\nАзиатские фильмы и сериалы нашли своего зрителя в России, хотя и не сразу. До сих пор некоторые моменты в кино считаются непонятными, но в целом восточная культура сегодня становится как никогда близка для русского человека. \n
\nПостепенно \nяпонские, \nкорейские, \nкитайские фильмы становятся более популярными, ведь интерес к странам Азии тоже растет. Особенностями кино этого жанра является зрелищность, которая прекрасно сочетается с высокой эстетикой. Это отражается во всём, включая внешность персонажей и детали уличных драк.\n
\n\nЗрители могут выбрать любой понравившийся жанр азиатского кино. В самой Азии набирает популярность дорама. Она относится к телевизионным драмам, которые обычно показывают в течение трех месяцев. Секрет популярности дорам среди корейцев, японцев и китайцев кроется в том, что подобные фильмы трогают зрителя до самой глубины души. Ведь режиссер затрагивает чувства и переживания, свойственные обычным людям. Среди дорам можно найти не только романтические сериалы, но и комедийные. В любом случае сюжет цепляет с первым минут и зритель внимательно следит за тем, чем закончится очередная история из жизни главных героев.\n
\n\nОсобое место в азиатском кино отведено фильмам о боевых искусствах. Смотреть их можно на одном дыхании, забывая о происходящем вокруг. Такие фильмы нередко сняты с элементами жанра «уся», посвященного мастерам кунг-фу. К этой категории самых зрелищных азиатских фильмов можно смело отнести \n«Крадущийся тигр, затаившийся дракон», \n«Пепел времени», \n«Железная обезьяна».\n
\n\nВыбрать подходящее кино вы сможете на сайте Кинонавигатор. Система предложит лучшие варианты (с учетом отзывов, состава актеров и рейтинга), а также ресурсы, где можно посмотреть фильмы с русской озвучкой в режиме онлайн. \n
\n\n
', '')
Чтобы выбрать реалистичные динамичные азиатские фильмы 1969 года,
которые вам понравятся,
заполните небольшую анкету
и/или оцените неcколько фильмов,
и КиноHавигатор подберет вам
реалистичные динамичные азиатские фильмы 1969 года
по вашему вкусу
среди тех
4 ,
которые мы знаем.
Мы не только поможем вам выбрать фильм,
но и подскажем - где его смотреть бесплатно на русском
Столкновение Японии и России, известно, как Русско-Японская Война. Попытка Японским флотом и армией, забрать Порт Артур терпит неудачу. Русский флот базируется дальше
Столкновение Японии и России, известно, как Русско-Японская Война. Попытка Японским флотом и армией, забрать Порт Артур терпит неудачу. Русский флот базируется в Японском море. Адмирал Хэйхатиро Того посылает флот, чтобы противостоять Русским — в результате страдают обе стороны. Тем временем, японская разведка ведет секретные переговоры с большевиками в России, которые имеют далеко идущие последствия… закрыть
"Эта работа раскрывает для нас многое в личности автора. Становится ясно, что за трескучими фразами о необходимости уничтожения государства, за кокетничанием дальше
"Эта работа раскрывает для нас многое в личности автора. Становится ясно, что за трескучими фразами о необходимости уничтожения государства, за кокетничанием головоломными формальными экзерсисами, пронизанными презрением к человеку, страдает отчаявшаяся личность, ищущая и не находящая пути к гармоничному устройству мира. При этом режиссер остается верен себе. Справедливы слова немецкого критика Лиммера: «Хотя в «Мальчике» не говорится о политике, а показывается ее результат, он тем не менее более политичен, чем тысячи политических лент».
В этой едкой сатире на японскую семью, пронизанной острой печалью и неистовым гневом, все предельно просто, правдиво, ясно. В ней нет сложных элементов современного киноязыка, бьющего в глаза экспериментирования. В основу фильма положен подлинный полуанекдотический случай, промелькнувший в газетах в 1966 году.
Семейство, состоящее из отца, матери, пасынка лет десяти и маленького сына, промышляло тем, что то мачеха, то старший из мальчиков бросались под идущие автомобили, делая вид, что пострадали. Этим они давали возможность отцу шантажировать незадачливых водителей и требовать от них деньги. Так это «святое семейство» объехало всю страну, с юга на север, пока не было изобличено и арестовано.
На основе этого частного случая режиссер сумел выявить глубинные противоречия в социальной структуре страны, показать общество, включенное в мир современной цивилизации, но лишенное гуманности.
центре фильма — мальчик, его жизнь, судьба.. У него отняты детство, родительское тепло, дом, школа,, товарищи. Лишенный общества сверстников, ребенок научился играть один.
В первых кадрах фильма мальчик на городском пустыре без особого веселья сам с собой играет в прятки. Глаза его завязаны: он то ищет сам себя, то от себя же прячется. В своих мечтах-фантазиях мальчик придумывает для себя образ пришельца «из туманности Андромеды»: он явится на землю как посол справедливости. Позже, на Хоккайдо, куда к концу фильма прибывает семья, мальчик лепит для себя из снега «человека из космоса», рассказывая о нем своему маленькому брату. Тэцуо Абэ, которого режиссер нашел в сиротском приюте, сыграл свою роль с пронзительным чувством правды.
Страшный смысл вложен в этом фильме в простейшее понятие — работа. «Работа есть работа», — говорит мальчику отец, вводя ему под кожу красящее вещество, имитирующее синяк. Вначале в мальчике все протестует против того, чем занимаются его родители. Потом он начинает воспринимать дела семьи как естественную, нормальную работу, необходимую, чтобы прокормить родных. Была война, она искалечила его отца, отняла у него возможность физической работы. Родители ребенка отнюдь не жестокосердые монстры. Такими их сделала война. Это она лишила их в свое время родительской заботы, родительской любви. Любовь и внимание дорого ценятся в этом фильме. Когда мачеха покупает малышу в подарок яркую бейсбольную шапочку, не избалованный вниманием ребенок из чувства благодарности с ходу бросается под едущий автомобиль.
В начальных кадрах фильма мальчик учится плакать. Ему должны поверить, что ему действительно больно. В фильме, когда по его вине погибает маленькая девочка, он плачет горько, по-настоящему. История, которая у другого режиссера вылилась бы в чувствительную мелодраму, у Осимы звучит целомудренно и сдержанно.
«Мальчик» знаменует собой резкий и, учитывая стилистику предыдущих фильмов, неожиданный рывок в сторону ясной и простой кинематографической формы. Он снят в цвете. Акварельно-прозрачные серо-голубые тона господствуют на экране. И на их фоне маленькая фигурка мальчика, затянутого в черный школьный китель, выглядит еще более одинокой и несчастной. Внезапно обрывающиеся эпизоды, отсутствие хронологической последовательности в изложении странствий мальчика и его семейства не воспринимаются в этом фильме как некий усложненный прием.
Режиссеру, например, не важно показать подробности неудачного бегства мальчика к бабушке. Он показывает беглеца на пустынном берегу моря, где, измученный скитаниями, он мгновенно засыпает, подложив под голову школьную сумку. А в следующем эпизоде он снова промышляет вместе с родителями на дорогах Японии. За кадром остались все подробности его возвращения в семью. По этому принципу построен весь фильм. Обрывочные эпизоды создают цельную картину грустной жизни этого ребенка. Огненно-красный шар на японском знамени, повторно возникающий в этом фильме, выглядит насмешкой и обвинением государству, ибо семья, выведенная в этом фильме, является его жертвой, а не находится под его защитой. И как постоянный звуковой лейтмотив звучит в фильме скрежет внезапно тормозящих автомобилей.
В этой как будто незамысловатой и скромной ленте Осима приблизился к серьезному анализу социальных противоречий современного ему японского общества.
"Бросившие вызов - японские режиссёры 60-70 годов"Инна Генс закрыть
Верность клану или принципам справедливости. Такой непростой выбор приходится делать самураю Нагобею в исполнении великого Тацуя Накадай (Семь самураев, дальше
Верность клану или принципам справедливости. Такой непростой выбор приходится делать самураю Нагобею в исполнении великого Тацуя Накадай (Семь самураев, Тень воина...) Пожалуй лучший фильм в своём жанре... закрыть
Японский фильм «Иди, иди, вечная девственница» поставлен режиссёром Кодзи Вакаматсу в 1969 г. Это драма о двух несчастных молодых людях и о равнодушии. дальше
Японский фильм «Иди, иди, вечная девственница» поставлен режиссёром Кодзи Вакаматсу в 1969 г. Это драма о двух несчастных молодых людях и о равнодушии. Почти всё действие происходит на плоской крыше дома, изображение – чёрно-белое, изредка встречаются цветные кадры воспоминаний героев.
Парень безразлично, не пытаясь вмешаться, наблюдал за групповым изнасилованием девушки. Позже он чувствует к ней некую духовную близость, оказывается, что у парня тоже подобная история, и он совершил убийство обидчиков. Связь героев оканчивается трагически. В ролях Мичио Акияма и Мими Козакура. закрыть
Если бы вы были зарегистрированы, вы бы увидели полное описание прямо здесь...