Хотите выбрать по соответствию фильтру советские фильмы про отношений мужа и жены из этого списка, которые вам понравятся?
Расскажите немного о себе или оцените несколько фильмов.
По соответствию фильтру советские фильмы про отношений мужа и жены - выбрать и смотреть онлайн
(' Советский кинематограф – это киноиндустрия, которая развивалась в Советском Союзе с 1918 по 1991 годы. Он был одним из самых важных и влиятельных кинематографов в мире, и его фильмы получали признание и популярность как внутри страны, так и за ее пределами.
Советский кинематограф начал свое развитие в период Гражданской войны и после нее. В эти годы были созданы такие известные фильмы, как "Броненосец Потемкин" (1925) и "Октябрь" (1927), которые стали классикой мирового кино. Они отличались высоким качеством съемки, смелыми экспериментами с монтажом и использованием новых технологий.
В 1930-е годы советский кинематограф стал подвергаться цензуре и контролю со стороны государства. Фильмы стали отражать идеологию коммунизма и пропагандировать социалистические ценности. Однако, несмотря на это, в этот период были созданы такие шедевры, как "Чапаев" (1934) и "Весна на Заречной улице" (1956).
В послевоенные годы советский кинематограф продолжал развиваться и процветать. Были созданы фильмы различных жанров – от драм и комедий до приключений и фантастики. Некоторые из них стали настоящими культовыми, например, "Иван Васильевич меняет профессию" (1973) и "Белое солнце пустыни" (1970).
Советский кинематограф также славился своими актерами и режиссерами. Многие из них стали известными и за пределами Советского Союза. Например, актеры Любовь Орлова,Владимир Высоцкий и режиссеры Сергей Эйзенштейн и Андрей Тарковский стали легендами мирового кино.
Советский кинематограф оказал значительное влияние на развитие мирового кино. Его фильмы отличались высоким качеством съемки, глубокими сюжетами и социальной значимостью. Они часто затрагивали важные темы, такие как война, любовь, дружба и справедливость.
Советский кинематограф имел свои особенности и стиль, который отличался от западного кино. Он был более философский и интеллектуальный, часто задавая сложные вопросы и вызывая размышления у зрителей.
Советский кинематограф оставил незабываемый след в истории мирового кино. Его фильмы до сих пор смотрятся и оцениваются как классика, и они продолжают вдохновлять новое поколение кинематографистов.
Отношения мужа и жены являются одной из самых популярных тем в кинематографе. Фильмы о супружеских отношениях часто исследуют различные аспекты брака, любви, предательства, конфликтов и примирений.
В романтических комедиях, таких как "Когда Гарри встретил Салли" или "Любовь и голуби", отношения мужа и жены изображаются в легкой и юмористической форме. Эти фильмы обычно рассказывают о том, как два людей встречаются, влюбляются, сталкиваются с препятствиями и, наконец, находят счастье вместе.
В драматических фильмах, таких как "Американская история Х" или "Миллионер из трущоб", отношения мужа и жены могут быть представлены в более сложном и напряженном свете. Эти фильмы часто исследуют проблемы семейной жизни, насилия в отношениях, измены и разводы. Они показывают, как супруги справляются с трудностями и ищут пути к примирению или разрывают свои отношения.
Некоторые фильмы, такие как "Вечное сияние чистого разума" или "Город грехов", исследуют необычные и экстремальные ситуации в отношениях мужа и жены. Они могут рассказывать о любви, которая преодолевает время и пространство, или о паре, которая оказывается втянутой в опасные и криминальные события.
Некоторые фильмы, такие как "Война миров" или "Матрица", используют отношения мужа и жены в качестве фонового элемента для развития сюжета. В этих фильмах супруги могут быть разделены в результате внешних обстоятельств, их отношения могут быть испытаны или изменены в ходе событий.
В целом, кинематограф исследует различные аспекты отношений мужа и жены, от романтики и счастья до конфликтов и разводов. Фильмы о супружеских отношениях позволяют зрителям увидеть разные стороны брака и задуматься о значимости и сложности семейной жизни.
', '')
Чтобы выбрать советские фильмы про отношений мужа и жены,
которые вас не разочаруют,
заполните небольшую анкету
и/или оцените неcколько фильмов,
и КиноHавигатор подберет вам
советские фильмы про отношений мужа и жены
по вашему вкусу
среди тех
67 ,
которые мы знаем.
Мы не только поможем вам выбрать фильм,
но и подскажем - где его смотреть в хорошем качестве
Фильм «Третья Мещанская» - сатирическая комедия Абрама Роома («Нашествие») родом из 20-х годов прошлого века. В те времена жизнь в СССР была ознаменована дальше
Фильм «Третья Мещанская» - сатирическая комедия Абрама Роома («Нашествие») родом из 20-х годов прошлого века. В те времена жизнь в СССР была ознаменована переломами во всем, в том числе и в семейном укладе. Пропаганда вещала о «мещанских» взглядах на брак в царском прошлом и об отсутствии ревности у настоящих комсомольцах.
Сюжет картины был подсмотрен авторами фильма в реальной жизни – молодая женщина, героиня очерка газеты «Комсомольская правда», родила ребенка, на отцовство которого претендовали сразу два ее мужа – у них, оказывается, была «любовь втроем», и все были вполне счастливы.
Фильм «Третья Мещанская» первоначально был также назван «Любовь втроем», но после получил более нейтральное наименование. События в нем разворачиваются в Москве, в полуподвальной квартирке на Третьей Мещанской. Здесь живет семья – домохозяйка Людмила и строитель Николай. Встретив своего фронтового товарища Владимира, приехавшего в Москву на заработки и находящегося в поисках жилья, Николай гостеприимно предлагает тому пожить у него. Вскоре Людмила увлекается гостем, а муж, узнав об адюльтере, благородно соглашается на «любовь втроем». закрыть
Автобиографичный фильм Андрея Тарковского, действие которого происходит в трёх временах — после войны, во время и до. Их объединяют воспоминания и сновидения дальше
Автобиографичный фильм Андрея Тарковского, действие которого происходит в трёх временах — после войны, во время и до. Их объединяют воспоминания и сновидения Алексея.
В сознании главного героя драмы «Зеркало» сливаются образ матери и лицо жены Натальи, картины детства и тревога за сына Игната, а отголоски былого, пережитого одним человеком, чередуются с кадрами кинохроники тех лет, которые сохранились в памяти.
Съёмки фильма, как вспоминала Маргарита Терехова, потребовали максимальной реалистичности. Но сцену с убийством птицы актриса отказалась играть, и тогда режиссёру пришлось изменить свой замысел. закрыть
Художественный кинофильм «Звезда пленительного счастья» — советская историческая драма, 1975 года, снятая режиссером Владимиром Яковлевичем Мотылем.
Кинолента дальше
Художественный кинофильм «Звезда пленительного счастья» — советская историческая драма, 1975 года, снятая режиссером Владимиром Яковлевичем Мотылем.
Кинолента «Звезда пленительного счастья» повествует о чести и достоинстве, благородстве и верности, мужестве и силе духа и, наконец, о великом подвиге жен декабристов во имя любви! В основу сюжетной линии положены судьбы всем известных декабристов — князя Сергея Григорьевича Волконского (жена Мария Николаевна Волконская); князя Сергея Петровича Трубецкого (жена Екатерина Ивановна Трубецкая), поручика Ивана Анненкова (жена Прасковья Анненкова)... закрыть
Главный герой фильма «Осенний марафон» – бесконфликтный и очень мягкий мужчина на пятом десятке лет Андрей Бузыкин (Олег Басилашвили). У него интересная дальше
Главный герой фильма «Осенний марафон» – бесконфликтный и очень мягкий мужчина на пятом десятке лет Андрей Бузыкин (Олег Басилашвили). У него интересная работа: он переводит иностранные книги, его собственные произведения печатаются в издательствах. В личной жизни тоже на первый взгляд все отлично: дома ждет верная жена Нина (Наталья Гундарева), а на работе обихаживает милая машинистка Алла (Марина Неелова). Его с Ниной дочка Леночка вполне самостоятельна и живет своей взрослой жизнью.
Однако это мнимое равновесие, достигнутое скорее малодушием, чем мудростью, в один миг разрушается, когда Андрей не успевает в срок сдать очередную работу, из-за чего новых заказов от издательства ему в ближайшее время не видать. К тому же дочь в категоричной форме заявляет, что уезжает на долгий срок следом за мужем туда, куда Макар телят не гонял. Плюс ко всему любовница Андрея дает ему от ворот поворот все из-за той же нерешительности.
Отъезд Лены и уход Аллы стимулируют Бузыкина восстанавливать отношения с давно разочаровавшейся в нем Ниной. Между ними происходит серьезный разговор, в ходе которого из-за глупого недопонимания они ругаются, и Нина бросает его, уходя из дома. Все это переворачивает мир Бузыкина с ног на голову, и он со злости обещает самому себе, что с этого момента он будет говорить «нет» окружающим, даже если им это не понравится. Но достаточно было всего одного звонка от бывшей любовницы, чтобы вся его решимость испарилась. Этот бунт стареющего ловеласа заканчивается безрезультатно и обе женщины, которые до того сомневались в своем выборе, печально осознают, что в их возлюбленном ничего и никогда не изменится.
Творческий подход и награды
• Режиссер фильма Георгий Данелия выступил в «Осеннем марафоне» также в роли сценариста и актера. Автором первоисточника был Александр Володин, написавший сценарий печальной комедии в 1977-78 годах, а на советских экранах картина появилась в начале 1980 года. На роль главного героя сначала претендовал Александр Калягин, но после некоторых правок в сценарии утвердили Басилашвили.
• Финал картины до самого конца держали в секрете от актеров.
• «Осенний марафон» был номинантом и победителем многих кинофестивалей, в том числе и международных. В 1979 году в Сан-Себастьяне он получил главный приз. В том же году на Венецианском фестивале исполнитель роли соседа Бузыкина Василия Харитонова — большого любителя выпить и тихо поохотиться на грибы, Евгений Леонов получил приз за лучшую мужскую роль. В 1980 году Берлине фильм заслужил специальную премию МКФ. В 1981 году в Габрове комедия взяла специальный приз. закрыть
Трагедия «Отелло, венецианский мавр», или просто «Отелло» – одно из наиболее известных и часто используемых в кинематографе произведений Уильяма Шекспира. дальше
Трагедия «Отелло, венецианский мавр», или просто «Отелло» – одно из наиболее известных и часто используемых в кинематографе произведений Уильяма Шекспира. Трагедия была написана около 1603 года. Она основана на произведении Дж. Чинтио «Венецианский мавр». Главный герой пьесы – мавр, который служит главнокомандующим армии Венеции. Среди других ключевых персонажей произведения дочь сенатора Брабанцио и супруга Отелло по имени Дездемона; верный лейтенант главного героя пьесы Кассио; а также знаменосец мавра Яго. Последнему Отелло доверяет, однако сам Яго тайно ненавидит своего генерала и хочет его погубить.
«Отелло» не единожды был экранизировал режиссерами из различных стран, в том числе и из СССР. В 1955 году Сергей Юткевич снял одноименную трагедию по мотивам пьесы Шекспира о венецианском мавре.
Классический сюжет
Родриго (Евгений Весник), богатый венецианец, недоволен тем, что Яго (Андрей Попов) не рассказал ему о тайной помолвке дочери венецианского сенатора Брабанцио Дездемоны и ведущего полководца венецианской армии Отелло. Мавр доверяет Яго, однако тот ненавидит своего генерала за то, что он поставил своего доверенного лейтенанта Кассио (Владимир Сошальский) выше него по званию. Яго также подозревает, что Отелло спит с его женой Эмилией (Антонина Максимова).
Яго уговаривает Родриго сообщить сенатору Брабанцио тайной помолвке Отелло и его любимой дочери. Генерала венецианской армии обвиняют в колдовстве, с помощью которого он якобы заставил девушку влюбиться в себя, но мавр убеждает уважаемых венецианских сенаторов, что девушка воспылала к нему любовью по собственной воле, а не вследствие какого-то там колдовства. Новоиспеченная супруга Отелло подтвердила его слова.
А в это время до Отелло доносятся тревожные вести о том, что турки вот-вот захватят Кипр. Генерал со своей супругой Дездемоной, доверенным лейтенантом Кассио, знаменосцем Яго и его женой Эмилией отправляется на Кипр. Прибыв на остров, Отелло узнает, что флот турок уничтожен штормом.
Козни подлеца
Яго, затея которого провалилась однажды, готовит новый план мести своему предводителю. Он убеждает Отелло в том, что верный лейтенант мавра Кассио спит с его женой Дездемоной. Несмотря на то, что Отелло выглядит человеком доверчивым, он не верит словам, и тогда Яго подбрасывает в вещи Кассио носовой платок Дездемоны. Найдя у Кассио это фальсифицированное «доказательство измены», Отелло приходит в бешенство. Он зол на своего лейтенанта за то, что он (якобы) посмел за спиной у своего генерала развлекаться в постели с его женой. Но больше всего зол на супругу, которая, как он убежден, изменила ему с человеком, которому он доверял и которого высоко ценил. В порыве гнева Отелло идет к Дездемоне и обвиняет в неверности. Не дав супруге оправдаться, он душит бедняжку.
Расплата
Когда приходит жена Яго, мавр оправдывает свои действия изменой супруги. Эмилия зовет людей на помощь, после чего выясняется, что Дездемона невиновна. После упоминания Отелло о платке Эмилия понимает, что натворил ее супруг Яго, и рассказывает о его предательстве. Разгневанный Яго губит Эмилию, а Отелло, обезумевший от горя и чувства вины за убийство собственной жены, убивает себя кинжалом. Яго арестовывают. закрыть
Одно из самых психологически-сложных произведений Л. Н. Толстого, «Крейцерова соната», в 1987-м году превратилась в сюжет одноименного фильма, созданного дальше
Одно из самых психологически-сложных произведений Л. Н. Толстого, «Крейцерова соната», в 1987-м году превратилась в сюжет одноименного фильма, созданного М. Швецером. Эта кинолента – драматическая исповедь, звучащая из уст главного героя Позднышева, роль которого сыграл Олег Янковский. В фильме, как и в повести, в единой художественной ткани «сводятся» разные временные пласты, что делает повествование интересным и своеобразным.
Семейная жизнь ставит перед супругами Позднышевыми сложные морально-этические проблемы, в которых необходимо разобраться. Сколько длится любовь и есть ли возможность любить одного человека всю жизнь, будучи его супругом? Главный герой решил поделиться откровенной историей со случайным попутчиком во время поездки на поезде и рассказал тому об убийстве собственной жены. Он поступил так из-за того, что жизнь в браке казалось ему невыносимой. Душа главного героя требовала любви, а нормы общественной морали не позволяли ему оставить супругу. На суде Позднышев был оправдан. Во время путешествия в поезде главный герой вновь проживает свою жизнь, а персонаж Алексея Трофимова становится его исповедником... закрыть
«Его жена курица» - это милый короткометражный мультфильм о традиционной семейной жизни. Режиссер и художник иллюстрации Игорь Ковалев подталкивает нас дальше
«Его жена курица» - это милый короткометражный мультфильм о традиционной семейной жизни. Режиссер и художник иллюстрации Игорь Ковалев подталкивает нас к выводу, что не всегда нужно знать правду.
Синий человек беспечно читает черную книгу, сидя в кресле. Жена приносит ему лекарство, заботится о странном питомце, напоминающем то ли гусеницу, то ли собаку, при этом с головой человека. Серая квартира, жена-курица, заботящаяся о своем синем супруге, - похоже на счастливую жизнь. Но… эта странная идиллия нарушается. Неспешно поднимается лифт, в серой квартире появляется человек в маске. Он своим влажным шепотом, больше похожим на шуршание, рассказывает синему человеку правду о его жене. закрыть
Мелодрама «Подсолнухи» – кинолента, созданная совместными усилиями советского и итальянского кинематографа в 1970 году. Эта картина как будто затягивает дальше
Мелодрама «Подсолнухи» – кинолента, созданная совместными усилиями советского и итальянского кинематографа в 1970 году. Эта картина как будто затягивает огромную пропасть, образовавшуюся между Италией и СССР во время войны, в которой они были смертельными противниками. Она показывает нам боль итальянских матерей и жен, мужей и сыновей которых отправляли на фронт ради построения утопического, невозможного мира.
Из Италии в Россию
Главные герои драмы «Подсолнухи» – итальянцы Джованна и Антонию, которым суждено было встретиться и страстно полюбить друг друга во время кровопролитной бойни, сотрясавшей Европу. У них есть всего 12 дней для счастья, они женятся и надеются воссоединиться после окончания войны. Антонию пытается избежать отправки на фронт, но вместо этого он отбывает не в запланированную Африку, а в холодную российскую глубинку.
Война окончена, но возлюбленный не вернулся домой – пришло лишь извещение со словами «исчез без вести». Но Джованна, ведомая надеждой и любовью, выезжает в СССР на поиски любимого. Она не могла предугадать, что найдет Антонио, живущего в русской деревне с новой русской женой…
Любимцы русских зрителей
Драма «Подсолнухи» имела в СССР оглушительный успех. Кроме захватывающего сюжета, этому поспособствовали исполнители главных ролей – блистательные Софи Лорен и Марчелло Мастроянни. Этот потрясающий актерский тандем сумел донести сложные эмоции, испытываемые героями, до глубин сердец зрителей обеих стран. Роль русской жены Маши исполнила не менее прекрасная Людмила Савельева. закрыть
Фёдор Сухов, умелый и опытный красноармеец, давно соскучился по родной сторонке. Служба и долг забросили его в пустыню, и среди песков всё чаще встают дальше
Фёдор Сухов, умелый и опытный красноармеец, давно соскучился по родной сторонке. Служба и долг забросили его в пустыню, и среди песков всё чаще встают перед его мысленным взором зелёные берёзки и луга, а среди них – красавица Катерина Матвеевна, зазнобушка, с которой он часто разговаривает в мыслях. Кому ещё поведать тоску да рассказать о том, что происходит с ним, Суховым, на дальней стороне?
А испытать главному герою фильма В. Мотыля «Белое солнце пустыни» приходится немало. В самое пекло он натыкается на человека, которого зарыли в песок по самый подбородок. Сухов (А. Кузнецов) привык ничему не удивляться: спокойно поделился с джигитом водой, узнал, что зовут его Саидом, а виноват во всём злодей Джавдет. Бандит ограбил и убил отца Саида, зарыл в песок его самого, и теперь у парня только одна цель – убить мерзавца. Но поскольку Сухов спас ему жизнь, Саид (С. Мишулин) в своих поисках Джавдета решил не забывать и про этого русского, которому он обязан.
Гарем
Чуть позже Сухов встречается с командиром Рахимовым, который охотится за другим бандитом, Чёрным Абдуллой (К. Кавсадзе). Уходя от погони, он бросил в крепости своих жён. Рахимов просит Сухова оказать услугу и доставить этот небольшой гарем в приморский посёлок. Оставив с Фёдором наивного красноармейца Петруху (Н. Годовиков), командир продолжает погоню.
Миссия Сухова закончена: женщины размещены в безопасной крепости, но туда же, по несчастливой случайности, является и Абдулла. Бандиту и его людям хочется уйти за границу со всем награбленным.
Сухов понимает, что боя не избежать. На его счастье, неподалёку живёт начальник бывшей царской таможни, богатырь и пьяница Павел Верещагин (П. Луспекаев). Сухов, лихо прикуривший от выброшенной Верещагиным в окно динамитной шашки, понравился Павлу. Он готов ему помочь, хотя и дал слово жене ни во что не ввязываться.
Сухов вместе с Петрухой минируют баркас, на который претендуют люди Абдуллы. Ему удаётся взять главаря банды в плен, но тот ускользает, убив самую юную из своих жён и накинув её паранджу. Не зная, кто перед ним, к закутанной фигуре обращается Петруха: «Гюльчатай, открой личико!» Абдулла сбрасывает ткань и закалывает парня штыком. Сухов прячет оставшихся женщин в цистерне для горючего, а Верещагин замечает, что на берегу моря суетятся люди Абдуллы и грузят на баркас краденые ценности.
Верещагин поднимается на баркас и отчаянно дерётся с нападающими на него головорезами. На помощь Сухову мчится и Саид. Скоро всё закончится, и если Фёдор уцелеет, то далёкая Катерина Матвеевна получит от него новую весточку…
Работа над фильмом
• Режиссёру картины, Владимиру Мотылю, пришлось выбирать между Георгием Юматовым и Анатолием Кузнецовым, претендовавшим на роль Фёдора Сухова. В результате главного героя сыграл Кузнецов.
• Павел Луспекаев «отдал» своё имя Верещагину, которого изначально звали Александром. Актёр снимался без дублёров, хотя из-за тяжёлой болезни практически не мог ходить без костылей.
• В гареме Абдуллы только три женщины были настоящими актрисами. Остальные не могли посвятить съёмкам нужное время, и им искали замену среди солдат: спасало то, что в кадре эти героини появлялись в парандже.
• Катерину Матвеевну после долгих уговоров сыграла Галина Лучай, редактор студии «Останкино».
• Петруха, к которому прикипел душой таможенник Верещагин, тоже не был актёром: в этом образе увековечил себя слесарь Николай Годовиков.
• «Пустыня» снималась в окрестностях Махачкалы и в Туркменистане. закрыть
Беспечно заснуть и проснуться в безопасности – что еще нужно тому, кто побывал на воюющем Марсе? Чего только не пережил инженер Лось (Николай Церетели) дальше
Беспечно заснуть и проснуться в безопасности – что еще нужно тому, кто побывал на воюющем Марсе? Чего только не пережил инженер Лось (Николай Церетели) с частным сыщиком Кравцовым (дебют в кино Игоря Ильинского) и красноармейцем Гусевым (Николай Баталов) во время путешествия на Красную планету! Но оказалось, что драматические космические приключения, королева Марса Аэлита (Юлия Солнцева) и изменница-супруга Наташа (Валентина Куинджи) – всего лишь плод его разыгравшегося воображения. Приснится же такое! Ну, хоть жена жива, а то он во сне и ее убил, и Аэлиту...
Немой фильм Якова Протазанова по фантастическому роману Алексея Толстого «Аэлита» с Михаилом Жаровым и Юлией Солнцевой в главных ролях – классика советского кино. Снятая в 1924 году, лента рассказывала о Петроградских событиях 1921 года. Захватывающий вымысел отвлекал зрителя от разрухи Гражданской войны, отправляя в путешествие в другие миры.
Только в своих пределах
Нашла отражение в фильме «Аэлита» и тема эмиграции. Это была первая картина Протазанова после его четырехлетней работы на лучших студиях Франции и Германии. Из эмиграции коренной москвич из купеческой семьи вернулся в 1923 году с намерением применить западный опыт кинопроизводства на родине. Сделав фильм по последнему слову техники и моды (декорации были выполнены в духе конструктивизма), организовав передовую рекламную кампанию, режиссер планировал вывезти картину для показа за рубежом. Но киношное и партийное начальство сочло ленту безыдейной и далекой от интересов рабочего класса, и в демонстрации за пределами страны отказало.
Критиков насторожили и факт коммерческого производства на «нэпманской» (кооперативной) киностудии, и отступление от оригинала, и само произведение, выбранное для экранизации: к Алексею Толстому тоже были претензии.
И это был тот случай, когда зрители оказались солидарны с критиками. Если на первых показах в Москве, Петрограде и Казани к премьере еще наблюдался какой-то интерес, то на последующих сеансах зрители просто покидали кинотеатры посреди фильма. «Буржуазная» жизнь мало привлекала «голодных и холодных» послевоенных зрителей. В прессе даже появлялись предложения «присмотреться» к идеологическому наполнению картин режиссера с эмигрантским прошлым и контролировать его работу впредь.
Недооценили
Интересно, что когда фильм все-таки показали за границей, его там ждал еще меньший успех, чем в русской провинции. Картина попросту провалилась и вошла в историю кинематографа как неудачный творческий эксперимент. Но, несмотря на длительное игнорирование заслуг ленты, она оставила след в киноискусстве как первый художественный фильм о полете в космос. При всех недостатках «Аэлиты», это была одна из самых весомых попыток снять научную фантастику в течение полувека – до Тарковского с кинолентой «Солярис». закрыть
Странное слово "урга" и дальнейший текст "территория любви" наводят на мысль, что речь идет о названии города или района в какой-то чужой стране. И действительно, дальше
Странное слово "урга" и дальнейший текст "территория любви" наводят на мысль, что речь идет о названии города или района в какой-то чужой стране. И действительно, в фильме речь идет о Внутренней Монголии на территории Китая в 80-ых годах прошлого века. Вот только "урга" - это длинный шест с петлей на конце, для отлова домашних животных из стада. Что это, предмет или символ?
В степи живет молодая семья монгола Гомбо. Они выращивают скот, ищут лучшие пастбища, переезжая с места на место. Кажется, они не от кого не зависят, добывают пищу своими руками, а ургу ставят рядом с юртой в то время, когда Гомбо с женой занимаются любовью.
Но оказывается, монголам запрещено иметь более трех детей, это плата за цивилизацию. Гомбо, никогда не имевший таких вещей как велосипед и телевизор, хочет понять, что это такое - цивилизация, из-за чего ему запрещено вывешивать ургу тогда, когда он захочет...
Фильм "Урга: Территория любви" (Urga), получил "Золотой лев" на Венецианском кинфестивале в 1991 году. закрыть
А.Тарковский снял драму, в основе которой – роман Лема «Солярис». В картине режиссёр отобразил проблемы человечества, углубившись в контакты с разумом, дальше
А.Тарковский снял драму, в основе которой – роман Лема «Солярис». В картине режиссёр отобразил проблемы человечества, углубившись в контакты с разумом, существующим за пределами нашей планеты.
Все события киноленты «Солярис» происходят в будущем, но чёткое время автором не определено. На Земле развивается новая наука. Имя ей — Соляристика. Учёные, изучающие ее, затеяли спор: есть ли смысл выделить средства на исследования Соляриса или нужно завершить все работы. Пилот Бертон принимает участие в споре и выдвигает гипотезу, что океан на Солярисе имеет разум. Крис Кельвин (Донатас Банионис) планирует экспедицию, чтобы полететь на изучаемую планету и узнать обо всем на ней самой.
Разум океана
Большая орбитальная станция, названная в честь планеты, работает благодаря трём ученым. Крис попадает на станцию и узнает, что экипаж подвержен явлениям, которым нет объяснения. К ним приходят видения, связанные с постыдными или мучительными воспоминаниями. Отвязаться от материальных воплощений никак нельзя, они посещают людей постоянно. Каждый из членов экипажа противостоит «гостям», как может. Сарториус занимает свой мозг исследованиями, Снаут деморализован. Гибарян не выдержал напряжения и покончил с собой, перед этим сообщив, что данные видения не являются безумием, это – совесть каждого человека. Есть подозрение, что океан Соляриса исследует землян, а не они его.
Воплощение приходит и к ученому в виде его супруги. Она ушла из жизни после того, как поссорилась с Кельвином. Крис прилагает все усилия, чтобы избавиться от видения, но у него ничего не выходит. В результате он принимает решение «принять» двойника за живого человека. Сущность Хари (Наталья Бондарчук) постепенно начинает понимать себя. Изначально образ был запрограммирован океаном быть рядом с Кельвином постоянно, но спустя время она учится принимать решения самостоятельно.
Хари поняла, что Кельвин страдает, когда она находится с ним рядом, поэтому хочет уйти навсегда. Это у неё не получается. Тогда она обращается с просьбой к экипажу корабля. Учёные уничтожают её, после чего энцефалограмма отправляется к океану. «Гости» перестают приходить, но океан начинает себя вести странно. На нём образуются необъяснимые острова.
Любопытные факты
• Финальная сцена фильма «Солярис» — встреча Криса с отцом. Когда камеру поднимают, зритель видит, что герои находятся не на Земле, а на острове Соляриса.
• Лем отозвался о ленте Тарковского негативно. Режиссер показал в ленте космос, как что-то негативное, губящее жизни людей. Автор романа видел всё с точностью до наоборот. Разночтения стали поводом для молчаливого конфликта.
• Не все знают, что часть фильма, где Бертон мчится в тоннелях, снималась в Токио. Невесомость авторы кинофильма создавали, прикрепляя камеры и актеров к двум операторским кранам. закрыть
Провинциалка Катя приезжает в Москву и устраивается работать на завод. Поддавшись уговорам подруги-авантюристки, она выдаёт себя за дочь семьи коренных дальше
Провинциалка Катя приезжает в Москву и устраивается работать на завод. Поддавшись уговорам подруги-авантюристки, она выдаёт себя за дочь семьи коренных москвичей — во время отпуска состоятельных родственников пользуется их квартирой. На красивую девушку обращает внимание телеоператор Рудольф — ему нужен выгодный брак. Когда становится известно об обмане, влюблённой Кате приходится вдвойне тяжело. Рудольф бросает и её, и своего будущего ребёнка...
Проходит двадцать лет. Героиня фильма «Москва слезам не верит», получившая высшее образование и вырастившая дочь Александру, становится директором крупной фабрики. Снимать передачу о женщине-руководителе приезжает оператор из «Останкино». Катерина узнаёт его с первого взгляда... закрыть
Фильм «Одинокий голос человека» экранизирован по мотивам произведений А.Платонова. Это дебютная картина Александра Сокурова и Юрия Арабова, снятая в дальше
Фильм «Одинокий голос человека» экранизирован по мотивам произведений А.Платонова. Это дебютная картина Александра Сокурова и Юрия Арабова, снятая в 1978 году и вышедшая на экран в 1987 году. Глубокая русская провинция заждалась возвращения ушедших на Гражданскую войну мужчин. Молодой воин Никита Фирсов одним из первых вернулся домой. Его лишают сна ужасы войны, ему трудно приспособиться к новой жизни. Но он встречается со студенткой Любой. Их ждёт трудный путь любви.
Никита, как может, старается сделать всё возможное, чтобы их семейная жизнь была счастливой. В одной из сцен фильма рыбак проводит смертельный эксперимент – связывает себе ноги и тонет. Эту роль сыграл Сокуров. Его не видно на экране, а слышен только его голос. закрыть
Даша по пьяни просыпается в постели метрдотеля из шикарного ресторана, в котором гуляла накануне с подругами. Метр предложил жениться. Денег валом, сам дальше
Даша по пьяни просыпается в постели метрдотеля из шикарного ресторана, в котором гуляла накануне с подругами. Метр предложил жениться. Денег валом, сам мужик интеллигентный и любящий, шмоток выше крыши, но это не все, что нужно для жизни. закрыть
Фильм «Безумный день, или Женитьба Фигаро» - эта работа лучших советских режиссёров Валентина Плучека и Виктора Храмова. В съёмках фильма принимали участие дальше
Фильм «Безумный день, или Женитьба Фигаро» - эта работа лучших советских режиссёров Валентина Плучека и Виктора Храмова. В съёмках фильма принимали участие лучшие советские актёры, такие как Андрей Миронов, Татьяна Пельтцер, Александр Ширвиндт, Вера Васильева и многие другие. Участие в фильме Александра Ширвиндта и Андрея Миронова, не оставят ни одного зрителя равнодушным.
«Безумный день, или Женитьба Фигаро» - это фильм- спектакль, созданный по мотивам комедии Бомарше, которая считается аншлаговой работой Московского театра Сатиры и Юмора, над постановкой которого, работал культовый режиссёр Валентин Плучек совместно с Виктором Храмовым. Это лучшая постановка на тему Фигаро. В фильме графу так и не удалось соискать благосклонности невесты Фигаро, зато он вновь воспылал страстью к собственной жене. закрыть
Фильм «С любимыми не расставайтесь» стал своеобразным пророчеством, хотя в 1979-м году вряд ли кто-то мог предположить, что одна из самых красивых актёрских дальше
Фильм «С любимыми не расставайтесь» стал своеобразным пророчеством, хотя в 1979-м году вряд ли кто-то мог предположить, что одна из самых красивых актёрских пар Советского Союза, И. Алфёрова и А. Абдулов, может пережить разрыв.
В картине П. Арсенова Ирина и Александр играют супругов, решивших развестись (в реальной жизни артисты поженились за три года до этих съёмок). Катя, молодая красивая женщина, приходит в здание суда, где решаются судьбы других разрушенных семей. В ожидании своей очереди бывшие мужья и жёны выглядят уныло, но Екатерина держится превосходно и даже пудрит лицо, спокойно глядя в зеркальце.
Судьи вызывают разводящихся и стараются примирить их, чтобы сохранить брак. Для многих такая настойчивость служителей закона – удар. Хочется обрести свободу и шанс на новое счастье, но не получается. Дмитрий, примчавшийся на бракоразводный процесс на мотоцикле, настаивает на расторжении брака с Катей здесь и сейчас. Он уверен, что семьи не будет – Катя ему изменила. Молодая женщина не отрицает, но и не подтверждает этого, а вскоре после развода попадает в больницу.
Дмитрий решает навестить бывшую жену. Их свидание полно горечи и скользящих фраз, скрывающих глубокие чувства. Катерина просит его приходить каждый день: её любовь не угасла. Медсестра просит попрощаться, и вдруг вся Катина боль прорывается наружу. Врачи прибегают на её истошный крик: «Я скучаю по тебе, Митя!» закрыть
Объёмный мультфильм для взрослых «Брак» – новаторская работа режиссера, сценариста и актера Гарри Бардина (1987 год).
Главные герои этой анимационной дальше
Объёмный мультфильм для взрослых «Брак» – новаторская работа режиссера, сценариста и актера Гарри Бардина (1987 год).
Главные герои этой анимационной короткометражки – бельевые веревки Буся и Мася. Буся – муж, Мася – жена. Они знакомятся, влюбляются, женятся и рожают продолжателя рода. Всё как у людей, только нет любви. Хотя и у людей такие браки случаются.
Художественные средства
«Говорят» веревки в мультфильме голосами Геннадия Хазанова, Ирины Муравьевой и Гарри Бардина. А эмоции передают «языком тела». В руках художника-постановщика Ирины Ленниковой веревка оживает, передавая пластику чувств, как никакой другой материал: она извивается, хлещет, вяжет и рвется. Когда персонажи притираются, веревки полируются друг о дружку, избавляясь от «заусениц». Когда ссорятся, их веревочные «тела» протираются в уязвимых местах и распадаются на части. А когда мирятся, разорванные части некто сверху сшивает или скалывает булавками. Очень точная метафора супружеского союза…
Чтобы верёвка сохраняла нужную форму, внутрь вставляли проволоку. Остаток проволочного мотка из сырья фабрики игрушек потом был использован в следующем мультфильме Гарри Бардина «Выкрутасы», получившем «Золотую пальмовую ветвь» в Каннах.
Автор проекта
Режиссер знает тему не понаслышке – успел побывать в трех браках, прожив с одной женой год, с другой – месяц…
Признанным мастером кукольной и пластилиновой мультипликации экспериментатор Гарри Бардин стал после Школы-студии МХАТ и актерской работы в театре и кино. Отправной точкой к «перемене жанра» стала написанная им в 1974 году в соавторстве с Василием Ливановым пьеса о Дон Жуане, ставить которую Гарри Бардин был приглашен в Театр кукол Сергея Образцова.
Куклы постановщика «затянули» на всю дальнейшую жизнь, и с 1975 года Бардин переквалифицировался на режиссёра-мультипликатора. Каждый год в течение 15 лет мастер снимал новый мультфильм, получая награды на престижных фестивалях. За работу на «Союзмультфильме» Гарри Бардин удостоился Государственной премии России, пяти премий «Ника» и премии «Триумф». закрыть
«Василий и Василиса» - драма советского режиссера Ирины Поплавской. Василий (Михаил Кононов) и Василиса (Ольга Остроумова) Вологжины жили, как и все — дальше
«Василий и Василиса» - драма советского режиссера Ирины Поплавской. Василий (Михаил Кононов) и Василиса (Ольга Остроумова) Вологжины жили, как и все — любили друг друга, следили за хозяйством, пасли коров, воспитывали семерых деток. Их семья пользовалась большим уважением у всех односельчан за работоспособность и умение ладить друг с другом. Вот только произошла между ними серьезная ссора после того, как пьяный муж ударил Василису. Рассерженная женщина выселяет хозяина в амбар. А произошло это незадолго до Великой Отечественной войны. Еще не раз во время и после бедствий ей, да и всей ее семье придется проявить истинно русский характер. закрыть
По повести Василия Белова "Привычное дело". Африканыч всю жизнь прожил в деревне с женой Катериной в любви и согласии. Катерина родила ему шестого ребенка, дальше
По повести Василия Белова "Привычное дело".
Африканыч всю жизнь прожил в деревне с женой Катериной в любви и согласии. Катерина родила ему шестого ребенка, а потом заболела. Африканыч решил поехать на заработки, но в пути понял, что без Катерины и родного дома жить не может. закрыть
Семейная идиллия рухнула когда далекому от искусства мужу надоело творческое самоотречение жены. Не веря в ее талант он не показывает ее работы искусствоведу дальше
Семейная идиллия рухнула когда далекому от искусства мужу надоело творческое самоотречение жены. Не веря в ее талант он не показывает ее работы искусствоведу а жене говорит что ее работы не приняты на конкурс. Далее следует реабилитация как творческой личности однако семейные отношения наладить уже невозможно... закрыть
80-е годы двадцатого века, двое мужчин, Андрей Немчинов и Сергей Пшеничный, по непонятным обстоятельствам проваливаются в прошлое, на тридцать лет назад. дальше
80-е годы двадцатого века, двое мужчин, Андрей Немчинов и Сергей Пшеничный, по непонятным обстоятельствам проваливаются в прошлое, на тридцать лет назад. Это путешествие меняет их характеры и отношение к жизни и происходящему вокруг. Один день – 8 мая становится для них единственным, повторяющимся каждое утро. Герои в недоумении бродят по шахтерскому городку в попытках изменить происходящее, но все безуспешно.
В главных ролях кинофильма Владимира Хотиненко «Зеркало для героя» - Сергей Колтаков, Иван Бортник, Борис Галкин, Александр Песков. закрыть
Познакомившись с уже замужней Соней на юге во время очередного отпуска герой фильма думал что встречи легко забудутся. Поняв что летнее знакомство стало дальше
Познакомившись с уже замужней Соней на юге во время очередного отпуска герой фильма думал что встречи легко забудутся. Поняв что летнее знакомство стало началом серьезной любви он приезжает в ее город. Но Соня отказывается от счастья и пытается наладить семейную жизнь. закрыть
«Все остается людям» - это экранизация пьесы С. Алешина, созданная режиссером Георгием Натансоном. Картина выдержана в лучших традициях тенденциозного дальше
«Все остается людям» - это экранизация пьесы С. Алешина, созданная режиссером Георгием Натансоном. Картина выдержана в лучших традициях тенденциозного советского морализаторского искусства, т.к. основной конфликт фильма – образ академика Дронова, немного смахивающий на памятник и доминирующий, противостоящий образам его коллег более молодого возраста Румянцевой и Морозова.
Дронов, зная, что умирает, не опускает руки, а стоически и мужественно продолжает работать, однако его заместитель Морозов, суетливый карьерист, который не брезгует любыми средствами, чтобы занять место начальника, получает материалы Дронова. В то же время в Дронова оказывается безнадежно влюбленной его ассистентка Румянцева, что вызывает у жены ученого беспокойство. закрыть
Когда-то они поленились понять друг друга. Он сгоряча рванул на стройку а она смирившись с его отъездом обиду не забывала. Спустя несколько лет герой приехал к жене и повзрослевшей дочери...
Когда-то они поленились понять друг друга. Он сгоряча рванул на стройку а она смирившись с его отъездом обиду не забывала. Спустя несколько лет герой приехал к жене и повзрослевшей дочери... закрыть
Искрометная остроумная комедия «Покровские ворота» от режиссера Михаила Козакова снята по одноименной пьесе отечественного писателя Леонида Зорина. Блистательный дальше
Искрометная остроумная комедия «Покровские ворота» от режиссера Михаила Козакова снята по одноименной пьесе отечественного писателя Леонида Зорина. Блистательный актерский состав, в главной роли – актер Олег Меньшиков, создавший незабываемый образ взбалмошного обаятельного аспиранта по имени Костик.
Фильм отправляет в Москву пятидесятых. Костик селится в коммуналке у своей тетушки. Теперь все жители коммунальной квартиры стали неотъемлемой частью жизни героя. И одному богу известно, как сложились бы их судьбы, не будь в их жизни такого соседа, как Костик!
Крылатые цитаты фильма «Покровские ворота» прочно вошли в жизнь советских граждан: «Ну, кой черт занес Вас на эти галеры?», «Натюрлих, Маргарита Пална…», «Я вся такая несуразная, вся угловатая такая... Такая противоречивая вся!..», «Догнать Савранского - это утопия!» закрыть
Драма «Джамиля» создана по мотивам произведения Чингиза Айтматова. Во время Великой Отечественной войны в далеком киргизском селении восстанавливает после дальше
Драма «Джамиля» создана по мотивам произведения Чингиза Айтматова. Во время Великой Отечественной войны в далеком киргизском селении восстанавливает после ранения силы фронтовик Данияр. Джамиля, молодая солдатка, полюбила его запретной любовью – женщина замужем. Данияру известно это, но он тоже не может заставить себя расстаться с Джамилей. Неожиданно приходит письмо от мужа красавицы, в котором он сообщает о своем скором возвращении из госпиталя домой.
Влюбленным поневоле приходится принять решение, касающееся судьбы всех троих. Проходят годы, и Сеид, ставший свидетелем нелегкого и прекрасного чувства Джамили и его друга Данияра, вспоминает об этой паре… закрыть
Кинофильм «Любовь Яровая» 1970 года был снят по пьесе с тем же названием Константина Тренева. В фильме рассказывается история учительницы Любови Яровой дальше
Кинофильм «Любовь Яровая» 1970 года был снят по пьесе с тем же названием Константина Тренева. В фильме рассказывается история учительницы Любови Яровой (Людмила Чурсина) в годы Гражданской войны, когда она помогала подпольному революционному комитету и совершенно неожиданно встретила своего мужа, поручика Михаила Ярового в исполнении Василия Ланового, которого еще с Первой мировой войны считали погибшим.
В картине снимались также Руфина Нифонтова, Нина Алисова, Василий Шукшин, Анатолий Папанов и Кирилл Лавров. закрыть
Студентка Нато познакомилась на улице с двумя маленькими детьми, а вскоре и с их отцом, переживающим сложный период в отношениях с любимой женщиной. Нато, дальше
Студентка Нато познакомилась на улице с двумя маленькими детьми, а вскоре и с их отцом, переживающим сложный период в отношениях с любимой женщиной. Нато, привязавшись к детям, выходит замуж за их отца... закрыть
1 из 3
Если бы вы были зарегистрированы, вы бы увидели полное описание прямо здесь...