Хотите выбрать по соответствию фильтру брутальныe медленные музыкальные фильмы 1916-2005 годов из этого списка, которые вам понравятся?
Расскажите немного о себе или оцените несколько фильмов.
По соответствию фильтру брутальныe медленные музыкальные фильмы 1916-2005 годов - выбрать и смотреть онлайн
(' Музыкальные фильмы являются особым жанром кино, в котором музыка играет важную роль в повествовании и развитии сюжета. История этого жанра насчитывает более ста лет и начинается с немого кино.
Первые музыкальные фильмы появились в начале 20-го века, когда кино было еще немым. В то время музыка использовалась для создания атмосферы и передачи эмоций зрителям. Однако настоящий прорыв произошел с появлением звукового кино в конце 1920-х годов.
Первым полноценным музыкальным фильмом считается "Певец Джаза" (1927) режиссера Алана Кроссланда. В этом фильме зрители впервые услышали голос актера на экране, а также музыкальные номера, исполняемые героями. "Певец Джаза" стал огромным успехом и открыл двери для развития музыкального жанра в кино.
В 1930-х годах музыкальные фильмы стали популярными благодаря таким звездам, как Фред Астер и Джин Келли. Они исполняли сложные танцевальные номера и пели песни, ставшие классикой жанра. Фильмы, такие как "42-й улица" (1933) и "Веселая вдова" (1934), стали культовыми и оказали большое влияние на развитие музыкального кино.
В 1940-х и 1950-х годах музыкальные фильмы стали еще более разнообразными. Они включали в себя различные жанры, от мюзиклов до рок-н-ролла. Фильмы, такие как "Звезда родилась" (1954) и "Грязные танцы" (1987), стали культовыми и получили множество наград.
Характерной особенностью музыкальных фильмов является наличие музыкальных номеров, в которых герои исполняют песни и танцуют. Эти номера часто служат для передачи эмоций, развития сюжета и выражения внутреннего мира персонажей. Музыкальные фильмы также часто содержат оригинальные саундтреки, которые становятся популярными среди зрителей.
Сегодня музыкальные фильмы продолжают пользоваться популярностью. Они предлагают зрителям уникальный опыт, сочетая в себе музыку, танцы и кинематографическое искусство. Жанр постоянно развивается и привлекает новых талантливых режиссеров и актеров, которые создают незабываемые музыкальные картины.
', '')
Чтобы выбрать брутальныe медленные музыкальные фильмы 1916-2005 годов,
которые вас не разочаруют,
заполните небольшую анкету
и/или оцените неcколько фильмов,
и КиноHавигатор подберет вам
брутальныe медленные музыкальные фильмы 1916-2005 годов
по вашему вкусу
среди тех
91 ,
которые мы знаем.
Мы не только поможем вам выбрать фильм,
но и подскажем - где его смотреть в хорошем качестве
«Кофе и сигареты» (Coffee and Cigarettes) - сборник из одиннадцати чёрно-белых короткометражных фильмов. Кинокартина снималась в течение семнадцати лет, дальше
«Кофе и сигареты» (Coffee and Cigarettes) - сборник из одиннадцати чёрно-белых короткометражных фильмов. Кинокартина снималась в течение семнадцати лет, начиная с 1986 года.
Американский режиссёр Джими Джармуш приглашает на встречу своих любимых актёров, музыкантов и шоуменов. Покуривая сигареты за чашкой кофе, они ведут комические диалоги между собой. Например, в одной из историй, супружеская пара известных музыкантов (играющих самих себя в фильме) хотят привести в действие трансформатор Тесла собственной конструкции. После небольшого экскурса в биографию хорватского учёного, Джек произносит знаменательную фразу: «Земля — проводник акустического резонанса» и включает своё самодельное устройство. Трансформатор поработав, начинает дымить и выключается... закрыть
Фильм рассказывает историю создания альбома «The Dark Side Of The Moon», очаровавшего несколько поколений и занявшего место в книгах мировых рекордов. дальше
Фильм рассказывает историю создания альбома «The Dark Side Of The Moon», очаровавшего несколько поколений и занявшего место в книгах мировых рекордов. Благодаря ценности музыкальной составляющей и гипнотическому воплощению в творчестве тем отчуждённости, безумия, войны и смерти «The Dark Side Of The Moon» стал альбомом, который играл важную роль в 1970-х и 1980-х годах. В фильме демонстрируются фотокадры, архивные видеоматериалы и фильмы, специально снимавшиеся для концертов Pink Floyd. закрыть
Фредди Джонс ("Огненный лис"), Барбара Джеффорд ("Девятые врата") и Питер Кельер ("Комната с видом") в трагикомедии Федерико Феллини "И корабль плывет".Из дальше
Фредди Джонс ("Огненный лис"), Барбара Джеффорд ("Девятые врата") и Питер Кельер ("Комната с видом") в трагикомедии Федерико Феллини "И корабль плывет".Из Неаполя отплывает роскошный лайнер, на борту которого страстные почитатели оперы провожают на родину прах оперной дивы Эдме Тетуа (прообраз Марии Каллас). По палубе слоняются ее многочисленные друзья и поклонники, жизнь кажется прекрасной… По пути корабль подбирает потерпевших кораблекрушение сербских беженцев. Австро-венгерский броненосец требует их выдачи. Завязывается сражение. В результате все гибнут. В живых остается лишь репортер Орландо, бравший у всех интервью во время плавания, и один из носорогов, перевозимых в трюме. закрыть
Влюбившись в своего преподавателя, профессора Венской консерватории Коут, юный студент Вальтер Клеммер откровенно признаётся ей в этом, никак не ожидая дальше
Влюбившись в своего преподавателя, профессора Венской консерватории Коут, юный студент Вальтер Клеммер откровенно признаётся ей в этом, никак не ожидая последовавшей в ответ реакции. Сорокалетняя Эрика имеет не совсем здоровый интерес к сексу и обрушивает на своего наивного обожателя целый комплекс садомазохистских запросов. Она слишком долго вела сдержанный образ жизни, проигрывая эротические сценарии лишь в своём воображении.
Драма Михаэля Ханеке «Пианистка» получила три награды Каннского кинофестиваля, в том числе Гран-при. Несмотря на то что действие фильма происходит в Вене, он снят с участием французских актёров. закрыть
Стивен Содерберг представляет фильм Годфри Реджио "Накойкаци".Здесь есть все, кроме традиционных кинематографических приемов...В 1975 году Годфри Реджио, дальше
Стивен Содерберг представляет фильм Годфри Реджио "Накойкаци".Здесь есть все, кроме традиционных кинематографических приемов...В 1975 году Годфри Реджио, человек, который провел 14 лет в молчании и молитвах, неожиданно пришел к идее снять фильм в абсолютно новом стиле. Он задумал взять образы из реальной жизни – эмоциональные, сырые, откровенные картины – и представить их в невербальной, нелинейной форме, создав, таким образом, своего рода киноконцерт, он задумал трилогию "Каци". В каждом из фильмов трилогии использован особый стиль: в первом фильме – "Койянискаци" – эффект ускоренного движения, чтобы заставить сознание воспринимать образы по-другому, во втором – "Повакаци" – замедленное движение, позволяющее сфокусировать внимание на чувственных особенностях живой природы."Койянискаци" с языка североамериканского индейского племени хопи (ХОПИ - индейский народ, общей численностью 6 тыс. чел., проживающий на территории США. Язык - хопи, необычность которого в том, что он, в частности, не различает категорий времени и множественного числа) переводится как "жизнь, потерявшая равновесие", и это была простая, но острая тема. В картине раскрывалась картина урбанистического общества, движущегося на фантастической скорости, отдаляющегося от естественной природы и приближающегося к веку высоких технологий. "Повакаци" переводится как "жизнь в трансформации". Картину представляли публике Джордж Лукас и Фрэнсис Форд Коппола. Для съемок режиссер отправился путешествовать по миру, на родину развивающихся наций, которых редко увидишь на экране в любом формате. В течение шести месяцев он со своей съемочной группой побывал в 12 странах, включая Индию, Египет, Бразилию, Перу, Кению, Непал и Нигерию.В последней части трилогии – "Накойкаци", название которой означает "жизнь как война" – представляемой Стивеном Содербергом, Годфри Реджио исследует новую визуальную территорию, оказываясь среди образов продвинутых технологий и цифровой обработки, которые он называет "возрожденными образами". В отличие от предыдущих фильмов, в картине "Накойкаци" мало натурных съемок, вместо этого используется метод, названный режиссером "образ как место действия".Фильм объединяет мощь изображения и музыки, чтобы погрузиться в самое сердце сверхбыстрого 21-го века.Гипнотизирующие образы каждодневной действительности показывают, как технологии изменили буквально все вокруг. И может, уже правят миром… закрыть
Фильм "Группа "Кино" и Виктор Цой. Солнечные дни" создан режиссерами Александром Липницким и Джоанной Стингрэй в 1996-м году, спустя шесть лет после трагической дальше
Фильм "Группа "Кино" и Виктор Цой. Солнечные дни" создан режиссерами Александром Липницким и Джоанной Стингрэй в 1996-м году, спустя шесть лет после трагической гибели Виктора Цоя.
Для тех, кто считает себя поклонниками группы "Кино" и ее лидера, этот фильм - еще один повод увидеть, вспомнить, пережить. Те, кто Цоя не застал, могут познакомиться с ним и, вероятно, лента станет толчком к тому, чтобы записать и послушать "Камчатку", "Группу крови", "Перемен!" и многие другие композиции легендарного российского рок-музыканта. закрыть
Режиссерская работа Криса Канингхема (Chris Cunningham) хорошо известна в мире музыкального видео, рекламы и видеоискусства. Он получил широкую известность дальше
Режиссерская работа Криса Канингхема (Chris Cunningham) хорошо известна в мире музыкального видео, рекламы и видеоискусства. Он получил широкую известность в 1997 году, когда снял легендарный клип для Aphex Twin "Come to daddy".
В его работах, прежде всего, поражает то, насколько он точно улавливает смысл музыки. Но Крис не просто трансформирует ее в визуальную форму, а добавляет свои идеи, которые не менее гениальны, чем творения людей, для которых он снимает клипы.
А он работал с самыми известными и необычными группами нашего времени: Portishead, Bjork, Autechre и другими. Крис также снимал известный клип "Frozen" (Madonna), однако после съемок зарекся не работать без полной свободы действий.
После выпуска 19-ти клипов Крис Каннингхем прервал свою работу в отрасли музыкального видео и сейчас занимается съемками короткометражных фильмов. Один из последних - Rubber Johny, который можно также назвать клипом (фильм снимался в уже традиционном сотрудничестве с Aphex Twin). закрыть
Документальный фильм «Джаз в летний день» посвящён джазовому фестивалю Newport Jazz Festiva, который прошёл в Род-Айленде. Это знаковое мероприятие собрало дальше
Документальный фильм «Джаз в летний день» посвящён джазовому фестивалю Newport Jazz Festiva, который прошёл в Род-Айленде. Это знаковое мероприятие собрало вместе несколько поколений выдающихся джазменов, что делает фильм крупным событием как в области джаза, так и в кинематографе. Неслучайно в 1999 году фильм был включён в Национальный реестр кинокартин США.
Большую часть фильма занимают концертные выступления таких музыкантов, как Луи Армстронг, Махалия Джексон, Джордж Ширинг, Дина Вашингтон, а также Чак Берри. Кроме того, здесь можно увидеть уникальные водные и городские пейзажи и понаблюдать за ходом гонок на яхтах. закрыть
"Крик" (Shout) - фильм, известный своим звездным составом: в нем сыграли Джон Траволта, Гвинет Пэлтроу, Хезер Грэм, Линда Фиорентино и другие замечательные дальше
"Крик" (Shout) - фильм, известный своим звездным составом: в нем сыграли Джон Траволта, Гвинет Пэлтроу, Хезер Грэм, Линда Фиорентино и другие замечательные артисты.
В основе сюжета - история, произошедшая в доме для беглых подростков и сирот в Западном Техасе в 1955 году. Джесси Такер, подросток с трудным характером и плохими намерениями, постоянно конфликтует с требовательным преподавателем, очаровывает дочь директора заведения и рвется заниматься музыкой, в которой видит смысл своей жизни. закрыть
Мини-альбом и фильм группы Pink Floyd, содержащий два «потерянных» трека — полную (около 17 минут) версию композиции Interstellar Overdrive и ранее никогда дальше
Мини-альбом и фильм группы Pink Floyd, содержащий два «потерянных» трека — полную (около 17 минут) версию композиции Interstellar Overdrive и ранее никогда не издававшуюся Nick's Boogie. Обе записи были сделаны в январе 1967 года в Лондоне. закрыть
Музыкальный фильм «Индустриальная симфония - 1» – фантазия Дэвида Линча, где он импровизирует с камерой, светом, цветом при помощи постановочных эффектов. дальше
Музыкальный фильм «Индустриальная симфония - 1» – фантазия Дэвида Линча, где он импровизирует с камерой, светом, цветом при помощи постановочных эффектов. Ведущий мотив этой работы – разбитое любовью сердце девушки.
Отвергнутая девочка подсознательно, во сне, переживает случившееся. Её видения разворачиваются на фоне загадочных зданий, каких-то ранее не виданных сооружений. Музыка Анджело Бадаламенти на слова Линча отягощает картины видений и делает их ещё мрачнее и таинственнее. Слово «любовь» находит себе рифму со словом «кровь». Со времен шекспировских героев (да и раньше) такое сочетание не сулило ничего хорошего. закрыть
"Курт и Кортни: Конец "Нирваны" (Kurt & Courtney) - документальный фильм, посвященный известной супружеской паре музыкантов.
Рок-звезда Курт Кобейн дальше
"Курт и Кортни: Конец "Нирваны" (Kurt & Courtney) - документальный фильм, посвященный известной супружеской паре музыкантов.
Рок-звезда Курт Кобейн в апреле 1994 года был найден в своем доме в Сиэтле мертвым: эта гибель казалась самоубийством и потрясла мир: лидер группы "Нирвана", Кобейн был кумиром своего поколения.
Смерть музыканта вызвала множество кривотолков: говорили о его тяжелой наркотической депрессии, скандальном браке с Кортни Лав, который дал почву для бесконечных журналистских расследований. О самой же смерти Кобейна до сих пор ходит множество слухов, и поэтому был создан предельно откровенный фильм, в котором "любовь до смерти" предстает во всех подробностях. закрыть
Документальный фильм рассказывает о путешествии Вуди Аллена вместе с его джазовым ансамблем в туре по Европе. Аллен играет с десяти лет, и репетирует дальше
Документальный фильм рассказывает о путешествии Вуди Аллена вместе с его джазовым ансамблем в туре по Европе. Аллен играет с десяти лет, и репетирует на кларнете каждый день. Вот уже 25 лет как еженедельно он выступает со своей группой. Когда участники ансамбля решили дать несколько концертов в Европе, интерес к ним вырос настолько, что несколько концертов вылились в турне по 18 городам. Обладательница Оскара, режиссер документальных фильмов Барбара Копл раскрывает личность Вуди Аллена, по мере того как меняется его личная жизнь и отношения с Сун-Йи. Барбара говорит "Первоначально я была заинтересована в фильме поскольку хотела знать, каков Вуди, что он любит, как воспринимает свою жизнь и чего боиться - причем в реальности, а не строя предположения на его фильмах. Сколько из того, что мы думаем мы знаем о нем, мы действительно знаем?". закрыть
Юрий Любимов ("Голубые дороги"), Андрей Попов ("Память сердца"), Любовь Орлова ("Ошибка инженера Кочина") в фильме "Композитор Глинка". Биографическя дальше
Юрий Любимов ("Голубые дороги"), Андрей Попов ("Память сердца"), Любовь Орлова ("Ошибка инженера Кочина") в фильме "Композитор Глинка". Биографическя лента о жизни и творчестве великого русского композитора Михаила Ивановича Глинки, создателе руской музыки, авторе замечательных опер «Руслан и Людмила», «Иван Сусанин» и др. закрыть