(' Западные драматические фильмы - это жанр кино, который возник в Западной Европе и Соединенных Штатах Америки в начале 20 века. Они отличаются от других жанров кино, таких как комедия или экшн, тем, что они фокусируются на серьезных и эмоциональных аспектах человеческой жизни.
История западных драматических фильмов начинается с появления немого кино. В начале 20 века режиссеры, такие как Д.В. Гриффит и Фриц Ланг, создали фильмы, которые исследовали сложные темы, такие как любовь, предательство, война и социальные проблемы. Эти фильмы были часто основаны на литературных произведениях и имели глубокий характер.
В 1930-х годах западные драматические фильмы стали более реалистичными и социально ориентированными. Фильмы, такие как "У громкой реки" (1936) и "Гроздья гнева" (1940), исследовали проблемы Великой Депрессии и социальные неравенства. В это время также появились первые фильмы о войне, которые показывали ужасы и последствия конфликтов.
В послевоенные годы западные драматические фильмы стали более экспериментальными и абстрактными. Режиссеры, такие как Ингмар Бергман и Федерико Феллини, создавали фильмы, которые исследовали философские и психологические темы. Эти фильмы были часто характеризованы глубокими диалогами и сложными сюжетами.
В 1960-х годах западные драматические фильмы стали более экспрессивными и политически ориентированными. Фильмы, такие как "Все о Еве" (1950) и "Прошлое" (1961), исследовали проблемы власти, коррупции и моральных дилемм. В это время также появились фильмы о движении за гражданские права и феминизме.
Современные западные драматические фильмы продолжают исследовать широкий спектр тем, таких как семейные отношения, любовь, потеря, насилие и социальные проблемы. Они часто характеризуются глубокими персонажами, сложными сюжетами и эмоциональной интенсивностью.
Характерные особенности западных драматических фильмов включают:
1. Глубокий анализ человеческой психологии и эмоций.
2. Сложные и многогранные персонажи.
3. Исследование сложных тем, таких как любовь, смерть, предательство и моральные дилеммы.
4. Реалистичное изображение общественных проблем и социальных неравенств.
5. Экспериментальные и абстрактные подходы к съемке и монтажу.
6. Глубокий философский и социальный контекст.
7. Использование сильных диалогов и эмоциональной интенсивности.
Западные драматические фильмы продолжают оставаться популярными и влиятельными в кинематографе, и они продолжают исследовать сложные и актуальные темы, которые затрагивают человеческую природу и общество.
', '')
Чтобы найти легкие западные драматические артхаус,
которые вас не разочаруют,
заполните небольшую анкету
и/или оцените неcколько фильмов,
и КиноHавигатор подберет вам
легкие западные драматические артхаус
по вашему вкусу
среди тех
62 ,
которые мы знаем.
Мы не только поможем вам выбрать фильм,
но и подскажем - где его смотреть бесплатно на русском
Когда обыкновенный диван становится основным местом действия, возле которого ремонтируют мотоцикл, поедают бананы или просто собираются «потусить», он дальше
Когда обыкновенный диван становится основным местом действия, возле которого ремонтируют мотоцикл, поедают бананы или просто собираются «потусить», он становится участником всех происходящих событий.
Диван, на котором занимаются сексом молодые пары, да еще в присутствии посторонних лиц, можно считать знаменитым. А уж если в пределах видимости дивана впервые появляются вместе сразу три писателя-битника, значит, это диван «Фабрики».
Скандально знаменитый порнографический фильм Энди Уорхола «Диван (1964)» объединил в себе звёзд «Фабрики» и много других известных лиц вокруг этого предмета мебели. закрыть
Один день из жизни обычной конторы, во время которого секретарши работают на компьютере, пьют чай, занимаются разговорами, принимают клиентов, но все дальше
Один день из жизни обычной конторы, во время которого секретарши работают на компьютере, пьют чай, занимаются разговорами, принимают клиентов, но все действующие лица ходят в голом виде. Заканчивается всё взрывом здания, где работают секретарши. закрыть
Все поцелуи одинаковы, и, тем не менее, ни один из них не похож на другой. Парень с девушкой начинают свой поцелуй с мягких прикосновений, лишь слегка дальше
Все поцелуи одинаковы, и, тем не менее, ни один из них не похож на другой. Парень с девушкой начинают свой поцелуй с мягких прикосновений, лишь слегка задевая друг друга губами, как будто пробуя на вкус. Затем их касания становятся настойчивей и продолжительней, становясь настоящим «французским» поцелуем – глубоким и чувственным. Два целующихся парня почти сразу ведут себя смелее и переходят к «глубокой фазе» скорей, но один из них явно наблюдает за партнёром, не закрывая глаз…
Артхаусный фильм «Поцелуй (1963)» - первый опыт Энди Уорхола, сразу же заявляющий об особенностях его творчества: символы, образы, повторения, внимание к деталям. закрыть
О цикле "Кремастер":
"Первый великий сплав искусства и кино со времен "Андалузского пса" (Джеффри Джонс, "The Guardian").
"Беспорядочное, похожее дальше
О цикле "Кремастер":
"Первый великий сплав искусства и кино со времен "Андалузского пса" (Джеффри Джонс, "The Guardian").
"Беспорядочное, похожее на галлюцинацию соединение великолепно снятых сцен и зловещей органной музыки медленно развертывается перед нами посредством извилистого сюжета с участием Гари Гилмора (Барни), совокупляющихся пчел, членов клана Гилмора, Гудини (Норман Мейлер), быка брахмана, храма мормонов и разнообразных пейзажей — от слепяще-ярких соляных полей штата Ута до ледяных полей Джаспера (Канада)... Столь же странный параллельный мир, как мир Льюиса Кэррола." (Стивен Генри Мадоф, "Time"). закрыть
Фантастический фильм "Daft Punk's Electroma" - психоделическая драма, в которой герои не произносят ни одного слова. Здесь звучит только музыка Daft Punk. дальше
Фантастический фильм "Daft Punk's Electroma" - психоделическая драма, в которой герои не произносят ни одного слова. Здесь звучит только музыка Daft Punk.
Сюжет фильма "Daft Punk's Electroma" несложен - два робота хотят стать людьми, и теперь им предстоит поход по мистической стране, с одной единственной целью - узнать, что они должны сделать, что бы стать людьми. Однако роботы не умеют разговаривать, все что они умеют - издавать красивую музыку. По лицам роботов сложно понять, какие эмоции они испытывают в тот или иной момент, музыка призвана донести до зрителя смысл и логику их действий, если таковая присутствует в их поведении... закрыть
Любознательный и проказливый, но в общем-то вполне благонравный Эрик получает первый урок нудистского воспитания в восемь лет. Мама берёт его с собой дальше
Любознательный и проказливый, но в общем-то вполне благонравный Эрик получает первый урок нудистского воспитания в восемь лет. Мама берёт его с собой в сауну, и там мальчик видит толпу обнажённых мужчин и женщин, которые, не стесняясь своей наготы, моются, парятся, плещутся в бассейне, переговариваются между собой, смеются и ведут себя так, будто ходить голыми для них – обычное дело.
Сначала Эрик чувствует себя скованно и стеснённо, но понемногу осваивается и уже с интересом поглядывает на окружающих…
Артхаусный фильм голландских кинематографистов Дьедерика Эбинге и Альберта Жан Ван Рииса «Голые (2006)» достаточно забавен и прост для того, чтобы не выглядеть неприличным. закрыть
Фильм-портрет художника Роберта Индианы. «Еда» – один из классиков минималистского кинематографа Уорхола. Процесс медленного поедания гриба Индианой обретает дальше
Фильм-портрет художника Роберта Индианы. «Еда» – один из классиков минималистского кинематографа Уорхола. Процесс медленного поедания гриба Индианой обретает некую тайну благодаря скорости немой проекции, а также решению Уорхола смонтировать части в неправильном порядке, так что время от времени гриб волшебным образом возрождается. закрыть
«Сексназ капитана Пантохи» - комедия Франсиско Ломбарди, в котором капитан Пантоха решает заняться организацией Службы Визитов, которая будет доставлять дальше
«Сексназ капитана Пантохи» - комедия Франсиско Ломбарди, в котором капитан Пантоха решает заняться организацией Службы Визитов, которая будет доставлять проституток для бойцов, которые несут службу в джунглях.
Капитан решил прибегнуть к этому в связи с частыми случаями изнасилования в удаленных гарнизонах Амазонии военнослужащими гражданских лиц, что дискредитировало армию. Кроме того, Пантоха посчитал, что работа такой секс-службы позволит укреплять боеспособность и повышать моральный дух военнослужащих, а потому отборкой, обучением и проверкой кадров для этой нелегкой, но ответственной работы будет заниматься капитан самолично. закрыть
Фильм Джека Смита "Пламенеющие создания", снятый в 1963 году, первоначально планировался как комедия, но по иронии судьбы стал самым скандальным произведением дальше
Фильм Джека Смита "Пламенеющие создания", снятый в 1963 году, первоначально планировался как комедия, но по иронии судьбы стал самым скандальным произведением американского андеграунда.
На протяжении 1960–70-х годов показ подобных фильмов прерывался потоками брани агрессивно настроенных людей. Бурная негативная реакция на этот "разнузданный фильм" красноречивее всяких слов говорит о мнимом соблюдении общественных норм в отношении выбора пола и сексуальной ориентации.
"Пламенеющие создания" Смит снимал на просроченной черно-белой кинопленке, запечатлевая своих друзей в различных экзотических женских нарядах. Вместо последовательного сюжета фильм состоит из нескольких отдельных эпизодов, вызывающих в памяти эстетические воззрения Йозефа фон Штернберга и эксцентричную музу Смита, «королеву техноколора» 40-х, Марио Монтес.
"Пламенеющие создания" начинаются с длинного, насмешливого представления героев фильма, а затем мы видим сцену робкого флирта и прекрасный веселый эпизод с губной помадой. Зрителю передается настроение безумной оргии героев. Их дикое помешательство прерывает осыпающаяся штукатурка из-за мнимого землетрясения. В результате герои падают без чувств и лежат бездыханные до тех пор, пока из гроба не встает Богородица (очаровательная Джоэл Маркмен) и не вдыхает жизнь в героев, после чего начинается заключительный веселый танец.
В музыкальном сопровождении фильма эклектично сочетаются песни в исполнении Дины Дурбин, музыка Белы Бартока, выступление «Эверли бразерс». Также включены отрывки из фильмов Штернберга и Монтес. закрыть
Фильм Ля Брюса "Super 8 1/2"(1993) можно без преувеличения назвать одним из самых амбициозных и эстетских проектов в истории мирового кино.
Этот двухчасовой дальше
Фильм Ля Брюса "Super 8 1/2"(1993) можно без преувеличения назвать одним из самых амбициозных и эстетских проектов в истории мирового кино.
Этот двухчасовой поток аллюзий на "8 1/2"Феллини и "Play It As It Lays" ("Играй это, как получится") Фрэнка Перри повествует драматическую историю жизни стареющей порнозвезды Брюса (Ля Брюс), живущего на содержании своего любовника-хастлера Пирса (Клаус фон Брукер) и неожиданно обретающего "второе дыхание" благодаря полубезумной лесбиянке Гуджи (Лайза Ла Моника), снимающей о нем документальный фильм.
Отрывки из порнофильмов с участием Брюса наглядно демонстрируют его сексуальные таланты. Действующие лица фильма без лишних рассуждений и формальностей переходят "к делу": blow job у ЛяБрюса - акт не менее естественный и простой, чем рукопожатие, что в полной мере соответствует рекламному лозунгу фильма (и его жизненному кредо) "It's not who you know, it's who you blow!" ("Это не то, кого ты знаешь, это у кого ты отсасываешь!") "По-настоящему я счастлив только тогда, когда лежу с голой жопой перед камерой с ногами, закинутыми за голову", - утверждает Маэстро, и мы верим ему, вглядываясь в эти веселые кадры.
Несмотря на множество режиссерских находок, "Super 8 1/2" был прохладно встречен критикой и мало оправдал ожидания поклонников Ля Брюса. "Хоть название фильма и содержит ссылку на феллиниевское безупречное сокровище, Super 8 1/2 - законченный кусок мусора" - писал обозреватель New York Post. Такое впечатление, что перенасыщенный и тяжеловесный сценарий фильма был рассчитан на то, чтобы взять зрителя измором. "Где все? Разве мы не собираемся досмотреть кино до конца?" - раздосадовано спрашивает у своей изможденной публики прозорливый режиссер, чей опустившийся герой кончает в сумасшедшем доме, затянутый в смирительную рубашку. закрыть
Сюрреалистическая смесь разных жанров и стилей, кино, оперы, драматического искусства, эротики и философии. Барочно-театрализованное в духе Вагнера и дальше
Сюрреалистическая смесь разных жанров и стилей, кино, оперы, драматического искусства, эротики и философии. Барочно-театрализованное в духе Вагнера и вместе с тем брехтианское по обнажению приемов и прямому обращению к зрителю сюрреалистическое кино. закрыть
Свадебная церемония. Брачная ночь. Номер в гостинице. Неисправный туалет. Мужчина и женщина... и другая женщина. Ночь, которая должна была стать ночью дальше
Свадебная церемония. Брачная ночь. Номер в гостинице. Неисправный туалет. Мужчина и женщина... и другая женщина. Ночь, которая должна была стать ночью любви, превращается в ночь всплывающих из детства воспоминаний и поднявших голову страхов. Первые часы в статусе женатого человека становятся для Карло, так и не смирившегося со своим браком, вратами ада. Видения из прошлого перемежаются картинами "Сада земных наслаждений" Иеронимуса Босха. В то время, как его беременная жена истекает кровью, он проводит ночь с прекрасной незнакомкой...
Первый публичный показ фильма "Сад земных наслаждений" состоялся 29 ноября 1967 года, после чего он был запрещен к показу в Италии католической цензурой и распространялся только во Франции. Фильм очень понравился Ингмару Бергману, который посоветовал расстроенному таким положением дел Сильвано Агости ни в коем случае не бросать режиссерскую карьеру. закрыть
Хоффман (Франк Линерт) ежедневно паркует свой автомобиль на углу, видимом из окна его офиса, и кладёт монету в чашку нищего (Рольф Фаренкроог-Петерсен) дальше
Хоффман (Франк Линерт) ежедневно паркует свой автомобиль на углу, видимом из окна его офиса, и кладёт монету в чашку нищего (Рольф Фаренкроог-Петерсен) возле двери, когда заходит в здание, где работает. Этот ритуал он соблюдает неукоснительно, как часы. Как-то, выглянув в окно, он увидел, что нищий моет его машину. В следующий раз, давая бомжу монету, Хофман попросил не делать этого, но снова оказался свидетелем того, как тот наводит лоск на его автомобиль. На третье утро Хофман переставляет свой автомобиль на другое место, но он снова оказывается вымытым…
Пятнадцатиминутная драма Марка-Андреаса Бохерта «Мелочь» была номинирована на премию «Оскар» в 2000 году как лучший короткометражный игровой фильм. закрыть
Маленький островок посреди бурного океана, Гото – остаток некогда могучей империи, погибшей в стихии. Его губернатор мало чем отличается от монарха и дальше
Маленький островок посреди бурного океана, Гото – остаток некогда могучей империи, погибшей в стихии. Его губернатор мало чем отличается от монарха и владеет всеми инструментами власти над гражданами. Но любовь, пробивающая любые преграды, тоже правит на этом странном острове, часто вдохновляя своих подданных на весьма оригинальные поступки. Жена правителя Глоссия собирается бежать с острова вместе с возлюбленным Гоно. Но Грозо, убивший диктатора и претендующий на его жену, ложно обвиняет в преступлении Гоно…
Артхаус-драма «Гото - остров любви» - дебютный фильм Валериана Боровчика в большом кино, своеобразно стилизованный и вполне скромный по сравнению с его будущими кинолентами, где грань между эротикой и порнографией условна. закрыть
Урсула Андресс ("Доктор Ноу") исполняет главную роль Королевы Цепи — единственной зрительницы пышного оперного спектакля, исполненной Будапештской Оперой дальше
Урсула Андресс ("Доктор Ноу") исполняет главную роль Королевы Цепи — единственной зрительницы пышного оперного спектакля, исполненной Будапештской Оперой и Филармоническом оркестром в большом здании оперного театра 19 века; ее сопровождают феи, волшебник (Барни верхом на коне), различные служители необозначенного пола и биологического вида и стая живых голубей.
"Восхитительное кино... роскошное и очень, очень странное".
Дейвид Франкел, "Artforum"
О цикле "Кремастер""Первый великий сплав искусства и кино со времен "Андалузского пса"
Джеффри Джонс, "The Guardian"
Легендарный цикл Мэттью Барни "Кремастер", работа над которым шла восемь лет, является главным кинематографическим событием года. Все пять фильмов впервые будут показаны вместе на большом экране. Хотя эти фильмы не обязательно смотреть в определенном порядке, вместе они сплетаются в богатый ковер тем, среди которых сексуальная дифференциация и мужское начало. Построенный на захватывающих дух образах и сплавляющий столь непохожие жанры, как мюзикл, готический вестерн и кельтские легенды, цикл "Кремастер"является, как написал в "Нью-Йорк Таймс"Майкл Киммелман, "отмеченной честолюбием, масштабом и откровенной провокацией вдохновляющей вехой для искусства нового столетия".
Барни начал работу над циклом "Кремастер"в 1994 году. Пренебрегая хронологическим порядком, сначала он снял "Кремастер 4" (1994), затем — "Кремастер 1" (1995), "Кремастер 5" (1997), "Кремастер 2" (1999) и "Кремастер 3" (2002). Параллельно с каждым фильмом цикла, в котором Барни выступал в качестве сценариста и режиссера, а также исполнителя одной или нескольких ролей, этот художник и кинематографист создавал сопутствующие скульптуры, рисунки и фотографии. Этот эпический цикл имеет своей концептуальной отправной точкой мужскую кремастерную мышцу, которая контролирует тестикулярное сжатие в ответ на внешнее воздействие. Проект изобилует анатомическими аллюзиями на положение репродуктивных органов во время эмбрионального процесса сексуальной дифференциации: в "Кремастере 1"представлено самое "поднятое" (или недифференцированное) состояние, в "Кремастере 5"— самое "опущенное" (или дифференцированное). Цикл постоянно возвращается к тем моментам сексуального развития, в которые результат процесса еще неизвестен. В метафорическом мире Барни эти моменты олицетворяют состояние абсолютной потенции. Пока цикл снимался (в течение восьми лет), Барни вышел за границы биологии как способа исследовать создание формы, стал использовать нарративные модели из других областей — таких как биография, мифология и геология. закрыть
Мясник, казалось бы, ведет совершенно нормальную жизнь, однако, повседневная работа в лавке имеет весьма необычную сторону. Фильм «Мясо» (Meat) рассказывает дальше
Мясник, казалось бы, ведет совершенно нормальную жизнь, однако, повседневная работа в лавке имеет весьма необычную сторону. Фильм «Мясо» (Meat) рассказывает о том, какие неожиданные обороты может принимать работа в мясной лавке по окончании рабочего дня.
Главный герой драмы «Мясо», мясник, и его молодая работница очень любят мясо. И не только продавать. Вечерами, за закрытыми дверями лавки, воплощаются в жизнь порочные сексуальные фантазии заядлого эротомана и юной вуайеристки… закрыть
Покинув опостылевший родительский дом, 17-летяя Доротея направляется в Гамбург, чтобы испытать судьбу в поисках любви. Но контакты с проститутками, лесбиянками, дальше
Покинув опостылевший родительский дом, 17-летяя Доротея направляется в Гамбург, чтобы испытать судьбу в поисках любви. Но контакты с проститутками, лесбиянками, эксгибиционистами и садомазохистами – плохая среда для проверки своих личностных качеств. Освободившись от беспросветного мира извращений различного толка, усталая и разочарованная Доротея отправляется в деревню, где собирается жить коммуной со своими друзьями-хиппи…
Псевдодокументальная драма-артхаус Петера Фляйшманна «Месть Доротеи» с Анной Хенкель в главной роли была задумана и выполнена как критический протест против обилия порнографии, переполняющей европейское кино 70-х годов ХХ века, но режиссёру пришлось пережить в связи с ним судебное разбирательство в прокуратуре Гамбурга. закрыть
Ее зовут Мина, но все называют ее Бамбола (куколка). После смерти матери она и ее брат- гомосексуалист Флавио открывают пиццерию. Мужчина по имени Уго дальше
Ее зовут Мина, но все называют ее Бамбола (куколка). После смерти матери она и ее брат- гомосексуалист Флавио открывают пиццерию. Мужчина по имени Уго одалживает Мине деньги, но затем его убивают в драке с одним из ее бойфрендов, Сеттимио. Посещая Сеттимио в тюрьме, она встречает садиста Фурио и у нее с ним начинается любовь. закрыть
За скандальную кинокомедию «Малиновый рейх» Брюса Ла Брюса прозвали в США «канадским Джоном Уотерсом». По сюжету картины, события которой происходят в дальше
За скандальную кинокомедию «Малиновый рейх» Брюса Ла Брюса прозвали в США «канадским Джоном Уотерсом». По сюжету картины, события которой происходят в Берлине, революционная фракция делает все, чтобы избавить мир от капиталистического монстра, и решает прибегнуть к странному восстанию, которое назвали гей-революцией.
Борьба между фашистами и красными начинается с похищения Патрика, сына богатейшего промышленника Германии. Революционеров возглавила Гудрун, ее друг Хольгер и группа молодых натуралов, которые решили, что гетеросексуальная моногамия – буржуазный пережиток, с помощью которого власти контролируют массы. Гудрун решает уничтожить гетеросексуальность… закрыть
О цикле "Кремастер": "Первый великий сплав искусства и кино со времен "Андалузского пса" (Джеффри Джонс, "The Guardian").
Ученик (первая ступень посвящения дальше
О цикле "Кремастер": "Первый великий сплав искусства и кино со времен "Андалузского пса" (Джеффри Джонс, "The Guardian").
Ученик (первая ступень посвящения в масоны) в исполнении Барни встречается лицом к лицу на фоне памятника архитектуры ар деко Крайслер-Билдинг с архитектором Хирамом Абиффом (его играет скульптор Ричард Серра) и сражается с бандами хулиганов, похожими на девушек из труппы "Рейдио-Сити-Рокетс",хористками и индианкой-полукровкой (Эйми Маллинз) в атриуме музея Гуггенхайма. закрыть
Легендарный фильм-марафон, рассказывающий истории 12 девушек, живущих в отеле “Челси”, где запечатлено само здание и экстравагантные ночные бабочки, порхавшие дальше
Легендарный фильм-марафон, рассказывающий истории 12 девушек, живущих в отеле “Челси”, где запечатлено само здание и экстравагантные ночные бабочки, порхавшие в этом полубогемном районе Манхэттена. Один из последних фильмов Уорхола - о наркотиках, сексе, скуке и звездном выздоровлении от звездной болезни. О жизни американского андерграунда в 60-е и способах эту жизнь запечатлеть. Энди Уорхол просто устанавливал камеры и предлагал своим знакомым поучаствовать в съемках. Получилось множество небольших получасовых фильмов. Прием Уорхола состоял в том, что на двух половинах экрана одновременно демонстрировались две пленки, связанные между собой лишь местом действия - нью-йоркским отелем “Челси закрыть
Военнослужащие Франсуа (Гийом Вердье) и Поль (Серж Бозон) в спешном порядке вызваны в студенческий городок для спасения своего брата Эдуарда (Лорен Лакотт). дальше
Военнослужащие Франсуа (Гийом Вердье) и Поль (Серж Бозон) в спешном порядке вызваны в студенческий городок для спасения своего брата Эдуарда (Лорен Лакотт). Этот симпатичный парень, всеобщий любимец и баловень судьбы, внезапно перестал принимать пищу и не покидает своей комнаты, бездумно устремив взгляд вдаль. Несмотря на то, что родственные отношения с Эдуардом давно прекращены по его инициативе, Франсуа и Поль, плохо вписывающиеся в развесёлую жизнь кампуса, стараются найти причины меланхолии, медленно убивающей их брата…
Трагикомедия-артхаус Сержа Бозона «Мода» – красивый в зрелищном отношении фильм с чудесными пейзажами, отличным актёрским составом и оригинальным сюжетом. закрыть
Семь эпизодов, семь различных историй. Их объединяет одно — в жизни всякого человека немалую роль играют личные сексуальные желания и возможность их удовлетворить.
В дальше
Семь эпизодов, семь различных историй. Их объединяет одно — в жизни всякого человека немалую роль играют личные сексуальные желания и возможность их удовлетворить.
В каждом из коротких кинорассказов демонстрируется попытка решить проблему отношения к сексу как явлению. Люди относятся к близости со стыдом или наоборот, с нескрываемым любопытством, но эта тема всегда присутствует в нашей жизни и будет вечно интересной. Неважно, в чем это выражается: то ли в имитации полового акта на растрескавшейся от жары земле в надежде вызвать дождь (новелла о традициях некоторых балканских народов) или в вопросе о влиянии современного порно на формирование взглядов молодежи. закрыть
Картина представляет собой пять новелл, снятых великими режиссёрами. «Безразличие»
Карло Лиццани – история-зарисовка об изнасиловании и убийстве молодой дальше
Картина представляет собой пять новелл, снятых великими режиссёрами. «Безразличие»
Карло Лиццани – история-зарисовка об изнасиловании и убийстве молодой девушки на глазах бесчувственной толпы. «Агония» Бернардо Бертолуччи - обряд, совершённый вокруг умирающего кардинала, ничего не выражающий, кроме последней дани уходящему в мир иной. «С бумажным цветком» - рассказ Паоло Пазолини о личности, судьба которой схожа с искусственным бумажным цветком. Этюд «Любовь» Жан-Люка Годара - разговор двоих влюблённых о чём угодно, только не о чувствах. И последняя новелла режиссёра Марко Беллоккьо «Поспорим, поспорим…» - игра студентов в революцию и непонятная грань, переводящая стрелки игры в реальный мир.
Серпантин из пяти кинорассказов сливается в один стройный аккорд, подаренный гениями кинематографа конца шестидесятых. закрыть
Кинокартина «Объятия» бельгийца Поля Колле стала эротическим хитом 80-х. Жизнь Мишеля, роль которого сыграл Дэниэл Виго, протекает в необузданных оргиях. дальше
Кинокартина «Объятия» бельгийца Поля Колле стала эротическим хитом 80-х. Жизнь Мишеля, роль которого сыграл Дэниэл Виго, протекает в необузданных оргиях. Он богат и молод, а завтрашний день для него не существует – впрочем, как и вчерашний. Он живёт здесь и сейчас.
Мишель нанимает гувернантку, и в его доме появляется очаровательная Жизель, роль которой исполнила Натали Вернье. Мишель сходит с ума от красоты девушки, ведь о такой он и мечтать не мог. У него появляется жаркое желание подчинить Жизель себе целиком и полностью. Разврат и жестокие игры – вот что ждёт молодую девушку, но готова ли она стать рабыней и принести себя в жертву? закрыть
Две красивые девушки модельной внешности достигли совершеннолетия, и тем временем у живописца возник необычный заказ. В условиях нравственных репрессий дальше
Две красивые девушки модельной внешности достигли совершеннолетия, и тем временем у живописца возник необычный заказ. В условиях нравственных репрессий и сексуальных пресечений, девушки высвобождаются из оков. закрыть
Сюрреалистическая история семейной пары (Бернадетт Лафон и Лоран Терзиефф) и их 4-летнего сына, который и становится "проявителем-разоблачителем"сущности дальше
Сюрреалистическая история семейной пары (Бернадетт Лафон и Лоран Терзиефф) и их 4-летнего сына, который и становится "проявителем-разоблачителем"сущности своих родителей. Картина соткана из необычайно экспрессивных, визуально и психологически тревожных сцен. Фильм черно-белый и снят без звука, по ходу съемок "Разоблачителя"вся съемочная группа принимала ЛСД. закрыть
В фильме Йоса Стеллинга словно оживают полотна великих художников, присутствуют мотивы Босха и Брейгеля, но лишь для того, чтобы поведать историю о простой дальше
В фильме Йоса Стеллинга словно оживают полотна великих художников, присутствуют мотивы Босха и Брейгеля, но лишь для того, чтобы поведать историю о простой девушке фламандского происхождения.
В одну из самых черных ночей своей жизни Марикен ищет пристанища в доме своей тётки, предчувствуя, что произошла беда. Чёрный пёс скулит на привязи, а под потолком поскрипывает пеньковая верёвка с тяжким человеческим грузом: ту, на которую надеялась Марикен, поглотила смерть. Девушке некуда идти, но неожиданно рядом с ней появляется тепло, свет и тот, кто ненадолго обнадёживает её… закрыть
«Гипотеза украденной картины» (в оригинале – «L’Hypothèse du tableau volé») — черно-белый фильм режиссёра Рауля Руиса и оператора Саши Верни (1979), созданный дальше
«Гипотеза украденной картины» (в оригинале – «L’Hypothèse du tableau volé») — черно-белый фильм режиссёра Рауля Руиса и оператора Саши Верни (1979), созданный в псевдодокументальном стиле. Главный герой киноленты, коллекционер живописи, стремится разгадать загадку творчества Фредерика Тоннерра, художника-академиста, который на самом деле никогда не существовал.
Шесть полотен Тоннерра, которые демонстрируются на экране, были якобы написаны в 1889 году и вызвали большой скандал. Почему? На первый взгляд, эти произведения не содержат ничего шокирующего. Ключ, вероятно, содержится в седьмой картине – как раз той самой, которая была похищена.
Кинофильм «Гипотеза украденной картины» известна не только как своеобразная эстетическая головоломка. Это - первая кинолента в творческом портфолио Жана Рено, который сыграл здесь свою дебютную роль. закрыть
Режиссеры направления "Догма-95" Сёрен Краг-Якобсен, Кристиан Левринг, Томас Винтерберг и Ларс фон Триер в канун нового тысячелетия сняли уникальный интерактивный дальше
Режиссеры направления "Догма-95" Сёрен Краг-Якобсен, Кристиан Левринг, Томас Винтерберг и Ларс фон Триер в канун нового тысячелетия сняли уникальный интерактивный фильм. У каждого режиссера был свой персонаж и своя съемочная бригада. Зрители могли выстроить свою собственную историю из действий персонажей, всего лишь переключая каналы. Результат съемок был смонтирован в данную картину.
В центре событий четверо людей, задумавших ограбить банк.
(с) daft-digger закрыть
1 из 3
Если бы вы были зарегистрированы, вы бы увидели полное описание прямо здесь...