241
|
Джеймс Л.Брукс родился 9 мая 1940 года в Норт-Бергене (штат Нью-Джерси, США). Учился он в колледже в Нью-Йорке, затем стал работать на CBS под руководством
дальше
Джеймс Л.Брукс родился 9 мая 1940 года в Норт-Бергене (штат Нью-Джерси, США). Учился он в колледже в Нью-Йорке, затем стал работать на CBS под руководством продюсера документальных фильмов Дэвида Л.Уолпера. В 1969 году он переключился на создание различных телевизионных шоу и постановок, снискав на этом поприще немалый успех и известность. В "большом" кино Джеймс Л.Брукс дебютировал в 1979 году, как продюсер и автор сценария фильмом "Starting Over", потом пару раз снялся как актер. В 1983 году на экраны вышла поставленная Бруксом мелодрама "Язык нежности", он также был продюсером и сценаристом этого фильма. "Язык нежности", в котором играли Дебра Уингер, Ширли Маклейн и Джек Николсон, был отмечен пятью "Оскарами" и четырьмя "Золотыми глобусами". Следующейработой режиссера стала комедия "Теленовости" ("Broadcast News"), хорошо встреченная как зрителями, так и критиками. В числе известных фильмов, в создании которых Джеймс Л.Брукс принимал участие в качестве продюсера, можно назвать комедию Пенни Маршалл "Большой", ироническую драму "Война супругов Роуз", поставленную Дэнни Де Вито, спортивную комедию "Джерри Магуайер" с Томом Крузом в главной роли. В 1997 году режиссеру Джеймсу Л.Бруксу вновь сопутствовал большой успех – снятый им фильм "Лучше не бывает"с Джеком Николсоном и Хелен Хант в главных ролях оказался одним из самых ярких кинособытий года.
|
|
242
|
Джон Франкенхаймер родился 19 февраля 1930 года в США. Образование получил в Уильямс - колледже. Начинал свою карьеру на телевидении, став вначале помощником
дальше
Джон Франкенхаймер родился 19 февраля 1930 года в США. Образование получил в Уильямс - колледже. Начинал свою карьеру на телевидении, став вначале помощником режиссера. Свои силы в кино он попробовал в фильме `Юный незнакомец` (1957), затем он поставил картину `Молодые дикари` (1961). Борьба героя - одиночки с системой стала сквозной темой фильмов Джона Франкенхаймера `Мачурианский кандидат` (1962), `Секунды` (1966) и `52 PICK - UP` (1986). Джон Франкенхаймер с равным успехом ставил как триллеры - `Поезд`(1965), `Семь дней в мае` (1964) и `Черное воскресенье` (1977), так и драмы - `Ремонтник` (1968) и `Птицелов из Алькатраса` (1969).
|
|
243
|
Настоящее имя — Клод Бери Лангманн (Claude Beri Langmann).
|
|
244
|
Обладатель премии «Оскар» за роль в фильме «Молчание ягнят» (1990), четырех наград BAFTA и «Золотого глобуса» является единственной творческой личностью
дальше
Обладатель премии «Оскар» за роль в фильме « Молчание ягнят» (1990), четырех наград BAFTA и «Золотого глобуса» является единственной творческой личностью в семье. Актер появился на свет 31 декабря 1937 года в Уэльсе. Его отец всю жизнь был пекарем, а мать — домохозяйкой.
В раннем возрасте Энтони Хопкинс страдал от дислексии и терпеть не мог школьную программу. Сменив два учебных учреждения, он понял, что рожден для искусства. В 15 лет юноша познакомился с Ричардом Бертоном, который увидел в нем талант и посоветовал выбрать актерское мастерство. Прислушавшись к совету звезды, Энтони подал документы в Уэльский королевский колледж музыки и драмы. После его окончания молодой человек на два года ушел в армию. Домой он вернулся в 1959 году и поступил в Королевскую академию драматического искусства.
Работая в Королевском национальном театре в середине 60-х, Энтони стал сменщиком и дублером Лоуренса Оливье. В 1968-м он дебютировал на экране в картине « Лев зимой» и увлекся съемками в телефильмах. В 1993 году актер удостоился титула рыцаря-бакалавра от королевы Елизаветы. Режиссерский дебют Энтони Хопкинса состоялся в 1996 году в драме « Август», его собственной адаптации пьесы Чехова «Дядя Ваня».
В новом веке актер старой школы Голливуда переехал в США, где продолжил демонстрировать талант и сценическое мастерство. По-настоящему известным он стал благодаря образу серийного убийцы в фильмах «Ганнибал» (2001) и « Красный дракон» (2002). В 2016-м Хопкинс присоединился к команде актеров боевика « Трансформеры 5» (2017).
Король триллеров всю жизнь писал музыку, но только в 2011 году мир впервые услышал его вальс «Жизнь продолжается». В 2003 году Энтони Хопкинс женился в третий раз. Его супругой стала колумбийка, которая младше мужа на 19 лет.
|
|
245
|
Родился 29 марта 1961 года в Блэкберне, графство Ланкашир. Окончил Оксфорд (специальность - английский язык), затем изучал кинопроизводство в Бристольском
дальше
Родился 29 марта 1961 года в Блэкберне, графство Ланкашир. Окончил Оксфорд (специальность - английский язык), затем изучал кинопроизводство в Бристольском университете. Профессиональную карьеру начинал, работая монтажером на канале "Тэмз телевижн" (Thames Television), впоследствии снял документальный фильм об Ингмаре Бергмане и несколько телевизионных сериалов в содружестве со сценаристом Фрэнком Коттреллом Бойсом. Самым крупным достижением Уинтерботтома за время работы на телевидении стала четырехсерийная социальная драма "Семья" (1994) по сценарию Родди Дойла.
В 1994 году вместе с продюсером Эндрю Итоном организовал объединение "Revolution Films" и вскоре дебютировал как независимый режиссер с фильмом "Поцелуй бабочки" (1995), остросюжетной историей, повествующей о лесбийской паре, путешествующей по дорогам северной Англии, совершая одно убийство за другим. В том же году появился еще один фильм режиссера - "Теперь иди", который был выдержан совсем в другом ключе. Это была история жизни человека, страдающего рассеянным склерозом, который, несмотря на сильный недуг, сумел найти в себе силы не согнуться под жестокими ударами судьбы. За ним последовали адаптация новеллы Томаса Гарди "Джуд" (1996) с участием Кристофера Экклстона и Кейт Уинслет, военная драма новейшего времени "Добро пожаловать в Сараево", посвященная событиям в Югославии (1997, номинация на Золотую пальмовую ветвь на кинофестивале в Каннах), трагическая и криминальная история любви "Я хочу тебя" (1998).
Очередная работа Уинтерботтома - "Чудесная страна" (1999), в которой в нескольких свободно связанных друг с другом историях прослеживалась судьба трех сестер из небогатой лондонской семьи, по мнению "The British Independent Film Awards" была признана лучшим британским фильмом года.
На сегодняшний день Майкл Уинтерботтом является одним из самых известных (и вне всякого сомнения, плодовитых) режиссеров нового британского кинематографа - его картины последних лет, будь то очередная экранизация Томаса Гарди "Золотая пыль" (2000), рассказ о становлении рок-сцены в Манчестере "Круглосуточные тусовщики" (2002) или история юного афганского беженца "В этом мире" (2002) неизменно вызывают интерес как у критиков, так и у широкой аудитории. Столь разные по своей манере, по выбранной тематике, практически все его фильмы проникнуты социальным реализмом и стремлением найти новые подходы к этой, традиционной для британского кино стилистике. Однако со временем Уинтерботтом несколько отошел от избранной им реалистической манеры, поставив футуристический триллер "Код 46" (2003) и экспериментальную эротическую мелодраму "Девять песен" (2004).
© Ozon.ru
|
|
246
|
Валерий Петрович Тодоровский, сын знаменитого режиссера Петра Тодоровского, родился в 1962 году в Одессе. Еще будучи школьником, успешно снялся в фильме
дальше
Валерий Петрович Тодоровский, сын знаменитого режиссера Петра Тодоровского, родился в 1962 году в Одессе. Еще будучи школьником, успешно снялся в фильме Странная женщина", что стало хорошей школой для будущего режиссера.
После окончания ВГИКа, начал работу над дебютной картиной "Катафалк", снятой по рассказу "Береги чужую жизнь — спасешь свою", написанному Ф.О’Коннором. Не отличаясь большим бюджетом и снятая в сжатые сроки, картина тем не менее была замечена критиками и получила приз на фестивале "Дебют" и приз "Золотой дукат" в Мангейме.
С не меньшим восторгом была принята киносообществом и вторая режиссерская работа молодого таланта - лента "Любовь". Сюжет картины, обильно приправленный скандальными сценами, имел большой успех в прокате и получил приз зрительских симпатий в Каннах. Не менее яркими и неординарными стали и последующие работы Валерия Петровича Тодоровского - "Подмосковные вечера", "Страна глухих" - которые продемонстрировали бесспорный талант молодого режиссера.
Помимо режиссерской деятельности, выступает продюсером популярнейшего детективного сериала "Каменская"./
|
|
247
|
|
|
248
|
|
|
249
|
16.05.1898 года - 24.08.1954 года
Один из зачинателей киноискусства, оказавший влияние на формирование стилистики японского традиционного фильма. Окончил
дальше
16.05.1898 года - 24.08.1954 года
Один из зачинателей киноискусства, оказавший влияние на формирование стилистики японского традиционного фильма. Окончил художественное училище в Токио. В 1920 году — ассистент режиссеров Тадаси Огути и Эйдзо Танака на студии «Никкацу». Дебютировал лентой «День, когда возвращается любовь» (1923).
Мидзогути пришел в кино как ниспровергатель театральной условности, господствовавшей на экране. Под влиянием немецкого экспрессионизма поставил картину «Кровь и душа» (1923), экранизировал произведения западной литературы: «813» (по М. Леблану, 1923), «Порт в тумане» (по Ю. О'Нилу, 1923), принесший Мидзогути первый успех. В фильмах «Весенний шепот бумажной куклы» и «Безумная страсть учительницы» (1926) обратился к социальным мотивам, вел новаторские поиски в области киноязыка. Создал социально-проблемные работы «Токийский марш» и «Симфония города» (1929), «Родина» (1930, позднее озвучена). К этому времени определилась главная тема творчества Мидзогути — столкновение традиционного быта и мировоззрения с современностью. Режиссера интересовала трагическая судьба женщины, ее страдания и самопожертвование. В центр внимания он ставил всепоглощающую любовь, которая спасает человека. В дальнейшем от романтических женских образов перешел к суровому реализму в описании судеб своих героинь. В 1936 по сценарию Есиката Еда, с которым Мидзогути связывало долгое творческое содружество, поставил фильмы «Элегия Нанива» и «Гионские сестры», ставшие вершиной довоенного японского кино.
В годы второй мировой войны и позднее снимал ленты о театре кабуки, на легендарные и мифологические сюжеты — «Повесть о поздней хризантеме» (1938), «Жизнь актера» (1941), «Гэнроку Тюсингура» (1942), «Любовь актрисы Сумако» (1947) и др., выпустил картины «Победа женщины» и «Пять женщин вокруг Утамаро» (1946), «Женщины ночи» (1948). К концу 40-х годов сложилась особая режиссерская манера Мидзогути. Она отличалась тонким воссозданием атмосферы фильма, в ней причудливо сочетались реальность и ирреальность, поданная как подлинная жизнь. На композиции и изобразительном решении кадров сказалось влияние традиционной японской живописи. Мидзогути исходил из примата изобразительности в кино. В его работах преобладали долгие общие планы, снятые с одной точки. «Одна сцена-один план» — этот принцип стал определяющим в искусстве Мидзогути и оказал большое воздействие на японское кино.
В 50-е годы режиссер создал фильмы, вошедшие в золотой фонд мирового кинематографа: «Женщина Сайкаку» (по Ихара Сайкаку, 1952, другое название «Жизнь О-Хару, куртизанки», приз МКФ в Венеции), «Луна в тумане» («Сказки туманной луны после дождя», по легенде Акинари Уэда, 1953, премия МКФ в Венеции), «Управляющий Сансе» (по Огай Мори, 1954, приз МКФ в Венеции), а также «Повесть Тикамацу» (1954). Первые ленты в цвете — «Екихи» («Ян Гуй-фэй») и «Новая повесть о Гэндзи» («Синхэйкэ моногатари»), обе 1955. Последняя работа Мидзогути — «Район красных фонарей» (1956), ироническая вариация на тему женской любви. Всего поставил более 80 картин.
|
|
250
|
|
|
251
|
С 2003 по 2004 год занимал пост министра культуры и туризма Южной Кореи.
|
|
252
|
Микеланджело Антониони, известный итальянский режиссер, кинокритик и сценарист, родился в 1912 году в Ферраре. По образованию банкир, несколько лет работал
дальше
Микеланджело Антониони, известный итальянский режиссер, кинокритик и сценарист, родился в 1912 году в Ферраре. По образованию банкир, несколько лет работал кинокритиком в различных периодических изданиях.
В начале сороковых годов решил заняться режиссурой и поступил на курсы в Экспериментальном киноцентре в Риме, после чего работал ассистентом режиссера Марселя Карне, вместе с которым снял фильм "Вечерние посетители". Также писал сценарии, на основе которых известными итальянскими режиссерами были сняты известные картины, например, "Белый шейх".
С 1943 года начал работать над собственными картинами. В первых же работах проявляются характерные для Микеланджело Антониони режиссерские приемы - несколько замедленный темп, длинные панорамы, особая детализация материальной среды. Картины "Хроника одной любви", "Дама без камелий", "Крик" отличались оригинальным сюжетом, глубокими и четко прорисованными персонажами.
Следующие три фильма - "Приключение", "Ночь" и "Затмение" - критики объединяют в трилогию, благодаря общей теме отчуждения и одиночества человека. А более поздние картины - "Фотоувеличение", "Профессия: репортер" - принесли режиссеру всемирную популярность./
|
|
253
|
|
|
254
|
Том Хупер – британский режиссер кино и телевидения, лауреат премии «Оскар». Томас Джордж Хупер родился 15 января 1972 года в Лондоне в семье писательницы
дальше
Том Хупер – британский режиссер кино и телевидения, лауреат премии «Оскар».
Томас Джордж Хупер родился 15 января 1972 года в Лондоне в семье писательницы и доктора наук и бизнесмена.
В двенадцать лет после прочтения книги «Как снимать кино» мальчик захотел попробовать себя в роли режиссера. Через год он снял свою первый короткометражную ленту Runaway Dog на камеру, которую одолжил у дяди. Это была комедия о собаке, убегающей от своего хозяина. Так как озвучивание фильма было слишком дорогим и сложным, картина получилась в жанре немого кино.
В четырнадцать лет юный режиссер снял свою вторую ленту Bomber Jacket. В ней речь шла о мальчишке, который неожиданно узнает о погибшем во Второй мировой войне дедушке. В главной роли выступил брат Тома. Картина Хуппера с успехом занимает на конкурсе начинающих кинематографистов второе место.
Окончив школу, Том Хупер начинает работу над новым сценарием и воплощает его в жизнь. Премьера 15-минутного ролика Painted Faces состоялась в 1992 году на 35-м кинофестивале в Лондоне.
Некоторое время режиссер работал преподавателем английского языка в Оксфорде, а все свободное время посвящал университетскому драматическому обществу. Совместно с этим Хупер занимался съемками рекламных роликов.
В 2000 году Том представил публике многосерийный фильм «Любовь в холодном климате». Показ ленты проходил на канале BBC, а спустя четыре года режиссером был снят первый художественный фильм – мелодрама «Красная пыль». Главные роли сыграли Чиветел Эджиофор и Хилари Суонк.
В 2008 году, впечатленный работами Хупера, Том Хэнкс предлагает ему работу режиссера в мини-сериале «Джон Адамс». Хупер с радостью соглашается.
В 2009 году в свет выходит еще одно творение режиссера «Проклятый «Юнайтед» об истории футбольного клуба «Лидс Юнайтед».
Том Хупер трижды являлся номинантом на премию «Эмми» за киноленты «Главный подозреваемый – 6: Последний свидетель» и «Елизавета I». Также награду он получает за работу в сериале «Джон Адамс». Однако самой яркой работой режиссера становится фильм «Король говорит!». Лента была представлена сразу в четырех номинациях на премию «Оскар», а сам Том Хупер становится лауреатом в номинации «Лучшая режиссура». Также он был номинирован на такие премии, как «Золотой глобус» и BAFTA.
Режиссерская деятельность Хупера продолжается и по сей день.
|
|
255
|
Уроженец Польши Павел Павликовский (Paweł Pawlikowski), в 14 лет эмигрировавший вместе с матерью в Великобританию, сегодня считается одним из самых интересных
дальше
Уроженец Польши Павел Павликовский (Paweł Pawlikowski), в 14 лет эмигрировавший вместе с матерью в Великобританию, сегодня считается одним из самых интересных британских режиссеров. Подтверждением тому является «Оскар» за лучший фильм на иностранном языке, врученный Павликовскому за постановку драмы «Ида» (2013).
Павел родился в Варшаве 15 сентября 1957 года. В Англии он окончил Оксфорд, специализируясь на литературе и философии, и начал работать режиссером-документалистом на британском телевидении.
Его картина «Последнее пристанище» (2000) удостоилась премии BAFTA за самый многообещающий дебют и собрала ряд других наград и номинаций на крупных кинофестивалях, став прекрасным стартом успешной карьеры.
|
|
256
|
Родился Сэмюэл Джексон (Samuel L. Jackson) в 1948 году, 21 декабря, в Вашингтоне, но детство его прошло в Теннеси. Из-за того, что отец ушел из семьи,
дальше
Родился Сэмюэл Джексон (Samuel L. Jackson) в 1948 году, 21 декабря, в Вашингтоне, но детство его прошло в Теннеси. Из-за того, что отец ушел из семьи, воспитанием актера занимались мама и бабушка. Сэмюэл был прилежным учеником, поэтому сумел поступить в колледж Морхауз на факультет архитектуры. Борясь с заиканием, он посещал врача, а также брал уроки музыки. Учитель заметил юное дарование, поэтому вскоре его переводят на факультет драмы. Родные долго не верили в то, что Джексон действительно может стать актером. Тем не менее его участие в рекламе фаст-фуда принесло первый заработок и доверие близких.
Джексон рано постиг, что значит быть чернокожим, когда вокруг главенствуют «белые господа». Из-за участия в демонстрации в поддержку Лютера Кинга его исключили из Морхауза, поэтому окончил он его лишь в 1972 году. Затем последовал переезд в Нью-Йорк и начало карьеры на сцене и в кино. Значимым событием в жизни Сэмюэля стало знакомство с режиссером Спайком Ли в 1981 году. Это было начало их длительного профессионального сотрудничества. Успех сопутствовал Джексону до тех пор, пока он не свернул с правильного пути, выбрав жизнь, которая сопровождалась наркотиками и алкоголем. Когда актер опомнился, именно Ли помог ему вернуться в киноиндустрию, предлагая роли в своих фильмах. Быть может, они его не прославили, но помогли вернуться в привычную колею.
Первая стоящая роль Джексона - Уэсли Снайпс в картине «Лихорадка джунглей», которая принесла ему награду Канского фестиваля. В результате лишь спустя 19 лет после начала карьеры он смог выделиться. Киноленты с его участие шли друг за другом. Это «Игры патриотов», «Парк Юрского периода», «Криминальное чтиво», «Долгий поцелуй на ночь», «Переговорщик» и многие другие. Но несмотря на свою популярность Джексон не особо стремится к суперславе, предпочитая проводить время со своей женой и дочкой.
|
|
257
|
Немецкий киноактер, продюсер, сценарист и режиссер Фатих Акин (Fatih Akin) родился 25 августа 1973 года в Гамбурге в семье турецких эмигрантов. Район
дальше
Немецкий киноактер, продюсер, сценарист и режиссер Фатих Акин (Fatih Akin) родился 25 августа 1973 года в Гамбурге в семье турецких эмигрантов. Район Гамбурга – Альтон, где проживала семья Акина, в дальнейшем стал для него и «местом работы»: именно здесь он подбирал натуру для своих будущих фильмов.
В 1994 году Акин поступил в Гамбургскую академию изобразительных искусств, на факультет, о котором давно мечтал – «визуальные средства коммуникации». Будучи студентом, Акин снял свою первую короткометражную картину «Сэнсин, это ты!», которая принесла ему первую награду – премию зрительских симпатий. В 1996 году вышел еще один короткометражный фильм Фатиха Акина «Сорняк». Акин уже тогда писал превосходные сценарии, часто подрабатывал в качестве актера, и в это же время он активно сотрудничал с кинокомпанией «Wuste Film».
В своем первом полнометражном фильме «Быстро и без боли», который вышел в прокат в 1996 году, Акин рассказывает о судьбах многих эмигрантов, которые оказались в Германии. Фильм повествует о тех людях, которые срываются, бросаются в крайности, ищут выхода в том, чтобы «или выбиться в люди или умереть».
Фильм «Быстро и без боли» был отмечен премией «Бронзовый леопард», на кинофестивале в Локарно, а также премией «Pierrot» на кинофестивале в Мюнхене в номинации «Лучший молодой режиссер» и премией «Золотой Александр», которую вручили в Тессалониках, Македония.
В 2000 году Фатих Акин снял веселую, солнечную комедию «В июле. Солнце Ацтеков». Яркий, красочный фильм уносит зрителя в увлекательное путешествие, на дорогах которого встречаются человеческая доброта, искренность, честность в отношениях и, конечно же, любовь.
В 2001-2002 гг. Акин снова вернулся к теме эмигрантов и снял фильм «Мы забыли вернуться», который посвятил судьбе своих родителей, а также картину «Солино». В фильмах об эмиграции Акин никогда не акцентирует внимание зрителя на политике, он рассказывает о судьбах людей, их внутренних переживаниях, драматических событиях, о том, что подобные ситуации могут произойти с любым человеком в любой стране.
В 2005 году Фатих Акин снял документальный фильм о турецком городе Стамбуле, о том, как он видит этот город через призму всевозможных музыкальных течений.
В 2007 году Акин выпустил фильм «На краю рая», который наполнен больше философскими размышлениями о политике, а сценарий к нему он написал самостоятельно.
В 2009 году Фатих Акин представил на суд зрителей свой фильм «Кухня души». /
|
|
258
|
Филипп Гаррель – французский сценарист, монтажер, актер, продюсер и режиссер. Филипп пошел по стопам отца, рано увлекшись кинематографом. В шестнадцатилетнем
дальше
Филипп Гаррель – французский сценарист, монтажер, актер, продюсер и режиссер.
Филипп пошел по стопам отца, рано увлекшись кинематографом. В шестнадцатилетнем возрасте он поставил свой дебютный кинофильм «Рассорившиеся дети». Сценарий этой короткометражной ленты он сочинил самостоятельно. Через три года он снял свою дебютную полнометражную киноленту «Мари на память».
В 1972 году Гаррель предложили Нико сыграть в своей картине «Внутренняя рана». Композиции из киноленты были включены в альбом певицы под названием Desertshore. Семидесятые годы оказались для Филиппа периодом экспериментов, ему довелось снимать андеграундные ленты, исследовать различные стили и интересоваться окружавшими его творческими людьми.
В 1979 году режиссер решил выпустить несколько сюжетных автобиографических картин, в которых его альтер-эго среднего возраста старается отыскать собственное место в жизни, невзирая на несбывшиеся надежды и тени предыдущих романов. В центре его кинофильмов всегда находятся двое влюбленных, сражающихся с бесконечными сложностями.
В 1984 году известность Филиппа поднялась на новый уровень за счет награды фестиваля в Каннах за картину «Свобода, ночь». В девяностые годы Гаррель пользовался благосклонностью Венецианского фестиваля кино. В 1991 году его номинировали на «Серебряного» и «Золотого льва» за картину «Я больше не слышу гитары», навеянную его взаимоотношениями с Нико. В 1998 году режиссер снял Катрин Денев в собственном кинофильме «Ветер в ночи».
В 2005 году Гаррелю вручили «Золотого льва» за режиссерскую работу над кинолентой «Постоянные любовники». В 2011 году его кинофильм «То лето страсти» попал на конкурс Венецианского кинофестиваля. В картине главные роли исполнили Луи Гаррель и известнейшая актриса Моника Белуччи.
|
|
259
|
Деннис Хоппер (Dennis Hopper) родился 17 мая 1936 года в Додж Сити, штат Канзас, США. Вместе с приятелями (Джек Николсон, Питер Фонда, Джеймс Дин) вел
дальше
Деннис Хоппер (Dennis Hopper) родился 17 мая 1936 года в Додж Сити, штат Канзас, США. Вместе с приятелями (Джек Николсон, Питер Фонда, Джеймс Дин) вел разгульную жизнь, в результате которой загубил карьеру актера. Имел репутацию человека нервного и неудобного для работы. В 1954 году, когда Деннис окончил актерскую студию, его пригласили на съемки фильма «Из ада в Техас», после этой работы его имя попало в «черные списки» Голливуда.
Удачными работами Хоппера как актера являются фильмы «Бунтарь без причины» (1955) и «Гигант» (1956).
Лучшей работой Денниса Хоппера как режиссера является фильм ”Беспечный ездок” (1969), который собрал рекордные кассовые сборы. Сценарий номинирован на премию «Оскар». После этой работы Хоппер стал знаменит на весь мир.
Сразу за этим Деннис Хоппер ушел в запой, карьера резко пошла на спад. Его друзья, пытаясь вывести Денниса из такого состояния, предлагали ему роли в своих фильмах. Такими работами стали «Американский друг» (1977) Вима Вендерса, «Апокалипсис сегодня» (1979) Форда Кополлы. Но такой славы эти фильмы ему уже не принесли.
Положение стало меняться к лучшему после роли Франка Буты в кинофильме «Синий бархат» (1986). Эта роль подходила Хопперу, и все его последующие герои были похожи на Франка Буту.
Последними работами Денниса Хопера в кино как актера были ”Ясон и аргонавты” (2000), ”Элегия” (2008).
Лучшие работы Денниса Хупера как режисера: «Цвета», «Последний фильм», «Обратный след/Отступник», «Конвоиры».
В последние годы жизни Деннис Хопер стал художником: писал картины, занимался фотографией, коллекционировал предметы искусства. Летом 2007 года в Государственном Эрмитаже прошла выставка работ Денниса. В 2009 году Хопер попрощался с поклонниками и близкими, так как у него был обнаружен рак предстательной железы, давший метастазы в костную ткань. Перед смертью Деннис успел издать книгу со своими фотографиями.
На протяжении своей жизни актер и режиссер Деннис Хоппер был женат пять раз, у него было четверо детей. Умер Хоппер 29 мая 2010 года в возрасте 74 лет в Лос-Анджелесе.
|
|
260
|
Родился в семье итало-американца и еврейки. В 1978 году мать Джона — Мадлен Фавро умерла от лейкемии.
|
|
261
|
Мишель Хазанавичус родился в литовской семье еврейского происхождения, осевшей во Франции в 1920-х годах. Его старший брат, Серж Хазанавичус, актер.
|
|
262
|
Тони Скотт (Tony Scott) родился 21 июля 1944 года в Англии, Норт-Шилдс. Окончил художественную школу по классу живописи, затем - художественный колледж
дальше
Тони Скотт (Tony Scott) родился 21 июля 1944 года в Англии, Норт-Шилдс. Окончил художественную школу по классу живописи, затем - художественный колледж по классу кино. Планировал сделать карьеру художника, однако после нескольких неудачных попыток решил заниматься режиссерской деятельностью, начав снимать рекламные ролики. В возрасте 16 лет юноша снялся в короткометражном кинофильме, над которым работал его брат Ридли.
В 1983 году Тони Скотт дебютировал на экране кинолентой «Голод», где главные роли играли Девид Боуи и Катрин Денев. Несмотря на отличный актерский состав, картина не возымела успеха у зрителей.
В 1986 году продюсеры Дон Симпсон и Джерри Брукхаймер пригласили Тони участвовать в съемках картины «Топ Ганн», где главную роль исполнил Том Круз. Эта лента стала хитом. С тех пор длительное время режиссер работал под руководством Сомпсона и Брукхаймера.
В 1993 году он наконец решился самостоятельно выпустить на экраны фильм «Настоящая любовь» по сценарию К. Тарантино. Несмотря на похвалу критиков, картина осталась незамеченной зрителями. Однако в 1995 году лента «Багровый прилив», в которой играли Дэнзел Вашингтон и Джин Хэкман, стала весьма популярной.
Затем режиссер работал над фильмом «Фанат» по сценарию П. Абрахамса, но несмотря на присутствие таких звезд, как Уэсли Снайпс и Роберт Де Ниро, картина осталась незамеченной.
Тони вместе со своим братом Ридли основал продюсерскую компанию «Scott Free Productions». К совместным работам братьев относится сериал «Числа», над которым они работали с 2005 по 2010 годы.
В 1998 году на экраны вышел кинофильм «Враг государства», ставший толчком для карьеры режиссера и собравший 250 млн. долларов в мировом прокате. Все последующие работы Тони вызывали интерес у публики и критиков: «Гнев», «Шпионские игры», «Война Эммы», «Штамм Андромеда» и др.
|
|
263
|
Актриса Джоди Фостер (Jodie Foster), урожденная Алисия Кристиан Фостер, родилась в Лос-Анжелесе в Америке 19 ноября 1962 года. Она начала сниматься с
дальше
Актриса Джоди Фостер (Jodie Foster), урожденная Алисия Кристиан Фостер, родилась в Лос-Анжелесе в Америке 19 ноября 1962 года. Она начала сниматься с трех лет – сначала в рекламе, а потом в различных телесериалах, а также в нескольких фильмах студии Уолта Диснея. В 1976 году она получает роль несовершеннолетней проститутки в фильме Мартина Скорсезе «Таксист», за которую была номинирована на премию Оскар. Эта роль принесла подающей надежды 14-летней актрисе огромную популярность и признание.
Несмотря на открывшиеся ей перспективы, закончив школу, Джоди поступает в Йельский университет на факультет литературоведения, который с отличием заканчивает в 1985 году. Вернувшись в большое кино, актриса продолжает сниматься, но ее работы не приносят ей большого успеха, пока в 1988 году на экраны не выходит фильм «Обвиняемые». За роль в этом фильме Джоди получает Оскар, а 3 года спустя повторяет свой успех и завоевывает второй Оскар за фильм «Молчание ягнят», где она снялась с Энтони Хопкинсом. В последующие годы актриса снялась в нескольких интересных картинах, самыми известными из которых являются «Контакт», «Анна и король», «Иллюзия полета», «Отважная», «Остров Ним».
Кроме актерской деятельности актриса занимается режиссурой и продюссированием: она сняла свой первый фильм в 29 лет. А фильм «Нелл» 1994 года, за роль в котором она снова была номинирована на Оскар, был выпущен ее кинокомпанией.
Что касается личной жизни Джоди, известно, что она является женщиной нестандартной сексуальной ориентации, о чем она объявила в 2007 году. Несколько лет ее партнершей была продюссер Сидни Бернард, а в последнее время у нее близкие отношения со сценаристом Синди Морт. Актриса воспитывает двух сыновей Чарльза и Кристофера 1988 и 2001 года рождения./
|
|
264
|
Herbert David Ross
Херберт Росс родился 13 мая 1927 года в Нью - Йорке (штат Нью - Йорк, США). Окончил Студию Херберта Бергхофа в Нью - Йорке. Росс начинал
дальше
Herbert David Ross
Херберт Росс родился 13 мая 1927 года в Нью - Йорке (штат Нью - Йорк, США). Окончил Студию Херберта Бергхофа в Нью - Йорке. Росс начинал в качестве танцора и хореографа на Бродвее, затем был постановщиком мюзиклов, а в кино дебютировал хореографом на фильме `Кармен Джонс` (1954). Его режиссерским дебютом стала картина `До свидания, мистер Чипс` (1969). Самыми известными работами Херберта Росса считаются фильмы `Поворотный пункт` (1977), получивший две номинации на `Оскар`, и `Стальные магнолии` (1989).
|
|
265
|
Коллеги и друзья Брэдли Купера признаются, что он является одним из тех немногих знаменитостей, которых не испортили ни слава, ни деньги. Уже будучи популярным
дальше
Коллеги и друзья Брэдли Купера признаются, что он является одним из тех немногих знаменитостей, которых не испортили ни слава, ни деньги. Уже будучи популярным актером, он остается простым человеком, его оптимизм и живость характера буквально заряжают всех окружающих.
Брэдли Купер родился 5 января 1975 года в Филадельфии. В 1997 году, окончив школу, молодой, переполненный энтузиазмом юноша принял решение перебраться в Нью-Йорк и всерьез заняться актерским мастерством. С этой целью он записался на курсы драматической школы, которые с успехом окончил. Дебют состоялся в эпизоде знаменитого сериала « Секс в большом городе» (1998—2004), вслед за которым Куперу предложили еще несколько работ в теленовеллах. В 2001 году состоялся дебют Брэдли Купера в полнометражном кино — он снялся в фильме «Жаркое американское лето».
Но настоящую популярность актер завоевал после премьеры искрометной картины « Мальчишник в Вегасе» (2009), которая имела оглушительный успех. Партнерами Купера на съемочной площадке были Хэзер Грэм, Флойд Левайн и Майк Тайсон.
После этой работы на Брэдли буквально посыпались предложения. Он снялся в таких успешных фильмах, как «Всегда говори «ДА» (2008), «Нью-Йорк, я люблю тебя» (2008), «Команда «А» (2010).
Актер был женат на своей коллеге по киноцеху Дженнифер Эспозито, с которой развелся в 2006 году. С 2009 года Купер встречается с Рене Зеллвегер.
|
|
266
|
Британский актер Рэйф Файнс (Ralph Fiennes) появился на свет в Саффолке 22 декабря 1962 года. Его мать, писательница Дженнифер Лаш, часто читавшая своим
дальше
Британский актер Рэйф Файнс (Ralph Fiennes) появился на свет в Саффолке 22 декабря 1962 года. Его мать, писательница Дженнифер Лаш, часто читавшая своим детям произведения мировой классической литературы, привила Рэйфу страстную любовь к искусству. Поэтому неудивительно, что после окончания школы он решает начать театральную карьеру. Рэйф обучается в драматическом колледже в Челси, после которого поступает в Королевскую Академию драматического искусства.
В 26 лет он был принят в труппу Королевского шекспировского театра и за свои роли, включая известную постановку «Гамлета», получил множество престижных театральных премий.
Рэйф дебютировал в кино на телевидении, а в 1993 году после еще пары небольших ролей снялся в известной картине Стивена Спилберга «Список Шиндлера», сразу получив за эту работу номинацию на премию Оскар. После этого успеха его карьера пошла в гору. Три года спустя судьба вновь преподнесла ему подарок – главную роль в картине «Английский пациент», за которую он был опять отмечен номинацией на Оскар за главную мужскую роль.
В 1999 году актер снимается в картине «Онегин», где его партнершей стала Лив Тайлер, а режиссером картины его сестра Марта. Кроме самого Рэйфа и Марты еще трое из его братьев и сестер сделали карьеру в мире шоу-бизнеса: сестра Софи стала продюссером, брат Магнус композитором, а брат Джозеф Файнс, как и Рэйф, успешным актером, известным зрителям после главной роли в фильме «Влюбленный Шекспир».
В последующие годы актер снялся во множестве фильмов, включая известную во всем мире экранизацию книг Джоан Роулинг о юном волшебнике Гарри Поттере, где Файнс сыграл Волан де Морта. Также в списке его работ фильмы «Преданный садовник», «Герцогиня», «Битва титанов» и многие другие.
Что касается личной жизни актера, то он был женат на актрисе Алисии Кингстон, с которой познакомился еще во время обучения в Академии, известную зрителям по роли доктора Кордэй из сериала «Скорая помощь». После развода с Алисией у него был бурный и скандальный роман с замужней актрисой Франческой Эннис, с которой он играл в театре в «Гамлете» и которая была старше Файнса на 17 лет. Однако и эти отношения со временем сошли на нет./
|
|
267
|
Настоящее имя Саммо Хунг Кам-Бо (Sammo Hung Kam-Bo) – Хун Цзиньбао. Прозвище Сань Мао, которое впоследствии сократилось до Саммо, и которое в переводе
дальше
Настоящее имя Саммо Хунг Кам-Бо (Sammo Hung Kam-Bo) – Хун Цзиньбао. Прозвище Сань Мао, которое впоследствии сократилось до Саммо, и которое в переводе с кантонского диалекта значит «Три волосинки», ему дали родители. Родился Хун в 1952 году. А за три года до этого в Китае вышел фильм с таким же названием. Вот родители и прозвали сына, родившегося с волосиками на голове, Сань Мао.
Учился Саммо в весьма престижной школе Ю-Джим-Юена (Пекинской школе оперы). Жизнь учащихся в этой школе никак нельзя было назвать легкой и праздничной: там наказывали за малейшую оплошность, а то и просто для профилактики. Причем практиковалось физическое наказание. Однако и конкурс, говоря современным языком, в эту школу был немаленький. Сань Мао было еще сложнее, чем другим, поскольку он был далеко не худым. Но, несмотря на свой ощутимый вес, он прекрасно освоил все предметы, которые преподавались в школе – и акробатику, и пантомиму, и пение, и кунг-фу.
В школе ставили спектакль «Семеро маленьких счастливчиков», для участия в котором отбирали самых отдаренных учеников. В спектакле о семи братьях Йен Хунг Кам-Бо играл старшего брата. С тех пор и получил еще одно прозвище – Старший брат. Кстати, еще одним из «счастливчиков» был Джеки Чан. Спектакль имел успех, его играли не только для китайцев, но и для иностранных гостей. Позже «братья Йен» снимались в кино в качестве каскадеров. А некоторые из них, как и Саммо, впоследствии стали кинозвездами.
Саммо по контракту с гонконгской кинокомпанией «Golden Harvest» стал руководителем бригады каскадеров, в которую вошел и Джеки Чан. Саммо Хунг Кам-Бо много работал с Брюсом Ли и другими актерами. Именно он создал новый жанр в кино: кунг-фу боевика. Саммо Хунг Кам-Бо известен, как каскадер (при весе в 100 кг.), боевой хореограф, продюсер, режиссер и актер. Российским зрителя он знаком по фильму «Китайский городовой». /
|
|
268
|
Тео Ангелопулос (Theo Angelopoulos) - корифей греческого и мирового кинематографа, выход в свет большинства его картин становился сенсацией и сопровождался
дальше
Тео Ангелопулос (Theo Angelopoulos) - корифей греческого и мирового кинематографа, выход в свет большинства его картин становился сенсацией и сопровождался наградами на Каннском, Берлинском и Веницианском фестивалях. Он успешно совмещает профессии режиссера, сценариста, продюсера и актера. В общей сложности им снято 24 фильма, его любимыми жанрами являются драма, исторические и короткометражные фильмы.
Ангелопулос родился в Афинах (Греция) в 1935 году. Когда ему было 9 лет, в Греции разразилась гражданская война и воспоминания о тех событиях до сих пор бередят его душу и находят свое отражение в картинах, которые он снимает. Вначале он поступил в Афинский университет на юридический факультет, но потом отправился в Париж, где изучал философию в Сорбонском университете. Потом Ангелопулос продолжил образование во французской киношколе ИДЕК. Некоторое время после возвращения на родину Тео работал журналистом и кинокритиком.
Ангелопулос обладает очень ярким индивидуальным стилем. Первый - короткометражный - фильм он снял в 1963 году. В дальнейшем именно склонность к "короткому метру" определила стиль режиссера. Еще одной отличительной чертой его картин является историзм и современное осмысление мифологических сюжетов. Также ему свойственно "замедленное повествование и долгие кадры": типичным примером этого явления может служить фильм "Комедианты" - его длительность 230 минут, а кадров всего 80(!).
Зрителям хорошо известны его картины: "Дни 1936 года" (1972), "Комедианты" (1975), "Охотники" (1977), "Александр Великий" (1980), "Плачущий луг"
(1984), "Пейзаж в тумане" (1988), "Прерванный шаг аиста" (1991), "Взгляд Улисса" (1995), "Вечность и один день" (1998), "Пленники солнца" (2004), "У каждого своё кино" (2007), "Пыль времени" (2009). Как правило, Ангелопулос предпочитает работать с оператором Йоргосом Арванитисом, композитором Элени Караиндру и сценаристом Тонино Гуэрра./
|
|
269
|
Известный актёр Кевин Спейси (Kevin Spacey) появился на свет в 1959 году в Нью-Джерси. Ещё в школе Кевин участвовал в местных постановках. Он поступает
дальше
Известный актёр Кевин Спейси (Kevin Spacey) появился на свет в 1959 году в Нью-Джерси. Ещё в школе Кевин участвовал в местных постановках. Он поступает в школу Los Angeles Valley College, но вскоре её бросает и участвует в Джулльярде в программе драматического искусства. В Нью-Йорке Кевин записывается в участники Шекспировского Фестиваля. Первая роль - посыльный в пьесе «Генрих VI».
В 1982 году Спейси работает на Бродвее в постановке «Привидения». В 1986 году играет в постановке «Долгая дорога в Ночь».
Дебютировал Спейси в кино в 1986 году с ролью карманного вора в фильме «Горячее сердце». Далее следуют роли в лентах «Деловая женщина», «Генри и Джун», «Дэрроу». В 1992 году работает в картине «Гленгарри Глен Росс».
В 1991 году за театральные заслуги Спейси отмечен театральной наградой Тони.
В 1995 году за роль второго плана в фильме «Подозрительные лица» Кевин получает «Оскара». В 1996 году роль актёра в ленте «Секреты Лос-Анджелеса» привлекла внимание Каннского фестиваля. Режиссерский дебют Спейси – драма «Альбино Аллигатор», которая приносит ещё большую популярность. В 1996 году он участвует в экранизации картины «Время убивать» и документальной ленте «В поисках Ричарда».
В 1999 году актёр испытывает новую волну успеха после работы в кинокартине «Красота по-американски». В качестве продюсера он работает с Дени Де Вито в комедии «Большой Кахуна».
В жизни актера были тяжелые периоды, когда ему приходилось буквально добывать кусок хлеба на пропитание. Но столь сложная судьба не сломала Кевина Спейси, словно в подарок много позже принеся мировую славу и успех. /
|
|
270
|
Ларс Свен «Лассе» Халльстрём (Lars Sven «Lasse» Hallstrom) родился в Стокгольме 2 июня 1946 года в семье писательницы и дантиста. У отца было хобби: он
дальше
Ларс Свен «Лассе» Халльстрём (Lars Sven «Lasse» Hallstrom) родился в Стокгольме 2 июня 1946 года в семье писательницы и дантиста. У отца было хобби: он любил снимать домашнее видео. Именно благодаря этому отцовскому увлечению спустя годы мир получил талантливого кинорежиссёра.
Карьера началась с музыкальных клипов для шведской группы АВВА: почти все песни знаменитого квартета сопровождались видеоисторией в исполнении Лассе Халльстрёма. Творческий союз просуществовал восемь лет. Однако талантливому режиссёру всегда было скучновато в рамках популярного жанра – его манили перспективы «большого экрана». Уже в 1975 году он дебютировал с кинокартиной «Парень и девушка», а двумя годами позже Халльстрём отдал дань восьмилетней дружбе с группой АВВА и снял полнометражную картину «АВВА: фильм».
Международная известность не свалилась на Халльстрёма в одночасье, как снег на голову: успех достигался методичными, планомерными шагами и огромным трудолюбием. Лишь в 1985 году имя режиссёра, наконец, появляется на слуху у искушённой кинопублики. Картина «Моя собачья жизнь» позволила Халльстрёму сотрудничать с американским рынком.
В своих работах он выступает не только как режиссёр. Многие кинокартины спродюссированы, сняты и смонтированы самим Халлстремом. Кроме того, нередко он пишет сценарии, а в ряде сериалов даже играет самого себя («Режиссёры», «Магическое зеркало», «Биография»).
Лучшими киноработами Лассе Халльстрёма и критики, и зрители единогласно признают фильмы «Казанова», «Правила виноделов», «Шоколад», «Хатико: Самый верный друг».
Свою личную жизнь известный шведский режиссёр тщательно оберегает от публичности. От первого брака с Малу Халльстрём в 1976 году родился сын Юхан. Сейчас Лассе женат на актрисе Лене Улин, пара воспитывает дочь Туру, которая почти на 20 лет младше своего сводного брата.
|
|
