«How do you know where you end and where your environment begins?»
Древний философский парадокс, известный как «корабль Тесея», где задаются вопросом о том, если каждая часть корабля будет постепенно заменена, останется ли это все тот же корабль? – служит аллегорической основой для дебютного фильма режиссера из Мумбаи Ананда Ганди. Фильм «Корабль Тесея» (Ship of Theseus) – три разных истории, три философские притчи, которые обращаются к вопросам современной жизни. Знаменитый фотограф сталкивается с потерей своего интуитивного гения, имея дело с неожиданными последствиями
дальше
Древний философский парадокс, известный как «корабль Тесея», где задаются вопросом о том, если каждая часть корабля будет постепенно заменена, останется ли это все тот же корабль? – служит аллегорической основой для дебютного фильма режиссера из Мумбаи Ананда Ганди. Фильм «Корабль Тесея» (Ship of Theseus) – три разных истории, три философские притчи, которые обращаются к вопросам современной жизни. Знаменитый фотограф сталкивается с потерей своего интуитивного гения, имея дело с неожиданными последствиями его физических изменений. Интеллектуальный монах должен сделать сложный выбор, чтобы спасти свою жизнь. А молодой биржевой маклер имеет дело с необходимостью принятия жизненно важных решений, когда узнает о том, что его новая почка, возможно, была украдена у бедного человека. Эти разрозненные персонажи в фильме «Корабль Тесея» имеют дело с философскими дилеммами в своих судьбах, и рассказы о них переплетаются в поэтический финал.
История повествует о периоде неурядиц на Руси (1400-1423 гг.), увиденных глазами знаменитого монаха-иконописца Андрея Рублева. Композиционно картина состоит дальше
История повествует о периоде неурядиц на Руси (1400-1423 гг.), увиденных глазами знаменитого монаха-иконописца Андрея Рублева. Композиционно картина состоит из восьми эпизодов-новелл, аккуратно складывающихся в своеобразную сюжетную мозаику. В фильм «Андрей Рублев» вошли реалистичные сцены полета на воздушном шаре, съёмки монастырских дворов, выступлений артистов-скоморохов, тайных и грешных языческих игрищ, деятельности мастеров-резчиков, набегов татарской орды, творения чудеснейших икон и фресок, ставших знаменитыми на весь мир. закрыть
Одну из главных ролей в фильме индийского режиссера Нираджа Гхайвана «Улетай один» сыграла Санджай Мишра, известная по картинам «Сын Сардара», «Супергерой дальше
Одну из главных ролей в фильме индийского режиссера Нираджа Гхайвана «Улетай один» сыграла Санджай Мишра, известная по картинам «Сын Сардара», «Супергерой Тунпура», «Веселые мошенники возвращаются» и многим другим. Все персонажи фильма живут в Бенаресе – священном городе на берегу Ганга, где нежелание следовать традициям наказывается очень жестоко.
Дипак – молодой человек, который влюблен в девушку из чужой касты; Дэви – студентка, которая тяжело переживает после смерти возлюбленного, считая себя виновной в его гибели; Патак – ее отец, который вынужден поступиться своими принципами из-за проблем с полицией; Джонта – подросток, ищущий свою семью, – и судьбы их всех очень скоро пересекутся. закрыть
Доктор Баскар получает престижную премию «Сарасвати» и высшие оценки за достоверные описания в книгах портретов главных героев, которые на самом являются дальше
Доктор Баскар получает престижную премию «Сарасвати» и высшие оценки за достоверные описания в книгах портретов главных героев, которые на самом являются реальными людьми. Однажды доктор знакомится с молодым человеком Анандом.
Ананд, обладая редкими душевными качествами, старается приносить людям радость и внушает оптимизм. Но Ананд болен раком, и Баскар становится затворником, начав исследовать эту болезнь.
Ананд борется со смертельным заболеванием, решив прожить счастливо до самого последнего вздоха... закрыть
«Моя мама» (Mia madre) – драма о личных переживаниях, мыслях и эмоциях человека, который потерял самое дорогое, что было в его жизни. Режиссер картины дальше
«Моя мама» (Mia madre) – драма о личных переживаниях, мыслях и эмоциях человека, который потерял самое дорогое, что было в его жизни. Режиссер картины – Нанни Моретти, известный не только в родной Италии, но и за ее пределами. Кроме режиссуры Нанни принял участие в написании сценария (всего у киноленты пять сценаристов) и продюсировании собственного проекта, а также сыграл в нем одну из ролей.
В центре сюжета – женщина-режиссер Маргерита. Во время съемок своей новой картины о манифестации рабочих главная героиня получает печальное известие – её мать при смерти. С этого момента в душе женщины начинается настоящий хаос: она не может ни на минуту перестать думать об уходе самого близкого человека в своей жизни, но и остановить работу над картиной, хотя бы временно, тоже не представляется возможным, да ещё и взрослеющая дочь требует постоянного внимания и заботы. Масла в огонь подливает американский актер, приглашенный на одну из ведущих ролей в фильме Маргериты: работает он ужасно непрофессионально, но при этом не устает важничать и хвастаться своими знакомствами с известными людьми.
Душа главной героини болит и разрывается, работа выжимает все соки, всё валится из рук, но жизнь при этом продолжается, и тем, кто жив, приходится справляться с её течением.
Фильм «Моя мама» можно назвать автобиографическим – аналогичная ситуация произошла в жизни Нанни Моретти, когда он снимал свою картину «У нас есть Папа!» (2011). Чтобы не сжигать себя изнутри этими эмоциями, режиссер решил поделиться своими мыслями и переживаниями с окружающим его миром, несколько изменив оригинальную историю. Так, главный персонаж в фильме – не мужчина, а женщина, и снимает она не комедию, а фильм с непростой сюжетной линией. Нанни Моретти объяснил такой ход тем, что ему хотелось и самому посмотреть, и зрителю показать, как с такой ситуацией справляется женщина.
На роль главной героини он выбрал Маргериту Буй – это уже третье по счету их сотрудничество и режиссер очень им доволен. Маму Маргериты сыграла Джулия Лаццарини, несносного американского актера – Джон Туртурро, а сам Нанни взял себе роль брата главной героини, который всячески поддерживал её в этот сложный период.
Автобиографический фильм Моретти был тепло принят на 68-м Международном Каннском кинофестивале в 2015 году и, хотя битву за Золотую пальмовую ветвь он проиграл, но получил бурные аплодисменты публики и Приз экуменического (христианского) жюри. закрыть
Чёрно-белый фильм Сатьяджита Рэя "Песнь дороги" – первый в"Трилогии об Апу" и его дебют в кинематографе, стал для западного мира предтечей национального дальше
Чёрно-белый фильм Сатьяджита Рэя "Песнь дороги" – первый в"Трилогии об Апу" и его дебют в кинематографе, стал для западного мира предтечей национального индийского кино. История простой семьи, сражающейся с нищетой в бенгальской деревеньке, не только покорила зрителя, но и заявила о рождении мастера самобытного кино.
Семья, оставленная кормильцем, уехавшим на поиски лучшей доли, живёт в неведомом для Запада мире, полном экзотичных атрибутов и условностей. Несмотря на вопиющую бедность, её судьба полна юмора, музыки, духовной и эмоциональной силы. Все эти свойства присущи и самому фильму – очаровательному, гуманному, живописному. закрыть