151
|
Блейк Эдвардс родился 26 июля в Тулсе (штат Оклахома, США). Его дед, Дж. Гордон Эдвардс, был известным режиссером немого кинематографа, а приемный отец,
дальше
Блейк Эдвардс родился 26 июля в Тулсе (штат Оклахома, США). Его дед, Дж. Гордон Эдвардс, был известным режиссером немого кинематографа, а приемный отец, Джек Мак-Эдвардс, был театральным режиссером и менеджером. Творческий путь Блейка Эдвардса в кино начинался с незначительных ролей - как актер он дебютировал в 1942 году, в фильме "Джентльмены из Вест-Пойнта". После ряда небольших ролей Эдвардс вместе с другом написал сценарий и выступил продюсером низкобюджетного вестерна "Panhandle" (1948), в котором ему удалось сыграть и ведущую роль. Потом он решил переключиться на сценарную работу и с успехом стал писать для радиошоу "Частный детектив Ричард Дайамонд". Его сценарии привлекли внимание Голливуда, и вскоре он работает на "Колумбии", сотрудничая, в том числе, с режиссером Ричардом Куини. В 1955 году Блейк Эдвардс получил возможность для режиссерского дебюта и поставил мюзикл"Bring Your Smile Along". Кассовый успех сопутствовал его картинам "Мистер Кори" (1957) с Тони Кертисом и "Операция `Нижнее белье`" (1959) с Кэри Грантом. В 1958 году Блейк Эдвардс выступал как постановщик, продюсер и иногда как сценарист телесериала "Питер Ганн", сотрудничество с ТВ было продолжено и впоследствии. Затем режиссер экранизировал "Завтрак у Тиффани" (1961) с Одри Хэпберн в главной роли, поставил триллер "Эксперимент ужаса" (1962), снял "Дни вина и роз" (1962) с Джеком Леммоном и Ли Ремиком. В 1964 году Блейк Эдвардс поставил картину "Розовая пантера", которая оказалась звездной для Питера Селлерса, сыгравшего роль инспектора Клузо. Приключениям этого персонажа режиссер посвятил не один свой фильм - "Выстрел во мраке", "Возвращение Розовой пантеры", "Розовая пантера наносит ответный удар", "Проклятие Розовой пантеры" и др. Огромной популярностью пользовалась комедийная лента Эдвардса "Большие гонки" (1965), Тони Кертисом и Джеком Леммоном в главных ролях. В дальнейшем режиссер продолжал активно работать в комедийном жанре, как в Америке, так и в Европе, хотя не все его фильмы были удачны. В числе его несомненных успехов можно назвать такие картины, как "Виктор/Виктория" (1982), получившая в Италии и Франции премии как лучший иностранный фильм; "Свидание вслепую" (1987) с Брюсом Уиллисом и Ким Бейсингер; "Подмена" (1989) с Эллен Баркин. В 1993 году Блейк Эдвардс в последний раз обратился к своему постоянному герою, инспектору Клузо, поставив фильм "Сын Розовой пантеры", главную роль в котором сыграл итальянский комик Роберто Бениньи.
|
|
152
|
Южнокорейский режиссер Ким Ки-дук родился 20 декабря 1960 и был трудным ребёнком, доставлявшим родителям немало хлопот. Детские годы его прошли в деревне
дальше
Южнокорейский режиссер Ким Ки-дук родился 20 декабря 1960 и был трудным ребёнком, доставлявшим родителям немало хлопот. Детские годы его прошли в деревне на севере провинции Кенсан. Начальное образование Ким Ки-дук пытался получить в сельскохозяйственной школе, но не доучился и был вынужден идти работать на завод, а потом пять лет отслужил морским пехотинцем.
Будучи уже в возрасте 30 лет, Ким Ки-дук обнаружил в себе интерес к живописи и принимает решение изучать историю искусства в Париже. В это же время он начинает работать над созданием собственных картин, которые выставляет в различных художественных галереях Европы.
Неожиданно для самого себя увлекшись миром кино, Ким Ки-дук делает первые попытки снять собственные фильмы. Однако мир южнокорейского кинематографа не спешил гостеприимно распахивать свои двери перед необразованным молодым режиссером простого происхождения. Но, тем не менее, первые его работы "Крокодил", "Дикие животные", "Плохой парень" были восприняты в достаточно высоким с интересом.
Последующие фильмы Ким Ки-дука - "Весна, лето, осень, зима... и снова весна", "Реальный вымысел" и "Остров" - принимали участие на международных кинофестивалях в Берлине, Венеции и Москве.
Ким Ки-дук поражает творческой активностью, сценарии своих фильмов он пишет на одном дыхании. В течение восьми лет он успел снять десять фильмов, каждый из которых поражает оригинальностью режиссерских приемов и глубиной сюжетов./
|
|
153
|
Вонг Кар Вай родился в 1958 году в Шанхае, Китай. В раннем детстве его семья переехала Гонконг. Кантонский диалект оказался для мальчика сложным, поэтому
дальше
Вонг Кар Вай родился в 1958 году в Шанхае, Китай. В раннем детстве его семья переехала Гонконг. Кантонский диалект оказался для мальчика сложным, поэтому мать часто водила его в кино, чтобы маленький Вонг мог на слух учить незнакомый диалект. Именно эти походы в кино стали в дальнейшем причиной интереса Вонг Кар Вая к кинематографу.
Писать сценарии к фильмам Вонг Кар Вай начал в 1982 году, а первую собственную картину - криминальную мелодраму "Пока не высохнут слёзы" - выпустил в свет в 1988 году. Драма "Дикие дни" стала еще одной авторской работой молодого режиссера, принесшей ему популярность среди зрителей. Исключительное музыкальное чутье и оригинальные операторские приемы делали каждую его картину неповторимой и приносили ему положительные отзывы кинокритиков.
Звездным часом Вонг Кар Вая становится год выхода на широкий экран фильма "Любовное настроение", который с оглушительным успехом прошел в широком прокате и был награжден множеством призов на различных кинофестивалях.
Свои последние работы - "Мои черничные ночи", "Прах времени", "Эрос" - Вонг Кар Вай адаптирует для американского кинорынка и становится широко известным не только на родине, но и за рубежом./
|
|
154
|
|
|
155
|
|
|
156
|
Американский кинорежиссёр, кинопродюсер, актёр. В юности молодой Мервин продавал газеты, участвовал как певец в шоу молодых дарований, затем в водевилях.
дальше
Американский кинорежиссёр, кинопродюсер, актёр. В юности молодой Мервин продавал газеты, участвовал как певец в шоу молодых дарований, затем в водевилях. Вскоре он вместе со своим двоюродным братом Джесси Ласки отправился в Голливуд.
Работал костюмером, ассистентом оператора, затем участвовал в немом кино как автор гэгов и актёр. В 1927 году дебютировал как режиссёр фильмом «Некуда идти».
В 1938 году стал главой MGM, где, в частности, выступил продюсером и отчасти режиссёром фильма «Волшебник страны Оз». Благодаря Лерою получили известность такие актёры, как Кларк Гейбл, Лоретта Янг, Роберт Митчем и Лана Тёрнер.
8 февраля 1960 года он получил звезду на голливудской «Аллее славы» за вклад в киноиндустрию.
|
|
157
|
|
|
158
|
|
|
159
|
Харк Цуи родился 2 января 1951 года во Вьетнаме. Образование получил в Техасском университете, где изучал киноискусство. Харк Цуи считается одной из основных
дальше
Харк Цуи родился 2 января 1951 года во Вьетнаме. Образование получил в Техасском университете, где изучал киноискусство. Харк Цуи считается одной из основных фигур гонконгской киноиндустрии и владеет собственной кинокомпанией `Film Workshop`, специализируется на драмах и боевиках. Наиболее известен режиссер и сценарист по фильмам `Peking Opera Blues` и головокружительному боевику `Черная маска`.
|
|
160
|
Отношение зрителей к творчеству известнейшего югославского режиссера Эмира Кустурицы весьма неоднозначна. Некоторые считают, что его картины перенасыщены
дальше
Отношение зрителей к творчеству известнейшего югославского режиссера Эмира Кустурицы весьма неоднозначна. Некоторые считают, что его картины перенасыщены абсурдом и гротеском и сложны для восприятия, некоторые просто боготворят его творчество. Но при этом не найдется ни одного человека, который бы посмел усомниться в непревзойденном таланте Эмира Кустурицы видеть жизнь насквозь и умело демонстрировать зрителю все ее скрытые стороны.
Родился Эмир Кустурица 24 ноября 1954 года в Сараево. С раннего детства он интересовался миром кино, поэтому вполне логичным поступком стало его поступление на факультет кино и телевидения в чехословацкой Академии исполнительских искусств. Именно там он создал свои первый короткометражные ленты "Осень" (1972) и "Часть правды" (1971). Его дипломная работа, короткометражный фильм "Герника" (1978) получил высшую награду на фестивале студенчески киноработ и заявил о рождении культового режиссера современности.
Еще в студенческие годы Эмир Кустурица протестовал против несправедливости окружающего мира, против несовершенства и жестокости человеческого общества. Этот протест он вкладывал в свои картины, каждая из которых является вызовом обществу, открывая изнанку человеческих отношений и обнажая неприглядные стороны жизни.
Все его многочисленные творения - "Аризонская мечта", "Время цыган", "Андеграунд", "Черная кошка, белый кот", "Жизнь как чудо" и многие другие - получали неизменно высокие отзывы кинокритиков и являлись призерами на различных престижных кинофестивалях мира.
Однако, на этом таланты Эимра Кустурицы не заканчиваются. Известно, что он еще и прекрасный музыкант, создавший собственную группу "No Smoking Orchestra", в которой долгое время играл как он сам, так и его сын. Возможно, именно этим обусловлено прекрасное чутье на отличную музыку, которую режиссер мастерски вплетал в свои бессмертные киноленты./
|
|
161
|
Бен Стиллер дебютировал в кино, когда ему и не исполнилось десяти лет, в фильме " Кейт МакШейн". Главную роль играла мать актёра. Это была даже не роль,
дальше
Бен Стиллер дебютировал в кино, когда ему и не исполнилось десяти лет, в фильме " Кейт МакШейн". Главную роль играла мать актёра. Это была даже не роль, он просто позировал перед камерой в каком-то эпизоде. По-настоящему молодой юноша начал сниматься, когда ему исполнилось двадцать лет. Он тогда уже нашёл себе агента и его пригласили на главную роль в фильме "Дом синих листьев".
Для себя Бен Стиллер ещё не решил кем ему быть, или актёром или режиссёром. Одновременно играя в какой-нибудь пьесе, он мог сам монтировать малометражные фильмы. Но юноша с успехом продолжал сниматься в известной сейчас картине "Империя солнца" и в комедийном шоу "Назад в Бруклин". В этом шоу он пародировал известных актёров, проигрывал смешные сцены из фильмов.
Далее Бен Стиллер больше режиссирует, чем играет в фильмах. Известные его картины "Реальность кусается" о жизни студентов и "Кабельщик" - фильм с чёрным юмором. Но зрители не смогли оценить по достоинству эти работы. И режиссёр снова превращается в актёра. Он начинает с успехом играть в картине "Все без ума от Мэри". Когда вышел на экраны этот триллер, Бен Стиллера называют кинозвездой. А многие американские журналы публикуют высказывания критиков в сторону Бена, как самого сексуального комика Америки./
|
|
162
|
Питер Богданович родился 30 июля 1939 года в Кингстоне (штат Нью-Йорк, США). Вырос на Манхэттене, в пятнадцать лет стал заниматься в актерской студии
дальше
Питер Богданович родился 30 июля 1939 года в Кингстоне (штат Нью-Йорк, США). Вырос на Манхэттене, в пятнадцать лет стал заниматься в актерской студии Стеллы Адлер, и свой творческий путь он начал как театральный актер и режиссер. Однако впоследствии Богданович увлекся кинематографом, публиковал критические статьи и обзоры, стал автором нескольких монографий об Орсоне Уэллсе, Говарде Хоуксе, Альфреде Хичкоке. Затем, по примеру французских коллег "новой волны", он решил стать режиссером и в 1964 году отправился в Голливуд. Там он вскоре сблизился с известным режиссером и продюсером Роджером Корманом, работал у него ассистентом и в 1968 году получил возможность для режиссерского дебюта, поставив по своему сценарию триллер "Мишени". Затем Питер Богданович снял художественно-документальную ленту "Поставлено Джоном Фордом" (1971). Следующая работа режиссера, "Последний киносеанс", принесла ему признание и премию "Оскар". Успех сопутствовал и его новым картинам "Что нового, док?" (1972), "Никельодеон" (1976) и "Бумажная луна" (1973), причем последняя считается лучшим достижением режиссера. Карьера Питера Богдановича испытала резкий спад, когда занятая в его комедии "Все они смеялись" (1981) актриса Дороти Стрэттен была убита ревнивым мужем, и сам режиссер оказался почти на грани банкротства, стремясь выкупить права на этот фильм. Свидетельством возвращения Богдановича стала драма "Маска" (1985), за роль в которой Шер получила приз Каннского фестиваля как лучшая актриса. В последние годы режиссер больше работает на телевидении, но, тем не менее, продолжает снимать для "большого" кино - "То, что называют любовью", "Смерть в Голливуде", "Студия 54".
|
|
163
|
Один из самых известных и уважаемых режиссеров в истории мировой анимации, Хаяо Миядзаки родился в Токио, 5 января 1941 года. Он рос в многодетной семье,
дальше
Один из самых известных и уважаемых режиссеров в истории мировой анимации, Хаяо Миядзаки родился в Токио, 5 января 1941 года. Он рос в многодетной семье, мама его долгое время болела туберкулезом, поэтому детство Хаяо нельзя назвать безоблачным.
С детских лет мальчик увлекается рисованием. Первоначально его мечтой было создание комиксов, однако стоило Хаяо увидеть полнометражную анимационную ленту "Легенда о белой змее", как он загорается идеей стать мультипликатором. Однако, его образование на тот момент находится совершенно в другой области - в 1963 году он заканчивает Университет Гакусюин по факультету политики и экономики.
Но несмотря на отсутствие профильного образования, Хаяо не оставляет попыток пробиться в мир анимации, и ему удается получить должность на аналоге советского "Союзмультфильма" - киностудии "Тоэй". При непосредственном участии Хаяо Миядзаки были созданы полнометражные анимационные ленты "Кот в сапогах", "Корабль-призрак" и многие другие. Совершенствуя талант аниматора, Хаяо Миядзаки становится создателем большого количества полнометражных аниме: "Унесенные призраками", "Принцесса Мононокэ", "Ходячий замок", "Век летающих лодок". Все они получают восторженные отзывы зрителей и пользуются большим успехом не только в Японии, но и за ее пределами./
|
|
164
|
|
|
165
|
Знаменитый французский кинорежиссер, продюсер, сценарист, актер, оператор Клод Лелуш (Claude Lelouch) родился 30 октября 1937 года в Париже. Его карьера
дальше
Знаменитый французский кинорежиссер, продюсер, сценарист, актер, оператор Клод Лелуш (Claude Lelouch) родился 30 октября 1937 года в Париже. Его карьера началась в 8 лет, ведь именно тогда отец вручил ему камеру. Мальчик повсюду носил ее с собой, порой вызывая раздражение у своих учителей и друзей, потому что они невольно выступали героями в его картинах. Клоду нравилось наблюдать за преображениями людей. Так, его учительница, выглядевшая страшноватой старой девой с потухшими глазами, на пленке получалась совсем иной, грустной и трогательной.
Профессиональным ростом мальчика занимался приятель отца. Он был оператором и не раз давал очень дельные советы. В результате Клод в 14 лет смонтировал фильм и отправил его на Канский фестиваль. И удача ему улыбнулась: он получил приз за лучший кино-дебют. В 16 лет он уже работал на телевидении, занимаясь документальными фильмами и рекламными роликами.
Его первая полнометражная картина «Человеческая сущность», вышедшая в 1961 году, особо не заинтересовала зрителей. В 1966 году Клод Лелуш снял фильм «Мужчина и женщина», который принес ему славу не только в родной стране, но и далеко за ее пределами. Затем последовала целая череда картин: "Эдит и Марсель", "Люмьер и компания", "Смелость любить".
В своих фильмах он был и режиссером, и сценаристом, и оператором, и продюсером. Это объяснялось не тщеславием, а его неуемным интересом ко всему, что его окружает.
В 2003 году он снял автобиографическое кино «Баловень судьбы», где поведал о своей жизни и людях, которые его окружали. Причем баловнем он считал себя потому, что ему повезло встретиться с интересными личностями.
Его личная жизнь была не слишком удачной. Снимая фильм «Жить, чтобы жить», он влюбился в Ани Жирардо. Девушка состояла в браке, но он был неудачным (муж злоупотреблял алкоголем), поэтому она приняла ухаживания нового кавалера, но после завершения съемок не захотела продолжать встречи.
|
|
166
|
|
|
167
|
Один из самых эпатажных актеров Голливуда — именно так можно охарактеризовать Джонни Деппа изначально не хотел становиться кинозвездой, но судьба распорядилась
дальше
Один из самых эпатажных актеров Голливуда — именно так можно охарактеризовать Джонни Деппа изначально не хотел становиться кинозвездой, но судьба распорядилась по-своему. Первая роль в фильме ужасов «Кошмар на улице Вязов» стала решающей и заставила именитых режиссеров заговорить о нем. Но давайте по порядку.
Родился Джонни Депп (John Depp) в американском городке Овенсборо 9 июня 1963 года. Родителям мальчика был по душе кочевой образ жизни, поэтому семья часто переезжала из города в город, а то и просто с улицы на улицу. Депп рано почувствовал себя самостоятельным, стал выпивать, курить, в 15-летнем возрасте был отчислен из школы за употребление наркотиков.
В 20 лет Джонни Депп стал гитаристом в панк-группе The Kids. Примерно в это же время он знакомится с Николасом Кейджем, который и привел юношу в мир кино. После съемок в картине « Кошмар на улице Вязов» было еще несколько эпизодических ролей.
Настоящая любовь зрителей пришла к Деппу после выхода на экраны молодежного сериала «Джамп-стрит 21». А после съемок в картине Тима Бёртона «Эдвард руки-ножницы» Джонни перестали считать персонажем только «мыльных опер», внимание на него обратили многие известные режиссеры, в числе которых был и Эмир Кустурица.
Наиболее известные картины с участием Деппа — «Страх и ненависть в Лас-Вегасе», «Девятые врата», «Сонная лощина», « Пираты Карибского моря». Он тяготеет к образам эпатажных и неоднозначных героев.
За плечами актера большое количество романов и три официальных брака. Все они распались по разным причинам. Отношения со второй женой Ванессой Паради подарили Деппу двух детей — Лили-Роуз Мелоди и Джека. Дочка пошла по стопам отца и, несмотря на юный возраст, уже снимается в кино.
|
|
168
|
Джон Ву (John Woo, 1.05.1946), знаменитый китайский сценарист и режиссер, родился в коммунистическом Гуанчжоу в бедной семье. Отец Джона болел туберкулезом
дальше
Джон Ву (John Woo, 1.05.1946), знаменитый китайский сценарист и режиссер, родился в коммунистическом Гуанчжоу в бедной семье. Отец Джона болел туберкулезом и постоянно лежал в больницах, а мать старалась собственными силами вытащит семью из нищеты. Мало кто может представить, какие трудности пережил будущий популярный режиссер. В детстве он столкнулся с насилием, бандитами из Триад, которые его избивали, волнениями 1967 года, когда полиция уничтожала мирный народ. Все это отразилось в картинах Джона Ву, наполненных битвами, дуэлями и остросюжетными схватками.
В 1973 году Джон Ву начал снимать дебютные фильмы, выбрав псевдонимы У Юйшэн (Wu Yu-sheng) и Джон И.Ц. Ву (John Y.C. Woo). Настоящее имя Джона впервые появилось в титрах фильма «Из князей в грязи», снятого в 1980 году. В то время он снимал обыкновенные комедии гонконгского производства, которые не имели тогда особого успеха.
В 1985 году Джон Ву поразил местных кинолюбителей гангстерским фильмом «Светлое будущее». Эта лента, снятая под вдохновением знаменитого «Самурая» Жан-Пьера Мельвилля, представила его собственный режиссерский стиль, наполненный балетной точностью образов боевых искусств Сэма Пекинпа. Впоследствии Джон Ву снимал только кассовые фильмы, среди которых «Наёмный убийца» (1989), «Пуля в голове» (1990) и «Круто сваренные» (1992).
Джон Ву многим киноманам известен как режиссер крупнобюджетного фильма «Миссия невыполнима 2», который он снял в 2000 году на пике своей славы. Одновременно с этой картиной, он продолжал делать дешевые фильмы, напоминающие его первые гонконгские боевики. Его стиль, для которого типично использование образов голубей как символа развязки, зеркал, как предвестия опасности, и двух пистолетов в сценах «мексиканских» молчаливых дуэлей, узнаваем в каждой из его захватывающих работ. /
|
|
169
|
Одной из наиболее выдающихся фигур японского кинематографа является талантливейший режиссер и сценарист Такеши "Бит" Китано. Родился он 18 января 1947
дальше
Одной из наиболее выдающихся фигур японского кинематографа является талантливейший режиссер и сценарист Такеши "Бит" Китано. Родился он 18 января 1947 года в Токио. Свое прозвище "Бит" Такеши Китано получил по названию комического дуэта "Два бита", который стал началом его творческой карьеры. Его незаурядный комический талант был высоко оценен зрителями и позволил ему стать одним из наиболее популярных комиков.
Именно поэтому вызывает удивление тот факт, что большинство его фильмов является жестокими психологическими драмами, насыщенными черным юмором. Первые работы "Жестокий полицейский", "Точка кипения" отличаются пугающим натурализмом и жестокостью, а принесший ему мировую известность фильм "Сонатина" погружает зрителя в кровавую бездну мафиозных войн.
Наиболее ярким режиссерским приемом Такеши Китано является создание разительного контраста между красотой и безмятежностью окружающего мира и жестокостью происходящих на его фоне событий. Этот прием впервые был использован в фильмах "Сонатина" и "Фейерверк".
Поразительная способность Такеши Китано распознавать темную сторону жизни и бесстрашно выносить ее на суд зрителей поражает воображение. При этом, его картины невозможно назвать просто "кровавыми боевиками", ведь в каждом кадре заключен великий режиссерский замысел и глубочайший философский подтекст. /
|
|
170
|
|
|
171
|
Лайза Миннелли — родная дочь Винсента Минелли.
|
|
172
|
Его притягательный мистический взгляд невозможно забыть. Он словно гипнотизирует зрителя, вводит его в транс, пугает и завораживает. Этот человек был
дальше
Его притягательный мистический взгляд невозможно забыть. Он словно гипнотизирует зрителя, вводит его в транс, пугает и завораживает. Этот человек был рожден для выдающихся ролей в кино. Кто, как не он, смог бы воплотить на экране образ самого Сатаны?
Альфредо Пачино появился на свет 25 апреля 1940 года. Его семья родом из Италии. Родители актера поженились в раннем возрасте, поэтому очень скоро их брак начал трещать по швам. Появление на свет сына семью не спасло. После развода маленький мальчик перебрался с матерью в Нью-Йорк, где поселился в самом бедном районе на Бронксе. Обстановка, в которой рос Пачино, постепенно губила его и опускала на дно. Однако любовь к искусству вовремя вытащила подростка из социальной ямы.
Его первые шаги в кино ознаменовались работой в ленте « Паника в Нидл-парке» (1971). До этого начинающему актеру доставались посредственные роли в театрах. Там он играл дураков и неудачников. Но все коренным образом изменилось после утверждения Аль Пачино на роль в культовом фильме « Крестный отец» (1972). Именно такие события становятся для актеров знаковыми.
Дальше последовали работы в блестящих кинохитах. Среди них « Запах женщины» (1992), «Схватка» (1995),« Право на убийство» (2008) и, конечно, « Адвокат дьявола»(1997), где его партнерами по фильму стали Киану Ривз и Шарлиз Терон.
Аль Пачино всегда был в центре внимания женщин и обожал их. Последний его роман с латиноамериканской моделью Люси Сола начался в 2013 году.
|
|
173
|
Американский актер и кинорежиссер Шон Пенн (Sean Penn ) родился 17 августа 1960 года в Бербанке штата Калифорния. Окончив школу, он с друзьями перебирается
дальше
Американский актер и кинорежиссер Шон Пенн (Sean Penn ) родился 17 августа 1960 года в Бербанке штата Калифорния. Окончив школу, он с друзьями перебирается в Нью-Йорк и решает начать актерскую карьеру. Вскоре после переезда Шон дебютирует на Бродвее и телевидении. Первую заметную роль на большом экране актер получает в 1981 году в фильме «Отбой», уже год спустя он играет свою первую главную роль в картине «Беспечные времена в колледже Риджмонт», а чуть позже – снова главную роль в криминальной драме «Плохие парни».
После этого карьера Шона резко пошла вверх. Он снимается во множестве разноплановых успешных фильмах, самыми известными из которых являются картины «Военные потери» и «Путь Карлито» режиссера Брайана де Пальмы, «Мы не ангелы» с партнером Робертом де Ниро, фильм «Убить президента» и триллер «Переводчица», в котором его партнершей стала Николь Кидман.
В 1995 и 1999 году Пенн получает номинации на премии Оскар за роли в фильме «Мертвец идет» и фильме Вуди Аллена «Сладкий и гадкий». А в начале 20 столетия он по праву получает 2 премии Оскар за роли в фильмах «Таинственная река» 2003 года и «Харви Милк» 2008 года.
В 1997 году Шон был отмечен премией Каннского фестиваля как лучший актер за фильм «Она прекрасна», где вместе с ним сыграли Джон Траволта и Робин Райт Пенн.
В 1991 году он дебютирует также как режиссер, сняв независимую драму «Индийский бегун». Его следующими режиссерскими работами стали картины «Постовой на перекрёстке» и «Обещание» с Джеком Николсоном в главных ролях.
С 1985 года Шон был женат на известной поп-певице Мадонне, с которой даже снялся в фильме «Шанхайский сюрприз», раскритикованном критиками. Четыре года спустя после множества скандалов их брак был расторгнут.
В 1996 году Шон Пенн снова связал себя узами брака. На этот раз его избранницей стала актриса Робин Райт, с которой он познакомился еще в 1990 году во время съемок фильма «Состояние исступления» и с которой до свадьбы прожил в гражданском браке несколько лет. Робин родила от него двух детей - дочь Дилан Фрэнсис и сына Хоппера Джека. Однако летом 2010 года после 14 лет брака пара развелась.
Актер известен своим буйным нравом и имеет репутацию самого рьяного Голливудского драчуна. Он не раз попадал в полицейские участки и приговаривался к общественно-полезным работам, и даже один раз попал за решетку за драку./
|
|
174
|
Гениальный режиссер театра и кино Анджей Вайда (Andrzej Wajda) имеет огромное количество наград самых разных уровней, однако даже их совокупность все
дальше
Гениальный режиссер театра и кино Анджей Вайда (Andrzej Wajda) имеет огромное количество наград самых разных уровней, однако даже их совокупность все равно не отражает его огромный вклад в искусство. Фильмы Анджея Вайды изменяют человека изнутри – в них говорит правда.
Родился Анджей Вайда 6 марта 1926 года на севере Польши в городе Сувалки. Отец будущего режиссера, Якуб Вайда, служивший офицером конной артиллерии, в 1939 году оказался в советском плену и был расстрелян. По одним сведениям, эта трагедия произошла в Катыни, а по другим, Якуба Вайду преступно лишили жизни в Харькове. Мама Анджея Вайды работала школьной учительницей.
К тому моменту, как Польша оказалась оккупированной Германией, Анджей Вайда закончил семь классов. Чтобы спастись от угона в Рейх, во время войны он работал в немецких мастерских.
После того, как война закончилась, Анджей Вайда обучался живописи в Краковской академии изобразительного искусства, однако, не завершив обучение, поступил в Лодзинскую киношколу на режиссерский факультет.
Его дебютная самостоятельная картина «Поколение» стала началом явления, которое впоследствии стало называться польской школой кино.
В очень многих своих режиссерских творениях режиссер с глубочайшим психологизмом раскрывает тему войны. Среди них «Пепел и алмаз», «Пейзаж после битвы», «Корчак», «Страстная неделя».
Огромное впечатление на зрителей всего мира произвела картина Анджея Вайды «Катынь».
Анджей Вайда известен своими непревзойденными экранизациями и польской, и мировой литературной классики. Среди них «Бесы», созданные по мотивам инсценировки А. Камю известного романа Ф. Достоевского, «Сибирская леди Макбет» по произведению Н.С. Лескова, «Пилат и другие» по роману «Мастер и Маргарита», «Пан Тадеуш» по мотивам поэмы А. Мицкевича.
Очень яркое, эстетически безупречное и очень жесткое творение Вайды – фильм «Земля обетованная», являющийся пронзительной социальной притчей.
Анджей Вайда жестко критиковал сталинизм, и его фильмы «Без анестезии», «Дантон», «Человек из мрамора» и «Человек из железа» вызвали неимоверный резонанс во всем мире.
Известны и многие театральные работы Анджея Вайды, среди которых «Бесы», а также «Преступление и наказание» – по мотивам романов Ф.М. Достоевского.
Анджей Вайда всегда активно занимался политической и общественной деятельностью. В частности, он возглавлял Союз польских кинематографистов, который был запрещен на время военного положения 1981 года.
С 1972 года Анджей Вайда женат на актрисе и театральном художнике Кристине Захватович.
Кинематографическую Премию Киото, полученную им в 1987 году, Анджей Вайда потратил на создание в Кракове музея японского искусства. /
|
|
175
|
Витторио Де Сика (Vittorio de Sica) появился на свет в маленьком городке под названием Сора, расположенном в провинции Франзиноно, Италия, 7 июля 1901
дальше
Витторио Де Сика (Vittorio de Sica) появился на свет в маленьком городке под названием Сора, расположенном в провинции Франзиноно, Италия, 7 июля 1901 года. Детство будущего кинорежиссера, сценариста и актера прошло в Неаполе. Родители мальчика хотели, чтобы в будущем он стал бухгалтером, поэтому после школы он поступил в Высший коммерческий институт. Окончил обучение Витторио в 1924 году.
Мальчик с детства увлекался театром, часто участвовал в постановках, однако о карьере в этой отрасли задумался только после поступления в труппу Татьяны Павловой.
В 1932 году актер сыграл в киноленте «Что за подлецы мужчины» и мгновенно покорил публику привлекательной внешностью и прекрасными актерскими данными.
Появился впервые в качестве актера и режиссера в 1940 году в черно-белой киноленте «Алые розы», над которой трудился вместе с Джузеппе Амато. Главную роль Витторио Де Сика исполнил сам. В этом же году он выпустил комедию «Маддалена, ноль за поведение», где дебютировала актриса Карла Дель Поджо.
В 1941 году вышла очередная кинокомедия Витторио под названием «Тереза-Пятница», которая основана на одноименном произведении писателя Реже Терека. В 1946 году он работал над лентой «Шуша», которая была посвящена судьбам двух мальчишек в послевоенной Италии. В 1948 году появилась картина «Похитители велосипедов», изначально она казалась провальной, однако спустя десять лет ее признали шедевром мирового кино.
В начале 1950-х годов Витторио много снимался в незатейливых комедиях «Золото Неаполя», «Жаль, что ты каналья» и др. В 1954 году состоялось знакомство Де Сика и Софи Лорен. Муж актрисы финансировал съемки фильмов, над которыми они вместе работали.
Последним шедевром великого режиссера стала франко-итальянская мелодрама «Поездка», снятая в 1974 году. Он успел ее представить на международном фестивале, после чего ушел из жизни. Смерть наступила в ноябре 1974 года во Франции.
|
|
176
|
Дэмиен Чезелл (Damien Chazelle) – режиссер и сценарист, номинант премии «Оскар». Будущий кинематографист родился в Провиденсе в штате Род-Айленд 19 января
дальше
Дэмиен Чезелл (Damien Chazelle) – режиссер и сценарист, номинант премии «Оскар».
Будущий кинематографист родился в Провиденсе в штате Род-Айленд 19 января 1985 года. В юности он был барабанщиком в своей средней школе. Впоследствии, в 2013 году, этот опыт дал ему возможность написать принесший ему номинацию на «Оскар» блестящий сценарий и снять фильм «Одержимость», обласканный киноакадемиками. Данная лента, кстати сказать, – полнометражный вариант ранее созданной им же одноименной короткометражки.
Карьеру свою Дэмиен начал в 2009 году – его режиссерским дебютом стала картина «Гай и Мэдлин на скамейке в парке». К числу работ Чезелла-сценариста также относятся такие фильмы, как «Торжественный финал» и «Последнее изгнание дьявола: Второе пришествие».
|
|
177
|
2013-ый год. Лос-Анджелес, разрушенный землетрясением. Одноглазый бандит, в роли которого играет Курт Рассел, выполняет сверхзадачу властей по возврату
дальше
2013-ый год. Лос-Анджелес, разрушенный землетрясением. Одноглазый бандит, в роли которого играет Курт Рассел, выполняет сверхзадачу властей по возврату дочери, укравшей секретное оружие. Таков замысловатый сюжет боевика «Побег из Лос-Анджелеса» популярного американского режиссера Джона Карпентера. Этот фильм стал одной из его самых лучших работ, заставляющих обратить особое внимание на все творчество режиссера.
Джон Говард Карпентер (John Carpenter) появился на свет 16 января 1948 года в небольшом городе Картадже, штат Нью-Йорк. Его отец возглавлял музыкальный факультет в Западном Университете Кентуки, где первое время учился Джон. Затем Карпентер переходит в Университет Южной Каролины, уже там увлекаясь режиссурой. Во время учебы он совместно с продюсером Джоном Лонгенекером работает над короткометражным фильмом «Возвращение Бронко Билли», за который получает «Оскар» в 1970-ом году.
В 1974-ом году Карпентер выпускает в прокат фильм «Налет на 13-е отделение полиции». В 1978 году американский режиссер привносит новые тенденции в жанре фильмов ужасов, снимая «слэшер», что переводится как «потрошилка». В качестве своей первой «потрошилки» он представляет картину «Хеллоуин» (1978), которая повествует о страшном маньяке-убийце, уничтожающем после побега из психбольницы всех на пути во время Кануна дня всех Святых.
Среди известных фильмов Джона Карпентера свыше десятка картин, каждая из которых отличается и жанром, и режиссерским настроем. Картина «Побег из Нью-Йорка» (1981), «Большой переполох в маленьком Китае» (1986), «Исповедь невидимки» (1992), «Вампиры» (1998), «Призраки Марса» (2001) и многие другие фильмы Карпентера не раз отмечались кинонаградами и положительными отзывами критиков. Среди них и работа «Побег из Лос-Анджелеса», которая отличалась фантастическим и захватывающим сюжетом и профессиональной игрой любимого актера Карпентера – Курта Рассела.
Кинокритики часто говорили, что Джон Карпентер снимает второсортное кино. Однако, несмотря на это, американский режиссер смог сформировать свой яркий стиль и индивидуальность при постановках сцен, которая проявляется в особом использовании игры света и ярких красок. Этот стиль прослеживается в его работах всех жанров: и в фантастике, и в постапокалиптике, и в фильмах ужасов. /
|
|
178
|
Известный нидерландский и американский кинорежиссёр Пол Верховен родился в Амстердаме в 1938 году. Закончил Лейденский университет, физико-математический
дальше
Известный нидерландский и американский кинорежиссёр Пол Верховен родился в Амстердаме в 1938 году. Закончил Лейденский университет, физико-математический факультет, а в качестве увлечения был слушателем курсов Dutch Film Academy. В числе первых экспериментальных работ были даже агитационные видеоролики для Нидерландской морской пехоты.
Однако, в 1960-х годах Пол Верховен окончательно принимает решение связать свою жизнь с кинематографом и приступил к работе над собственными полнометражными картинами. Первые же его работы - "Работа есть работа" и "Турецкие сладости" - накрепко закрепили за Полом Верховеном репутацию скандального режиссера, выносящего на суд зрителей все существующие пороки современного общества.
В 80-х годах, переехав в США, Пол Верховен начинает успешно работать над созданием коммерческих блокбастеров, принесших ему всемирную популярность. Среди его работ можно отметить фильмы "Робот-полицейский", "Вспомнить все", "Основной инстинкт", Невидимка", которые стали значительным вкладом в мировой кинофонд.
Отличительной чертой большинства картин Пола Верховена можно назвать обилие сцен жестокости и насилия, что впрочем не мешает им оставаться на верхних строчках хит-парадов в мире кино./
|
|
179
|
Жан Ренуар появился на свет в семье знаменитого художника-импрессиониста Огюста Ренуара, это событие произошло 15 сентября 1894 года. Его отцу на тот
дальше
Жан Ренуар появился на свет в семье знаменитого художника-импрессиониста Огюста Ренуара, это событие произошло 15 сентября 1894 года. Его отцу на тот момент исполнилось 53 года. Жан получил образование в колледже, являвшемся в то время очень престижным, но ему там не очень нравилось. После окончания своего обучения Ренуар служил в армии драгуном. Так как это происходило в 1914 году, то, естественно, он попал на фронт, где был достаточно серьезно ранен. В связи с этим его демобилизовали. После излечения будущий режиссер, переквалифицировавшись в летчика, снова вернулся на передовую, но перемена рода деятельности не спасла Ренуара от повторного ранения, после которого он, уже окончательно, демобилизовался.
Обосновавшись дома, Жан в 1919 году зарегистрировал брак с Катрин Хеслинг, бывшей натурщицей своего отца, и стал работать в собственной керамической мастерской. Прожив таким образом несколько лет, Ренуар решил написать для своей жены сценарий кинокартины, названной «Жизнь без радости». Именно тогда он окончательно понял свое истинное предназначение в жизни. Воспользовавшись материальной поддержкой отца, Ренуар в 1924 году основал небольшую кинокомпанию, где снял свой первый фильм «Дочь воды», главную роль в котором сыграла его жена. Далее им было снято еще немало кинофильмов, которые принесли ему признание. Одними из самых значимых кинокартин Ренуара, созданных им в то время, считаются фильмы «Сука», «Великая иллюзия», «Правила игры» и несколько других лент.
Примерно с 1954 года режиссер стал работать на телевидении, совмещая эту деятельность с театром и литературой. В 1970 году Ренуар стал гражданином Америки, а через 4 года ему была присуждена премия «Оскар». Умер великий режиссер 12 февраля 1979 года в Лос-Анджелесе.
|
|
180
|
Австралийская актриса Кейт Бланшетт (Cate Blanchett) появилась на свет 14 мая 1969 года в Мельбурне. В школе Кейт часто принимала участие в постановках
дальше
Австралийская актриса Кейт Бланшетт (Cate Blanchett) появилась на свет 14 мая 1969 года в Мельбурне. В школе Кейт часто принимала участие в постановках театральных пьес и увлекалась театром, но потом решила связать свое будущее с экономикой, поступив в Мельбурнский университет. Вскоре поняв, что наука - не ее призвание, она поступает в Национальный институт драматического искусства в Сиднее, который с отличием заканчивает в 1992 году. После окончания учебы она начинает работать в Сиднейской театральной компании и уже ее первые выступления на сцене приносят ей хорошие отзывы критиков. Она неоднократно получает престижные театральные премии, играя ведущие роли в таких известных спектаклях как «Гамлет», «Буря», «Нежная Феба» и др.
Хотя с 1989 года она и появлялась в эпизодических ролях на телевидении и в сериалах, ее заметным дебютом в кино стал короткометражный фильм 1996 года «Парклэндс», где она исполнила главную роль. А уже год спустя Кейт снимается сразу в трех фильмах, роли в двух из которых - «Слава Богу ,он встретил Лиззи» и «Оскар и Люсинда» - приносят ей престижные премии Общества кинокритиков Австралии.
Мировую известность в 1998 году приносит актрисе фильм «Елизавета» режиссера Шекхара Капура, в котором она снялась с Джозефом Файнсом и Венсаном Касселем. За роль в этой исторической драме она была номинирована на Оскар, получила Золотой глобус и премию Британской киноакадемии. За последующие пять лет актриса снялась более чем в 15 фильмах, самыми известными из которых являются «Идеальный муж», «Талантливый мистер Рипли», триллер «Дар», криминальная комедия «Бандиты», а также роль эльфийской принцессы Галадриель в экранизации трилогии Дж. Толкиена «Властелин колец».
Следующий заслуженный успех и награждение Оскаром и другими премиями приходит к Кейт в 2004 году после работы в биографической драме режиссера Мартина Скорсезе «Авиатор». В последующие годы актрису также можно увидеть в фильмах «Вавилон» и «Записки о скандале» 2006 года, в картине «Золотой век» 2007 года, в фильме 2008 года «Загадочная история Бенжамина Баттона» с Брэдом Питтом, в экранизации «Робин Гуд» 2010 года, где ее партнером стал Рассел Кроу.
По версии журнала Forbes Кейт является одной из самых успешных актрис настоящего времени. Она также постоянно включается в списки самых влиятельных людей мира.
С 1998 года актриса замужем за сценаристом Эндрю Уптоном, с которым живет в Лондоне и воспитывает троих сыновей - Дэшилла Джона (2001), Романа Роберта (2004) и Игнэтиуса Мартина (2008)./
|
|