Отзывы на фильм Обсессия (59)

Хоррор от представителя нового поколения режиссеров: Кэрри Баркера. Перед просмотром с удивлением узнал, что на момент съемок режиссёру было 26 лет. Молодость режиссёра усилила мои впечатления, потому что недавнему дебютанту удалось снять цельный и крепкий фильм с ограниченным бюджетом. Баркер начинал с короткометражек, в 2024 году состоялся его дебют d с полным метром, а теперь режиссёр выпускает вторую картину. Участвующие в фильме молодые актёры добавляют интереса — видно, как новое поколение уверенно входит в жанр. Я не фанат хорроров, но фильм вызвал во мне сильные эмоции.

Молодой человек Бир пытается выстроить отношения с девушкой Никки. Он общается с друзьями и работает продавцом в маленьком городке. Обычная и спокойная не предвещающая беды провинциальная жизнь. Привычный уклад рушится, когда герой сталкивается с последствиями собственных стремлений. С первых минут создаётся напряжение и чувствуется неуютность. Несколько раз были жуткие сцены, от которых цепенеешь внутри. Есть моменты со скримерами, от которых пугалась половина зала кинотеатра. Были и физически отвратительные сцены. Действие почти не происходит при солнечном свете, а органичные темные тона подчёркивают жанр.

Первый акцент, который перед нами ставит фильм: готов ли герой заплатить за своё желание и принять последствия? Сильное желание может обернуться драматическим образом, а безобидный выбор навлечь беду. Фильм заставляет задуматься: стоит ли торопить судьбу или довериться естественному ходу вещей? Готова ли вселенная дать тебе то, о чём больше всего мечтаешь?

Тема страха проходит через весь хронометраж и передаётся зрителю. Страх парализует волю и мешает искать помощи у окружающих. Жертва насилия, потерявшая способность говорить, или ребенок, подвергающийся буллингу и замыкающийся в себе — эти примеры наглядно показывают, как это чувство повелевает человеком. Когда он оказался в тяжелой сложившейся ситуации, страх может помешать человеку сделать решающий шаг и попросить помощи.

Фильм отлично иллюстрирует всю жуткость обсессивного расстройства и как обычное желание обретает навязчивую форму. Режиссёр дополняет это состояние через тревожный саунд-дизайн, перепады настроения и резко меняющиеся ракурсы, от которых зритель чувствует себя некомфортно. Главный враг не внешний монстр, а внутреннее состояние человека. Наблюдать за этим непросто, фильм давит на психику.

Общество и его реакция на проблемы героя показываются поверхностными. Нерешительность и свойственность окружению не погружаться глубоко в дела других неизбежно усугубляет ситуацию. Каждый из героев живёт свою жизнь, строит планы, что происходит за дверьми чужого дома — проблема этого дома.

Отдельно отмечу проникновенную игру Майкла Джонстона и Инди Наваретти. Их тандем красив и удачно подобран. Персонаж Майкла — это олицетворение растерянности, страха, разочарования и глубочайшего отчаяния. Сочетание красоты и помешательства в персонаже Инди ввергает в трепет. Она потрясающе отыгрывает резкую смену состояния: от нормы до безумия и обратно, от любви и ласки до сумасшедшей ярости. Ее персонаж — это центральная фигура, именно она и есть основа фильма, воплощение ужаса и хаоса.

Фильм достоин внимания хотя бы ради атмосферы и актёрской игры. Чтобы ощутить весь спектр эмоций, рекомендую смотреть в оригинале — так лучше передаётся подлинная игра и живые голоса актёров. Картина исследует природу одержимости через взаимодействия героев. Молодому режиссёру с небольшим бюджетом удалось снять глубокий и камерный фильм с упором на драму вокруг психических отклонений. Актёрская игра, постоянное напряжение и гнетущая атмосфера, режиссёрская и операторская работа побуждают реагировать и чувствовать.

«Обсессия» — фильм-мем, растянутый до полного метра, и в этом весь фокус.

Тема — созависимость, вывернутая в жанр ужасов. Завязка нарочито нехитрая: парень боится подойти к девушке, находит в эзотерической лавке волшебную палочку, ломает её пополам и загадывает взаимность. Дальше начинается тред о токсичных отношениях, поставленный как фильм ужасов.

Актёры точно чувствуют правила этой игры. Главный герой убедительно существует где-то между неловкой романтической комедией и слэшером, а его партнёрша постепенно превращает привычный образ «идеальной девушки» в чистый пикми-дискомфорт. Никто не пытается играть глубже, чем требует материал, — и именно поэтому эта намеренная условность работает.

Карри Баркер не прячет природу истории под серьёзным лицом. Он пришёл из скетч-комедии, и это видно в каждой сцене: и там, где смешно, и там, где должно быть страшно. Серьёзность держится ровно настолько, чтобы зритель успел узнать знакомый троп и кринжануть больше, чем испугаться.

Когда приходит развязка, становится ясно, зачем всё это было: шутка о созависимости доведена до конца, и уходишь именно с тем послевкусием, которое оставляет хороший мем, — коротким, узнаваемым и слегка неловким.

Хоррор «Обсессия» 26-летнего американского комика и YouTube-блогера Карри Баркера стал самым кассовым фильмом в истории кинематографа с бюджетом на создание до $1 млн – если быть точнее, на съемки потратили всего $705 тысяч. За два месяца проката лента собрала свыше $403 млн, то есть она уже окупилась в 537 раз. И это при том, что у картины простой сюжет, еще более простые декорации, ограниченное количество героев в исполнении малоизвестных актеров.

Сюжет

Меньше чем за месяц осенью 2024 года в Лос-Анджелесе была отснята история любви парня по имени Беар. И уже в сентябре 2025 года зрители Международного фестиваля в Торонто отдали второе место в категории «Полуночное безумие» неудачной попытке Беара признаться в своих чувствах давней подруге и нынешней коллеге Никки. Как и все нормальные люди, в период отчаянья Беар, по сюжету, надеется на чудо и в шутку ломает палочку для желаний из магазина безделушек. При этом он говорит фатальные для него слова: «Хочу, чтобы Никки любила меня больше всего на свете». И Никки вдруг сама предлагает поехать вместе к Беару, чтобы больше никогда не расставаться с ним…

О фильме

На первый взгляд, это кино исключительно о любви. Причем с элементами фантастики, что сильно упрощает психологию и драму. Однако слоган ленты «Будь осторожен с тем, кого желаешь» намекает на двойное дно в смысловых акцентах фильма.

Здесь вспоминается похожее на слоган «Обсессии» выражение «бойся своих желаний», применимое вообще ко всему. Ведь понять, что ты на самом деле желаешь и какую ответственность потребует от тебя твое желание, а главное – что тебе потом делать с этим, можно лишь в результате пути к своей цели. И эта дорога часто долгая, тернистая, не лишенная ошибок, требующая корректировки направления, возможно даже отказа от этого желания и конечно же познания себя, в конце концов. В делах любовных тем более, как подчеркивает статистика по разводам.

Подтверждает догадки зрителя сам режиссер Карри Баркер, который и написал сценарий: он предполагал взаимную симпатию Никки к Беару и считает, что она вполне могла бы ответить ему взаимностью на его признание. И это сослагательное наклонение – любимое русское «если бы да кабы» – вытаскивает на свет чудовище, пожирающее современное общество.

Беар – жертва философии успешного успеха без каких-либо усилий: он словно капризный ребенок хочет получить желаемое прямо здесь и сейчас, но делать для этого хоть что-то не способен – даже сказать пару слов, чтобы развеять туман неопределенности в его отношениях с Никки. Вот так по-глупому, как и бывает в жизни, Беар с макушкой вляпывается в последствия обсессии — внезапно возникающих навязчивых мыслей и идей, которые появляются помимо воли человека. Прав был американский писатель Чак Паланик, построивший свой роман «Колыбельная» (2002) вокруг идеи, что не только палки и камни могут покалечить, но и слова могут убивать. В том числе несказанные.

Актеры

Несмотря на то, что все события в фильме сосредоточены вокруг Беара в исполнении Майкла Джонстона и его роковом желании, все внимание на себя забирает одновременно очаровательная и пугающая Инди Наварретти в роли Никки. На ее утверждении настоял один из продюсеров Кристиан Меркьюри («Мотылек», 2017), который знал молодую актрису до этого по работе в продюсируемом им боевике «Джекпот» (2025). Известно, что он обычно не вмешивается в кастинг актеров, но здесь сделал исключение. И любой зритель после просмотра поймет почему.

Атмосфера ужаса и безысходности в «Обсессии» нагнетается благодаря талантливой игре именно Инди Наварретти. Дружелюбие в ее взгляде словно по щелчку превращается в угрозу и обратно, хотя мимика может сильно не меняться. На экране буквально наблюдаешь магию актерского мастерства. И она тем сильнее, чем больше Инди Наварретти погружается в образ, не боясь при этом быть некрасивой или, мягко говоря, странной.

Вывод

Карри Баркер, бросивший в свое время учебу в Нью-Йоркской киноакадемии, вовремя понял – зритель устал от сложносочиненного кино с исключительными героями и великими душевными переживаниями. В период всех мировых кризисов и собственных жизненных перипетий люди ищут в фильмах на вечер простые истории, рассказанные линейно – по порядку, от начала и до конца. Как «Обсессия». Думается, помогли Баркеру с выводами те самые годы работы над короткометражками для You-Tube на массового зрителя и подработка на съемочной площадке сериала «Это мы» (2016–2022) во времена ковида, где он заводил новые знакомства и познавал тонкости кинопроизводства.

Лучше всего жизнеспособность подхода Карри Баркера к сценарию, режиссуре и монтажу подчеркивает его успех среди голливудских продюсеров и кинокомпаний. Через два дня после показа в Торонто за «Обсессию» развернулась остервенелая конкуренция на торгах между A24, NEON и другими крупными дистрибьюторами. Победа досталась Focus Features, которая заплатила рекордные для жанрового фильма $15 млн за права на его международный прокат. Через два месяца к продвижению ленты присоединилась Blumhouse Productions Джейсона Блума («Чтец», 2008; «Астрал», 2010; «Одержимость», 2013; «Сплит», 2017).

Все это стоило того, чтобы выложить бесплатно на YouTube свой первый полнометражный фильм ужасов «Милк и серийные убийства» (2024) о вышедшем из-под контроля пранке на вечеринке блогеров: лента хоть и получила позитивные отзывы критиков, но не нашла дистрибьюторов. Карри Баркер не отчаялся и просто приступил к созданию второй в своей карьере полнометражке под названием «Обсессия». Видимо при этом он загадал миллион долларов в пример одному из своих героев, потому что помнит мудрый посыл «Брюса Всемогущего» (2003) – заставить человека против его воли полюбить кого-то неподвластно даже Богу.

«Обсессия», «Обсессия». Слышал это название отовсюду и не мог понять, что за «Обсессия» такая. Загуглил понятие. Понял. А почему его все повторяют? Оказалось, что это фильм такой вышел. И кто бы о нем не говорил, в основном все хвалят, или по крайней мере отзываются с интересом. Что ж. Решил тоже посмотреть картину, как только она стала доступна.

Тема исполнения желаний уже была, но тут она интерпретирована весьма необычно и круто. Молодые ребята работают вместе в небольшом магазинчике. Главному герою Беару нравится коллега по имени Никки. Они вроде бы давно знакомы и в дружеских отношениях. Парень питает к девушке самые теплые чувства, а со стороны выглядит, что он находится, как говорится, во «френдзоне». И вот однажды благодаря магической вещице Беару удается загадать желание. И, как часто бывает в кино, все идет наперекосяк. Да еще и на какой.

Меня в первую очередь впечатлила работа Инди Наварретти. Актриса крута. Не сразу вспомнил, где я ее видел, а потом понял, что она играла дочь Ланы в «Супермене и Лоис». И там она была неплоха. Но здесь раскрылась очень круто. Ее персонаж получается разным, порой пугающим, редко милым. Сценарий позволяет девушке раскрыться со многих сторон. Актерская работа классная. Неплох и Майкл Джонстон. Его Беар получился ужимистым малоуверенным в себе, таким робким и странным. Джонстон подарил неоднозначного персонажа. К главному герою периодически возникают вопросы, но он изначально подается, как человек слабохарактерный, поэтому в какой-то момент я перестал их задавать. Актер справляется достойно, передает все сложности своего героя.

Фильм подан классно. Цветокор удачно выстроен, приглушенные тона, полутени, какой-то опасный теплый тусклый цвет. Музыка работает в такт настроению истории. Вместе они справляются с тем, чтобы выстроить давящую историю.

Постановка радует. Она сделана так, что я, как зритель, чем дальше смотрю, тем сильнее хочется выключить, чтобы не погружаться в бездну, в которую погружаются герои. И чем дальше, тем сильнее понимаешь, что ты попросту не можешь выключить и смотришь, как завороженный. От сцены к сцене эта бездна поглощает героев, спираль ужаса раскручивается, нечто невидимое буквально обволакивает всех и вся.

Картина могла бы поучить тому, что свои желания нужно формулировать куда понятнее и логичнее, чем это делают герои. Не сказал бы, что история работает на то, чтобы донести эту глубокую мысль до зрителя. Но это вряд ли вообще возможно в подобном жанре. А вот развлекать, пугая, у картины вполне себе получается.

Финал взвинчивает все происходящее, но для меня оказывается почему-то предсказуемым. Фильм своеобразный и даже неординарный. Он пугает, делает просмотр некомфортным, заставляет смотреть, не отрываясь. Вроде бы простые решения, но они хорошо работают. Просмотр может быть не всем понравится, все-таки специфическая лента из разряда триллеров, хорроров. После начала титров я выдал простое резюме этой картине: «ну, п…ц». И застыл на какое-то время. И это вполне себе оценка.

7 из 10

У «Обсессии» довольно быстро вырисовывается главный парадокс. Авторы пытаются убедить зрителя, что настоящая беда начинается в тот момент, когда в дело вмешивается волшебная палочка. Вот только человеку с некоторым жизненным опытом еще быстрее, чем героям фильма, становится понятно: любовь люди прекрасно умеют превращать в страдания, привязанность — в одержимость, а отношения — в настоящий ад и без всякой магии.

Но настоящие проблемы у фильма начинаются еще до всякой мистики. Хороший хоррор сначала заставляет переживать за героев, а уже потом бросает их в самые кошмарные перипетии сценария. Здесь же компания молодых, симпатичных ребят живет настолько уныло, что появление всей этой чертовщины становится едва ли не первым по-настоящему интересным событием в их существовании. Работа. Квизы. Бар. Казалось бы — молодость, друзья, вечер пятницы... А ощущение такое, будто нас по ошибке подключили к прямой трансляции из дома престарелых. Даже шоты в местном баре они опрокидывают с таким выражением лица, словно медсестра только что раздала всем вечернюю микстуру для послабления кишечника. А победителю квиза, судя по общей атмосфере праздника, торжественно вручают целебный клистир повышенного объема. Хоть какая-то мотивация.

Главный герой заслуживает отдельного разговора. Парень давно влюблен в девушку, но вместо того чтобы просто сказать ей об этом, выбирает проверенный путь настоящего мужчины XXI века: молчать, страдать, репетировать признание с другом и надеяться, что проблема как-нибудь рассосется сама.

Когда в его руках появляется волшебная палочка, кажется, что решение всех проблем найдено. Вот только исполненное желание превращается не в счастливый финал, а в начало настоящего кошмара. Любовь становится болезненной зависимостью, привязанность — разрушительной силой, а жизнь героев постепенно превращается в ад. И вот тут становится понятно: проблема была вовсе не в магическом артефакте. Он лишь показал, насколько легко человеческие чувства могут выйти из-под контроля.

Но при этом становится понятно, почему фильм нашел своего зрителя. Возможно, для кого-то история первой любви, страха отказа и невозможности сказать простые слова действительно выглядит пугающей. «Обсессия» попадает в знакомые переживания и неуверенность. Просто разные зрители воспринимают такую историю по-разному. То, что должно было казаться кошмаром, иногда выглядит скорее наивной фантазией. И именно поэтому фильм, который изо всех сил пытается напугать, уже не пугает. А скорее заставляет грустно усмехнуться.

В итоге «Обсессия» напоминает аттракцион, который по рекламному буклету обещал американские горки, а на деле оказался каруселькой для дошкольников. Покрутили. Попытались напугать. Добавили волшебную палочку. И отпустили домой. Хотя достаточно посмотреть британский мини-сериал «Олененок», где история любовной одержимости рассказана без единого намека на мистику — и именно поэтому пугает и вызывает отвращение куда сильнее.

После такого начинаешь понимать, что волшебная палочка понадобилась вовсе не героям, а сценаристам. Потому что жизнь давно умеет рассказывать подобные истории сама. И обходится при этом без помощи бутафорских магических артефактов.

Можно только позавидовать молодому режиссёру Карри Баркеру, который вероятно теперь обеспечен работой на ближайшие лет пять точно. Его картина очень удачно залетела в прокат и создала солидный резонанс среди массовой публики, а также критиков, но если попытаться найти в ней что-то любопытное, то это та ещё задачка. Что тут такого приметного, попробуй разберись. Фильм вряд ли способен выдержать серьёзную конкуренцию у более талантливых коллег по цеху.

Сказка ложь, да в ней намёк. Добрым молодцам урок. И девицам, кстати, тоже. Примитивную метафору Баркер упаковывает в полуторачасовую зарисовку, где очень мало жизнеспособных элементов для полноценного хоррора и остросюжетного триллера, что весьма странно, потому что тема перспективная, пусть и заезженная. Человек с фантазией по идее тут бы такого наворотил. Мне сразу вспоминается «Улыбка». Вот отличный пример того, как можно неспешно пугать, доводить до мурашек и создавать неуютную атмосферу безнадёги, используя при этом базу типичной бытовухи. Карри Баркер так не умеет (возможно, пока что), да и бюджет — не разгуляешься. Поэтому кино, скажем так, не очень замысловатое и весьма скромное во всех смыслах. Основной жести вам придётся ждать почти полтора часа. И вот, сидишь ты такой, ждёшь, ждёшь, ждёшь. И надеешься. А Баркер всё тянет и тянет резину. И вроде бы, периодически Инди Наварретти корчит очень прикольные рожицы, да и играет крепенько. Она вообще очень хорошенькая актриса, глаз радуется. Прямо булочка такая. Но как хоррор, «Обсессия» почти не работает, а философский подтекст нам ясен в первые минут пятнадцать, он разжёвывается на протяжении всего фильма. Больше автору нечего нам предложить для рассмотрения и размышления. Да мы уже поняли, что вы хотите нам сказать. А когда будет что-то ещё? Когда начнут пугать, или крутить сюжет в разные стороны, как колесо у Якубовича? Этого, увы, не происходит. Ни в первые минуты, ни в последние. Сюжет просто лениво катит себе по давно проложенным рельсам, не позволяя менять маршрут движения. Не нужно быть ясновидящим, чтобы догадаться, чем всё это закончится. Ну, плюс-минус.

Кино ощущается так, будто выросло из короткометражки. Обросло жирком, отяжелело, но всё равно осталось довольно местечковым для хита и заявки на претендента в топ года. Откровенно говоря, это весьма скучноватая вещь. Здесь почти нет эпизодов, которые ты захочешь вспомнить после завершения просмотра. Второстепенные персонажи практически картонные, а атмосферных сцен между Беаром и Никки как-то маловато, чтобы сыграть именно на главных героях, хотя химия между актёрами действительно чувствуется в определённых сценах и в какой-то мере.

Вполне возможно, что стоит многое простить Карри Баркеру, потому что парень ещё учится и набирается опыта. В конце концов, Питер Джексон тоже начинал с «Bad Taste», а потом вырос до человека, снявшего одну из лучших трилогий в истории мирового кинематографа. Поживём — увидим. Но пока что, я вот в упор не вижу, что такого особенного есть в этой картине. Не понимаю, за что её стоит хвалить всей гурьбой и восторгаться чем-то, чего на экране особо не видно.

«Обсессия» хороша больше не как фильм, а как почва для него. Шаг в правильном направлении, но очень неуверенный и корявый. Идейный росток, который стоило бы поливать обильнее и удобрять, чтобы всё это выросло в нечто большее. Разумеется, здесь больше драмы, чем ужасов, не стоит обманываться. Шекспир бы про такое написал что-то в духе: «У бурных чувств неистовый конец». Карри Баркер конечно не Шекспир даже близко, но личность, наверное, любопытная для современного кинематографа. И кто знает, чего он дальше ещё придумает и снимет. Хотя фильм и не понравился, он не оправдал надежд, но на ошибках свойственно учиться, поэтому не грех будет взять парня на карандаш. Первый блин часто получается комом.

2 из 10

Обсессия

На сегодняшний день кинокартина Карри Баркера является одной из самых громких и успешных в своем жанре. За столь короткое время фильм получил мировую огласку и пристальное внимание со стороны публики – и знаете неспроста. Как минимум по тому, что выходит этот пост можно понять, что авторы фильма смогли вытащить меня из творческого кризиса и по крайней мере заставили попытаться написать толковое и продаваемое полотнище текста по заданной теме. Но обо всем по порядку.

Я постараюсь привлечь ваше внимание без спойлеров, ведь сам сюжет, если читать его про себя, не вызывает со старта у зрителя «вау» эмоций, не цепляет глубиной и кажется чем-то стандартным для западной американской публики.

Однако сила фильма заключается вовсе не в сюжете. Его главная особенность — в том, как он заставляет зрителя смотреть не на мистику, а на человеческие отношения. Именно поэтому история, которая на бумаге кажется вполне привычной, постепенно начинает восприниматься как настоящий психологический кошмар.

События повествуют нам о достаточно закомплексованном и неуверенном в себе парне, который мечтает о том, чтобы его полюбила девчонка из общей компании, которая откровенно говоря долгое время его френдзонит. Думаю, что вышеперечисленное емкое описание затравки сюжета – знакомо многим из нас. И я бы данное явление охарактеризовал как достаточно частое и закономерное, особенно если мы говорим про наше современное поколение зуммеров. Нет поводов скрывать и недоговаривать, что мы действительно во многом зажаты, тревожны, излишне рефлексируем на тему любви и влюбленности, боимся излишне привлечь внимание или же наоборот его недодать. Ведь на каждый из способов проявление/скрытия своих чувств и эмоций есть удобный ярлык со стороны общества – будь то абьюзер, газлайтер, редфлаг, нарцисс и тому подобные маркеры девиантного поведения. Многим из нас не очень хочется угождать в эту ловушку и быть порицаемым за свое поведение в отношениях и в обществе. Скорее всего, именно благодаря этой эмоциональной узнаваемости фильм и нашел отклик у столь широкой аудитории. Его герои не выглядят исключением из правил — напротив, они кажутся людьми, которых легко представить среди своих знакомых.

В наступивший день икс, когда молодой человек решает, что пора бы во всем признаться своей возлюбленной, он отправляется в магазин с интересными странными вещичками, чтобы приобрести там символический подарок, который он бы хотел преподнести своей даме. Там он находит «палочку одного желания», чтобы его любовь смогла загадать то, чего она действительно хочет. Однако, в очередной раз из-за своей неуверенности, все идет не по плану и палочкой воспользовался сам герой, загадав лишь одно желание «Чтобы Никки Фриман любила его больше всех на свете». И кажется… детская игрушка самовнушения… сработала?

За дальнейшим ходом развития сюжета я рекомендую каждому посмотреть персонально, ведь вокруг последующих событий и происходит та самая магия психологического хоррора, которая признаюсь честно, в этот раз меня действительно испугала.

Новаторством кинокартины является смещение фокуса страха с чего-то инородного, уродливого, большого, маленького, томного и темного, с ножом или топором на что-то совершенно иное, а именно на чувства и эмоции, на способ их проявления, на характер и сложившуюся обстановку, которая кажется более реальной, зловещей, безвыходной и пугающей. Согласитесь, легко убедить себя, что человек в какой-нибудь уродливой маске клоуна существует на страницах книг фэнтэзийных миров, что огромная тень без лица – это лишь чье-то больное воображение, тогда как пугающая, навязанная и обязывающая любовь со всеми видами контроля, ограничениями, попытками привлечь внимание – поистине может испугать. Ведь от этого никуда не деться, каждый из нас может оказаться в подобной шкуре, быть подверженным сталкерству, маньячеству и обсессивной привязанности. Это уже – пугающая, живая реальность.

В этом и заключается прелесть данного фильма – он не пытается тебя испугать скримерами, резкими движениями, чем-то инородным и мифическим. Нет, он тебе показывает то, чего ты видеть не хочешь, то что может с тобой произойти завтра, и это будет в лице наимилейшей, прекраснейшей девушки, которую ты сам любишь больше своей жизни – но никому об этом не скажешь. Ведь ты боишься признаться, что в ваших отношениях что-то не так, что с твоим партнером что-то неладное, что ты подвергаешься харасменту, излишнему контролю, ограничениям и актам постоянного, вечного стресса и тревоги. Это самый страшный вид ужаса - чувство безнадежности.

Мне безумно приятно знать, что данный проект сняли с невероятно ограниченным бюджетом, с неизвестными и молодыми актерами, с малым количеством сцен, отсутствием графики и пышными киноэффектами – однако смогли покорить сердца многих и выбиться в топы, окупив проект более чем в 537 раз. Самое интересное, что это сняли зуммеры. Бывшие видеоблогеры. Режиссеру и сценаристу данного произведения Карри Баркеру всего 26 лет – он молодой, недавно выпустившийся из стен университета специалист, который смог показать нетривиальный сюжет, без методичек и опоры на старые жанровые установки.

Показательно, что фильм сняли бывшие видеоблогеры. Вместо привычных хоррор-клише они говорят о страхах поколения, выросшего среди тревожности, социальных сетей и постоянной оценки окружающих.

На фоне множества восторгов по поводу дебютной ленты еще одного ютубера, в одночасье ставшего полноценным режиссером с помощью знаменитой студии А24, Карри Баркера, сложно было пройти мимо. Зумеры пищат от восторга, критики пишут оды, и очень многие зрители восхищены снятым за three hundred bucks (по сравнению со многими хоррорами уж точно) творением. А я рад, что не принес в эту ошеломительную кассу в полмиллиарда $ ни копейки (история умолчит, каким образом). Но А24 я люблю, надеюсь, они потратят свой доход в следующий раз на что-то более впечатляющее. Например, на более масштабное продолжение Backrooms.

При всей низкобюджетности, надо сказать, снято достойно. Обсессия явно выглядит подороже, чем на скромнейшие 750к. Сценарий вроде неплох, реплики персонажей местами звучат до боли узнаваемо. Сюжет предельно простой, к следующему действию всё подводится, иногда чересчур предсказуемо, без вау-эффекта. Как в ночной сцене между Бэром и Сарой. Всe крутится на метафорах и доведенном до предела гротеске, и вроде бы это должно работать как современная черная комедия с налетом психологии, но почему-то дает сбой. И, кстати, раз уж я приплëл сюда недавно вышедшее в прокат Закулисье реальности, то для всех считающих Обсессию пособием по психологии хочется отметить, что лента Парсонса производит гораздо более глубокое в этом плане впечатление (надо отметить, что и главные герои этих фильмов во многом схожи). Но вернемся к Обсессии. Где-то фильм делает попытки в хоррор, с мочой и блевотиной, где-то в стeб, и местами приходится нервно смеяться. Есть набор из нескольких стандартных скримеров, которые ты уже ждешь, а они всe никак не выскочат. Но концовка, те не менее, радует - жили наши герои и их отношения не долго и не счастливо. В целом, есть ощущение, что Обсессия должна пугать нагнетаемой атмосферой токсичности и созависимости, изображенных максимально абсурдно, но этого не происходит. Я так и не смог понять для себя, страшно это, или смешно, или страшно как смешно.

Главный герой, хотя как герой, скорее главный злодей и манипулятор (но сам он этого точно не понимает и никогда не поймет) - паренeк по имени Бэр, в исполнении вроде уже не молодого и наверно кому-то известного по сериалам Майкла Джонстона, выглядит удручающе. Хотя, похоже, что это герой нашего времени. Неуверенный и закомплексованный тюфяк и мямля, в тайне от самого себя желающий не любить, а обладать, слабый и малодушный, постоянно развешивающий своим поведением красные флаги. Даже о ни в чем не повинной кошке не может позаботиться, не то что о себе или других. Джонстон ходит весь фильм с придурковатым испуганным выражением лица, которое не меняется, как у К. Стюарт в Сумерках. И вроде роль хорошая для раскрытия, но исполнение никакое. Или, если твой персонаж - аморфный мешок с мясом и костями, то так и полагается?

Инди Наварретти же, напротив, притянула всe внимание к себе и вжилась в роль просто превосходно. Тем самым нивелировав бездарность Джонстона. Милое, но явно натянутое выражение личика, позаимствованное не то из Улыбки, не то из Прочь, через секунду сменяется психозом 'почему ты меня не любишь?!', а еще через секунду 'обнимиии меня'. Безусловное украшение всего фильма. Без этого исполнения рецензия точно сменила фон на красный. Спасибо Инди Наварретти и тем, кто ее привел в Обсессию.

В итоге имеем фильм, который будто претендует на психологизм, но сваливается в стeб над зумерами, неспособными к внутреннему росту и работой над собой. Пара манипулирует друг другом до гробовой доски. Не знаю, чего я ждал, но словно чего-то большего. Возможно, мои ожидания были сродни тому, что у героя картины по отношению к его пассии. Так что оставим

5 из 10

Этот, в сущности, малобюджетный фильм без громких имен и с вполне классическим сюжетом, казалось бы, заурядного триллера, мог бы пройти мимо большинства зрителей совершенно незаметно, а смотри-ка! Месяц в прокате, а споры в интернете не утихают: люди строят догадки, спрашивают, правильно ли они поняли финал, пытаются выяснить подоплеку случившейся одержимости главной героини. Пользователи сетей делают солнышко на эмоциональных качелях, пытаясь выяснить мотивы главного героя и разобрать: влюбленный ли это отчаявшийся парень или эгоистичный нарцисс, который брякнул своей желание, возведя его в абсолют, а после получил по заслугам? Да что греха таить: я сама случайно посмотрела этот фильм в кино две недели назад (на нужное время просто не было других сеансов, я хотела банального и довольно примитивного «холопа» быстрого выплеска эндорфинов ради), а вот до сих пор нет-нет, а кручу в голове увиденное и рассуждаю, что это вообще было.

Режиссеру без больших денежных вливаний (бюджет у фильма копеечный по меркам киноиндустрии) удалось воссоздать камерную историю, о которой задумываешься. В нашем суетном мире это уже много, согласитесь. Молодой и довольно симпатичный парень (не в моем вкусе, но это вообще не показатель, просто поверьте) вдруг понимает, что влюблен в свою приятельницу, которую знает уже много лет. Первый час фильма он просто раздражал своими охами-вздохами, щенячьим хлопаньем глазами и затягиванием и без того бессмысленных бесед с объектом своего обожания. Ладно, может я и забыла, что так и бывает, когда ты втрескался. Как там – влюбленный мужчина похож на овцу. Но тут он получает волшебную палочку, загадывает желание (весьма туманно сформулированное) – ладно, опять же, он молод и наивен, я бы в 18 лет тоже сморозила какую-нибудь несусветную чушь и поделом бы было – объекты моего обожания того времени сейчас страшат меня как выставочные экспонаты в кунсткамере. Я списываю эти нелепости на юный возраст главных героев – в самом деле, это же не взрослые задолбанные в офисах тетеньки и дяденьки загадали себе нереальной любви, те подошли бы к задаче куда практичнее – рассада там, чилл по пятницам на своей даче, пару квартир, чтобы сдавать в аренду. Главный герой же жаждет слиться в неистовой любви со своей подружкой – красивой, как картинка, обаятельной девчонкой. По классике жанра получает желаемое, только загадывает сгоряча и опрометчиво, поэтому все идет кувырком.

Я бы вообще не доверяла главному герою, учитывая, что произошло с его домашним питомцем. В итоге первую часть фильма ждешь, когда начнется треш, нервно хихикаешь, подмечая странности, происходящие с главной героиней, и даже как-то не замечаешь абсурдности нарастающего кома безумия и проблем. Режиссер использует очень долгие крупные планы, которые меня в начале утомили, и только потом я подумала: это необходимо, чтобы оценить степень произошедшего безумия. Ну бывает: подумаешь, твоя девушка плохо спит, плачет или пытается завязать скандал на пустом месте (все там были), но парень не замечает, как происходящее становится все более пугающим и потусторонним. В середине фильма видишь бытовые вещи, которые уже вряд ли бы стал терпеть с легкой улыбкой на устах и мыслями «ну моя-то, боевая!». Но это отрицание проблем, их замалчивание, как и в жизни, приводит к катастрофическим последствиям: когда зритель видит трешевый эпизод с подругой главных героев в машине – шутки заканчиваются, да так внезапно, что ты и сам не можешь понять, как оказался в такой критической ситуации на этом отрезке пути. Моргаешь глазами, почти кричишь в кинотеатре – да возьми же ты себя в руки, а после опускаешь их: кино же!

Любовь сама по себе прекрасна и многогранна – об этом нам с детства пишут в книжках, поют в песнях и рассказывают в кино. Но так ли она великолепна в 18-20 лет, когда ты только оправился от подростковых прыщей и этого застенчивого уныния на пару с бифокальными очками или щенячьей припухлостью щек? Автор тонко исследует эту тему: насколько вообще может повезти в любви, особенно, если пытаться навязать этому чувству свою волю за 7 баксов? Ты хочешь быть счастлив с самодостаточной, уверенной в себе, интересной девчонкой, но не с твоей бледной тенью, которая ревнует тебя на каждом шагу и устраивает истерики, а после сжимает в постели так, что вздохнуть боязно. Смысл этого триллера не только напугать одержимостью, но и показать, что бывает, когда тебя принуждают любить. Только вдумайтесь: ты не просто не любишь человека или ненавидишь его (ненависть тоже, между прочим, сильная эмоция), ты изнасилован изнутри, подчинен чужой воле. Вспомните сейчас знакомого, чьи любовные притязания наводили на вас не то чтобы скуку, а откровенный ужас – это то самое, этакое «в постели с врагом» наших дней. Не нужен нож, винтовка, пистолет – что там в арсенале бандитов в боевиках – достаточно волшебного внушения и вуаля – жизнь превращается в кошмар, что объект вашего интереса просит «убей меня». Получается, лучше умереть, чем быть с кем-то не по своей воле? Романтично, ничего не скажешь.

Даже желание «хочу миллион долларов» может обернуться трагедией – вас элементарно завалит ассигнациями, не сможете дышать под грудой богатств. Или вас добьют налоги, незаконное обогащение, вариантов тьма. Именно поэтому – слова – очень хрупкая материя. И вроде приходишь напугаться (хотя не мой жанр, я как боязливый козел в темном лесу боюсь всех этих монахинь, вылетающих из тьмы), а выходишь какой-то экзистенциально удрученный. Конец фильма прямо тарантиновский – даже ждешь какой-то милой сумасшедшей феерии а-ля последний Франкенштейн, Джокер со своей приятельницей, Сид и Ненси – кто там еще о безумной любви? Когда два чудака и им хорошо вместе, ан нет – режиссер запускает троянского коня в сюжете, и тебе уже совсем хочется спрятаться и в коня, и под коня, и вообще пожалеть всех этих несчастных консультантов из магазина электроники, втянутых в эту мистическую круговерть (хороши консультанты – в юные годы все со своими домами).

Мне понравилось – я в целом вообще люблю покрутить/повертеть, подумать, пусть и случайно оказавшись у экрана. Одна или дома я бы никогда не посмотрела этот фильм, а так впечатление приятное, не какая-то пошлая попса. Не зря говорят – бойся своих желаний. Вообще говорят многое, чо уж тут. Но многим мужчинам современности не хватало бы достать кое-что (не спереди) из кое-чего (анатомическая аллегория из-за цензуры) и не ныть и хныкать, как девчонка, а брать жизнь в свои руки.

Банально говорить о своих чувствах. РотАм! Глядишь, и колдовать не придется. Как выяснилось, в колдовстве мужики так себе.

Я переписал эту рецензию - не потому, что побоялся возмущения, а потому, что первый вариант был написан наспех. Я решил раскрыть свои мысли более детально

Эта рецензия - не для тех, кто ищет подтверждения. Она для тех, кто готов думать.

Это YouTube-сказка, инцельский вайб-фикшн, который романтизирует патологию и выдает это за хоррор-драму.

Почему романтизация патологии? Дело в том, что в фильме есть романтический эпизод счастья, где влюбленные наслаждаются друг другом - нежно, трогательно, по-человечески. Без магического вмешательства это была бы сентиментальная мелодрама для одиноких мальчиков. Но так как это хоррор, нужен сценарный костыль, чтобы оправдать весь задуманный аттракцион кровавой одержимости. Нужен костыль, чтобы обосновать все жуткие образы сценариста, которые он копил в себе всю сознательную жизнь.

В его короткометражке со стулом он придерживается такой же механики: герой садится на стул - и все, далее бессмысленный аттракцион зловещих образов.

Сценарный костыль в этом фильме - это магическая палочка и аутоскопия. Аутоскопия, или синдром двойника, - это синдром деперсонализации-дереализации, когда больной не чувствует себя хозяином своего тела. Именно этот синдром, который тоже берется из ниоткуда (ведь героиня не страдает пограничным расстройством личности), превращает инцельский вайб-фикшн в хоррор. Другими словами, сценарист говорит: “Я так захотел, и не спрашивайте почему”

Патология и болезнь - это воздух картины. Болезнь питает идеи создателя и является его волей. Персонаж “Беар” страдает тревожным расстройством личности. Он чувствует себя социально неполноценным. У персонажа “Никки” пограничное расстройство личности с психотическими симптомами нанесения увечий себе и агрессивным поведением. Но режиссер не исследует патологию, он в ней живет. Режиссер отрицал, что в Никки вселился демон; скорее всего, он и сам не придумал объяснения, кроме сломанной палочки. Ему нужны только симптомы: кровь, крики, истерики - которые можно показывать бесконечно.

Как показывает результат с высокими сборами, зрителям тоже это не нужно, они с удовольствием и восхищением смотрят на гниющую рану; им достаточно эксплуатации симптомов расстройства личности. Это тревожная и яркая иллюстрация общества. К сожалению, приходится констатировать, что демонстрация страдания, истерии и насилия - это самый популярный продукт нашего времени, и это по-настоящему ужасает.

Я постарался обосновать свой тезис о патологии и романтизации. Решать вам, в чем я ошибаюсь, а в чем близок к здравому смыслу. Я ни в чем не пытаюсь кого-то переубедить, я озвучиваю свои мысли, и, возможно, вы думаете так же.

После такого вступления я вольно объясню вам смыслы картины. Я не буду анализировать каждый кадр, постановку, режиссуру.

Ну что же, поехали!

Инцел снял радикальный гимн сексуальной неудовлетворенности. Автор просто говорит зрителю: 'Вот волшебная палка, ломай - и женщина твоя'. Мечта каждого второго “стеснительного юноши” сбывается. Я уже вижу очередь в магазин за “палочками” скромных студентов колледжа, ковыряющих акне на щеках, которые ломают, грызут, обсасывают продукты древесины перед женскими портретами.

И что любопытно, такие палочки на самом деле продаются на сайте! Шутка Баркера? Решать вам.

Это не магия, а рояль в кустах, заваленный зубочистками. Это дешевый сценарный крючок, который оправдает все, что происходит. Автор не выстраивает мир и не объясняет правил, не объясняет логики. Он вооружился волшебными палочками как строительными шпателями, замазывая все дыры и трещины в сюжете, чтобы хромая фабула доковыляла до финальных титров

Персонаж “Беар” - это искаженные фантазии автора и страх перед женщиной. Страх настолько сильный, что только магическое колдовство способно превратить женщину в рабыню его сумасшедших фантазий. Персонаж “Никки” - это сюжетная функция с навязанной одержимостью. Видимо автора забавляет идея, когда женщина перестает быть личностью и становится функцией - в этом нет ничего забавного. Это как в фильме для взрослых, в котором актриса пытается изобразить страсть. Ну что же, видимо просмотр контента для взрослых тоже кого-то вдохновляет.

“Пубертатный период” - это не просто язвительная ирония, это, к сожалению, метафора, которую восторженные критики разглядывают с лупой в поисках глубины.

Что здесь анализировать? Актерские роли, доведенные до зумерской крайности и абсурда? Что в этом свежего? Предсказуемый сюжет, в котором зрителю остается только наблюдать, сколько увечий нанесет себе подопытная, сколько сримеров появится и как? Авторы наполнили действие подсмотренными приемами из кучи хорроров, они просто “амбициозно” пересобрали все снятое до них.

Баркер нашел формулу успеха. Он использовал свои образы, но, что удивительно, попал в современные тренды, страхи и неврозы аудитории. В этом и есть его феномен: подавать пустоту как глубину, а симптомы как хоррор. Коллективное бессознательное приняло это с восторгом.

После премьеры в Торонто права на дистрибуцию были куплены “Focus Features” за 15 миллионов. По этому поводу я хотел бы поиронизировать:

Пользуясь случаем, хочу сделать деловое предложение кино-боссам “Focus Features”!!!

Продам вам за 1 миллион долларов сценарий экспериментального хоррора “Cuticle”.

Синопсис (готовая маркетинговая версия):

Обычный парень Кевин, в порыве влюбленного волнения, случайно отгрызает себе ноготь, когда его любимая девушка Оливия, с весом 90 кг, просит доесть ее сендвич. В ту же секунду пространство разрывается, и из измерения, которое существует между ногтевой пластиной и эпидермисом, вылетают Пришельцы-Захватчицы. Они - существа из чистой эстетики и возбуждения. Их цель: выкрасть всех мужчин планеты, чтобы навсегда прекратить бардак, потливость и грязные носки. Кевин - единственный, кого они не взяли, потому что у него обкусанные ногти: они сочли его заразным. Теперь он должен собрать команду таких же 'обкусанных' героев и вернуть мужское население, параллельно проходя курс по уходу за руками у обаятельной и вечно голодной Оливии.

Обещаю миллиард просмотров в TikTok за первый день! Это будет честный хоррор-пубертат! Никаких правил, никаких “почему”. Просто сексопильные женщины-пришельцы из-под откусанного ногтя. Гениально!

“Сломанная палочка” как магический артефакт и “Отгрызенный ноготь” как портал в другое измерение - это уровень одной и той же сценарной логики.

Мне не нужны дешевые маркетинговые манипуляции, а вам? Это продукт, основанный на психических слабостях, в которые целятся продюсеры. А Баркер - художник времени, создающий симптомы, для тех, кто хочет получить все и сразу, нажав одну кнопку. Это симулякры для потребления.

Этот копеечный хоррор умудрился зафиксировать главный ментальный феномен времени и стать неожиданным зеркалом современной Америки.

Парень Беар находит магический предмет и загадывает желание. Счастливый конец? Нет. Мир сужается до размеров квартиры, а герой с опозданием понимает: он попал в тюрьму.

Картину ругают за наивность, отсутствие логики и слабую проработку персонажей. Но именно в этой «непричёсанности» — её сила. Зритель (читай — избиратель) устал от стерильности, где всё вылизано до блеска. Ему нужна аутентичность. И фильм даёт её через базовые страхи: одиночество, бессилие, потерю контроля. Режиссёр сделал то же, что президент США в большой политике: заговорил с аудиторией на языке чистой, непричёсанной обиды.

Главный герой — портрет разочарованного молодого человека. Он не пытается стать лучше или принять реальность. Он ищет «волшебную кнопку». Мир несправедлив? Общество чуждо? Его не выбрали? Есть простое и быстрое решение. В масштабах США эту кнопку называют «сделать Америку великой». Но суть одна: инфантильный отказ от реальности.

Герой слеп к последствиям. Он действует ради сиюминутного эго, не понимая, что уничтожает не только свою жизнь, но и жизнь окружающих. Это чистая метафора популизма: победить на эмоциях легко, а жить с последствиями — невыносимо.

Главный хоррор разворачивается в головах. Фильм не говорит, что магия — это зло. Он транслирует жёсткую мораль: ты — это твои желания. Незрелы — пеняй на себя. Артефакт просто исполняет.

Финал гнетущ. Герой либо прозреет, либо найдёт способ углубить свою обсессию. В реальной политике — и в жизни — почти всегда выбирают второе. Потому что признать проблему внутри себя слишком больно. Проще загадать желание заново.

И здесь кроется главная ирония. Для взрослого зрителя фильм наивен, прост и даже инфантилен. Думаю, он снят не для них. Он попал в молодёжь — по возрасту или по ментальности — в ту самую, что ищет простые ответы. Что переводит фильм из разряда хоррора в плоскость чистой социологии.

Беар был влюблён не в Никки, а в тот образ, который он создал смотря на неё

Юнг говорил языком архетипов - наших внутренних психических сил. И Анима - это женская часть мужской психики. Она может быть интегрированной - когда мужчина способен выдержать её сияние. И теневой - когда мужчина загоняет её в подвал своей психики или становится её рабом

Если вы когда либо испытывали это чувство - видели женщину, от которой исходило сияние - знайте, вы видели не человека, а отражение собственной анимы, которое выбрало в качестве оболочки подходящий экран. Вы видите в этой женщине тот набор характеристик, который жаждете интегрировать сами. Но если вы не работаете со своим подсознательным, то сияние вашей Анимы, отражённое от таких женщин будет ослеплять вас и вводить в дурман. Вы не будете видеть другого человека, а будете одержимы им и жаждать слияния с ним

Мечта Беара исполнилась и Никки его полюбила. Но это была не Никки, это была его Анима, которая овладела телом Никки. Отражение Анимы слилось с личность девушки. Аниме не место в мире людей и эта противоестественное воплощение, о котором подсознательно грезит Бери превращает Никки в чудовище. Личности нет - есть лишь неинтегрированная, теневая Анима - разрушительная, безумная и с гиперфиксацией на слиянии

Т.е. Беар любил собственную способность переживать Никки, а не Никки

Но в восприятии Беара её личность исчезает. Она становится экраном, а когда экран начинает вести себя не так, как должна вести Анима... возникает чудовище. Почему? Потому что архетип бесконечен, а человек конечен. Архетип требует абсолютного слияния. Живой человек никогда не сможет его обеспечить

Иногда демону не нужно разрушать человека - надо просто дать то чем он жаждет обладать и это его разрушит

Трагедия фильма не в том, что любовь Никки оказалась чудовищной. Трагедия в том, что любовь Берри с самого начала не была любовью к Никки. Он любил собственное переживание полноты, которое возникало рядом с ней. Поэтому он не хотел её отпускать, даже когда с ним разговаривала настоящая Никки

Какой из этого вывод? Если у вас нет собственного центра и вы не можете чувствовать собственную завершенность и устойчивость без внешней опоры - вы породите теневую Аниму, которая утащит вас в рабство и безумие

Карри Баркер делает хитрую вещь с первых секунд. Он выбирает нестандартный формат кадра 3:2. Это те же пропорции, которые мы получаем, когда достаем телефон, чтобы сделать снимок на основную камеру. И эта техническая деталь сразу задает физическое ощущение от просмотра. У нас буквально забирают пространство по бокам. Кадр сжат. И это идеально передает саму суть одержимости — когда чужое присутствие надвигается на тебя и не оставляет места для маневра.

Камера здесь статична. Режиссер не прячется за суетливой съемкой с рук, которой триллеры часто маскируют нехватку саспенса. Нам дают пространство, чтобы всмотреться в лица главных героев, поэтому любой случайно отведенный взгляд или затянувшаяся пауза тут же обретают вес.

Местами визуальные решения могут показаться странными. В некоторых разговорных сценах актриса полностью скрыта в тени. Сначала возникает инстинктивное желание прибавить яркости, но затем понимаешь: это не ошибка по свету, это инструмент. В этой темноте героиня становится тем самым пугающим неизвестным в углу комнаты. Мы вглядываемся в эту тьму, пытаясь распознать, кто в ней, и от этого становится по-настоящему жутко.

Сюжетно фильм заходит на территорию историй о загаданных желаниях. На ум приходят и пугающий «Исполнитель желаний», и даже трогательный «Большой» с Томом Хэнксом — фильмы, где герои получают желаемое в обход естественного хода вещей. Баркер напоминает нам старое правило: когда мы притягиваем события насильно, цена всегда оказывается слишком высокой. Но парадокс в том, что, уплатив эту цену, мы четко понимаем — жизнь до исполнения мечты, возможно, и была тем самым идеалом, который мы так глупо потеряли.

По сути, этот фильм — портрет созависимости. Того тяжелого состояния, когда ты буквально пускаешь корни в другого человека. Тебе кажется, что он — продолжение тебя, что без него твое существование физически невозможно. Но для того, в кого эти корни впиваются, любовь превращается в плен. Чужая воля начинает душить, и возникает единственное желание — вырваться, сбросить этот груз, потому что он попросту чужой.

В итоге Карри Баркер выдал образцовый слоубёрнер, который лишь притворяется триллером, чтобы поговорить о самой природе наших привязанностей. А после просмотра ловишь себя на мысли, что самое страшное прячется вовсе не в темных углах комнаты, а в том, как слепо и отчаянно мы пытаемся заставить свои желания сбываться.

«Обсессию» можно принять за очередную вариацию старой морали о необходимости осторожнее обращаться со своими желаниями. Одинокий и неуверенный в себе Беар получает возможность заставить Ники полюбить его, однако исполненное желание быстро превращается в источник ужаса. На поверхности перед нами знакомая история: человек получает то, чего хотел, но не в той форме, на которую рассчитывал.

[Пока я смотрел фильм, мне вспомнился диалог Гюнтера О’Дима с Геральтом из дополнения к «Ведьмаку III» - «Каменные сердца»:

' - Я даю людям то, что они просят. Можно сказать, что я исполняю желания.

-- И втравливаешь людей в неприятности.

- Это не я, а всего лишь их собственные желания во всей красе. Я честен. Я даю людям только то, что они хотят. Если они желают вещей недостойных, так лишь потому, что такова их гнилая натура.']

Однако сводить фильм к пословице «насильно мил не будешь» было бы слишком просто. Главный конфликт «Обсессии» возникает между живым человеком и образом, который другой человек создал вместо него.

Беар влюблен в собственное представление о Ники, а не в саму девушку. Он почти не знает, чего она хочет, чего боится, какие у нее планы и каким она видит их общение. Его чувство строится на ожидании, что однажды Ники займет заранее приготовленное для нее место в его жизни. Поэтому он воспринимает отказ или неопределенность как несправедливость, которую необходимо исправить.

Магическая палочка становится метафорой контроля. Она не создает любовь из ничего, а всего лишь устраняет волю Ники, превращая ее в нечто, существующее исключительно ради Беара.

В этой истории Ники - прежде всего жертва. После исполнения желания ее тело остается рядом с героем, но настоящая личность подавлена навязанной маниакальной страстью. В отдельные моменты подлинная Ники прорывается наружу: она пытается сопротивляться, дать понять, что происходящее с ней не является добровольным. Но Беар предпочитает не слышать эти сигналы.

Он замечает страдания Ники лишь тогда, когда они начинают доставлять неудобство ему самому.

Это принципиальная деталь. Героя пугает дискомфорт от результата своего желания. Он стремится скорректировать поведение Ники, чтобы она по-прежнему принадлежала ему, выглядела спокойнее, была предсказуемее и не разрушала внешнюю картину благополучных отношений.

Беару важно, чтобы со стороны все казалось нормальным. Его интересует форма отношений без их содержания. Он стремится получить подтверждение собственной полноценности, а именно, красивую девушку рядом, взаимность, которой можно продемонстрировать окружающим, и ощущение, что его наконец выбрали. Для него Ники - доказательство его состоятельности.

Им движут комплексы и страх отказа. Его робость не делает его безопасным. Неспособность принять чужую автономию постепенно превращает его уязвимость в жестокость.

Сенека писал: «Тот, кто хочет управлять другими, лишается собственной свободы». Эта мысль точно описывает внутреннюю траекторию героя. Получив власть над чувствами Ники, Беар сам становится пленником своего желания. Теперь он вынужден поддерживать созданную им ложь, скрывать ее последствия и все глубже погружаться в отношения, в которых нет ни свободы, ни доверия, ни подлинной близости.

При этом фильм показывает, что контроль разрушает и объект принуждения, и самого контролирующего. Беар хотел избавиться от страха быть отвергнутым, однако в итоге оказался в ситуации, где любое проявление чувств вызывает еще больший страх. Он стремился к гарантированной любви, но получил отношения, в которых невозможно понять, что является настоящим, а что навязано магией.

И все же основную цену за его выбор платит Ники.

Особенно выразительно эта тема раскрывается через линию умершей кошки Беара. Связь между Ники и домашним животным трудно считать случайной. Беар, судя по всему, ищет не равноправную партнершу, а питомца, который будет всегда рядом, будет зависеть от него и не сможет сознательно его покинуть. Ему нужна привязанность, лишенная риска отказа.

После исполнения желания Ники воплощает эту фантазию. Она предельно преданна, не выносит разлуки, стремится постоянно находиться рядом и буквально не мыслит себя вне Беара. Но человеческая личность не может существовать в такой модели без насилия. Поэтому ее «идеальная любовь» быстро приобретает гротескный и пугающий характер.

Аллюзия на кошку делает желание Беара еще более тревожным. Он пытается заменить утраченное существо другим, не замечая разницы между эмоциональной привязанностью животного и свободным выбором взрослого человека. Его мечта о любви оказывается мечтой о полной зависимости, где партнер не обладает отдельной жизнью и существует только в пределах хозяйской потребности.

Беар может воспринимать свое желание как выражение любви, одиночества или отчаяния, но это не меняет его сути. Лишение человека возможности выбирать не может быть во благо. Превращение другого в собственность несовместимо с уважением к нему.

Фильм последовательно разрушает представление о том, что контроль может быть проявлением заботы. Беар не избивает Ники и поначалу не выглядит традиционным агрессором. Его насилие принимает более удобную форму, ведь он решает за нее, что она должна чувствовать. Именно поэтому происходящее выглядит особенно страшно. Перед нами присвоение чужой внутренней жизни.

Увидев, что Ники страдает и что ее настоящая личность пытается сопротивляться, он не отказывается от приобретенной власти. Он продолжает пользоваться ситуацией, потому что признание насилия означало бы отказ от желаемого результата.

В этом смысле главный ужас фильма связан с самообманом Беара. Он хочет считать себя хорошим человеком и одновременно сохранить контроль над девушкой. Ему необходимо, чтобы его поступок выглядел ошибкой влюбленного, а не сознательным присвоением чужой воли.

Но любовь не может существовать без риска. Любящий человек допускает, что его могут не выбрать. Он признает за другим право уйти, изменить мнение, разочароваться или вообще не испытывать ответных чувств. Беар этого риска не принимает. Поэтому его чувство, каким бы искренним оно ни казалось ему самому, с самого начала содержит стремление к власти.

Обсессия» показывает, что противоположность любви - это контроль. Даже ненависть признает, что другой человек существует. А контроль пытается подменить реального человека удобной версией, такой, которая не возражает, не отказывает и всегда остается в заданных рамках.

Именно так Беар поступает с Ники. Он не замечает ее - он слишком сосредоточен на себе, на своей боли, одиночестве и желании чувствовать себя любимым. Любые попытки Ники отстоять себя наталкиваются на его стремление удержать иллюзию.

Трагедия фильма в том, что желание Беара исполнилось предельно точно...

P.S. Это первый фильм за последние шесть лет, который по-настоящему меня напугал. [Ну да, больше испугали сцены около кровати и супер неестественные движения в некоторых сценах; отдельный плюс за очень крутой звук, все сцены сопровождаются шикарно, потому фильм более пробирает до мурашек].

Я не большой фанат жанра, но иногда посматриваю новинки фильмов ужасов и к сожалению (может это и раньше так было) начинаю замечать слабость таких фильмов - это абсолютно одноходовая идея, которую доят весь фильм, от которой концовка фильма понятна в первые 15 минут, и нет особого смысла тратить на него своё время. Подобные фильмы обесценивают полный метр. Я всё понимаю: низкобюджетность, не самые сильные актёры, и идея не всегда нова - но вы проработайте её для полного метра, что бы фильм банально досмотреть до конца можно было, я уж молчу про оригинальную или сильную идею, это сейчас вообще супер-дефицит, как я понимаю.

Причем высокие оценки этому фильму ставят люди у которых есть насмотренность, это абсолютно модерновая идея: у Кинга был 'Мизери' (1990), даже джин в 'Аладдин' (1992) напрямую говорит - любое желание кроме любви и воскрешения, по понятным причинам, в Поттериане (а серия книг как раз на стыке веков написана) это было очень грамотно показано с матерью Тома Рэдла, в 'Сверхъественное' есть серия с проклятой монетой из фонтана желаний в ресторане, которая по моему мнению кладёт фильм на обе лопатки, потому что там показана череда героев с разными желаниями, существуют 2 харизматичных персонажа, которые грамотно разруливают проблему, но решает всё главный герой серии. И я уверен, что ещё существует куча произведений, которые более сильны в плане идеи этой картины, но почему я начал перечислять все эти произведения? А потому, что идея это единственный козырь, за редким исключением, таких фильмов. Больше обсуждать нечего, да есть нормальные актёры, которые идут по тропе, которую им расчертил режиссёр и это видно невооружённым взглядом, стандартный светофильтр и всё! Ставка ещё ставится на зарисовки 'страшные', где 40-киллограмовая девочка ведёт себя плохо нарушая законы логики и здравого смысла, но это нормально, это окэй - если за этим есть какая-то идея или вес, а его нет. Вот сидите в полном метре смотрите абсолютно читаемые хорроровые зарисовки, безыдейные, главного героя нет - он по сути кукла от лица, которой мы смотрим за 40-киллограмовой девочкой, как он 'решит' (сам решу) проблему исходя из его характеристик понятно в 1й части картины, абсолютно классическая концовка (кто понял, тот понял) и всё. А полный метр зачем? Откройте серию условных 'Сверхов' - и там эта идея заслуживает большего внимания. Одноходовая идея, которая не заслуживает полного метра с обычной игрой актёров, расставленными режиссёром, с читаемым от начала и до конца сюжетом (слом в картине по сути один, в прямом смысле слова - когда главный герой ломает палочку в машине), меня такие 'фильмы' начинают душить.

3 из 10

Фильм оставляет столь сильное впечатление, что руки чешутся написать отзыв. Почитав рецензии других зрителей, убедился, что не у меня одного.

Сюжет допускает множество интерпретаций, глубоких психологических оценок – и это прекрасно. А главное, какой бы позиции вы не придерживались, он увлекает. Каждый сам для себя отвечает на вопрос о какой obsession (одержимости) идет речь: влюбленность ли это Бэра в Никки, «зависимые ли отношения» Никки по отношению к Бэру или одержимость Никки некой сверхъестественной сущностью. Более того, в процессе просмотра представление о предпочтительном ответе неизбежно меняется, оставляя сильный эмоциональный отпечаток, заставляющий задуматься о природе межличностных отношений за рамками сценария.

На экране же мы видим психологическую драму, перерастающую в мистический хоррор. При всем отвращении к Бэру как персонажу, его архетип подобран и раскрыт практически идеально. Что касается игры Инде Наварретт (Никки) – потрясающе, моё почтение. Также, несмотря на простой, но тем не менее интересный (а возможно поэтому гениальный) сюжет, хотелось бы отметить «многослойность» ситуации, в которую попадают главные герои. На поверхности одержимость Никки Бэром. Это то, что видят другие персонажи и в первую очередь воспринимают многие зрители, некоторые из которых находят происходящее забавным. Уровнем глубже одержимость Бэра Никки, в совокупности с его нерешительностью послужившая (к нашему общему восхищению) причиной трагедии.

Есть один важный нюанс, очевидный, но не всеми осознаваемый, – у главной героини проявляется порок воли: психическое расстройство или сверхъестественная одержимость. Бэру известно об этом, но он решает воспользоваться ситуацией. Стало быть, его половое сношение с Никки – по сути изнасилование. И это лишь малый аспект насилия над личностью Никки, насилия, осознаваемого и допускаемого Бэром. Бэр не плохой человек, он просто принимает условия игры и следует им до тех пор, пока они не становятся для него невыносимыми. Он настолько зауряден в своем поведении, что мы становимся свидетелями ещё одной грани банальности зла.

Этот фильм относится к числу тех, которые однозначно следует посмотреть.

Сказать, что я в восторге, — значит ничего не сказать. Шёл я к этому долго: впервые удалось стать свидетелем дебюта Карри Баркера в большом кино только спустя месяц после премьеры в России. Благо, фильм гребёт так хорошо, что даже однозальные кинотеатры до сих пор его показывают. Совершенно очевидный хит, но все равно не очень понятно, а что там пересматривать аж четыре раза?

Вот знаете, так хочется, оттопырив мизинец, взять маленькую чашечку с чаем и, строя из себя утончённого профессора кинематографии, рассказать, как мне понравился довольно минималистичный монтаж, в котором склейки допускаются только при диалогах и при необходимости показать то, на что направлен взгляд героя; или какая замечательная работа проделана с цветокоррекцией. НО! Я здесь хочу рассказать о том, что меня зацепило. Ни в коем случае не умаляю значимость формального аспекта фильма — просто не на это был обращен мой взор.

Это очень страшное кино (братья Уайанс, пардон). Меня, как, пожалуй, и многих, очень трудно напугать ужастиками. Да, напряг от какой-нибудь буги-буги из канализации может возникнуть, но не более. Так почему же 'Обсессия' выделилась?

Откатимся на 5 лет назад, когда я посмотрел 'Оно приходит за тобой' (2014). Сменив десять штанов, я задумался: а что же меня так напугало? Ну да, нагие преследователи — нереально жуткое зрелище, однако не в этом было дело. Вскоре я понял: мне страшно от того, что это реальность. Как уже многие знают, фильм Дэвида Роберта Митчелла — это метафора на венерические заболевания. Разумеется, в жизни после секса за тобой не будут ходить голые толстые мужики, но ведь это всего лишь попытка визуализировать реальные переживания, которые испытывает подцепивший болезнь. Также в этом ключе стоит вспомнить 'X'-трилогию Тая Уэста, где подавленная сексуальность от старости ('X' 2022 года) или от института брака ('Пэрл' того же года) выливалась в физическое насилие. Иными словами, мы вновь видим абсолютно реальные жизненные моменты (отсутствие секса), которые художественно преобразились (насилие). Рискну такой условный тип хоррора назвать экзистенциальным ужасом, и он действительно меня пугает (дело не в сексе — просто примеры такие).

Так вот 'Обсессия' — яркий пример экзистенциального ужаса. Перед нами наглухо отбитая Никки, которая устраивает истерику во время свидания, которая не спит по ночам и смотрит на возлюбленного, которая готова убить из ревности… Ладно, достаточно 'которых'. В общем, кино представляет абсолютно реальную ситуацию (зависимость от партнера), но в художественном обрамлении (волшебная палочка и насилие).

Но это лишь самый очевидный, поверхностный источник ужаса. Посмотрев фильм еще три раза, я окончательно понял, что основной ужас исходит не от Никки, а от Беара — человека, который из-за своей незрелости и, как следствие, безответственности не сам попытался построить отношения с девушкой, а буквально положился на 'палочку-выручалочку'. В итоге пустивший всё на самотёк инцел получает нездоровые отношения, в которых губит себя, партнера и окружающих. Усиливает антагонизм главного героя еще и то, что любит его не измененное сознание Никки, а совершенно другая личность. Из-за этого мы можем наблюдать редкие, но очень яркие проблески сознания настоящей девушки, от чего у меня кровь в жилах стынет. Желая отношений со своей любимой, но не сделав над собой моральное усилие, Беар создаёт для неё ад, и теперь участь Никки — проблемы с психикой и заключение в тюрьме. Сколько на своём и чужом опыте было пережито ситуаций, когда неподготовленный человек разрушает и себя, и других — не счесть. Это на самом деле очень страшно.

О минусах фильма сложно говорить — всё-таки эмоции ещё берут верх. Но чтобы Баркер, прочитав мой отзыв, не зазвездился, немного поговорим о лоре 'Обсессии'. Что это вообще за палочка? Откуда она появилась? Почему мир не повергся в хаос, когда такой артефакт может приобрести кто угодно? Очень интересно было бы узнать, а что это за место, в которое звонил Беар и в котором кричала настоящая Никки. Это во мне проснулся внутренний Папич, всегда и во всём ищущий реализм. А если серьезно: а нужны ли все эти подробности фильму? Тут вспоминаются недавние 'Орудия' (2025), в которых рискующая стать иконой жанра тётушка Глэдис имела мутную предысторию, но, погружаясь глубже в фильм, зритель понимает, что в этом персонаже важно не происхождение, а передающийся смысл, метафора (алкоголизм, если следовать одной из множества трактовок). Пожалуй, Карри Баркер действовал по тому же принципу: он стремился кое-что передать, напирая на метафору, а не построить логичный и реалистичный мир. Как видите, поругать не получилось… Да и не хотелось особо!

'Обсессия' — стоящее кино, которое при всей своей глубине не пытается казаться чем-то революционным, не доступным обычному люду. Фильм РЕАЛЬНО пугает, производя, как бы это парадоксально ни было, терапевтический эффект. Я очень полюбил эту картину, и она, похоже, вызвала у меня обсессию. Пойду-ка пересмотрю в пятый раз.

9 из 10

«Обсессия» Карри Баркера рассказывает о парне по имени Беар, который никак не может признаться в любви своей подруге Ники. Однажды в магазине эзотерики он находит палку желаний: если ее сломать, якобы любое желание воплотится в жизнь. Совсем отчаявшись и уже ни на что не надеясь, Беар решает загадать, чтобы Ники любила его больше всего на свете. И вдруг, в ту же секунду, его желание становится реальностью, а он сам становится главным и, кажется, единственным интересом в жизни подруги. Вроде бы все хорошо – о чем еще можно мечтать? Однако все оказывается не так просто: поведение девушки постепенно начинает смущать Беара.

История об абьюзе, малодушии и созависимости на первый взгляд кажется довольно очевидной, и вроде бы сложно придумать что-то новое в столь избитом сюжете. Однако молодому американскому режиссеру и сценаристу Карри Баркеру удается удивить зрителей. Привычные для жанра скримеры отсутствуют: вместо этого картина затягивает атмосферой тревожности и контрастными диалогами. Сцены одна за другой умудряются вызывать то гомерический хохот, то ужасающее оцепенение. Несмотря на камерность сюжета, картина на сто процентов заполнена эмоциями: ни секунду фильма нельзя назвать нейтральной или скучной, а плот-твисты только сильнее закручивают пружину истории.

Несмотря на совсем небольшой бюджет в 1 миллион долларов, создателям удается выстроить потрясающе атмосферный аудиовизуальный ансамбль, к которому сложно придраться. Некоторые сцены и вовсе вызывают восхищение благодаря сногсшибательной операторской работе и гипнотическому саундтреку дебютанта Рока Бёрнуэлла. Отдельно хочется выделить удивительную, буквально тактильную работу со светом: персонаж Инды Наварретт в какой-то момент будто становится безликой тенью самой себя, и это кажется очень оригинальным ходом.

Хочется отметить отличную игру Майкла Джонстона и Инды Наварретт. Первый прекрасно справляется с ролью потерянного и отчаявшегося человека, пытающегося зацепиться за ускользающую адекватность, а вторая, наоборот, великолепна в роли одержимого ребенка. Прекрасный дуэт.

Невозможно не отметить, насколько ярко автор высказывается о пассивно-агрессивных и абьюзивных отношениях. Утрированные донельзя сцены взаимодействия главных героев, как ничто другое демонстрируют внутреннее состояние людей, которые состоят в подобных союзах.

«Обсессия» также великолепно справляется с третьим актом: повышает ставки до максимума и доводит персонажей до предела, благодаря чему финал картины ощущается правильным и совсем не хаотичным, а кульминация идеально расставляет все точки над «и».

Как бы двусмысленно не звучал заголовок, но суть именно такая. Тут как в 'Ослеплённом желаниями' мужской персонаж одержим женским и с помощью мистических сил пытается влюбить девушку в себя. Но если в комедии с Бренданом Фрейзером этот процесс занял весь фильм, то здесь практически с начала всё с магией складывается в доли секунды. Но там всё-таки была обворожительная Элизабет Херли в роли исполняющего желания, а здесь какая-то палочка из магазинчика за углом.

Никакого психологизма здесь особо не будет, а будут лишь нелепые сцены для показа полной неадекватности персонажей. Видимо постановщики вообще не в курсе, что значит любить. Тут показана не любовь, а одержимость. То есть, как будто в Никки вселился эдакий суккуб, который весь фильм душил Беара до печального финала. Хоть и постановщик отрицает наличие демона в фильме. Но именно так всё и выглядит. Даже во сне Никки говорит, что 'Она спит!'. Кто она-то, если обсессия означает лишь навязчивые мысли, а не дополнительную личность??? Тут даже не покажут постепенную перестройку Никки в сторону интереса к Беару. Происходить всё будет по щелчку пальцев или по хрусту палочки, как в 'Орудиях'. 

Также можно вспомнить 'Тёмное зеркало', где тоже личность одной девочки заменяется на другую и та начинает творить всякую дичь. Там тоже включилась мистика и дальше началась эдакая резня. Да и в целом фильм очень напоминает своей простотой стиль 'Баек из склепа'. Наверняка даже там был подобный сюжет. Вот только здесь всё это очень затянуто медленной и нудной игрой персонажей. Из-за этого можно сделать вывод, что у продюсера ленты была тоже палочка желаний. По другому нельзя объяснить такую популярность этой довольно проходной ленты категории Б. Либо у пиар отдела очень талантливые работники. А по наполнению это просто невнятный триллер с рубиловом в духе той же Перл или им подобным. 

Если бы фильм так не раскручивали, то можно было бы поставить со спокойной душой ему двойку и забыть про него. Но из-за раскрутки и больших ожиданий на фоне всего этого интернетного шума 1 балл. Слишком уж обидно за потраченное время и неоправданные ожидания. 

Еще совсем недавно главным событием для жанра ужасов казалась «Субстанция». Она разделила зрителей почти пополам: одни вышли из зала в восторге, другие — с неподдельным отвращением, особенно после финала. Равнодушных практически не было. Для меня, как человека, который много лет смотрит хорроры и особенно любит боди-хоррор, это было настоящим праздником. Не только из-за шока и провокации, а потому, что настолько смелое кино неожиданно стало предметом массового обсуждения.

«Субстанция» впечатляла практически всем: темпом, монтажом, музыкой, визуальными решениями, актерскими работами и бескомпромиссностью. Для меня это один из самых заметных хорроров последних лет и фильм, который действительно изменил восприятие жанра у широкой аудитории.

Поэтому, когда вокруг «Обсессии» начали возникать похожие разговоры, ожидания автоматически взлетели до небес. Со всех сторон звучали слова о новом феномене, самом страшном фильме года и чуть ли не новой революции в хорроре.

Этого не произошло.

Но это вовсе не означает, что «Обсессия» плоха. Наоборот, перед нами крепкий и качественно снятый хоррор, в котором режиссер хорошо чувствует ритм и не позволяет зрителю скучать. Уже с первых сцен видно серьезное отношение к материалу. Здесь нет ощущения дешевой пугалки, существующей исключительно ради скримеров.

Особенно понравилось, как построены хоррор-сцены. Многие из них запоминаются именно ощущением дискомфорта. Иногда режиссер почти ничего не показывает напрямую, зато отлично играет на ожидании зрителя. Один из ранних эпизодов, связанный с магазином, оказался для меня одним из самых сильных моментов фильма именно благодаря этому подходу. Это тот случай, когда пугает не монстр, а ощущение неправильности происходящего, страх непривычного в привычном.

При этом сама концепция не выглядит чем-то принципиально новым. Истории об одержимости, болезненной зависимости и разрушительных отношениях хоррор исследует уже десятилетиями. Достаточно вспомнить старые жанровые фильмы или антологии вроде «Баек из склепа». Поэтому главная интрига для меня заключалась не в самой идее, а в том, как именно ее реализуют.

И здесь «Обсессия» приятно удивляет.

Фильм не пытается любой ценой шокировать зрителя оригинальностью концепции. Скорее это современное переосмысление знакомых мотивов. Некоторые визуальные решения действительно производят впечатление, практические эффекты выглядят убедительно, а несколько сцен наверняка останутся в памяти надолго. Восторга уровня «Субстанции» у меня это не вызвало, но сделано все действительно качественно.

Отдельно хочется отметить Инди Наварретти. Во многом именно на ней держится фильм. Ее игра постоянно балансирует между обычным человеческим состоянием и чем-то тревожным и пугающим. Контраст между этими состояниями получился настолько естественным, что многие сцены работают именно благодаря актерской игре, а не спецэффектам.

Еще один плюс — наличие дополнительного смыслового слоя. В 2010-х и после появления фильмов вроде «Бабадука» хорроры все чаще начали обращаться к драматическим и психологическим темам. Появились постхорроры. Иногда подобный подход выглядит искусственно, но здесь такого ощущения у меня не возникло.

«Обсессия» затрагивает тему созависимости, болезненной привязанности и эмоциональной зависимости между людьми. Для взрослого зрителя это вряд ли станет откровением, но фильм достаточно удачно переносит подобные вещи на язык хоррора. Благодаря этому история не ограничивается попытками напугать и оставляет пространство для размышлений.

Именно здесь проходит граница между моим отношением к фильму и всеобщим восторгом вокруг него.

Я прекрасно понимаю причины успеха «Обсессии». Долгое время многие относились к хоррорам снисходительно, считая их жанром простых пугалок без сюжета и смысла. И тут появляется фильм с хорошей режиссурой, выразительной операторской работой, сильной актерской игрой и драматической составляющей, которая не выглядит случайным дополнением. Без хоррор-элемента он тоже был бы интересен.

Для зрителя, редко смотрящего хорроры, подобное действительно может стать настоящим открытием. Оказывается, жанр способен не только пугать, но и создавать атмосферу, работать с психологией персонажей и оставлять после себя темы для обсуждения.

Но если за плечами уже десятки и сотни просмотренных фильмов ужасов, впечатление неизбежно меняется. Многие идеи и сюжетные решения уже встречались раньше в самых разных вариациях. Это не претензия к фильму — сегодня вообще сложно придумать историю, которая не имела бы пересечений с предыдущими работами.

Поэтому ценность «Обсессии» для меня заключается не в оригинальности, а именно в качестве исполнения. Фильм уверенно держит темп, не разваливается ближе к финалу и грамотно наращивает напряжение. При этом он не злоупотребляет жестокостью ради самой жестокости, что наверняка оценит зритель, не привыкший к более экстремальным хоррорам.

Если отбросить весь шум вокруг фильма, остается действительно крепкое жанровое кино. Не революционное. Не меняющее индустрию. Но качественное, уверенное и профессионально сделанное.

И я совершенно не считаю его успех незаслуженным. Если благодаря «Обсессии» больше зрителей заинтересуются хоррорами, выиграют от этого все: зрители, режиссеры и сам жанр.

В итоге мои впечатления остались очень положительными. «Обсессия» — атмосферный, напряженный и запоминающийся хоррор с отличной главной ролью и несколькими действительно сильными сценами.

Но того самого культурного шока, который когда-то подарила «Субстанция», у меня не возникло. Возможно, дело в насмотренности. Возможно, сказались слишком высокие ожидания.

Я с удовольствием могу рекомендовать «Обсессию» всем любителям современных хорроров и психологического напряжения. Скорее всего, вы останетесь довольны. Но если идти на фильм в ожидании новой революции жанра, есть шанс немного разочароваться.

Для меня это сильный представитель современного хоррора, к которому я просто отношусь чуть спокойнее, чем большинство зрителей.

7 из 10

Ваш Василий «Запах Книг»

Бойся желаний своих, они могут осуществиться… - народная пословица

Вообще у меня в жизни есть несколько любимых пословиц, и это одна из них. Причем я реально верю, что к своим желаниям, даже высказанным мысленно, нужно относиться очень аккуратно. А уж в сердцах говорить вообще не рекомендуется. Вселенная — штука такая, правильно выстроишь слова или эмоцию, и вот на тебя уже несется с мощью сошедшего с рельсов локомотива не такое уж желанное желание, и ты сидишь и думаешь, и что мне теперь с этим делать и как от него избавляться.

Примерно то же самое произошло с героем фильма «Обсессия» - Бароном. Он уже давно влюблен в свою коллегу Никки, с которой они вместе работают в магазине музыкальных товаров. Никки — девушка не только красивая, но и добрая. В общем, мечта любого парня. А Барон, или как его называют друзья Беар (медведь), вот ровно как его кличка — косолапый. Не в смысле физического недостатка, а в смысле психологии. Даже когда девушка его мечты спрашивает его, не нравится ли она ему, он отвечает, что они просто друзья. А потом от злости разламывает купленную ей в подарок волшебную палочку и загадывает, чтобы она любила его больше всего на свете. И внезапно его желание исполняется. Вот только счастливой семейной жизни не получилось…

Пока смотрела фильм в кинотеатре, меня не покидала мысль, что именно так должен был выглядеть настоящий «Солярис». А не то медитативное варево, которое сняли Тарковский и Содерберг. Вот это непроходящее ощущение ужаса, когда рядом с тобой находится нечто с лицом любимого человека. И это нечто способно на совершенно невообразимые вещи. Как, например, выпить жидкого антифриза. И не может даже секунду находиться без тебя вне своего поля зрения. И я не удивлюсь, что режиссер-дебютант и по совместительству сценарист Карри Баркер вдохновлялся именно этой книгой Станислава Лема. Вот только бюджет у его фильма совсем крошечный, и на космический корабль его бы явно не хватило, поэтому место действия было перенесено в более камерный формат.

Прелесть этого фильма еще и в том, что ты до самого конца не знаешь, действительно ли это действие магии или девушка просто страдает острой формой шизофрении, как в культовом фильме Полански «Отвращение». (Опять же не исключаю, что этот фильм также повлиял на автора).

Как на самом деле я вам не скажу, чтобы не портить впечатление. Но если вдуматься, от этого становится еще страшнее. Ведь серьезные душевные недуги вначале могут казаться даже чем-то привлекательным. Эдакая изюминка. А оказавшись с таким человеком наедине, вдруг становится не до смеха.

В общем, вышла я из кинотеатра счастливая, как у меня бывает после просмотра сильных в сюжетном и эмоциональном плане фильмов. И если вы еще не посмотрели эту новинку, очень рекомендую.

9 из 10

Инцелик главный герой, Бэар, благодаря волшебной палочке заставляет физическую оболочку горе-возлюбленной, Никки, любить его. Причем ее настоящая сущность, которая его 'не выбирала' рвется наружу и находится в заточении магической силой. Причем были случаи, когда она прорывалась и говорила 'это не я', пыталась убить себя и даже после этих эпизодов Бэар не спешил прекратить свое насилие, сношаться с ее физической оболочкой, признать обладание ей против ее воли, нет, он бы только хотел 'исправить желение', чтобы она не вела себя так 'странно', а ситуация заточения реальной Никки полностью устраивает и он бы повторил, только загадал бы так, чтобы 'игрушка не ломалась' и 'вела себя нормально'.

Я поняла бы, если бы главный герой осознал масштаб катастрофы и если бы он реально любил бы Никки, он бы попытался спасти ее любой ценой, но он take advantage of her and that`s all. И фильм просто развивает мысль о том, как это ужасно.

Отдельного внимания стоят лишенные всякого смысла глумления над трупом кошки, просто зачем... как бутерброд с кошкой вяжется с мотивацией Никки? что режисер этим говорит? Ок, магический демон издевается над Беаром, но как это вяжется с тем, чтобы 'любить, больше всех' ? А также сцены испражнений, блевоты, море кровищи и прочей мерзости... жестокость ради жестокости, мерзость ради мерзости..

Пытаешься найти глубину, но сюжет настолько пресный, предсказуемый и банальный, что уже на второй половине фильма хочется покинуть зал. 'Будьте осторожны со своими желаниями?', 'Насильно мил не будешь' - ну, ок, а дальше что?

В общем, времени потраченного на это жаль и пусть меня закидают камнями, но это максимально men`s gase, визуализированные влажные мечты инцелов с претензией на черную комедию и хоррор.

Фильм заставил меня задуматься сразу о нескольких важных темах.

Первая тема — недосказанность между близкими людьми. Мне кажется, многие проблемы можно было бы избежать, если бы люди говорили друг другу то, что действительно чувствуют, не боялись реакции, а сами реагировали спокойно и с пониманием. Откровенность способна предотвратить множество трагедий.

Вторая тема — кто на самом деле является близким человеком. Действительно ли окружающие нас люди искренне дорожат нами или просто используют — эмоционально, физически или психологически? Для меня близость невозможна без доверия. Если человек постоянно что-то скрывает, отношения постепенно разрушаются. На мой взгляд, если бы друг главного героя честно рассказал ему о своих отношениях с их общей знакомой, многие события могли бы развиваться совсем иначе. Да и в целом, если бы друзья говорили друг другу правду, а не умалчивали о важных вещах, финал фильма, скорее всего, оказался бы менее трагичным.

Третья тема — одиночество. Несмотря на то что герои постоянно находятся рядом друг с другом, каждый из них по-своему одинок. Бир испытывает чувства к Никки, но боится признаться в них. Более того, его друг не принимает Бира таким, какой он есть, из-за чего тот всё больше замыкается в себе. Никки и Картер состоят в отношениях и занимаются сексом, однако между ними нет ощущения эмоциональной близости — именно поэтому они постоянно ссорятся. Сара ждёт ответа из учебного заведения, но ей не с кем разделить ни радость, ни возможное разочарование. Даже если истории остальных героев раскрыты не полностью, создаётся ощущение, что каждый из них остаётся один на один со своими переживаниями.

Четвёртая тема — неопределённость чувств и неспособность правильно их выражать. В фильме это показано через поведение Никки. Да, авторы намеренно доводят её эмоциональные реакции до крайности, чтобы усилить напряжение и напугать зрителя. Но сама идея мне кажется жизненной. Иногда человек испытывает тревогу, страх или внутреннюю боль, однако вместо того, чтобы открыто говорить о своих чувствах, начинает проявлять агрессию. Я сталкивался с подобным и в собственной жизни: моя вторая половина часто выражала тревогу именно через раздражение, потому что не умела показать её иначе.

Пятая тема — обсессия, навязчивые мысли. После слов друга о возможной связи Никки с её отцом Бир начинает всё сильнее зацикливаться на этой идее. Любое изменение в поведении девушки он воспринимает как подтверждение своих подозрений. Именно так и работают навязчивые мысли: если однажды поселить сомнение в голове, оно начинает искать доказательства самому себе, даже там, где их нет. Да, можно сказать, что фильм рассказывает о другом, однако лично я увидел именно эту мысль. Авторы намеренно делают происходящее пугающим, чтобы показать, насколько разрушительной может стать одна-единственная идея, если позволить ей полностью завладеть сознанием.

Шестая тема — бойся своих желаний. Это далеко не новая мысль. Мы уже встречали её в самых разных произведениях — от истории о лампе Аладдина до «Исполнителя желаний» и «Сверхъестественного». Однако здесь она раскрывается по-своему: иногда исполнение желания оказывается гораздо страшнее, чем само желание.

Отдельно хочется отметить визуальный приём, который мне особенно запомнился. Во многих сценах Никки оказывается в тени, и зритель практически не видит выражения её лица. Мне показалось, что это не случайность. Во время ссор и тяжёлых конфликтов с близким человеком мы словно перестаём видеть его настоящего. Вместо лица перед нами остаётся лишь пустота — холодная, всепоглощающая и постепенно убивающая чувства, которые когда-то связывали людей. Спасибо актерам, хорошо сыграно, звукорежиссёр и режиссёр постарались передать атмосферу.

На цифровых площадках вышел самый успешный успех этого года. Обсессия. Я думал посмотреть в кинотеатрах, но обжегшись на backrooms дождался цифры.

Сюжет разбирать смысла нет, кроме моментов, что он вот как заявлен в синопсисе, так и идет дальше по свой протоптанной дороге. Каких-то неожиданных моментов в ленте нет, некоторые скримеры чересчур ожидаемы., хотя некоторые могут удивить. Нужно запомнить лишь одно, лента не пытается даже объяснить природу и логику работы своих потусторонних сил, этим она схоже с прошлогодними орудиями, где тоже неясно откуда явилась Глэдис.

Но вот что тащит весь фильм, это актерская игра главного дуэта. Да безусловно главная звезда это Инди. Она играет шикарно, каждый кадр смаковать можно, эти безумные переходы ее состояния. Главный актер, тоже неплох, видно как он играет застенчивого стеснительного неуверенного себе парня, ты ему веришь. Но при этом сочувствия он не вызывает. Ведь он и есть главный виновник своих бед и жертвой становится героиня. И я переживал за нее на протяжении всей ленты.

Нельзя не упомянуть бюджет, всего 750.000. Это, конечно, без учета маркетинга и покупки прав на фильм. Фильм даже снят в формате 4:3, что только удивляет больше к бюджетности. Но при этом очень лента очень атмосферная. Долгие кадры и сцены, где ты должен всматриваться в движение на фоне, только задают еще больше атмосферы ленте. Единственное показалось, что лента чересчур темноватая, видимо очень скрывали бюджет за чернотой. Может еще показаться, что первые 2 акта слишком медленные, но вот в 3 акте действие разворачивается гораздо сильнее, и трагизм истории набирает обороты

Честно, думал, что Хайп опять бы сыграл со мной шутку, как было на Закульсье. Но здесь работа гораздо солиднее, все же это не дебют, и режиссер уже наделал комов в прошлых работах. Атмосферная картина с прекрасными актерскими работами (как минимум жду номинаций у Инди), которую точно можно советовать всем любителям напряженных триллеров.

7.5 из 10

P.S. Оценку снизил потому что не могу простить кошку. Извините, кошатник во мне гораздо сильнее.

Я присоединюсь к лагерю тех людей, которым понравился этот фильм. Безусловно, я посмотрел далеко не весь кинематограф мира, но, исходя из 350+ фильмов и сериалов, согласно КП, не могу вспомнить другой пример картины, доставлявшей мне такой уровень дискомфорта и неуюта.

Я решил посмотреть это кино, во-первых потому, что меня привлекла задумка совместить динамику романтических отношений и хоррора - причём так, чтобы это не напоминало троп 'Бонни и Клайд' в духе 'Прирождённые убийцы' или 'Дикие сердцем', а во-вторых потому, что оно на слуху.

Я постоянно отвлекался от просмотра. И дело здесь ни в коем случае не в скуке. Это было вызвано моментами сильного социального и экзистенциального хоррора. Чувство стыда, неловкости, 'неестественности' были постоянным спутниками во время просмотра. На протяжении всей картины я постоянно кривил лицо, мне было очень не по себе, страшно, и прям хотелось воспользоваться божественной возможностью провалиться под землю и уйти от ситуации, которая, к сожалению, не была у персонажей. В такие моменты я задавался вопросом: как это смотрели люди в кинотеатре?

Я не могу оставить без внимания вклад актрисы Инди Наварретти, она прекрасно вложилась в роль, на её плечах, безусловно, и держится основной источник такого насыщенного спектра эмоций.

В общем, это действительно впечатляющая работа.

Тем не менее, даже несмотря на такой нелёгкий опыт, я смог выделить для себя важные темы. Для меня фильм в первую очередь завязан на ответственности за свои чувства и за себя, а также на разборе извечной проблемы: что вообще называть 'любовью' к человеку? По общему посылу я бы сравнил эту картину с '500 дней лета', но в намного более мрачной оболочке и с иным подтекстом. Так что, как и в случае с '500 дней лета', я бы не стал рекомендовать этот фильм к совместному просмотру со своей второй половинкой не в качестве терапии.

Говоря о том, что мне не понравилось, - это боди-хоррор. Как по мне, он был лишним, не особо вписывался в общую атмосферу социального кошмара и забирал на себя эмоциональное внимание. Он не работает на основной нарратив, который я для себя выделил, и, как мне показалось, сделан только ради внешнего эффекта, отвлекая от намного более сильной и основной атмосферы. Всё таки, пока-что, это очень сильный триггер, который нужно использовать с умом.

Что касается особого качества картинки и звука, то во время первого просмотра я его практически не заметил. Не могу сказать ничего плохого: это приемлемый уровень, который как минимум не портит фильм, и этого уже вполне достаточно. Возможно, это и работает на картину, чтобы показать приземлённость и интимность момента, не беря на себя внимание.

Подводя итог, 'Обсессия' стала не просто испытанием для нервной системы, но и притчей о том, почему за каждое своё 'хочу' нужно уметь отвечать лично. Это тяжёлое исследование эгоизма, которое заставляет задуматься о границах в отношениях. Несмотря на претензии к боди-хоррору, это кино определённо оставило след и дало пищу для размышлений, из-за чего я вполне однозначно могу рекомендовать его к просмотру с оговоркой на то, что нужно быть морально готовым к такому необычному коктейлю чувств страха, и предусмотреть неудобные вопросы, если вдруг решитесь смотреть со своим партнёром.

9 из 10

Главный герой Беар - скромный и тихий парень. Он влюблен в Никки, но никак не может признаться в своих чувствах. Ответственность за их возможную пару он берет не на себя, а перекладывает на волшебную палочку (авось повезет). И получилось же. Только палочка свое отработала, а дальше выкручивайся сам, Беар. С психологической точки зрения мы видим разрушение образа Никки, который так трепетно и кропотливо продумывал главный герой. Будучи влюбленным в наружность, он практически ничего не знает про её внутренний мир. Отсюда разлом, шок, разочарование. Беар сталкивается лицом к лицу с объектом своего вожделения только уже с настоящим. Замысел интересный. Перед нами психологический хоррор с действительно криповыми сценами. Цветокоррекция на уровне, мрачные оттенки нагоняют мурашек. Достаточно много темноты и тишины. Сложно угадать момент, когда кто-то выпрыгнет или медленно выйдет из угла.

Для похода в кино самое то. Заслуженная «8».