Австрийский режиссер экспериментального документального кино Питер Шрейнер предпринимает психоаналитические поиски человеческого существования. Его фильм дальше
Австрийский режиссер экспериментального документального кино Питер Шрейнер предпринимает психоаналитические поиски человеческого существования. Его фильм «Фата Моргана» (Fata Morgana) – это нечто среднее между Фрейдом и Сартром, магическим и минималистическим.
Два постаревших, битых жизнью любовника выявляют свои глубоко потаенные внутренние эмоции. Герои фильма «Фата Моргана» – в поисках себя и в поисках чего-то другого. закрыть
Не так, как в первый раз! / Aldrig som forsta gangen!
Швеция / 2006 / 15 мин.
реж. Йонас Оделл Три героя с тремя историями уникального, потаенного опыта дальше
Не так, как в первый раз! / Aldrig som forsta gangen!
Швеция / 2006 / 15 мин.
реж. Йонас Оделл
Три героя с тремя историями уникального, потаенного опыта потери невинности, после которого никогда не бывает «так, как в первый раз». Документальные интервью, проведенные режиссером с реальными людьми, чудесным образом превращаются в удивительно тонкую по передачи ощущений анимацию. Свой фильм Йонас Оделл назвал ответом той обычной анимации, которая ему представляется миром клаустрофобных фантазий. Один из лучших короткотметражных фильмов 2006 года по количеству собранных призов в мире.
Йонас Оделл – человек-оркестр. Он и режиссер, и сценарист, и художник-аниматор, и композитор, и продюсер. Его универсальность воплощается в технике его фильмов: Оделл – специалист по микстуре из живого кино и сложной компьютерной анимации. Он автор клипов для групп Erasure и Franz Ferdinand. Его услугами часто пользуются телеканалы Cartoon Network и MTV. Кроме того, Оделл снимает коммерческую рекламу.
«Золотой медведь» Берлинского кинофестиваля за лучшую короткометражку (2006)
Награда за лучший сценарий на Международном фестивале короткометражного кино в Альмерии (2006)
«Золотой жук» от Шведского института кинематографии – Guldbagge (2007)
Участие в более 20 других фестивалей по миру.
Путешествие на Луну / Journey to the Moonу
Великобритания / 2006 / 3 мин.
реж. Нейл Гиттинс
Мечта о путешествии на луну в космическом корабле. Космический калейдоскоп этой анимационной фантасмагории напоминает городок в табакерке.
«Путешествие на Луну» - дипломная работа валлийца Нейла Гиттинса. После его выпуска имя режиссера стало хорошо известно на фестивалях мира, благодаря красоте и новаторской стилистике работы. Местные телезрители могут наслаждаться его произведениями регулярно, ведь в основном Гиттинс делает проекты для телевидения.
Награда фестиваля визуального искусства FFresh в Уэльсе (2007)
Участие во многих фестивалях анимации и компьютерного дизайна.
Счастливчик / Lucky
Австралия / 2005 / 6 мин.
реж. Нэш Эджертон
Герой просыпается связанным в багажнике машины, которая мчится по трассе без водителя неизвестно куда и неизвестно почему. Человек может выйти за пределы своих возможностей в борьбе за собственную жизнь. Но стоит ли это делать?
Нэш Эджертон, выступающий как актер и режиссер в одном лице, - один из лучших каскадеров в мире. Он исполнял трюки в фильмах «Миссия невыполнима», «Матрица», «Звездные войны» (1, 2 и 3 эпизоды) и многих других. Счастливчик – его первый режиссерский опыт, доказывающий что каскадерство – это как поэзия.
Международный кинофестиваль в Кливленде - Награда за лучший короткометражный экшн /Best Live Action Short Film (2005)
Кинофестиваль короткометражек Tropfest (Австралия) – 2 приз (2005)
Участник Австралийского фестиваля короткометражек, Бруклинского Международного кинофестиваля, фестиваля короткометражного кино в Аспене, фестиваля короткометражек Fitzroy и многих других.
Собачья жизнь / La vie d’un Chien
США / 2005 / 13 мин.
реж. Джон Гарден
Антиутопия в фотокарточках, отдающая дань одновременно одному из самых известных короткометражных фильмов всех времен - «Le Jettee» Криса Маркера (1962) - и искусной советской экранизации «Собачьего сердца». Эксперимент молодого ученого прошел удачно – он изобрел средство, которое превращает человека в собаку. Изобретатель первым же опробовал его, и с тех пор для него становится испытанием его человеческая сущность.
Режиссер Джон Гарден снял свой первый фильм еще в школе. Увлекшись кино, он изучал его историю и производство, а также сценарное искусство. С тех пор его короткометражки показывают по ТВ. Они побывали на множестве фестивалей – от Slamdance до Роттердама. Но и полнометражные фильмы не дает ему покоя. На счету Гардена – уже пять сценариев для большого кино.
Кинофестиваль Sci-Fi в Лондоне – лучшая короткометражка (2005)
Кинофестиваль в Лос-Анджелесе – лучшая короткометражка (2005)
Специальное упоминание на фестивале короткометражного кино в Аспене (2005)
Почетное упоминание от жюри Международного кинофестиваля в Сиэтле (2005)
Награда жюри на фестивале Sonoma Valley (2005)
Жертвоприношение / Stella Artois «Le Sacrifice»
Великобритания / 2006 / 1 мин.
реж. Франк Баджен
Виртуозная стилизация под «Андаллуского пса»: муравьи из яйца, люди – аисты, ассоциативный монтаж и все остальные приемы классики сюрреализма ради рекламы пива. Режиссер Баджен – один из самых титулованных режиссеров в мире, снимающих рекламу и музыкальные видео.
Золотой Лев за лучший рекламный ролик на Каннских Львах 2006.
Сказания об обыденности / Tales of Mere Existence
США / 2005 / 7’30 мин.
реж. Лев Йилмац
Фломастер беззастенчиво изображает невысказанные мысли обыкновенного американского невротика. Ироничный, невероятно тонкий в своих наблюдениях закадровый голос автора повествует о весьма ординарной, печальной и бессмысленной жизни, похожей на черно-белый комикс. Минимализм в технике, как адекватный способ отобразить ничтожность обыденности.
Сын турка и шведки, американец Лев Йилмац потешался с видеокамерой еще в 7-летнем возрасте. Сейчас он живет в Сан-Франциско, рисует комиксоподобные мультфильмы и собственно комиксы, которые печатает в книжках и на футболках. За фильм «Иерархия» (2002) художник-аниматор получил приз жюри кинофестиваля в Атланте
Участник NYUFF - Фестиваля андерграундного кино в Нью-Йорке (2006)
Славек дерьмо / Slavek the Shit
Исландия, Эстония, Чехия / 2004 / 18 мин.
реж. Гримур Хаконарсон
Трагичное существование уже немолодого Славека преображается, когда прекрасная иностранка смогла разделить его страстную и странную любовь. Любовь к общественным туалетам.
Туалетная драма «Славек дерьмо» - дипломная работа Гримура Хаконарсона в Пражской академии киноискусства. Еще раньше в своей родной Исландии Гримур снимал короткометражные и документальные фильмы, которые не остались без внимания со стороны кинофестивалей и телевидения. Его последняя картина «Последние слова Греггвидура» завоевала награду от Canal+ на фестивале Nordisk Panoramа и стала лауреатом Clermont-Ferrand в 2005 году.
Участник программы «Cinefondation» Каннского кинофестиваля (2005)
Фестиваль в Пусане (Южная Корея)
Четыре награды на кинофестивале в Леноле (Исландия)
Приз за лучшую короткометражку на фестивале Short Waves в Риме (2006)
На крыше / Roof sex
США / 2002 / 1’10 мин.
реж. PES
Влюбленной паре наскучили любовные утехи в привычной домашней обстановке. Они предаются безудержной страсти на крыше своего дома. Картина не запрещена к показу только потому, что главные герои этого эротического фильма – кресла.
Анонимный видео-художник PES прославился именно благодаря «мебельному порно» «Секс на крыше». Он снимает для Nike, Diesel и Bacardi необычные рекламные ролики, отмеченные на фестивалях рекламы.
Приз на фестивале КРОК-2003 за лучший короткометражный фильм
Международный фестиваль анимации в Аннеси – первый приз (2002)
Кинофестиваль в Дуранго – специальное упоминание жюри (2003)
Специальная награда жюри на кинофестивале во Флориде (2003)
Приз зрительских симпатий лучшей короткометражке на фестивале в Ньюпорте (2003)
Мистер Теобальд / Mr Theobald
Великобритания / 2004 / 8 мин.
реж. Саймон Бёррилл
Страшная сказка о современности, где живые герои бессловесно действуют в нарисованном мире. Мистер Теобальд – один из винтиков гигантской бездушной машины. По ночам его преследуют страхи и кошмары, а днем – голова занята бесконечными информационными потоками. Неожиданно рутинный ход вещей нарушает яркая мысль.
Режиссер Саймон Бёррилл занимается кино и телевидением, недавно занялся коммерческой рекламой. Его оригинальные абсурдистские фильмы, стоящие на стыке полусерьезной драмы и комической анимации, – завсегдатаи международных кинофестивалей. Британский BBC2 выпустил коллекцию его работ в сборнике «Homegrown Hollywood» в 2005 году.
Визг / Quietsch
Германия / 2005 / 7 мин.
реж. Баран бо Одар
Красочный мюзикл, где вместо музыкальных инструментов – пружины кровати, ластик и фен, а в главных ролях – три странных ребенка из Токио, Варшавы и Буэнос-Айреса.
Режиссер Баран бо Одар – выпускник Мюнхенской академии кино и телевидения. Участвовал в показе программы для самых молодых режиссеров «Лагерь талантов» на Берлинале-2003.
Победитель кинофестиваля Zlin-2005 в Чехии
Специальное упоминание жюри на Schwerin & Braunschweig 2005
Лучшая короткометражка на фестивале Arcipelago 2006
Участник Берлинского кинофестиваля (2005), Clermont-Ferrand (2006), Всемирного фестиваля короткометражного кино в Торонто (2006), фестиваля «Молодiсть» в Киеве (2006) и многих других закрыть
Режиссёр Але Абреу в своём мультфильме «Чучело» создал сумбурный мир, мир одиночества и фантазий, когда лучшими друзьями становятся собственные мысли, дальше
Режиссёр Але Абреу в своём мультфильме «Чучело» создал сумбурный мир, мир одиночества и фантазий, когда лучшими друзьями становятся собственные мысли, порой чудаковатые, запутанные и совершенно нелогичные. Главная героиня – одинокая старушка, которая живёт в богом забытом месте, брошенная и никому не нужная. Рядом с ней милая юная девчушка, в меру озорная выдумщица. Вот только кто она, эта девочка, которая то и дело выдумывает всё новые и новые игры и забавы? То ли внучка, то ли плод одинокого старческого воображения? Ответ на этот вопрос знает лишь доброе чучело, которого не боятся даже птицы… закрыть
«Эгодистонное расстройство» (Egodyston) – короткометражный мультфильм, созданный Ксенией Лесниевски, участник многочисленных кинофестивалей.
Замысловатую дальше
«Эгодистонное расстройство» (Egodyston) – короткометражный мультфильм, созданный Ксенией Лесниевски, участник многочисленных кинофестивалей.
Замысловатую историю, которая занимает три минуты экранного времени, ее автор описала так: «Эгодистонное расстройство» – это рассказ о том, как страх смерти оказывается сильнее всех других мыслей в моей голове. Я полагаю, что нуждаюсь в других глазах для моего мозга…». закрыть
Дикие религии"или "Les Religions Sauvages" - анимационный сборник, который точнее всего будет назвать 120-минутной нервной перегрузкой, который с воодушевлением дальше
Дикие религии"или "Les Religions Sauvages" - анимационный сборник, который точнее всего будет назвать 120-минутной нервной перегрузкой, который с воодушевлением и юмором создали более 30 талантливых авангардных экспрессионистов. "Во власти художника показывать мысли людей" - говорит Пакито Болино, вместе со своей женой Каролин Сури возглавляющий студию в Марселе. "Лучше перенести это на бумагу, чем осуществлять в реальной жизни". Но все, извергающиеся с экрана, не показывают мастерства, скрывающегося за ними. Грейс де ла Луна из "Illuseum"отмечает коллажи Fredox, гротескно изображающего деформированные тела и лица людей. Fredox - дизайнер одной из крупнейших мировых модных марок, но он предпочитает не раскрывать свою личность из лояльности к своему боссу. Со своими манипуляциями с фотографиями Fredox выделяется среди "Le Dernier Cri artists", которые преимущественно используют рисунки как средство выражения. "В графике очень важна линия", - говорит Болино, - "Мы начали издавать андеграундные комиксы, но скоро изображения в комиксах стали важнее повествования. Мне кажется, что одна картинка может рассказать больше, чем целая книга. Для меня энергия рисунка наиболее близка к звуку - это искусство звука, нойз-арт". Болино работает с художниками со всего мира. В студии он выполняет большую часть работы с раскраской и трафаретами, что объясняет последовательность его работ. За последние 10 лет он выпустил семь антологий комиксов под названием "Hopital Brut ('crude hospital')". "Это сумасшедший дом с художниками", - говорит Болино, -"Художники должны быть немного сумасшедшими. Конечно, я в курсе того, что делают люди, которые публикуются у меня. Потом, если будет новое нацистское правительство, им, возможно, взаправду придется отправиться в сумасшедший дом". Проект Le Dernier Cri (Марсель) получил мировую известность благодаря своим фантастическим брутальным работам, граничащим с минимализмом. Два блистательных кино-эссе, реализованные этим проектом - пример экспериментального кино длительностью два часа. В результате трехлетней ожесточенной работы, руководитель этого проекта Пакито Болино (PAKITO BOLINO), дал возможность 30-ти талантливым художникам из разных стран (Япония, Канада, США, Украина, Италия, Финляндия, Мексика, Швеция, Германия, Франция) реализовать в анимации собственные идеи на тему “Диких Религий”. Результат этого проекта, шокирующего своей силой и потрясающей визуальной свободой, будет представлен с живым музыкальным сопровождением. 120 минут сильнейшего безумия, апеллирующего к хаосу окружающего мира, где культурные тенденции и фанатизм создают череду совершенно разных образов и контекстов, которые постоянно изменяются. Два часа в течении которых происходит наслоение разных отрезков повествования, чарующие эллипсы, выводящие из равновесия величественные образы в купе с непристойными сценами - “Дикие Религии” вовлекают нас в коллективное бессознательное, где все запутанно и гипертрофировано. В этом можно заблудиться, утонуть, мозг начинает работать иначе, воспаленные глаза замечают странное отсутствие духовности в мире, который открывается нам. Участники пректа: Mathias Lehmann (Франция), Tochka (Япония), Mike Diana (США), FTZ (Италия), Leyla (Канада), Los Lichis (Мексика), Scott Batty (Великобритания), Caroline Sury (Франция), Fredox (Франция), Marcel Ruijters (Нидерланды), Marc Druez (Франция), Dr.Good (Швейцария), Reijo Karkainen (Финляндия), Laetitia Brochier (Франция), Pakito Bolino (Франция), Judex (Франция), Ichiba Daisuke (Япония), Stumead (Германия), Marco Corona (Италия), Raymond Reynaud (Франция), Henriette Valium (Канада), Moulinex (Франция), MS Bastian (Швейцария), Matti Hagelberg (Финляндия), Katja tukiainen (Финляндия), Jonathon Rosen (США), Elina Merenmies (Финляндия), Nicoz (Италия), Nuvish (Франция), Melted Men (США) В рамках проекта Le Dernier Cri основанного на пепелище художественных андеграундных движений в Париже 80-х, уже вышло более 100 различных книг и сборников, которые публикуются и по сей день. Создатели проекта Пакито Болино и Каролина Сюри (PAKITO BOLINO et CAROLINE SURY) открыли экспериментальное пространство в области графики, кинематографии и издательства. Их замечательные книги комиксов, ограниченного тиража, созданные по технологии трафаретной печати, свидетельствуют о творческой работе в границах образного мышления и своеобразного, необычного видения предмета, являя собой грубое, инстинктивное искусство закрыть
Откуда взялся клоун Бинго? Может быть из Кинговского "Оно", а может быть отбелённое и раскрашенное яркими красками лицо клоуна само по себе внушает ужас. дальше
Откуда взялся клоун Бинго? Может быть из Кинговского "Оно", а может быть отбелённое и раскрашенное яркими красками лицо клоуна само по себе внушает ужас. Как бы то ни было, но десять лет назад, канадский аниматор Крис Ландрет, создал клоуна Бинго. Настоящий анимированный весёлый ночной кошмар.
Пока я его переводил он настолько съел мой моск, что я ходил и повторял как заведённый "Hi Bingo. - Bingo? - Bingo. Bingo the Clawn-o". Потрясающая вещь, можно смотреть бесконечно, возможно, даже получиться открыть клоуна Бинго скрытого в каждом из нас.
автор жж trueshorts закрыть
Фильмы многократного призера фестивалей Фила Мюллоя это противоядие всему китчу и сентиментальному в анимации. Остроумные и резкие басни , нарисованные дальше
Фильмы многократного призера фестивалей Фила Мюллоя это противоядие всему китчу и сентиментальному в анимации. Остроумные и резкие басни , нарисованные кистью и чернилами, играют на человеческой природе и имеют современное звучание. Темы фильмов - секс, насилие и сцены издевательства над здравым смыслом. В сборник вошли мультфильмы: "История мира", "Десять заповедей", "Нетерпимость", "Ветер перемен", "На Эльдорадо", "Половая жизнь стула", "Звуки музыки"и другие. закрыть
Анна живет одна со своей собакой. Каждое утро она забирает из ящика почту. Однажды среди прочей рекламы она обнаруживает письмо с анкетой, предлагающей дальше
Анна живет одна со своей собакой. Каждое утро она забирает из ящика почту. Однажды среди прочей рекламы она обнаруживает письмо с анкетой, предлагающей ей выбрать идеального мужчину по каталогу. Анна заполняет анкету и отсылает обратно, предвкушая конец своего одиночества. На следующий день почтальон приносит ей коробочку-посылку… закрыть
О фильме:
Восемь маленьких шедевров французской анимации – утончённых, интересных и неожиданных, как и всё французское кино. Сюжет:
1. «Немые и голодные» дальше
О фильме:
Восемь маленьких шедевров французской анимации – утончённых, интересных и неожиданных, как и всё французское кино.
Сюжет:
1. «Немые и голодные» (реж. Анна-Лаура Даффи и Лео Маршан, 1998 г., 12 мин.)
Мириель и Тирамбик изголодались по любви
2. «Белый фаянс» (реж. Жерар Оливье, 2002 г., 2 мин. 30 сек.)
Поскольку мы живем вдвоём, отец готовит еду, а я мою посуду. Отец говорит, что я прикладываю недостаточно усилий, но это всё из-за того, что там, в воде, под этими тарелками и вилками, плавают все эти кораблики и разворачиваются романтические события…
3. «Любовник» (реж. Александр Дюбоск, 2001 г, 7 мин.)
Загадочная женщина ждёт кого-то в спальне своего дворца. Скорей всего своего любовника…
4. «Ночью» (реж. Александр Дюбоск, 1999 г., 6 мин. 35 сек..)
Это история маленькой девочки и её матери – двух живых существ, которые не могу полноценно сосуществовать. Это одиночество, которое иногда достигает мастабов ночи. Ночь – темна. Мать – темна. И тёмным становится целая вселенная, когда ты одинокий и опустошённый.
5. «Однажды» (реж. Мари Паку, 1997 г., 5 мин.)
Однажды в моём животе поселился человек.
6. «Фильм про девочку» (реж. Даниель Сульжик, 2000 г., 8 мин.)
Маленькая девочка познаёт мир: что такое играть с мячом, быть наказанной, встретить Супермена и Мусульманина…
7. «Дитя прилива» (реж. Патрик Деньйо, 1985 г., 7 мин.)
Одна в опустошенном селе, окруженном морскими волнами, маленькая девочка живёт в ожидании визита. Однажды она должна с кем-то познакомиться…
8. «Смерть кита» (реж. Жером Бульб, 2001 г., 10 мин.)
Посреди горячей пустыни, лишённый живительной влаги, умирает гигантский Кит. На почве этой агонии все маленькие существа, живущие рядом, вступают в конфликт. закрыть
Видения Фрэнка - это 8 диких короткометражных фильмов, снятых самыми безумными новаторами Японской анимации. Каждый является интерпретацией классических дальше
Видения Фрэнка - это 8 диких короткометражных фильмов, снятых самыми безумными новаторами Японской анимации. Каждый является интерпретацией классических комиксов Джима Вудринга (Jim Woodring) о Фрэнке. Фильмы сняты в разных техниках, что в совокупности с оригинальными видениями каждого из создателей, представляет мир Фрэнка в совершенно новом свете. закрыть
Сюрреалистичное путешествие изгоев в космосе. Потерянные спасательные шлюпки, удаленная планета и неожиданное столкновение с занимательным Инопланетянином. дальше
Сюрреалистичное путешествие изгоев в космосе. Потерянные спасательные шлюпки, удаленная планета и неожиданное столкновение с занимательным Инопланетянином. Женщина и ее маленький робот-компаньон изучают загадки планеты. Время и пространство там играют с ними в игры. закрыть
Посвящение Бёркли Басби, таланливому хореографу, впервые применившему в мюзиклах высотную съёмку, благодаря которой стали видны красивые геометрические дальше
Посвящение Бёркли Басби, таланливому хореографу, впервые применившему в мюзиклах высотную съёмку, благодаря которой стали видны красивые геометрические фигуры, исполняемые кордебалетом.
Только в данной работе танцовщики корбебалета - это руки. закрыть
Экранизация современной притчи о "просветлении" минутной стрелки. Осознавая свои зависимости одну за другой, стрелка освобождается от них, осознавая свою дальше
Экранизация современной притчи о "просветлении" минутной стрелки. Осознавая свои зависимости одну за другой, стрелка освобождается от них, осознавая свою истинную природу.
Своеобразность этого повествования в том, что каждый смотрящий в конце концов получает целостную, не совпадающую с чужими картину.
Звуковой дизайн и музыка - Дмитрий Наталевич
Голос - Татьяна Сецко
Визуальное и текст рассказа - Александр (Ace0fredspades) Танана закрыть
Древние фрески египетского города оживают. Рассказ о взаимоотношениях мужчины и женщины в юмористическом, эротическом, философском и артистическом ключе.
В дальше
Древние фрески египетского города оживают. Рассказ о взаимоотношениях мужчины и женщины в юмористическом, эротическом, философском и артистическом ключе.
В одной из ролей Николай Фоменко.
Проект "Мифы"представляет собой 100 серий по 10-26 минут. Каждая серия посвящена отдельному сюжету, связанному с мифологическими, литературными или реальными персонажами, широко известными в европейской и мировой истории и культуре.
Стилистическое изложение каждого сюжета ближе всего к комиксу, русскому лубку, клоунаде, анекдоту, простейшим формам народной изобразительной культуры. Эта манера является характерной особенностью творчества Сергея Овчарова. Подобная форма позволяет наполнить все сюжеты юмором, иронией, сделать их понятными и доступными самой широкой мировой аудитории. закрыть
2 из 2
Если бы вы были зарегистрированы, вы бы увидели полное описание прямо здесь...