Картина «Весёлые ребята» по праву считается классикой советского комедийного кино. Будучи снятой в 1934 году, кинолента стала первой музыкальной комедией, созданной талантливым творческим тандемом режиссёра Г. Александрова и И. Дунаевского. Вслед за «Весёлыми ребятами», благодаря их усилиям, в свет вышли великолепные картины «Цирк», «Волга-Волга» и «Весна», также вошедшие в золотой фонд советского кинематографа. Проект имел огромный успех – как в отечественном прокате, так и в зарубежном, где показывался
дальше
Картина «Весёлые ребята» по праву считается классикой советского комедийного кино. Будучи снятой в 1934 году, кинолента стала первой музыкальной комедией, созданной талантливым творческим тандемом режиссёра Г. Александрова и И. Дунаевского. Вслед за «Весёлыми ребятами», благодаря их усилиям, в свет вышли великолепные картины «Цирк», «Волга-Волга» и «Весна», также вошедшие в золотой фонд советского кинематографа. Проект имел огромный успех – как в отечественном прокате, так и в зарубежном, где показывался под названием «Москва смеётся». Невероятный успех Похождения главного героя, весёлого пастуха Кости Потехина, роль которого исполнил Леонид Утёсов, превращаются в невообразимый калейдоскоп из встреч, шуток, нелепых ситуаций, погонь, драк и, разумеется, незабываемых музыкальных номеров. По ошибке Костю, оказавшимся неплохим певцом, принимают за популярного заграничного артиста, приехавшего с гастролями в Советский Союз. Он влюбляется в обычную домработницу Анюту (Любовь Орлова), также обладающую редким певческим талантом. Своим душевным исполнением пастух производит настоящую сенсацию, и в результате всевозможных перипетий становится дирижёром джазового оркестра, аккомпанирующим Анюте. Искромётные сцены из фильма, такие, как марш весёлых парней, неистовая драка между музыкантами ансамбля «Дружба», разгром дома животными и грандиозный концерт в Большом театре придали фильму остроту и колорит. Песни из киноленты «Весёлые ребята» с любовью распевала вся страна. Вторая жизнь В 1958 году из-за изношенности звуковой дорожки Александров решил переозвучить картину. В то время как Любовь Орлова сама перезаписала свои партии, роль Кости Потехина вместо Утёсова озвучил Владимир Трошин. Кроме того, в некоторых эпизодах при этом был изменён текст. Новый вариант вызвал бурю возмущения критиков и зрителей, что привело к изъятию в конце 1960-х годов переозвученной версии фильма из проката. В 1978 году вышла ещё одна версия озвучки, представляющая собой компромиссный вариант. А в 2010 году по «Первому каналу» показали цветную версию картины, где с помощью цифровых технологий была отреставрирована оригинальная звуковая дорожка.
Утесов поет вовсе не про то, что «любят песню деревни и села, и любят песню большие города». Настоящие слова – «так будь здорова, товарищ корова. А ну давай не задерживай бугай».
За рубежом картина демонстрировалась под названием «Москва смеётся» (англ. Moscow Laughs).
Режиссер фильма Григорий Александров дважды реставрировал картину: в 1958 и в 1978 годах. В конце 1960-х годов версия 1958 года была изъята из обращения, в результате протестов зрителей и многочисленных статей в прессе.
Режиссер первоначально представлял себе картину, как своеобразную пародию на мексиканский фильм «Вива, Вилья!», даже главная музыкальная тема фильма («Марш весёлых ребят») была вдохновлена народной мексиканской песней времён революции 1910-20-х годов «La Adelita».
Культовая комедия «Волга-Волга» режиссёра Григория Александрова – одно из самых знаменитых кино-символов советского кинематографа. Сюжет фильма завязан дальше
Культовая комедия «Волга-Волга» режиссёра Григория Александрова – одно из самых знаменитых кино-символов советского кинематографа. Сюжет фильма завязан на событиях, вызванных приглашением самодеятельных артистов маленького провинциального городка Мелководска принять участие в Московской Музыкальной Олимпиаде. Талантливые самородки города с воодушевлением и радостью воспринимают весть о депеше, полученной на этот счёт из столицы. Зато бестолковый самодур Бывалов (Игорь Ильинский), руководящий артелью мелкого кустарного производства, убежден до глубин естества, что хороших артистов в Мелководске нет и на Олимпиаду ехать некому.
Но в городе найдётся достаточно много интересных дарований и коллективов художественной самодеятельности! В округе полным-полно прекрасных певцов, танцоров и музыкантов. Один творческий коллектив играет симфоническую музыку, а второй – народную. Дуня Петрова, она же почтальонша Стрелка (Любовь Орлова), хорошо знает каждого из них. Да и сама она умеет, кажется, всё на свете – и петь, и плясать, и сочинять песни. Возмущённые несправедливостью Бывалова, самодеятельные артисты Мелководска решают во что бы то ни стало попасть на эту Олимпиаду.
Выбор – дело свободное
Дуня примыкает к более демократичному, народному блоку артистов, а её приятель, счетовод Алеша Трубышкин (Андрей Тутышкин) – убеждённый поклонник классики. Рассорившись с Дуней в пух и прах, он хитростью вынуждает Бывалова возглавить делегацию своего ансамбля. Каждая группа своим путём отправляется в столицу по реке Волге. Впереди их ожидает масса незабываемых впечатлений, самых невероятных приключений, славных творческих свершений и неожиданных подарков судьбы. Основное большинство сцен кинокартины происходит на теплоходе, который занял со своими сторонниками-оркестрантами под опекой Алёши сам товарищ Бывалов…
Особенности киноленты:
• жизнерадостность;
• музыкальные номера (композитор – И. Дунаевский);
• главный поклонник – И. В. Сталин;
• Сталинская премия в 1941-м году. закрыть
Создание фильма "Цирк" (1936 год) сопряжено с небольшим скандалом: авторы пьесы "Под куполом цирка" (И. Ильф, Е. Петров и В. Катаев), по которой снята дальше
Создание фильма "Цирк" (1936 год) сопряжено с небольшим скандалом: авторы пьесы "Под куполом цирка" (И. Ильф, Е. Петров и В. Катаев), по которой снята картина, были не согласны с режиссерской трактовкой и потребовали убрать из титров свои фамилии. Тем не менее, фильм вышел на экраны и пользовался большим успехом - и до войны, и после.
В центре сюжета - судьба американской артистки цирка, Марион Диксон, которая бежит из США с маленьким сыном и демонстрирует в СССР захватывающий номер "Полёт на Луну". Советские цирковые артисты стремятся создать другой номер, превосходящий американский, и Марион остается в России, чтобы участвовать в этом.
В главных ролях: Любовь Орлова, Сергей Столяров, Эммануил Геллер, Владимир Володин. закрыть
Романтичная и весёлая, очень остроумная музыкальная комедия Григория Александрова «Весна», вышедшая спустя два года после войны, полная солнечного света, дальше
Романтичная и весёлая, очень остроумная музыкальная комедия Григория Александрова «Весна», вышедшая спустя два года после войны, полная солнечного света, позитивных настроений и радостей безоблачной мирной жизни, сразу же надолго полюбилась зрителям самого разного возраста. В главной роли фильма режиссёр снял свою Музу – жену Любовь Орлову, одну из первых советских кинозвёзд.
Перевоплощение
Весна для каждого человека – это время новых свершений и чувств, рождения свежих эмоций и ожиданий, будущих приключений, впечатлений и свершений. Именно весной молодой перспективный режиссёр Аркадий Громов предложил Вере Шатровой, подающей надежды артистке оперетты, сняться в своём фильме об учёных, где ей предстоит перевоплотиться в Ирину Петровну Никитину – женщину, занимающую ответственный пост руководителя Института солнца.
Шатрова и Никитина (Любовь Орлова – в двух ролях) удивительно похожи внешне, но, по мнению окружающих и знающих их людей, очень заметно отличаются характерами. Актриса кажется более беспечной и раскованной, слегка сумасбродной и озорной, способной на необдуманные поступки. От Никитиной все ожидают педантичной строгости, серьёзности, даже академичности, но уж никак не легкомысленного решения поменяться с Шатровой местами для достижения своей цели, что она сделала без особых колебаний и сомнений.
После хитрости этих двух девушек «с подменой» они сразу начинают попадать в самые удивительные и невероятные обстоятельства, при которых выясняется, что учёные особы умеют шутить, смеяться, кокетничать и даже петь, а артисткам не чужды здравый смысл, рассудительность, изобретательность и находчивость…
Афоризмы
В народе мгновенно разошлись на цитаты фразы из любимого фильма, типа заявления Никитинской экономки Маргариты Львовны (Фаина Раневская), примеряющей перед зеркалом шляпку: «Красота – страшная сила», или афоризма её «поклонника» – нерадивого институтского лаборанта Бубенцова (Ростислав Плятт): «Где бы ни работать, только бы не работать» и масса других не менее остроумных высказываний.
Эта знаменитая кинолента снималась на студии «Баррандов» в Чехословакии, менее пострадавшей за годы войны и оснащённой более передовой техникой. Однако в титрах фильма его киностудией назван российский «Мосфильм» с появившимся впервые логотипом в виде памятника, созданного скульптором В. И. Мухиной «Рабочий и Колхозница». закрыть
В 1956 году новогодняя комедия «Карнавальная ночь» вышла в лидеры отечественного кинопроката – ее посмотрело 49 миллионов человек. Дебютная картина Эльдара дальше
В 1956 году новогодняя комедия «Карнавальная ночь» вышла в лидеры отечественного кинопроката – ее посмотрело 49 миллионов человек. Дебютная картина Эльдара Рязанова стала шедевром советского кино и открыла зрителям «штучную» артистку Людмилу Гурченко. Роль массовика-затейника Леночки Крыловой – второе появление актрисы на экране после дебютной роли в полузабытой ленте «Дорога правды».
Всё под контролем
В преддверии Нового года коллектив Дома культуры во главе с молодым художественным руководителем Леной Крыловой готовит развлекательную программу, в которой много песен, танцев и шуток. Но без меры серьезный и. о. директора ДК вносит в праздник свои коррективы. Серафиму Ивановичу Огурцову (Игорь Ильинский) чувство ответственности заменяет чувство юмора. Исполнение директорских обязанностей буквоед видит в том, чтобы контролировать творчество. «Живую» программу молодого коллектива Огурцов считает несерьезной и собирается превратить карнавал в воспитательно-образовательное мероприятие. Вместо иллюзиониста (Арутюн Акопян) он советует пригласить докладчика на международную тему, вместо веселых клоунов (Владимир Зельдин и Борис Петкер) – лектора по астрономии (Сергей Филиппов), а джазовый оркестр распоряжается заменить ансамблем народной песни и пляски. Но увлеченные сотрудники не намерены сдаваться, и находят способ весело встретить Новый год.
Работа над фильмом
Сценарий Бориса Ласкина и Владимира Полякова не мог не понравиться режиссеру Эльдару Рязанову: творческие люди по себе знают, как вредят делу «бюрократы Огурцовы». Исправить это можно лишь одним способом – показать, как нелепо предписания выглядят со стороны.
В комедии снялись не только известные актеры, но и эстрадные артисты: джаз-оркестр Эдди Рознера (у рояля – пианист и композитор Юрий Саульский), вокальный квартет с песней «Пять минут», вокальное трио сестер Шмелевых (в роли буфетчиц Веры, Надежды, Любови они исполнили песню «Танечка»), братья-чечёточники Гусаковы, танцоры Пётр Помазков и Тамара Соколова.
«Саундтрек»
• Музыку к фильму написал Анатолий Лепин (он же Лиепиньш), а тексты песен – Вадим Коростылёв и Владимир Лифшиц.
• Песня в исполнении Сергея Филиппова «Как у нас в садочке» (ее поет Никадилов из общества распространения знаний) – популярный шлягер 50-х годов «Красная розочка», известный в исполнении певицы из Чехословакии Гелены Лубаловой.
• Кроме песни «Пять минут», Людмила Гурченко записала к картине «Песенку о хорошем настроении», «Песенку о влюблённом пареньке» и «Любовь – это счастье» (в фильм не вошла).
• Комедия, действие в которой происходило в Доме культуры, снималась в Театре Советской Армии.
Стечение обстоятельств
Необъяснимо, но факт: партнер Людмилы Гурченко Юрий Белов, сыгравший в новогодней комедии электрика Гришу, по трагическому стечению обстоятельств умер впоследствии накануне Нового года – артиста не стало 31 декабря 1991, когда по телевизору показывали комедию «Карнавальная ночь». закрыть
Музыкальная комедия «Свадьба в Малиновке» вышла в прокат в 1967 году. В ней описываются события, происходящие во время гражданской разрушительной войны. дальше
Музыкальная комедия «Свадьба в Малиновке» вышла в прокат в 1967 году. В ней описываются события, происходящие во время гражданской разрушительной войны. В небольшом украинском красивом селе постоянно меняется власть. У красного командира появляется отличная идея, как можно разобраться с хорошо вооруженной вражеской бандой.
Головокружительный сюжет киноленты
Красивая украинская деревня с милозвучным названием Малиновка уже устала от перипетий гражданской войны и постоянной смены власти. В ее непростой жизни грядет праздничное событие – свадьба деревенской красавицы Яринки с пастухом Андреем. Яринка – дочь женщины, которая была замужем за революционером, его еще в царские времена сослали в Сибирь. В это время на деревню совершает нападение банда, возглавляемая местным парнем Грицианом Таврическим. Грициан видит Яринку и пытается силой заставить ее выйти за него замуж, но ей удается вырваться и скрыться от него в лесу. Там ей попадаются на пути красные бойцы, которых послали туда в разведку. Она просит их о помощи. Назар Дума, являющийся командиром этого отряда, придумывает интересный план, который может помочь им победить противника, у которого значительно больше людей. Суть этого плана состоит в том, что девушка должна притвориться, что согласна выйти замуж за вражеского атамана.
На свадьбу приходит сам Назар, который притворяется белогвардейским офицером. По его плану, ребята из отряда захватят противников, когда они выпьют достаточное количество спиртного. Пока этого не произошло, он говорит прекрасные тосты, удивляет публику утонченными манерами и как бы нечаянно портит все пулеметы банды. Потом ситуация немного выходит из-под контроля: условный сигнал был подан позже, бандитский атаман начинает приставать к своей новоиспеченной жене и подозревать неладное. Назар один начинает драку с множеством противников, но ему помогает женский гарнизон, а позже и бойцы из его отряда.
Заканчивается фильм «Свадьба в Малиновке» благословением Ярины и Андрея Назаром, который оказался отцом девушки.
Интересные факты о фильме
В массовых сценах кинокартины «Свадьба в Малиновке» снимались жители настоящего села Малиновка, которое находится в Харьковской области. Для того чтобы исполнить веселый зажигательный танец в этом фильме, Михаилу Пуговкину пришлось разучивать его целых шесть недель. Эта киноработа Андрея Тутышкина была приурочена 50-летию Великой Октябрьской революции. закрыть