Властелин колец: Две крепости

Вторая часть франшизы 'Властелин Колец', в которой Фродо и Сэм вынуждены доверить свои жизни Голлуму, который взялся провести их к вратам Мордора, понравилась мне гораздо более первой (при просмотре которой, каюсь, я неоднократно засыпал).

'Две Крепости', по моему скромному мнению, наиболее сбалансированная серия из всей трилогии, что касается диалогов и 'экшена'. Она не так перенасыщена пафосом (бессмысленным и беспощадным) как ее 'младший и старший братья' (то бишь части). К Фродо более менее привыкаешь и он уже не раздражает своим плаксивым и 'ботаническим' видом.

Видно, что возмужание паренька происходит не по дням, а по часам. А как ведь иначе, если он понимает всю, свалившуюся ему на голову, громадную ответственность за судьбы народов Средиземья, осознает, что Кольцо Всевластия должно быть уничтожено любой ценой и чем скорее - тем лучше, пока армия Сарумана еще не набрала критическую массу и силу.

Эта серия вдобавок кажется самой стройной в логическом отношении. Еще очень понравилось, как замечательно проработаны новые персонажи - Голлум (он же Смеагол) и древние энты (берегите природу, мать вашу!)

9 из 10

Если рассчитывать на первоначальный фильм воссозданной Джексоном вселенной (по роману Толкина, конечно же), то отклик с «Братством Кольца» тут найдётся разве что в формате «скелета», от которого отлетели «маленькие хоббитцы», фейерверки Гендальфа, эльфийские песнопения и всяческие сказочно-былинные приблуды, так свойственные раннему жанру фентези.

«Две башни» — это уже полноценная духовная притча о добре и зле, не имеющая рамок времени и пространства. С продолжением путешествия главных героев, на сей раз пути которых разветвляются на несколько сюжетных линий, по-новому раскрываются не только характеры персонажей, но и вся суть Кольца Всевластия обретает новые, более «тёмные» краски. И эта психологическая сторона раскрыта Питером Джексоном и командой сценаристов более чем явственно, раскрывает характеры и Фродо и его оруженосца Сэма и Фарамира и, конечно же, Голума, который является зеркалом или олицетворением всего большого путешествия. Это особенно явственно проявляется в межличностных отношениях троицы (что примечательно, цифры тоже взятой не с потолка), где герои Элайджа Вуда и Шона Эстина обращаются к морально уничтоженному проводнику разными именами.

Параллельно зрителю рассказывают о вещах не менее глобальных, но по визуализации уже более громоздких. Теперь же, стычки с группкой Урук-Хайев кажутся обычной пьяной потасовкой, по сравнению с размахом, на который покусилась команда художников, монтажёров и оператора в лице Эндрю Лесли. Война — штука действительно разрушительная и, в какой-то степени, благоговейная. И Гримо, воззрившего тысячную армию Сарумана в этом можно понять.

Более всех прочих хочется отметить прогрессирующую вместе с персонажем игру Шона Эстина и стабильно-прекрасный саундтрек Ханса Циммера, чьё аудиосопровождение не уступает в эпичности самому видеоряду, рождая не просто фон, а еще одну сюжетную линию.

Не смотря на то, что сиквелы редко перебивают своего «родителя» по качеству исполнения, режиссеру и команде удалось практически невозможное — не только сравниться с начальной частью трилогии, но и в некоторой степени превзойти её по части повествования и эффектности. Если брать в расчёт двусмысленности, то «Две башни» стали неким отталкивающим фактором для младшей аудитории из-за своей «кровавости». И привлекают оных, по той же причине (причине благородной и имеющей образ героя Вигго Мортенсена). Ну и не без доли философии разумеется. Как говорил Сэмуайз Гэмджи: «такие истории западают в душу». И эта фраза чертовски точна в отношении данной картины

10 из 10

Фэнтези. Вторая часть великолепной трилогии Питера Джексона. Середина величайшего приключения. И без лишних слов приступаем.

Те моменты, которые мне врезались в память:

1. Отличный визуал — опять же, не перестаю этому удивляться. Подумать только, а ведь прошло почти двадцать лет, а картинка не постарела ни на день. Смотрится так же великолепно, как и на момент выхода. Причем, хочу отметить вот что. Картинка в «Хоббите» отличается от этой трилогии. Не хочу сказать, что это плохо, просто хотел отметить факт. Картинка «Хоббита» более так скажем «сказочная».

2. Битва за Хельмову Падь — великая битва сил Добра и Зла. Вся остальная картина была практически подготовка к этому. Именно здесь в картине наступает накал всех эмоций. Именно здесь становиться понятно то, что произойдет, если Добро потерпит поражение. Да, история не нова, но написана и поставлена она просто на высшем уровне. А как смотрится сама сцена сражения! Да, есть к чему придраться. Особенно если смотреть внимательным глазом. Но их немного. И я это прощаю, поскольку все остальное выполнено просто блестяще. Видно, что массовка настоящая, а не нарисованная. На заднем плане сражаются воины — и этому веришь. Сопереживаешь Добру и ненавидишь Зло.

3. Монолог Сэма в так скажем «последней трети картины» — я его не особо понял в детстве (в силу возраста естественно). Но сейчас я понял. Этот монолог описывает всю суть трилогии — ее стержень. Я бы даже сказал, что это продолжение слов Гендальфа, которые он произнес в первой картине. Я не могу их рассказать (спойлер, сами понимаете). Сэм подобрал простые слова просто, что бы приободрить — а вышла такая фраза, что можно прямо в камне выбить. Не больше и не меньше!

4. Хочется пересматривать — несмотря на трехчасовую продолжительность (девять, если учитывать общий хронометраж). Несмотря та то, что я смотрел эту трилогию несколько десятков (если не сотни) раз, ее все равно хочется пересматривать. Не надоедает. Ты все уже знаешь, все уже видел, знаешь, чем все закончится — но все равно смотришь вновь и вновь как в первый раз. Заново открываешь этот сказочный мир — Средиземье. Вновь окунаешься в эту историю.

Несколько слов о героях:

1. Голлум в исполнении Энди Серкиса — существо, порабощенное Кольцом. В первой картине мы с ним практически не познакомились, но здесь мы уже можем составить о нем свое мнение. И лично мое — опасный тип, которому низа что не стоит доверять. Его безумный взгляд выдает его нутро, хотя временами он и кажется хорошим. Энди проделал большую работу.

2. Фарамир в исполнении Девида Уэнэма — военачальник Гондора, командир элитного подразделения. Грамотный и толковый командир, на пути которого попадаются Фродо и Сэм. Именно эта встреча меняет его навсегда. Сперва кажется жестоким и холодным, и отчасти это так. Его подлинный характер раскроется в заключительной картине. Девид отлично играет данную роль.

3. Король Теоден в исполнении Бернарда Хилла — король Рохана, от решения которого зависят судьбы многих людей. Ему так же многое предстоит сделать в будущем. Актерская игра Бернарда просто восхитительна. Вижу я его и говорю «Вот он — настоящий король». Фразы, которые он произносит так же раскрывают его душу. Становиться видно, что он тоже может сопереживать, тоже может радоваться и горевать.

Итог: отличное продолжение. Накал эмоций набирает обороты. Главная битва еще впереди. Не все ставки еще сделаны, не все фигуры сделали свой ход. А это середина Величайшей истории Средиземья!

10 из 10

Два объединённых союзника решают стереть с лица земли всё Средиземье, разделив его на страны, сектора, участки. Набирающий свою силу, после судьбоносной битвы несколько веков назад, бестелесный пока воин-колдун Саурон, установив всевидящее огненное око на крыше своей башни, продолжает собирать бесчисленную армию для удара по последнему королевству людей — Гондору. В то время, как его союзник — могущественный маг Саруман, с помощью хитрости, коварства и волшебства, создав 10 тысячную армию Урук-хаев (улучшенных орков) решает напасть на страну крестьян-коневодов Рохан. Не ожидая такой жестокости от обоих колдунов, простому народу остаётся только защищаться, приняв неравный бой…

А наше Братство, разделённое после первого фильма на три части, идёт своим путём… Фродо, у которого кольцо Всевластия самого Саурона, с другом-садовником Сэмом, не зная дороги (о чём он подметил ещё в первой части), плутает в горах и надеется, что у других путь будет полегче. Мэрри с Пиппином находятся в руках у Урук-хаев, несущих их к своему хозяину Саруману. А следопыт Арагорн, гном Гимли и лесной эльф Леголас гоняться за ними, пытаясь втроём, тайно, хитро и ловко спасти бедных парней, по воли случая попавших в такую передрягу. И всё сосредоточено вокруг Средиземья. И тесно переплетено друг с другом… Рохан с коневодами, королевство Гондор, Изенгард Сарумана, мрачный Мордор Саурона… Леса, поля, горы, реки… И всё это с волшебством, захватывающими приключениями, новыми персонажами…

Голлум (Энди Сёркис)… Злой, коварный, трусливый, двуличный, одержимый, жаждущий мести и своей справедливости, он мечтает заполучить заветное кольцо, которое так долго было с ним в горах, даровав ему неестественно долгую жизнь… Голлум безображен, стар, разбит, ему всё равно, где и как он живёт, лишь бы только его пре-е-елесть была с ним. Только она и больше никто… Данный персонаж — высшая степень драматизма в художественном мире кинематографа. Такие актёры, как Энди Сёркис (сыгравший, да озвучивший компьютерного Голлума) — заслуживают «Оскара».

Фарамир (актёр Дэвид Уэнем). Военачальник Гондора, а также младший брат Боромира… Такие люди располагают к себе. Видна ранимая душа, доброта и необычный, притягивающий взгляд. Да и сам он мягче (где слово «мягче» — не значит слабее). Он сыграет ещё свою роль в третьем фильме. А пока — охраняй портовый город Осгилиат, оставшийся в живых сын Гондора…

Король страны-коневодов Рохана — Тэоден (Бернард Хилл). Здесь также снимаю шляпу. Медленное, последовательное знакомство с этим человеком, показывает насколько он может быть близок зрителю. Во второй части — это заколдованный, избитый горем, уязвлённый, растерянный, загнанный в ловушку человек. В третьей — герой и истинный король своей страны. Но до этого момента мы ещё дойдём…

Эовин (Миранда Отто) — племянница короля Тэодена. Приятной наружности, милая дама королевской династии. С её появлением, возникнет ещё одна любопытная линия в фильме, которая возможно, разовьётся в третьей части. Пока же, скажем, что это добрая женщина, мечтающая спасти свой народ, не сидя в запертой клетке-доме, которая стремиться проявить себя, как и положено особе королевских кровей…

Эомер (Карл Урбан) — племянник короля Тэодена… Сильный, волевой, харизматичный, он, как никогда лучше, подойдёт для персонажа средней руки.

Грима Гнилоуст (Брэд Дуриф). Когда встречается такой подлый персонаж, то, если ему хочется, как следует, врезать, да поставить на место, то это огромный плюс фильму. Найдите ещё такого, загримируйте и дайте ему сыграть, чтобы зритель поверил ему, испытал отвращение, крикнул бы: «Ну, ты гад! Отродье!». Да, это настоящая актёрская игра…

Честно скажу, что некоторые моменты, какие были показаны в расширенной версии — нужно было вставить в оригинальный фильм, сделав его чуть-чуть длиннее. Он и так 3 часа идёт, а лишние 10-15 минут — ему не повредили бы…

Ах, режиссёр Питер Джексон… Мало то, что он лишний раз подтвердил мои слова о том, что всё должен ставить и снимать один человек, а не несколько, как это было в «Гарри Поттере» (меняя, тем самым, и почерк, и стиль, и художественную мысль, и слаженность истории), так он ещё и наработал столько материала, не вошедшего в фильм (который, кстати, сильнее приближает нас к книге и автору всего произведения — Джону Рональду Руэлу Толкину), что заставляет отдельно смотреть ещё и обширную его версию!!! Сидеть у экранов почти 4 часа каждый фильм! (Слава богу, что минус 20 минут на титры), сравнивая, сопоставляя и спрашивая себя, мол, нужна ли была та или иная сцена в прокатной версии, часто отвечая, что нужна!!!..

Посмотрев вчера (после долгого перерыва в 5 лет), эту самую, расширенную версию второго фильма трилогии, я вновь убедился, что ничего не забыто, никто не забыт. И подчеркнул, что…

1. Фильм смотрится на одном дыхании.

2. Новые персонажи радуют глаз, да заставляют чувствовать что-либо, без какого-либо равнодушного вида.

3. Старые, полюбившиеся герои, растут крепчают и продолжают открываться зрителю с новой стороны…

4. Битва за Хельмово ущелье (Хельмову Падь) — одна из лучших кино-битв когда-либо созданных и показанных на экране. Включая и подготовку, и психологию детей, и численный перевес, и само сражение, и, конечно же, финал…

5. Даже во время первого просмотра, в конце 2002-го года, ещё не читая книг, я сомневался, что Арагорн ушёл к праотцам…

6. Музыкальное оформление композитора Говарда Шора — гениальное.

7. Главным новым местом — была страна Рохан.

8. Я заметил, что к Фродо стал относится с большим уважением, понимая и осознавая, как ему тяжело приходится. Мол, если в первой части всё решали маги, воины, эльфы, гномы, то тут он мог положиться только на друга Сэма…

9. С самых первых минут фильма идёт продолжение с Гэндальфом и демоном древнего мира Балрогом. А потом, спустя какой-то момент, ещё… Ибо, это не конец мага!!!..

Что и подводит нас к тому, что и вторая часть истории будет полна тайн, различных сюрпризов, неожиданных поворотов сюжета, развития, ну, и конечно же, продолжения похода к Роковой горе Мордора. Туда, куда и нужно бросить кольцо Всевластия, чтобы спасти от гибели всё Средиземье!!!.. Спасти и уничтожить злого воина-колдуна Саурона.

Что тут добавить… Только:

10 из 10

И смотреть развязку — грандиозный, великий финал. В режиссёрской версии…

Благодарю за внимание!..

Я долго думал — стоит ли писать рецензию на Властелин Колец, ведь все уже пережевано, объяснено и затаскано, а как мы знаем — рецензии имеют вес лишь когда попадают в первую двадцатку таковых и пишутся сразу же после выхода фильма, или же если фильм мало кому известен.

Поэтому — это больше не рецензия как таковая, а просто мнение.

Почему же я выбрал именно вторую часть из трилогии?

Наверное, потому что это моя любимая часть, а так же в ней больше всего косяков, нелепостей и не состыковок с книгой. А может быть из за того, что именно во второй части была обыграна глава книги — «Последний поход Энтов».

Как бы там ни было, во второй части, по моему мнению, по максимуму раскрываются многие персонажи, как второстепенные так и главные. В этом фильме — Сэм впервые повел себя как «мужик», эльфы — вспомнили былое, вернулся Гендальф, и появились первые проблески дружбы Леголаса и Гимли.

И еще раз повторюсь — происходит одна из самых лучших глав книги — «Последний поход Энтов»

На самом деле — как и Толкин написал свой великий роман проводя параллели с реальными событиями, так же и Джексон — воплотил все на экране. Конечно, очень многое было искривлено и обыграно не так, но придираться к подобному фильму грех. В нём даже ошибки и киноляпы смотрятся как «так и надо», и даже замечая их — впечатление от фильма не портится.

Актеры отыграли на ура, что даже столько лет спустя многие из них все еще ассоциируются для нас с их героями — Арагорном, Леголасом, Гимли, Гендальфом, Фродо, Сэмом, Пиппином, Мэриадоком… и многие другие.

Если говорить в целом о всей кинотрилогии, то — это огромная эпопея Питера Джексона по великому роману Джона Рональда Руэла Толкина, который никогда не потеряет своей ценности в мире кино.