(' Музыкальные фильмы являются особым жанром кино, в котором музыка играет важную роль в повествовании и развитии сюжета. История этого жанра насчитывает более ста лет и начинается с немого кино.
Первые музыкальные фильмы появились в начале 20-го века, когда кино было еще немым. В то время музыка использовалась для создания атмосферы и передачи эмоций зрителям. Однако настоящий прорыв произошел с появлением звукового кино в конце 1920-х годов.
Первым полноценным музыкальным фильмом считается "Певец Джаза" (1927) режиссера Алана Кроссланда. В этом фильме зрители впервые услышали голос актера на экране, а также музыкальные номера, исполняемые героями. "Певец Джаза" стал огромным успехом и открыл двери для развития музыкального жанра в кино.
В 1930-х годах музыкальные фильмы стали популярными благодаря таким звездам, как Фред Астер и Джин Келли. Они исполняли сложные танцевальные номера и пели песни, ставшие классикой жанра. Фильмы, такие как "42-й улица" (1933) и "Веселая вдова" (1934), стали культовыми и оказали большое влияние на развитие музыкального кино.
В 1940-х и 1950-х годах музыкальные фильмы стали еще более разнообразными. Они включали в себя различные жанры, от мюзиклов до рок-н-ролла. Фильмы, такие как "Звезда родилась" (1954) и "Грязные танцы" (1987), стали культовыми и получили множество наград.
Характерной особенностью музыкальных фильмов является наличие музыкальных номеров, в которых герои исполняют песни и танцуют. Эти номера часто служат для передачи эмоций, развития сюжета и выражения внутреннего мира персонажей. Музыкальные фильмы также часто содержат оригинальные саундтреки, которые становятся популярными среди зрителей.
Сегодня музыкальные фильмы продолжают пользоваться популярностью. Они предлагают зрителям уникальный опыт, сочетая в себе музыку, танцы и кинематографическое искусство. Жанр постоянно развивается и привлекает новых талантливых режиссеров и актеров, которые создают незабываемые музыкальные картины.
\nЖанр фэнтези считается одним из наиболее молодых. Он начал зарождаться в первой половине XX века. Но за такой условно короткий период этот жанр обрел свои характерные особенности. Яркой отличительной чертой фэнтезийных фильмов является наличие волшебства, которое так упорно ищут зрители всех возрастов. \n
\n\nЧто-то недосягаемое и необычное всегда привлекает внимание человека. К жанровым чертам зарубежных и российских фэнтези относится наличие необъяснимой силы, о присутствии которой многие догадываются, но предпочитают молчать. Она может находиться не только на стороне добра — особо сильными являются отрицательные персонажи. Также фэнтези красочно рисует другие миры и населяющих их существ. Но в большинстве случаев злодеи остаются побежденными. Поэтому фильмы жанра фэнтези идеально подходят для просмотра всей семьей, ведь они настаивают на позитив, учат преодолевать препятствия и при этом сохранять чистоту души.\n
\n\nВо многих странах выпускают фэнтезийные сериалы и кино специально для детей и подростков. В сюжете этих фильмов можно встретить художественные символы и образы, которые встречаются в сказках. Примерами детского фэнтези являются \n«Человек-паук», \n«Спайдервик: хроники», \n«Гарри Поттер и узник Азкабана». На сайте Кинонавигатор можно найти полную подборку фильмов в этом жанре, в том числе с разбивкой по странам, главным героям и другим критериям отбора. \n
\nФэнтези могут быть приключенческими, историческими, технологическими, сказочными, игровыми. Кинонавигатор подбирает кино по отзывам, ранее поставленным оценкам. Посмотреть любое фэнтези онлайн вы можете на сайтах, список которых выдает система. \n\n\n
', '')
Чтобы найти добрыe музыкальные фэнтези,
которые вас не разочаруют,
заполните небольшую анкету
и/или оцените неcколько фильмов,
и КиноHавигатор подберет вам
добрыe музыкальные фэнтези
по вашему вкусу
среди тех
62 ,
которые мы знаем.
Мы не только поможем вам выбрать фильм,
но и подскажем - где его смотреть бесплатно на русском
Перед вами – увлекательная история о двух маленьких друзьях, освободивших Снегурочку из лап Кощея Бессмертного.
Ребячья музыкальная сказка с новогодним дальше
Перед вами – увлекательная история о двух маленьких друзьях, освободивших Снегурочку из лап Кощея Бессмертного.
Ребячья музыкальная сказка с новогодним сюжетом снята режиссером И. Усовым при участии Г. Казанского по сценарию П. Финна для показа по телевизору. На экраны картина вышла за пять дней до премьеры еще одной снятой по заказу Гостелерадиокомитета СССР культовой новогодней сказки (но для взрослых) «Ирония судьбы или С легким паром!» (комедию Э. Рязанова 1975 года выпуска показали по Центральному телевидению 1 января 1976 года, а снятый в том же году телефильм «Новогодние приключения Маши и Вити» – 25 декабря 1975 года.
Невероятная быль
Герои сказки о Маше и Вите – не похожие друг на друга младшеклассники. Мечтательная Маша (Н. Симонова) верит в чудесное, а серьезный Витя (Ю. Нахратов) – в технику и науку. Наряжая к Новому году елку, дети узнают от Деда Мороза (И. Ефимов), что Снегурочку (И. Борисова) украл Кощей (Н. Боярский). Мальчик и девочка спешат Снегурочке на выручку. В полном опасностей пути их выручают советы Деда Мороза: помогать друг другу и всем, кто об этом попросит, но самим за содействием ни к кому не обращаться. Глупо было бы просить помощи у приспешников Кощея Бессмертного – Бабы-Яги (В. Кособуцкая), Лешего (Г. Штиль) и камышового кота Матвея (М. Боярский).
Нечисть объединилась в ансамбль «Дикие гитары», и ребятам не миновать их преследования. Благодаря технической смекалке Вити, малышам удастся сбежать от нечистой силы: бегающего по чаще с рогаткой кота Матвея мальчик отвлечет механической мышью, Лешего нейтрализует самодельным электрошокером, а от Бабы-Яги дети улетят в большой ступе.
По пути в темное царство Кощея дети знакомятся и с добрыми героями: Печкой (В. Титова), Старичком-Лесовичком (Б. Смолкин) и Яблонькой (Л. Виролайнен). С помощью их подарков добровольные помощники указывают детям дорогу к Кощею. Но до освобождения Снегурочки им предстоит пройти еще одно опасное испытание: Кощей выкрадывает Машу и заточает ее в подземелье.
Добро побеждает зло. У Кощея заболели зубы. Маша взялась помочь ему унять боль в обмен на освобождение Снегурочки. А Витя тем временем выигрывает бой с Кощеем с помощью куска магнита. «Диким гитарам» не удается по горячим следам догнать беглецов: их прикрывают новые друзья. Дети благополучно добираются со Снегурочкой на школьную елку, где их уже заждались на празднике ученики и Дед Мороз.
Интересные факты
• Картина о Маше и Вите снималась одновременно с другой лентой для детей «Синяя птица», и мальчик Юрий Нахратов играл в обоих фильмах параллельно. Кстати, обе картины снимались на одних и тех же декорациях: волшебный лес в павильонах использовался по очереди то одной, то другой съемочной группой.
• Еще один любопытный факт: герой Михаила Боярского кот Матвей называет в фильме Кощея Бессмертного своим дядей. Так было и за кадром – Кощея играл Николая Боярский, которому Михаил действительно приходится племянником. Сам же Михаил Сергеевич «изобразил» в картине не только кота, а и слугу Кощея. Кстати, бас-гитару артист держит грифом на правую сторону – как левша Пол Маккартни, с которого был «списан» образ.
• Песни для фильма написал композитор Геннадий Гладков на стихи Владимира Лугового. Все саундтрэки годом позже были выпущены на пластинке фирмы «Мелодия». закрыть
История тихого, скромного и одинокого супергероя, который влюбляется в коллегу-супергероиню. Влюбленные обнаруживают сверхспособности друг друга и наконец-то дальше
История тихого, скромного и одинокого супергероя, который влюбляется в коллегу-супергероиню. Влюбленные обнаруживают сверхспособности друг друга и наконец-то перестают чувствовать себя непонятыми изгоями. закрыть
Подростком Дэвид Тейлор мечтал стать священником и учиться в семинарии. Но после смерти матери, ситуация резко изменилась. Обвинив отца, местного пастора, дальше
Подростком Дэвид Тейлор мечтал стать священником и учиться в семинарии. Но после смерти матери, ситуация резко изменилась. Обвинив отца, местного пастора, виновным в случившейся трагедии, юноша уезжает из дома и отрекается от Бога.
По прошествии времени, Тэйлор становится известным певцом и ведет довольно беспорядочный образ жизни. Узнав однажды, что отец находится при смерти, Дэвид возвращается на родину и видит старую церковь в заброшенном состоянии. Он решает стать приемником отцовского дела, и делает все, чтобы восстановить церковь и обрести душевный покой… закрыть
Кто из нас не мечтал, чтобы летние каникулы никогда не заканчивались! Нет на свете таких людей, и уж одиннадцатилетний Люк Мэллой точно не горит желанием дальше
Кто из нас не мечтал, чтобы летние каникулы никогда не заканчивались! Нет на свете таких людей, и уж одиннадцатилетний Люк Мэллой точно не горит желанием снова усаживаться за парту, а потом – за домашние задания. Он хочет, чтобы лето не кончалось. Ну, хотя бы последний августовский день пусть длится вечно. И его желание сбывается. Это сначала любопытно, позже – весело, интересно, но, в конце концов всё в жизни должно изменяться и иметь продолжение…
Забавная детская комедия Блэра Трэ «Последний день лета (2007)» полна невероятных приключений и казусных ситуаций, способных подарить хорошее настроение семье во время общего просмотра. закрыть
Фильм-сказка «Иван да Марья» снят в 1974 году. Режиссёр картины Борис Рыцарев за свою карьеру зарекомендовал себя мастером сказочного жанра. После того, дальше
Фильм-сказка «Иван да Марья» снят в 1974 году. Режиссёр картины Борис Рыцарев за свою карьеру зарекомендовал себя мастером сказочного жанра. После того, как он снял несколько не слишком удачных картин, в 1966 году, к нему, наконец, приходит широкая известность вместе с масштабной лентой «Волшебная лампа Аладдина». Успех подтолкнул режиссёра к тому, чтобы почти полностью переключить внимание на фильмы-сказки. Вслед за этим в фильмографии Бориса Рыцарева появились картины «На златом крыльце сидели...», «Принцесса на горошине», «Ученик лекаря» и другие великолепные волшебные сказки.
Плебей и монарх
В центре сюжета оказывается ссора сумасбродного царя Евстигнея Тринадцатого и бравого солдата Ивана. Поспорили они нешуточно о том, как лучше жить. Но, несмотря на все козни царя-самодура, солдат берёт верх, а Евстигней получает по заслугам. Вместе с простой деревенской девушкой Марьей солдат преодолевает множество препятствий на пути к счастью, которые чинят героям царь и нечисть во главе с Бабой-Ягой.
На роли в картине было приглашено множество первоклассных актёров: И. Бортник, Т. Пискунова, И. Рыжов, В. Гафт, Л. Ахеджакова, М. Козаков и другие. Режиссёр, характеризуя жанр фильма «Иван да Марья», заявил, что это одновременно «сказка, и не сказка». О сказке здесь свидетельствует название, традиционные, знакомые всем с малых лет, персонажи Баба-Яга, Соловей-разбойник, Царь, Воевода… С другой стороны, эти лица и маски эти интерпретируются совершенно нетрадиционно, и в происходящем на экране явно прослеживается ирония. Например, когда царь приказал бросить солдата в башню, тому является местный призрак Тимоша. Как водится, призрак завывает, гримасничает, в общем, делает всё, чтобы напугать Ивана. Однако это не производит абсолютно никакого эффекта.
Посетовав на то, что стареет, Тимоша присаживается рядом с Иваном и просит прикурить. Согласно задумке режиссёра, Тимоша бы создан в образе стареющего актёра, из года в год иполняющего один и тот же номер, который неинтересен ни ему, ни зрителям. Таким образом, привычные сказочные образы «заиграли» в фильме совершенно по-новому.
Почти до донышка
Работая над сценарием, А. Хмелик использовал поистине неисчерпаемые возможности русских сказок. Используя привычные сюжеты и знакомых персонажей, он сумел создать самостоятельную и актуальную для современности историю. закрыть
Советский музыкальный фильм Владимира Гориккера «Осенние колокола» — экранизация известной сказки А. С. Пушкина «Сказка о мертвой царевне и семи богатырях». дальше
Советский музыкальный фильм Владимира Гориккера «Осенние колокола» — экранизация известной сказки А. С. Пушкина «Сказка о мертвой царевне и семи богатырях». Данный фильм — потрясающий пример того, как можно три страницы текста превратить в полуторачасовое увлекательное зрелище.
Музыка к фильму создана столь великолепно, что она слушается как единое самобытное произведение. Отличная съемка, великолепные актеры и хорошая атмосфера — все это неотъемлемые элементы сказки «Осенние колокола». Возможно, это лучший советский фильм в своем жанре. В любом случае, зритель получит удовольствие от просмотра. закрыть
Герой фильма «Ночные красавицы» – молодой композитор Клод в исполнении блистательного Жерара Филипа. Несмотря на свой талант, он вынужден довольствоваться дальше
Герой фильма «Ночные красавицы» – молодой композитор Клод в исполнении блистательного Жерара Филипа. Несмотря на свой талант, он вынужден довольствоваться нищим жильём в бедном квартале и неблагодарной работой в школе.
Над учителем пения смеются более успешные ровесники и даже собственные ученики. Более того, и у себя дома молодой человек не может отдаться творчеству в полной мере из-за соседства с автомастерской. Утешение Клод находит лишь ночью, в своих снах. Здесь он попадает в разные эпохи, где он может быть то знаменитым композитором, то дамским угодником, то мушкетёром, то революционером… закрыть
Хорошо известная история про маленькую девочку Алису и ее падение в причудливый мир (вниз по знаменитой кроличьей норе) уже породила множество сценических дальше
Хорошо известная история про маленькую девочку Алису и ее падение в причудливый мир (вниз по знаменитой кроличьей норе) уже породила множество сценических постановок и экранизаций, однако, кажется, именно балет удивительно соответствует волшебству Страны Чудес. Викторианское детство Алисы Льюиса Кэрролла, необыкновенные события, с ней происходящие, знакомство с необычными людьми и загадочными созданиями позволили Королевскому Балету создать совершенно новый мир, и вся труппа предстанет на сцене в новом образе. закрыть
Сюжет картины Марселя Камю «Чёрный Орфей» основывается на древнегреческом мифе об Орфее, однако действие происходит в солнечном Рио-де-Жанейро в беззаботную дальше
Сюжет картины Марселя Камю «Чёрный Орфей» основывается на древнегреческом мифе об Орфее, однако действие происходит в солнечном Рио-де-Жанейро в беззаботную пору ежегодного карнавала.
Великолепный гитарист Орфео работает трамвайным кондуктором. Он помолвлен с Мирой, которая каждый день своей жизни проводит как на карнавале, предаваясь веселью и танцам. Но судьба свела героя с Эвридикой, которую ему было суждено полюбить всем сердцем. Эта девушка приехала в Рио-де-Жанейро к своей кузине, вынужденная бежать из родного города от преследовавшего её таинственного незнакомца… закрыть
Музыкальная игровая кинопритча или история о смысле творчества.
Известный певец, исполнитель народных песен приглашает музыкантов похоронного оркестра дальше
Музыкальная игровая кинопритча или история о смысле творчества.
Известный певец, исполнитель народных песен приглашает музыкантов похоронного оркестра выступить с ним в музыкальном турне. Он надеется, что такой неожиданный поворот поможет ему избавиться от алкоголизма. Оркестранты же рассчитывают прославиться с его помощью. закрыть
У Саманты есть музыкальная группа, которая, к сожалению, не пользуется популярностью. Тогда ее друг Роск решает помочь своей подруге и создает галогрофическую дальше
У Саманты есть музыкальная группа, которая, к сожалению, не пользуется популярностью. Тогда ее друг Роск решает помочь своей подруге и создает галогрофическую солистку для группы - Лоретту Модерн.
Очень быстро группа и ее новая солистка завоевывают все большую известность. Но Саманта этому не рада - она чувствует себя никому не нужной, да и Лоретта пытается завоевать симпатии ее друга. Перед кем не устоит сердце Роска? закрыть
Фильм «Цирк дю Солей: Варекай», созданный в 2003 году режиссерами Домиником Шампейном и Ником Моррисом, продолжает тему самого волшебного и удивительного дальше
Фильм «Цирк дю Солей: Варекай», созданный в 2003 году режиссерами Домиником Шампейном и Ником Моррисом, продолжает тему самого волшебного и удивительного в мире цирка. По достоинству картину оценят и взрослые, и дети.
Кинофильм объединяет несколько жанров: документальный, семейный, музыкальный, фэнтези, приключения.
В надежно сокрытой от людских глаз лесной чаще, на самой вершине опасного вулкана открывается удивительнейший из существующих миров – место, где постоянно происходят наиболее странные, таинственные, волшебные события. Место называется Варекай.
С глубокого и далекого небосвода плавно приземляется загадочный юноша. Именно сейчас начинается основное повествование о чарующем измерении. Оказавшись в плену теней необычного леса, парень устремляется навстречу неизвестным приключениям, невероятно абсурдному и незабываемому путешествию. День, расположившийся на грани времени и пространства, станет тем поворотным моментом, когда возможны любые открытия и даже удивительное исследование своего собственного внутреннего мира.
«Варекай» переводится с цыганского как «где угодно». Данная мультипликационная постановка, таким образом, посвящается кочевому духу, прекрасному и вечному искусству, цирковой атмосфере, игровым традициям, неугасимым страстям и азартным желаниям, спящим внутри каждого из нас.
Создатели удивительного циркового кинофильма
В съемочную группу, помимо талантливых режиссеров, вошли: Мартин Болдук, Винсент Ганье, Мари Коте (продюсеры), Барри Додд (оператор), Виолэйн Корради (композитор), Эйко Исиока (художник). Главные роли исполнены: Джоном Гилки, Октавио Алегрией, Алексеем Аникиным, Кевином Атертоном, Эндрю Атертоном, Хелен Болл, Полом Джеймсом Баннерманом, Рони Белло, Стивом Белло, Синтией Беранек и др.
Секреты показанного на экране волшебствам
Зрителя ленты «Цирк дю Солей: Варекай» зацепят не столько красочная картинка, головокружительные цирковые номера, продуманность съемки и хитросплетение повествования с музыкой, но и, в первую очередь, осознание того, что представленное на экране волшебство создано обыкновенными людьми – ловкими и азартными трюкачами, бесстрашие и изобретательность которых прославили их на весь мир. Посмотреть и затем пересматривать это лучшее цирковое представление, просто сидя дома на диване, – сплошное удовольствие! закрыть
Судьбу этой девушки на «до» и «после» разделила автокатастрофа. Из-за полученной в результате нее ужасной травмы Мия впала в кому.
Прежде молодая виолончелистка дальше
Судьбу этой девушки на «до» и «после» разделила автокатастрофа. Из-за полученной в результате нее ужасной травмы Мия впала в кому.
Прежде молодая виолончелистка думала, что самым тяжелым для нее будет выбор — следовать за своими мечтами о музыкальной карьере или идти по иному пути, рука об руку с ее любимым Адамом. Но теперь все изменилось. Трагедия унесла жизни всех членов ее семьи, и душе Мии, пока тело находится в больнице, придется сделать наиболее трудный выбор — уйти в мир иной вслед за своими родными или вернуться. Что будет дальше, отныне зависит только от нее. Сценарий кинофильма создан по мотивам романа «Если я останусь» Гейл Форман. закрыть
«Чумовая пятница» (Freaky Friday) - американская кинокомедия, экранизированная по роману «Причудливая пятница» Мэри Роджерс. Кинокартина получила широкую дальше
«Чумовая пятница» (Freaky Friday) - американская кинокомедия, экранизированная по роману «Причудливая пятница» Мэри Роджерс. Кинокартина получила широкую популярность (кассовые сборы в американском прокате превысили бюджет более чем в 5,5 раз), став в 2003 году наряду с фантастической комедией «Дети шпионов 3D: Игра окончена» и молодёжной комедией «Американский пирог 3. Свадьба» лидером проката.
Между мамой, врачом-психиатром Тесс Коулмен, и ее взбалмошной дочерью Аннабелл на фоне недопонимания сложились противоречивые отношения. И вот однажды, проснувшись рано утром в пятницу, они обнаружили, что с ними произошли невероятные метаморфозы – они поменялись телами... закрыть
Рита Хейворт ("Ангелы над Бродвеем", "Ты никогда не будешь богаче", "Девушка с обложки", "Гилда", "Леди из Шанхая") в музыкальной комедии Александра Холла дальше
Рита Хейворт ("Ангелы над Бродвеем", "Ты никогда не будешь богаче", "Девушка с обложки", "Гилда", "Леди из Шанхая") в музыкальной комедии Александра Холла ("Потому что ты моя") - "С небес на землю".Греческая богиня Терпсихора - муза всехтеатров и пьес приведена в бешенство вульгарной постановкой на Бродвее мюзикла о девяти музах в ритмах джаза. Особенно задела ее трактовка роли Терпсихоры и она решила лично разобраться с режиссером-постановщиком Дэнни Миллером. Чтобыулучшить постановку Муза просит разрешения у богов спуститься вниз на землю. Получив согласие свыше, она обретает человеческое тело Китти Пендлитон, создает должный образ богини, и конечновлюбляется в Дэнни... Чистейший Голливуд - настоящий фильм, уводящий от проблем трудного дня, такие фильмы созданы, чтобы радовать глаз и услаждать слух и душу. Великолепно поставленная хореография и завораживающая мелодичность песен и музыкальных номеровявляется прекрасным обрамлением для блистательного образа героини Риты Хейворт. Рита как никогда прекрасна в этой картине, даже суровые кинокритики сказали после премьеры, - "Она танцует и поет как Ангел!". закрыть
Мама Барта хочет, чтобы ее сын стал великим музыкантом. Его обучает игре на фортепьяно тщеславный доктор Тельвилекер, который хочет, чтобы его ученики дальше
Мама Барта хочет, чтобы ее сын стал великим музыкантом. Его обучает игре на фортепьяно тщеславный доктор Тельвилекер, который хочет, чтобы его ученики стали великими пианистами и тем самым прославили его имя. Барт ненавидит и Доктора Т., и фортепьяно, и занятия музыкой, он хочет, чтобы его оставили в покое и позволили стать обычным мальчишкой. закрыть
Майкл Джексон - главный герой киноленты «Лунная походка», объединившей множество его выступлений, ярких вспышек до срока оборвавшейся жизни. Король ушёл, дальше
Майкл Джексон - главный герой киноленты «Лунная походка», объединившей множество его выступлений, ярких вспышек до срока оборвавшейся жизни. Король ушёл, оставив свои неповторимые видеоклипы, записи концертов, голос, танцевальные номера, которые восхищали, сводили с ума, ошеломляли. Будоражила воображение и закадровая жизнь Майкла Джексона, скандалы, связанные с его именем, но взлёты и падения вместе и составляли его загадку, а может быть, завесу, за которой скрывался ранимый, одинокий, отчаявшийся душой человек.
Как бы то ни было, проект американских режиссёров оставляет грустное в стороне и воскрешает мировое турне великого артиста, полное музыки, спецэффектов, света и торжества. Джексон жив, пока его помнят… закрыть
«Мисс Бабуля» (Miss Granny, Soosanghan Geunyeo) – фильм о 74-летней вдове О-Мал-Сун (На Мун Хи), которая живет со своим сыном и его семьей. У женщины дальше
«Мисс Бабуля» (Miss Granny, Soosanghan Geunyeo) – фильм о 74-летней вдове О-Мал-Сун (На Мун Хи), которая живет со своим сыном и его семьей. У женщины прескверный характер, она часто бранится, ворчит по пустякам и имеет сложные отношения с невесткой. До поры до времени ее терпят, но однажды семейные обстоятельства складываются так, что бабушку решают отправить в дом престарелых.
Страшно расстроенная этой новостью, О-Мал бродит по городским улицам, словно прощаясь со всем этим навсегда, и попадает в странное фотоателье, где фотограф утверждает, что способен захватить в кадр момент ее молодости. Не поверив ни единому слову, героиня делает свой последний, как она считает, фотопортрет в жизни и выходит на улицу. И тут ее ждет потрясающий сюрприз – в отражении витрины она видит молодую женщину 20-ти лет (Сим Юн-Кьен). Страшно обрадованная таким поворотом событий, но не зная, как преподнести все это своей семье, «Мисс Бабуля» прячется от них, берет себе имя О Ду Ри (в честь своей любимой актрисы Одри Хепберн), делает себе стрижку, похожую на ту, что героиня Одри сделала себе в «Римских каникулах», и решает воспользоваться всеми преимуществами подаренной молодости. закрыть
Музыкальная версия древней китайской легенды о двух духах-близнецах, обладавших волшебным даром. Жестокие захватчики разделили двух сестер, младшую забрав дальше
Музыкальная версия древней китайской легенды о двух духах-близнецах, обладавших волшебным даром. Жестокие захватчики разделили двух сестер, младшую забрав с собой, а старшую оставив умирать. Но сила любви двух сестер, а так же их волшебный дар поможет им воссоединиться вновь в вечности. закрыть
В далекие времена, когда обитателям Земли даже в самых смелых фантазиях не снилось волшебство мобильной связи и безграничных возможностей знакомства по дальше
В далекие времена, когда обитателям Земли даже в самых смелых фантазиях не снилось волшебство мобильной связи и безграничных возможностей знакомства по Интернету, человечество увлекалось созданием нежных и трогательных сказок, которыми мы, пользователи 21-го века, зачитываемся до сих пор.
Одна из историй, претендующих на подлинную вечность, сказка "Волшебная флейта", ставшая основой оперы Моцарта и фильма Ингмара Бергмана с одноименным названием – «Trollflojten». В нем, как и полагается в сказке, прекрасный принц увидел портрет бесподобной красавицы и бросился спасать ее из замка волшебника. Помочь влюбленному должна была волшебная флейта. закрыть
Quidam («Некто»): безымянный прохожий, одинокая фигура, замешкавшаяся на перекрестке, бегущий мимо человек. Это может быть кто угодно. Кто-то, кто приходит, дальше
Quidam («Некто»): безымянный прохожий, одинокая фигура, замешкавшаяся на перекрестке, бегущий мимо человек. Это может быть кто угодно. Кто-то, кто приходит, уходит, живет в нашем обезличенном обществе. Часть толпы, молчаливого большинства. Тот, кто кричит, поет и мечтает в душе каждого из нас. Вот кто такой этот «quidam», которого воспевает Cirque du Soleil. Девушка в ярости; она уже все испробовала, и ее мир потерял для нее всякий смысл. Ярость разрушает ее маленький мирок, и она попадает в мир Quidam. К ней присоединяется веселый спутник и еще один, более загадочный, герой, который будет пытаться прельстить ее чудесным, тревожащим и пугающим. закрыть
Хореография, запечатленная на плёнке как движение в пространстве и времени, – это объектив, уподобленный взгляду танцора, исследующего возможности кинокамеры, дальше
Хореография, запечатленная на плёнке как движение в пространстве и времени, – это объектив, уподобленный взгляду танцора, исследующего возможности кинокамеры, разрушающей кинематографическую иллюзорность и дающий возможность зрительного динамичного соучастия в танце. Кинокамера здесь исполняет роль полноправного творца действия. Танцор и его фуэтэ оживляют прошлое, и древние статуи кажутся лишь грубой подделкой в сравнении с живой реальностью настоящего момента. Искусство танца – лучший выразитель подлинной красоты этих мгновений…
Короткометражный фильм Майи Дерен "Хореографический этюд для камеры" – классика кинотанца, давшая в 40-е годы толчок к развитию целого направления в кино и телевидении, популяризующего современные танцы. закрыть
1 из 3
Если бы вы были зарегистрированы, вы бы увидели полное описание прямо здесь...