Чтобы найти брутальныe артхаус 1997 года,
которые вас не разочаруют,
заполните небольшую анкету
и/или оцените неcколько фильмов,
и КиноHавигатор подберет вам
брутальныe артхаус 1997 года
по вашему вкусу
среди тех
8 ,
которые мы знаем.
Мы не только поможем вам выбрать фильм,
но и подскажем - где его смотреть бесплатно на русском
Урсула Андресс ("Доктор Ноу") исполняет главную роль Королевы Цепи — единственной зрительницы пышного оперного спектакля, исполненной Будапештской Оперой дальше
Урсула Андресс ("Доктор Ноу") исполняет главную роль Королевы Цепи — единственной зрительницы пышного оперного спектакля, исполненной Будапештской Оперой и Филармоническом оркестром в большом здании оперного театра 19 века; ее сопровождают феи, волшебник (Барни верхом на коне), различные служители необозначенного пола и биологического вида и стая живых голубей.
"Восхитительное кино... роскошное и очень, очень странное".
Дейвид Франкел, "Artforum"
О цикле "Кремастер""Первый великий сплав искусства и кино со времен "Андалузского пса"
Джеффри Джонс, "The Guardian"
Легендарный цикл Мэттью Барни "Кремастер", работа над которым шла восемь лет, является главным кинематографическим событием года. Все пять фильмов впервые будут показаны вместе на большом экране. Хотя эти фильмы не обязательно смотреть в определенном порядке, вместе они сплетаются в богатый ковер тем, среди которых сексуальная дифференциация и мужское начало. Построенный на захватывающих дух образах и сплавляющий столь непохожие жанры, как мюзикл, готический вестерн и кельтские легенды, цикл "Кремастер"является, как написал в "Нью-Йорк Таймс"Майкл Киммелман, "отмеченной честолюбием, масштабом и откровенной провокацией вдохновляющей вехой для искусства нового столетия".
Барни начал работу над циклом "Кремастер"в 1994 году. Пренебрегая хронологическим порядком, сначала он снял "Кремастер 4" (1994), затем — "Кремастер 1" (1995), "Кремастер 5" (1997), "Кремастер 2" (1999) и "Кремастер 3" (2002). Параллельно с каждым фильмом цикла, в котором Барни выступал в качестве сценариста и режиссера, а также исполнителя одной или нескольких ролей, этот художник и кинематографист создавал сопутствующие скульптуры, рисунки и фотографии. Этот эпический цикл имеет своей концептуальной отправной точкой мужскую кремастерную мышцу, которая контролирует тестикулярное сжатие в ответ на внешнее воздействие. Проект изобилует анатомическими аллюзиями на положение репродуктивных органов во время эмбрионального процесса сексуальной дифференциации: в "Кремастере 1"представлено самое "поднятое" (или недифференцированное) состояние, в "Кремастере 5"— самое "опущенное" (или дифференцированное). Цикл постоянно возвращается к тем моментам сексуального развития, в которые результат процесса еще неизвестен. В метафорическом мире Барни эти моменты олицетворяют состояние абсолютной потенции. Пока цикл снимался (в течение восьми лет), Барни вышел за границы биологии как способа исследовать создание формы, стал использовать нарративные модели из других областей — таких как биография, мифология и геология. закрыть
У этих подонков была Игра.
Они ловили случайного прохожего, кидали его в багажник и вывозили в ближайший лес. Там они давали ему 10 минут форы, после дальше
У этих подонков была Игра.
Они ловили случайного прохожего, кидали его в багажник и вывозили в ближайший лес. Там они давали ему 10 минут форы, после которых на него начиналась кровавая охота…
Вечером они хоронили проигравшего прямо там в лесу и разъезжались по своим делам.
Никто не знал, что на этот раз все будет совсем иначе.
Проигравший вернется, чтобы отомстить…
Второй любительский фильм Китамуры, который он снял за 3000 долларов в самом начале своей самостоятельной карьеры. В его распоряжении было всего шесть человек (включая самого Китамуру) и ручная любительская камера, но этого вполне хватило для съемок фильма. Спустя несколько лет он снимет по этому же рецепту «Противостояние», и про гениальную в своей простоте раскладку «зомби против якудзы» узнает теперь уже весь мир. закрыть
рецензия из жж (пишет skval):
"Вот яркий пример фильма, которому не хватает своего пророка. Появись такой - и репутации культового в своих кругах ему дальше
рецензия из жж (пишет skval):
"Вот яркий пример фильма, которому не хватает своего пророка. Появись такой - и репутации культового в своих кругах ему было бы не избежать, как в случае с Giorgino Бутонна или Sombre Гранрьё (о нём в одном из ближайших включений). Вот и иностранные блоггеры пишут: "Why hasn't this film gained more of a cult following? Fans of Vigo, Feuillade, Ruiz, Hellman, Lynch, and Ferrara (among others) should love this movie..." В этот список еще добавляют Каракса. В самом фильме не меньше референций - только за первые пять минут в кадр попадают два постера фильмов Мурнау, на стене надпись ЛЕФ и прочие радости. В основе сюжета бесхитростная криминальная история о торговле поддельными картинами, в кадре соответственно они мелькают постоянно. FJ Ossang - лидер группы Messagero Killer Boy - вообще человек удивительной, что называется, визуальной культуры. Как это и бывает в случае с небольшими поэтическими формами, сама история отступает немного на второй план. Здесь цитируют Тристана и Изольду и читают проклятого австрийского поэта Георга Тракля, чтобы затем зайти к фармацевту Георгу Траклю за эликсиром любви. Весь фильм построен на пост-продакшене - ни одного, наверное, необработанного кадра, молниеносные монтажные склейки ну и общая удивительная красота. Оператор Реми Шевран работает сейчас, кстати, с Оноре - но вряд ли ему удаться когда-нибудь превзойти местную картинку. Вообще Оссанг за много лет до режиссера Родригеса находит лучшую - идеальную - форму для кинокомикса (которым этот фильм в сущности и является, на мой взгляд, как минимум первую половину). Стоит только подумать о том, что героям не хватает облачка с мыслями над головой - как сразу же действие перебивают титры на черном фоне. Любимый прием Оссанга - снимать с irising in/irising out (я не силен в терминологии, но, кажется, это называется именно так), иными словами как сквозь дуло пистолета, которым размахивает главный герой. На весь экран появляется надпись: we're outta here like bullets from a gun.
За музыку соответственно отвечает группа Messagero Killer boy, не считая песни Ника Кейва и танца в финальной сцене под The Stooges. Танцует, кстати, в том числе и Джо Страммер из The Clash, который играет здесь одну из ролей.
Из других любопытных фактов - исполнитель главной роли Pedro Hestnes играл в двух фильмах Косты - дебютном, который никто из нас так, кажется, и не видел и Casa de lava. Что касается Оссанга - снимает он по фильму в 5-10 лет, Docteur Chance - его третья и последняя на данный момент полнометражная работа, в 2007-м он снял короткометражку на музыку Throbbing Gristle. Во Франции Docteur chance так и не издавался, другие его фильмы найти еще сложнее, надо думать." закрыть
Есть обиды, которые забыть невозможно, даже если обстоятельства вынуждают терпеть и молчать. В фильме «Не глотать» (Nil by Mouth) большая семья вынуждена дальше
Есть обиды, которые забыть невозможно, даже если обстоятельства вынуждают терпеть и молчать. В фильме «Не глотать» (Nil by Mouth) большая семья вынуждена смириться с тиранией и грубостью Раймонда, человека грубого и сильного. Он и оплот своих близких, и источник проблем.
Семья Раймонда (жена Вал, ее брат Билли, теща Джанет, бабушка Кати) обитают в рабочем районе Лондона. Однажды Раймонд выживает из дома брата жены, заставляя легкомысленного молодого человека жить самостоятельно. Вал не может мириться с поступками мужа…
Фильм режиссера Гэри Олдмана принес актрисе Кэти Берк приз "Канн-97" за женскую роль. закрыть
Франческа — уверенный в себе, независимый молодой архитектор, который работает вместе со своей женой Мартой и их старым другом Паоло. Но это не мешает дальше
Франческа — уверенный в себе, независимый молодой архитектор, который работает вместе со своей женой Мартой и их старым другом Паоло. Но это не мешает Марте и Паоло уже много лет быть любовниками. Однако у этого любовного треугольника есть и другие пикантные оттенки, которые интригующе закручивают сюжет. закрыть
Тема "дна", которую когда-то поднял в своей пьесе русский классик Максим Горький, с течением времени не исчезает, а варьируется на разный лад. Режиссер дальше
Тема "дна", которую когда-то поднял в своей пьесе русский классик Максим Горький, с течением времени не исчезает, а варьируется на разный лад. Режиссер картины "Нигде" (Nowhere), Грегг Араки, создал по собственному сценарию предельно реалистичный и потому шокирующий фильм о молодых людях, которые проводят вместе всего один день, но прожитые часы вмешают все мыслимое и немыслимое.
Алкоголь и наркотики, страх и взлет, любовь и смерть - вместе с героями фильма зритель может пережить невероятные по глубине и отчаянию эмоции. Жутко? Можно переключить канал. Но, увы, кошмары подлинной жизни нажатием кнопки не остановишь. закрыть
Зима. Ночь. Одинокий человек возвращается на полуночном трамвае в свою маленькую съемную квартирку. Темные переулки приближают его к привычному сну под дальше
Зима. Ночь. Одинокий человек возвращается на полуночном трамвае в свою маленькую съемную квартирку. Темные переулки приближают его к привычному сну под звук соскальзывающего с крыш льда и томность «Petite Fleur» Беше. Все как обычно, только этой ночью каждый шаг в темном переулке приближает его к ней… к женщине с тонкими браслетами на правом запястье. закрыть
Короткометражный игровой фильм Рауля Руиса рассказывает о некоем обществе филокинетов, члены которого поклоняются куску кинопленки, который они прозвали дальше
Короткометражный игровой фильм Рауля Руиса рассказывает о некоем обществе филокинетов, члены которого поклоняются куску кинопленки, который они прозвали "Грядущий фильм". 23 секунды, пленка склеена в кольцо, заряжена в проектор и идет "нон-стоп"... закрыть
Если бы вы были зарегистрированы, вы бы увидели полное описание прямо здесь...