Хотите выбрать самые новые жесткиe хорошие восточные документальные фильмы из этого списка, которые вас не разочаруют?
Расскажите немного о себе или оцените несколько фильмов.
Самые новые жесткиe хорошие восточные документальные фильмы - выбрать и смотреть онлайн
(' Восточные документальные фильмы представляют собой жанр кино, который происходит из стран Восточной Азии, таких как Китай, Япония, Корея и другие. Эти фильмы отличаются своей уникальной историей и характерными особенностями.
История восточных документальных фильмов начинается в середине XX века, когда восточноазиатские страны начали активно развивать свою кинематографическую индустрию. В это время документальное кино стало популярным средством передачи исторических, социальных и культурных событий.
Характерные особенности восточных документальных фильмов включают:
1. Глубокое исследование истории и культуры: Восточные документальные фильмы часто фокусируются на исторических и культурных аспектах своих стран. Они предлагают зрителям уникальный взгляд на прошлое и настоящее Восточной Азии.
2. Подлинность и объективность: Восточные документальные фильмы стремятся быть объективными и передавать события и факты так, как они есть. Они часто основаны на реальных событиях и исследуют реальные люди и их жизни.
3. Эстетика и визуальное искусство: Восточные документальные фильмы известны своей красотой и визуальным искусством. Они часто используют уникальные кадры, цветовые схемы и композиции, чтобы создать эстетически привлекательные и впечатляющие образы.
4. Глубокая эмоциональная связь: Восточные документальные фильмы часто вызывают глубокие эмоции у зрителей. Они могут быть трогательными, вдохновляющими или вызывать сильные эмоции, такие как гнев или грусть.
5. Использование различных жанров: Восточные документальные фильмы могут быть представлены в различных жанрах, включая исторические документальные фильмы, биографии, фильмы о природе и окружающей среде, фильмы о социальных проблемах и многое другое.
Примеры известных восточных документальных фильмов включают "Семь самураев" (1954) режиссера Акиры Куросавы, "Хуа Шань" (2000) режиссера Чжан Имоу и "Служанка" (2010) режиссера Пак Чанук. Эти фильмы являются примерами того, как восточные документальные фильмы могут быть красивыми, эмоциональными и вдохновляющими.
', '')
Чтобы найти жесткиe хорошие восточные документальные фильмы,
которые вам понравятся,
заполните небольшую анкету
и/или оцените неcколько фильмов,
и КиноHавигатор подберет вам
жесткиe хорошие восточные документальные фильмы
по вашему вкусу
среди тех
14 ,
которые мы знаем.
Мы не только поможем вам выбрать фильм,
но и подскажем - где его можно смотреть онлайн в хорошем качестве на русском
Пять лет жизни режиссера Ваад Аль-Катеб в Алеппо (Сирия) во время военного конфликта. Под взрывы и выстрелы Ваад влюбляется, выходит замуж, рожает дочь дальше
Пять лет жизни режиссера Ваад Аль-Катеб в Алеппо (Сирия) во время военного конфликта. Под взрывы и выстрелы Ваад влюбляется, выходит замуж, рожает дочь Саму, но не прекращает съемки. Её камера запечатлела всё: потери, смех и непростой выбор – бежать из страны и защитить жизнь дочери или остаться и продолжить борьбу за свободу.
Получив приз фестиваля Сандэнс за документальный фильм «Возвращение в Хомс», режиссер Талал Дерки вернулся на родину, где вошел в доверие семьи радикальных дальше
Получив приз фестиваля Сандэнс за документальный фильм «Возвращение в Хомс», режиссер Талал Дерки вернулся на родину, где вошел в доверие семьи радикальных исламистов, прожив с ними более двух лет. В фокусе его внимания – дети, тринадцатилетний Осама и его двенадцатилетний брат Айман: каково это - расти с отцом, чья единственная мечта - создание Исламского халифата. И хотя они оба любят отца, восхищаются им и повинуются каждому его слову, Осама, кажется, намерен следовать пути джихада, а Айман хочет вернуться в школу. Фильм фиксирует момент, когда детям приходится повзрослеть и стать, наконец, бойцами джихада. закрыть
Фильм документалиста Виталия Манского «В лучах солнца» рассказывает о жизни северокорейцев. Главной героиней ленты стала восьмилетняя Зин Ми, которая дальше
Фильм документалиста Виталия Манского «В лучах солнца» рассказывает о жизни северокорейцев. Главной героиней ленты стала восьмилетняя Зин Ми, которая живёт в Пхеньяне вместе со своими родителями и готовится вступить в пионеры и принять участие в грандиозном празднестве, чествующем лидера Северной Кореи. На фестивале «Тёмные ночи», прошедшем в Эстонии, фильм был награждён призом за лучшую режиссуру. Между тем, в связи с выходом картины разразился международный скандал, вызванный тем, что северокорейское руководство потребовало запретить ленту «В лучах солнца». Дело в том, что сценарий к фильму был целиком написан северокорейскими коллегами, и жёсткое следование сюжетной канве было главным условием приезда Виталия Манского в полностью закрытую страну. Тем не менее, российскому режиссёру предоставили самому выбрать девочку, которая станет героиней истории. Он остановил свой выбор на Зин Ми, дочери журналиста и сотруднице столовой, надеясь через её родителей хоть как-то захватить фрагменты реальной жизни северокорейцев и оживить навязанный ему конъюнктурный сценарий, воспевающий режим Ким Чен Ына.
Как снималась кинолента
Когда Манский приступил к съёмкам, отец девочки чудесным образом превратился в инженера ударной швейной фабрики, а мама должна была изображать сотрудницу образцовой фабрики, где производят соевое молоко. Из маленькой однокомнатной квартиры, где семья жила вместе с бабушками и дедушками, Зин Ми и её родителей переселили в новую квартиру в центре Пхеньяна. Как рассказывает режиссёр, дом был нежилой, а квартира совершенно не была приспособлена для нормальной жизни. На голый цементный пол просто положили кусок линолеума, в спешке привезли мебель и шкафы, которые так и оставались пустыми, водопровод не функционировал, а электричество включали лишь на время съёмок. Съёмочная группа находилась под постоянным надзором сопровождающих из компетентных органов, без которых нельзя было выйти из гостиницы. Процесс работы над картиной также жёстко регламентировался и контролировался соответствующими людьми.
Несмотря на это, Манскому удалось тайком снять несколько эпизодов, демонстрирующих реальное положение вещей в стране. Для большего эффекта режиссёр дополнил рассказываемую историю школьницы несколькими дублями одних и тех же сцен, а также фрагментами, где инструкторы объясняют девочке и её родителям, как нужно правильно изображать радость и счастье. Таким образом, режиссёр постарался показать всю абсурдность жизни в тоталитарном обществе. закрыть
Упхонып, крупнейшая водно-болотная территория в Южной Корее, славится красивым ландшафтом и богатым биоразнообразием. Поскольку Упхонып был зарегистрирован дальше
Упхонып, крупнейшая водно-болотная территория в Южной Корее, славится красивым ландшафтом и богатым биоразнообразием. Поскольку Упхонып был зарегистрирован в Рамсарской конвенции, он стал резервацией, что изменило жизнь коренных жителей. Рассказ о последнем поколении коренных жителей, которые всё ещё живут на территории болот Упхонып: рыбаках, наблюдателях за окружающей средой и женщинах-дайверах.
Камбоджийский режиссер Рити Панх одной из главных тем своего творчества сделал тему геноцида, устроенного красными кхмерами в его родной стране в 1970-е дальше
Камбоджийский режиссер Рити Панх одной из главных тем своего творчества сделал тему геноцида, устроенного красными кхмерами в его родной стране в 1970-е годы, когда погибло около 2 миллионов его соотечественников. Фильм «Изображение отсутствует» (L'image manquante) – документальное исследование прошлого Камбоджи, кровавого террора, почти не оставившего после себя фотографий – свидетельств творившихся тогда зверств.
В фильме «Исчезнувшее изображение» использованы воспоминания самого автора, мальчиком-подростком вынужденного бежать из страны, чтобы спасти свою жизнь. Режиссер создает небольшие деревянные фигурки, которые представляют членов его семьи, символы, незримой нитью связанные с его тяжелым прошлым.
Красной нитью через весь фильм «Исчезнувшее изображение» проходит тема поиска изображения, датированного 1975-1979 годами, когда в стране правили красные кхмеры. Одна фотография, как осознает это Рити Панх, не может служить доказательством массовых преступлений, но она способна заставить думать и размышлять, восстанавливать историю.
Безуспешно он искал фотографию в архивах по всей стране и, так и не найдя, понял, что так и должно быть. И решил создать ее сам. И это замечательно, что с помощью кино это можно сделать.
Потому что некоторых фото всегда должно недоставать, чтобы заменять их другими, считает автор картины «Исчезнувшее изображение». Ибо в этом движении заложен смысл жизни, здесь видна борьба, боль и красота, грусть, осознание прошлого, порой благородство и иногда даже смелость. Но, что крайне важно, никогда – забвение. закрыть
Лента «Это не фильм» (In film nist) – кино необычное. Это просто день из жизни Джафара Панахи, иранского режиссера, одной из самых важнейших фигур в новом дальше
Лента «Это не фильм» (In film nist) – кино необычное. Это просто день из жизни Джафара Панахи, иранского режиссера, одной из самых важнейших фигур в новом иранском кино и одновременно жертвы репрессивного режима в своей стране.
В своей совместной с Можтаба Миртахмасба работе «Это не фильм» Джафар Панахи рассказывает об ожидании им решения апелляционного суда и обрисовывает положение в иранском кино. Он говорит по телефону со своим адвокатом, кормит питомца (симпатичную игуану), обсуждает с оператором вопросы съемки видеоматериала для нового фильма, отвергнутого цензурой, вспоминает некоторые из своих фильмов. Это не фильм в обычном понимании, потому что от кино Панахи официально отлучен – суд приговорил его к 6 годам тюрьмы и к 20 годам запрета на съемки.
Джафар Панахи - обладатель различных призов на самых престижных мировых фестивалях. В знак протеста против ситуации, в которую он попал, ведущие кинофорумы мира стали принципиально включать Панахи в состав жюри. Его пустующий стул при вручении премий служит немым укором режиму, который хочет загнать искусство в рамки официально дозволенного. закрыть
Главные герои фильма «Последние поезд домой» (Last Train Home) – семья, рабочие китайской городской фабрики, проводящие все время на ней ради того, чтобы дальше
Главные герои фильма «Последние поезд домой» (Last Train Home) – семья, рабочие китайской городской фабрики, проводящие все время на ней ради того, чтобы заработать на образование своим детям, оставленным в деревне. Так живут десятки миллионов китайцев, желая лучшей доли для подрастающего поколения. К сожалению, дети склоны повторять судьбу родителей. Вот и дочь Чанхуа и Суджин Чен заявила, что хочет бросить школу и отправиться на заработки в город… закрыть
Девятичасовой фильм о демонтаже объектов тяжелой промышленности в расположенной к северу от Пекина провинциальной столице Шэньян. С помощью взятой напрокат дальше
Девятичасовой фильм о демонтаже объектов тяжелой промышленности в расположенной к северу от Пекина провинциальной столице Шэньян. С помощью взятой напрокат непрофессиональной цифровой камеры режиссер во время своих продолжительных прогулок по этой обширной территории в период с 1999 по 2001 год отснял более 30 часов рабочего материала.
"Район Теси", как никакой другой фильм, показывает, как безжалостно ускоренная модернизация Китая плодит зоны отчуждения и "ненужных" людей. В долгих поездках на поезде через заснеженные поля, в одиноких прогулках по огромным заброшенным цехам стале-, меде- и цинколитейных заводов "Район Теси" фиксирует исторический момент, в который целый способ производства становится анахронизмом. закрыть
Документальный фильм, о лучших бойцах-женщинах кинематографа. Документальные кадры, сцены из фильмов с их участием, актёры рассказывают о себе и других.
Документальный фильм, о лучших бойцах-женщинах кинематографа. Документальные кадры, сцены из фильмов с их участием, актёры рассказывают о себе и других. закрыть
Документальный фильм «Кино мести» вышел на экраны в 1994 году и сразу же привлек самое пристальное внимание и рядовых зрителей, и многочисленных критиков. дальше
Документальный фильм «Кино мести» вышел на экраны в 1994 году и сразу же привлек самое пристальное внимание и рядовых зрителей, и многочисленных критиков.
В киноленте режиссер Тоби Рассел показал зрителям все то, что при съемках крутых боевиков обычно остается за кадром, но делает кино таким, какое оно есть. В фильме также показаны лучшие поединки Брюса Ли, Джеки Чана, Дона «Дракона» Уилсона, Само Хунга, Синтии Ротрок и других звезд. Фильм создан для любителей жанра «экнш», а также для тех, кто интересуется подробностями кинематографической кухни и действительно открывает новые грани искусства. закрыть
Антонио Гауди был великим архитектором – новатором своего времени, намного обогнав его. Воплощая в повседневную в действительность свои творческие фантазии дальше
Антонио Гауди был великим архитектором – новатором своего времени, намного обогнав его. Воплощая в повседневную в действительность свои творческие фантазии – самые удивительные и беспрецедентные, он разрушил все привычные стандарты человеческого восприятия. Этот человек не ограничивал своих возможностей творца. Теперь Барселона уже не может воссоздаваться в памяти без Гауди и его потрясающих воображение шедевров: Храма Святого Семейства, Парка Гуэля, домов Батло, Висенса, Бальо, Школы Терезианок…
Документальный фильм «Антонио Гауди» снят японским режиссёром Хироси Тэсигахара и это интересно: у привыкших к простоте и лаконичности, утончённых японцев безудержные фантазии Гауди вызывают желание смотреть и молчать. Так же точно они любуются цветущей сакурой. закрыть
Расположенный в лепрозории на севере Ирана Чёрный Дом противопоставляет «уродства» окружающего нас мира, показанные в различных сценах фильма, и красоту религиозного чувства и взаимопонимания.
Расположенный в лепрозории на севере Ирана Чёрный Дом противопоставляет «уродства» окружающего нас мира, показанные в различных сценах фильма, и красоту религиозного чувства и взаимопонимания. закрыть
Если бы вы были зарегистрированы, вы бы увидели полное описание прямо здесь...