Фильм о сильной, но загнанной жизнью в тупик женщине. Экранизация одноименного романа писателя Томоитиро Иноуэ. Главная героиня фильма работает официанткой в баре и одна воспитывает сына в оживлённом токийском квартале Гиндза. Однажды ей кажется, что она нашла достойного человека, с которым можно начать новую жизнь...
16 век. Японию раздирают феодальные войны. Бедный гончар, герой картины «Сказки туманной луны после дождя», отправляется в город, чтобы попытаться продать дальше
16 век. Японию раздирают феодальные войны. Бедный гончар, герой картины «Сказки туманной луны после дождя», отправляется в город, чтобы попытаться продать сделанные им горшки и хоть как-то прокормить свою семью. В это же время его сосед, также горшечник, едет вместе с ним, но мечтает он не столько о том, чтобы продать свой товар, сколько о том, чтобы стать самураем.
В городе некая знатная дама вдруг проявляет большой интерес к товарам, что привез первый гончар. Она платит ему хорошие деньги, приглашает к себе и нарекает своим мужем. В это же время второй гончар получает возможность стать самураем, получить столь желанные славу и богатство. Ради этого он бросает свою семью… Придет время, и каждый из героев фильма «Сказки туманной луны после дождя» узнает истинную цену своим амбициям.
Фильм классика японского кинематографа Кэндзи Мидзогути «Сказки туманной луны после дождя» (Ugetsu monogatari) был номинирован на >премию «Оскар», а также получил Серебряного льва Венецианского кинофестиваля. закрыть
Как и все другие работы режиссера — фильм о японской семье, родителях и детях, традициях и их медленном, но неотвратимом разрушении. Одзу долгое время дальше
Как и все другие работы режиссера — фильм о японской семье, родителях и детях, традициях и их медленном, но неотвратимом разрушении. Одзу долгое время считался глубоко национальным режиссером и стал известен только после смерти в 1963 году. Мастер созерцания — его фильмы предельно разрежены паузами, пустыми «кадрами», в которых отсутствует человек. Уже в 70-х Одзу отнесли к трансценденталистам в кинематографе. «Поздняя осень» заканчивается визуальной цитатой стихотворения классика хайку Мацуо Басе: Какой вид! Ничего более! Гора Есино в цвету. закрыть
В боевике «Бунт самураев» (Joi-uchi: Hairyo tsuma shimatsu) от японского режиссера Масаки Кобаяси сочетаются исторический фон, утонченность образов и дальше
В боевике «Бунт самураев» (Joi-uchi: Hairyo tsuma shimatsu) от японского режиссера Масаки Кобаяси сочетаются исторический фон, утонченность образов и грациозные поединки самураев. Интересна цветовая гамма ленты – здесь широко используется контраст черно-белых тонов, который прекрасно дополняет картинку.
Боец по имени Накадай, следуя самурайскому кодексу чести, вызывает на бой обреченного героя Мифунэ. Финальная сцена их поединка выглядит шедеврально красиво и незабываемо. закрыть
«Чужое лицо» - японская фантастическая драма, поставленная режиссёром Хироси Тэсигахара по сценарию писателя Кобо Абэ.
Учёный-физик Окуяма (Тацуя дальше
«Чужое лицо» - японская фантастическая драма, поставленная режиссёром Хироси Тэсигахара по сценарию писателя Кобо Абэ.
Учёный-физик Окуяма (Тацуя Накадаи) в результате неудачного опыта остался с обезображенным от ожогов лицом. На помощь ему приходит другой учёный - психотерапевт, который дарит ему маску, безупречно имитирующую живое человеческое лицо. Новое обличье производит в душе физика серьёзный переворот. Он понимает, что теперь под маской он может начать совершено иную жизнь и строить мораль и законы такими, какие удобны именно ему. Вторая героиня картины, девушка с одной изуродованной половиной лица, напротив, хочет остаться собой. Она понимает, что жизнь в маске – это уже не её жизнь.
. закрыть
В мрачное время обоснованных тревог по поводу надвигающегося краха империи и всех прежних ценностей складывавшегося веками привычного миропорядка, который дальше
В мрачное время обоснованных тревог по поводу надвигающегося краха империи и всех прежних ценностей складывавшегося веками привычного миропорядка, который оставался всё-таки отгороженным от сильного влияния извне, выдающийся японский режиссёр Микио Нарусэ, как ни в чём не бывало, снял в 1941 году эту милую и симпатичную картину.
Она рассказывала о скромной и отзывчивой девушке Окоме (впрочем, в заглавие фильма было вынесено в рекламных целях имя главной исполнительницы Хидэко Такаминэ), пришедшей на работу в мелкую автобусную компанию, которую в конце ленты (правда, уже за кадром) ожидает разорение.
А вот на экране мы видим, словно в социальных комедиях Чарльза Чаплина в 30-е годы, как двое героев - кондукторша и водитель - удаляются на автобусе в сторону горизонта, продолжая радоваться своей довольно нехитрой придумке: по пути рассказывать скучающим пассажирам о тех местах, где они проезжают. закрыть