Хотите выбрать самые драматичные популярные английские документальные фильмы 1946-2015 годов из этого списка, которые вам понравятся?
Расскажите немного о себе или оцените несколько фильмов.
Самые драматичные популярные английские документальные фильмы 1946-2015 годов - выбрать и смотреть онлайн
(' Английские документальные фильмы имеют долгую и богатую историю, начиная с первых экспериментов в кино в начале 20 века. Они известны своими высокими стандартами качества и академическим подходом к исследованию и представлению фактов.
Одной из самых известных исторических фигур в английском документальном кино является Джон Грирсон, который снял ряд важных фильмов в 1920-х и 1930-х годах. Он известен своими документальными фильмами о жизни и труде рабочего класса, такими как "Жизнь на сельской ферме" (1921) и "Жизнь в городе" (1924). Грирсон использовал новые техники съемки, такие как скрытая камера, чтобы показать реальность жизни людей.
В послевоенные годы английские документальные фильмы стали средством пропаганды и социальной реформы. Один из наиболее известных фильмов этого периода - "День в жизни" (1946) Хамфри Дженкинса, который показывает типичный день в жизни рабочего класса в Британии. Фильм стал символом послевоенной эпохи и получил международное признание.
В 1960-х и 1970-х годах английские документальные фильмы стали более экспериментальными и политически активными. Кинорежиссеры, такие как Линн Рэмси и Питер Уоткинс, создавали фильмы, которые вызывали общественное обсуждение и критику. Например, фильм Уоткинса "Подвиги Майкла Фулбрукса" (1970) рассказывает историю молодого человека, который пытается изменить систему, но сталкивается с противодействием и репрессиями.
Современные английские документальные фильмы продолжают исследовать различные темы, такие как политика, история, наука и природа. Они часто используют новейшие технологии и методы съемки, чтобы создать впечатляющие визуальные эффекты и увлекательные истории. Некоторые известные современные английские документальные фильмы включают "Планета Земля" (2006) и "Сквозь червоточину" (2010).
Характерной особенностью английских документальных фильмов является их академический подход к исследованию и представлению фактов. Они часто основаны на глубоких исследованиях и интервью с экспертами, чтобы представить зрителям объективную и точную информацию. Кроме того, английские документальные фильмы часто имеют высокое качество съемки и монтажа, что делает их визуально привлекательными и увлекательными для зрителей.
В целом, английские документальные фильмы представляют собой важную часть кинематографической истории Великобритании и продолжают вдохновлять и информировать зрителей по всему миру. Они предлагают уникальный взгляд на различные аспекты жизни и культуры и являются важным средством передачи знаний и идей.
', '')
Чтобы найти популярные драматичные английские документальные фильмы 1946-2015 годов,
которые вас не разочаруют,
заполните небольшую анкету
и/или оцените неcколько фильмов,
и КиноHавигатор подберет вам
популярные драматичные английские документальные фильмы 1946-2015 годов
по вашему вкусу
среди тех
41 ,
которые мы знаем.
Мы не только поможем вам выбрать фильм,
но и подскажем - где его смотреть бесплатно на русском
В своих работах кинодокументалист Эррол Моррис исследует персонажи, потерянные в созданных ими самими эксцентрических мирах. Зараженный неподдельной страстью дальше
В своих работах кинодокументалист Эррол Моррис исследует персонажи, потерянные в созданных ими самими эксцентрических мирах. Зараженный неподдельной страстью он передает нам их чувство восхищения собственным уходом от реальности. Будь это мастер фигурной стрижки деревьев, доказывающий преимущества садовых ножниц в "Быстром, дешевом и отвязанном"(1997) или астрофизик Стивен Хоукин, обсуждающий рождение Вселенной в "Краткой истории времени"(1992). В своей самой провокационной работе, начиная с "Тонкой голубой линии"(1988), Моррис в деталях описывает, что же происходит, когда самозабвенный уход от реальности сталкивается с суровыми событиями истории. Помогая своему отцу, работающему в федеральной тюрьме, инфантильный очкарик Фред Лектор поражен тем, насколько негуманны и неэффективны существующие устройства осуществления смертных приговоров. Он разрабатывает новый электрический стул и вскоре получает множество заказов на подобную работу от различных учреждений: усовершенствование устройств для инъекций, газовых камер и т.п. Вскоре его редкий опыт оказывается востребован нацистами для опровержения исторической правды о Холокосте... закрыть
Германия. 1997. В детстве Дитер запомнил, как самолет пикировал на его дом, именно тогда он решил стать летчиком. В послевоенной Германии не было авиации. дальше
Германия. 1997. В детстве Дитер запомнил, как самолет пикировал на его дом, именно тогда он решил стать летчиком. В послевоенной Германии не было авиации. В 18 лет Дитер отправляется в Америку, в новый для него мир, и попадает в военно-воздушные силы. В 1966 году он был сбит над Лаосом. Потом – плен, освобождение. Спустя много лет делает попытку осознать свое прошлое. Несмотря на все испытания, Дитер по-прежнему хочет жить и летать. Внимательная камера Вернера Херцога следует за повествованием героя, ничего не изменяя, фильм – это монолог, рефлексия героя, режиссер – только фиксатор. Фильм получил призы: - Специальный приз жюри Амстердамского международного фестиваля документального кино в 1997 году; - серебряный приз Международного фестиваля аудиовизуальных программ в Биаррице (1999); - приз Международной ассоциации документалистов (1998); - приз Международного кинофестиваля в Сан-Франциско в номинации "Телевидение - история" (1999). закрыть
«Площадь» (Al midan) – документальный фильм, авторы которого прослеживают путь египетской революции глазами шести протестующих.
Начиная свой рассказ дальше
«Площадь» (Al midan) – документальный фильм, авторы которого прослеживают путь египетской революции глазами шести протестующих.
Начиная свой рассказ с периода противостояния с властями на площади Тахрир в Каире, что привело к падению Мубарака, повествование следует за главными героями фильма «Площадь» по стопам их меняющейся жизни от эйфории победы до неуверенности и опасности текущего «переходного периода», где все, за что они боролись, теперь находится под угрозой. закрыть
«PULSE» — видеоверсия концерта группы Pink Floyd, прошедшего 20 октября 1994-го года в Лондонском Earls Court. Концерт проходил в рамках тура в поддержку дальше
«PULSE» — видеоверсия концерта группы Pink Floyd, прошедшего 20 октября 1994-го года в Лондонском Earls Court. Концерт проходил в рамках тура в поддержку альбома The Division Bell. Музыка сопровождалась очень красочным шоу с применением огромного количества прожекторов и лазеров, двух больших надувных свиней, пролетающего над зрителями самолета, демонстрацией видеороликов на круглом экране. закрыть
В картине рассказывается о проблеме борьбы с наркотиками в Америке и об этой войне, как о бизнесе, который выгоден многим в системе страны.
В картине рассказывается о проблеме борьбы с наркотиками в Америке и об этой войне, как о бизнесе, который выгоден многим в системе страны. закрыть
«Нечто из ничего: искусство рэпа» (Something from Nothing: The Art of Rap) – документальный фильм о той безудержной и безжалостной силе, которой является дальше
«Нечто из ничего: искусство рэпа» (Something from Nothing: The Art of Rap) – документальный фильм о той безудержной и безжалостной силе, которой является рэп-музыка.
Режиссер ленты «Нечто из ничего: искусство рэпа», рэпер Трейси Марроу, более известный как Айс-Ти (Ice-T), приглашает нас отправиться в глубоко личное путешествие, которое расскажет нам о том, как эта музыка улиц выросла до мирового масштаба. По пути музыкант встретит таких талантливых звезд хип-хопа, как Эминем, Dr. Dre, Snoop Dogg и Кэни Уэст. Мы узнаем о корнях и истории рэпа, встретимся со многими его знаменитыми героями и исследуем живой механизм этой музыки, чтобы понять, что же такое искусство рэпа. закрыть
У доктора Грехема Доррингтона беспокойное сердце странника, его привлекают и манят к себе дальние страны, неизвестные пространства и неведомые приключения дальше
У доктора Грехема Доррингтона беспокойное сердце странника, его привлекают и манят к себе дальние страны, неизвестные пространства и неведомые приключения в новых условиях. Он с детства мечтал о воздушном путешествии над дебрями Южной Америки, но первая попытка полёта на воздушном шаре закончилась трагически: его близкий друг Дитер Плейг погиб. Во второй раз Доррингтон отправляется в центр лесов Гайаны вместе с известным режиссёром Вернером Херцогом, увлекшимся этим необычным проектом. Экспедицию ожидают интересные события и люди, новые встречи и впечатления…
Документальный артхаус-фильм Вернера Херцога «Белый алмаз» (в оригинале The White Diamond) – зрелищная и насыщенная красотами природы кинолента, полная увлекательных открытий. закрыть
Мотоциклетные гонки на острове Мэн – самые крупные подобные гонки в мире. ТТ или Турист Трофи – одни из самых опасных и зрелищных мотогонок в мире. Документальный дальше
Мотоциклетные гонки на острове Мэн – самые крупные подобные гонки в мире. ТТ или Турист Трофи – одни из самых опасных и зрелищных мотогонок в мире. Документальный фильм «TT3D: Вырваться вперед» (TT3D: Closer to the Edge) – захватывающий рассказ об этом событии, попытка ответить на вопрос, почему современные наездники мотоциклов продолжают рисковать своими жизнями, стремясь выиграть это смертельно опасно соревнование.
Вот уже вторую сотню лет по дорогам острова Мэн носятся мотоциклы. Раз в год в конце мая сюда съезжаются любители экстрима, скорости и мотоциклов, чтобы попытать счастья в борьбе за главный приз ТТ. Они хотят самоутверждения и побед, а потому рискуют всем на пути к своим мечтам. Фильм «TT3D: Вырваться вперед» – это история о свободе выбора, силе воли и желании победить.
Фильм снимался с использованием трехмерных технологий и камер высокого разрешения. Съемки современных мотогонок дополняет богатая коллекция архивных материалов, благодаря чему картина «TT3D: Вырваться вперед» представляет собой прекрасный подарок для всех поклонников мотоспорта. закрыть
Видеоальбом британской группы Depeche Mode, содержащий почти полный концерт из их тура в поддержку альбома "Songs of Faith and Devotion" — "Devotional дальше
Видеоальбом британской группы Depeche Mode, содержащий почти полный концерт из их тура в поддержку альбома "Songs of Faith and Devotion" — "Devotional Tour", проходившего в 1993—1994 годах. Этот тур особенно примечателен некоторыми личными проблемами, посетившими участников группы, прежде всего начавшейся героиновой зависимостью Дейва Гаана. Это был последний релиз перед тем, как Алан Уайлдер покинул группу в 1995 году. закрыть
Фильм рассказывает о двух великих рэперах, чья гибель до сих пор окутана тайной. Тупак Амару Шакур и Кристофер Уоллес, также известный как The Notorious дальше
Фильм рассказывает о двух великих рэперах, чья гибель до сих пор окутана тайной. Тупак Амару Шакур и Кристофер Уоллес, также известный как The Notorious B.I.G., были невероятно талантливыми исполнителями и почти ровесниками. Они принадлежали к разным группировкам мира хип-хопа, между которыми в то время велась ожесточенная война. В своих эмоциональных текстах артисты нередко позволяли себе жёсткие высказывания по отношению к представителям другой группировки. Одной из рабочих версий расследования убийства Тупака Шакура была именно эта война. Гибель The Notorious B.I.G., в свою очередь, объясняли местью за убийство Тупака. Фильм - тщательное расследование двух этих громких трагедий, которое завершают неожиданные выводы. закрыть
Документальный музыкальный фильм «Роджер Уотерс: The Wall» (Roger Waters the Wall) посвящен серии концертов, созданных по мотивам легендарного альбома дальше
Документальный музыкальный фильм «Роджер Уотерс: The Wall» (Roger Waters the Wall) посвящен серии концертов, созданных по мотивам легендарного альбома Pink Floyd под названием The Wall. Ключевой фигурой киноленты является рок-музыкант и поэт Роджер Уотерс – идеолог коллектива и один из его основателей. Известный британец ушел из группы в 1985 году со скандалом, после чего долгое время судился за торговую марку. С 2010 по 2013 он выступал с грандиозным шоу The Wall Live, ставшим самым прибыльным туром 2011-2012 гг. ($ 458 млн). Бывшему лидеру группы удалось побить рекорд, установленный Мадонной, и создать лучший проект за всю свою карьеру.
Знаменитый антитоталитарный двойной студийник The Wall вышел в 1979 году, а спустя 3 года продюсер Алан Маршалл и режиссер Алан Паркер, работавшие ранее над лентой «Полуночный экспресс», адаптировали пластинку в сюрреалистичный полнометражный мюзикл «Стена». Однако сюжет нового проекта кардинально отличается от предыдущей безумной задумки постановщиков.
Концертная кинокартина «Роджер Уотерс: The Wall» – это слияние документальной хроники (ярчайшие эпизоды из 122 часов записей) с кадрами из биографии музыканта. Фильм дополняют комментарии Уотерса, отреставрированные старые видео, анимационные технологии, интервью барабанщика Ника Мейсона и звезд музыкальной индустрии. Трехчасовая кинолента была снята в ходе аншлаговых гастролей. Сюжет проливает свет на историю коллектива, затрагивает темы войны и утраты близких.
Рок-музыкант потерял деда и отца в двух мировых войнах. Уход родных из жизни стал для него ошеломляющим потрясением. В начале шоу между публикой и музыкантами возводилась стена, которая уничтожалась к концу выступления. Так Уотерс объяснял поклонникам, что реальность и кошмары из прошлого смешались воедино и люди продолжают создавать барьеры вокруг своих чувств. Постановка также включала улучшенные визуальные эффекты, отражающие войны прошлого и настоящего времени.
На этот раз режиссерское кресло разделили Роджер Уотерс и его давний друг Шон Эванс. Не последнюю роль в создании кино сыграл организатор самого зрелищного тура (по версии The Daily Mail). Режиссеры использовали передовые технологии: сверхвысокое разрешение 4К и звук в формате Dolby Atmos. Первыми работу тандема оценили кинокритики и участники кинофестиваля в Торонто. Премьера состоялась в сентябре 2014 года. закрыть
Кинолента «Джой Дивижн» – документальный фильм, снятый режиссером Грантом Джи в 2007 году в США и Великобритании. Однако, премьера в Российской Федерации дальше
Кинолента «Джой Дивижн» – документальный фильм, снятый режиссером Грантом Джи в 2007 году в США и Великобритании. Однако, премьера в Российской Федерации состоялась только в 2009 году, а релиз на DVD в 2011.
Сюжет артхаусного фильма «Джой Дивижн»
Четыре молодых парня в 1976 году вдохновились музыкой знаменитого панк-рок коллектива Sex Pistols и создали свою группу. Документальный кинофильм повествует историю становления группы. Режиссер показывает, как молодой коллектив становится на ноги, набирает популярность, проходит через все испытания и в итоге, спустя тридцать лет, становится влиятельной группой с толпами поклонников и мощным наследием.
Фильм основывается на воспоминаниях трех выживших членов группы: Бернарда Самнера, Стивена Морриса и Питера Хука. Конечно, в создание ленты внесли свою лепту и многие другие люди, которые участвовали в жизни группы, были рядом, видели все своими глазами. Грант Джи проводит сквозь призму истории музыкальной группы политические и социальные перемены в Великобритании и показывает, какое это оказало влияние на музыку в целом, а также на музыку Joy Division в частности.
Для создания фильма использовались съемки выступлений, которые до этого никогда не были обнародованы, личные фотографии музыкантов и их окружения, фильмы тех времен и аудиозаписи, которые зазвучали уже совсем в другом свете.
Участники съемок ленты «Джой Дивижн»
Фильм был снят при участии Антона Корбейна, Ричарда Буна, Кевина Камминса, Йена Кертиса, Боба Дикинсона, Лесли Гилберт, Иэна Грэя, Роба Греттона, Мартина Ханнета, Алана Хемпсалла, Анника Онора, Питера Хука, Ричарда Х. Кирка, Терри Мэйсона, Пола Морли, Стивена Морриса, Лиз Нэйлор, Дженезис Пи-Орридж, Джона Пила, Линдсэй Рид, Бернарда Самнера и других. закрыть
«Мост» - документальная драма режиссера Эрика Стилла о людях, которые прожили разные жизни, но выбрали путь одинаковой смерти. В основу этой истории легли дальше
«Мост» - документальная драма режиссера Эрика Стилла о людях, которые прожили разные жизни, но выбрали путь одинаковой смерти. В основу этой истории легли реальные истории жизни людей, покончивших с жизнью, прыгнув с моста Голден-Гейт.
Что заставляет людей идти на это страшное место, почему те, кто выживал, снова приходили к мосту, чтобы через четыре секунды оказаться на небесах? В картине использованы интервью с родственниками и знакомыми самоубийц. Лента заставляет о многом задуматься. В частности, о том, что поздно спасать человека, когда он уже стоит на краю моста. Но всегда есть время, чтобы не дать близкому человеку дойти до этого страшного места. закрыть
Однажды Эндрю Солт решил создать картину под названием «Представь себе: Джон Леннон», в которой использовались любительские видеосъемки близких и друзей дальше
Однажды Эндрю Солт решил создать картину под названием «Представь себе: Джон Леннон», в которой использовались любительские видеосъемки близких и друзей этого певца, позволившие показать легендарного музыканта таким, каким он был в настоящей, обыденной жизни. Иными словами, этот фильм стал своего рода квинтэссенцией большого видеоархива музыканта, собранной воедино командой лауреатов различных престижных кинопремий.
Благодаря этой картине зритель сможет узнать побольше об известных людях и насладиться незабываемыми мелодиями, известными во всем мире. закрыть
Фильм «Взгляд тишины» (The Look of Silence) является вторым в документальном цикле Джошуа Оппенхаймера после номинированной на «Оскар» документальной дальше
Фильм «Взгляд тишины» (The Look of Silence) является вторым в документальном цикле Джошуа Оппенхаймера после номинированной на «Оскар» документальной драмы «Акт убийства», где он обращается к теме геноцида в Индонезии в период 1965-1966 годов.
История вращается вокруг семьи выживших в том кошмаре, которые пытаются выяснить, кто убил их сына и брата. Режиссер утверждает, что его фильм «Взгляд тишины» – не прямое продолжение первой ленты. Это новая история, которая обращается все к тем же проблемам, но освещает их несколько с иной стороны. Младший в семье, потерявшей сына, решает, что будет противостоять людям, которые убили его брата. закрыть
Фильм «Бобби Фишер против всего мира» (Bobby Fischer Against the World) – документальное исследование трагической и причудливой жизни гения шахматной дальше
Фильм «Бобби Фишер против всего мира» (Bobby Fischer Against the World) – документальное исследование трагической и причудливой жизни гения шахматной мысли Бобби Фишера. Его карьера была стремительной, Фишера до сих пор признают самым гениальным шахматистом в мире.
Рядом с гениальностью часто стоит безумие. Подобно великому математику Джону Нэшу, о судьбе которого рассказал оскароносный фильм «Игры разума», Фишер часто балансировал на грани реальности и вымысла.
Повороты его жизненного пути вели его к мировому чемпионству в 29 лет, а после в пучину заблуждения и паранойи. Обыграв советского шахматиста Бориса Спасского, Фишер стал символом Холодной войны … и исчез на десятилетия.
Он оставался отшельником долгие годы, после чего вновь появился в конце жизни с причудливыми заявлениями. Фильм Лиз Гарбус «Бобби Фишер против всего мира» – одна из немногих попыток понять этого человека, добившегося легендарного успеха и заплатившего за него слишком большую цену. закрыть
Документальный фильм о буднях рыбаков, занятых промышленным отловом рыбы. Место действия — рыболовное судно, на котором съемочная группа разместила множество дальше
Документальный фильм о буднях рыбаков, занятых промышленным отловом рыбы. Место действия — рыболовное судно, на котором съемочная группа разместила множество небольших видеокамер.
Прикрепленные к рыбакам, летающие в воздухе, пикирующие под воду — они охватывают происходящее целиком, как если бы зрители сами находились на борту траулера. Ловля рыбы — старое как мир занятие, и авторы превратили свой фильм в притчу об извечном противостоянии людей и природы. Работники поднимают сети, полные рыбы, сортируют, потрошат, чистят добычу. Они делают это каждый день, словно отдавая дань Левиафану — библейскому чудовищу, который издавна ассоциируется с монстром, пожирающим людей. закрыть
Фильм «Свалка» (Waste Land) повествует об известном латиноамериканском художнике Вике Мунисе, который приезжает из Нью-Йорка в Рио-де-Жанейро, чтобы запечатлеть дальше
Фильм «Свалка» (Waste Land) повествует об известном латиноамериканском художнике Вике Мунисе, который приезжает из Нью-Йорка в Рио-де-Жанейро, чтобы запечатлеть в холсте огромную мусорную свалку - Жардим-Грамашо, а также людей, работающих на ней – катадорес.
Изначально художник намеревался нарисовать ряд портретов с помощью мусора. Однако по мере просмотра картины «Свалка» мы видим, как общение катадоре с художником помогает им увидеть себя и свою жизнь в ином ракурсе. закрыть
Фильм «В поисках Сахарного Человека» (Searching for Sugar Man) – рассказ о попытке найти исчезнувшего фолк-рок певца, звезду 70-х Родригеса.
По-настоящему дальше
Фильм «В поисках Сахарного Человека» (Searching for Sugar Man) – рассказ о попытке найти исчезнувшего фолк-рок певца, звезду 70-х Родригеса.
По-настоящему Родригес никогда не добивался большого успеха – все его альбомы, встретившие похвалу критиков, были плохо приняты публикой и провалились. После ряда неудач он словно растворился во мраке, оставив о себе лишь городские легенды об ужасном самоубийстве на сцене. Но, как бы там ни было, пиратская копия его альбома добралась в эпоху апартеида до Южной Африки. Здесь выпады певца в адрес правящей верхушки и оригинальное звучание совпали по духу с молодежным движением протеста и мгновенно сделали Родригеса суперзвездой.
Несколько десятилетий спустя два поклонника музыканта решают заняться собственным расследованием и попытаться выяснить, что стало с рокером. Так как о певце информации очень мало, героям фильма «В поисках Сахарного Человека» (другой вариант перевода названия – «В поисках Шугармена») придется столкнуться со множеством препятствий, прежде чем они сделают неприятное открытие. Оно и положит начало целой цепочке невероятных событий, в которые трудно поверить, если не увидеть своими глазами.
Фильм - обладатель премии "Оскар" за лучший документальный фильм. закрыть
Трагедия холокоста затронула миллионы людей во многих странах мира — не остались равнодушны к ней и кинематографисты, которые создали немало документальных дальше
Трагедия холокоста затронула миллионы людей во многих странах мира — не остались равнодушны к ней и кинематографисты, которые создали немало документальных и художественных произведений, посвященных ужасам концентрационных лагерей, ставших местом массового уничтожения пленных в годы Второй мировой войны. К уникальным видеосвидетельствам тех страшных лет, бесспорно, относится документальная лента, созданная в годы войны знаменитым режиссером Альфредом Хичкоком при участии Сидни Бернстайна. На основе этих материалов создал свой документальный фильм «Наступит ночь» (Night Will Fall) режиссер Андре Сингер.
Годы войны оставили страшный отпечаток на судьбах миллионов мирных граждан и военнослужащих. Бессчетное количество жертв осталось за воротами концентрационных лагерей, погибнув от голода, пыток и человеческой жестокости. Об этом объективно рассказывает картина, включившая в себя кадры, по различным причинам ранее не демонстрировавшиеся широкой публике. Съёмки, проходившие в Бухенвальде, Освенциме, Дахау и ещё почти десятке лагерей, стали страшным документальным свидетельством зверств нацистских преступников и были использованы в ходе судебных процессов. Но с годами люди всё меньше помнят о том, насколько жестокими могут быть люди в стремлении к своей цели. И Андре Сингер уверен: пришло время напомнить о том, какую цену мир уже заплатил за беспечность в отношении развития идей национального и расового превосходства.
Собранные в фильме «Наступит ночь» кадры кинохроники, созданной военными корреспондентами из Британии, США, СССР, беспристрастно фиксируют жуткие свидетельства зверств нацистов. И даже съёмки освобождения узников концентрационных лагерей из плена сложно назвать оптимистичными — изможденные и утратившие всякую надежду на чудо, люди покидают места заключения, проходя мимо останков тех, кто так и не дождался победы.
Андре Сингер проделал колоссальную работу — ему удалось разыскать тех, кто попал в кадры страшной кинохроники в 1945 году. Их воспоминания о днях заключения позволяют зрителям в полной мере оценить масштабы творившегося в годы войны геноцида. Оригинальный закадровый текст к фильму, включающий моменты, озвученные Ричардом Кроссманом — соавтором Хичкока, и актрисой Хеленой Бонем Картер, позволяет в полной мере осознать и прочувствовать события, отраженные документальной картиной. Такие свидетельства не дадут забыть о страшной цене, которую может заплатить человечество, если усвоенные когда-то уроки окажутся ему не впрок. закрыть
Да здравствует пиратство! Речь в данном случае идет не о тех отчаянных корсарах, что бороздили морские просторы. Фильм «TPB AFK: The Pirate Bay Away from дальше
Да здравствует пиратство! Речь в данном случае идет не о тех отчаянных корсарах, что бороздили морские просторы. Фильм «TPB AFK: The Pirate Bay Away from Keyboard» (TPB AFK: The Pirate Bay. Вдали от клавиатуры) рассказывает историю триумфов и поражений трех главных действующих лиц, имеющих самое прямое отношение к созданию и функционированию крупнейшего мирового торрент трекера, сайта The Pirate Bay.
Петер Сунде, Фредерик Нейдж и Готфрид Свазолм – со-основатели сайта, люди, которые превратили свое хобби в самую крупную файлообменную сеть в мире. Как случилось, что из-за их деятельности Голливуд угрожает санкциями шведскому правительству? закрыть
Шесть лет, как вышла картина «Киногид извращенца», и вот ее создатели Софи Файнс и Славой Жижек предлагают зрителям вторую часть своего крайне необычного дальше
Шесть лет, как вышла картина «Киногид извращенца», и вот ее создатели Софи Файнс и Славой Жижек предлагают зрителям вторую часть своего крайне необычного киноисследования, фильм «Киногид извращенца: Идеология» (The Pervert's Guide to Ideology).
Используя свою интерпретацию движущихся картинок, авторы документальной картины «Киногид извращенца: Идеология» представляют незабываемую кинематографическую поездку в самое сердце идеологии – к мечтам, которые формируют коллективные верования и их практическое претворение в жизнь. закрыть
Документальный фильм о полётах на Луну американцев. Историю рассказывают сами космонавты с кораблей Apollo. Каждый из них испытал разные чувства — кто-то дальше
Документальный фильм о полётах на Луну американцев. Историю рассказывают сами космонавты с кораблей Apollo. Каждый из них испытал разные чувства — кто-то поверил в Бога, кто-то просто стал ценить жизнь на Земле. Но никого это путешествие не оставило равнодушным — каждый что-то из него вынес. закрыть
Фильм "Пина: Танец страсти" (Pina) посвящен известному немецкому балетмейстеру, хореографу, режиссеру театра Пине Бауш. Снятая в трехмерном формате картина дальше
Фильм "Пина: Танец страсти" (Pina) посвящен известному немецкому балетмейстеру, хореографу, режиссеру театра Пине Бауш. Снятая в трехмерном формате картина рассказывает о жизни и творчестве знаменитой танцовщицы, умершей от рака в 2009 году.
Режиссер фильма «Пина» Вим Вендерс – признанный мастер кино. На его счету множество престижных наград, включая номинацию на премию «Оскар» за документальный фильм «Клуб Буена Виста», главный приз Каннского кинофестиваля за фэнтезийную драму «Небо над Берлином» и главный приз Берлинского кинофестиваля за детективный триллер «Отель Миллион долларов». закрыть
Фильм состоит множества сцен, включающих в себя записи концертов в Madison Square Garden и съёмки за кулисами в Baltimore Civic Centre осуществлённые дальше
Фильм состоит множества сцен, включающих в себя записи концертов в Madison Square Garden и съёмки за кулисами в Baltimore Civic Centre осуществлённые в том же туре, которые перемежаются с постановочными сюжетами. В кинематографических сценах отображены эпизоды нападения мафии и эпизоды в стиле фэнтэзи. закрыть
«Эдди Иззард. Одет, чтобы поразить» – одно из самых известных выступлений британского стендап-комика Эдди Иззарда. Стиль его монологов характеризуется дальше
«Эдди Иззард. Одет, чтобы поразить» – одно из самых известных выступлений британского стендап-комика Эдди Иззарда. Стиль его монологов характеризуется эксцентричностью и фирменной хаотичностью с элементами пантомимы, во многом заимствованной у знаменитой комик-группы «Монти Пайтон».
Помимо постоянных гастролей, он активно снимается в кино, появляется на телевидении, а также играет в спектаклях в качестве драматического актёра. Выступление было записано в Сан-Франциско в ходе тура по Соединённым Штатам. Великолепно жонглируя пародийными образами, Иззард мастерски проходится по истории и менталитету европейцев и американцев. закрыть
Сказать, что Клаус Кински был тяжёлым человеком, – значит не сказать ничего. Он был чудовищем – беспринципным, безжалостным и порочным. Алкоголиком и дальше
Сказать, что Клаус Кински был тяжёлым человеком, – значит не сказать ничего. Он был чудовищем – беспринципным, безжалостным и порочным. Алкоголиком и наркоманом, совратителем всех и вся, истеричным космополитом без царя в голове. И при этом – тончайшей организации гениальным актёром, которого хотели снимать Куросава, Федерико Феллини, Коппола. Он отказывал всем, предпочитая Вернера Херцога, раскрывающего в «священном чудовище» мистическую силу удивительного обаяния…
Документальный фильм «Мой лучший враг - Клаус Кински» - попытка режиссёра раскрыть особую гармонию противоречий, обуревающих этого «монстра», ставшую залогом его успеха в кино. закрыть
Фильм «Имя нам легион: История хактивизма» (We Are Legion: The Story of the Hacktivists) – документальное исследование, в котором изучается история возникновения дальше
Фильм «Имя нам легион: История хактивизма» (We Are Legion: The Story of the Hacktivists) – документальное исследование, в котором изучается история возникновения и развития группы Anonymous – объединения людей, получивших мировую славу не только в качестве группы хакеров. Эти активисты-радикалы, помимо всего прочего, сумели вооружиться совершенно новым оружием гражданского неповиновения, действующим в онлайн-мире.
Создатели фильма «Имя нам легион: История хактивизма» пристально изучают эволюцию Anonymous – от первых хакерских групп, обменивавшихся сообщениями на имиджборде 4chan, до организации, чья деятельность охватывает буквально всю планету. Для полноты картины они встречаются и с самими участниками группы, некоторые из которых недавно вышли на свободу после тюремного заключения, а некоторые живут в ожидании суда. закрыть
Кинолента «Ван Гог: портрет написанный словами» – телепроект от всемирно известного телеканала BBC One. Эта киноповесть поведает вам о нелегком жизненном дальше
Кинолента «Ван Гог: портрет написанный словами» – телепроект от всемирно известного телеканала BBC One. Эта киноповесть поведает вам о нелегком жизненном пути талантливого художника из Голландии – Винсента Ван Гога (которого сыграл Бенедикт Камбербэтч) и о нем самом, не только лишь как о деятеле искусства, но и как о человеке.
Сюжет фильма
На протяжении всех юношеских лет, Винсент Ван Гог жил в нищете, и даже повзрослев, долгое время не мог найти себя и свое призвание. Начиная свой путь в компании, занимающейся торговлей, Ван Гог был уволен, и ему пришлось искать новое место работы. Взгляд молодого мужчины упал на профессию преподавателя, но, к большому сожалению, надолго задержаться на подобной должности у него снова не вышло. А так как Ван Гог изначально хотел обрести постоянную работу, он оставил свои мечты и решил пойти в священники. Но даже там у него ничего не «срослось» – он провалил экзамены, так и не став священником. У нашего героя не получалось абсолютно ничего – везде он терпел неудачу за неудачей, провал за провалом. Обрести работу по призванию Ван Гог смог только после того, как стал заниматься изобразительным искусством (рисовать эскизы).
В сюжете фильма «Ван Гог: портрет написанный словами» прослеживается последовательная цепочка от того события, когда он взял в руки кисть, и до повторившейся нищеты, психического расстройства, болезни и ранней смерти талантливого художника в возрасте тридцати семи лет.
Актеры, принявшие участие в съемках фильма
В фильме снимались следующие актеры: Дэвид Барон, Алан Йентоб, Эйдан МакАрдл, Джейми Паркер, Кристофер Гуд, Стефани Джейкоб, Дэниел Вейман, Роцэна Купер и другие.
Мнение общественности о киноленте
Зрители отзываются о биографическом фильме«Ван Гог: портрет написанный словами» исключительно положительно, эта кинокартина пришлась по вкусу представителям самых разных социальных групп, ведь все находят в ней что-то свое, уникальное, сопоставляя свою жизнь с жизнью Великого художника и анализируя свое прошлое и свое настоящее. Его жизнь в чем-то напоминает нелегкую судьбу такого русского писателя и поэта, как Афанасий Фет (о котором, по правде сказать, мало, кто знает за пределами России и стран СНГ), которого, на протяжении всей его жизни, поджидала неудача за неудачей. Вместе с этим фильм навевает зрителям чувство грусти и одиночество, он однозначно не подойдет для того, чтобы начать день на позитивной ноте. закрыть
1 из 2
Если бы вы были зарегистрированы, вы бы увидели полное описание прямо здесь...