Хотите выбрать самые новые сентиментальныe хорошие азиатские документальные фильмы из этого списка, которые вас не разочаруют?
Расскажите немного о себе или оцените несколько фильмов.
Самые новые сентиментальныe хорошие азиатские документальные фильмы - выбрать и смотреть онлайн
(' Азиатские документальные фильмы имеют богатую историю и характерные особенности, которые отличают их от фильмов других регионов.
История азиатских документальных фильмов начинается в 1920-х годах, когда в Японии появились первые документальные работы. Однако настоящий расцвет жанра произошел в 1960-х и 1970-х годах, когда в Японии, Китае и Южной Корее возникли новые волны документалистики. В эти годы фильмы стали использовать документальные методы для исследования социальных и политических проблем, а также для выражения культурной и национальной идентичности.
Характерные особенности азиатских документальных фильмов включают:
1. Социальная и политическая активность: многие азиатские документальные фильмы затрагивают социальные и политические проблемы, такие как права человека, неравенство, коррупция и историческая память. Фильмы часто ставят целью привлечь внимание к этим проблемам и вызвать общественный диалог.
2. Интимность и личная перспектива: многие азиатские документальные фильмы основаны на личных историях и переживаниях героев. Фильмы часто исследуют индивидуальные судьбы, чтобы показать более широкие социальные и культурные вопросы.
3. Экспериментальный подход: некоторые азиатские документальные фильмы используют экспериментальные методы и формы, чтобы исследовать и выразить свои идеи. Это может включать использование нелинейной структуры, монтажа и различных технических приемов.
4. Связь с историей и культурой: азиатские документальные фильмы часто обращаются к истории и культуре своих стран. Фильмы могут исследовать колониальное прошлое, войны, традиции и национальные символы, чтобы понять современное общество и его проблемы.
5. Многообразие жанров и стилей: азиатские документальные фильмы представлены в различных жанрах и стилях. Они могут быть политическими документальными фильмами, исследующими историю или природу, а также автобиографическими или художественными документальными фильмами.
Азиатские документальные фильмы продолжают развиваться и привлекать внимание международной аудитории. Они играют важную роль в расширении культурного понимания и освещении социальных и политических проблем в регионе.
', '')
Чтобы найти сентиментальныe хорошие азиатские документальные фильмы,
которые вам понравятся,
заполните небольшую анкету
и/или оцените неcколько фильмов,
и КиноHавигатор подберет вам
сентиментальныe хорошие азиатские документальные фильмы
по вашему вкусу
среди тех
23 ,
которые мы знаем.
Мы не только поможем вам выбрать фильм,
но и подскажем - где его можно смотреть онлайн в хорошем качестве на русском
Фильм документалиста Виталия Манского «В лучах солнца» рассказывает о жизни северокорейцев. Главной героиней ленты стала восьмилетняя Зин Ми, которая дальше
Фильм документалиста Виталия Манского «В лучах солнца» рассказывает о жизни северокорейцев. Главной героиней ленты стала восьмилетняя Зин Ми, которая живёт в Пхеньяне вместе со своими родителями и готовится вступить в пионеры и принять участие в грандиозном празднестве, чествующем лидера Северной Кореи. На фестивале «Тёмные ночи», прошедшем в Эстонии, фильм был награждён призом за лучшую режиссуру. Между тем, в связи с выходом картины разразился международный скандал, вызванный тем, что северокорейское руководство потребовало запретить ленту «В лучах солнца». Дело в том, что сценарий к фильму был целиком написан северокорейскими коллегами, и жёсткое следование сюжетной канве было главным условием приезда Виталия Манского в полностью закрытую страну. Тем не менее, российскому режиссёру предоставили самому выбрать девочку, которая станет героиней истории. Он остановил свой выбор на Зин Ми, дочери журналиста и сотруднице столовой, надеясь через её родителей хоть как-то захватить фрагменты реальной жизни северокорейцев и оживить навязанный ему конъюнктурный сценарий, воспевающий режим Ким Чен Ына.
Как снималась кинолента
Когда Манский приступил к съёмкам, отец девочки чудесным образом превратился в инженера ударной швейной фабрики, а мама должна была изображать сотрудницу образцовой фабрики, где производят соевое молоко. Из маленькой однокомнатной квартиры, где семья жила вместе с бабушками и дедушками, Зин Ми и её родителей переселили в новую квартиру в центре Пхеньяна. Как рассказывает режиссёр, дом был нежилой, а квартира совершенно не была приспособлена для нормальной жизни. На голый цементный пол просто положили кусок линолеума, в спешке привезли мебель и шкафы, которые так и оставались пустыми, водопровод не функционировал, а электричество включали лишь на время съёмок. Съёмочная группа находилась под постоянным надзором сопровождающих из компетентных органов, без которых нельзя было выйти из гостиницы. Процесс работы над картиной также жёстко регламентировался и контролировался соответствующими людьми.
Несмотря на это, Манскому удалось тайком снять несколько эпизодов, демонстрирующих реальное положение вещей в стране. Для большего эффекта режиссёр дополнил рассказываемую историю школьницы несколькими дублями одних и тех же сцен, а также фрагментами, где инструкторы объясняют девочке и её родителям, как нужно правильно изображать радость и счастье. Таким образом, режиссёр постарался показать всю абсурдность жизни в тоталитарном обществе. закрыть
Экологическая сторона экономического чуда Китая. Под лучами солнца божественная красота лугов скоро утонет в копоти шахт. Не выдержав шума и пыли от горных дальше
Экологическая сторона экономического чуда Китая. Под лучами солнца божественная красота лугов скоро утонет в копоти шахт. Не выдержав шума и пыли от горных разработок, пастухи уходят в другие места, поскольку пастбища всё равно сокращаются. А тем временем горняки наполняют грузовики углём. На сталелитейном заводе другая толпа несчастных живьём горит в аду. закрыть
«Дорогая, не пересекай эту реку» (My Love, Don't Cross That River) – документальный фильм, который рассказывает о пожилой супружеской паре, получившей дальше
«Дорогая, не пересекай эту реку» (My Love, Don't Cross That River) – документальный фильм, который рассказывает о пожилой супружеской паре, получившей известность, как «столетние голубки».
Долгие десятилетия они сохраняли свою любовь и прожили в счастливом, почти сказочном браке 76 лет. Но однажды муж заболел, и мысль о том, что он может навсегда оставить ее, отозвалась болью в сердце его жены.
В 2011 году на экраны уже вышел документальный фильм об этих супругах, и когда режиссер Мо-Янг Джин увидел историю о них, он приехал в горную деревушку с просьбой снять картину об их повседневной жизни. закрыть
Из «хиппового» Копенгагена Ханна и ее муж Оле отправляются в Катманду, где становятся единственными западными учениками 16-го Кармапы — первого сознательно дальше
Из «хиппового» Копенгагена Ханна и ее муж Оле отправляются в Катманду, где становятся единственными западными учениками 16-го Кармапы — первого сознательно перерождающегося ламы Тибета. Вдохновленные новыми знаниями, они стремятся поделиться ими со всем миром. Из Европы в Северную Америку, через крушение коммунистического режима в Восточной Европе и России, похищение Ханны и Оле партизанами в Южной Америке, сюжет фильма следует за великой женщиной по бурному, постоянно меняющемуся миру. закрыть
«Царство грез и безумия» (Yume to kyôki no ohkoku) – фильм, в котором режиссер-документалист Мами Сунада фокусируется на создании двух недавних анимационных дальше
«Царство грез и безумия» (Yume to kyôki no ohkoku) – фильм, в котором режиссер-документалист Мами Сунада фокусируется на создании двух недавних анимационных хитов студии Ghibli: работ Хаяо Миядзаки «Ветер крепчает» и Исао Такахата «Сказание о принцессе Кагуя».
Зритель получает возможность побывать на самой студии, создавшей такую классику, как «Унесенные призраками», «Мой сосед Тоторо» и «Принцесса Мононоке». Расположенная в пригороде Токио, студия внешне выглядит как весьма скромное офисное здание. Однако идеи и творческие планы, которые витают в головах тех, кто работает в ее стенах, а также их воплощение достойны всяческих похвал. закрыть
Круглый год в закрытой психиатрической больнице живут пятьдесят мужчин, проводя свои дни в пространстве одного этажа и лишь изредка контактируя с внешним дальше
Круглый год в закрытой психиатрической больнице живут пятьдесят мужчин, проводя свои дни в пространстве одного этажа и лишь изредка контактируя с внешним миром и медицинским персоналом. Каждый из пациентов оказался здесь по разным причинам — кто-то действительно болен, кто-то убил, кто-то не угодил местному начальству. Здесь их жизнь лишена смысла, но в других они ищут утешения и человеческого тепла. закрыть
Камбоджийский режиссер Рити Панх одной из главных тем своего творчества сделал тему геноцида, устроенного красными кхмерами в его родной стране в 1970-е дальше
Камбоджийский режиссер Рити Панх одной из главных тем своего творчества сделал тему геноцида, устроенного красными кхмерами в его родной стране в 1970-е годы, когда погибло около 2 миллионов его соотечественников. Фильм «Изображение отсутствует» (L'image manquante) – документальное исследование прошлого Камбоджи, кровавого террора, почти не оставившего после себя фотографий – свидетельств творившихся тогда зверств.
В фильме «Исчезнувшее изображение» использованы воспоминания самого автора, мальчиком-подростком вынужденного бежать из страны, чтобы спасти свою жизнь. Режиссер создает небольшие деревянные фигурки, которые представляют членов его семьи, символы, незримой нитью связанные с его тяжелым прошлым.
Красной нитью через весь фильм «Исчезнувшее изображение» проходит тема поиска изображения, датированного 1975-1979 годами, когда в стране правили красные кхмеры. Одна фотография, как осознает это Рити Панх, не может служить доказательством массовых преступлений, но она способна заставить думать и размышлять, восстанавливать историю.
Безуспешно он искал фотографию в архивах по всей стране и, так и не найдя, понял, что так и должно быть. И решил создать ее сам. И это замечательно, что с помощью кино это можно сделать.
Потому что некоторых фото всегда должно недоставать, чтобы заменять их другими, считает автор картины «Исчезнувшее изображение». Ибо в этом движении заложен смысл жизни, здесь видна борьба, боль и красота, грусть, осознание прошлого, порой благородство и иногда даже смелость. Но, что крайне важно, никогда – забвение. закрыть
Фильм «Драконовые девушки» (Drachenmädchen) рассказывает историю трех девочек-китаянок, которые хотят стать бойцами кунг-фу и ради достижения своей цели дальше
Фильм «Драконовые девушки» (Drachenmädchen) рассказывает историю трех девочек-китаянок, которые хотят стать бойцами кунг-фу и ради достижения своей цели занимаются в Школе кунг-фу, которая находится около монастыря Шаолинь.
Правила в этой школе весьма строги: героини картины «Драконовые девушки» должны подчиняться жестким правилам поведения и четко выполнять все приказы своих наставников. Шаг за шагом, из них делают подобие боевых роботов, однако, если заглянуть поглубже – перед нами предстают самые обыкновенные девочки. закрыть
В документальной картине представлены истории восхождения на музыкальный Олимп известных корейских исполнителей и групп. Фильм «Я» включает в себя ранее дальше
В документальной картине представлены истории восхождения на музыкальный Олимп известных корейских исполнителей и групп. Фильм «Я» включает в себя ранее нигде не представленные архивные видео, интервью и записи из повседневной жизни знаменитостей.
Под пристальным вниманием кинематографистов оказались будни f(x), TVXQ, SHINee, Girls’ Generation, BoA и еще двадцати семи исполнителей. Акцент сделан на репетициях артистов перед выступлением в Нью-Йорке, которое состоялось в 2011 году в рамках мирового тура. Музыканты откровенно рассказывают о сложных периодах и творческих кризисах, во время которых искали свой путь. Реализовав амбиции, многие из них так и не нашли ответа на вопрос: «Кто я на самом деле?». закрыть
Фильм «Гимн» (Ариран, Arirang) – документальный проект режиссера Ким Ки-Дука, в котором он оглядывается на себя и свое прошлое.
Так случилось, что дальше
Фильм «Гимн» (Ариран, Arirang) – документальный проект режиссера Ким Ки-Дука, в котором он оглядывается на себя и свое прошлое.
Так случилось, что на съемках его предыдущего фильма, драме «Мечта», едва не погибла актриса, исполнительна ведущей роли. Название фильма – отсылка к одноименной корейской народной песне, существующей сразу в нескольких вариантах. Режиссер, рассказывая о своем фильме, говорит, что благодаря песням Ариран он лучше понимает себя, благодарит природу и принимает свою жизнь такой, какая она есть теперь.
В своей картине Ким выступает сразу в трех ипостасях – интервьюируемый, ночующий под открытым небом, интервьюер, задающий вопросы, и тень самого Кима. В фильме режиссер поднимает множество актуальных вопросов, упрекая своих коллег. Премьера картины «Гимн» состоялась на Каннском кинофестивале. закрыть
Городские власти решают снести старый завод в Чэнду, чтобы на его месте построить новый элитный жилой комплекс «Сити 24». В центре повествования — представители дальше
Городские власти решают снести старый завод в Чэнду, чтобы на его месте построить новый элитный жилой комплекс «Сити 24». В центре повествования — представители трех разных поколений: немолодые рабочие, отправленные в связи с закрытием завода на пенсию, управляющий заводом и молодые яппи, будущие жильцы элитного комплекса. Собранные вместе, их истории складываются в рассказ о сегодняшнем Китае. закрыть
Этот документальный фильм немного приоткроет занавес над волшебным процессом создании мира Аниме. А именно о фоновых рисунках. От идей и эскизов до воплощения дальше
Этот документальный фильм немного приоткроет занавес над волшебным процессом создании мира Аниме. А именно о фоновых рисунках. От идей и эскизов до воплощения их на экране. В центре внимания выставка работ «Мастера образов» студии Гибли Кадзуо Ога. закрыть
«Среди белых облаков», пять тысяч лет тому назад в китайских горах Хунань появились первые отшельники, которые жили тихо и уединённо, достигая аскетическим дальше
«Среди белых облаков», пять тысяч лет тому назад в китайских горах Хунань появились первые отшельники, которые жили тихо и уединённо, достигая аскетическим образом жизни просветления и постигая истину. Традиции буддистов настолько крепко вошли в китайскую культуру, что выдержали все гонения и испытания временем. Но что знаем об этом удивительном явлении мы, европейцы? Очень мало или ничего.
Кинематографист Эдвард А. Бергер приглашает зрителя прикоснуться к этому загадочному и странному миру людей, живущих в горах среди облаков, чтобы попытаться понять, что же им даёт им такие силы в укреплении духа… закрыть
Музей Джибли, спроектированный самим Миядзаки, находится в пригороде Токио, Митака. На входе в музей вывеска со словами Мияздаки: «Входя в музей, вы попадаете дальше
Музей Джибли, спроектированный самим Миядзаки, находится в пригороде Токио, Митака. На входе в музей вывеска со словами Мияздаки: «Входя в музей, вы попадаете в сказку, в которой вы сами — главный персонаж». Внутри здания лабиринт залов, комнат, лестниц и переходов, каждый поворот и каждый экспонат таит в себе сюрприз или открытие. Прогулка по музею становится путешествием в мир Миядзаки, знакомит с источниками его вдохновения и принципами работы. закрыть
Мы посетим место, где ритм жизни диктует смена сезонов, а люди веками занимались земледелием и рыболовством, существуя в гармонии с природой. Это деревни дальше
Мы посетим место, где ритм жизни диктует смена сезонов, а люди веками занимались земледелием и рыболовством, существуя в гармонии с природой. Это деревни и рисовые поля вокруг озера Бива. Нам расскажут, какие животные и растения населяют систему каналов, как они уживаются между собой и с местным населением. закрыть