Хотите выбрать лучшие западно-европейские драмы - мюзиклы из этого списка, которые вам действительно понравятся?
Расскажите немного о себе или оцените несколько фильмов.
Лучшие западно-европейские драмы - мюзиклы - выбрать и смотреть онлайн
(' Западно-европейские драматические фильмы имеют богатую историю и являются важной частью мирового кинематографа. Они отличаются своими особенностями и стилем, который часто отличается от голливудских производств.
История западно-европейского кино началась в начале 20-го века, когда французские режиссеры, такие как Жорж Мельес и Луи Люмьер, создали первые фильмы. Впоследствии, в 1920-х годах, немецкое кино, в частности, выделилось своим экспериментальным и авангардным подходом, среди которых выделяются работы Фрица Ланга и Фрица Мурнау.
Однако наиболее известными и влиятельными западно-европейскими драматическими фильмами стали работы французских режиссеров Новой Волны в 1950-х и 1960-х годах. Эта кинематографическая движение, включающее Жана-Люка Годара, Франсуа Трюффо,Клода Шаброля и других, стало символом авторского кино и внесло значительный вклад в развитие кинематографа.
Характерные особенности западно-европейских драматических фильмов включают:
1. Авторское кино: Западно-европейские режиссеры часто являются авторами своих фильмов, что означает, что они контролируют все аспекты производства и имеют сильное художественное видение.
2. Экспериментальный подход: Многие западно-европейские фильмы отличаются нестандартным подходом к сюжету, структуре и визуальному стилю. Режиссеры часто используют нелинейную структуру, символику и метафоры, чтобы передать свои идеи и эмоции.
3. Социальная и политическая критика: Многие западно-европейские драматические фильмы затрагивают социальные и политические проблемы своего времени. Они часто критически относятся к обществу, политике, неравенству и другим социальным явлениям.
4. Медленный темп и глубокая характеризация: Западно-европейские фильмы часто характеризуются медленным темпом и глубокой характеризацией персонажей. Режиссеры уделяют внимание деталям и внутреннему миру своих героев, чтобы создать более глубокое и эмоциональное кино.
5. Эстетика и визуальный стиль: Западно-европейские фильмы часто отличаются прекрасной эстетикой и визуальным стилем. Режиссеры используют особые кадры, композицию, освещение и цвета, чтобы создать уникальную атмосферу и передать свои идеи.
Западно-европейские драматические фильмы имеют огромное влияние на мировой кинематограф и продолжают вдохновлять новое поколение режиссеров. Они предлагают зрителям глубокие и эмоциональные истории, а также вызывают размышления о важных социальных и политических вопросах.
', '')
Чтобы найти западно-европейские драматические мюзиклы,
которые вам действительно понравятся,
заполните небольшую анкету
и/или оцените неcколько фильмов,
и КиноHавигатор подберет вам
западно-европейские драматические мюзиклы
по вашему вкусу
среди тех
44 ,
которые мы знаем.
Мы не только поможем вам выбрать фильм,
но и подскажем - где его смотреть в хорошем качестве
Мьюзикл Собор Парижской Богоматери (1999) (Notre Dame de Paris) — драма, снятая по роману «Собор Парижской Богоматери», который всемирно прославил французского дальше
Мьюзикл Собор Парижской Богоматери (1999) (Notre Dame de Paris) — драма, снятая по роману «Собор Парижской Богоматери», который всемирно прославил французского писателя Виктора Гюго.
Шестнадцатилетняя обворожительная цыганка Эсмеральда всех мужчин пленила своей красотой. Архидъякон Собора Парижской Богоматери Фролло, и королевский стрелок Феб и уродливый звонарь Квазимодо — все восхищаются жизнерадостной приветливой плясуньей. Но любит девушка лишь одного, самого недостойного ее — красавца Феба... закрыть
Именно благодаря мюзиклу Ромео и Джульетта (2002), написанному по знаменитой пьесе Шекспира, французский композитор Жерар Пресгурвик добился всемирной дальше
Именно благодаря мюзиклу Ромео и Джульетта (2002), написанному по знаменитой пьесе Шекспира, французский композитор Жерар Пресгурвик добился всемирной известности. Здесь он сумел великолепно соединить классический сюжет с современными художественными средствами, в результате чего зритель на два с половиной часа попадает в волшебную мечту.
Невероятно красивые декорации, зрелищные спецэффекты и оригинальная хореография обеспечили спектаклю грандиозный успех по всему миру. Всего за два-три года с момента премьеры мюзикл был поставлен в целом ряде стран, обеспечивая неизменные аншлаги. закрыть
«Травиата» - блистательная экранизация оперы Джузеппе Верди, созданная режиссёром Франко Дзеффирелли с участием Пласидо Доминго.
Виолетта Валери дальше
«Травиата» - блистательная экранизация оперы Джузеппе Верди, созданная режиссёром Франко Дзеффирелли с участием Пласидо Доминго.
Виолетта Валери – одна из самых известных парижских куртизанок. На одном из балов она знакомится с юношей Альфредом Жермоном, и между ними вспыхивает огромная страсть. Бросив прежнюю жизнь, она уединяется с любимым в пригородном поместье, и какое-то время они абсолютно счастливы. Но отец Альфреда вмешивается в жизнь сына и умоляет Виолетту оставить в покое его отпрыска, не калеча ему жизнь… закрыть
Историю из бурной, насыщенной страстями жизни одного из самых популярных монархов в мировой истории, Людовика XIV, рассказывает мюзикл «Король-Солнце»
(Le дальше
Историю из бурной, насыщенной страстями жизни одного из самых популярных монархов в мировой истории, Людовика XIV, рассказывает мюзикл «Король-Солнце»
(Le roi soleil). Музыкальный спектакль охватывает период жизни Людовика, начиная со времен Фронды и вплоть до его женитьбы на гувернантке его детей Франсуазе д’Обинье, которую он сделал маркизой де Ментенон.
Дворцовые интриги и заговоры, коварный кардинал Мазарини и властная Анна Австрийская, страстные романы увлекающегося молодого короля, его желание самоутвердиться и получить, наконец, в руки власть во всей ее полноте, роскошь и блеск дворцовых покоев – все это становится не важно, когда в жизни Луи появляется настоящая любовь. Мюзикл «Король-Солнце» – красивая романтическая сказка о принце, который прошел непростой путь к своей единственной. закрыть
Мьюзикл «Шербурские зонтики» (Les Parapluies de Cherbourg) — франко-германская мелодрама 1964 года, режиссер и сценарист Жак Деми. Фильм «Шербурские дальше
Мьюзикл «Шербурские зонтики» (Les Parapluies de Cherbourg) — франко-германская мелодрама 1964 года, режиссер и сценарист Жак Деми. Фильм «Шербурские зонтики» получил главную премию Каннского кинофестиваля - «Золотую пальмовую ветвь», а также премию «Оскар».
Женевьева Эмери (Катрин Денёв) — семнадцатилетняя девушка, живущая с овдовевшей матерью и продающая зонтики в собственном магазине под названием «Шербурские зонтики».
Девушка влюбляется в порядочного, но бедного автомеханика Ги. У них завязываются отношения, а вскоре Женевьева узнает, что ждет ребенка. Влюбленные планируют пожениться, но Ги призывают в армию на два года... закрыть
Комедия «8 женщин» (8 femmes) — детективный ретро-мюзикл знаменитого французского режиссёра Франсуа Озона.
В одном доме под Рождество происходит убийство дальше
Комедия «8 женщин» (8 femmes) — детективный ретро-мюзикл знаменитого французского режиссёра Франсуа Озона.
В одном доме под Рождество происходит убийство хозяина семейства. Злоумышленник скрывается среди приглашенных восьми женщин. Все они разного возраста, социального положения, поведения и нрава. Кто же из них посмел убить главу жилища? Правда неприменимо откроется, развязка будет непредсказуемой... закрыть
Действие фильма «Все песни только о любви» (Les Chansons d'amour) происходит в столице влюбленных Париже.
Молодой журналист Исмаэль страстно влюблен дальше
Действие фильма «Все песни только о любви» (Les Chansons d'amour) происходит в столице влюбленных Париже.
Молодой журналист Исмаэль страстно влюблен в очаровательную блондинку Жюли. Но для того, чтобы разнообразить свою интимную жизнь, влюбленные не против заняться любовью втроем, и для этого к ним приходит подруга Жюли Алиса. Однако случается непоправимое, умирает Жюли. Пережить смерть любимой Исмаэлю пытается помочь влюбленная в него Жанна. Но молодой человек находит утешение в объятьях гомосексуалиста Эрванна.
Главные роли в картине «Все песни только о любви» исполнили Луи Гаррель ("Воображаемая любовь") и Людивин Санье ("Париж, я люблю тебя"). закрыть
Киноальманах «На десять минут старше: Виолончель» – сборник рассказов различных известных кинорежиссеров из Великобритании, Франции и Германии и других дальше
Киноальманах «На десять минут старше: Виолончель» – сборник рассказов различных известных кинорежиссеров из Великобритании, Франции и Германии и других стран. Это вторая часть проекта «На десять минут старше», первая носит название «На десять минут раньше: Труба». Выпущен фильм в 2002 году.
Особенности композиции и сюжета киноленты
Фильм «На десять минут старше: Виолончель» состоит из восьми короткометражных фильмов (по 10 минут), которые объединены лейтмотивом «Время». Каждый из режиссеров альманаха «На десять минут старше: Виолончель» имел возможность высказать свой взгляд на столь абстрактное и разностороннее понятие. Бернардо Бертолуччи в своем фильме «История вод» экранизировал старую индуистскую притчу об относительности времени. В фильме «О времени 2» режиссера Майка Фиггиса показана полиэкранная новелла, которая акцентирует внимание на главных моментах: детство и взрослые будни, жизнь и смерть. Чешский режиссер Иржи Менцель в работе «Один миг» показывает, как скоротечна наша жизнь и подчеркивает важность воспоминаний. Он считает, что нужно торопиться наслаждаться жизнью.
Картина Иштвана Сабо «Десять минут спустя» рисует нам супружескую пару, которую от праздника до трагедии отделяет всего десять минут. Клер Дени в своей ленте «В сторону Нанси» задевает вопросы иммиграции, которые освещаются в десятиминутном разговоре между двумя незнакомцами в поезде. Фильм «Озарение» от Фолькера Шлендорфа показывает время как философскую категорию через обычную жизнь с помощью «Исповеди» Августина Блаженного. В короткометражке «Помешанный на звездах» Майкл Рэдфорд изображает космос, перемещения во времени и последствия, которые это за собой влечет. Фильм Жан-Люка Годара «Во тьме времени» изображает нарезку событий, которые заставляют подумать о многих вещах: молодости, мужестве, любви, мыслях, памяти. закрыть
«Продавщица фиалок» Луиса Амадори – история простой продавщицы фиалок по имени Соледад. Мечтая о карьере певицы, она пробует себя в небольшом варьете. дальше
«Продавщица фиалок» Луиса Амадори – история простой продавщицы фиалок по имени Соледад. Мечтая о карьере певицы, она пробует себя в небольшом варьете. Однажды возле мадридского театра она знакомится с молодым и влиятельным господином по имени Фернандо.
Между ними вспыхивает настоящее чувство, но разное общественное положение делает их союз невозможным. Со временем Соледад делает головокружительную карьеру. Получив одну из главных ролей в варьете, бывшая продавщица фиалок становится популярной певицей, голос которой пленил тысячи испанцев. Но аншлаговые концерты и крупные гонорары не сделали героиню счастливой. Она по-прежнему одинока и мечтает о встрече со своим Фернандо… закрыть
Биографический фильм У моря (2004) (Beyond the Sea) повествует о самом популярном американском музыканте Роберте Дарине, исполнявшем музыку в стиле кантри дальше
Биографический фильм У моря (2004) (Beyond the Sea) повествует о самом популярном американском музыканте Роберте Дарине, исполнявшем музыку в стиле кантри и рок-н-рола в 50-60 годах прошлого столетия.
Бобби родился в семье выходцев из Италии в 1936 году. С детства он умел играть на нескольких музыкальных инструментах - пианино, гитара, гармоника и барабан. Творческая карьера развивалась успешно, в возрасте 22 года, Бобби написал песню «Splish Splash», которая стала гимном американских подростков. Через два года его диск с песней "У моря" стал мировым хитом. Бобби снялся в 12 кинофильмах, за кинокартину "Капитан Ньюмэн, доктор медицины" он получил Оскара в номинации "Лучшая роль второго плана".
Роль Дарина в фильме У моря (2004) (Bobby Darin Biopic) исполнил Кевин Спейси ("Красота по-американски", "Двадцать одно"). закрыть
1936 год. Небольшой городок неподалеку от Парижа, в котором собираются закрыть театр. Трем актерам приходится искать новую работу, но все тщетно. Публика дальше
1936 год. Небольшой городок неподалеку от Парижа, в котором собираются закрыть театр. Трем актерам приходится искать новую работу, но все тщетно. Публика не вдохновляется знакомыми номерами и избитыми шутками. Тогда приятели решаются на отчаянный шаг.
Мужчины нанимают талантливую юную певицу Милашку, берут в аренду у нового хозяина театра помещение, и в тишине концертного зала начинается настоящее волшебство. Чудесный голос девушки слышен далеко за пределами «Шансонии», он раскрывает сердца и заставляет задуматься... В 2010 году драма «Париж! Париж!» была выдвинута на премию «Оскар» в номинации «Лучшая песня». закрыть
Герой музыкальной драмы Жана Ренуара «Французский канкан» – опытный театральный импресарио по имени Анри Данглар. Его несомненным талантом является способность дальше
Герой музыкальной драмы Жана Ренуара «Французский канкан» – опытный театральный импресарио по имени Анри Данглар. Его несомненным талантом является способность превращать в звёзд даже самых обычных девушек.
Когда в его жизни появляется Нини, работающая прачкой на Монмартре, Данглар совершенно теряет голову, перестав уделять внимание своей прежней фаворитке. Всю свою энергию он тратит на то, чтобы сделать из Нини сенсацию. С этой целью он специально под неё делает новую программу, возводит новый театр под названием «Мулен Руж» и способствует возрождению забытого канкана. закрыть
Когда-то Рафаэль и его брат композитор Мигель (фильм "Пусть говорят") были неразлучны. Но жизнь на долгие годы развела их по разным городам, и теперь дальше
Когда-то Рафаэль и его брат композитор Мигель (фильм "Пусть говорят") были неразлучны. Но жизнь на долгие годы развела их по разным городам, и теперь Рафаэль ничего не знает о нём. Приехав в Буэнос-Айрес, он ждал, что его встретит известный, счастливый композитор и пианист, ведь брат был так талантлив и подавал такие большие надежды. Однако вместо него Рафаэля встречает девушка Бланка, и от неё ничего толком ничего добиться невозможно.
Приступив к самостоятельным поискам, Рафаэль вскоре находит Мигеля в третьесортном баре работающим простым тапёром. В ролях Рафаэль Санчес, Игнасио Кирос, Серена Вергано. закрыть
Элизабет — венский немецкоязычный мюзикл с либретто Михаэля Кунце и музыкой Сильвестра Левая. Сюжет изображает жизнь и смерть Императрицы Австрии, Елизаветы дальше
Элизабет — венский немецкоязычный мюзикл с либретто Михаэля Кунце и музыкой Сильвестра Левая. Сюжет изображает жизнь и смерть Императрицы Австрии, Елизаветы Баварской, жены Императора Франца-Иосифа. Мюзикл был переведен на семь языков и стал самой успешной немецкоязычной постановкой. закрыть
«Девушки из Рошфора» - увлекательная музыкальная комедия, снятая режиссерами Жаком Деми и
Аньес Вардой с участием Катрин Денев.
События разворачиваются дальше
«Девушки из Рошфора» - увлекательная музыкальная комедия, снятая режиссерами Жаком Деми и
Аньес Вардой с участием Катрин Денев.
События разворачиваются в небольшом городе Рошфор, о чём немудрено сразу же догадаться. В город всего на несколько дней приезжает ярмарка. Основные действия картины происходят на площади в кафе и в музыкальном магазине, владелицей которых является мадам Ивонн Гарнье. Её дочери дают уроки танцев и обучают музыке. Как и все молодые девушки, они хотят влюбиться и уехать в столицу, оставив неторопливую провинциальную жизнь позади. Но одно дело – желать, другое – заполучить… закрыть
Андалузский цыган Како со стоическим спокойствием ожидает результатов безрассудного поступка своего брата. Тот убил человека из конкурирующего клана и дальше
Андалузский цыган Како со стоическим спокойствием ожидает результатов безрассудного поступка своего брата. Тот убил человека из конкурирующего клана и сбежал, оставив на попечение Како и общину, и своего сына-инвалида. Расплата за содеянное – вопрос времени, и Како с фатализмом, присущим его народу, топит отчаяние своих настоящих и будущих потерь в магии фламенко – колдовской смеси музыки, танца и песен канте-хондо, начинающихся с протяжного крика. Вся история его жизни и этих последних дней раскрывается в древнем и страстном действе…
Основной темой музыкальной драмы «Венго», созданной замечательным режиссёром Тони Гатлифом, является самобытная культура фламенко, возникшая на стыке испанского, арабского и цыганского фольклора. закрыть
«Танго» - это фильм культового режиссера Карлос Саура, снятый в характерном для кинематографа Аргентины стиле музыкального фильма танго-опере. Эта картина дальше
«Танго» - это фильм культового режиссера Карлос Саура, снятый в характерном для кинематографа Аргентины стиле музыкального фильма танго-опере. Эта картина снималась в совместном производстве Испании и Аргентины в 1998 году. По сюжету хореограф, режиссер, танцор танго Марио Суарес (Мигель Сола) сорока с лишним лет недавно потерял любимую женщину Лору Фуэнтес, тоже танцовщицу и актрису, которая ушла к другому, и Суарес переживает драму.
Драма танцора, режиссера и хореографа настолько сильна, что он просто не знал, как себя вести и что делать теперь в этой жизни. Поэтому фильм станет интересным для людей, которые также переживают какие-то душевные драмы и ищут смысл своего существования. закрыть
Действие фильма «Буча в Гуче» разворачивается в небольшом сербском городке Гуча, где проходит международный конкурс духовых оркестров. Сачмо (Младен Нелевич) дальше
Действие фильма «Буча в Гуче» разворачивается в небольшом сербском городке Гуча, где проходит международный конкурс духовых оркестров. Сачмо (Младен Нелевич) – один из лучших трубачей Сербии, и он боготворит легендарного Луи Армстронга. Его 16-летняя дочь Джулиана (Александра Манасийевич) влюблена в Ромео (Марко Маркович), который играет в цыганском оркестре, однако сам отец от выбора дочери не в восторге. Он испытывает неприязнь к темнокожим цыганам, но как поклонник Армстронга не может в этом признаться. Сачмо готов согласиться на брак лишь при одном условии: если Ромео превзойдёт его в мастерстве и победит на конкурсе в Гуче. закрыть
История, о которой рассказывает фильм Кристофа Оноре «Возлюбленные» (Les bien-aimés), начинается в 60-е годы в Париже, когда Мадлен (Людивин Санье) уезжает дальше
История, о которой рассказывает фильм Кристофа Оноре «Возлюбленные» (Les bien-aimés), начинается в 60-е годы в Париже, когда Мадлен (Людивин Санье) уезжает оттуда, чтобы встретить своего нового мужа, Джейромила (Милош Форман), в Праге. В то время, как в 1968 году туда входят советские танки, пара оказывается разделена.
Несколько десятилетий спустя, в 1990-е, постаревшая Мадлен, роль которой теперь играет Катрин Денев, узнает, что ее дочь Вера (Кьяра Мастроянни, реальная дочь Денев), влюбилась в некоего человека в Лондоне…
Появляясь и исчезая из жизней любимых мужчин, героини картины «Возлюбленные», кажется, не замечают реальный ход времени. А между тем, любить непринужденно и легко дозволено далеко не во все времена… закрыть
Последняя опера Моцарта была создана им как гимн человеку и любви к нему. Перенос её действия во времена Первой мировой войны ещё больше подчёркивает дальше
Последняя опера Моцарта была создана им как гимн человеку и любви к нему. Перенос её действия во времена Первой мировой войны ещё больше подчёркивает гуманистические установки композитора и удивительную магию происходящего. Слезоточивый газ, олицетворяющий преследование главного героя змеёй, и появление Королевы Ночи на танковой броне добавляют зрелищу ещё больше живописной фееричности и значимости.
Фильм-опера Кеннета Браны «Волшебная флейта (2006)», в котором под музыку Моцарта в исполнении Камерного оркестра Европы поют знаменитые исполнители, полон огня, юмора, очарования молодости, великолепия музыки и вокального искусства. закрыть
Созданная уругвайским режиссером Мартином Састре, и адаптированная из повести Дэни Умпи, картина «Мисс Такуарембо» (Miss Tacuarembó) рассказывает о судьбе дальше
Созданная уругвайским режиссером Мартином Састре, и адаптированная из повести Дэни Умпи, картина «Мисс Такуарембо» (Miss Tacuarembó) рассказывает о судьбе девушки по имени Наталья (Наталья Орейро), на которую оказали огромное влияние фильмы 80-х годов, такие как «Танец-вспышка».
Наталья мечтает стать звездой, однако ее мечта сталкивается с препятствиями в виде ее матери и местной церкви. Повествование фильма чередует сцены из детства и Натальи и теперешнего дня. В конце концов Наталья устраивается работать в парк развлечений религиозной тематики. закрыть
В городе, похожем на пережиток апокалипсиса, в потерявшем вид небоскрёбе живут два человека. Среди полного разгрома всех бытовых коммуникаций и постоянной дальше
В городе, похожем на пережиток апокалипсиса, в потерявшем вид небоскрёбе живут два человека. Среди полного разгрома всех бытовых коммуникаций и постоянной угрозы неведомого губительного вируса эти двое общаются через дыру в потолке предпоследнего этажа помещения, где находится девушка. Она живёт этажом выше. Чувство одиночества, присущее каждому из них, не позволяет им сблизиться окончательно, но их постоянная взаимосвязь – наблюдение друг за другом - не прекращается…
Приключенческий фильм Мин-Лянь Цая «Дыра» внесён в список десяти лучших фильмов 90-х годов ХХ века и удостоен премии ФИПРЕССИ Каннского кинофестиваля в 1988 году. закрыть
В силах ли наша память уберечь нас от прошлого? Может ли воображение предохранить от настоящего? И способно ли забытье защитить от будущего? На эти сложные дальше
В силах ли наша память уберечь нас от прошлого? Может ли воображение предохранить от настоящего? И способно ли забытье защитить от будущего? На эти сложные вопросы, больше понятные творческому человеку, живущему в «параллельных измерениях», находит ответы фильм финского режиссера и сценариста Стобе Харью Imaginaerum («Воображариум»).
Сюжет киноленты
На закате жизни страдающий старческим слабоумием композитор Томас Уитмен ничего не помнит из прошлого, кроме самых ярких акцентов из далекого детства. Словно ластиком стерто в памяти всё, что было смыслом и содержанием его прихода в этот мир. Ни семьи, ни дочери, ни собственной музыки. Лишь старая игрушка, детский самолетик, связывает впадающего в кому сочинителя с уходящей реальностью. Хотя… что такое реальность для творческой личности? Разве она – снаружи, а не в голове рождающего ее придумщика? И разве она похожа на тот мир, который видят остальные?
Лента-мираж «Воображариум» – это путешествие из одного измерения в другое. Герой-музыкант блуждает по лабиринтам остатков умирающего сознания в поисках связи между мирами. Он мучительно пытается вспомнить мелодии, которые помогут ему отыскать мостики между воображением и действительностью. Это нужно для последнего объяснения с дочерью, которая не должна отпустить отца с тяжелым сердцем. Ведь он не принадлежал себе, когда доставлял обиды своим близким. Погружение в творчество вынимает душу без остатка…
Извинить отца пытается помочь подруга умирающего, которая знает Тома с детских лет в интернате. Она рассказывает дочери композитора, почему ее друг стал искать спасения в музыке, и как тяжело ему на смертном одре остаться без опоры. И дочь понимает своего отца, что открывает для нее двери к прощению.
В основе фильма
Исследовать глубины собственного сознания и открыть личные тайны для зрителей – смелый поступок. И поблагодарить за него можно лидера металлик-группы Nightwish, поэта и композитора Туомаса Холопайнена, чья автобиография «подтолкнула» к созданию киноленты. Прообраз экранного героя – эскапист, беглец от реальности в мир грёз. И фильм о нем не клип к его музыке, а отражение философского поиска оправдания существования таланта в искусстве.
Музыка группы Nightwish (начинается фильм с композиции Taikatalvi) и прекрасная игра актеров (среди них и фронтмэн Nightwish Туомас Холопайнен) усиливают эффект картины.
Бюджет фильма производства Финляндии и Канады – $4,3 млн., в российском прокате «Воображариум» собрал около $81,6 тыс. закрыть
Доблестный идальго Дон Кихот из Ламанчи на боевом коне Россинанте отправляется в длительный поход за славой в компании своего верного спутника Санчо Пансы. дальше
Доблестный идальго Дон Кихот из Ламанчи на боевом коне Россинанте отправляется в длительный поход за славой в компании своего верного спутника Санчо Пансы. Ему предстоит множество опасных и чудесных приключений, сражений и поединков в честь прекрасной девы Дульсинеи Тобосской, в которых он сумеет проявить себя храбрым, могучим и хитроумным бойцом, всегда готовым встать на защиту бедных и угнетённых…
Одна из самых первых звуковых экранизаций бессмертного произведения Сервантеса, драма режиссёра Георга Вильгельма Пабста «Дон Кихот (1933)» знаменита участием в ней выдающегося русского оперного певца Фёдора Шаляпина, продемонстрировавшего в своей роли и великолепие вокальных данных, и незаурядное актёрское мастерство. закрыть
1917 год, на севере Франции бушует пожар мировой войны. Камила третий год с нетерпением ждет возвращения возлюбленного с фронта.
Однажды женщина получает дальше
1917 год, на севере Франции бушует пожар мировой войны. Камила третий год с нетерпением ждет возвращения возлюбленного с фронта.
Однажды женщина получает от солдата странное письмо, которое вынуждает ее отправиться на поиски избранника. Замаскировавшись под мужчину, вчерашняя домохозяйка бродит по неизвестным тропам. Пытаясь избежать столкновения с жандармами, она встречает группу из 11 солдат. Камила примыкает к отряду и следует по пятам за военными. Скоро женщина начинает понимать, что встретила дезертиров. Мужчины не торопятся вернуться в строй и не помогут ей попасть в зону боевых действий. закрыть
Тёмная звезда нового немецкого кино, появившаяся в начале семидесятых годов, Вернер Шрётер на протяжении сорока лет и тридцати фильмов горел странным, дальше
Тёмная звезда нового немецкого кино, появившаяся в начале семидесятых годов, Вернер Шрётер на протяжении сорока лет и тридцати фильмов горел странным, пышным пламенем. Меломан, большой любитель поэзии и литературы, он стал кинематографистом, театральным и оперным режиссёром из любви к текстам, музыке, но более всего, к дивам и актрисам, которые завораживали и волновали его — Каллас, Магдалена Монтезума, Ингрид Кавен, Бюлль Ожье, Кароль Буке или Изабель Юппер. Сценарий «Короля роз» — этой сновидческой истории о любовном треугольнике между матерью, сыном и загадочным юношей — Шрётер написал в соавторстве со своей актрисой и музой Магдаленой Монтезумой, которая к тому времени была уже смертельно больна. закрыть
«Под крышами Парижа (1930)» - первая звуковая кинокартина Рене Клера, прослывшая после выхода на экран «самым красивым фильмом в мире». Слова здесь используются дальше
«Под крышами Парижа (1930)» - первая звуковая кинокартина Рене Клера, прослывшая после выхода на экран «самым красивым фильмом в мире». Слова здесь используются довольно сдержанно, а музыкальные лейтмотивы - широко.
История, которую рассказывают режиссёр и актеры, очень проста. Пола (Иллери) и уличный певец Альбер (Прежан) влюблены друг в друга, но Пола при этом не отказывает себе в удовольствии флиртовать с лучшим другом своего избранника, Луи (Гревиль).
Когда Альбера обвиняют в том преступлении, которое он не совершал, и сажают в тюрьму, Луи и Пола предаются взаимному влечению без всяких преград. Освободившись, Альбер узнаёт о романе лучшего друга и Полы, он в ярости, но то, о чём в результате договариваются все трое, – полная неожиданность для зрителей. закрыть
В музыкальном фильме «Джоан Луи» Адриано Челентано не только сыграл главную роль, но и выступил в качестве режиссёра и автора сценария.
В центре сюжета дальше
В музыкальном фильме «Джоан Луи» Адриано Челентано не только сыграл главную роль, но и выступил в качестве режиссёра и автора сценария.
В центре сюжета – судьба неординарного человека по имени Джоан Луи. Он появился как будто бы ниоткуда и благодаря весьма необычному поведению быстро стал чрезвычайно популярным в народе. Где-то к середине картины становится очевидно, что сюжет вызывает чёткие ассоциации с Библией, а сам Джоан Луи во многом повторяет жизненный путь Иисуса Христа. Неужели он и есть тот Мессия, второе пришествие которого должно предварять Конец Света? закрыть
1 из 2
Если бы вы были зарегистрированы, вы бы увидели полное описание прямо здесь...