Хотите выбрать по соответствию фильтру сложные добрыe хорошие документальные музыкальные фильмы из этого списка, которые вам понравятся?
Расскажите немного о себе или оцените несколько фильмов.
По соответствию фильтру сложные добрыe хорошие документальные музыкальные фильмы - выбрать и смотреть онлайн
(' Жанр документального кино является одним из самых старых и важных жанров в истории кинематографа. Он возник в конце XIX века, когда кинематограф только начинал свое развитие. Документальное кино отличается от художественного тем, что оно стремится передать реальность, факты и события, а не вымысел и вымышленные истории.
История жанра документального кино началась с появления первых кинопроекций, когда фильмы были просто записью реальных событий. Одним из первых и самых известных документалистов был британский кинематографист Роберт Флэхерти, который снял фильм "Нанук из Северной страны" в 1922 году. Этот фильм стал первым полноценным документальным фильмом, который рассказывал о жизни эскимосов в Канаде.
В дальнейшем, жанр документального кино развивался и претерпевал изменения. В 1930-х годах появился жанр "кино-журнала", который представлял собой небольшие отрывки из жизни, новости и события. В 1960-х годах возникла так называемая "новая волна" документального кино, которая ставила перед собой задачу не только передать факты, но и вызвать эмоции и задуматься о проблемах общества.
Характерные особенности документального кино включают:
1. Реальность: документальное кино стремится передать реальные события, факты и людей. Оно может быть основано на реальных съемках, интервью, архивных материалах и т.д.
2. Объективность: документальное кино старается быть объективным и передавать события без искажений. Однако, часто авторы фильмов могут вносить свою субъективность и точку зрения.
3. Исследование: документальное кино часто является исследованием определенной темы или проблемы. Фильмы могут рассказывать о истории, науке, политике, природе и других областях.
4. Социальная значимость: документальное кино часто ставит перед собой задачу вызвать общественное внимание к определенным проблемам и вызвать обсуждение.
5. Разнообразие форматов: документальное кино может принимать различные формы, включая длинные фильмы, короткометражки, сериалы, документальные программы и даже видеоблоги.
Жанр документального кино продолжает развиваться и адаптироваться к современным технологиям и требованиям зрителей. Он остается важным инструментом для передачи информации, вызова эмоций и расширения кругозора.
Музыкальные фильмы являются особым жанром кино, в котором музыка играет важную роль в повествовании и развитии сюжета. История этого жанра насчитывает более ста лет и начинается с немого кино.
Первые музыкальные фильмы появились в начале 20-го века, когда кино было еще немым. В то время музыка использовалась для создания атмосферы и передачи эмоций зрителям. Однако настоящий прорыв произошел с появлением звукового кино в конце 1920-х годов.
Первым полноценным музыкальным фильмом считается "Певец Джаза" (1927) режиссера Алана Кроссланда. В этом фильме зрители впервые услышали голос актера на экране, а также музыкальные номера, исполняемые героями. "Певец Джаза" стал огромным успехом и открыл двери для развития музыкального жанра в кино.
В 1930-х годах музыкальные фильмы стали популярными благодаря таким звездам, как Фред Астер и Джин Келли. Они исполняли сложные танцевальные номера и пели песни, ставшие классикой жанра. Фильмы, такие как "42-й улица" (1933) и "Веселая вдова" (1934), стали культовыми и оказали большое влияние на развитие музыкального кино.
В 1940-х и 1950-х годах музыкальные фильмы стали еще более разнообразными. Они включали в себя различные жанры, от мюзиклов до рок-н-ролла. Фильмы, такие как "Звезда родилась" (1954) и "Грязные танцы" (1987), стали культовыми и получили множество наград.
Характерной особенностью музыкальных фильмов является наличие музыкальных номеров, в которых герои исполняют песни и танцуют. Эти номера часто служат для передачи эмоций, развития сюжета и выражения внутреннего мира персонажей. Музыкальные фильмы также часто содержат оригинальные саундтреки, которые становятся популярными среди зрителей.
Сегодня музыкальные фильмы продолжают пользоваться популярностью. Они предлагают зрителям уникальный опыт, сочетая в себе музыку, танцы и кинематографическое искусство. Жанр постоянно развивается и привлекает новых талантливых режиссеров и актеров, которые создают незабываемые музыкальные картины.
', '')
Чтобы найти сложные добрыe хорошие документальные музыкальные фильмы,
которые вас не разочаруют,
заполните небольшую анкету
и/или оцените неcколько фильмов,
и КиноHавигатор подберет вам
сложные добрыe хорошие документальные музыкальные фильмы
по вашему вкусу
среди тех
92 ,
которые мы знаем.
Мы не только поможем вам выбрать фильм,
но и подскажем - где его смотреть бесплатно на русском
Известный кинокомпозитор Ханс Циммер и его первоклассные музыканты исполнили перед многотысячной публикой знаменитую музыку из голливудских блокбастеров. дальше
Известный кинокомпозитор Ханс Циммер и его первоклассные музыканты исполнили перед многотысячной публикой знаменитую музыку из голливудских блокбастеров. Это уникальный шанс увидеть художника во всем великолепии его музыкального дара и насладиться прекрасными мелодиями в кругу семьи и друзей. закрыть
Документальный музыкальный фильм «Роджер Уотерс: The Wall» (Roger Waters the Wall) посвящен серии концертов, созданных по мотивам легендарного альбома дальше
Документальный музыкальный фильм «Роджер Уотерс: The Wall» (Roger Waters the Wall) посвящен серии концертов, созданных по мотивам легендарного альбома Pink Floyd под названием The Wall. Ключевой фигурой киноленты является рок-музыкант и поэт Роджер Уотерс – идеолог коллектива и один из его основателей. Известный британец ушел из группы в 1985 году со скандалом, после чего долгое время судился за торговую марку. С 2010 по 2013 он выступал с грандиозным шоу The Wall Live, ставшим самым прибыльным туром 2011-2012 гг. ($ 458 млн). Бывшему лидеру группы удалось побить рекорд, установленный Мадонной, и создать лучший проект за всю свою карьеру.
Знаменитый антитоталитарный двойной студийник The Wall вышел в 1979 году, а спустя 3 года продюсер Алан Маршалл и режиссер Алан Паркер, работавшие ранее над лентой «Полуночный экспресс», адаптировали пластинку в сюрреалистичный полнометражный мюзикл «Стена». Однако сюжет нового проекта кардинально отличается от предыдущей безумной задумки постановщиков.
Концертная кинокартина «Роджер Уотерс: The Wall» – это слияние документальной хроники (ярчайшие эпизоды из 122 часов записей) с кадрами из биографии музыканта. Фильм дополняют комментарии Уотерса, отреставрированные старые видео, анимационные технологии, интервью барабанщика Ника Мейсона и звезд музыкальной индустрии. Трехчасовая кинолента была снята в ходе аншлаговых гастролей. Сюжет проливает свет на историю коллектива, затрагивает темы войны и утраты близких.
Рок-музыкант потерял деда и отца в двух мировых войнах. Уход родных из жизни стал для него ошеломляющим потрясением. В начале шоу между публикой и музыкантами возводилась стена, которая уничтожалась к концу выступления. Так Уотерс объяснял поклонникам, что реальность и кошмары из прошлого смешались воедино и люди продолжают создавать барьеры вокруг своих чувств. Постановка также включала улучшенные визуальные эффекты, отражающие войны прошлого и настоящего времени.
На этот раз режиссерское кресло разделили Роджер Уотерс и его давний друг Шон Эванс. Не последнюю роль в создании кино сыграл организатор самого зрелищного тура (по версии The Daily Mail). Режиссеры использовали передовые технологии: сверхвысокое разрешение 4К и звук в формате Dolby Atmos. Первыми работу тандема оценили кинокритики и участники кинофестиваля в Торонто. Премьера состоялась в сентябре 2014 года. закрыть
Фильм «В поисках Сахарного Человека» (Searching for Sugar Man) – рассказ о попытке найти исчезнувшего фолк-рок певца, звезду 70-х Родригеса.
По-настоящему дальше
Фильм «В поисках Сахарного Человека» (Searching for Sugar Man) – рассказ о попытке найти исчезнувшего фолк-рок певца, звезду 70-х Родригеса.
По-настоящему Родригес никогда не добивался большого успеха – все его альбомы, встретившие похвалу критиков, были плохо приняты публикой и провалились. После ряда неудач он словно растворился во мраке, оставив о себе лишь городские легенды об ужасном самоубийстве на сцене. Но, как бы там ни было, пиратская копия его альбома добралась в эпоху апартеида до Южной Африки. Здесь выпады певца в адрес правящей верхушки и оригинальное звучание совпали по духу с молодежным движением протеста и мгновенно сделали Родригеса суперзвездой.
Несколько десятилетий спустя два поклонника музыканта решают заняться собственным расследованием и попытаться выяснить, что стало с рокером. Так как о певце информации очень мало, героям фильма «В поисках Сахарного Человека» (другой вариант перевода названия – «В поисках Шугармена») придется столкнуться со множеством препятствий, прежде чем они сделают неприятное открытие. Оно и положит начало целой цепочке невероятных событий, в которые трудно поверить, если не увидеть своими глазами.
Фильм - обладатель премии "Оскар" за лучший документальный фильм. закрыть
Исландская пост-рок группа Sigur Ros, главный "персонаж" документального фильма "Хейма" (Heima), запечатлена режиссерами Дином ДеБлуа, Denni Karlsson дальше
Исландская пост-рок группа Sigur Ros, главный "персонаж" документального фильма "Хейма" (Heima), запечатлена режиссерами Дином ДеБлуа, Denni Karlsson в ходе своего турне 2006 года по родному острову.
Музыка группы звучит на фоне увлекательных "декораций" - на пустынной равнине, в недрах заброшенной фабрики и даже в пещере.
Исландия, одно из самых загадочных мест на планете, привлекательна сама по себе, а в сочетании с творчеством тех, для кого этот остров стал родиной, обретает особое очарование. Музыка Sigur Ros обращена к землякам и посвящена им же. закрыть
«It Might Get Loud» («Приготовьтесь, будет громко
») – документальный фильм об одном из самых звучных музыкальных инструментов – гитаре. Она может быть дальше
«It Might Get Loud» («Приготовьтесь, будет громко
») – документальный фильм об одном из самых звучных музыкальных инструментов – гитаре. Она может быть «подругой семиструнной», может звучать в одиночку, в дуэте и в оркестре - долгожданная, звонкая, непредсказуемая. Но что будет, если она попадает в руки современного музыканта, снабдившего её электрической мощностью?
Электрогитара – полноправная героиня картины, рассказывающей о роли этого инструмента в истории музыки с точки зрения трёх известных рок-музыкантов: Эджа (U2), Джимми Пэйджа (Led Zeppelin) и Джек Уайта закрыть
История удивительной и трагически короткой жизни рэпера Лил Пипа, от детства на Лонг-Айленде и стремительной популярности в юности с миллионами фанатов дальше
История удивительной и трагически короткой жизни рэпера Лил Пипа, от детства на Лонг-Айленде и стремительной популярности в юности с миллионами фанатов до внезапной смерти.
Документальный фильм исследует феномен талантливого музыканта, набравшего к 21 годам больше 1,6 миллиардов прослушиваний и просмотров на Youtube и трагически погибшего в 2017, и создает трогательный портрет человека, пытавшегося стать «всем для всех». закрыть
Проект о легенде русского рока Юрии Шевчуке и группе ДДТ. Одиннадцать лет съемок, десятки городов от Уфы до Санкт-Петербурга, от Таллина до Караганды. дальше
Проект о легенде русского рока Юрии Шевчуке и группе ДДТ. Одиннадцать лет съемок, десятки городов от Уфы до Санкт-Петербурга, от Таллина до Караганды. В фильме собраны фрагменты концертных выступлений ДДТ в разные годы на разных площадках и размышления Шевчука о жизни и о том, что же будет с Родиной и с нами. закрыть
«Артефакт» – документальный фильм американского производства, снятый режиссером Бартоломью Каббинсом. Это имя – псевдоним одного из самых популярных фронтменов дальше
«Артефакт» – документальный фильм американского производства, снятый режиссером Бартоломью Каббинсом. Это имя – псевдоним одного из самых популярных фронтменов современности – музыканта Джареда Лето. Эта картина обнажает неприглядные стороны шоу-бизнеса, искренне и честно показывает хронологию событий, произошедших с группой «30 секунд до Марса».
Это война
Документальная драма «Артефакт» рассказывает о событиях, сопутствовавших выходу студийного альбома коллектива под названием «Это война». Группа вовлечена в неприятную и длительную тяжбу со звукозаписывающей компанией, и в процессе этой борьбы участники группы заняты записью нового альбома.
Лето поднял тему коррупции, которая с каждым годом все больше поглощает музыкальную индустрию. Музыкант широко известен не только как безумно талантливая личность, но и как человек, старающийся делать этот мир лучше, не боящийся бороться с глобальными и социальными проблемами. Он всегда все называет своими именами, так и в этом фильме он поднимает тему выбора между искусством и наживой.
Мнение критиков
Картина «Артефакт» получила множество положительных отзывов от музыкальных и кинематографических критиков, фанаты же группы посчитали это кино шедевральным. Фильм был отмечен престижными наградами на кинофестивалях в Торонто и Нью-Йорке. закрыть
Документальный фильм «Эми» (Amy) посвящен британской певице Эми Уайнхаус. Уникальный голос, необычная манера исполнения и интересные тексты сделали ее дальше
Документальный фильм «Эми» (Amy) посвящен британской певице Эми Уайнхаус. Уникальный голос, необычная манера исполнения и интересные тексты сделали ее невероятно популярной. Певица покинула этот мир совсем юной – в возрасте 27 лет, оставив после себя два платиновых альбома и множество домыслов о том, что же привело талантливую, молодую женщину к гибели на вершине ее музыкальной карьеры. Наркотическая и алкогольная зависимости? Преследования папарацци? Проблемы в личной жизни? Разногласия с семьей? Причин могло быть множество, и создатели проекта попытались в них разобраться.
Последние несколько лет жизни одной из самых талантливых и эксцентричных музыкальных исполнительниц современности были очень трудными. Вместе с мужем, Блэйком Филдером-Сивиллом, она увлеклась тяжелыми наркотиками, несколько раз попадала на реабилитацию, но всегда покидала клинику, не окончив курс лечения. Тем временем, у певицы обнаружили опасное заболевании – эмфизему легких. Вскоре последовал развод с мужем, затянувшаяся депрессия, срывы концертов. Ситуацию осложняло еще и то, что навязчивые журналисты и фотографы не желали выпускать девушку из поля своего зрения. Трагическая развязка не заставила себя ждать – в июле 2011 года Эми Уайнхаус обнаружили мертвой в ее лондонской квартире. Официальной причиной смерти признали алкогольное отравление.
Спустя 4 года после смерти певицы, режиссер Азиф Кападиа представил на Каннском фестивале фильм, освещающий ее жизнь и творчество. Авторы ленты из обрывков интервью, незаписанных песен, рассказов родных и близких постарались собрать цельный образ и познакомить публику с настоящей Эми Уайнхаус – такой, какой ее не знал никто. Для создателей проекта это не первый опыт работы с документальными материалами. В 2010 году вышла на экраны картина Азифа Кападии «Сенна», посвященная гонщику Формулы-1Айртону Сенне. В свою очередь, продюсер Джеймс Гей-Рис участвовал в создании фильма «Выход через сувенирную лавку» о скандальном уличном художнике Бэнкси. Лента была удостоена номинации на премию «Оскар» за лучший документальный фильм.
Во время съемок фильма было опрошено около сотни человек, знавших Эми Уайнхаус в разные периоды ее жизни. Среди них ее родители, бывший муж, друзья, менеджеры, телохранитель и многие другие. Также в картину вошли фотографии и видеозаписи из архива семьи Уайнхаус и записи песен в исполнении певицы, прежде нигде не звучавшие.
Выход фильма «Эми» на экраны сопровождался скандалом. Отец девушки, Митч Уайнхаус, объявил, что картина дает ложное представление о жизни его дочери, в частности о том, что ее пристрастие к наркотиками берет корни в непростых семейных отношениях. закрыть
Нарезка архивных материалов и интервью родных, близких, друзей и коллег Джорджа Харрисона. Фильм рассказывает историю его жизни и повествует о том, как духовные поиски стали важной ее частью.
Нарезка архивных материалов и интервью родных, близких, друзей и коллег Джорджа Харрисона. Фильм рассказывает историю его жизни и повествует о том, как духовные поиски стали важной ее частью. закрыть
Море - синее, глубокое… А может, и океан – символ вечности и покоя. Или наоборот, обманчивого покоя, того, что предшествует штормам? С этой необъятной дальше
Море - синее, глубокое… А может, и океан – символ вечности и покоя. Или наоборот, обманчивого покоя, того, что предшествует штормам? С этой необъятной дали начинается фильм "Курт Кобейн: рассказ о сыне" и постепенно камера, словно «перемахнув» через большое расстояние, выхватывает картины жизни большого города – того самого, в котором герою фильма пришлось жить, творить и уйти…
Курт Кобейн застрелился в 1994 году. Он, лидер группы Nirvana, оборвал свою жизнь, не дойдя до той высшей ступени, к которой вела его судьба. Теперь его голос звучит лишь в записях, их хранят магнитофонные ленты, а документальный фильм режиссёра AJ Schnack – тоже дань памяти. закрыть
Документальный фильм «Город звука» (Sound City) – рассказ о легендарной студии звукозаписи Sound City Studios в Калифорнии. Его автор, музыкант Дэйв Грол, дальше
Документальный фильм «Город звука» (Sound City) – рассказ о легендарной студии звукозаписи Sound City Studios в Калифорнии. Его автор, музыкант Дэйв Грол, некогда записывал на этой студии альбом Nevermind с группой Nirvana. Когда студия закрывалась в 2011 году, Грол купил несколько предметов из числа ее оборудования и, вдохновленный историей студии, решил снять о ней фильм.
На первый взгляд, офис студии звукозаписи Sound City в долине Сан-Фернандо в Калифорнии выглядит весьма непрезентабельно. Но один перечень музыкантов, которые записывали здесь свои ставшие знаменитыми хиты, поражает воображение. Дэйв Грол, бывший ударник группы Nirvana, приглашает аудиторию присоединиться к нему в путешествии туда, где процветали секс, наркотики и рок-н-ролл, и узнать историю одной из самых влиятельных студий звукозаписи всех времен. закрыть
Макс Рихтер — один из самых известных современных композиторов, лауреат многочисленных премий и автор саундтреков к фильмам Мартина Скорсезе и Ридли Скотта. дальше
Макс Рихтер — один из самых известных современных композиторов, лауреат многочисленных премий и автор саундтреков к фильмам Мартина Скорсезе и Ридли Скотта. В фильме камера следует за Рихтером, готовящим исполнение своего 8-часового опуса «Сон» под открытым небом в Лос-Анджелесе. Это произведение требует беспрецедентной выдержки от музыкантов и невероятной открытости от аудитории, но в ответ искусство Рихтера рождает неповторимый опыт единения на грани между сном и реальностью. закрыть
Документальная картина посвящена созданию альбома "Skeleton Tree" Никой Кейвом и его группой The Bad Seeds. В фильме есть записи интервью с самим Кейвом, дальше
Документальная картина посвящена созданию альбома "Skeleton Tree" Никой Кейвом и его группой The Bad Seeds. В фильме есть записи интервью с самим Кейвом, его женой Сьюзи Бик и коллегой по группе Уорреном Эллисом. закрыть
Однажды Эндрю Солт решил создать картину под названием «Представь себе: Джон Леннон», в которой использовались любительские видеосъемки близких и друзей дальше
Однажды Эндрю Солт решил создать картину под названием «Представь себе: Джон Леннон», в которой использовались любительские видеосъемки близких и друзей этого певца, позволившие показать легендарного музыканта таким, каким он был в настоящей, обыденной жизни. Иными словами, этот фильм стал своего рода квинтэссенцией большого видеоархива музыканта, собранной воедино командой лауреатов различных престижных кинопремий.
Благодаря этой картине зритель сможет узнать побольше об известных людях и насладиться незабываемыми мелодиями, известными во всем мире. закрыть
В фильме певица Кет Пауэр рассказывает о звездном пути Дженис Джоплин, обращаясь к письмам, которые Джоплин в разные годы писала друзьям, родственникам и коллегам.
В фильме певица Кет Пауэр рассказывает о звездном пути Дженис Джоплин, обращаясь к письмам, которые Джоплин в разные годы писала друзьям, родственникам и коллегам. закрыть
Вечно движущееся колесо вращает Землю, заставляя человечество постоянно искать что-то новое, постигать неизведанное, накапливать духовную энергию и ценный дальше
Вечно движущееся колесо вращает Землю, заставляя человечество постоянно искать что-то новое, постигать неизведанное, накапливать духовную энергию и ценный опыт. В бесконечном цикле люди пытаются поймать ритм целой планеты, понять высший смысл бытия, осознать свою связь с природой.
В музыкально-документальной киноленте «Самсара» нет диалогов, она ориентирует зрителя на чувственное и аудиальное восприятие образов. Полуторачасовое путешествие через пять континентов и 25 стран позволяет увидеть наиболее поразительные уголки планеты. Это священные места, зоны бедствия, фантастические природные чудеса, а также невероятные промышленные комплексы. закрыть
«Плохой 25» (Bad 25) – документальный фильм, чей выход приурочен к 25-й годовщине со дня выхода седьмого альбома поп-звезды Майкла Джексона «Bad».
Лента дальше
«Плохой 25» (Bad 25) – документальный фильм, чей выход приурочен к 25-й годовщине со дня выхода седьмого альбома поп-звезды Майкла Джексона «Bad».
Лента рассказывает о людях, сотрудничавших с ним во время записи альбома и последовавших за ним турне в его поддержку, которые снимали музыкальное видео на песни с альбома. В числе тех, с кем беседуют авторы фильма, – Шерил Кроу, которая была партнершей Джексона во время его Bad World Tour, исполняя с ним композицию «I Just Can't Stop Loving You». закрыть
«Американский хардкор» (фильм, созданный по сценарию Стивена Блаша) охватывает период с 1980 по 1986 годы. Именно тогда произошло становление «хардкора дальше
«Американский хардкор» (фильм, созданный по сценарию Стивена Блаша) охватывает период с 1980 по 1986 годы. Именно тогда произошло становление «хардкора по-американски». О себе дали знать такие музыкальные «команды», как Minor Threat, Bad Brains и Black Flag.
Повествование в документальной ленте ведётся от первого лица. Своими воспоминаниями делятся представители многих коллективов. Среди них - Ian MacKaye, Brett Gurewitz, Greg Ginn, Vic Bondi, Lucky Lehrer. Проект «Американский хардкор» стал своеобразной машиной времени, повернувшей годы вспять, придавшей остроты и свежести тому, что просто так вернуть сложно. закрыть
"Майкл Флэтли. Король танца" (Michael Flatley - Lord Of The Dance) - яркое и красочное шоу, запечатленное на видеопленке. Блистательное действие (танцевальная дальше
"Майкл Флэтли. Король танца" (Michael Flatley - Lord Of The Dance) - яркое и красочное шоу, запечатленное на видеопленке. Блистательное действие (танцевальная интерпретация ирландских мифов) демонстрирует мастерство исполнения народных танцев. Впервые шоу было показано в Дублинском "Point Theatre" 28 июня 1996 года.
Древние сказания "переведены" на язык кельтского танца в изысканном современном стиле. Режиссер фильма – Дэвид Малле. закрыть
Может ли рок-группа быть успешной, недооценённой, невероятно влиятельной и преступно обойдённой вниманием одновременно? Ответ на этот непростой вопрос дальше
Может ли рок-группа быть успешной, недооценённой, невероятно влиятельной и преступно обойдённой вниманием одновременно? Ответ на этот непростой вопрос попытался найти режиссёр Эдгар Райт, иcследуя в документальном фильме полувековую историю американской группы Sparks. Помимо самих участников группы, в фильме появляются Beck, Giorgio Moroder, Flea, Alex Kapranos, участники групп Erasure, Duran Duran, New Order, а также многие другие. закрыть
Уникальные исторические кинокадры и репортажные видеозаписи, многочисленные свидетельства друзей-рокеров и, наконец сам Юрий Шевчук, как основной комментатор дальше
Уникальные исторические кинокадры и репортажные видеозаписи, многочисленные свидетельства друзей-рокеров и, наконец сам Юрий Шевчук, как основной комментатор собственного творчества. 20-летняя история группы, рассказанная самими участниками. закрыть
Фанатам и поклонником группы «Роулинг Стоун» в 2008 году сделали настоящий подарок. Это документальное кино о музыкантах любимой группы носит название дальше
Фанатам и поклонником группы «Роулинг Стоун» в 2008 году сделали настоящий подарок. Это документальное кино о музыкантах любимой группы носит название The Rolling Stones: Shine a Light. Режиссер киноленты Мартин Скорсезе дополнил фильм документальными и любительскими съемками закулисья и гримёрных рок-группы. Лента основана на видеозаписях некоторых самых громких концертов и рассказывает о жизни музыкантов, подготовке к выступлениям. Кинолента полна музыкальными композициями «Роулинг Стоун» и сольными работами Мика Джаггера.
О чем лента Скорсезе
В документальном фильме The Rolling Stones: Shine a Light показана подготовка к концерту. Скорсезе работал всего два съемочных дня. В сюжет кинофильма попал всего один концерт, который дала рок-группа. Записи концерта прерываются различным документальными сюжетами и кадрами интервью всех членов музыкального коллектива. На записанном видеоматериале мелькают различные знаменитости как из мира большой политики, так и звезды шоу-бизнеса, например, можно увидеть Билла Клинтона и его жену, Квасьневского и даже Агилеру.
Творческий состав проекта
В фильме The Rolling Stones: Да будет свет присутствуют песни, которые вошли в программу концерта. Отдельно отмечены музыкальные композиции, сочиненные для коллектива Миком Джаггером и Китом Ричардсом. Для режиссера – это не единственный документальный материал, который он снял о рок-музыкантах и этой субкультуре. закрыть
1 из 4
Если бы вы были зарегистрированы, вы бы увидели полное описание прямо здесь...