Получилась злючая гиперболизированная политическая сатира. Лео смотрится достойно. В целом – зачет. :)👏
«Пол Томас Андерсон снял очередной выдающийся фильм, который нельзя пропускать ни в коем случае.»(с)
«Достойная, но не во всем продуманная попытка исследовать психологию людей из революционного подполья и тех, кто им противостоит.»(с)
«Битва за битвой», снятая на старомодную пленку VistaVision, смотрится на одном дыхании вне зависимости от контекста. Один жанр плавно перетекает в другой, не нарушая резвый темп истории, благодаря чему внушительный хронометраж почти не ощущается.»(с)
«ПТА снял свой самый дорогой фильм… и самый личный.»(с)
«В отличие от «Эддингтона», «Битва за битвой» не привязана к конкретному временному пласту, её мысли универсальны, общественные страхи перманентны, а взаимоотношения между персонажами понятны и искренни. Здесь не найти сложных сюжетных конструкций, изобретательных ракурсов или вычурных сцен – Андерсон снимает с выразительной простотой и непосредственностью, но при этом создаёт запоминающиеся эпизоды. Финал, однако, остаётся лишён какой-то смыслового вывода, концентрация на человеческих взаимоотношениях оставляет открытой тему общественных волнений. Впрочем, учитывая, что они были всегда, неудивительно, что ПТА не спешит подводить черту и не устраивает настоящую революцию – в конце концов, существование всего американского социума для него как раз и оказывается той самой нескончаемой битвой взглядов и мнений.»(с)
«Этот удивительный фильм, в равной степени смешной и серьезный, посвящен, как постепенно становится понятно, не революционному террору, а отцовству.»(с)
«В течение всего фильма вас словно бьет тревожная лихорадка - такого рода саспенса не мог добиться сам Хичкок.»(с)
«Это прежде всего неугомонная и безбашенная комедия, над которой хохочешь чаще, чем на том же «Успеть до полуночи», и искреннее, чем на всем, что выходило в жанре за последние месяцы.»(с)
«Тот редкий случай, когда кино одновременно развлекает и заставляет думать. Пол Томас Андерсон создал работу, которая умеет удивлять каждой сценой, играть с ожиданиями и одновременно оставлять после себя нечто большее, чем зрелищные кадры.»(с)
«Почти три часа на одном дыхании. Как бы про Америку, но на самом деле и про всех сразу, и ни про кого в отдельности. Идеальное зрелище с идеальной драматургией.»(с)
«Глубоко личное, наполненное самыми разными эмоциями кино — и очередное убеждение в том, что среди живых режиссёров равных этому последователю Олтмана и Кубрика в американском кино сейчас попросту нет.»(с)
«Монументальный арт-блокбастер, в котором хаотично переплетаются, казалось бы, несочетаемые жанры и вещи. И тем не менее это, пожалуй, наиболее зрительская работа в карьере ПТА.»(с)
«Андерсон жонглирует жанрами и отсылками. Обкуренный герой Ди Каприо в халате, полфильма удирающий от спецслужб, — прямой привет Большому Лебовски. А карикатурный солдафон Локджоу — это что-то уже из «Доктора Стрейнджлава» Стэнли Кубрика. Есть тут и орден боевых монашек, в духе Тарантино. За два с лишним часа «Битва за битвой» из остросюжетного формата незаметно переходит в ироничную комедию о нелепости бытия человеческого, дорастает до мизантропического сарказма, прорывается неподдельной тревогой в политический триллер, становится серьёзной драмой и периодически оборачивается нежнейшим гимном семье и близости. Зачастую всё это — в одной и той же сцене.
Не меньше камеры и режиссуры помогает музыка: саундтрек гитариста Radiohead Джонни Гринвуда пульсирует и вскрикивает, успокаивается и накручивает напряжение, делаясь абсолютно равноправным участником действия.»(с)
«Главное, что и актёры свингуют под этот ритм, раскачиваясь между жанрами с лёгкостью необыкновенной: Ди Каприо после работы с Тарантино и Скорсезе продолжает с достойной восхищения настойчивостью принимать на себя личину забулдыги-неудачника, и кажется, что этот образ сидит на нём даже лучше его прежних франтоватых ролей. Его Пэт — жалкий, одержимый, так сказать, токсичный — и всё равно увиденный глазами дочери с любовью. Герой Пенна — полная противоположность: накачанный человек-машина, доведённый до автоматизма, он шагает по фильму, как пародия на Терминатора или Чигура из «Старикам здесь не место». И даже его амбиции, страсть и ненависть — будто лишь функции заведённого в нём моторчика.
Андерсон тут явно не просто чертит персонажей, но и обрисовывает американскую политическую стихию: благородные, порывистые, но совершенно бессильные левые; методичные, дисциплинированные до одержимости правые: обе стороны погрязли каждая в своих фантазиях и страхах, и те и другие обнуляют усилия друг друга и оказываются намертво связаны в бешеной схватке, разрушающей всё вокруг. Это он проговаривает честно, несмотря даже на свои явные симпатии к идеализму левых, и получается, пожалуй, точнее и страшнее, чем в недавнем «Падении империи» Алекса Гарленда; мир может обрушиться ведь и не в эпическом противостоянии, а в череде битв за битвами, мелких нелепых схваток всех со всеми.»(с)
«Андерсон — один из немногих ныне живущих режиссёров, имеющих амбиции, а главное — талант и умение создать киноаналог «великого американского романа». Он и обращался уже к одному из корифеев постмодернистской литературы, Томасу Пинчону, экранизировав его роман «Врождённый порок». В «Битве за битвой» тоже видны следы другой книги Пинчона, «Винляндия» — правда, все имена, время и место действия изменены.
Но дело, в конечном счёте, не в Пинчоне: Андерсон, который сам пишет свои сценарии, обращается к его текстам не от собственной литературной немощи, а в поисках соратника. Они резонируют: для обоих мир — это не чётко устроенная понятная картина, а творческий хаос разнонаправленных взаимодействий, излучений, амбиций, надежд и зависимостей. Удобней всего его исследовать ретроспективно, сделав моментальный снимок. Поэтому Андерсон так часто обращается к прошлому: в «Нефти» он рассматривает алчный капитализм столетней давности, в «Мастере» — бурление 50-х, во «Врождённом пороке» — горькое похмелье после эпохи хиппи. В «Битве за битвой» он внезапно от этого отходит: правда, хронология фильма и занимает шестнадцать лет, но всё действие происходит будто в каком-то неопределённом настоящем.»(с)
