Хотите выбрать худшие восточные документальные фильмы 2006-2018 годов из этого списка, которые вам захочется посмотреть?
Расскажите немного о себе или оцените несколько фильмов.
Худшие восточные документальные фильмы 2006-2018 годов - выбрать и смотреть онлайн
(' Восточные документальные фильмы представляют собой жанр кино, который происходит из стран Восточной Азии, таких как Китай, Япония, Корея и другие. Эти фильмы отличаются своей уникальной историей и характерными особенностями.
История восточных документальных фильмов начинается в середине XX века, когда восточноазиатские страны начали активно развивать свою кинематографическую индустрию. В это время документальное кино стало популярным средством передачи исторических, социальных и культурных событий.
Характерные особенности восточных документальных фильмов включают:
1. Глубокое исследование истории и культуры: Восточные документальные фильмы часто фокусируются на исторических и культурных аспектах своих стран. Они предлагают зрителям уникальный взгляд на прошлое и настоящее Восточной Азии.
2. Подлинность и объективность: Восточные документальные фильмы стремятся быть объективными и передавать события и факты так, как они есть. Они часто основаны на реальных событиях и исследуют реальные люди и их жизни.
3. Эстетика и визуальное искусство: Восточные документальные фильмы известны своей красотой и визуальным искусством. Они часто используют уникальные кадры, цветовые схемы и композиции, чтобы создать эстетически привлекательные и впечатляющие образы.
4. Глубокая эмоциональная связь: Восточные документальные фильмы часто вызывают глубокие эмоции у зрителей. Они могут быть трогательными, вдохновляющими или вызывать сильные эмоции, такие как гнев или грусть.
5. Использование различных жанров: Восточные документальные фильмы могут быть представлены в различных жанрах, включая исторические документальные фильмы, биографии, фильмы о природе и окружающей среде, фильмы о социальных проблемах и многое другое.
Примеры известных восточных документальных фильмов включают "Семь самураев" (1954) режиссера Акиры Куросавы, "Хуа Шань" (2000) режиссера Чжан Имоу и "Служанка" (2010) режиссера Пак Чанук. Эти фильмы являются примерами того, как восточные документальные фильмы могут быть красивыми, эмоциональными и вдохновляющими.
', '')
Чтобы выбрать восточные документальные фильмы 2006-2018 годов,
которые вам действительно понравятся,
заполните небольшую анкету
и/или оцените неcколько фильмов,
и КиноHавигатор подберет вам
восточные документальные фильмы 2006-2018 годов
по вашему вкусу
среди тех
34 ,
которые мы знаем.
Мы не только поможем вам выбрать фильм,
но и подскажем - где его посмотреть онлайн бесплатно
«Белые шлемы» — сообщество отчаянных людей, ведущих ежедневные спасательные работы в осажденном разгромленном Алеппо. В центре внимания фильма — три героя, дальше
«Белые шлемы» — сообщество отчаянных людей, ведущих ежедневные спасательные работы в осажденном разгромленном Алеппо. В центре внимания фильма — три героя, Халед, Махмуд и Субхи, их повседневный непоказной героизм — на руинах мира, когда все проявления человечности кажутся невозможными… закрыть
Бахаизм был основан в Иране около ста семидесяти лет назад и сегодня насчитывает более семи миллионов последователей во всем мире. Пытаясь разобраться дальше
Бахаизм был основан в Иране около ста семидесяти лет назад и сегодня насчитывает более семи миллионов последователей во всем мире. Пытаясь разобраться в феномене одной из самых молодых религий, иранский режиссер с сыном отправляются в центр последователей Бахауллы, израильский город Хайфа.
Разговаривая с людьми, отец приходит к убеждению, что бахаизм имеет много общего с идеями Манделы и Ганди. Он считает, что, если бы на родине приняли идеи новой религии, Иран сегодня не пугал бы мир ядерным оружием. Сын, напротив, убежден, что любая религия, даже такая прогрессивная, несет в себе деструктивное начало. закрыть
Фильм рассказывает о малоизвестном периоде жизни величайшего танцора и хореографа 20-века Рудольфа Нуреева, связанном с Турцией, где он хотел иметь свой Дом, свой остров.
Фильм рассказывает о малоизвестном периоде жизни величайшего танцора и хореографа 20-века Рудольфа Нуреева, связанном с Турцией, где он хотел иметь свой Дом, свой остров. закрыть
Документальный фильм «Африка: Кровь и красота» – рассказ о жизни исчезающих африканских племен, признание автора фильма, Сергея Ястржембского, в любви дальше
Документальный фильм «Африка: Кровь и красота» – рассказ о жизни исчезающих африканских племен, признание автора фильма, Сергея Ястржембского, в любви к Африке, колыбели человечества, к той Африке, которая уже через пару десятилетий перестанет существовать.
За четыре года съемок Ястржембский и его съемочная группа исколесили немало африканских дорог, собрав материалы о 13 племенах. В объектив камеры попали берберы и химба, масаи и пигмеи, моло и хамеры, йоруба и бушмены, а также эль, динка, моло, догоны и лози. Мужчины, женщины и дети, их повседневное существование и что не менее важно – мир их духов. Зрителей фильма «Африка: Кровь и красота» ждет знакомство с древними ритуалами племен Африки, многие из которых современному человеку могут показаться дикими и даже жестокими. Но именно эти старинные традиции и являются, по сути, той основой, на которой держится патриархальный Черный континент. закрыть
Каким был бы самый короткий маршрут между долиной Междуречья в Аргентине и китайским Шанхаем? Поскольку эти два места являются антиподами по отношению дальше
Каким был бы самый короткий маршрут между долиной Междуречья в Аргентине и китайским Шанхаем? Поскольку эти два места являются антиподами по отношению друг к другу, то им бы стала самая обычная прямая линия, проведенная через центр Земли. Трижды пришлось обогнуть земной шар Виктору Косаковскому, чтобы снять фильм «Да здравствуют антиподы» (¡Vivan las Antipodas!) – взгляд на мир, в котором люди живут на противоположных концах.
Косаковский посетил четыре таких диаметрально противоположных точки, и везде искал глубинные связи столь разных миров. В объектив его камеры попали Аргентина и Китай, Испания и Новая Зеландия, Чили и Сибирь в России, Ботсвана и Гавайи. Он следил за угрожающим выбросом лавы, любовался величественным полетом кондора. Красивый, мирный закат в Междуречье противопоставляется шумным улицам в дождливом Шанхае. Люди, которые живут посреди пустоши, являются антиподами тем, у кого по соседству есть вулкан.
Калейдоскоп ярких картинок нашей планеты, фильм «Да здравствуют антиподы» стал ответом на главный вопрос – так кто же они такие, наши антиподы? И такие ли мы разные? закрыть
Когда в 2005 году рождается его четвертый сын, Джебриль, Имад, житель палестинской деревни, берет в руки свою первую камеру – чтобы фиксировать самые дальше
Когда в 2005 году рождается его четвертый сын, Джебриль, Имад, житель палестинской деревни, берет в руки свою первую камеру – чтобы фиксировать самые трогательные моменты в жизни малыша. Так случается, что эта же камера вскоре будет снимать и совсем другие события, связанные с борьбой палестинцев за свою землю.
А всего будет пять камер – одна за другой они будут разбиваться в стычках между мирными жителями и израильскими солдатами. Все более и более обостряющиеся события в деревне, снятые на любительскую камеру, становятся в итоге историей, о которой и рассказывает фильм «Пять разбитых камер» (5 Broken Cameras).
Имад – житель палестинской деревни Билъин, земли которой стали объектом оккупации израильтян. Прежде мирный пейзаж с оливковыми деревьями и уютными домиками исказили бетонные постройки, заграждения, колючая проволока, блокпосты. Здесь появилось еврейское поселение, и Имад, вместе с другими местными жителями, приходит к стене, разделившей их землю, с мирными акциями протеста. В ответ довольно часто летят холостые, а то и боевые пули и слезоточивые гранаты. Гибнут люди, в патрульные машины летят камни, страдают не только палестинцы, но и израильтяне… «Деревенский оператор» из обычного отца, мечтавшего снять для семейной истории первые годы жизни сына, крестьянина, испуганного происходящим, превращается в автора видеодневника, журналиста, чья камера бесстрастно фиксирует происходящее на его родной земле.
Историю, которая в итоге стала фильмом «Пять разбитых камер», объединили в одно целое профессиональные кинематографисты, палестинец Эмад Бурно и израильтянин Гай Давиди. Из обломков пяти разбитых камер они создали одно экстраординарное произведение искусства. закрыть
Ах, этот Болливуд! Его любят и ненавидят, считают устаревшим и вполне современным, простой мелодрамой и живой легендой. Кое-кто считает, что Болливуд дальше
Ах, этот Болливуд! Его любят и ненавидят, считают устаревшим и вполне современным, простой мелодрамой и живой легендой. Кое-кто считает, что Болливуд – это единственный культурный феномен, который способен объединить всех жителей Индии. В противовес им другие утверждают, что от Болливуда одно зло и он лишь развращает население страны. Где же правда? Фильм «Болливуд: Величайшая история любви» (Bollywood: The Greatest Love Story Ever Told) пытается проанализировать феномен этой киноиндустрии, что вот уже 70 лет не дает покоя двум миллиардам людей на планете.
Любовь к Болливуду во многом связана с его главными атрибутами – песнями и танцами. При этом индийские фильмы отнюдь не нуждаются в звании мюзикла. Они уже создаются как мюзиклы, и их жанр при этом не важен. Несмотря на все старания, режиссеры фильма «Болливуд: Величайшая история любви» Джефф Цимбалист и Ракеш Омпракаш Мехра на каком-то этапе сбиваются с ритма и просто отдаются во власть зажигательных ритмов и чувственности. Они словно предлагают зрителям самим почувствовать магию Болливуда и, может быть, самостоятельно ответить на вопрос: как и почему приходит любовь? закрыть
Городские власти решают снести старый завод в Чэнду, чтобы на его месте построить новый элитный жилой комплекс «Сити 24». В центре повествования — представители дальше
Городские власти решают снести старый завод в Чэнду, чтобы на его месте построить новый элитный жилой комплекс «Сити 24». В центре повествования — представители трех разных поколений: немолодые рабочие, отправленные в связи с закрытием завода на пенсию, управляющий заводом и молодые яппи, будущие жильцы элитного комплекса. Собранные вместе, их истории складываются в рассказ о сегодняшнем Китае. закрыть
Проституция – неизбежное зло, которое возникло в результате потребности в нём, поэтому критиковать проблему не имеет смысла. В конце концов, женщина, дальше
Проституция – неизбежное зло, которое возникло в результате потребности в нём, поэтому критиковать проблему не имеет смысла. В конце концов, женщина, продающая себя клиенту за деньги, совершает временную сделку и делает это так, как принято в её среде. По манере взаимоотношений проститутки с клиентом можно делать выводы об общих признаках взаимоотношений в самой стране. Мексиканка никогда не сможет, подобно таиландке, сидеть в ожидании клиента за стеклом: ей необходимо оценить того, кому она продаётся…
Документальный фильм Михаэля Главоггера «Слава блудницы», снятый в Таиланде, Мексике и Бангладеш, рассматривает национальные аспекты проституции, не касаясь проблем данной темы. закрыть
В марте 1961 года Югославия продала свою секретную космическую программу США. Через два месяца Кеннеди объявил, что США отправятся на Луну.
В марте 1961 года Югославия продала свою секретную космическую программу США. Через два месяца Кеннеди объявил, что США отправятся на Луну. закрыть
Лента «Это не фильм» (In film nist) – кино необычное. Это просто день из жизни Джафара Панахи, иранского режиссера, одной из самых важнейших фигур в новом дальше
Лента «Это не фильм» (In film nist) – кино необычное. Это просто день из жизни Джафара Панахи, иранского режиссера, одной из самых важнейших фигур в новом иранском кино и одновременно жертвы репрессивного режима в своей стране.
В своей совместной с Можтаба Миртахмасба работе «Это не фильм» Джафар Панахи рассказывает об ожидании им решения апелляционного суда и обрисовывает положение в иранском кино. Он говорит по телефону со своим адвокатом, кормит питомца (симпатичную игуану), обсуждает с оператором вопросы съемки видеоматериала для нового фильма, отвергнутого цензурой, вспоминает некоторые из своих фильмов. Это не фильм в обычном понимании, потому что от кино Панахи официально отлучен – суд приговорил его к 6 годам тюрьмы и к 20 годам запрета на съемки.
Джафар Панахи - обладатель различных призов на самых престижных мировых фестивалях. В знак протеста против ситуации, в которую он попал, ведущие кинофорумы мира стали принципиально включать Панахи в состав жюри. Его пустующий стул при вручении премий служит немым укором режиму, который хочет загнать искусство в рамки официально дозволенного. закрыть
Получив приз фестиваля Сандэнс за документальный фильм «Возвращение в Хомс», режиссер Талал Дерки вернулся на родину, где вошел в доверие семьи радикальных дальше
Получив приз фестиваля Сандэнс за документальный фильм «Возвращение в Хомс», режиссер Талал Дерки вернулся на родину, где вошел в доверие семьи радикальных исламистов, прожив с ними более двух лет. В фокусе его внимания – дети, тринадцатилетний Осама и его двенадцатилетний брат Айман: каково это - расти с отцом, чья единственная мечта - создание Исламского халифата. И хотя они оба любят отца, восхищаются им и повинуются каждому его слову, Осама, кажется, намерен следовать пути джихада, а Айман хочет вернуться в школу. Фильм фиксирует момент, когда детям приходится повзрослеть и стать, наконец, бойцами джихада. закрыть
Фильм «Гимн» (Ариран, Arirang) – документальный проект режиссера Ким Ки-Дука, в котором он оглядывается на себя и свое прошлое.
Так случилось, что дальше
Фильм «Гимн» (Ариран, Arirang) – документальный проект режиссера Ким Ки-Дука, в котором он оглядывается на себя и свое прошлое.
Так случилось, что на съемках его предыдущего фильма, драме «Мечта», едва не погибла актриса, исполнительна ведущей роли. Название фильма – отсылка к одноименной корейской народной песне, существующей сразу в нескольких вариантах. Режиссер, рассказывая о своем фильме, говорит, что благодаря песням Ариран он лучше понимает себя, благодарит природу и принимает свою жизнь такой, какая она есть теперь.
В своей картине Ким выступает сразу в трех ипостасях – интервьюируемый, ночующий под открытым небом, интервьюер, задающий вопросы, и тень самого Кима. В фильме режиссер поднимает множество актуальных вопросов, упрекая своих коллег. Премьера картины «Гимн» состоялась на Каннском кинофестивале. закрыть
Камбоджийский режиссер Рити Панх одной из главных тем своего творчества сделал тему геноцида, устроенного красными кхмерами в его родной стране в 1970-е дальше
Камбоджийский режиссер Рити Панх одной из главных тем своего творчества сделал тему геноцида, устроенного красными кхмерами в его родной стране в 1970-е годы, когда погибло около 2 миллионов его соотечественников. Фильм «Изображение отсутствует» (L'image manquante) – документальное исследование прошлого Камбоджи, кровавого террора, почти не оставившего после себя фотографий – свидетельств творившихся тогда зверств.
В фильме «Исчезнувшее изображение» использованы воспоминания самого автора, мальчиком-подростком вынужденного бежать из страны, чтобы спасти свою жизнь. Режиссер создает небольшие деревянные фигурки, которые представляют членов его семьи, символы, незримой нитью связанные с его тяжелым прошлым.
Красной нитью через весь фильм «Исчезнувшее изображение» проходит тема поиска изображения, датированного 1975-1979 годами, когда в стране правили красные кхмеры. Одна фотография, как осознает это Рити Панх, не может служить доказательством массовых преступлений, но она способна заставить думать и размышлять, восстанавливать историю.
Безуспешно он искал фотографию в архивах по всей стране и, так и не найдя, понял, что так и должно быть. И решил создать ее сам. И это замечательно, что с помощью кино это можно сделать.
Потому что некоторых фото всегда должно недоставать, чтобы заменять их другими, считает автор картины «Исчезнувшее изображение». Ибо в этом движении заложен смысл жизни, здесь видна борьба, боль и красота, грусть, осознание прошлого, порой благородство и иногда даже смелость. Но, что крайне важно, никогда – забвение. закрыть
По современному Тегерану — с чайными садами, золотыми закатами и фейсбуком через анонимайзер — едут двое молодых парней, Ануш и Араш. Они нервно курят дальше
По современному Тегерану — с чайными садами, золотыми закатами и фейсбуком через анонимайзер — едут двое молодых парней, Ануш и Араш. Они нервно курят и высматривают полицию: в багажнике — вертушки. У них заготовлена легенда про свадьбу родственника, но страшная правда звучит так: они диджеи, играют хаус, называются Blade & Beard и регулярно проводят секретные танцы, куда просят подружек взять хиджаб на случай рейда. закрыть
Фильм «Легенды города над морем» (I Wish I Knew) – кинолента совместного производства Нидерландов и Китая в жанре документальный артхаус. Этот фильм показывает дальше
Фильм «Легенды города над морем» (I Wish I Knew) – кинолента совместного производства Нидерландов и Китая в жанре документальный артхаус. Этот фильм показывает зрителю жизнь шумного, большого, монументального Шанхая. Точнее сказать, даже не просто его жизнь, а целую историю – с 1930 по 2010 года.
Многие события пережил город – войны и революции, бесконечную любовь и серии загадочных убийств. По его улицам ходили художники и военные, политики и рабочие, толпы революционеров и преступные банды. Чтобы продемонстрировать историю Шанхая более наглядно, позволить зрителю ее прочувствовать, режиссер делит фильм на 18 глав. Каждая из них – это жизнь отдельного человека, это рассказы настоящих шанхайцев. Их воспоминания, которые переплетаются друг с другом, благодаря сквозному сюжету – некая девушка пытается отыскать своего возлюбленного… закрыть
Фильм документалиста Виталия Манского «В лучах солнца» рассказывает о жизни северокорейцев. Главной героиней ленты стала восьмилетняя Зин Ми, которая дальше
Фильм документалиста Виталия Манского «В лучах солнца» рассказывает о жизни северокорейцев. Главной героиней ленты стала восьмилетняя Зин Ми, которая живёт в Пхеньяне вместе со своими родителями и готовится вступить в пионеры и принять участие в грандиозном празднестве, чествующем лидера Северной Кореи. На фестивале «Тёмные ночи», прошедшем в Эстонии, фильм был награждён призом за лучшую режиссуру. Между тем, в связи с выходом картины разразился международный скандал, вызванный тем, что северокорейское руководство потребовало запретить ленту «В лучах солнца». Дело в том, что сценарий к фильму был целиком написан северокорейскими коллегами, и жёсткое следование сюжетной канве было главным условием приезда Виталия Манского в полностью закрытую страну. Тем не менее, российскому режиссёру предоставили самому выбрать девочку, которая станет героиней истории. Он остановил свой выбор на Зин Ми, дочери журналиста и сотруднице столовой, надеясь через её родителей хоть как-то захватить фрагменты реальной жизни северокорейцев и оживить навязанный ему конъюнктурный сценарий, воспевающий режим Ким Чен Ына.
Как снималась кинолента
Когда Манский приступил к съёмкам, отец девочки чудесным образом превратился в инженера ударной швейной фабрики, а мама должна была изображать сотрудницу образцовой фабрики, где производят соевое молоко. Из маленькой однокомнатной квартиры, где семья жила вместе с бабушками и дедушками, Зин Ми и её родителей переселили в новую квартиру в центре Пхеньяна. Как рассказывает режиссёр, дом был нежилой, а квартира совершенно не была приспособлена для нормальной жизни. На голый цементный пол просто положили кусок линолеума, в спешке привезли мебель и шкафы, которые так и оставались пустыми, водопровод не функционировал, а электричество включали лишь на время съёмок. Съёмочная группа находилась под постоянным надзором сопровождающих из компетентных органов, без которых нельзя было выйти из гостиницы. Процесс работы над картиной также жёстко регламентировался и контролировался соответствующими людьми.
Несмотря на это, Манскому удалось тайком снять несколько эпизодов, демонстрирующих реальное положение вещей в стране. Для большего эффекта режиссёр дополнил рассказываемую историю школьницы несколькими дублями одних и тех же сцен, а также фрагментами, где инструкторы объясняют девочке и её родителям, как нужно правильно изображать радость и счастье. Таким образом, режиссёр постарался показать всю абсурдность жизни в тоталитарном обществе. закрыть
Экологическая сторона экономического чуда Китая. Под лучами солнца божественная красота лугов скоро утонет в копоти шахт. Не выдержав шума и пыли от горных дальше
Экологическая сторона экономического чуда Китая. Под лучами солнца божественная красота лугов скоро утонет в копоти шахт. Не выдержав шума и пыли от горных разработок, пастухи уходят в другие места, поскольку пастбища всё равно сокращаются. А тем временем горняки наполняют грузовики углём. На сталелитейном заводе другая толпа несчастных живьём горит в аду. закрыть
Фильм «От Арарата до Сиона» (From Ararat to Zion) рассказывает о трудном пути армянских христиан во время паломничества на гору Синон. Это образная картина дальше
Фильм «От Арарата до Сиона» (From Ararat to Zion) рассказывает о трудном пути армянских христиан во время паломничества на гору Синон. Это образная картина о всех превратностях судьбы, с которыми пришлось столкнуться не одному народу, кровью вписавшему свое место в истории. закрыть
Собираясь снимать документальный фильм о непростых отношениях покорителей Эвереста с проводниками-носильщиками шерпами, проживающими в этих местах, австралийка дальше
Собираясь снимать документальный фильм о непростых отношениях покорителей Эвереста с проводниками-носильщиками шерпами, проживающими в этих местах, австралийка Дженнифер Пидом не могла предвидеть, что во время съёмок случится трагедия.
При подготовке 22-го восхождения знаменитого альпиниста Пурбы на вершину 16 носильщиков погибли под обвалом в ледопаде Кхумбу. Это событие и стало главной темой киноленты для канала «Дискавери». Очередное покорение Эвереста не состоялось.
Фильм «Шерпа» получил высокие оценки кинокритиков за актуальность, остроту конфликта, зрелищность и великолепную работу операторов. закрыть
Упхонып, крупнейшая водно-болотная территория в Южной Корее, славится красивым ландшафтом и богатым биоразнообразием. Поскольку Упхонып был зарегистрирован дальше
Упхонып, крупнейшая водно-болотная территория в Южной Корее, славится красивым ландшафтом и богатым биоразнообразием. Поскольку Упхонып был зарегистрирован в Рамсарской конвенции, он стал резервацией, что изменило жизнь коренных жителей. Рассказ о последнем поколении коренных жителей, которые всё ещё живут на территории болот Упхонып: рыбаках, наблюдателях за окружающей средой и женщинах-дайверах.
Фильм «Драконовые девушки» (Drachenmädchen) рассказывает историю трех девочек-китаянок, которые хотят стать бойцами кунг-фу и ради достижения своей цели дальше
Фильм «Драконовые девушки» (Drachenmädchen) рассказывает историю трех девочек-китаянок, которые хотят стать бойцами кунг-фу и ради достижения своей цели занимаются в Школе кунг-фу, которая находится около монастыря Шаолинь.
Правила в этой школе весьма строги: героини картины «Драконовые девушки» должны подчиняться жестким правилам поведения и четко выполнять все приказы своих наставников. Шаг за шагом, из них делают подобие боевых роботов, однако, если заглянуть поглубже – перед нами предстают самые обыкновенные девочки. закрыть
В документальной картине представлены истории восхождения на музыкальный Олимп известных корейских исполнителей и групп. Фильм «Я» включает в себя ранее дальше
В документальной картине представлены истории восхождения на музыкальный Олимп известных корейских исполнителей и групп. Фильм «Я» включает в себя ранее нигде не представленные архивные видео, интервью и записи из повседневной жизни знаменитостей.
Под пристальным вниманием кинематографистов оказались будни f(x), TVXQ, SHINee, Girls’ Generation, BoA и еще двадцати семи исполнителей. Акцент сделан на репетициях артистов перед выступлением в Нью-Йорке, которое состоялось в 2011 году в рамках мирового тура. Музыканты откровенно рассказывают о сложных периодах и творческих кризисах, во время которых искали свой путь. Реализовав амбиции, многие из них так и не нашли ответа на вопрос: «Кто я на самом деле?». закрыть
Из «хиппового» Копенгагена Ханна и ее муж Оле отправляются в Катманду, где становятся единственными западными учениками 16-го Кармапы — первого сознательно дальше
Из «хиппового» Копенгагена Ханна и ее муж Оле отправляются в Катманду, где становятся единственными западными учениками 16-го Кармапы — первого сознательно перерождающегося ламы Тибета. Вдохновленные новыми знаниями, они стремятся поделиться ими со всем миром. Из Европы в Северную Америку, через крушение коммунистического режима в Восточной Европе и России, похищение Ханны и Оле партизанами в Южной Америке, сюжет фильма следует за великой женщиной по бурному, постоянно меняющемуся миру. закрыть
Этот документальный фильм немного приоткроет занавес над волшебным процессом создании мира Аниме. А именно о фоновых рисунках. От идей и эскизов до воплощения дальше
Этот документальный фильм немного приоткроет занавес над волшебным процессом создании мира Аниме. А именно о фоновых рисунках. От идей и эскизов до воплощения их на экране. В центре внимания выставка работ «Мастера образов» студии Гибли Кадзуо Ога. закрыть
Все началось с поисков неуловимого голубого кита, а обернулось исследованием морей-океанов, во время которого вместо млекопитающего обнаружилась крайне дальше
Все началось с поисков неуловимого голубого кита, а обернулось исследованием морей-океанов, во время которого вместо млекопитающего обнаружилась крайне неприятная картина отходы из пластика там, где должен быть нетронутый океан.
После того, как журналист Крэйг Лисон, не найдя голубого кита, нашел пластмассу, он привлек к своему расследованию аквалангистку Таню Стритер и интернациональную команду ученых и исследователей, вместе с которыми отправился в двадцать разных мест по всему миру. На протяжении четырех лет герои фильма «A Plastic Ocean» исследовали хрупкое состояние наших океанов, выявив очень тревожную истину о загрязнении их пластмассой и выявив работающие решения для того, что бы остановить его. Решения, которые должны бы быть применены немедленно. закрыть
«Царство грез и безумия» (Yume to kyôki no ohkoku) – фильм, в котором режиссер-документалист Мами Сунада фокусируется на создании двух недавних анимационных дальше
«Царство грез и безумия» (Yume to kyôki no ohkoku) – фильм, в котором режиссер-документалист Мами Сунада фокусируется на создании двух недавних анимационных хитов студии Ghibli: работ Хаяо Миядзаки «Ветер крепчает» и Исао Такахата «Сказание о принцессе Кагуя».
Зритель получает возможность побывать на самой студии, создавшей такую классику, как «Унесенные призраками», «Мой сосед Тоторо» и «Принцесса Мононоке». Расположенная в пригороде Токио, студия внешне выглядит как весьма скромное офисное здание. Однако идеи и творческие планы, которые витают в головах тех, кто работает в ее стенах, а также их воплощение достойны всяческих похвал. закрыть
Упомяните хищных птиц, и большинство людей не сразу подумает о ястребах, но в семействе ястребиных есть известные хищники с непревзойденным умением охотиться дальше
Упомяните хищных птиц, и большинство людей не сразу подумает о ястребах, но в семействе ястребиных есть известные хищники с непревзойденным умением охотиться и ещё более искусными навыками полёта. Среди них ястреб-тетеревятник — широко распространенный дневной хищник, обитающий в Северной Америке и Евразии.