«Москва никогда не спит» – это фильм о нас и о нашей стране, снятый ирландским режиссером Джонни О’Райлли. Местом действия фильма выбран самый большой, самый яркий и колоритный город России. Город, в котором миллионы людей каждый день совершают поступки и принимают решения, способные изменить их жизнь. Город, в котором может произойти все, что угодно. Однако Москва – это не только фон, на котором разворачиваются события фильма, но и полноправный действующий герой картины, объединяющий ничем не связанные,
дальше
«Москва никогда не спит» – это фильм о нас и о нашей стране, снятый ирландским режиссером Джонни О’Райлли. Местом действия фильма выбран самый большой, самый яркий и колоритный город России. Город, в котором миллионы людей каждый день совершают поступки и принимают решения, способные изменить их жизнь. Город, в котором может произойти все, что угодно. Однако Москва – это не только фон, на котором разворачиваются события фильма, но и полноправный действующий герой картины, объединяющий ничем не связанные, на первый взгляд, истории. Солнечным сентябрьским днем, накануне очередного Дня рождения Москвы, пять совершенно разных людей оказываются на пороге глобальных изменений в жизни. Сегодня каждому из них предстоит сделать важный выбор. Среди героев картины: юная девушка, страдающая от сложных отношений внутри семьи, парень, вынужденный выбирать между родственными узами и любовью, пожилой актер, проживающий свой последний день на Земле, поп-звезда, не умеющая разобраться в своих чувствах, и бизнесмен, который вот-вот лишится дела всей своей жизни. В течение суток героям предстоит пережить множество невероятных событий. Кто-то из них потеряет все, что имеет, а кто-то обретет счастье, о котором не смел и мечтать. Для автора идеи, продюсера и режиссера Джонни О’Райлли этот фильм – уже второй русскоязычный проект. По словам создателя ленты, русский язык он начал изучать еще во время учебы в колледже в Дублине. В 90-х годах он впервые посетил Россию, влюбился в эту страну, а через 10 лет переехал сюда на постоянное место жительства. Все это время его не оставляло желание показать миру настоящую современную Россию. Не такую, какой она представлена тележурналистами, а такую, какой увидел ее сам режиссер – живую, постоянно меняющуюся, открытую для всего нового. К работе над проектом О’Райлли удалось привлечь европейский фонд поддержки совместного кинопроизводства «Eurimages» – на сегодняшний день это единственный случай в истории отечественного кинематографа. Фильм «Москва никогда не спит» может похвастаться по-настоящему звездным актерским ансамблем. В съемках картины приняли участие Михаил Ефремов, Алексей Серебряков, Алёна Бабенко, Юрий Стоянов, Виктор Вержбицкий. Помимо признанных мэтров кино, на экране мы увидим и новое поколение российских актеров – Евгению Брик, Любовь Аксенову, Олега Долина и Соню Реснянскую.
Первый фильм с превалирующим российским участием, который получил поддержку Европейского международного кинофонда Eurimages.
Постпродакшн полностью прошел на легендарной ирландской студии Windmill Lane Pictures, где U2 записали все свои альбомы.
Первый русский фильм, со-продюсером которого выступила компания AI FILM. Владелец AI FILM – Лен Блаватник, а возглавляет её легендарный голливудский продюсер Лоуренс Бендер.
Композитором фильма стал исполнитель Mujuice (Роман Литвинов).
Когда две девушки едут в автобусе на табличке маршрута указана станция метро Ждановская. Хотя она была переименована в 1989 году.
Адаптация повести «Американка» Юрия Короткова и одновременно — ремейк одноименной картины Дмитрия Месхиева 1997 года. История взросления, которая разворачивается дальше
Адаптация повести «Американка» Юрия Короткова и одновременно — ремейк одноименной картины Дмитрия Месхиева 1997 года. История взросления, которая разворачивается в 1970-е годы в одном из небольших советских городков.
В центре событий — Леша, молодой человек, которому нет еще и 16. К нему пришла первая любовь: Лешка увлекся бывшей девушкой своего старшего брата, который погиб в аварии на мотоцикле. 17-летняя Таня недолго горевала. Вскоре после трагедии она уже вновь гуляла с парнями из соседнего, враждебного района. Решив приударить за ней, Леша соглашается на пари «американка», по условиям которого победитель вправе требовать от проигравшего исполнения любого желания. закрыть
Преуспевающий российский бизнесмен Гарри, взбешенный очередным инцидентом со своей взбалмошной дочерью Евой, высаживает её из личного самолёта на первом дальше
Преуспевающий российский бизнесмен Гарри, взбешенный очередным инцидентом со своей взбалмошной дочерью Евой, высаживает её из личного самолёта на первом попавшемся острове и улетает прочь.
Клочком суши оказывается Гоа, где нашли приют русские, которые давно уехали с опостылевшей родины. Спохватившийся мужчина бросается искать дочь почти сразу, но она уже затерялась в море чужих проблем и приключений. Зрелищный остросюжетный триллер Петра Буслова «Родина» предлагает российским зрителям увидеть свою страну с необычной точки зрения — издалека, глазами тех, кто ее покинул. закрыть
Знаменитый режиссер и народный артист РФ Станислав Говорухин («Ворошиловский стрелок», «Место встречи изменить нельзя») экранизировал сборник откровенных дальше
Знаменитый режиссер и народный артист РФ Станислав Говорухин («Ворошиловский стрелок», «Место встречи изменить нельзя») экранизировал сборник откровенных и самоуничижительных новелл «Компромисс» Сергея Довлатова в кинокартине «Конец прекрасной эпохи». Проект не посвящен писателю. Это мужская история о жизни, застольях, встречах с друзьями, приятных беседах и компромиссах, которые главный герой неустанно заносит в личную книгу. Постановщик передал атмосферу эпохи и отобразил на экране мучительный разговор инфантильного персонажа с совестью.
События происходят во времена «оттепели» (десятилетие после Смерти Сталина). Журналист Андрей Лентулов – альтер-эго автора книги. Талантливый человек, пребывающий в вечном поиске правды, теряет работу. Из-за излишней прямолинейности герой вынужден покинуть престижную редакцию в Ленинграде. После увольнения он переезжает в Таллин. На новом месте писатель устаивается штатным корреспондентом в крупную газету «Советская Эстония», но и здесь его амбиции остаются неудовлетворенными.
Внутри коллектива царит своя «стабильная» атмосфера и неискренний формат общения. Лентулов не вписывается в команду, а его первая заметка для издания вызывает шквал негативных эмоций у руководителя. Независимый взгляд нового сотрудника на события настораживает коллег, стоящих на страже идеологии. Между хроникером и настроенными на социологическую агитацию журналистами появляется стена непонимания. Андрею приходится быть более виртуозным, все время выбирать между правдой и притворством.
Говорухин использовал для съемок наиболее безобидные, по его мнению, истории. В фильм «Конец прекрасной эпохи» не вошли мрачные рассказы о похоронах и встрече бывших узников фашистских концлагерей. Тупиковые жизненные обстоятельства оставляют привкус горечи и создают ощущение общей тревоги, а остроумные диалоги и довлатовские фразы вызывают улыбку.
Производство киноленты, стилизованной под 60-е, проходило в Эстонии и Петербурге. Исполнителя главной роли искали год. Из 500 претендентов выбрали сериального актера Ивана Колесникова, для которого работа стала полнометражным дебютом. Не забыл Станислав Сергеевич и о любимой актрисе Светлане Ходченковой, талант которой открыл в фильме «Благословите женщину». Премьера картины состоялась в рамках 26-го фестиваля «Кинотавр». закрыть
Актёр комического жанра Богданов добился на сцене совершенного образа, годами оттачивая свое мастерство. Пребывая на гребне славы, он поначалу несерьезно дальше
Актёр комического жанра Богданов добился на сцене совершенного образа, годами оттачивая свое мастерство. Пребывая на гребне славы, он поначалу несерьезно отнёсся к появлению на эстраде двойника, перенявшего от артиста не только манеру шутить, но и имидж, мимику, жесты. Дальше — больше: экранная тень перебралась в реальную жизнь и заменила Богданова в кругу друзей и фанатов.
Герой триллера «Селфи» понимает, что копия превзошла оригинал, и его участи не позавидует никто. Богданову не помогают сеансы психоаналитиков, мужчина уже махнул на себя рукой. Но в его жизнь вмешивается дочь, которая думает по-другому. закрыть
«Орлеан» – чёрная комедия-триллер о жизни обитателей небольшого российского городка. Режиссер картины – Андрей Прошкин («Орда», «Игры мотыльков»). Сценарий дальше
«Орлеан» – чёрная комедия-триллер о жизни обитателей небольшого российского городка. Режиссер картины – Андрей Прошкин («Орда», «Игры мотыльков»). Сценарий написал Юрий Арабов, на счету которого уже более 30 фильмов. Съемки фильма проходили в Крыму.
Неприметный российский городок с необычным для этой страны названием Орлеан находится где-то в Алтайском крае, на берегу озера. Жизнь в нем давно остановилась, и события в стране и мире никак не влияют на будни местных жителей, которые прожигают свое время так, как позволяет им собственная фантазия и совесть. Однажды в Орлеане появляется странный персонаж, скромно называющий себя Экзекутором, который перевернет этот небольшой город с ног на голову.
Таинственный чужак убежден, что каждый человек на земле должен получать то, что заслуживает, и темные дела приличных на первый взгляд людей не должны оставаться без огласки. Незваный гость найдет все «скелеты» в шкафах местных обитателей, и жизнь в спокойном и неприметном городке уже никогда не будет прежней.
Роль того самого Экзекутора, олицетворяющего человеческую совесть, досталась Виктору Сухорукову («Брат», «Богиня: Как я полюбила»). Главного женского персонажа, парикмахершу Лидку, пользующуюся вниманием многих местных мужчин, сыграла Елена Лядова («Левиафан», «Географ глобус пропил»). За эту работу в 2015 году актриса получила Серебряного «Святого Георгия» – приз Московского международного кинофестиваля за лучшую женскую роль. Молодого парня, влюбленного в Лидку, сыграл сын Олега Табакова Павел – по словам самого актера, он только начинает свой путь в кинематографе, но уже очень внимательно относится к выбору картин, думая о том, какой след они оставят в его карьере.
Сам режиссер называет фильм «Орлеан» абсурдистским трэшем – скорее всего, именно такое впечатление будет вызывать у зрителя эта работа, но такой жанр, по мнению создателя картины, лучше всего показывает жизнь современного общества. Для многих такой поворот в творчестве Прошкина стал неожиданным, но сам Андрей считает, что элементы гротеска прослеживались и в предыдущих его картинах, плюс к этому тон фильма был задан Юрием Арабовым ещё во время написания сценария, и режиссер посчитал его уместным в данный период своей творческой жизни.
В качестве музыкального сопровождения киноленты были выбраны композиции группы «The Tiger Lillies». Несмотря на то, что творчество коллектива созвучно с атмосферой картины, на сотрудничество они согласились лишь после того, как в титры была включена фраза «морально-нравственная позиция авторов фильма не совпадает с позицией группы». закрыть