Хотите выбрать самые новые популярные русские фильмы 40-х из этого списка, которые вас не разочаруют?
Расскажите немного о себе или оцените несколько фильмов.
Самые новые популярные русские фильмы 40-х - выбрать и смотреть онлайн
(' Русский кинематограф имеет богатую историю, начиная с первых фильмов, снятых в конце 19 века. Он прошел через различные этапы развития, от немого кино до современных фильмов высокого качества.
В начале 20 века русский кинематограф был одним из самых развитых в мире. Известные режиссеры, такие как Сергей Эйзенштейн и Всеволод Пудовкин, создали некоторые из самых влиятельных фильмов в истории кино, такие как "Броненосец «Потёмкин»" и "Октябрь". Эти фильмы отличались инновационным подходом к монтажу и использованию символических образов.
В советскую эпоху кинематограф стал средством пропаганды и идеологического воздействия. Фильмы, такие как "Иван Грозный" Эйзенштейна и "Солярис"Андрея Тарковского, стали классикой мирового кино и продолжают влиять на современных режиссеров.
После распада Советского Союза русский кинематограф столкнулся с трудностями, но в последние годы он начал восстанавливаться. Современные российские фильмы получают признание на международных фестивалях и набирают популярность внутри страны. Режиссеры, такие как Андрей Звягинцев и Кирилл Серебренников, создают фильмы, которые отражают современные проблемы и вызывают обсуждение.
В целом, русский кинематограф является важной частью культуры и искусства России. Он продолжает развиваться и вносить свой вклад в мировое кино.
\nПри выборе кино многие смотрят на сайтах подборку популярных премьер, которые могут относиться к разным жанрам. В список входят наиболее запоминающиеся и интересные фильмы последних и прошлых лет. На популярность среди зрителей влияют прежде всего особенности сюжета: с каждым годом режиссерам становится всё сложнее придумывать новые истории и подбирать актеров, которые смогут воплотить в жизнь все авторские задумки. \n
\nОсобенно трудно удерживать зрительский интерес в сериалах. Они имеют свою публику с определенными предпочтениями. К популярным жанрам можно отнести боевики, фэнтези и детективы. Они занимают лидирующие позиции в зрительских рейтингах на большинстве сайтов. Многие пользователи выбирают кино по отзывам уже посмотревших фильм. Но при этом необходимо учитывать субъективность мнений других людей. Один и тот же фильм может получать низкие и высокие оценки у разных зрителей.\n
\nКинонавигатор минимизирует риск выбора не той кинокартины. Сервис предлагает кино из рекомендованных новинок и уже известных интересных фильмов на основании анализа ваших же оценок. В таком случае влияние субъективной информации удается практически полностью исключить. На сайте также вам будет предложен список ресурсов, где можно смотреть интересующие фильмы, сериалы онлайн и бесплатно.\n
\n
', '')
Чтобы найти популярные русские фильмы 40-х,
которые вам понравятся,
заполните небольшую анкету
и/или оцените неcколько фильмов,
и Кинонавигатор подберет вам
популярные русские фильмы 40-х
по вашему вкусу
среди тех
47 ,
которые мы знаем.
Мы не только поможем вам выбрать фильм,
но и подскажем - где его можно смотреть онлайн в хорошем качестве на русском
Случилось так, что двое грудных малышей остались на вокзале без мамы, и их приняли за подкидышей. Отнести детей в сиротский приют поручили Любочке, но дальше
Случилось так, что двое грудных малышей остались на вокзале без мамы, и их приняли за подкидышей. Отнести детей в сиротский приют поручили Любочке, но по дороге начались приключения, которые решили судьбу не только потерянных крошек, но и других главных героев фильма "Близнецы" (1945 год).
Мама, в конце концов, нашлась, и многое стало на свои места - на счастье Любе, краснофлотцу Орликову и очаровательным ребятишкам, которых они хотели усыновить. закрыть
Фильм посвящен теме укрепления единовластия. Достижение такой власти путем коварства и жестокости обрекло Ивана на одиночество, сомнения — таков трагический дальше
Фильм посвящен теме укрепления единовластия. Достижение такой власти путем коварства и жестокости обрекло Ивана на одиночество, сомнения — таков трагический финал борьбы за власть. Борьбы Ивана Грозного с боярами, организовавшими заговор с целью убить царя. Во главе заговорщиков встала тётка царя Ефросинья Старицкая, мечтавшая возвести на престол своего сына Владимира. закрыть
Фильм «Кощей Бессмертный» режиссера Александра Роу может считаться легендарным хотя бы потому, что его первый показ на большом экране состоялся 9 мая дальше
Фильм «Кощей Бессмертный» режиссера Александра Роу может считаться легендарным хотя бы потому, что его первый показ на большом экране состоялся 9 мая 1945 года, в день великой Победы! Картину снимали в Алтайском крае и Таджикистане, когда еще полыхала Великая Отечественная война, но советские войска уже рвались к Берлину, чтобы покончить с еще более страшным «кощеем» - гитлеровскими полчищами.
Именно поэтому старинная сказка о богатыре русском, Никите Кожемяке, о его верном друге Булате Балагуре и красавице Марье Моревне звучит в фильме многозначно и иносказательно. Добро всегда побеждает зло, и финал «Кощея Бессмертного», как и события мая 1945 года – лучшее тому доказательство. закрыть
Украинский гетман посылает казака с очень важным письмом к самой царице. Казак прячет послание в шапку, вскакивает на коня и рвется выполнять поручение. дальше
Украинский гетман посылает казака с очень важным письмом к самой царице. Казак прячет послание в шапку, вскакивает на коня и рвется выполнять поручение. Но по дороге в Санкт-Петербург посыльный останавливается отдохнуть на ярмарке, где встречает задиристого казака, который швыряется деньгами направо и налево…
Мультфильм «Пропавшая грамота», снятый по мотивам одноименной повести Николая Гоголя стал первым среднеметражной картиной студии «Союзмультфильм».
«Пропавшая грамота» - один из первых советских мультфильмов, где применялась техника ротоскопирования – обрисовки кадр за кадром художественного фильма и декорациями. Мультфильм снят сестрами Валентиной и Зинаидой Брумберг. закрыть
Лента «Иван Грозный» – последняя из работ С. Эйзенштейна. Снять такой фильм ему предложил сам И. В. Сталин, он же утвердил сценарий.
Работа над проектом дальше
Лента «Иван Грозный» – последняя из работ С. Эйзенштейна. Снять такой фильм ему предложил сам И. В. Сталин, он же утвердил сценарий.
Работа над проектом шла во время войны. Организатор кинопроцесса И. Г. Большаков обожал вмешиваться в работу над лентой и убеждал режиссёра ускорить процесс. Если Эйзенштейн не мог снимать картину из-за болезни, Большаков считал, что снять сцены вместо него смогут и ассистенты. Такое поведение вынудило режиссёра письменно обратиться к Сталину с просьбой увеличить время работы над фильмом и угомонить неистового Большакова.
Вторая серия ленты попала под запрет и вышла на экраны гораздо позже. Третья серия снята не была: существуют только её сценарий, несколько фрагментов и набросков.
Царский венец
Фильм начинается с провозглашения Ивана Васильевича (Н.Черкасов) царём. Он говорит о том, что нужно защищаться от врагов, настроенных против Руси. Гости из других земель на церемонии венчания на царство испытывают тревогу.
Иван Грозный женится на Анастасии Захарьиной-Юрьевой (Л.Целиковская). В девушку влюбился приближенный Ивана Васильевича, но она не принимает его ухаживаний. Простолюдины врываются к царю с жалобами на произвол бояр. Царю удается их успокоить.
Свадьбу прерывает посол из Казани. Он грозит Руси войной и даёт Ивану Грозному нож. Царь должен нанести им себе смертельную рану. Вместо этого Иван IV идет войной на Казань.
Испытание
Вернувшись домой после взятия Казани, царь заболел. Он настаивает на том, чтобы его приближенные присягнули в верности Дмитрию, его сыну, ведь страна должна остаться единой. В этот переломный момент становится ясно, кто готов служить воле царя, а кто – предатель. Выживший вопреки надеждам недругов Иван Васильевич карает и милует… закрыть
Ветераны Великой Отечественной и многие люди старшего поколения не без содрогания вспоминают ужасы прошлой войны, особенно время блокады Ленинграда. Художественный дальше
Ветераны Великой Отечественной и многие люди старшего поколения не без содрогания вспоминают ужасы прошлой войны, особенно время блокады Ленинграда. Художественный фильм Виктора Эйсымонта «Жила-была девочка» повествует об истории двух малышек, выживших в осажденном городе.
Семилетней Насте и пятилетней Кате довелось все испытать на своих хрупких плечиках – и голод до темноты в глазах, и холод, и походы с саночками по заснеженным улицам разрушенного города с неубранными трупами за пайкой хлеба и дровами, чтобы было чем согреться, и ранение от осколков немецких снарядов… Все лишения и тяготы девчата переносили вровень со взрослыми. закрыть
Великая Отечественная война разлучила многих любящих людей, среди них – Варя Панкова и Василий Кудряшов. Всю войну они мечтали о том, чтобы увидеть друг дальше
Великая Отечественная война разлучила многих любящих людей, среди них – Варя Панкова и Василий Кудряшов. Всю войну они мечтали о том, чтобы увидеть друг друга…
После смерти Сталина картина была перемонтирована. Фраза из писем «поубивать всех немцев», была заменена на «поубивать всех фашистов», а в строчке из «Марша артиллеристов» вместо «Сталин дал приказ» стало «Точный дан приказ». Оригинальная, не исправленная версия есть только в Госфильмофонде. В 1946 году за фильм «В 6 часов вечера после войны» Сталинской премией II степени были награждены автор сценария Виктор Гусев, режиссер Иван Пырьев, композитор Тихон Хренников, исполнительница роли Вари Панковой Марина Ладынина, исполнитель роли лейтенанта Демидова Иван Любезнов, исполнитель роли лейтенанта Кудряшова Евгений Самойлов. закрыть
Фильм «Зоя», созданный в 1944-м году, когда до великой Победы оставались считанные месяцы, посвящён первой женщине, ставшей Героем Советского Союза – дальше
Фильм «Зоя», созданный в 1944-м году, когда до великой Победы оставались считанные месяцы, посвящён первой женщине, ставшей Героем Советского Союза – Зое Анатольевне Космодемьянской. Зоя, которой было всего восемнадцать лет, погибла в деревне Петрищево – её казнили немцы. Подвиг этой девушки, партизанки-диверсанта, был не столько в том, что она выполняла приказ командования, согласно которому под ногами у гитлеровцев должна была гореть земля, а том, как она перенесла пытки и как вела себя перед казнью.
Расправа над девушкой-комсомолкой, не пожелавшей назвать своё имя, была публичной – фашисты согнали к виселице многих жителей Петрищева. Кто-то из палачей решил сфотографировать юную мученицу, и Зоя, воспользовавшись оставшимися ей минутами, впервые заговорила. «Моя смерть – моё достижение, – звонко раздалось в морозном ноябрьском воздухе, – за меня отомстят!» Это стало сбывшимся пророчеством: когда Подмосковье было освобождено, о смерти неизвестной партизанки написал фронтовой корреспондент П. Лидов, узнавший о случившемся со слов очевидцев, а когда личность девушки была установлена, советские солдаты всех родов войск били врага, посылая снаряды с надписью «За Зою!». Подвиг этой русской девчонки, вчерашней школьницы, всколыхнул весь народ, и в этом она отчасти похожа на Жанну Д’Арк.
Вымысел и правда
Киноленту «Зоя» режиссёр Л. Арнштам снял по собственному сценарию. Он показал зрителям военной поры свою Зою – такую, какой он себе её представлял. Дружелюбной, отважной, читающей на уроке для педагога и одноклассников стихи Кондратия Рылеева об Иване Сусанине. Всё это делалось для того, чтобы показать истоки той силы, которая не позволила хрупкой девушке сдаться, сломаться под пытками врага, потерять мужество, изменить своим принципам. У экранной Зои нет брата, который в реальности существовал – в фильме она единственный ребёнок в семье, зато есть друг, которого Космодемьянская провожает на фронт. При этом с абсолютной точностью (сохранились свидетельства очевидцев) показана последняя, самая страшная ночь в Зоиной жизни – поджигая дом, в котором квартировали гитлеровцы, она попадает в плен. Почти до рассвета, выбивая из партизанки показания о своих, гитлеровцы мучили её, жгли лицо керосиновой лампой, под конвоем, почти раздетую, водили по морозной улице деревни. Девушка не просила о пощаде, она была уверена, что умирает не зря – за одну её гибель родные солдаты сживут со света тысячи врагов.
Как это было
Сцену казни Зои снимали, как вспоминала сыгравшая её Галина Водяницкая, не в самом Петрищево, а в похожей деревне – спустя три года после случившегося очевидцам трагедии было бы немыслимо пережить этот ужас ещё раз. Образ, созданный Галиной, был настолько похож на настоящую Зою, что мама погибшей девушки, Любовь Тимофеевна, воспринимала актрису, как свою дочь. Говорили, что она даже хотела официально удочерить Галю, но та отказалась – её родная мама не приняла бы этого.
Известно, что в кинематографе советских времён позднее подвигу Зои Космодемьянской был посвящён эпизод эпической киноленты «Битва за Москву» – московскую партизанку сыграла Ирина Шмелёва. закрыть
«Свадьба» – экранизация короткой пьесы Антона Чехова, в которой приняла участие целая плеяда блистательных актёров: Фаина Раневская, Зоя Фёдорова, Эраст дальше
«Свадьба» – экранизация короткой пьесы Антона Чехова, в которой приняла участие целая плеяда блистательных актёров: Фаина Раневская, Зоя Фёдорова, Эраст Гарин и Алексей Грибов.
Ничем не примечательное мещанское семейство Жигаловых всё лето принимает у себя в гостях чиновника Апломбова. Заневестившейся Даше пора замуж, и, как уверены родители, Апломбов, повадившийся к ним обедать чуть не каждый день, имеет виды на их дочь. Наконец, настаёт время праздничного ужина по случаю свадьбы молодых…
Жадность
В фильме великолепно проступает вся мелочность человеческой натуры, когда безобидные персонажи вдруг превращаются в настоящих чудовищ, главным оружием которых становится непроходимая тупость, занудство и меркантильность.
Присутствующих здесь людей, как оказывается, на самом деле мало интересует светлый повод, собравший всех вместе. В разговорах тут и там постоянно всплывают сущие пустяки или скаредные мелочи. Жених, то и дело повторяющий, что женитьба – серьёзное дело, не может оторваться от своей записной книжки, в которой постоянно что-то пересчитывает. Он недоволен тем, что вместе с приданым ему не достались те лотерейные билеты, которые ему пообещали родители невесты.
Нелюбовь
Телеграфист Иван Ять крайне возмущён такой мелочностью со стороны Апломбова, однако, уходя, вспоминает про пятирублёвый долг. Мать невесты же крайне возмущена тем фактом, что престарелый генерал, которого пригласили на свадьбу для придания большей солидности мероприятию, на самом деле всего-навсего капитан второго ранга, и поэтому он должен вернуть уплаченные ему двадцать пять рублей…
Интересные факты
• В уличных кадрах фильма можно видеть заклеенные крест-накрест окна, примету военного времени: картина «Невеста» снималась в Лиховом переулке столицы, еще не дождавшейся окончания Великой Отечественной.
• Выход картины в свет было приказано приурочить к сорокалетию со дня кончины Чехова, из-за чего у Фаины Раневской был повод для сарказма: оказывается, праздник можно сделать и из годовщины смерти.
• В 2007 году о киноленте «Свадьба» сняли документальный фильм. закрыть
Фильм «Радуга» - особая жемчужина в сокровищнице отечественного кинематографа. Он ценен уже тем, что главную роль, Олёну Костюк, в нем сыграла великая дальше
Фильм «Радуга» - особая жемчужина в сокровищнице отечественного кинематографа. Он ценен уже тем, что главную роль, Олёну Костюк, в нем сыграла великая актриса Наталия Ужвий, которую называли «поэтом сцены». Наталия Михайловна прославила харьковский театр «Березиль», в котором играла в предвоенные годы, а позже стала народной артисткой Советского Союза, лауреатом трёх Сталинских премий. В те годы это было высшим признанием таланта.
Героиня Н. Ужвий, простая крестьянская женщина, во время Великой Отечественной войны принимает решение уйти в партизанский отряд. Её постигла страшная участь – Олёна вместе с новорождённым малышом попадает в руки врага. У партизанки есть выбор: она может спасти себя и ребёнка, выдав товарищей, или вынести все смертные муки, не став предательницей… закрыть
Двенадцатиминутный чёрно-белый мультфильм Михаила Цехановского «Телефон», снятый во время Великой Отечественной войны по одноименному стихотворению-сказке дальше
Двенадцатиминутный чёрно-белый мультфильм Михаила Цехановского «Телефон», снятый во время Великой Отечественной войны по одноименному стихотворению-сказке Корнея Чуковского – уникальный исторический памятник советской кинематографии. Таких мультфильмов, созданных в самое тяжёлое для нашей страны время, очень немного: всего пять.
Это были тяжёлые для кинопроизводства времена нехватки кадров, технических средств, энергии и многого другого. Несмотря на трудности, фильм получился забавный, выразительный и качественный: он доставил немало радости детворе. Теперь эта кинолента имеет особое значение для российской мультипликации и необыкновенно интересна для просмотра.
Гуманная миссия
Дежурный по срочным сообщениям ежедневно получает по телефону десятки самых различных сообщений о нуждах представителей сказочного животного мира. Ему звонят совершенно разные звери: от таких огромных, как Слон, которому срочно понадобилось пять-шесть пудов шоколада, до крошечных Синичек, у которых совсем другие, но тоже очень важные запросы. Все они, Слоны, Крокодилы, Газели, Зайчатки, Мартышки и другие зверята, нуждаются в постоянной заботе человека. Поэтому-то и были протянуты телеграфные провода и поставлены телефонные будки в каждом лесу.
На связи
Отвечать на телефонные звонки – очень утомительное занятие, и нужно обладать поистине ангельским терпением, чтобы не только выслушать их, ничего не перепутав, но и успеть выполнить все заказы в срок. Ведь лес – это такое место, где очень много разных полезных вещей, но самых необходимых всегда не хватает. Вот галоши, например, являющиеся изысканным деликатесом для Крокодилов, не растут на деревьях, а такую нужную в условиях дикой сказочной природы вещь, как перчатки ни в одном лесу днём с огнём не сыщешь! И что же, бедным Крокодилам сидеть голодными, а Зайчаткам – рыть землю в поисках вкусных корешков незащищёнными лапками? Так и до экологической катастрофы недалеко! Поэтому работа Дежурного по срочным сообщениям – важнейший ответственный пост.
«Изюминка»
Замечательные художники, рисовавшие «от руки» этот очаровательный мультфильм под руководством Веры Цехановской и Ивана Иванова-Вано, создали на экране целую палитру оттенков чёрно-бело-серого цвета. Оригинальным решением сценария в этом фильме стало присутствие в кадре автора стихотворения, отвечающего по телефону на все вопросы нарисованных зверей. закрыть
Режиссёр Александр Столпер не раз сотрудничал с известным писателем Константином Симоновым, совместно с ним работая над созданием картин. Помимо фильма дальше
Режиссёр Александр Столпер не раз сотрудничал с известным писателем Константином Симоновым, совместно с ним работая над созданием картин. Помимо фильма «Жди меня» по сценарию писателя им были поставлены такие фильмы на военную тему, как «Живые и мёртвые», «Дни и ночи», «Возмездие» и «Парень из нашего города».
Самое ценное
Кинолента «Жди меня» вышла на экраны в тяжелейшее для страны время, в 1943 году. Чтобы выстоять в борьбе с врагом и совершить решительный перелом в войне, советскому народу как никогда нужен был фильм о настоящей дружбе и всепобеждающей любви. После того, как в 2000 году картина была отреставрирована, она обрела вторую жизнь и была показана на фестивале в Локарно.
Верность
Сюжет следует за судьбами трёх друзей, журналиста Миши Вайнштейна и двух лётчиков, Андрея Панова и Николая Ермолова, которые пообещали обязательно встретиться, когда война закончится. В ходе разведывательного полёта самолёт с обоими друзьями-лётчиками оказывается сбитым, они укрываются в избушке с намерением держаться до последнего. Некоторое время спустя Мишу отправляют за линию фронта с заданием взять интервью у командира одного из партизанских отрядов, который успешно действует во вражеском тылу. Внезапно журналист узнаёт в партизане Николая, о судьбе которого ничего не знал со времени того злополучного вылета. Николай просит передать письмо своей жене, однако самолёт, везущий весточку, оказывается сбитым, и письмо не доходит до Лизы. В ходе ужасной войны, раскидавшей друзей по разным фронтам, Михаил и Андрей погибают. Лишь Николаю удаётся вернуться домой, к жене, которая ждала его всю войну.
Интересные факты
• Стихотворение «Жди меня», первая строка которого стала названием фильма, посвящено актрисе Валентине Серовой. Именно она сыграла в киноленте главную роль.
• Борис Блинов, сыгравший Николая, известен советскому зрителю по роли Фурманова в культовой картине «Чапаев». К несчастью, съёмки в фильме «Жди меня» стали для актёра последней работой в кино. Став жертвой эпидемии брюшного тифа, он доигрывал свою роль уже тяжело больными и скончался спустя считанные дни после премьеры.
• С Мишей Вайнштейном зритель снова встречается в первой части трилогии «Живые и мёртвые».
• Фильм «Жди меня» был отреставрирован в 2000-м году и представлен в ретроспективе кинофестиваля в Локарно. закрыть
Идет Великая Отечественная Война. На Ленинградском фронте встречаются два совершенно разных пулеметчика – уральский кузнец Свинцов (Борис Андреев) и одесский дальше
Идет Великая Отечественная Война. На Ленинградском фронте встречаются два совершенно разных пулеметчика – уральский кузнец Свинцов (Борис Андреев) и одесский корабельный сварщик Дзюбин (Марк Бернес). Несмотря на разницу характеров, двое молодых людей очень скоро становятся близкими друзьями…
Фильм «Два бойца» - экранизация повести «Мои земляки» писателя Льва Славина снимался в эвакуации во время Великой Отечественной войны на Ташкентской киностудии. Сценарий был написан, основываясь на книге, военным корреспондентом Евгением Габриловичем всего за сутки. Времени было мало, он уходил на фронт, поэтому в письме к режиссеру Леониду Лукову, он просил не судить его строго.
Марк Бернес, чтобы лучше вжиться в роль, вне съемочной площадки ходил в военной форме, общался с фронтовиками, выспрашивая каждую мелочь о войне, о поведении солдат. закрыть
Черно-белый советский фильм «Парень из нашего города» снят Александром Столпером и Борисом Ивановым по мотивам одноименной пьесы Константина Симонова. дальше
Черно-белый советский фильм «Парень из нашего города» снят Александром Столпером и Борисом Ивановым по мотивам одноименной пьесы Константина Симонова. Лента рассказывает о юноше Сергее Луконине (Николай Крючков), который летом 1932 года уезжает из родного Саратова в Омскую танковую школу, чтобы осуществить свою мечту - стать танкистом. В городе остается его невеста, Варенька (Лидия Смирнова), которая вскоре станет актрисой. После школы герой отправляется на войну в Испанию и попадает в плен к немцам, однако после допроса Луконину удается сбежать.
И вновь война, уже 1941 года, где случайно на фронте Луконин встречается с немцем (Александр Румнев), который допрашивал его в далеком 1936 году. В финале фильме героиня Смирновой читает бессмертное стихотворение Симонова "Жди меня"... закрыть
Полнометражный фильм «Машенька (1942)», снятый Юлием Райзманом, рассказывает о прекрасной и искренней любви девушки Марии и Алексея. Главные роли исполняли дальше
Полнометражный фильм «Машенька (1942)», снятый Юлием Райзманом, рассказывает о прекрасной и искренней любви девушки Марии и Алексея. Главные роли исполняли Валентина Караваева и Михаил Кузнецов, они смогли вжиться в роль.
Герои обожали друг друга, но Леша был легкомысленным парнем, не сумел сохранить свои чувства. Они расстались, но судьба снова свела их уже на фронте войны. Именно в тот момент парень понял, что такое настоящая любовь и сокровенные чувства. Однако война разлучила их снова, и ничего нельзя было поделать с их чувствами. закрыть
Советский фильм «Свинарка и пастух» примечателен уже тем, что съёмки в Кабардино-Балкарии, ради которых в эту республику выехала кинематографическая экспедиция, дальше
Советский фильм «Свинарка и пастух» примечателен уже тем, что съёмки в Кабардино-Балкарии, ради которых в эту республику выехала кинематографическая экспедиция, завершились 22 июня 1941-го года, а дальнейшая работа над кинолентой продолжалась уже во время Великой Отечественной войны. В двадцать первом веке непросто понять, почему главными героями стали представители таких прозаических профессий, но в те далёкие годы люди труда достойны были героями, а кухарка, как известно, имела полное право даже управлять государством, если на то у неё обнаруживались способности.
Кроме того, именно в картине «Свинарка и пастух» впервые прозвучала «Песня о Москве», невероятно популярная и в наши дни.
Итак, на сельскохозяйственной выставке в столице встретились простая девушка из Вологодской области, красавица Глаша (М. Пырьева), и дагестанский пастух Мусаиб, которого играет талантливый русский актёр В. Зельдин. За Глашей ухаживает её земляк и поклонник, конюх Кузьма. Он первый парень на деревне, но по своим интересам – товарищ довольно ограниченный и пресный. Глафира хотела бы видеть рядом с собой смелого, энергичного парня, и Мусаиб, который очень ей понравился, соответствует её мечтам. Дагестанцу русская девушка тоже пришлась по сердцу, и они договариваются проверить чувства друг друга на прочность. Если это – настоящая любовь, то ровно через год они снова приедут в Москву, на ВСХВ, и тогда уже точно больше не расстанутся.
Выставка заканчивается, и влюблённые уезжают – каждый в свой родной край. Мусаиб шлёт нежные письма Глаше, но пишет их на своём языке, которого в Вологодской области, разумеется, никто не знает. Только гадалка с помощью карт открывает Глафире чувства, переполняющие эти послания. Тем временем Кузьма, не желая потерять свою подругу, решается на подлость – в Глашиных руках оказывается фальшивка, сообщающая о скорой женитьбе Мусаиба на другой. Несчастная девушка с горя соглашается выйти замуж за Кузьму, но дагестанец, почувствовав неладное, приезжает в Глашино село и объясняется с ней. Кузьма с позором изгнан, а пастуху с его избранницей остаётся только одно – быть счастливыми. закрыть
Фильм «Мечта» режиссера Михаила Ромма, созданный в 1941 году на киностудии Мосфильм, рассказывает о жизни постояльцев захудалого пансионата на территории дальше
Фильм «Мечта» режиссера Михаила Ромма, созданный в 1941 году на киностудии Мосфильм, рассказывает о жизни постояльцев захудалого пансионата на территории Западной Украины в период ее присоединения к СССР. В этой киноленте, действие которой разворачивается в 1933 году, знаменитая Фаина Раневская впервые примерила на себя трагикомическую роль. Её героиня Роза Скороход – содержательница пансионата «Мечта» для представителей низшей прослойки общества, кое-как выбившаяся в люди. По крайней мере, она сама считает, что принадлежит к более высокому сословию, чем те, кто её окружает.
В персонаже Раневской удивительным образом сочетаются презрение к тем, кто ниже по положению, скаредность и высокомерие (с одной стороны), и сострадание, а также искренняя привязанность к неудавшемуся сыну (с другой стороны), ради которого Роза охотно совершает низкие поступки.
Женские образы
В 1930-х годах многие тысячи жителей бедных сел и деревень Западной Украины, связанных в то время с Польшей, тянутся в города в поисках достойного заработка и хотя бы намёка на благополучие. Анна, героиня фильма (Елена Кузьмина), принадлежит к их числу. Ей приходится много работать: ночью швейцаром в местном ресторане, днём – прислугой в меблированных комнатушках, ничем не выдающихся кроме громкого названия «Мечта». В этом заведении коротают свои дни и ночи сломленные жизнью люди, которые снова и снова пытаются подняться вверх по лестнице социального статуса, но постоянно терпят поражение.
Вечную невесту пани Ванду играет заслуженная артистка РСФСР Ада Войцик. Бедная Ванда старательно пытается устроить свою личную жизнь, но каждый раз эти попытки оканчиваются ничем. Она усердно цепляется за любой шанс найти мужчину, который хоть как-то сможет её обеспечить, дать ей хоть какое-то подобие состоятельной жизни, и вместе с этим прекрасно понимает, что все её попытки заранее обречены на провал. Мнимый жених Ванды пан Коморовский представляет собой ничем не выдающегося, но высокомерного и спесивого человека, который неумело пытается скрывать свою нищету и убожество.
Факты
Натурные съёмки киноленты проходили в Львове. Это было возможно, так как в 1941-м году, накануне вторжения гитлеровцев, город защищали советские войска. В этом плане кинолента «Мечта» имеет не только художественную, но и историческую ценность: кадры фильма запечатлели тот Львов, который сейчас можно увидеть только в кино. закрыть
Во времена войн и тяжелейших испытаний, как воздух, необходимы сказки – просто чтобы появилась возможность отвлечься от бесконечного ужаса, происходящего дальше
Во времена войн и тяжелейших испытаний, как воздух, необходимы сказки – просто чтобы появилась возможность отвлечься от бесконечного ужаса, происходящего в жизни. Наверное, поэтому фильм Александра Роу «Конек-Горбунок» производства 1941 года оказывал на современников большое впечатление. Удивительно, но в период трагических дней фильм был великолепно сделан – цветная, полнометражная художественная сказка. Пленка сохранила для нас целомудренную атмосферу того времени, ушедшие голоса Петра Алейникова, Георгия Милляра, Марины Ковалевой и других прекрасных советских актеров.
Жемчужина прошлого
В основе сюжета – знаменитая сказка Петра Ершова и русский фольклор, дающий фильму неподражаемый колорит. Устоявший быт и вечный крестьянский труд – фон фильма. Сегодня кинолента «Конек-горбунок» воспринимается как бесценный талантливый раритет, сохранивший приметы своего времени. С момента выпуска фильм прошло более 70 лет, но эта дистанция сделала творение Роу еще более ценным.
Начинается фильм с описания красоты Зари-Заряницы. Воспевает ее старец, удивляющийся тому, что на свете существует такая краса. Могущественный царь Афрон, который мечтает о Зарянице – немощный старик, которому не под силу походы и победы. В царстве Афрона живет крестьянская семья – отец и три сына, младший в которой – Иванушка-дурачок. Лежит Иванушка посреди поля зрелой пшеницы и тоже мечтает о прекрасной Зарянице. Мечтай не мечтай, а придется найти ее и своими руками отдать царю, потому что выше головы не прыгнешь…Но Иванушка в исполнении Петра Алейникова только с виду кажется простачком – он непосредственен, как сама природа, и так же изобретателен.
Конек-горбунок выручит Иванушку в отчаянный момент, и ждет его горячая и верная любовь, а подлого царя – заслуженная кара. Сюжет разворачивается на фоне картин простой жизни: крестьянского труда, богатой и пышной ярмарки, песен и великолепной музыки. Тех, кто запечатлен на пленке, давно уже нет с нами. Массовка на ярмарке – «актёры на час», наверняка пришедшие с соседних со съемочной площадкой улиц. Могли ли люди думать тогда, что навсегда попадут в историю… закрыть
Картина Эдуарда Пенцлина «Таинственный остров» (1941) была снята по мотивам романа самого Жюля Верна, который вышел в свет под таким же названием. Действие дальше
Картина Эдуарда Пенцлина «Таинственный остров» (1941) была снята по мотивам романа самого Жюля Верна, который вышел в свет под таким же названием. Действие фильма происходит в США во время страшной, но необходимой войны Юга и Севера 1865 года.
По сюжету группа северян-смельчаков спасается из Ричмонда, осажденного южанами, с помощью воздушного шара. Некоторое время спустя герои попадают на необитаемый загадочный остров и встречают таинственного капитана Немо, который становится неким «покровителем» и, в отличие от романа, предупреждает северян о вулкане, который вот-вот пробудится, а те, в свою очередь, успешно покидают забытый остров на паруснике, построенном своими силами. закрыть
Биографическая кинолента «Валерий Чкалов» режиссера М. Калатозова рассказывает о жизни и работе самого известного советского летчика. Картина не только дальше
Биографическая кинолента «Валерий Чкалов» режиссера М. Калатозова рассказывает о жизни и работе самого известного советского летчика. Картина не только напоминает о важнейших событиях в летописи страны, но и раскрывает характер нестандартной личности. Чкалов был удивительным человеком: став лучшим летчиком, он не мог действовать и жить исключительно по уставу, это казалось ему слишком скучным. Валерий (В. Белокуров) органично чувствовал себя в воздухе, ему легко давалось выполнение сложных трюков. Он старался не только хорошо выполнять задания, но и получать от них удовольствие. Но руководство не всегда одобряло его поведение. После совершения Валерием скандального трюка, пролета под одним из ленинградских мостов, его оправляют в отставку.
Новый вираж
Чкалов решает начать новую жизнь, у него появляется семья. Новая трудовая деятельность не так интересна, но стабильна. Валерий продолжает мечтать о новых свершениях и однажды судьба идет ему навстречу – ему предлагают стать летчиком-испытателем. Алешин, бывший командир Чкалова, он же Батя (Б. Жуковский), предложил его кандидатуру молодому конструктору Мухину, который занимался разработкой новой модели истребителя. Алешин прекрасно знал, что неуставные поступки Чкалова – это желание добиться максимальной эффективности в полетах. Именно Чкалов своей уверенностью в новом самолете воодушевил инженера-конструктора и директора завода после череды неудач. Во время представления модели в воздушной битве Валерий сумел с блеском показать преимущества нового самолета. В ходе этого показательного полета заело шасси, и только благодаря упорству летчика и грамотному выполнению фигур высшего пилотажа удалось избежать катастрофы.
Смелость и упорство Чкалова произвели неизгладимое впечатление на Сталина (М. Геловани), который после полета захотел поговорить с ним. Генсек, по версии фильма, убедил летчика в том, что рисковать собственной жизнью стоит только ради серьезной цели.
Небывалый перелет
После разговора со Сталиным и гибели своего друга Бати, получившего смертельное ранение из-за подчинения инструкциям, Чкалов переосмыслил собственную жизнь. Вскоре прославленному летчику поручили серьезное ответственное задание – трансарктический перелет в Соединенные Штаты Америки. Экипаж из трех человек под его командованием пролетел над Северным полюсом и совершил удачную посадку. Американские граждане приветствовали летчика, а он поведал о величайшем богатстве – 170 миллионах людей, которые вдохновили его своей поддержкой.
Благодаря труду Валерия Чкалова, советские самолетостроители добились многого, а он сумел стать настоящей легендой Советского Союза. закрыть
Художественный фильм «Суворов» – историко-биографическая кинолента, созданная маститым советским режиссёром, трижды лауреатом Сталинской премии и кавалером дальше
Художественный фильм «Суворов» – историко-биографическая кинолента, созданная маститым советским режиссёром, трижды лауреатом Сталинской премии и кавалером нескольких орденов Всеволодом Пудовкиным в соавторстве с другим мэтром российского кинематографа – Михаилом Доллером, тоже лауреатом, за полгода до Великой Отечественной войны. Эта военная, полная драматизма картина вышла на экраны в январе 1941 года, когда подходила к концу Финская война, и уже в самом воздухе витал дух огромной близкой угрозы, предстоящих нелёгких испытаний и патриотических настроений.
Царская немилость
Немолодой и уставший от ратных трудов и превратностей судьбы, генералиссимус Александр Васильевич Суворов (Николай Черкасов), вернувшийся с победой из Польши, оказался в опале у императора Павла Первого (Апполон Ячницкий). Суворов тихо живёт «под надзором» в своём родовом имении, в глуши. Он уже кавалер всех российских и множества иностранных орденов, автор знаменитой «Науки побеждать», имеющий славу великого полководца и массу почётных титулов. Унизительные и нелепые условия ссылки тяготят и оскорбляют его, человека, не однажды водившего на бой с противником тысячные армии. Даже свойственные ему, гению военного искусства, ирония и сарказм не приносят облегчения.
Покой не по карману
А в Европе снова муторно. Россия вступила в новую антифранцузскую коалицию, над ней сгущаются новые тучи. Позже выясняется, что государь решил сменить гнев на милость: на том, чтобы армию против Французской Директории возглавлял Суворов, настаивают английские и австрийские союзники. Для военачальника, не проигравшего ни одного из шестидесяти сражений, пришедшихся на его долю, начинается новая и последняя война. Итальянский, а затем швейцарский походы, знаменитый переход через Альпы, который Суворов совершил наравне со своими солдатами в возрасте 59 лет, за год до своей смерти…
Кинофильм «Суворов» снят на чёрно-белой плёнке и отреставрирован в 90-х годах ХХ века. В этой киноленте сыграл свою единственную роль в кино (генерал Платов) окончивший два курса ВГИКа Юрий Домогаров, отец народного артиста РФ – Александра Домогарова, популярного современного актёра. Возвратившись с войны, он выбрал себе другое занятие. закрыть
Почти четыре года пролежала на полке комедия «Сердца четырёх», смонтированная прямо перед началом Великой Отечественной войны. Руководство советской страны дальше
Почти четыре года пролежала на полке комедия «Сердца четырёх», смонтированная прямо перед началом Великой Отечественной войны. Руководство советской страны сочло не уместным демонстрировать фильм, в котором красный командир выступает как персонаж водевиля. Лишь в январе 1945-го года, когда исход сражений был уже ясен, киноленту пустили в прокат.
Фильм полюбился зрителям благодаря остроумным репликам, ироничным диалогам, виртуозной актёрской игре. В целом по стране его посмотрели почти 20 млн граждан. Валентина Серова, известная всем фронтовикам и их женам благодаря стихотворению К. Симонова «Жди меня», в этой киноленте сыграла Галину Мурашову. Её героиня – особа очень серьёзная: не каждая женщина становится доцентом математических наук! А вот сестра Гали, легкомысленная Шурочка (Л. Целиковская) – её полная противоположность.
Галина и Александра, оказавшись в Подмосковье, заняты каждая своим делом: одной нужно подготовиться к переэкзаменовке, другой – преподавать математику военным. После множества курьёзов и весёлой кутерьмы обе девушки находят своё счастье… закрыть
Приключенческий фильм «Тимур и его команда» времен СССР может заинтересовать не только, ностальгирующих по советскому детству родителей, но и детей, которые дальше
Приключенческий фильм «Тимур и его команда» времен СССР может заинтересовать не только, ностальгирующих по советскому детству родителей, но и детей, которые любят фильмы о настоящих дружеских отношениях.
Девочке по имени Женя нужно срочно попасть на почту, чтобы отправить важную телеграмму. Но, к несчастью, Женя забрела на чужую дачу, где овчарка не пускает ее к выходу…
Нестандартное решение
Детская картина «Тимур и его команда» повествует о том, как, не найдя выхода из сложившейся ситуации, девочка остается ночевать в чужом доме.
Рано утром она вдруг находит записку от некого Тимура, который уже отправил телеграмму вместо нее.
Пропаганда или поучительность
Пропаганда и главная цель фильма – научить детей помогать всем: от пенсионеров до красноармейцев. Для бабушки Тимур и его друзья всегда наколют дров и принесут воды. Но на этом добрые поступки мальчика не заканчиваются, он все время борется с бандой «ненадежных элементов», которые грабят одинокие дачи по ночам.
Советская лента «Тимур и его команда» стала мега--популярной
В 1942 г. режисер фильма снял его продолжение под названием «Клятва Тимура», где снялся тот же актерский состав. закрыть
Режиссер Григорий Александров, Любовь Орлова в главной роли, музыка Исаака Дунаевского - музыкальная комедия «Светлый путь» - фильм, в создании которого дальше
Режиссер Григорий Александров, Любовь Орлова в главной роли, музыка Исаака Дунаевского - музыкальная комедия «Светлый путь» - фильм, в создании которого принимали участие настоящие легенды советского кино.
Неграмотная, но любознательная и сообразительная девушка Таня Морозова приезжает из деревни в город и устраивается простой уборщицей на ткацкую фабрику. Здесь героиня фильма «Светлый путь» со временем становится ткачихой, а после добивается больших трудовых успехов, пройдя в итоге путь от Золушки до героини труда и депутата Верховного Совета. закрыть
Фильм-сказка для детей и взрослых «Василиса прекрасная» рассказывает нам всеми полюбившуюся с детства историю о том, как любовь и доброта побеждают зло, дальше
Фильм-сказка для детей и взрослых «Василиса прекрасная» рассказывает нам всеми полюбившуюся с детства историю о том, как любовь и доброта побеждают зло, и не просто зло, а злую магию. В очередной раз мы можем погрузиться в мир волшебства и отваги, сопереживать вместе с героями, как когда-то в детстве, читая эту сказку, и привить любовь нашим детям к хорошим добрым русским народным сказкам.
Классика жанра
Итак, в тридесятом царстве, тридевятом государстве жил да был Иван-царевич, младший среди королевских сыновей, который всегда слыл неудачником и чудаком, но при этом имел безумно добрый характер и безграничную отвагу. Верил в чудеса и всем сердцем верил в настоящую любовь. Сила любви была такова, что, поцеловав лягушку, она превратилась в Прекрасную девушку. Но братья-завистники не дали Ивану построить свое счастье, сожгли лягушачью шкуру, а Василису грозовыми тучами забрал к себе Змей Горыныч. Однако, любящее сердце нашего героя не боится никаких преград! Иван отправился на поиски своей суженой. Конечно же, по дороге его встретит масса приключений, и проявит Иван свою отвагу в полной мере. И обязательно мы увидим старую, иногда добрую Бабу Ягу. И будем тревожно наблюдать за приключениями нашего героя в ожидания пира на весь мир в честь царской свадьбы. Ведь у добрых сказок должен быть добрый конец!
Черно-белая иллюстрация
Черно-белая иллюстрация полнометражной картины «Василиса Прекрасная» перенесет нас мысленно в то самое время, когда цветные фильмы были практически фантастикой. Черно-белое кино снимали до второй половины двадцатого века. В подобных картинах изображение не передает реальных цветов, а основано на игре черного и белого. Но даже после появления цвета в кинематографии черно-белые кадры вставляли в цветной фильм в качестве художественной передачи определенных эмоций.
Режиссура киноленты «Василиса Прекрасная»
Александр Артурович Роу – известный советский режиссер, автор 16 фильмов-сказок, заслуженный артист СССР. закрыть
Художественный фильм «Подкидыш», комедийная история о потерявшейся девочке, создана по сценарию детской книги поэтессы Агнии Барто и актрисы Рины Зелёной. дальше
Художественный фильм «Подкидыш», комедийная история о потерявшейся девочке, создана по сценарию детской книги поэтессы Агнии Барто и актрисы Рины Зелёной. Кинокартина имела большой зрительский успех — заняла седьмое место среди отечественных фильмов.
Мама и не предполагала, что если оставит пятилетнюю дочку Наташу дома под присмотром старшего сына, то потеряет ее. Пока брат был занят важным делом, девочка незаметно вышла из дома и осуществила свое первое увлекательное путешествие по огромной Москве... закрыть
В тридцатых годах, отраженных в фильме "Трактористы", люди славились не счетами в банках, а умом и умением трудиться. Марьяна Бажан в своем районе была дальше
В тридцатых годах, отраженных в фильме "Трактористы", люди славились не счетами в банках, а умом и умением трудиться. Марьяна Бажан в своем районе была популярнее, чем кинозвезды нашего времени: она, прославленная трактористка района и к тому же красавица, не могла отбиться от женихов.
Как в раз в те дни, когда девушка уже подумывала объявить во всеуслышание о вымышленном избраннике, в родное село после службы на Дальнем Востоке возвращается танкист Клим Ярко. Немало усилий придется потратить ему на то, чтобы завоевать расположение колхоза и самой Марьяны.
В фильме снимались: Борис Андреев, Николай Крючков, Петр Алейников, Марина Ладынина. закрыть
Фильм «Золотой ключик», созданный режиссёром-сказочником А. Птушко ещё до Великой Отечественной войны, сегодня можно увидеть в основном на интернет-сайтах. дальше
Фильм «Золотой ключик», созданный режиссёром-сказочником А. Птушко ещё до Великой Отечественной войны, сегодня можно увидеть в основном на интернет-сайтах. Он, не в пример сказке «Золушка» 1947-го года, остался чёрно-белым, хотя по качеству актёрской игры считается одним из лучших советских кинолент, а визуальные эффекты приближают его к современности. Иллюзия разницы в росте (вспомним экранизацию «Властелина колец») в фильме создана за счёт совмещения дальнего и ближнего плана, а игру настоящих актёров дополняет кукольная анимация.
Спустя двадцать лет после своего выхода свет фильм «Золотой ключик» озвучили заново. Изменились реплики актёров, тексты песен, у голоса Буратино появился другой тембр. Кроме того, в начальных кадрах исчез логотип «Мосфильма».
Авторский замысел
А. Птушко снимал свой фильм не по книге А. Толстого «Приключения Буратино», а по пьесе «Золотой ключик». Эти два произведения ощутимо отличаются друг от друга, поэтому и финал у экранизации «Золотого ключика» отличается от прозаической сказки. История начинается с песни шарманщика Карло, который зарабатывает на улицах гроши. Куда выгоднее ремесло всем известного Карабаса-Барабаса, владельца кукольного театра, бессовестного богача. На его представления народ стекается рекой, и таким же потоком в широкий карман «театрала» льются деньги. Но бородатому толстяку всё мало: он делится с торговцем пиявками Дуремаром мечтами отыскать золотой ключ к потайной дверце, ведущей к несметным сокровищам.
Тем временем, сам того не ожидая, Карло выстругивает из живого полена смышлёного деревянного мальчишку Буратино. Этот озорник способен на многое: именно он даст куклам свободу, а своему приёмному отцу – настоящее счастье. В финале выяснится, что потайная дверца находится не где-нибудь, а в каморке у Карло, и лестница за ней действительно ведёт к сокровищам. Но вовсе не тем, о которых грезил наяву Карабас-Барабас.
Тридцать шесть лет спустя
В 1975-м году, через два года после кончины Александра Птушко, кинокомпания «Беларусьфильм» начала съёмки музыкального фильма «Приключения Буратино» –теперь уже по повести А. Толстого. Этот проект унаследовал музыкальность к/ф «Золотой ключик», но снят был совершенно иначе. Л. Нечаев, режиссёр двухсерийных приключений, признался, что после съёмок золотой ключик достался именно ему – он выкупил реквизит за тридцать рублей. закрыть
В 1918 году в Москве и за её пределами идёт Гражданская война. В городе голод, разруха, кровопролитие. В Кремле круглосуточно работает правительство, дальше
В 1918 году в Москве и за её пределами идёт Гражданская война. В городе голод, разруха, кровопролитие. В Кремле круглосуточно работает правительство, руководимое Лениным и Сталиным. Единственный главный вопрос, который нужно решить: как вывести страну из кризиса. Ленин находит время и встречается с ходоками из глубинки России.
Главный эпизод фильма Михаила Ромма «Ленин в 1918 году» - встреча «самого человечного человека» и кулака из Тамбова. В это же время заговор удаётся раскрыть коменданту Матвееву. Но во Владимира Ильича всё равно стреляют и ранят, что выводит вождя из строя на продолжительное время. закрыть
1 из 2
Если бы вы были зарегистрированы, вы бы увидели полное описание прямо здесь...