Хотите выбрать советские фильмы 60-х , не игра и не музыкальные и не аниме и не для детей и не мюзиклы из этого списка, которые вам понравятся?
Расскажите немного о себе или оцените несколько фильмов.
Советские фильмы 60-х , не Игра и не Музыкальные и не Аниме и не Для детей и не Мюзиклы - выбрать и смотреть онлайн
(' Советский кинематограф – это киноиндустрия, которая развивалась в Советском Союзе с 1918 по 1991 годы. Он был одним из самых важных и влиятельных кинематографов в мире, и его фильмы получали признание и популярность как внутри страны, так и за ее пределами.
Советский кинематограф начал свое развитие в период Гражданской войны и после нее. В эти годы были созданы такие известные фильмы, как "Броненосец Потемкин" (1925) и "Октябрь" (1927), которые стали классикой мирового кино. Они отличались высоким качеством съемки, смелыми экспериментами с монтажом и использованием новых технологий.
В 1930-е годы советский кинематограф стал подвергаться цензуре и контролю со стороны государства. Фильмы стали отражать идеологию коммунизма и пропагандировать социалистические ценности. Однако, несмотря на это, в этот период были созданы такие шедевры, как "Чапаев" (1934) и "Весна на Заречной улице" (1956).
В послевоенные годы советский кинематограф продолжал развиваться и процветать. Были созданы фильмы различных жанров – от драм и комедий до приключений и фантастики. Некоторые из них стали настоящими культовыми, например, "Иван Васильевич меняет профессию" (1973) и "Белое солнце пустыни" (1970).
Советский кинематограф также славился своими актерами и режиссерами. Многие из них стали известными и за пределами Советского Союза. Например, актеры Любовь Орлова,Владимир Высоцкий и режиссеры Сергей Эйзенштейн и Андрей Тарковский стали легендами мирового кино.
Советский кинематограф оказал значительное влияние на развитие мирового кино. Его фильмы отличались высоким качеством съемки, глубокими сюжетами и социальной значимостью. Они часто затрагивали важные темы, такие как война, любовь, дружба и справедливость.
Советский кинематограф имел свои особенности и стиль, который отличался от западного кино. Он был более философский и интеллектуальный, часто задавая сложные вопросы и вызывая размышления у зрителей.
Советский кинематограф оставил незабываемый след в истории мирового кино. Его фильмы до сих пор смотрятся и оцениваются как классика, и они продолжают вдохновлять новое поколение кинематографистов.
', '')
Чтобы найти советские фильмы 60-х , не игра и не музыкальные и не аниме и не для детей и не мюзиклы,
которые вас не разочаруют,
заполните небольшую анкету
и/или оцените неcколько фильмов,
и КиноHавигатор подберет вам
советские фильмы 60-х , не игра и не музыкальные и не аниме и не для детей и не мюзиклы
по вашему вкусу
среди тех
539 ,
которые мы знаем.
Мы не только поможем вам выбрать фильм,
но и подскажем - где его смотреть бесплатно на русском
Три захватывающие истории, которые объединяет общий герой — находчивый оптимистичный студент. Для молодого человека не существует авторитетов, он добр, дальше
Три захватывающие истории, которые объединяет общий герой — находчивый оптимистичный студент. Для молодого человека не существует авторитетов, он добр, умен, отзывчив и немного наивен.
«Операция „Ы“ и другие приключения Шурика» начинается с новеллы, в которой наглец, хам и мелкий уголовник Федя, получив 15 суток за хулиганство, отрабатывает провинность на стройке, а его напарником становится главный герой. Во второй истории Александр знакомится с очаровательной девушкой Лидой и, оказавшись у нее дома, понимает, что это непостижимым образом происходит не в первый раз. В третьем кинорассказе юноша мешает планам горе-грабителей. закрыть
Комедия «Девчата» – одна из ярчайших советских кинолент о любви. Создана она по одноименной повести, которую написал Борис Бедный. Несмотря на то, что дальше
Комедия «Девчата» – одна из ярчайших советских кинолент о любви. Создана она по одноименной повести, которую написал Борис Бедный. Несмотря на то, что картина снята в 1961 году, зрители и сегодня пересматривают её с удовольствием.
Пари
Фильм демонстрирует жизнь самых обычных молодых людей. Главная героиня, девушка Тося, – воспитанница детского дома. У нее никого нет – ни семьи, ни друзей. После окончания школы Тося приезжает в один из уральских поселков, чтобы устроиться на работу. Она приходит на лесоповал. И с первого дня влюбляется в бригадира лесорубов – Илью.
Молодой человек, видя, как относится к нему девушка, решает поспорить с парнями из бригады о том, что с легкостью завладеет ее девичьим сердцем. В результате же и сам влюбляется в Тосю, сам того не ожидая.
Илья – передовик производства, на которого равняется вся бригада. Тося работает поварихой. Вместе с пятью подругами они делят комнату в общежитии, мечтая о светлом советском будущем. Каждая из них хочет получить квартиру, выйти замуж. Но Тося узнает о споре Ильи и, разумеется, бросает молодого человека. А он, поняв, что и сам не может без неё жить, старается вновь завоевать ее расположение.
Главные роли
Актриса Надежда Румянцева, исполнившая роль Тоси, на момент съемок отпраздновала тридцатилетие. В фильме же ее героине всего восемнадцать. До Румянцевой на эту роль пробовалась жена режиссера Наталья Кустинская. Но, по мнению самого Юрия Чулюкина, девушка была не той внешности, как он представлял себе главную героиню картины.
А вот роль Ильи изначально должен был играть другой актер – Вячеслав Шалевич. Но Рыбников, который очень хотел получить эту роль, похудел на целых 20 килограмм. Это и послужило определяющим фактором в выборе актера.
Кстати, исполнители главных ролей во время съемочного процесса постоянно ссорились. Именно поэтому лучше всего им давались сцены с разладом. Все дело в том, что Рыбников очень переживал, что его супруга, Алла Ларионова, не смогла получить в картине никакой роли.
Происшествия
Надежда Румянцева вспоминала, в каких сложных условиях приходилось сниматься. Северный Урал, мороз под пятьдесят градусов. Операторы держали кинокамеры под полушубками, иначе они выходили из строя. Суп для артистов привозили в термосах, а когда разливали, он мгновенно превращался в лёд. В одной из сцен Николаю Рыбникову по ошибке подали железную ложку вместо деревянной. Дублей быть не могло, и поэтому актёр стал есть, вынимая изо рта ложку вместе с кровью – она примерзала. При этом держался мужественно и не показывал виду, что ему так больно.
Музыка
Песни, которые звучат в фильме «Девчата», до сих пор на слуху у публики. Это – «Старый клен» и «Хорошие девчата». Светлые и душевные, они стали по праву называться достоянием народа. закрыть
Социальная сатира «Добро пожаловать, или Посторонним вход воспрещён» – фильм Э. Климова, ставший его дебютом в большом кино. Снимали фильм в Тульской дальше
Социальная сатира «Добро пожаловать, или Посторонним вход воспрещён» – фильм Э. Климова, ставший его дебютом в большом кино. Снимали фильм в Тульской области, Краснодарском крае и в Ростове-на-Дону, где нашли подходящие пионерские лагеря.
Киноленту, над которой работали больше трёх месяцев, продемонстрировали художественному совету. Как рассказывал Климов, «товарищи» смотрели его в напряжённой тишине и не реагировали, как казалось, даже на самые смешные моменты. Картину сочли «антихрущёвской» и положили на полку. Но потом, накануне Первомая, кому-то удалось показать «Добро пожаловать…» самому генеральному секретарю. Хрущёв посмеялся вдоволь, а потом разрешил выпустить фильм на экран, не увидев в нём ничего крамольного.
В 1966-м году в Канне кинолента получила особый приз, а спустя год, там же, – премию жюри.
Задор и изобретательность
Пионерский лагерь. Суровый и въедливый начальник заведения Дынин (Е. Евстигнеев) выгоняет Костю Иночкина (В. Косых). Этот мальчишка провинился. Во-первых, без разрешения переплыл реку – как такое могло прийти в голову? Во-вторых, в результате своего лихого проступка появился на закрытой территории, которая считается антисанитарной. Исключить пионера для Дынина – единственно верное решение. Врачи отвечают за здоровье детей, а что будет, если примеру Кости последуют остальные? Сплошное нарушение правил! Отправить негодника домой, и дело с концом.
Костя огорчен, даже убит. Домой ему нельзя никак. Что скажет бабушка? Когда завхоз лагеря отводит его на станцию, мальчишка ломает голову над тем, как ему вернуться. Ни на какой электричке он не уезжает, а тайком пробирается обратно и прячется на центральной лагерной площади под сценой.
Утром Костю обнаруживают приятели. Мальчугану потихоньку носят еду из столовой. Но долго в прятки играть не получится: скоро наступит родительский день. В лагере появится бабуля (Е. Мазурова), и тогда она уж точно узнает об исключении внука. Чтобы сорвать родительский день, Костины друзья идут на риск: изображают, что в пионерском лагере началась эпидемия. Но без поддержки старших Косте всё равно не помочь, и пионеры делятся случившимся с Валентиной, вожатой. Валя (А. Алейникова) вместе с завхозом (А. Смирнов) и физруком (И. Рутберг) решает, что можно сделать.
Праздник кукурузы
В лагере начинается карнавал и маскарад. Кульминация праздника – въезд комбайна с царицей полей – кукурузой, под маской которой прячется Костя. Ни у кого нет сомнений, что именно этой маске достанется главная награда. Но что произойдет, когда Иночкина, открывшего лицо, увидит Дынин? закрыть
Знаменитая советская комедия «Полосатый рейс» снята еще в 1961-м году, но ее до сих пор ее демонстрируют по различным каналам телевидения. Картина уже дальше
Знаменитая советская комедия «Полосатый рейс» снята еще в 1961-м году, но ее до сих пор ее демонстрируют по различным каналам телевидения. Картина уже в год своего выхода в прокат стала его лидером. Только в кинотеатрах фильм посмотрели почти 46 миллионов человек. Фильм завоевал серебро на международном кинофестивале в Калькутте в 1973-м году.
Реальная основа
Сняли картину силами «Ленфильма», в мастерской Григория Козинцева. Оператор – Дмитрий Месхиев, музыку написал Вениамин Баснер. Режиссером был Владимир Фетин, для которого этот фильм стал самым успешным. Сценарий писал Виктор Конецкий совместно с Алексеем Каплером. Интересно, что сюжет картины был основан на реально произошедших событиях. Правда, для картины их сильно изменили.
По рассказу Виктора Конецкого, они однажды перевозили нескольких диких медведей для мурманского цирка, и один зверь вырвался из своей клетки. Его удалось загнать обратно при помощи пожарных шлангов. Естественно, в кино этот опасный случай обыгран совершенно в другом ключе. Это позволило картине стать одной из самых любимых советских комедий.
Розыгрыш
По сюжету действие происходит на теплоходе, который везет на своем борту львов и тигров, предназначенных для зоопарка в Одессе. Но волею судьбы сопровождает их не настоящий дрессировщик, а буфетчик Шулейкин. Он просто притворился дрессировщиком, так как должен был срочно попасть на теплоход. Но команда об этом, естественно, не знает.
И тут, как назло, происходит форс-мажор. Капитану корабля подарили проказницу-обезьянку, и та открыла клетки с хищниками. Тигры и львы оказались на свободе к ужасу всех окружающих. Команда в страхе бежит, буфетчик, которого все считают дрессировщиком, не может утихомирить зверей.
На вертолете прилетает настоящий укротитель. Но животные не цирковые, он тоже не может с ними ничего сделать. Кто же усмирит хищников? Положение спасет лишь хрупкая девушка – племянница капитана. Но до того зритель получит немало приятных эмоций, вдоволь посмеявшись над разными эксцентричными ситуациями, которых множество в картине.
В главных ролях
В фильме снимались самые популярные актеры. Самой яркой считается роль Евгения Леонова, который сыграл Шулейкина. Других персонажей талантливо воплотили Алексей Грибов, Владимир Белокуров, Иван Дмитриев и другие актеры. А вот бесстрашную девушку сыграла настоящая укротительница – Маргарита Назарова. На самом деле создатели изначально задумали снять фильм, в котором бы она участвовала со своими питомцами.
Картина снималась в основном в Крыму – на борту теплохода «Фрязино». В Ленинграде снимали только павильонные сцены, а еще репетировали на ленинградском сухогрузе. закрыть
Бессмертная классика «Три плюс два», снятая в 1963 году, является экранизацией пьесы С. Михалкова «Дикари». Впервые спектакль по ней был поставлен в театре дальше
Бессмертная классика «Три плюс два», снятая в 1963 году, является экранизацией пьесы С. Михалкова «Дикари». Впервые спектакль по ней был поставлен в театре Ермоловой в 1958 году. Большой успех картины стал неожиданностью для киноруководства страны. В прокат фильм вышел присвоенным ко второй категории, что подразумевало средние кинотеатры и небольшие гонорары для артистов. Однако ввиду невероятного ажиотажа вокруг картины в ходе проката ей присвоили «лидерскую» категорию, а артисты получили дополнительную премию. Об оглушительном успехе фильма также свидетельствует невероятно возросшая популярность «дикого» отдыха в СССР, произошедшая в первый же год после премьеры.
Сюжет повествует о трёх друзьях, которые решают провести свой отпуск «дикарями». Дипломат Вадим (Е. Жариков), ветеринар Рома (А. Миронов) и учёный Степан, доктор наук (Г. Нилов), приезжают на пустынный черноморский берег на своём автомобиле «Волга». Присмотрев себе уютное местечке для отдыха, герои вдруг обнаруживают, что на него претендуют также две упрямые девушки, Зоя (Н. Фатеева) и Наташа (Н. Кустинская), утверждающие, что они каждый год приезжают сюда и имеют законное право на это место. Не думая уступать друг другу, противоборствующие стороны располагаются по соседству, решив создать для своих соперников самые немыслимые условия. Однако молодость и красота берут своё, и вот уже линия обороны трещит по швам. Медленно, но верно Рома и Вадим начинают сходиться с девушками под сердитое бурчание Степана.
Съёмки киноленты
Картина «Три плюс два», к сожалению, стала «лебединой песней» Генриха Оганесяна, вскоре скончавшегося от рака желудка. Известно, что на роль ветеринара Ромы режиссёр первоначально планировал пригласить Никиту Михалкова, однако его место занял малоизвестный в то время Андрей Миронов. Впервые получив главную роль в кино, молодой актёр быстро обрёл популярность, снявшись в фильмах «Два воскресенья», «Год как жизнь» и «Берегись автомобиля».
Примечательно, что процесс съёмки вели в двух вариантах – обычном и широкоэкранном, для воспроизведения которого были оборудованы лишь немногие, самые крупные, кинотеатры. Так как перевести широкоэкранную версию в обычную технологии тех лет ещё не позволяли, каждая сцена снималась два раза. Долгое время широкоэкранная версия, которая, к тому же, на 12 минут длиннее обычной, считалась утерянной, однако не так давно была обнаружена уцелевшая копия. На телевидении широкоэкранная версия без «купюр» впервые была продемонстрирована в 2015-м году, в день рождения Андрея Миронова. закрыть
Драматическая история людей, в чьи судьбы вторглась война. Легендарная кинолента, завоевавшая главный приз Канн и номинированная на BAFTA как лучший фильм. дальше
Драматическая история людей, в чьи судьбы вторглась война. Легендарная кинолента, завоевавшая главный приз Канн и номинированная на BAFTA как лучший фильм. Жизнь влюбленных Бориса и Вероники расколота надвое — еще вчера они мечтали о будущем, а сегодня поезд увозит его на фронт.
На хрупкие девичьи плечи ложится непростое испытание — ждать. Вероника любит и верит, что однажды он вернется и все вновь будет хорошо. Но трудности, с которыми сталкивает ее военное время, множатся день ото дня, горе идет по пятам, сжимая сердце, и героиня киноповести «Летят журавли» оказывается перед выбором, который навсегда изменит ее саму и ее жизнь. закрыть
Кинолента «Вечера на хуторе близ Диканьки» является точной экранизацией одноименного произведения Гоголя Н.В. Картину, снятую мастером киносказки А. Роу, дальше
Кинолента «Вечера на хуторе близ Диканьки» является точной экранизацией одноименного произведения Гоголя Н.В. Картину, снятую мастером киносказки А. Роу, обожали наши родители, ее с удовольствием смотрят сейчас, она будет интересна и будущему поколению.
Сюжет, известный со школьной скамьи
Большинство русоведов считают полезным показывать фильм-сказку «Вечера на хуторе близ Диканьки» (отрывками или целиком). Сюжет его повторяет первоисточник. Кузнец Вакула стремится завоевать расположение красавицы Оксаны. Капризная девушка ставит немыслимое условие: достать черевики (т.е. туфельки) с ножки самой царицы. Но в Сочельник сбываются и не такие желания. А настоящей любви в эту святую ночь служит даже нечистая сила.
В фильме точно передана атмосфера повести Гоголя и сохранен его богатый, сочный язык. Благодаря этому создается неповторимое очарование киноленты, доброй, немного наивной и волшебной.
Творческий коллектив
Влюбленный кузнец Вакула в ленте «Вечера на хуторе близ Диканьки» – первый и единственный кинообраз артиста Юрия Таврова. Оксану исполнила 19-летняя Людмила Мызникова. Ее дальнейший профессиональный путь станет сложным и необычным, в настоящее время все творческие силы она отдает киевскому театру «Мистериум». Казак Чуб – это Александр Хвыля, бессменный дед Мороз главной елки страны в Кремле. Черт – неповторимый Г. Милляр. закрыть
Солдат-красноармеец Андрей Соколов, уйдя на фронт, был ранен и попал в плен в самом начале Великой Отечественной войны. Ему было суждено пройти через дальше
Солдат-красноармеец Андрей Соколов, уйдя на фронт, был ранен и попал в плен в самом начале Великой Отечественной войны. Ему было суждено пройти через ад гитлеровского концлагеря, который отнял всё, кроме любви: каждую ночь Соколов видел перед собой дочерей, сына и жену, говорил с ними и знал, что его ждут. Когда же представился случай бежать, Андрей угнал машину и прорвался к своим со связанным немецким генералом и важнейшими документами. Наградой за подвиг стал отпуск Соколову разрешили побывать в родном Воронеже. Герой фильма «Судьба человека» не знал, что самые страшные испытания для него только начинаются... закрыть
Премьера фильма "Весна на Заречной улице" состоялась 26 ноября 1956 года. Этот фильм - история о возрождении страны после ужасов Великой Отечественной дальше
Премьера фильма "Весна на Заречной улице" состоялась 26 ноября 1956 года. Этот фильм - история о возрождении страны после ужасов Великой Отечественной войны и о надежде на светлое будущее - стал культовым для многих поколений советских людей. Его успех во многом обеспечили режиссеры Марлен Хуциев и Феликс Миронер, великолепные актеры Николай Рыбников, Нина Иванова и другие.
Если вы молоденькая учительница, то вам лучше приезжать по распределению в новый город именно осенью. Почему? Да потому, что осенью начинаются занятия в школах. И пусть это школа рабочей молодежи, а ваши ученики - рабочие сталеплавильного завода, уроки все равно будут самыми настоящими. И это не просто уроки русского языка и литературы, - это уроки жизни.
Острослову-передовику Саше Савченко приходится понять, что к жизни следует относиться серьезно, что нужно развиваться и совершенствоваться каждый день и каждый час. А его возлюбленной Татьяне Сергеевне удается взглянуть на своих неловких в школе учеников - рабочий класс - другими глазами и увидеть в них и честь, и достоинство, и ум. В тот момент, когда она смотрит на поток раскаленного металла, к ней приходят (и к зрителю тоже) новые чувства и новое осознание этого стремительно строящегося социалистического мира.
Финал фильма очень красив: весна, надежды на новую жизнь, влюбленные глаза главных героев и многозначительное многоточие авторов фильма. закрыть
Люда Добрый Вечер видела себя в свете софитов артисткой балета на льду. Были и другие мечты, но все они никак не вязались с реальностью, в которую она дальше
Люда Добрый Вечер видела себя в свете софитов артисткой балета на льду. Были и другие мечты, но все они никак не вязались с реальностью, в которую она попала быть заправщицей на бензоколонке она точно никогда не мечтала.
Энергичная, веселая и находчивая девушка по-прежнему надеется быть принятой в заветный ледовый балет, и работу на АЗС совмещает с тренировками на роликах. А попутно привыкает к своему рабочему месту и людям, и даже пробует навести здесь порядок. Не все у нее получается поначалу, но унывать девушка не привыкла, да и характер у нее такой бойкий, что впору называть ее Королевой бензоколонки! закрыть
Комедия Анатолия Граника «Максим Перепелица» – классика советского кино об очень хвастливом парне, которого отправили в армию в надежде, что там из него дальше
Комедия Анатолия Граника «Максим Перепелица» – классика советского кино об очень хвастливом парне, которого отправили в армию в надежде, что там из него сделают настоящего мужчину. Комедия снята по повести И. Стаднюка о веселых буднях молодого солдата на службе.
На первый взгляд, все в жизни Максима (Леонид Быков) замечательно: он в почете у сельских пацанов, его любит первая красавица на деревне Маруся (Людмила Сосюра). Но вся эта идиллическая картинка рассыпается, когда хуторяне всем селом собираются и решают не пускать этого непутевого весельчака и пустомелю в армию: мол, это почетная обязанность, а Максим этой чести не достоин. Последней каплей в терпении жителей деревни стала проделка с бабкой Явдохой (Нина Тамарова), у которой он украл цветы, а потом наплел небылиц с три короба, из-за чего предприимчивая женщина понесла большие убытки.
Шанс для озорника
Отвод от службы в армии для парня, живущего на излете первого послевоенного десятилетия, – это позорное клеймо на всю жизнь, поэтому Максим слезно умоляет односельчан отпустить в армию, откуда он обещает присылать только хорошие новости.
Но озорная натура Максима Перепелицы не знает покоя и на службе. Уже на приемно-распределительном пункте он показывает свой истинный характер, разыграв из себя бывалого служивого. Обман сослуживцев еще сыграет с ним злую шутку, потому что в армии нет места для пустозвонства – здесь придется делать то, что требуют, отказавшись от привычных проделок.
Вместе с Максимом в одну роту попадает и его односельчанин Степан Левада (Василий Фущич), который не даст спуску другу, но и не бросит его в беде, куда обязательно приведет привычка Максима отлынивать от работы. Однажды оба парня попадают на страницы газеты, которую редакция отправляет без их ведома домой. И если одному это было на руку, то другой опозорился на все село.
После разгромной статьи Максиму придется приложить втрое больше сил, чтобы вернуть расположение односельчан и не получить от любимой гарбуз, означающий отставку.
Путёвка в большое кино
Фильм «Максим Перепелица» стал дебютом для Лидии Шукшиной и первой крупной ролью для Кирилла Лаврова, в нем впервые был продемонстрирован теперь уже легендарный АК-47 и впервые же прозвучала «Солдатская песня», чьи слова «Прощай, труба зовет» позже знали все солдаты-срочники Советской, а потом и Российской амии. Многие фразы из фильма стали крылатыми, а имя Максима Перепелицы нарицательным. закрыть
Фильм «Я шагаю по Москве» советские зрители впервые увидели 11 апреля 1964-го года. Картина стала итогом совместного творчества сценариста Г. Шпаликова дальше
Фильм «Я шагаю по Москве» советские зрители впервые увидели 11 апреля 1964-го года. Картина стала итогом совместного творчества сценариста Г. Шпаликова и режиссёра Г. Данелия. В одной из главных ролей снялся восемнадцатилетний Никита Михалков.
Сюжет киноленты
Сибирский монтажник Володя Ермаков на один денёк приезжает в столицу. Здесь он оказался из-за своего литературного творчества – его рассказ опубликовали в журнале «Юность», и писатель Воронов пригласил Ермакова в Москву для встречи.
В московском метро у Володи появляется новый знакомый метростроитель Коля, весельчак и балагур. Он предлагает Володе проводить его к дому, где живут приятели, у которых сибиряк планирует переночевать.
По пути на Ермакова набрасывается собака, и молодые люди отправляются к Коле, чтобы залатать штаны. Там происходит знакомство с Колиными родственниками.
Ещё один новый знакомец Ермакова – друг Коли Саша, которому нужна отсрочка от армии, чтобы жениться. Все втроем направляются за подарком для невесты. В ГУМе Володе приглянулась продавщица Алёна. Она так ему нравится, что он решает пригласить эту девушку на свадьбу к новому знакомому.
Само же торжество чуть не отменилось из-за постоянных ссор молодых. Саша даже хотел отказаться от отсрочки, которую ему дали в военкомате. Но благодаря друзьям, которые неоднократно мирили влюблённую пару, свадьба все-таки состоялась.
Побывал и Володя у писателя Воронова. Начинающий автор получил одобрение более опытного коллеги. Это воодушевило Володю, и он решил никогда не бросать перо.
Наступает вечер, Володе пора прощаться со столицей и с новыми друзьями. Больше всего не хочется ему расставаться с Алёной. Но ничего не поделаешь, молодому человеку нужно возвращаться в Сибирь, его ждет работа. Так и заканчивается их знакомство: молодые люди разъезжаются в разные стороны на поездах метрополитена.
В самом конце фильма Коля, никогда не теряющий доброго расположения духа, идёт по вестибюлю метро и поёт песню, слова которой сейчас известны, наверное, каждому жителю нашей страны.
Интересные факты
Образ столицы того времени создан благодаря искусству композитора А. Петрова и операторской работе В. Юсова.
В сцене, где девушка идёт под дождём, режиссёр был вынужден снять не одну, а трёх эпизодических актрис, так как две из них по разным причинам на повторные съёмки дубля не явились.
После начала работы над фильмом, когда часть сцен уже была отснята, Н. Михалков по подсказке брата попросил режиссёра Данелия поднять гонорар чуть ли не в три раза. В ответ Данелия схитрил, пообещав найти Никите замену, и всё осталось на своих местах. закрыть
Николай Гринько ("Солярис"), Евгений Жариков ("Снегурочка"), Николай Бурляев ("Служили два товарища") и Ирина Тарковская ("Андрей Рублев") в драме Андрея дальше
Николай Гринько ("Солярис"), Евгений Жариков ("Снегурочка"), Николай Бурляев ("Служили два товарища") и Ирина Тарковская ("Андрей Рублев") в драме Андрея Тарковского ("Сталкер") - "Иваново детство".Первая полнометражная картина известного русского режиссера Андрея Тарковского. Она вызвала огромный международный резонанс. Эту картину высоко оценил великий французский писатель ХХ века Жан-Поль Сартр. Неоднозначные отклики приходили и от крупных деятелей культуры многих стран. Они признавали, что такого фильма о войне в истории мирового кинематографа еще не было.…Детство 12-летнего Ивана закончилось в тот день, когда у него на глазах фашисты расстреляли мать и сестренку. Отец мальчика погиб на фронте. Оставшись сиротой, Иван уходит в воинскую часть и становится неуловимым разведчиком. Он с риском для жизни добывает для командования бесценные сведения о противнике. Но однажды он не вернется с задания…"В "Ивановом детстве" я пытался анализировать... состояние человека, на которого воздействует война. Если человек разрушается, то происходит нарушение логического развития, особенно когда касается психики ребенка...Он (герой фильма) сразу представился мне как характер разрушенный, сдвинутый войной со своей нормальной оси. Бесконечно много, более того - все, что свойственно возрасту Ивана, безвозвратно ушло из его жизни. А за счет всего потерянного - приобретенное, как злой дар войны, сконцентрировалось в нем и напряглось".
А. Тарковский. закрыть
На память о сыночке у Екатерины (А. Максимова), героини фильма «Баллада о солдате», остались только его слова: «Я вернусь, мама!» и дорога, на которую дальше
На память о сыночке у Екатерины (А. Максимова), героини фильма «Баллада о солдате», остались только его слова: «Я вернусь, мама!» и дорога, на которую она выходит каждый день. С этого места сын Алёша ушёл на фронт. Она проводила его дважды. В первый раз по повестке. В другой – тогда, когда молоденький солдат Скворцов в награду за подбитый танк попросил короткий отпуск. Он отказался от награды – гораздо больше хотелось увидеть маму.
Вся кинолента «Баллада о солдате» – это путь Алексея (В. Ивашов) домой, в родную деревню. По сравнению с ним сцена боя, когда гитлеровский танк преследовал связиста с позывным «Зяблик» в открытом поле и нарвался на меткий залп из орудия, длится короткое время. Но именно в дороге раскрывается характер недавнего мальчишки, русского солдата – великодушного, храброго, справедливого. Люди Скворцову встречаются разные, плохие и хорошие, и за отведенные ему несколько дней парень познаёт жизнь со всех сторон.
Встречи и разлуки
Растратив не по своей вине первые двенадцать часов, Алёша узнает, что один из составов идёт в нужном ему направлении – на Георгиевск. Он просит часового пустить его в вагон с сеном, а тот обманом отнимает у солдата банку с тушёнкой, которую он вёз для мамы. В другой раз Скворцов наказал бы вора, но тут приходится смириться: это – плата за проезд. Но если Алёше не удалось попасть в эшелон в обход часового, то его случайной попутчице – наоборот. На одном из полустанков в вагон ловко забирается девушка Шура (Ж. Прохоренко), которая уверена, что она среди этого сена одна. Состав набирает полный ход, когда перед Шурой появляется рослый парень в форме. Девчонка отчаянно визжит и пытается выпрыгнуть, но Алексей не даёт ей совершить это безумство.
Дальше они едут вместе, и постепенно страх сменяется доверием, дружелюбием и нежностью. По просьбе сослуживца Павлова (Г. Юхтин) Алексей и Шура навещают его жену, чтобы передать её ценное в военные годы мыло. Елизавета Петровна ошарашена: ребята застали в её доме любовника. Чистого душой парня и его невинную спутницу коробит такое предательство, и они сразу же покидают этот дом. Вскоре молодым людям, которые всё ещё на «вы», приходится расстаться – их пути расходятся. Шура успевает сказать Алёше, что обманула его – никакого жениха у неё нет, как нет вообще никого на свете. Солдат прыгает в вагон, девушка бежит за уходящим поездом по перрону. Адрес его матери – село Сосновка: это единственный ориентир, который мог бы позволить им снова встретиться.
Многое ещё придётся пережить Скворцову по пути в родное село, и на встречу с мамой, задержавшейся в этот день в поле, останется всего лишь несколько минут – на фронт нужно вернуться вовремя. Катерина не может оторваться от своего подросшего мальчика, который за год стал совсем взрослым. Когда раздаётся сигнал пришедшей за Алёшей машины, мама понимает, что видит его в последний раз…
Мировое признание
В шестидесятых годах фильм «Баллада о солдате» продемонстрировали во многих странах мира: тема войны и утраты была понятна всем. Картина получила множество престижных зарубежных наград. Режиссёр киноленты Григорий Чухрай, несмотря на то, что события фильма происходят в 1942-м году, намеренно одел своих персонажей в форму образца 1943-го года: именно по этой форме вся Европа узнавала воинов-освободителей, уничтоживших фашизм и поставивших победную точку во Второй мировой войне. закрыть
Можно ли снимать Москву в Суздале? Вполне, если необходимо воссоздать ту столицу, которой она была в девятнадцатом веке. Иначе экранизированная пьеса дальше
Можно ли снимать Москву в Суздале? Вполне, если необходимо воссоздать ту столицу, которой она была в девятнадцатом веке. Иначе экранизированная пьеса А. Островского будет не похожей на первоисточник. А это важно, поскольку речь идет о фильме «Женитьба Бальзаминова: в 1964-м году режиссёр Константин Воинов считал своим долгом не искажать оригинал.
Итак, девятнадцатый век. Утро. В своей постели просыпается Михаил Бальзаминов (Г. Вицин). Он – чиновник мелкого калибра, но и служакам его уровня мечтать не запрещено. Ах, что был за дивный сон! И отгадка его смысла может быть только одна: выгодный брак. Матушка чиновника разделяет его чаяния полностью – если выгоды нет, то и под венец идти незачем.
Визиты к невестам
А вот и сватья (Л. Смирнова) пришла, теперь дело за малым – взять подходящую избранницу. Через пол-Москвы пешком топает к Ничкиным бравый жених с матушкой, и уже прикидывает в уме, на что приданное потратить. Но не тут-то было! Как увидел дядя невесты (Н. Крючков) на пороге «голодранца», развеялись все Мишины мечты, как дым.
Но Миша не унывает. Не эта, так другая, мало богатых невест в России, что ли? Он тут же приударяет за двумя кандидатками сразу. Молодая-озорная (Н. Румянцева) его обсмеяла, а властная купчиха (Н. Мордюкова) пошла с Бальзаминовым под венец. Нонна Мордюкова за роль в фильме получила Государственную премию России (1973).
Парадокс
Исполнитель главной роли Георгий Вицин называл эту работу «Женитьбой забальзамированного». Дело в том, что играть 25-летнего Бальзаминова актеру пришлось в 46 лет. Исполнительница роли матушки была на шесть лет младше «сына». Чтобы привести актера в соответствие, его перед каждой съемкой старательно омолаживали гримом. закрыть
Картина В. Чеботарёва и Г. Казанского «Человек-амфибия» – экранизация произведения русского писателя-фантаста А. Беляева, заложившего основы для отечественной дальше
Картина В. Чеботарёва и Г. Казанского «Человек-амфибия» – экранизация произведения русского писателя-фантаста А. Беляева, заложившего основы для отечественной научно-фантастической литературы. В 1965 году фильм, который посмотрело 65 миллионов зрителей, стал лидером отечественного кинопроката.
То ли быль, то ли миф
Жители Буэнос-Айреса взбудоражены появлением в море загадочного существа, прозванного «морским дьяволом». Напуганные рыболовы и ловцы жемчуга отказываются выходить в море, и расчётливый богатей Педро Зурита (М. Козаков), занимающийся жемчужным промыслом, решает изловить «морского дьявола». Таинственным монстром оказывается молодой парень по имени Ихтиандр (В. Коренев). Его отец – гениальный учёный, доктор Сальваторе, экспериментирующий с пересадкой органов. Снабдив сына акульими жабрами, он сделал Ихтиандра способным дышать под водой. Не контактируя с цивилизацией, юноша вырос романтиком и идеалистом, который даже представить не может, что есть такие беспринципные люди, как Зурита, который хочет использовать Ихтиандра в своих целях и заставить того ловить для себя жемчуг. Однажды он спасает девушку и влюбляется в неё. Желая отыскать её, он впервые оказывается в городе, где и знакомится с прекрасной Гуттиэре (А. Вертинская), которая полагает, что её спас Зурита. Между Ихтиандром и девушкой вспыхивает чувство, однако её отец, планируя отдать дочь за богатого Зуриту, и слышать ничего не хочет о юном проходимце…
Трюки в воде
В течение нескольких лет готовый сценарий пролежал в студии в ожидании своего часа, так как из-за технической сложности подводных съёмок никто из кинематографистов не соглашался работать над проектом. Владимир Чеботарёв, участвовавший в создании нескольких научно-популярных фильмов с использованием подводных съёмок, предложил продуктивную идею. Погружаясь с аквалангом, актёры должны будут отсоединить оборудование с баллоном и плыть налегке. В течение минуты, пока они могли задерживать дыхание, оператор должен был успеть отснять один дубль.
В ходе подготовки к съёмкам исполнители главных ролей Коренев и Вертинская в течение длительного времени проходили курс тренировок в бассейне. Между тем, эти меры не исключили всех опасностей подводных съёмок. В одном из эпизодов, когда главный герой на цепи спускается под воду, моряк, следящий за цепью, случайно выпустил её из рук, и Владимир Коренев чуть было не угодил вместе с ней на дно. закрыть
Киноленту «Сказка о потерянном времени» смотрели многие советские школьники. Фильм вышел в 1964-м году и прошел не только в кинотеатрах, но и неоднократно дальше
Киноленту «Сказка о потерянном времени» смотрели многие советские школьники. Фильм вышел в 1964-м году и прошел не только в кинотеатрах, но и неоднократно – по телевидению.
История создания
Интересно, что сначала снимать картину по сказке знаменитого драматурга и писателя Евгения Шварца должна была режиссер Тамара Лисициан. Уже существовал сценарий, в том числе и режиссерский, утверждены артисты. Но когда шла подготовка к съемкам, картину неожиданно передали известному режиссеру-сказочнику Александру Птушко. Он и снял этот фильм. Сценарий писал В. Лифшиц, оператором стал С. Рубашкин.
По сюжету ученик третьего класса Петя Зубов – лодырь, который постоянно зря тратит свое время, не занимаясь ничем полезным. Однажды он, вместо того, чтобы идти на занятия, отправляется гулять и попадает в сети злых волшебников. Те обожают делать гадости людям, но сил на это остается все меньше – волшебники состарились.
И тогда злодеи решают найти детей-лентяев, собрать то время, которое они теряют, и с помощью этого колдовства помолодеть. В число жертв колдунов попал и Петя, и еще несколько ленивых детей. Волшебники проследили за ними, украли у них растраченное время, испекли на нем лепешки и помолодели. А дети, наоборот, превратились в стариков.
Заклятие
Они не сразу это осознают, продолжая вести себя, как школьники. Но окружающие видят перед собой пожилых людей и относятся к ним соответственно. В частности, Петю в школе принимают за его дедушку. Он не может в таком виде остаться в своем классе и продолжать учиться с обычными ребятами ивынужден попытаться войти во взрослую жизнь. Петя пробует себя на разных работах и везде терпит неудачу, так как вообще ничего не умеет. Его не узнает никто, даже мама. Только верный пес не покидает мальчика-старика.
Вместе с собакой заколдованный Петя забредает в чащу, где и живут чародеи. Там он находит случайно их дом и попадает внутрь. Кукушка в часах, к которой состарившийся мальчик отнесся с добром, рассказывает ему, в чем дело, и объясняет, как это сделать. Нужно всего лишь трижды повернуть назад стрелку на циферблате и произнести заклинание.
Но Петя узнает, что тогда еще трое ребят, которые тоже потеряли свой облик, навек останутся стариками. Петя решает найти других заколдованных лентяев. Только сделать это надо еще до заката – иначе все потеряно, чары никогда уже не развеются. Мальчик отправляется на поиски. Успеет ли Зубов совершить доброе дело и навсегда уяснить, что временем разбрасываться нельзя? закрыть
С фильмом «Дело было в Пенькове» связана печальная история. Автор, Сергей Антонов, видел в главной роли актёра Сергея Гурзо, которого вся страна знала дальше
С фильмом «Дело было в Пенькове» связана печальная история. Автор, Сергей Антонов, видел в главной роли актёра Сергея Гурзо, которого вся страна знала благодаря картине «Молодая гвардия», где он сыграл отчаянного парня, Героя Советского Союза Сергея Тюленина. Режиссёр картины, Станислав Ростоцкий, тоже готовился работать с С. Гурзо, а самому Сергею Сафоновичу этот фильм давал возможность раскрыть себя в новом ракурсе, проявить свой талант в полную силу. Однако по роковому для Гурзо стечению обстоятельств ему не дали сыграть Матвея Морозова. Это через несколько лет стало одной из причин преждевременной смерти актёра – ранимого, принимавшего всё близко к сердцу. Сергей Гурзо, в жизни которого было немало и других драм, скончался от тяжёлого инфаркта в неполные 48 лет.
Место Гурзо занял его коллега, тоже снявшийся в фильме «Молодая гвардия», – Вячеслав Тихонов. Внешность у Вячеслава Васильевича, как вспоминали авторы проекта, не очень подходила для образа тракториста – он был изысканно-интеллигентен, поэтому гримерам пришлось поработать над «упрощением» лица Тихонова. Он превратился в деревенского красавца, мимо которого невозможно было пройти равнодушно: душа компании, заводила, первый парень на деревне. Не мудрено, что в персонажа Тихонова во время премьеры и проката фильма влюбилась вся женская аудитория.
Только Тоня
А самому Морозову, успевшему жениться на дочери председателя колхоза Ларисе (С. Дружинина), не нужен был никто – только Тоня (М. Менглет), приехавшая в колхоз из Ленинграда. Темноглазая милая девушка словно приворожила Матвея. К ней тянулись и другие молодые парни и девчата: Тоня затеяла строительство нового клуба. Дом местной самогонщицы Алевтины опустел, и баба затаила на Антонину зло. Девушке и без этого приходилось несладко – она понимала, что любовь к Матвею становится сильнее, чем ей бы этого хотелось. Горьким было это чувство, ведь разрушать чужую семью – неправильно и жестоко.
Тем временем Алевтина нашла в лице Ларисы союзницу: горожанку надо извести! Отравить её, и вся несправедливость кончится. Матвей, возмущённый науськиванием Алевтины, запер её в подвале, и за этот поступок его арестовали.
Возвращение
Перед арестом Матвей пообещал жене, что будет жить с ней по-хорошему, если она оставит Тоню в покое. Лариса сдержала слово: соперница осталась в колхозе и за то время, что Морозова не было, запланировала построить для односельчан ещё и стадион. Тоня первой увидела, как в родную деревню пешком вернулся самый дорогой для неё человек, и заулыбалась, но любимый прошёл мимо, к своему дому, где ждал его другой Матвей – двухлетний сынишка…
Народные «хиты»
Песни на стихи Н. Доризо, написанные для фильма К. Молчановым, стали настолько популярными, что со временем превратились в «народные», звучавшие и на концертах, и на семейных праздниках. В одной из них поётся про золотые огни на улицах Саратова, хотя фильм «Дело было в Пенькове» на самом деле снимался в Подмосковье, в Клинском районе. закрыть
Трехсерийный фильм-эпопея «Тихий Дон» Сергея Герасимова и Ольги Преображенской — вторая экранизация одного из наиболее ярких произведений мировой литературы, дальше
Трехсерийный фильм-эпопея «Тихий Дон» Сергея Герасимова и Ольги Преображенской — вторая экранизация одного из наиболее ярких произведений мировой литературы, бессмертного одноименного романа великого советского писателя Михаила Александровича Шолохова. Режиссеры выпустили фильм к 40-летию Великой Октябрьской революции — премьера состоялась в ноябре 1957 года.
Кинокартина «Тихий Дон» повествует об искалеченных Первой Мировой войной и революцией судьбах донского казачества, о падении их устоев и идеалов, а также о трагедии в личной жизни главного героя кинофильма - Григория Мелехова... закрыть
Георгий Вицин ("Двенадцать стульев"), Юрий Никулин ("Бриллиантовая рука"), Ростислав Плятт ("Визит к Минотавру") , Алексей Смирнов ("Их знали только дальше
Георгий Вицин ("Двенадцать стульев"), Юрий Никулин ("Бриллиантовая рука"), Ростислав Плятт ("Визит к Минотавру") , Алексей Смирнов ("Их знали только в лицо") в фильме "Деловые люди".Фильмы поставлены по новеллам знаменитого американского писателя О'Генри: "Дороги, которые мы выбираем", "Родственные души", "Вождь краснокожих". На долю последней новеллы выпала, пожалуй, наибольшая популярность - столь уморительны оказались злоключения двух незадачливых похитителей юного сорванца. закрыть
Советский Союз, Великая Отечественная война. Грузинский крестьянин Георгий Махарашвили (Серго Закариадзе) едет повидаться с раненым сыном в госпиталь. дальше
Советский Союз, Великая Отечественная война. Грузинский крестьянин Георгий Махарашвили (Серго Закариадзе) едет повидаться с раненым сыном в госпиталь. Но путь далек, и пока Георгий добирался, сына уже опять отправили на фронт. Но возвращаться в родную деревню не было смысла, и Георгий начинает искать сына, вступив в ряды советской армии простым солдатом…
Фильм «Отец солдата» получил множество наград, среди них Ленинская премия, «Капитолийский Юпитер» и награда Московского кинофестиваля в 1965 году. закрыть
Картина Александра Роу «Марья-искусница», снятая по сценарию Евгения Шварца, рассказывает о похождениях бравого солдата, ради справедливости готового дальше
Картина Александра Роу «Марья-искусница», снятая по сценарию Евгения Шварца, рассказывает о похождениях бравого солдата, ради справедливости готового спуститься даже на дно морское. В этой истории режиссёра привлекла исключительная любовь к родине, присутствующая в образе отставного солдата, спешащего к родному дому. Служивый радуется всему родному, что его окружает, всегда готов помочь и верит в торжество добра над злом.
Творческий тандем двух выдающихся «сказочников» советского времени в итоге дал жизнь одному из самых лучших детских фильмов советского кинематографа. В послужном списке режиссёра А. Роу такие знаменитые фильмы как «Морозко», «Варвара-краса, длинная коса», «Королевство кривых зеркал», «Новые похождения Кота в сапогах». Драматург Евгений Шварц, пьеса которого легла в основу сюжета картины «Марья-искусница», является автором великолепных сказок, многие из которых с успехом шли на театральных сценах страны. В качестве сценариста он работал над созданием фильмов «Доктор Айболит», «Зимняя сказка», «Золушка» и «Снежная королева».
В картине снялись замечательные актёры М. Кузнецов, В. Перевалов, Г. Милляр, А. Кубацкий и О. Хачапуридзе. В 2002 году этот уникальный фильм отреставрировали с помощью современных цифровых технологий и выпустили на DVD.
Сюжет истории
Выйдя в отставку, солдат-барабанщик вместе со своим чудесным барабаном отправляется обратно домой. Ему предстоит неблизкий путь, и по дороге ему то и дело приходится выручать попавших в беду. Вот он встречает двух бедных медвежат, дед которых угодил в капкан, и помогает освободить старого медведя.
Продолжив путь, солдат видит в лесу спящего мальчика Иванушку. Тот рассказывает, что уже с ног сбился искать свою матушку, которую зовут Марья-искусница, потому что она лучше всех умеет вышивать и шить. Будучи не в силах пройти мимо чужой беды, бравый солдат с добрым сердцем решает помочь мальчику отыскать его мать, которую утащил в плен коварный водяной царь. Вместе с Иванушкой они преодолевают заколдованный лес, а затем спускаются на морское дно, в царство Водокрута XIII. Злой царь идёт на всевозможные уловки, лишь бы не отпускать Марью-искусницу. Однако перехитрить солдата ему не удаётся. Призвав на помощь знаменитую солдатскую смекалку, герой побеждает морское колдовство, освобождает маму Иванушки, а Водокрут получает по заслугам. закрыть
Четвероногому герою фильма «Ко мне Мухтар» довелось пережить предательство: его первая хозяйка, дама капризная и, очевидно, легкомысленная, отказалась дальше
Четвероногому герою фильма «Ко мне Мухтар» довелось пережить предательство: его первая хозяйка, дама капризная и, очевидно, легкомысленная, отказалась от пса, продав его за сто рублей. Неизвестно, как сложилась бы после этого судьба Мухтара, но лейтенант милиции Глазычев (Юрий Никулин), который и нашел брошенную хозяйкой собаку, уговорил руководство разрешить ему заниматься с найденышем индивидуально.
Поначалу Мухтар не доверял человеку – не мог забыть обиду, но после, поверив в любовь и доброту, стал Глазычеву преданным помощником и другом. Они вместе боролись с преступниками, рискуя жизнью, и на самые опасные задания Мухтар всегда шел впереди… закрыть
Первая встреча Паши и Кати – героев комедии «Девушка без адреса» – не сулила ничего хорошего. Катя Иванова (Светлана Карпинская) – очень серьезная самостоятельная дальше
Первая встреча Паши и Кати – героев комедии «Девушка без адреса» – не сулила ничего хорошего. Катя Иванова (Светлана Карпинская) – очень серьезная самостоятельная девушка, которой очень не нравится, когда с ней обращаются фамильярно и нарушают порядок. Именно за свою прямолинейность и любовь все критиковать она была уволена из рабочей артели, из-за чего ей пришлось ехать в Москву к деду – единственному родному человеку. Здесь она собирается работать и учиться.
Придя на станцию, она видит, как мучается старушка с кучей баулов, а рядом стоит смотритель, палец о палец не ударивший, чтобы помочь ей. Будучи разозленной непорядком на станции, она срывается на пассажирах своего плацкартного вагона. Одним из них становится Паша (Николай Рыбников) – молодой человек, любящий играть в карты, пить горячительные напитки и курить прямо в вагоне. Словом, не герой ее романа.
Однако вынужденное соседство во время длительной поездки сближает героев, тем более что Паша спасает ее от конфуза – он находит ее документы, в которых билет на поезд. Разговорившись, молодые люди узнают друг друга лучше и внезапно понимают, что это судьба свела их. Подъехав к Москве, герои решают пойти вместе, но та же судьба их разлучает. Катеньку встречает дедушка (Эраст Гарин) и уводит ее, Паша же, задержавшийся в вагоне, упускает ее из виду.
Нет преград для любви
Заметив ее в отъезжающем автобусе, он успевает расслышать только первую часть названия улицы, на которой она живет, и решает обойти все дома, чей адрес начинается с «Николо...». По его расчетам, ему придется обойти 4800 квартир.
Однако осуществить это не так-то просто. Во-первых, у Паши работа – он работает монтажником-высотником на стройке. Во-вторых, в него влюблена крановщица Клава (Светлана Харитонова). В-третьих, чтобы обойти все дома, ему понадобится не меньше полугода. И в-четвертых, Катя Иванова – слишком распространенное сочетание имени и фамилии, поэтому на адресный стол ему рассчитывать не приходится.
Ему приходит на помощь друг Митя (Юрий Белов), поддержавший эту безумную затею. Парни решают обойти все райсоветы, в которых может работать дедушка Кати. Тем временем Катя решает уйти от дедушки, чтобы не быть ему обузой и начинает искать работу. Она устраивается домработницей к Комаринским Раисе Павловне (Зоя Федорова) и Василию Никодимычу (Сергей Филиппов), нежно называющим друг друга Масик и Кусик.
Романтическая комедия Эльдара Рязанова «Девушка без адреса» в 1958 году стала одним из лидеров проката, заняв второе место, – ее посмотрело 36,5 миллионов зрителей. закрыть
Фильм «Когда деревья были большими» - драма режиссёра Льва Кулиджанова. В простой деревне, неподалеку от станции Селиваново, живет Наташа, сирота, потерявшая дальше
Фильм «Когда деревья были большими» - драма режиссёра Льва Кулиджанова. В простой деревне, неподалеку от станции Селиваново, живет Наташа, сирота, потерявшая отца на войне (актриса Инна Гулая). Однажды девушка узнает, что ее отец жив и скоро приедет к ней. Наташа встречает его на станции. Она почти не помнит родное лицо и думает, что человек, шагнувший к ней на встречу – ее настоящий отец.
Девушка не догадывается, что за отца себя выдает совершенно чужой человек, некий Кузьма Кузьмич Иорданов (актер Юрий Никулин), который потерял на войне жену, погрузился в депрессию, спиртное и по собственной оплошности попал в больницу, где и узнал о существовании Наташи от знакомой старушки. Но Наташа так искренне счастлива, так верит ему, что Иорданов решительно отбрасывает все былое: он хочет стать для своей приемной дочери настоящим преданным отцом. закрыть
Советская народная кинокомедия «Иван Бровкин на целине», снятая режиссёром Иваном Лукинским по сценарию Георгия Мдивани, стала продолжением популярнейшего дальше
Советская народная кинокомедия «Иван Бровкин на целине», снятая режиссёром Иваном Лукинским по сценарию Георгия Мдивани, стала продолжением популярнейшего фильма «Солдат Иван Бровкин», вошедшего в золотой фонд отечественного комедийного кино. За почти шестидесятилетний срок проката оба эти фильма стали культовыми для нескольких поколений россиян и фразы из них давно разобраны на цитаты.
В степях Оренбурга
Возмужавший на армейской службе и выросший до звания сержанта, бывший непутёвый оболтус Иван Бровкин (Леонид Харитонов) разделяет порыв своих демобилизованных друзей участвовать в освоении диких целинных земель. Он собирается поехать в далёкие края, где пригодится его умение работать на тракторе, стать хорошим работником и построить счастливую жизнь на новом месте со своей любимой Любашей (Дая Смирнова). Но Любаша, как оказалось, уезжать из родных мест не хочет. Председатель колхоза Тимофей Кондратьич (Сергей Блинников) считает его решение предательством, а родная мать (Татьяна Пельтцер) и вовсе объявляет бойкот.
Расстроенный тем, что его свадьба отложена на неопределённый срок и прощанием с родными местами, Иван недолго горюет в суровых оренбургских степях: у него просто нет на это времени. Работы впереди – непочатый край, а окружающие надеются на его мастерство и трудолюбие, дружескую поддержку и взаимовыручку. Кроме того, непростая трудовая жизнь не кажется слишком тягостной от доброй шутки, задушевной песни и забавных курьёзов и случайностей, возникающих постоянно в их жизни.
Вот, например, за последовавшей примеру Ивана колхозной буфетчицей Полиной (Вера Орлова) явился жених Захар Силыч (Михаил Пуговкин), умеющий развлечь целинников своими неординарными взглядами на жизнь, да так и остался здесь на долгие годы: такие ловкачи нигде не пропадут! Потом, не выдержав разлуки с дорогим неразумным чадушком, приезжает мать и тоже не спешит возвращаться домой. Однажды к нему решиться приехать Любаша, надеется Иван, и ему становится веселее от этой мысли. А далёкая Любаша, и на самом деле, подумывает: не сбежать ли от своих чересчур заботливых родителей к Ивану…
Притяжение старой истории
Киноленту «Иван Бровкин на целине», как и многие старые «бытовые» советские фильмы, отличают особая непередаваемая атмосфера цельности и уюта, доброжелательной бесхитростной простоты, позитива, необъяснимой, но очень ощутимой правильности. От её незамысловатых мягких пейзажей и песен, игры актёрского состава и просто от композиционных принципов веет тем, что классик назвал «русским духом», близким и без усилий понятным каждому россиянину на уровне подсознания. закрыть
Герой романтической комедии «Живет такой парень» – простой механик-водитель Пашка Колокольников (в этом образе очень органичен Леонид Куравлёв). На Чуйском дальше
Герой романтической комедии «Живет такой парень» – простой механик-водитель Пашка Колокольников (в этом образе очень органичен Леонид Куравлёв). На Чуйском тракте 27-летний шофер работает в радость, а будни за баранком ему не в тягость. Потому что Пашка-Пирамидон, как называют его друзья, молод и влюбчив. Парень с открытой душой притягивает к себе хороших людей, потому что он сам хороший. Если надо кому подсобить, Колокольников с удовольствием подставит плечо. А то и жизнь за других отдаст.
Однажды на дороге вспыхнул бензовоз, и Пашка, не теряя ни секунды, сел в горящую кабину и «просто» отогнал бензовоз с дороги, чтобы не пострадали люди. Сам при этом даже не осознал, что мог в любой момент погибнуть. Как не понял и того, что совершил подвиг. Искренне удивился, когда к нему, обожженному, пришла в палату журналистка (Белла Ахмадулина). Уделил внимание робеющей перед героем девушке, по привычке попытался познакомиться. А о себе так ничего и не рассказал. Хвастаться Пашка не обучен.
Простые люди – косточка земли, считал автор фильма «Живет такой парень» (снят в 1964 году) Василий Шукшин. Сколько таких незаметных тружеников, как Пашка Колокольников, сделал героями своих рассказов и фильмов «народный» писатель и режиссер! И эти герои – наше духовное богатство. закрыть
Полуторачасовая картина под названием «Высота» была создана для советских зрителей в 1957 году. Сценарий написан по мотивам одноименного романа Е. Воробьева. дальше
Полуторачасовая картина под названием «Высота» была создана для советских зрителей в 1957 году. Сценарий написан по мотивам одноименного романа Е. Воробьева. Режиссером картины стал Александр Зархи. Главные роли исполнили актеры Инна Макарова и Николай Рыбников.
Основной темой в фильме стало желание построить новый мир социализма, в котором все счастливы и горды тем, что работают на благо государства.
В момент кульминации в фильме производится монтаж сложной металлической конструкции на огромной высоте. В момент проведения работ идет дождь и усиливается ветер. В эту самую непогоду главный герой фильма решается на невероятный поступок: он хочет поднять флаг на самый верх конструкции. Но из-за ветра соскальзывает с трубы и камнем летит вниз.
Переломный момент
Случится ли чудо? Спасут ли отважного парня? У «первопроходцев», самых ранних зрителей картины, душа летела вниз вместе с Николаем. Всё происходящее словно стало неким моментом, раскрывающим истину. Это понимают все действующие герои мелодрамы. Девушка Катя (И. Макарова), которая безнадежно влюблена в Николая, решается на значительные жизненные перемены – она становится комсомолкой и бросает вредные привычки. Работник по фамилии Дерябин, играет которого Василий Макаров, боится ответственности, в результате начинает вести себя как самый последний трусливый человек. Это заставляет его супругу Марию, играет которую Марина Стриженова, разочароваться в муже. Женщина принимает решение о том, что нужно жить по-новому. Всю ответственность за произошедшее берет на себя Константин Токмаков – прораб.
«Не кочегары мы, не плотники…»
Кинолента «Высота», в которой прозвучала эта песня, ставшая всенародной любимицей, повествует о романтизме, мужестве и смелости, не боязни рисковать. Герои картины показывают зрителям, что все эти качества присущи практически каждому человеку, стоит только захотеть – в миг перестанешь бояться сложностей, которые подготовила жизнь.
Проект сразу же после показа был оценен по достоинству. Тогда же, в 1957 году, в Карловых Варах проходил очередной международный кинофестиваль. И там фильм «Высота» был удостоен главной премии. Несколько позже кинокартине была присуждена золотая медаль еще на одном международном фестивале, который проходил в Москве. Спустя один год уже на всесоюзном фестивале к/ф«Высота» получила особый приз и первую премию. закрыть
Главную женскую роль в кинокартине Георгия Чулюкина «Неподдающиеся» играет замечательная актриса Надежда Румянцева (не путать с Кларой Румяновой) – звезда дальше
Главную женскую роль в кинокартине Георгия Чулюкина «Неподдающиеся» играет замечательная актриса Надежда Румянцева (не путать с Кларой Румяновой) – звезда таких фильмов, как «Девчата» и «Королева бензоколонки». Автор сценария – Татьяна Сытина. Именно ей мы обязаны за множество шуток и интересных фраз. Юрий Никулин в картине играет маленькую, почти эпизодическую роль Василия Клячкина, но ее можно смело разобрать на целую кучу крылатых фраз почти без остатка. Особое место в кинофильме занимает троица «Надя – Толя – Витя».
Когда закон не писан
Коллектив самого обычного советского завода трудится без устали, стараясь выполнить и перевыполнить норму, однако ударные результаты рабочего коллектива сводятся на нет из-за двух разгильдяев, которые отлынивают от работы, хулиганят, в общем, губят на корню все трудовые начинания целой бригады. Этими разгильдяями являются Анатолий Грачкин (Юрий Белов) и Виктор Громобоев (Алексей Кожевников).
На собрании поднимается вопрос об увольнении Грачкина и Громобоева, однако за них заступается Надя Берестова (Надежда Румянцева) – бойкая девчушка, любимица всего коллектива. Комсомольцы решили, что хуже все равно не будет, и поручили Наде перевоспитать двух оболтусов. Мало ли, вдруг у нее получится сделать из них ценных кадров.
Девушка не очень-то рада такому поручению. Она ведь и не собиралась перевоспитывать Анатолия и Виктора, просто посочувствовала парням, а ей такое задание дали! И все же Надя взялась за свое задание со всей ответственностью и рвением. А рвения у нее, пожалуй, было даже больше, чем нужно. Так, она решила забирать у друзей честно заработанные деньги себе на хранение, чтобы не пропили, и выдавать их небольшими порциями по мере необходимости. Ясное дело, такое самоуправство Толе и Вите понравиться просто не могло. Они и не думали исправляться, но ведь Надя – девчушка бойкая, с характером. Уж она-то поставит двух разгильдяев на место и сделает из них настоящих ударников.
«Учти это, Витя!»
Своим внешним видом Надя Берестова напоминает скорее наивную девочку, нежели особу, которая в состоянии перевоспитать двух непутевых мужчин. Однако характер у нее боевой. Тем не менее, из-за милой и почти детской внешности Надю не воспринимают всерьез. Но в этом и есть одна из комедийных составляющих фильма.
Персонажи Белова и Кожевникова – яркие образчики настоящих друзей, которые друг за друга горой. Они совсем не ревнуют Надю друг к другу. Ревновать они ее могут только к Яковлеву, причем вместе. Хотя она к парням испытывает чисто дружеские чувства.
В фильме «Неподдающиеся» полно и других забавных персонажей, пусть и второстепенных, таких как, например, Клячкин в исполнении Юрия Никулина, его жена Соня, Лиза и Роза – подружки Нади и другие. закрыть
Евгений Матвеев ("Родная кровь"), Михаил Ульянов ("Битва в пути"), Жанна Болотова ("Судьба резидента") и Валентина Телегина ("Три тополя на Плющихе") дальше
Евгений Матвеев ("Родная кровь"), Михаил Ульянов ("Битва в пути"), Жанна Болотова ("Судьба резидента") и Валентина Телегина ("Три тополя на Плющихе") в фильме "Дом в котором я живу".Кинороман о нескольких московских семьях, судьбы которых переплелись. О людях, сохранивших человеческое достоинство в сложных жизненных ситуациях. закрыть
1 из 18
Если бы вы были зарегистрированы, вы бы увидели полное описание прямо здесь...