Документальный фильм «Два часа с бардами» Александра Стефановича станет настоящей находкой для тех, кто нежно любит авторскую песню и хочет соприкоснуться с творчеством Булата Окуджавы, Владимира Высоцкого, Олега Митяева, Андрея Макаревича и других представителей этого творческого направления. Многих из них, увы, уже нет с нами, но песни их, наполненные волнующей энергетикой, продолжают находить поклонников. В фильме рассказывается о том, с чего все начиналось: как зародилась на нашем культурном
дальше
Документальный фильм «Два часа с бардами» Александра Стефановича станет настоящей находкой для тех, кто нежно любит авторскую песню и хочет соприкоснуться с творчеством Булата Окуджавы, Владимира Высоцкого, Олега Митяева, Андрея Макаревича и других представителей этого творческого направления. Многих из них, увы, уже нет с нами, но песни их, наполненные волнующей энергетикой, продолжают находить поклонников. В фильме рассказывается о том, с чего все начиналось: как зародилась на нашем культурном пространстве авторская песня, каковы ее корни и истоки, в чем секрет настоящего успеха и непреходящей актуальности.
Картина состоит из фильмотечного материала начала ХХ века и охватывает период с 1900 по 1920 год. Кадры, часто уникальные, снятые разными людьми в разных дальше
Картина состоит из фильмотечного материала начала ХХ века и охватывает период с 1900 по 1920 год. Кадры, часто уникальные, снятые разными людьми в разных странах, объединены в широкое повествование о судьбе европейской цивилизации.
Собственно, "золотой сон" - идиллический образ мира накануне первой Мировой войны, которые автор связывает с утраченным культурным идеалом. Этот мир художников и артистов, аристократов духа, обладающих тонким вкусом и безошибочным чувством стиля, разрушается войной, позже - социалистической революцией. Силы зла тупы и бессмысленны и против них направлена убийственная ирония этой картины. Предлагаемая трактовка исторических событий крайне субъективна и именно этим интересна. В фильме много специальных эффектов. В черно-белое изображение автор добавляет цвет, добиваясь почти живописной выразительности.
Музыку к фильму написал известный петербургский музыкант Б.Гребенщиков. закрыть
Фильм «Птица-Гоголь» принадлежит к жанру биография. Это рассказ о великом писателе. Он снят в необычном креативном формате с примесью волшебных историй дальше
Фильм «Птица-Гоголь» принадлежит к жанру биография. Это рассказ о великом писателе. Он снят в необычном креативном формате с примесью волшебных историй и загадочных явлений.
Интересные факты о кинокартине «Птица-Гоголь»
Прокат киноленты «Птица-Гоголь» состоялся в 2009 году. Он был приурочен к 200-летию со дня рождения Николая Васильевича Гоголя. Своим своеобразным и неповторимым авторским стилем Леонид Парфенов, который написал сценарий этой ленты, сделал ее необычной и захватывающей. Автор всем известных произведений «Мертвые души», «Ревизор», «Тарас Бульба», «Вечера на хуторе близ Диканьки» показан в этом документальном проекте совершенно с новой стороны. Зритель, который его посмотрит, увидит не привычный образ основателя реализма в русской прозе, а модного и актуального писателя-авангардиста, который умеет творить невиданные волшебные произведения, наполненные фантасмагориями.
Мнение о фильме его создателя
Создатель кинокартины «Птица-Гоголь» Леонид Парфенов объяснил, как у него возникла идея создать столь необычный документальный проект о культовом писателе. Он рассказал, что с личностью и произведениями Николая Гоголя всегда было связано множество странных загадочных образов и мистических историй. Упустить их и не донести до следующих поколений было бы преступлением. Леонид Парфенов очень доволен выбранным названием для кинокартины, поскольку он считает, что этот писатель и вправду был «диковинной птицей» среди литераторов того времени, а то, как уверенно он вошел в историю не только русской, но и мировой литературы, действительно напоминает уверенную гордую походку птички, которую именуют гоголем.
Впечатления зрителей
Закадровый голос Леонида Парфенова, который необычайно проникся судьбой героя, и обилие спецэффектов, выполненных с помощью современных компьютерных технологий, придают фильму невероятной эмоциональности и свидетельствуют об отменном качестве выполненной работы. А удачно подобранное музыкальное сопровождение придает просмотру сказочную атмосферу и не позволяет оторваться от экрана ни на секунду.
Вся та информация о великом писателе, которая мучительно долго и тяжело воспринималась узниками школьных парт, воплотилась в небольшой документальный фильм о Гоголе, от которого буквально захватывает дух. Его вынужденное одиночество и потусторонние знания, ключевые образы из самых известных его произведений, интрига и загадка – все это воплотилось в оригинальной ленте «Птица-Гоголь». закрыть
Этот фильм — дань памяти В. Высоцкому. В нем принимает участие Елена Камбурова, звучат песни поэта, присутствует хроника, видеоматериалы, выступления певца, встречи с журналистами.
Этот фильм — дань памяти В. Высоцкому. В нем принимает участие Елена Камбурова, звучат песни поэта, присутствует хроника, видеоматериалы, выступления певца, встречи с журналистами. закрыть
«Асса» – культовая советская мелодрама, снятая в 1978 году режиссером С. Соловьевым. Двумя годами позже фильм получил престижную национальную премию «Ника» дальше
«Асса» – культовая советская мелодрама, снятая в 1978 году режиссером С. Соловьевым. Двумя годами позже фильм получил престижную национальную премию «Ника» за лучшую музыку. В картине принимали участие и исполняли свои произведения известные отечественные рок-исполнители – Виктор Цой и группа «Кино», Жанна Агузарова, «Аквариум», «Браво».
Зимний Крым
Действие кинокартины происходят в 1980 году в припорошенной снегом Ялте. Молодая медицинская сестра Алика в исполнении актрисы Татьяны Друбич ухаживает за своим пациентом Крымовым, роль которого играет Станислав Говорухин. Этот пациент является бандитским главарем и занимается планированием финансовых махинаций. Она сближается с Крымовым, влюбляется в него. Однако позже девушка понимает, что эти чувства неискренни, потому что она по-настоящему ей дорого другой – молодой человек с необычным именем Бананан (Сергей Бугаев).
Алика все больше времени проводит со своим новым фаворитом, а Крымова видит намного реже. Это вызывает у «авторитета» ревность, негодование, раздражение. Крымов расправляется со своим соперником, но это стоит ему жизни: Алика не может простить.
Параллельно с основной историей картины Соловьева разворачивается и вторая сюжетная линия, переносящая на экраны отрывки из произведения «Грань веков» Натана Эйдельмана. В книге повествуется о последних днях жизни и убийстве российского императора Павла I.
Компромиссы
Название картины было предложено Сергеем Бугаевым. Фильм поначалу носил название «Здравствуй, мальчик Бананан», однако актер предложил Соловьеву назвать киноленту коротким словом «Асса». В качестве объяснения, почему именно таким должно быть название, актер пустился в длинный монолог о ветхозаветном Ное, о спасенных ими божьих тварях, а потом, видя, что окончательно утомил Соловьева, предложил другой вариант с аббревиатурой. Этот вариант тоже был придуманным, однако название Соловьеву все же понравилось.
В качестве оплаты массовки в сцене, где Виктор Цой поет «Хочу перемен», был организован бесплатный концерт группы «Кино», в ходе которого и была снята данная сцена. Песня исполнялась под фонограмму из-за особенностей съемки, а все остальные песни музыкант пел только вживую.
Сценарист Сергей Ливнев дал главной героине картины имя Алика в честь своей избранницы, которая позже стала его супругой – актрисы Алики Смеховой. Героиня Татьяны Друбич о происхождении своего имени рассказывает, что оно «дурацкое»: мать хотела, чтобы ребенка называли Александрой, а отцу нравилось имя Лика. Девушка считает, что решение ее родителей объединить два имени в одном – дикость. И все же она осталась Аликой. закрыть