 70-летию знаменитого русского поэта Иосифа Бродского.
Из родной страны, где его обвинили дальше
Фильм «Иосиф Бродский. Разговор с небожителем» приурочен к 70-летию знаменитого русского поэта Иосифа Бродского.
Из родной страны, где его обвинили в тунеядстве, Бродский вынужден уехать в США. Здесь к нему пришло признание – поэт получил Нобелевскую премию, вошел в состав Американской Академии искусств. В России, где времена изменились, в 1995 году Бродский стал почетным гражданином своего родного города, Петербурга. Но обратно Иосиф Бродский так и не вернулся.
В 1993 году в Нью-Йорке между Бродским и критиком Соломоном Волковым состоялся разговор, который и лег теперь в основу фильма «Иосиф Бродский. Разговор с небожителем». Откровенная беседа дает возможность понять, каким человеком на самом деле был Бродский. Его понимание себя, поэзии, устройства мира и своего места в нем – перед зрителем предстает история Поэта, которому жизнь дала многое, но и многое отняла.
При создании ленты «Иосиф Бродский. Разговор с небожителем» использованы редкие фотографии, документальные кадры из жизни Бродского и кадры хроники, а также анимация – фильм снят в жанре «анимадок». В картине звучат стихи Бродского в исполнении автора и Кирилла Пирогова. закрыть
Птицефабрика. Женские руки выполняют обычную для них работу, доведённую до автоматизма: перебирают вылупившихся цыплят. Через эти руки проходят тысячи дальше
Птицефабрика. Женские руки выполняют обычную для них работу, доведённую до автоматизма: перебирают вылупившихся цыплят. Через эти руки проходят тысячи маленьких жизней, и только эти руки решают, кого оставить в живых, а кто-брак. С «браком» поступают жестоко, но это тоже чья-то работа, доведённая до автоматизма. Разве есть кому дело, до маленькой жизни, которая тоже хочет жить... закрыть
В связи с освоением звука, цвета, усовершенствованием оптики и др. в научно-популярном кино открылись новые исследовательские и эстетические возможности.Так, дальше
В связи с освоением звука, цвета, усовершенствованием оптики и др. в научно-популярном кино открылись новые исследовательские и эстетические возможности.Так, определилось стремление научно-популярного кино к большей объективности, к такой организации материала, чтобы он предстал не как сумма готовых истин, а в виде непосредственно наблюдаемых фактов, осмысление которых происходило как бы на глазах у зрителя. закрыть
Этот фильм считается классикой, великой, и к сожалению, малоизвестной классикой. Тонкий юмор киноленты поднимает в сущности философские вопросы о том, дальше
Этот фильм считается классикой, великой, и к сожалению, малоизвестной классикой. Тонкий юмор киноленты поднимает в сущности философские вопросы о том, кто на кого смотрит в зоопарке. Мы на зверей или они на нас. закрыть
Переполненный усталыми людьми душный вагон поезда. Скрытая камера выхватывает лица, измученные и бледные. Мимо проносятся поезда, а вагон всё движется дальше
Переполненный усталыми людьми душный вагон поезда. Скрытая камера выхватывает лица, измученные и бледные. Мимо проносятся поезда, а вагон всё движется неизвестно куда, и солнце слегка вспыхивает на стёклах, освещая однообразные пейзажи за окном под музыку Баха. Три повтора въезда в тёмный тоннель, где во мраке слегка светятся подземные фонарики, их блики на лицах, внезапно выхватываемых из темноты. Лицо режиссёра Артаваза Полешана, мелькнувшее среди других…
Документальный фильм А. Полешана «Конец (1994)» – последний. Больше знаменитый режиссёр- документалист, которого мир киноискусства считает гением, не выпускает фильмов. закрыть
На востоке Испании, у португальской границы, находится область Лас-Урдес. Жители ее в силу особых религиозных убеждений не едят хлеба. Поэтому весной дальше
На востоке Испании, у португальской границы, находится область Лас-Урдес. Жители ее в силу особых религиозных убеждений не едят хлеба. Поэтому весной довольствуются неспелыми ягодами, болеют дизентерией и мрут как мухи.
Под предгрозовую музыку Брамса дикторский голос вещает из-за кадра о жизни народца. Бедствия и несчастья, болезни и смерти, язвы и культи идут чередой на экране. "Перед вами - яркий пример молодого дебила". В камеру пялится, пуская слюни, молодой дебил. "Еще один житель Лас-Урдес - малярийный комар". В кадре - схематический, с подписями, как в учебнике зоологии, рисунок малярийного комара. Формально фильм сделан как документальный коллаж из жизни крайне нуждающегося испанского района. Брехт называл «Землю без хлеба» предельным кино, после которого остается крайний выбор – восстание против системы или полный разрыв с обществом. Столь серьезному пафосу фильм обязан отнюдь не всемирно известной фамилии Бунюэля, но активности Юника, молодого сюрреалиста и члена французской компартии, впоследствии сотрудника марксистских газет «Юманите» и «Регар», бойца «Сопротивления», погибшего в 1945-ом году, после удачного побега из лагеря для военнопленных. закрыть
Уже не первый и, вероятно, не последний год известный австралийский фотограф Мюррей Фредерикс
является на пересохшее озеро Эйр, чтобы разбить лагерь дальше
Уже не первый и, вероятно, не последний год известный австралийский фотограф Мюррей Фредерикс
является на пересохшее озеро Эйр, чтобы разбить лагерь посреди бесплодного мокрого солончака. Ни воды, ни суши на много миль вокруг, и в центре – человек, погружённый в себя. Для Мюррея это место олицетворяет средоточие абсолютного небытия. Что-то неудержимо влечёт его к этому лишённому жизни земному уголку…
Документальный фильм «Соль (2009)» может вызывать разные чувства - от восхищения захватывающим дух пейзажем до полного отрицания разумности героя и съёмочной группы. Не будет только равнодушных. закрыть
Начавшись как медитация на тему времени, которое стирает все, уничтожая даже каменные статуи, картина продолжается мыслями о том, что европейская культура дальше
Начавшись как медитация на тему времени, которое стирает все, уничтожая даже каменные статуи, картина продолжается мыслями о том, что европейская культура подмяла под себя африканскую и сделала ее бедной, искаженной, марионеточной, пригодной только для изготовления безделушек для туристов. закрыть
В этом «Фильме о фильме», мастера спецэффектов — Роберт Курцман, Говард Бергер и Грег Никотеро рассказывают, как создавался культовый фильм ужасов «Зловещие Мертвецы 2».
В этом «Фильме о фильме», мастера спецэффектов — Роберт Курцман, Говард Бергер и Грег Никотеро рассказывают, как создавался культовый фильм ужасов «Зловещие Мертвецы 2». закрыть