Хотите выбрать самые новые фантастичные артхаус , не мюзиклы и не музыкальные и не для детей и не игра из этого списка, которые вас не разочаруют?
Расскажите немного о себе или оцените несколько фильмов.
Самые новые фантастичные артхаус , не Мюзиклы и не Музыкальные и не Для детей и не Игра - выбрать и смотреть онлайн
Чтобы выбрать фантастичные артхаус , не мюзиклы и не музыкальные и не для детей и не игра,
которые вам понравятся,
заполните небольшую анкету
и/или оцените неcколько фильмов,
и КиноHавигатор подберет вам
фантастичные артхаус , не мюзиклы и не музыкальные и не для детей и не игра
по вашему вкусу
среди тех
154 ,
которые мы знаем.
Мы не только поможем вам выбрать фильм,
но и подскажем - где его смотреть бесплатно на русском
Фильм «Воодушевление» (Inspiration) – работа мастеров артхауса Галины Мызниковой и Сергея Проворова (2009), известных под псевдонимом «ПРОВМЫЗА».
На дальше
Фильм «Воодушевление» (Inspiration) – работа мастеров артхауса Галины Мызниковой и Сергея Проворова (2009), известных под псевдонимом «ПРОВМЫЗА».
На создание картины «Воодушевление» авторов вдохновил рассказ писателя Андрея Платонова «Происхождение мастера», в котором речь идет о человеке, очень интересующегося смертью. Он жил на берегу озера, и озеро постоянно искушало его. Человек все время думал, что там, под толщей воды, он найдет ответ на вопрос, в чем же заключается тайна смерти. Однажды, не устояв перед искушением, он, перевязав себе ноги веревкой, бросился в воду…
В центр действия своей картины «Воодушевление» создатели поместили группу человек, которые плывут по реке в поисках неведомого существа, прячущегося где-то в воде. Дикая, агрессивная река привораживает и манит людей, как героя платоновского рассказа…
Как утверждают режиссеры ленты, их картина рассказывает о "стремлении человека вернуться к доразличенности, к органической слитности, в которой одно тело сплавляется с другим, а плоть превращается в древесину".
Фильм «Воодушевление» вошел в конкурсную программу «Горизонты» Венецианского кинофестиваля 2010 года. закрыть
Сценарии ко всем своим картинам немецкий режиссёр Изабелла Штевер написала сама. Это придаёт её кинолентам особую цельность и завершённость, оптимально дальше
Сценарии ко всем своим картинам немецкий режиссёр Изабелла Штевер написала сама. Это придаёт её кинолентам особую цельность и завершённость, оптимально глубокое погружение во внутренний мир героев. «Погода в закрытых пространствах» – фильм, не ставший исключением.
Для Доротеи Нагель (Мария Фуртвенглер) слишком важна её работа в Центре помощи развивающимся странам, которой она отдаёт все свои силы и способности. Но так случилось, что в одной из развивающихся стран, где деятельная немка «выбивает» благотворительные стипендии для арабских студенток, вспыхивает военный конфликт. Запертая в элитном отеле для иностранцев, Доротея закрыть
Известный французский режиссёр Пьер Леон прожил первые 17 лет своей жизни в России, и его обращение к русской классике вполне естественно для человека, дальше
Известный французский режиссёр Пьер Леон прожил первые 17 лет своей жизни в России, и его обращение к русской классике вполне естественно для человека, родившегося и научившегося говорить в столице СССР.
Артхаус «Два Реми, два» – экранизация произведения Ф.М. Достоевского «Двойник», перенесённого в современную Францию. Экзистенциальное существование Филипа (Серж Бозон) и Реми (Паскаль Серво) Пардонов великолепно укладывается в нынешние реалии, и его трудно назвать безнадёжным кризисом. Разделение истории на трагедию и комедию, оказывается, часто зависит от времени и места действия… закрыть
«Покой нам только снится» – фильм экзистенциальный. Снимая его, популярный литовский режиссёр Шарунас Бартас, кроме собственного видения окружающей действительности, дальше
«Покой нам только снится» – фильм экзистенциальный. Снимая его, популярный литовский режиссёр Шарунас Бартас, кроме собственного видения окружающей действительности, решил предложить зрителю импровизации актёров в рамках сценария. Фильм получил массу наград и престижную номинацию в Каннах.
Отношения скрипачки (Ина Мария Бертайте) с её возлюбленным (Шарунас Бартас) не налаживаются и на уикенде в живописной деревне, где они надеются отдохнуть и отрешиться от повседневной суеты. Шестнадцатилетняя дочь любовника тоже не в ладу со взрослыми. На фоне неспешной, полной цельности и покоя, мудрой щедрости природы, каждый из них замкнулся в своём одиночестве… закрыть
Артхаус 28-летнего перуанского режиссёра Хуана Дэниэла Ф. Молеро некоторые специалисты считают одним из лучших фильмов об Интернете. Это своеобразное дальше
Артхаус 28-летнего перуанского режиссёра Хуана Дэниэла Ф. Молеро некоторые специалисты считают одним из лучших фильмов об Интернете. Это своеобразное фэнтези принесло постановщику фильма эпитет «мультиталанта» на первом же конкурсном показе.
«Видеофилия (и другие вирусные синдромы)» – картина с затейливым сюжетом. Апокалипсис, о котором предупреждали, не наступил: жизнь продолжается. Юный Джуниор (Тер Ом), полный новых впечатлений и устремлений, мечтает стать кинорежиссёром. Но пока все его взаимоотношения с кино ограничиваются лишь просмотром порнокассет и онлайн-беседами с Лус (Тилста Отта), которая готова стать порнозвездой. Однако после их общения в Интернете и реале всё вокруг внезапно переворачивается с ног на голову… закрыть
Свой первый полнометражный фильм итальянский режиссёр Леонардо Гуерра Сараньоли снимал на побережье. «Последнее лето» – картина, которая изобилует живописными дальше
Свой первый полнометражный фильм итальянский режиссёр Леонардо Гуерра Сараньоли снимал на побережье. «Последнее лето» – картина, которая изобилует живописными морскими пейзажами, служащими фоном для драматических событий.
Наоми (Ринко Кикути) разведена с мужем, и ей отказано в праве на опеку над четырёхлетним сыном Кеном (Кен Брэйди). Их встреча на борту яхты с разрешения отца мальчика – последняя на многие годы, а возможно, и на всю жизнь. В атмосфере некоторой неясности и недосказанности юная мать пытается сделать свою связь с ребёнком прочной хотя бы в мыслях. С ними никого нет, кроме экипажа судна с бравым капитаном Алексом (Йорик ван Вагенинген) и его очаровательными помощницами… закрыть
Фильм «Сверхновая звезда» (Supernova) рассказывает о событиях в жизни Мэйс (Гайте Янсен). Ей пятнадцать лет, у нее есть родители и бабушка, и живут все дальше
Фильм «Сверхновая звезда» (Supernova) рассказывает о событиях в жизни Мэйс (Гайте Янсен). Ей пятнадцать лет, у нее есть родители и бабушка, и живут все они в глуши, в доме у дороги. Девушка проводит дни в фантазиях о любви, сексе и большой жизни в другом, далеком отсюда месте. Но день за днем с ней ровным счетом ничего не происходит, и все, что ей остается, – это ждать, когда в их пустынных краях появится очередной автомобиль.
Отношения между родителями (Тамар ван ден Доп и Боб Шварце) главной героини ленты «Сверхновая звезда» далеки от совершенства – со временем они стали друг другу чужими. Мэйс надевает материнские туфли на высоких каблуках, забирается на крышу и высматривает в бинокль хоть какой-нибудь призрак надежды на перемены. Она лежит посреди дороги, надеясь, что ее переедет автомобиль. Она сидит на старом деревянном пирсе, наблюдая, как лодки подплывают к городу. Иногда к ней приходит подруга-лесбиянка, которая, похоже, влюблена в нее. Ночами она иногда приходит к недостроенному мосту, у которого собираются байкеры, и наблюдает за ними.
Героиня фильма «Сверхновая звезда» словно ищет неприятностей. Но даже если она их найдет, будет ли этого достаточно, чтобы развеять бесконечную тоску? закрыть
Артхаусный триллер «Это не важно» – фильм Ксении Закружных, в котором рассказывается об одиноком писателе, театральном режиссере Давиде, столкнувшемся дальше
Артхаусный триллер «Это не важно» – фильм Ксении Закружных, в котором рассказывается об одиноком писателе, театральном режиссере Давиде, столкнувшемся с необъяснимым явлением в своей жизни.
В ходе подготовки к премьере спектакля по его пьесе этот герой картины «Это не важно» вдруг обнаружил, что герои его сочинения каким-то непонятным образом ожили и стали преследовать его в реальной жизни. Чувствуя себя близким к помешательству, Давид все же пытается продолжать вести свой обычный образ жизни, много размышляет и посвящает себя театру. В ходе такого погружения он встречает молодого художника и с его помощью находит ответы на волнующие его вопросы. закрыть
Эдвард Хоппер был известным американским художником и ведущим представителем реалистов. Творчество Хоппера, его поэтический стиль, вдохновило немало кинематографистов дальше
Эдвард Хоппер был известным американским художником и ведущим представителем реалистов. Творчество Хоппера, его поэтический стиль, вдохновило немало кинематографистов в прошлом. В фильме «Ширли: Видения реальности» (Shirley: Visions of Reality) тринадцать его полотен кадр за кадром оживают благодаря создателю киноленты, режиссеру-экспериментатору Густаву Дьютчу.
Фильм «Ширли: Видения реальности» является серией кадров, живописующих жизнь вымышленной актрисы по имени Ширли, при помощи которых тринадцать картин мастера сплетаются в захватывающий синтез живописи и кино, личной и профессиональной жизни. закрыть
Фильм состоит из трех сюжетных линий, каждая из которых представляет три области человеческого вопрошания — науку, искусство и религию. Три персонажа дальше
Фильм состоит из трех сюжетных линий, каждая из которых представляет три области человеческого вопрошания — науку, искусство и религию. Три персонажа — шпион, художник и девушка. Три места действия — «Биосфера 2» (Аризона, США), Москва (Россия), Ауровиль (Индия). В процессе индивидуального изучения новых сред обитания — идеального города духовного социализма или искусственной экосистемы посреди аризонской пустыни, или же во время психогеографического «дрейфа» по улицам Москвы — главные герои фильма, не подозревающие о существовании друг друга, действуют заодно, в соответствии с общей миссией. По мере раскрытия утопической природы объектов исследования (идеальный город не соответствует ожиданиям его жителей, научно-фантастическая мечта о создании искусственных биологических систем и преобразовании общества через искусство оказывается несбыточной) герои фильма объединяются для создания новой культуры. закрыть
Фильм «Бирмингемский орнамент II» – артхаусное кино, режиссерами которого стали Андрей Сильвестров и Юрий Лейдерман, по совместительству выступившие и дальше
Фильм «Бирмингемский орнамент II» – артхаусное кино, режиссерами которого стали Андрей Сильвестров и Юрий Лейдерман, по совместительству выступившие и сценаристами ленты.
Безусловно, фильму «Бирмингемский орнамент II» ближе всего жанр артхауса. Однако это совершенно уникальный и неповторимый исследовательский проект, над которым совместно работали художник и режиссер. Андрей Сильвестров и Юрий Лейдерман поставили перед собой достаточно сожную задачу – в буквальном смысле разрушить грань между кинематографом и современными театром, музыкой и поэзией. Это вторая часть визуального творения, которое состоит из множества отдельных частей. закрыть
Франсуа (Эрик Элмоснино) 41 год, и у него есть все для того, чтобы быть счастливым: любимая женщина, двое детей, красивая и удобная квартира. Но…
После дальше
Франсуа (Эрик Элмоснино) 41 год, и у него есть все для того, чтобы быть счастливым: любимая женщина, двое детей, красивая и удобная квартира. Но…
После того как с героем фильма «Безумцы» (Ouf) случается очередной неконтролируемый срыв, он попадает в психиатрическую больницу, и Анна, любовь всей его жизни, выставляет его за дверь.
Разрываясь между отцом, чье влияние делает его инфантильным, и матерью-психоаналитиком, Франсуа четко придерживается своей главной цели: этот герой картины «Безумцы» намерен снова завоевать Анну. закрыть
Молодой фармацевт после завершения учебы за границей возвращается в Тирану, где вступает в отношения с молодой женщиной, которая, возможно, была тайной любовницей его отца.
Молодой фармацевт после завершения учебы за границей возвращается в Тирану, где вступает в отношения с молодой женщиной, которая, возможно, была тайной любовницей его отца. закрыть
«Три упражнения в интерпретации» (Trois exercises d'interpretation) – три фильма, в основе которых лежит философский шедевр русского писателя 19 века дальше
«Три упражнения в интерпретации» (Trois exercises d'interpretation) – три фильма, в основе которых лежит философский шедевр русского писателя 19 века Владимира Соловьева «Три разговора».
Трактат с подзаголовком «О войне, прогрессе и конце всемирной истории» является исследованием чрезвычайно изысканного характера. В трилогии «Три упражнения в интерпретации» «упражнения» актеров развиваются в минималистские рассказы о кино и литературе, социальной и духовной жизни, игре в кинофильмах и в действительности. закрыть
Начав с экспериментов на Super-8, Стом Сого постоянно обновлял свою работу электронными ремиксами. Каждый шаг выводил его на все более высокий уровень дальше
Начав с экспериментов на Super-8, Стом Сого постоянно обновлял свою работу электронными ремиксами. Каждый шаг выводил его на все более высокий уровень интенсивности, буквально на грань самоуничтожения. Фильм «Стом Сого: В конечном счете» (Stom Sogo: Ultimately) – посмертное исследование, которое впервые демонстрирует работы из его личного архива.
Мятежный японский художник, переехавший позднее в США, Стом Сого был романтическим бунтарем. Более двух десятилетий, вплоть до своей преждевременной смерти в июле 2012 года, он создавал ни на что не похожие фильмы и видеоролики. закрыть
События артхаусного фильма «Круг на песке» (Circle in the Sand) разворачиваются в ближайшем будущем, разрушенном последствиями гражданской войны, группа дальше
События артхаусного фильма «Круг на песке» (Circle in the Sand) разворачиваются в ближайшем будущем, разрушенном последствиями гражданской войны, группа женщин-заключенных бродит по уничтоженной войной территории, находясь под присмотром группы праздных солдат.
Женщины роются в кучах мусора, прежде представлявшем собой часть американской культуры. Чем больше эти разорванные души перебирают всякий хлам, тем больше ощущают хрупкую магию, подпитываемую их собственной апатией и историями, которые они вытаскивают из барахла. Подозрение, скука, мусор и гламур встречаются вместе посреди зрелища всеобщего разрушения. Вместе с создателями фильма «Круг на песке» почувствуйте дыхание ветра в волосах и мир, который, как песок, просачивается сквозь пальцы… закрыть
Фильм «Бирмингемский орнамент», работа Андрея Сильвестрова и художника Юрия Лейдермана, - картина, создававшаяся на протяжении нескольких лет. Этот проект дальше
Фильм «Бирмингемский орнамент», работа Андрея Сильвестрова и художника Юрия Лейдермана, - картина, создававшаяся на протяжении нескольких лет. Этот проект вместил множество фрагментов, каждый из которых способен стать самостоятельным произведением.
Вместе с тем, именно соединенные вместе, они образуют подлинный единый орнамент, наполненный особым смыслом.
«Бирмингемский орнамент» - это калейдоскоп разных национальностей. Название ленты пришло после участия ее создателей в выставке в Бирмингеме, городе, представляющем из себя настоящий синтез из разных национальностей и культур. закрыть
Фильм «Бессмертие» – пятая картина из серии «Как путь по звездам отыскать». Ее автор Олег Рудюк, актер, кинорежиссер и автор-исполнитель, задался целью дальше
Фильм «Бессмертие» – пятая картина из серии «Как путь по звездам отыскать». Ее автор Олег Рудюк, актер, кинорежиссер и автор-исполнитель, задался целью найти ответы на самые сокровенные вопросы мироздания.
Информация, которую воспринимает наш ум, еще не гарантирует того, что мы обретем Знания. Потому что Знание – это свет, распознать который в состоянии только наше сердце, и реализовывается оно обдуманными поступками в границах объективной реальности. Самым сокровенным Знанием во Вселенной, бесспорно, является Любовь. Истинные помыслы и желание достичь ее и даруют Бессмертие. Так что же такое оно, из чего состоит? Наполненная мудростью людской лента «Бессмертие» предлагает вам свой взгляд на проблему того, что мешает человеку обрести вечную жизнь. закрыть
Фильм Олега Хайбуллина «Мечта олигарха» снят по мотивам произведения писателя Юрия Мамлеева «Блуждающее время». В центре действия – успешный продюсер дальше
Фильм Олега Хайбуллина «Мечта олигарха» снят по мотивам произведения писателя Юрия Мамлеева «Блуждающее время». В центре действия – успешный продюсер Алексей Горчаков, который однажды встречает таинственную девушку Елену.
Эта встреча оборачивается для героя картины «Мечта олигарха» путешествием во времени, знакомствами со странными людьми и откровениями, которые наполняют все происходящее вокруг новым смыслом. закрыть
Днем Нико занимается обычной уборкой улиц, а по ночам — чисткой Нью-Йорка от правонарушителей. Он избавляет город от наркоторговцев, грабителей и насильников.
Когда дальше
Днем Нико занимается обычной уборкой улиц, а по ночам — чисткой Нью-Йорка от правонарушителей. Он избавляет город от наркоторговцев, грабителей и насильников.
Когда в одном из районов появляется серийный маньяк-убийца, полиция бездействует. Тем временем злоумышленник, уверенный в своей безнаказанности, совершает преступление в стрип-клубе. Узнав о происшествии в любимом заведении, мусорщик берется за расследование. Слуга порядка находит улики, просчитывает ходы безумца и приводит свой план в исполнение. Анимационный фильм создан по мотивам игры Grand Theft Auto IV. Премьера состоялась на Фестивале независимого кино Santa Fe Independent Film Festival. закрыть
Сборник короткометражных фильмов «МУДАКИ. Арабески» (М*даки. Арабески) – своеобразный ответ молодых украинских кинематографистов царящему, на их взгляд, дальше
Сборник короткометражных фильмов «МУДАКИ. Арабески» (М*даки. Арабески) – своеобразный ответ молодых украинских кинематографистов царящему, на их взгляд, в украинском обществе, всеобщему нигилизму и выраженный таким образом протест против застоя в кинопроизводстве Украины.
Проект был основан в июне 2010 года, и в его создании приняли участие молодые, еще практически никак о себе не заявившие режиссеры, актеры, сценаристы и операторы. В центре сюжетов картин, вошедших в фильм «МУДАКИ. Арабески» - самые обычные люди, с их злободневными проблемами. Это своеобразные «герои нашего времени», которым, по словам продюсера фильма Владимира Тихого, присущ налет «социальной болезни «мудацтва».
Картина «Глухота» режиссера Мирослава Слабошпицкого, вошедшая в цикл «МУДАКИ. Арабески», стала финалистом престижного кинофестиваля Марта Виньярд, который ежегодно проводится в Массачусетсе. До этого лента была участником Берлинского кинофестиваля 2010 года. Фильм снят при непосредственном участии глухонемых артистов.
Фильм «МУДАКИ. Арабески» - полностью безбюджетный проект, создатели которого работали бесплатно, привлекая друзей или общих знакомых. закрыть
30 октября 2009 года состоялась премьера нового блокбастера, предсказывающего конец света в 2012 году. Вся съемочная группа пропала без вести еще до показа. дальше
30 октября 2009 года состоялась премьера нового блокбастера, предсказывающего конец света в 2012 году. Вся съемочная группа пропала без вести еще до показа. У агента Центрального Внеземного Агентства, ведущего расследование, есть все основания полагать, что исчезновение команды напрямую связано с содержанием картины… Как следует из содержания фильма «Дефкон» (Defcon 2012), режиссер скандального блокбастера о конце света и вся его съемочная группа бесследно пропадают 30 октября 2009 года. У властей есть все основания полагать, что таинственное исчезновение имеет отношение к самому фильму.
Сценарий картины, которую снимали пропавшие герои фильма «Дефкон», рассказывал о разразившейся в 2012 году разрушительной войне между людьми и пришельцами. Неравное по силам побоище превратило Землю в ядерную пустыню. 200 лет спустя потомки обеих цивилизаций возвращаются на планету в поисках потерянных сокровищ и артефактов… закрыть
Фильм «Виолончель» (Cello) стал последней главой в карьере недооцененного по достоинству французского режиссера Марселя Ануна, скончавшегося в сентябре дальше
Фильм «Виолончель» (Cello) стал последней главой в карьере недооцененного по достоинству французского режиссера Марселя Ануна, скончавшегося в сентябре 2012 года.
Неизлечимо больной Анун создал оду человеческому самовыражению в словах, образах, звуках и языке тела.
Марсель Анун снимал этот фильм в своем доме, где он был в окружении двух актрис. Они сидели у стола и читали тексты с пюпитра, изобилующие отсылками к Данте и Джеймсу Джойсу.
«Cello» (что значит «Виолончель») было прозвищем самого Марселя Ануна. Оно образовалось от сокращения его имени – (Mar)cello. закрыть
Антибюджетный фильм «Кадо» - кинокартина, пронизанная кафкианскими настроениями. Здесь, как и в рассказах знаменитого писателя, все построено на абсурде, дальше
Антибюджетный фильм «Кадо» - кинокартина, пронизанная кафкианскими настроениями. Здесь, как и в рассказах знаменитого писателя, все построено на абсурде, страхе перед окружающим враждебным миром. Этот фильм способен посеять в душе зрителя ощущение тревоги, бесприютности.
Главный герой фильма «Кадо» - одинокий «белый воротничок», офисный планктон, который влечет серое и унылое существование. Каждый его день как брат-близнец похож на день предыдущий. Грязная обшарпанная квартира, нелепая и скучная бумажная работа, убогая яичница на завтрак – беспросветные будни, им нет конца.
Однажды герой просыпается и понимает, что вокруг все выглядит и происходит как-то иначе, что-то изменилось. Возможно, его внутреннее «я» вступило в противоречие с тошнотворной реальностью. Теперь он находится то ли в полусне, то ли его окружает полуявь. Зритель не может до конца осознать, погиб главный герой или просто переместился в другой, параллельный мир. Нагнетанию беспокойства способствует открытый финал киноленты. Жанр этого фильма не поддается однозначному определению – это фантастика и гротеск, сюрреализм, горькая ирония, символичное обличение реалий современного общества. закрыть
1 из 6
Если бы вы были зарегистрированы, вы бы увидели полное описание прямо здесь...