Хотите выбрать документальные музыкальные фильмы 1986-2018 годов из этого списка, которые вам понравятся?
Расскажите немного о себе или оцените несколько фильмов.
Документальные музыкальные фильмы 1986-2018 годов - выбрать и смотреть онлайн
(' Жанр документального кино является одним из самых старых и важных жанров в истории кинематографа. Он возник в конце XIX века, когда кинематограф только начинал свое развитие. Документальное кино отличается от художественного тем, что оно стремится передать реальность, факты и события, а не вымысел и вымышленные истории.
История жанра документального кино началась с появления первых кинопроекций, когда фильмы были просто записью реальных событий. Одним из первых и самых известных документалистов был британский кинематографист Роберт Флэхерти, который снял фильм "Нанук из Северной страны" в 1922 году. Этот фильм стал первым полноценным документальным фильмом, который рассказывал о жизни эскимосов в Канаде.
В дальнейшем, жанр документального кино развивался и претерпевал изменения. В 1930-х годах появился жанр "кино-журнала", который представлял собой небольшие отрывки из жизни, новости и события. В 1960-х годах возникла так называемая "новая волна" документального кино, которая ставила перед собой задачу не только передать факты, но и вызвать эмоции и задуматься о проблемах общества.
Характерные особенности документального кино включают:
1. Реальность: документальное кино стремится передать реальные события, факты и людей. Оно может быть основано на реальных съемках, интервью, архивных материалах и т.д.
2. Объективность: документальное кино старается быть объективным и передавать события без искажений. Однако, часто авторы фильмов могут вносить свою субъективность и точку зрения.
3. Исследование: документальное кино часто является исследованием определенной темы или проблемы. Фильмы могут рассказывать о истории, науке, политике, природе и других областях.
4. Социальная значимость: документальное кино часто ставит перед собой задачу вызвать общественное внимание к определенным проблемам и вызвать обсуждение.
5. Разнообразие форматов: документальное кино может принимать различные формы, включая длинные фильмы, короткометражки, сериалы, документальные программы и даже видеоблоги.
Жанр документального кино продолжает развиваться и адаптироваться к современным технологиям и требованиям зрителей. Он остается важным инструментом для передачи информации, вызова эмоций и расширения кругозора.
Музыкальные фильмы являются особым жанром кино, в котором музыка играет важную роль в повествовании и развитии сюжета. История этого жанра насчитывает более ста лет и начинается с немого кино.
Первые музыкальные фильмы появились в начале 20-го века, когда кино было еще немым. В то время музыка использовалась для создания атмосферы и передачи эмоций зрителям. Однако настоящий прорыв произошел с появлением звукового кино в конце 1920-х годов.
Первым полноценным музыкальным фильмом считается "Певец Джаза" (1927) режиссера Алана Кроссланда. В этом фильме зрители впервые услышали голос актера на экране, а также музыкальные номера, исполняемые героями. "Певец Джаза" стал огромным успехом и открыл двери для развития музыкального жанра в кино.
В 1930-х годах музыкальные фильмы стали популярными благодаря таким звездам, как Фред Астер и Джин Келли. Они исполняли сложные танцевальные номера и пели песни, ставшие классикой жанра. Фильмы, такие как "42-й улица" (1933) и "Веселая вдова" (1934), стали культовыми и оказали большое влияние на развитие музыкального кино.
В 1940-х и 1950-х годах музыкальные фильмы стали еще более разнообразными. Они включали в себя различные жанры, от мюзиклов до рок-н-ролла. Фильмы, такие как "Звезда родилась" (1954) и "Грязные танцы" (1987), стали культовыми и получили множество наград.
Характерной особенностью музыкальных фильмов является наличие музыкальных номеров, в которых герои исполняют песни и танцуют. Эти номера часто служат для передачи эмоций, развития сюжета и выражения внутреннего мира персонажей. Музыкальные фильмы также часто содержат оригинальные саундтреки, которые становятся популярными среди зрителей.
Сегодня музыкальные фильмы продолжают пользоваться популярностью. Они предлагают зрителям уникальный опыт, сочетая в себе музыку, танцы и кинематографическое искусство. Жанр постоянно развивается и привлекает новых талантливых режиссеров и актеров, которые создают незабываемые музыкальные картины.
', '')
Чтобы найти документальные музыкальные фильмы 1986-2018 годов,
которые вас не разочаруют,
заполните небольшую анкету
и/или оцените неcколько фильмов,
и КиноHавигатор подберет вам
документальные музыкальные фильмы 1986-2018 годов
по вашему вкусу
среди тех
272 ,
которые мы знаем.
Мы не только поможем вам выбрать фильм,
но и подскажем - где его смотреть бесплатно на русском
Вечно движущееся колесо вращает Землю, заставляя человечество постоянно искать что-то новое, постигать неизведанное, накапливать духовную энергию и ценный дальше
Вечно движущееся колесо вращает Землю, заставляя человечество постоянно искать что-то новое, постигать неизведанное, накапливать духовную энергию и ценный опыт. В бесконечном цикле люди пытаются поймать ритм целой планеты, понять высший смысл бытия, осознать свою связь с природой.
В музыкально-документальной киноленте «Самсара» нет диалогов, она ориентирует зрителя на чувственное и аудиальное восприятие образов. Полуторачасовое путешествие через пять континентов и 25 стран позволяет увидеть наиболее поразительные уголки планеты. Это священные места, зоны бедствия, фантастические природные чудеса, а также невероятные промышленные комплексы. закрыть
Шоу должно продолжаться, ведь жизнь не останавливается, а тех, кто отказывается верить в смерть Майкла Джексона, намного больше тех, кто смирился с ней. дальше
Шоу должно продолжаться, ведь жизнь не останавливается, а тех, кто отказывается верить в смерть Майкла Джексона, намного больше тех, кто смирился с ней.
"Show must go on!" - так вполне мог сказать и тот, кто был и остается Королем, хотя занавес навсегда скрыл его от ликующих зрителей. Фильм "Майкл Джексон. Вот и все" (This is it ) , созданный компаниями Sony Pictures Entertainment и Sony Music Entertainment, смонтирован из последних записей репетиций певца для несостоявшегося лондонского концерта в июне 2009 года, закулисных эпизодов, интервью друзей и родственников Майкла. закрыть
Документальный фильм «Эми» (Amy) посвящен британской певице Эми Уайнхаус. Уникальный голос, необычная манера исполнения и интересные тексты сделали ее дальше
Документальный фильм «Эми» (Amy) посвящен британской певице Эми Уайнхаус. Уникальный голос, необычная манера исполнения и интересные тексты сделали ее невероятно популярной. Певица покинула этот мир совсем юной – в возрасте 27 лет, оставив после себя два платиновых альбома и множество домыслов о том, что же привело талантливую, молодую женщину к гибели на вершине ее музыкальной карьеры. Наркотическая и алкогольная зависимости? Преследования папарацци? Проблемы в личной жизни? Разногласия с семьей? Причин могло быть множество, и создатели проекта попытались в них разобраться.
Последние несколько лет жизни одной из самых талантливых и эксцентричных музыкальных исполнительниц современности были очень трудными. Вместе с мужем, Блэйком Филдером-Сивиллом, она увлеклась тяжелыми наркотиками, несколько раз попадала на реабилитацию, но всегда покидала клинику, не окончив курс лечения. Тем временем, у певицы обнаружили опасное заболевании – эмфизему легких. Вскоре последовал развод с мужем, затянувшаяся депрессия, срывы концертов. Ситуацию осложняло еще и то, что навязчивые журналисты и фотографы не желали выпускать девушку из поля своего зрения. Трагическая развязка не заставила себя ждать – в июле 2011 года Эми Уайнхаус обнаружили мертвой в ее лондонской квартире. Официальной причиной смерти признали алкогольное отравление.
Спустя 4 года после смерти певицы, режиссер Азиф Кападиа представил на Каннском фестивале фильм, освещающий ее жизнь и творчество. Авторы ленты из обрывков интервью, незаписанных песен, рассказов родных и близких постарались собрать цельный образ и познакомить публику с настоящей Эми Уайнхаус – такой, какой ее не знал никто. Для создателей проекта это не первый опыт работы с документальными материалами. В 2010 году вышла на экраны картина Азифа Кападии «Сенна», посвященная гонщику Формулы-1Айртону Сенне. В свою очередь, продюсер Джеймс Гей-Рис участвовал в создании фильма «Выход через сувенирную лавку» о скандальном уличном художнике Бэнкси. Лента была удостоена номинации на премию «Оскар» за лучший документальный фильм.
Во время съемок фильма было опрошено около сотни человек, знавших Эми Уайнхаус в разные периоды ее жизни. Среди них ее родители, бывший муж, друзья, менеджеры, телохранитель и многие другие. Также в картину вошли фотографии и видеозаписи из архива семьи Уайнхаус и записи песен в исполнении певицы, прежде нигде не звучавшие.
Выход фильма «Эми» на экраны сопровождался скандалом. Отец девушки, Митч Уайнхаус, объявил, что картина дает ложное представление о жизни его дочери, в частности о том, что ее пристрастие к наркотиками берет корни в непростых семейных отношениях. закрыть
Курт Кобейн – персона совершенно особенная. Несмотря на то, что музыкант прожил недолгую жизнь и умер в возрасте 27 лет, его творчество стало культовым дальшеКурт Кобейн – персона совершенно особенная. Несмотря на то, что музыкант прожил недолгую жизнь и умер в возрасте 27 лет, его творчество стало культовым наследием века. И по сей день миллионы поклонников музыки Nirvana жаждут знать подробности жизни и смерти своего кумира. Фильм «Кобейн: Чёртов монтаж» позволяет заглянуть в личные архивы группы и семьи Курта. Неопубликованные материалы, которые долгие годы хранили его родные и близкие, стали достоянием общественности благодаря режиссеру Бретту Моргену, сумевшему убедить вдову Кобейна Кортни Лав и музыкантов Nirvana показать миру то, что столько лет скрывалось. Впервые в истории станет доступна информация, о которой широкая публика не знала. В качестве названия фильма его авторы использовали название сборника аудиозаписей Курта, созданного в 1988 году, в который вошли демоверсии песен группы, различные звуки, фрагменты разговоров.
В кадре предстанут рисунки музыканта и домашнее видео, записанное Куртом Кобейном, записи из студии и его откровения в часы праздности. Эти материалы будут прокомментированы ближайшими соратниками и родственниками музыканта, они дадут интервью, в которых расскажут о том, что также раньше от прессы. Жизнь и творческий путь Курта Кобейна в картине «Чёртов монтаж» прослеживается с юных лет, проведенных в Абердине, до взросления и обретения всенародной любви и безумного поклонения, от головокружительного успеха на сцене до смерти.
Эта картина – противоречивый и очень откровенный взгляд на жизнь и личность Кобейна, человека, который писал пронзительную музыку, покорявшую умы, и который не мог найти свое место в этом безумном мире. Фильм «Кобейн: Чёртов монтаж» – это биография, собранная по фрагментам, состоящая из эпизодов жизни и творчества. Это гигантский архив неопубликованного музыкального материала, который ранее не был известен. Впервые участники группы Nirvana обнародуют песни, которые Курт написал, но не успел продемонстрировать миру. Впервые вдова и дочь музыканта – Кортни Лав и Френсис Бин – покажут художественные произведения Кобейна, скульптуры, сочинения и стихи, которые он создавал, снятые им видеопроекты. Домашнее творчество Курта оказывается так же многогранно и интересно, как и его официальная сценическая работа. Фанаты Nirvana благодаря этому фильму смогут узнать совсем другого Кобейна. закрыть
Фильм «В поисках Сахарного Человека» (Searching for Sugar Man) – рассказ о попытке найти исчезнувшего фолк-рок певца, звезду 70-х Родригеса.
По-настоящему дальше
Фильм «В поисках Сахарного Человека» (Searching for Sugar Man) – рассказ о попытке найти исчезнувшего фолк-рок певца, звезду 70-х Родригеса.
По-настоящему Родригес никогда не добивался большого успеха – все его альбомы, встретившие похвалу критиков, были плохо приняты публикой и провалились. После ряда неудач он словно растворился во мраке, оставив о себе лишь городские легенды об ужасном самоубийстве на сцене. Но, как бы там ни было, пиратская копия его альбома добралась в эпоху апартеида до Южной Африки. Здесь выпады певца в адрес правящей верхушки и оригинальное звучание совпали по духу с молодежным движением протеста и мгновенно сделали Родригеса суперзвездой.
Несколько десятилетий спустя два поклонника музыканта решают заняться собственным расследованием и попытаться выяснить, что стало с рокером. Так как о певце информации очень мало, героям фильма «В поисках Сахарного Человека» (другой вариант перевода названия – «В поисках Шугармена») придется столкнуться со множеством препятствий, прежде чем они сделают неприятное открытие. Оно и положит начало целой цепочке невероятных событий, в которые трудно поверить, если не увидеть своими глазами.
Фильм - обладатель премии "Оскар" за лучший документальный фильм. закрыть
Режиссер Джон Чу, представляет картину «Джастин Бибер: Никогда не говори никогда»(Justin Bieber: Never Say Never).
Документальный биографический фильм дальше
Режиссер Джон Чу, представляет картину «Джастин Бибер: Никогда не говори никогда»(Justin Bieber: Never Say Never).
Документальный биографический фильм «Джастин Бибер: Никогда не говори никогда» посвящен истории, ныне знаменитого на весь мир певца Джастина Бибера. Почти фантастическая карьера 16-летнего паренька из провинциального канадского городка потрясла весь мир. Джастин пел на улицах и стал знаменит благодаря сервису «YouTube». Теперь он звезда поп-культуры и ездит с концертными турами по всему миру. В фильм включены съемки с концертов Джастина. закрыть
Фильм с вольным переводом «Когда ты чужой» (When You’re Strange) — документальный фильм об американской рок-группе The Doors, в котором содержится множество дальше
Фильм с вольным переводом «Когда ты чужой» (When You’re Strange) — документальный фильм об американской рок-группе The Doors, в котором содержится множество редких видеозаписей. Лента дебютировала 17 января 2009 года на фестивале «Сандэнс».
После просмотра критиками, картина получила одобрительные отзывы, но были и те, кто счел этот фильм недостаточно правдоподобным. После этого режиссером принимается решение переозвучить фильм и пригласить на роль "комментатора" Джонни Деппа. После тщательной переработки фильм вновь был показан на Лос-Анджелесском кинофестивале 21 июня 2009 года. закрыть
«It Might Get Loud» («Приготовьтесь, будет громко
») – документальный фильм об одном из самых звучных музыкальных инструментов – гитаре. Она может быть дальше
«It Might Get Loud» («Приготовьтесь, будет громко
») – документальный фильм об одном из самых звучных музыкальных инструментов – гитаре. Она может быть «подругой семиструнной», может звучать в одиночку, в дуэте и в оркестре - долгожданная, звонкая, непредсказуемая. Но что будет, если она попадает в руки современного музыканта, снабдившего её электрической мощностью?
Электрогитара – полноправная героиня картины, рассказывающей о роли этого инструмента в истории музыки с точки зрения трёх известных рок-музыкантов: Эджа (U2), Джимми Пэйджа (Led Zeppelin) и Джек Уайта закрыть
«Гонзо» — новый фильм известного документалиста, оскаровского лауреата Алекса Гибни — попытка разобраться в обстоятельствах жизни и взглядах на нее одной дальше
«Гонзо» — новый фильм известного документалиста, оскаровского лауреата Алекса Гибни — попытка разобраться в обстоятельствах жизни и взглядах на нее одной из самых противоречивых и важных фигур американской культуры 60-х и 70-х, знаменитого писателя, наркомана, провокатора и популяризатора гонзо-журналистики доктора Хантера С. Томпсона. В «Гонзо» описывается золотая эпоха Томпсона — с 1965 по 1975 годы, со всеми ее главными вехами: двусмысленными отношениями с полубандитской байкерской группировкой «Ангелы Ада», попыткой попасть на пост шерифа города Аспен в 1970-м, знаменитой историей поездки в Лас-Вегас и написания «Страха и ненависти», наверное, главной книги о закате 60-х и беспросветности поисков «американской мечты», скандальным участием в президентской компании сенатора Джорджа МакГоверна в 1972 и многими-многими другими. Разобраться с томпсоновским мифом помогают его близкие и друзья, включая писателя Тома Вульфа и автора знаменитых гротескных иллюстраций к произведениям Томпсона, художника Ральфа Стэдмана. А рассказывает историю доктора Томпсона его близкий друг — Джонни Депп, сыгравший альтер-эго писателя в «Страхе и ненависти в Лас-Вегасе» Терри Гиллиама. закрыть
Режиссер Сэм Данн, многолетний фанат хэви-метала, постарался сделать все для того, чтобы его документальный фильм «Путешествие металлиста» (Metal: A Headbanger's дальшеРежиссер Сэм Данн, многолетний фанат хэви-метала, постарался сделать все для того, чтобы его документальный фильм «Путешествие металлиста» (Metal: A Headbanger's Journey) был многоплановым и увлекательным. Событийная «ткань» картины насыщена интересными интервью, необычными рассуждениями о происхождении стиля (металл, из-за использования особого звука, у многих ассоциировался с «дьявольской» музыкой).
Фильм представляет собой развернутое повествование о всех аспектах heavy metal. закрыть
Очередная экранизация о личности-легенде, на этот раз это идол регги. Картина «Боб Марли» способна опровергнуть злые слухи об этом человеке и доказать дальше
Очередная экранизация о личности-легенде, на этот раз это идол регги. Картина «Боб Марли» способна опровергнуть злые слухи об этом человеке и доказать всем, что он был очень добрым и светлым. Очень тяжело показывать что-либо, если это связано с музыкой. Однако, в этом фильме все так гармонично, что добавить больше нечего.
Увлекательный сюжет фильма – залог успеха
Биография о человеке, про которого сказать можно очень много. Именно это и сделал режиссер фильма. Он смог уместить в эту картину интервью с родственниками и близкими, а также эксклюзивную беседу с самим Бобом. Тут показана полная биографическая история. Начиная от тех времен, когда он был неизвестным и боролся за правду, то есть выступал в качестве революционера и, заканчивая его днями славы. При просмотре этого фильма чувствуются свет и тепло, доброта и смелость, креативность и нестандартность – это все можно сказать о Марли.
На экранах появятся очень редкие записи выступлений с концертов или приватных квартирников. Поклонники смогут еще больше окунуться в творчество своего кумира, прочувствовать его музыку и тексты песен заново. Помимо всех реалий и документальных фактов, фильм повествует о том, как культура регги повлияла на весь мир. Другими словами тут раскрыта тема того, как Марли перевернул восприятие миллионов и покорил много молодых людей. Его музыка бессмертная, все больше и больше юношей и девушек поклоняются этому музыканту, носят футболки с его портретом и надевают забавные желто-красно-зеленые береты. Фильм-биография «Боб Марли» передает ямайский дух артиста, раскрывает всю его судьбу и одновременно с этим дарит зрителям неповторимые звуки регги.
Регги навсегда
Именно так, скорее всего, звучало бы кредо этого человека. Именно так оно и звучит у многих его почитателей. Несмотря на десятилетия, которые прошли после смерти Боба, он живет в наших сердцах до сих пор. Даже те, которые не увлекаются этим жанром музыки, все равно слышали хотя бы несколько песен и наверняка оценили их позитивно. Главный раста всего мира смог доказать всем, что за короткую жизнь можно добиться неслыханных вершин. Документальная экранизация «Боб Марли» является ярким примером того, как следует прожить жизнь, справляться с трудностями, преодолевать острые углы, при этом еще создавать божественную музыку и оставаться человеком с большой буквы до самого последнего вздоха. закрыть
Фильм Рок (1987) (режиссер А. Учитель) запечатлел и сохранил ту переломную эпоху, когда зарождался советский (российский) рок. В стране, где многое было дальше
Фильм Рок (1987) (режиссер А. Учитель) запечатлел и сохранил ту переломную эпоху, когда зарождался советский (российский) рок. В стране, где многое было под запретом, ждали свободных слов, которые прозвучат в восьмидесятых годах двадцатого века благодаря героям картины.
Осталось совсем немного, и музыка нового поколения хлынет на стотысячные стадионы, а голоса «рокеров» станут голосами целой эпохи – звучанием особого, вольного времени. закрыть
Нарезка архивных материалов и интервью родных, близких, друзей и коллег Джорджа Харрисона. Фильм рассказывает историю его жизни и повествует о том, как духовные поиски стали важной ее частью.
Нарезка архивных материалов и интервью родных, близких, друзей и коллег Джорджа Харрисона. Фильм рассказывает историю его жизни и повествует о том, как духовные поиски стали важной ее частью. закрыть
«Gimme Danger. История Игги и The Stooges» — картина, которая представляет собой историю о легендарной панк-рок-группе The Stooges, чьим лидером является дальше
«Gimme Danger. История Игги и The Stooges» — картина, которая представляет собой историю о легендарной панк-рок-группе The Stooges, чьим лидером является певец Игги Поп.
Выходцы из города Анн-Арбор, что в штате Мичиган, исполнители появились на музыкальном небосклоне в конце 1960-х и покорили публику мощным, агрессивным стилем игры, смесью рока, блюза, джаза, ритм-н-блюза, положив начало тому, что назовут панк-роком и альтернативой в следующем десятилетии. Кинолента Джима Джармуша прослеживает хронику появления и дальнейшего развития The Stooges, рассказывая об их приключениях, творчестве и музыкальном наследии. закрыть
Live aus Berlin (в переводе - «Из Берлина вживую») — известная музыкальная программа
Хамиша Хэмилтона, посвященная концерту немецкой группы Rammstein, дальше
Live aus Berlin (в переводе - «Из Берлина вживую») — известная музыкальная программа
Хамиша Хэмилтона, посвященная концерту немецкой группы Rammstein, состоявшемуся в 1999 году. Часть тура прошла в поддержку диска Sehnsucht.
Видео получилось скандальным. В Европе оно вышло под грифом «Детям до 18 лет запрещено». Виной тому – способ исполнения композиции Bück dich («Нагнись»), с использованием имитации анального секса. Клавишник Кристиан Лоренц и солист группы Тилль Линдеманн ответили за «постановку» по всей строгости закона: во время серии концертов Family Values Tour в Америке они были арестованы. закрыть
Фанатам и поклонником группы «Роулинг Стоун» в 2008 году сделали настоящий подарок. Это документальное кино о музыкантах любимой группы носит название дальше
Фанатам и поклонником группы «Роулинг Стоун» в 2008 году сделали настоящий подарок. Это документальное кино о музыкантах любимой группы носит название The Rolling Stones: Shine a Light. Режиссер киноленты Мартин Скорсезе дополнил фильм документальными и любительскими съемками закулисья и гримёрных рок-группы. Лента основана на видеозаписях некоторых самых громких концертов и рассказывает о жизни музыкантов, подготовке к выступлениям. Кинолента полна музыкальными композициями «Роулинг Стоун» и сольными работами Мика Джаггера.
О чем лента Скорсезе
В документальном фильме The Rolling Stones: Shine a Light показана подготовка к концерту. Скорсезе работал всего два съемочных дня. В сюжет кинофильма попал всего один концерт, который дала рок-группа. Записи концерта прерываются различным документальными сюжетами и кадрами интервью всех членов музыкального коллектива. На записанном видеоматериале мелькают различные знаменитости как из мира большой политики, так и звезды шоу-бизнеса, например, можно увидеть Билла Клинтона и его жену, Квасьневского и даже Агилеру.
Творческий состав проекта
В фильме The Rolling Stones: Да будет свет присутствуют песни, которые вошли в программу концерта. Отдельно отмечены музыкальные композиции, сочиненные для коллектива Миком Джаггером и Китом Ричардсом. Для режиссера – это не единственный документальный материал, который он снял о рок-музыкантах и этой субкультуре. закрыть
«Артефакт» – документальный фильм американского производства, снятый режиссером Бартоломью Каббинсом. Это имя – псевдоним одного из самых популярных фронтменов дальше
«Артефакт» – документальный фильм американского производства, снятый режиссером Бартоломью Каббинсом. Это имя – псевдоним одного из самых популярных фронтменов современности – музыканта Джареда Лето. Эта картина обнажает неприглядные стороны шоу-бизнеса, искренне и честно показывает хронологию событий, произошедших с группой «30 секунд до Марса».
Это война
Документальная драма «Артефакт» рассказывает о событиях, сопутствовавших выходу студийного альбома коллектива под названием «Это война». Группа вовлечена в неприятную и длительную тяжбу со звукозаписывающей компанией, и в процессе этой борьбы участники группы заняты записью нового альбома.
Лето поднял тему коррупции, которая с каждым годом все больше поглощает музыкальную индустрию. Музыкант широко известен не только как безумно талантливая личность, но и как человек, старающийся делать этот мир лучше, не боящийся бороться с глобальными и социальными проблемами. Он всегда все называет своими именами, так и в этом фильме он поднимает тему выбора между искусством и наживой.
Мнение критиков
Картина «Артефакт» получила множество положительных отзывов от музыкальных и кинематографических критиков, фанаты же группы посчитали это кино шедевральным. Фильм был отмечен престижными наградами на кинофестивалях в Торонто и Нью-Йорке. закрыть
Кинолента «Тупак: воскрешение» создана Лорен Лазин, американским режиссёром-документалистом. Герой фильма Лорен, Тупак Шакур, прожил на свете всего двадцать дальше
Кинолента «Тупак: воскрешение» создана Лорен Лазин, американским режиссёром-документалистом. Герой фильма Лорен, Тупак Шакур, прожил на свете всего двадцать пять лет. Успел стать знаменитым рэпером, которым восхищались в той же степени, в которой завидовали и отвергали. Каких эмоций по отношению к Тупаку было больше, сейчас уже никто не скажет, но точку в его судьбе поставило именно злодейство: в 1996 году его расстреляли. Убийц музыканта так и не нашли.
Тупак посвящал свои песни бедности, расизму, конфликтам в современном ему мире – просто так, от нечего делать, он не пел. Его миром, гидом в котором в «Воскрешении» станет сам Шакур, были тюремные камеры, фешенебельные клубы, сияющие сцены и закулисье. Всё это можно увидеть в фильме своими глазами. закрыть
Фильм «Джастин Бибер: Believe» (Justin Bieber's Believe) – закулисный взгляд на Джастина Бибера и его путь к мировой славе. За яркими заголовками, за дальше
Фильм «Джастин Бибер: Believe» (Justin Bieber's Believe) – закулисный взгляд на Джастина Бибера и его путь к мировой славе. За яркими заголовками, за светом прожекторов скрывается истинная история певца.
Фильм, созданный во время концертного тура «Believe», представляет предельно честный портрет 19-летнего Бибера. В своих откровенных интервью певец дает долгожданные ответы на вопросы о своей страсти к музыке, о том непростом пути, который ему пришлось пройти по направлению к вершинам мирового музыкального Олимпа. закрыть
По современному Тегерану — с чайными садами, золотыми закатами и фейсбуком через анонимайзер — едут двое молодых парней, Ануш и Араш. Они нервно курят дальше
По современному Тегерану — с чайными садами, золотыми закатами и фейсбуком через анонимайзер — едут двое молодых парней, Ануш и Араш. Они нервно курят и высматривают полицию: в багажнике — вертушки. У них заготовлена легенда про свадьбу родственника, но страшная правда звучит так: они диджеи, играют хаус, называются Blade & Beard и регулярно проводят секретные танцы, куда просят подружек взять хиджаб на случай рейда. закрыть
Фредди Меркьюри был одним из наиболее харизматичных, сложных и выдающихся людей в британской рок-музыке. О группе «Queen» известно достаточно много, но дальшеФредди Меркьюри был одним из наиболее харизматичных, сложных и выдающихся людей в британской рок-музыке. О группе «Queen» известно достаточно много, но фильм «Фредди Меркьюри. Великий притворщик» (Freddie Mercury. The Great Pretender) рассказывает непосредственно о самом Фредди Меркьюри, который немало работал со своими сольными проектами.
Используя обширные архивные съемки различных интервью с Фредди, записи его концертов, съемки видео и личные материалы, многие из которых прежде нигде не демонстрировались, наряду с новыми интервью друзей и коллег Меркьюри, фильм «Фредди Меркьюри. Великий притворщик» рисует портрет человека, который в жизни очень сильно отличался от той яркой публичной персоны, которой был на сцене. Это был заботливый, щедрый, вдумчивый человек с большим чувством юмора, самоиронией и подлинной страстью к музыке. Фредди Меркьюри соприкоснулся с жизнями миллионов людей, поклонников его творчества, и этот фильм является большим подарком для всех его фанатов. закрыть
Исландская пост-рок группа Sigur Ros, главный "персонаж" документального фильма "Хейма" (Heima), запечатлена режиссерами Дином ДеБлуа, Denni Karlsson дальше
Исландская пост-рок группа Sigur Ros, главный "персонаж" документального фильма "Хейма" (Heima), запечатлена режиссерами Дином ДеБлуа, Denni Karlsson в ходе своего турне 2006 года по родному острову.
Музыка группы звучит на фоне увлекательных "декораций" - на пустынной равнине, в недрах заброшенной фабрики и даже в пещере.
Исландия, одно из самых загадочных мест на планете, привлекательна сама по себе, а в сочетании с творчеством тех, для кого этот остров стал родиной, обретает особое очарование. Музыка Sigur Ros обращена к землякам и посвящена им же. закрыть
Стивен Содерберг представляет фильм Годфри Реджио "Накойкаци".Здесь есть все, кроме традиционных кинематографических приемов...В 1975 году Годфри Реджио, дальше
Стивен Содерберг представляет фильм Годфри Реджио "Накойкаци".Здесь есть все, кроме традиционных кинематографических приемов...В 1975 году Годфри Реджио, человек, который провел 14 лет в молчании и молитвах, неожиданно пришел к идее снять фильм в абсолютно новом стиле. Он задумал взять образы из реальной жизни – эмоциональные, сырые, откровенные картины – и представить их в невербальной, нелинейной форме, создав, таким образом, своего рода киноконцерт, он задумал трилогию "Каци". В каждом из фильмов трилогии использован особый стиль: в первом фильме – "Койянискаци" – эффект ускоренного движения, чтобы заставить сознание воспринимать образы по-другому, во втором – "Повакаци" – замедленное движение, позволяющее сфокусировать внимание на чувственных особенностях живой природы."Койянискаци" с языка североамериканского индейского племени хопи (ХОПИ - индейский народ, общей численностью 6 тыс. чел., проживающий на территории США. Язык - хопи, необычность которого в том, что он, в частности, не различает категорий времени и множественного числа) переводится как "жизнь, потерявшая равновесие", и это была простая, но острая тема. В картине раскрывалась картина урбанистического общества, движущегося на фантастической скорости, отдаляющегося от естественной природы и приближающегося к веку высоких технологий. "Повакаци" переводится как "жизнь в трансформации". Картину представляли публике Джордж Лукас и Фрэнсис Форд Коппола. Для съемок режиссер отправился путешествовать по миру, на родину развивающихся наций, которых редко увидишь на экране в любом формате. В течение шести месяцев он со своей съемочной группой побывал в 12 странах, включая Индию, Египет, Бразилию, Перу, Кению, Непал и Нигерию.В последней части трилогии – "Накойкаци", название которой означает "жизнь как война" – представляемой Стивеном Содербергом, Годфри Реджио исследует новую визуальную территорию, оказываясь среди образов продвинутых технологий и цифровой обработки, которые он называет "возрожденными образами". В отличие от предыдущих фильмов, в картине "Накойкаци" мало натурных съемок, вместо этого используется метод, названный режиссером "образ как место действия".Фильм объединяет мощь изображения и музыки, чтобы погрузиться в самое сердце сверхбыстрого 21-го века.Гипнотизирующие образы каждодневной действительности показывают, как технологии изменили буквально все вокруг. И может, уже правят миром… закрыть
Проект о легенде русского рока Юрии Шевчуке и группе ДДТ. Одиннадцать лет съемок, десятки городов от Уфы до Санкт-Петербурга, от Таллина до Караганды. дальше
Проект о легенде русского рока Юрии Шевчуке и группе ДДТ. Одиннадцать лет съемок, десятки городов от Уфы до Санкт-Петербурга, от Таллина до Караганды. В фильме собраны фрагменты концертных выступлений ДДТ в разные годы на разных площадках и размышления Шевчука о жизни и о том, что же будет с Родиной и с нами. закрыть
В фильме «Поваккатси» (Powaqqatsi) красивое и возвышенное определение «колдовство жизни» тем более ценно и не оставляет сомнений в своей истинности, поскольку дальше
В фильме «Поваккатси» (Powaqqatsi) красивое и возвышенное определение «колдовство жизни» тем более ценно и не оставляет сомнений в своей истинности, поскольку оно рождается фактически на наших глазах из вроде бы простого наблюдения за явно скудным с материальной точки зрения и даже нищим бытием малоразвитых стран далеко от современных мегаполисов. Однако это пребывание на краю света наполнено удивительным многообразием красок и таит в себе подлинные богатства неиспользованной энергии.
И то, что принято называть сырьевыми ресурсами или запасами природы, в полной мере может быть отнесено и к многочисленному человеческому сообществу, пока остающемуся в унизительном положении если не рабов, то весьма дешёвой рабочей силы, которую нещадно эксплуатирует считающая себя исключительно прогрессивной «западная система» существования на Земле. закрыть
1 из 10
Если бы вы были зарегистрированы, вы бы увидели полное описание прямо здесь...