Хотите выбрать по соответствию фильтру жесткиe легкие реалистичные артхаус из этого списка, которые вам понравятся?
Расскажите немного о себе или оцените несколько фильмов.
По соответствию фильтру жесткиe легкие реалистичные артхаус - выбрать и смотреть онлайн
Чтобы выбрать жесткиe легкие реалистичные артхаус,
которые вас не разочаруют,
заполните небольшую анкету
и/или оцените неcколько фильмов,
и КиноHавигатор подберет вам
жесткиe легкие реалистичные артхаус
по вашему вкусу
среди тех
16 ,
которые мы знаем.
Мы не только поможем вам выбрать фильм,
но и подскажем - где его смотреть в хорошем качестве
Фильм "Чемоданы Тульса Люпера: Моабская история" - первая часть масштабного артхаусного проекта Питера Гринуэя, о воздействии кинематографа на культурное дальше
Фильм "Чемоданы Тульса Люпера: Моабская история" - первая часть масштабного артхаусного проекта Питера Гринуэя, о воздействии кинематографа на культурное развитие человеческого общества наряду с изобразительным искусством и музыкой.
Прототипом для главного героя кинокартины Тульса Люпера многие считают самого Гринуэя. Эпитет "Вечный узник", который присвоен Тульсу, это не метафора. Тульс провел почти всю сознательную жизнь в заключении, по крайней мере именно так он характеризует то положение, в которое попадал по своей вине. Всего таких отсидок было 16, самым первым заточением он обязан своему отцу, который посадил его под замок в угольном складе. Тульсу было в ту пору всего 10 лет...
В фильме "Чемоданы Тульса Люпера: Моабская история" (The Tulse Luper Suitcases, Part 1: The Moab Story) снимались: Изабелла Росселлини ("Одиссей") и Хорди Молья ("Цветок моей тайны"). закрыть
Жорж Франжю, по мнению французских критиков 50-х (среди них был, например, Годар), стал в те годы одним из самых оригинальных индивидуалистов в галльской дальше
Жорж Франжю, по мнению французских критиков 50-х (среди них был, например, Годар), стал в те годы одним из самых оригинальных индивидуалистов в галльской киноиндустрии. (Компанию ему составляли Мельвиль, Тати и Брессон). Безусловно, выдающийся деятель кино. Один из основателей Синематеки, автор непревзойдённых (опять сошлюсь на мнение французов) статей о немецком киноэкспрессионизме и Ланге, шокирующий документалист, постановщик знаменитых игровых картин, можно сказать, зачинатель традиции кинематографист-синефил. Продолжателями которой можно назвать Годара и Тарантино. Хотя влияние Франжю на кино вообще велико. Его умение балансировать между «высоким» и «низким» («бульварными» сюжетами и поэтическим визуальным рядом) и постоянный интерес к безумному в повседневной жизни, сюрреализму рядом с нами, осознанно или нет повлияли на Линча, Райта и Скорсезе.
Две главные темы Франжю, упоминавшийся интерес к безумию и абсурдности, разлитым в реальности, и попытки объяснить притягательность ужаса заметны и в ставшей событием короткометражной документальной ленте 1949 “Le sang des betes”. Всё вроде просто : зарисовки жизни где-то на окраинах Парижа, монтирующиеся с буднями скотобоен, расположенных на тех же окраинах. Однако визуальный ряд, изысканно звучащий текст за кадром и общее ощущение странного сна наяву придают картине дополнительные измерения. Вроде бы прочитываются отсылки к концлагерям и равнодушию французов (словно на окраине их существования). Можно увидеть поэму о задвинутых на край мегаполиса, но обладающих своей индивидуальностью районов прекрасного Парижа. Знатоки сюрреализма почитают «Кровь животных» как пример «сюрреалистического документализма», а тщательный показ забоя животных прочитывают, как «преобразование» живых существ в «художественные объекты». В том и сила этой миниатюры-шедевра, что толкований этим 20 минутам экранного времени можно найти множество.
И, конечно, вот они, любимые проблемы Франжю : в кровавом тумане бойни чувствуется странная притягательность жестокости и увечий, а сами абнормальные жестокость и уродства на самом деле рядом, просто на забытых туристами окраинах, но никак не в вымышленных мирах. закрыть
«Гипотеза украденной картины» (в оригинале – «L’Hypothèse du tableau volé») — черно-белый фильм режиссёра Рауля Руиса и оператора Саши Верни (1979), созданный дальше
«Гипотеза украденной картины» (в оригинале – «L’Hypothèse du tableau volé») — черно-белый фильм режиссёра Рауля Руиса и оператора Саши Верни (1979), созданный в псевдодокументальном стиле. Главный герой киноленты, коллекционер живописи, стремится разгадать загадку творчества Фредерика Тоннерра, художника-академиста, который на самом деле никогда не существовал.
Шесть полотен Тоннерра, которые демонстрируются на экране, были якобы написаны в 1889 году и вызвали большой скандал. Почему? На первый взгляд, эти произведения не содержат ничего шокирующего. Ключ, вероятно, содержится в седьмой картине – как раз той самой, которая была похищена.
Кинофильм «Гипотеза украденной картины» известна не только как своеобразная эстетическая головоломка. Это - первая кинолента в творческом портфолио Жана Рено, который сыграл здесь свою дебютную роль. закрыть
Главные герои криминальной мелодрамы Тода Браунинга «Несвятая троица» - три напарника-жулика: силач Геркулес (Виктор МакЛаглен), карлик Траляля (Гарри дальше
Главные герои криминальной мелодрамы Тода Браунинга «Несвятая троица» - три напарника-жулика: силач Геркулес (Виктор МакЛаглен), карлик Траляля (Гарри Эрлс) и чревовещатель Эко (Лон Чейни). На жизнь они зарабатывают тем, что показывают различные цирковые номера, во время которых Рози, их сообщница, обворовывает засмотревшихся зрителей. Однажды всей компании пришлось уйти в подполье, а их делишки начали приобретать все более темный цвет, поскольку Эко, главарь шайки, под видом милой старушки и под прикрытием Гектора МакДональда - простака, который ничего не подозревал - занялся продажей говорящих попугаев, которые переставали болтать сразу после их продажи. По ночам же вся компания отправлялась в дома незадачливых покупателей в поисках наживы.
И все бы так и продолжалось, если бы непослушание Гуркулеса и Траляля не привело к трагедии, из-за которой может пострадать Гектор, которого успела полюбить Рози… закрыть
Дневник последних дней жизни четвёрки молодых людей, маргиналов, ведущих «аморальный образ жизни», предпочитающих эффектную смерть блёклому существованию. дальше
Дневник последних дней жизни четвёрки молодых людей, маргиналов, ведущих «аморальный образ жизни», предпочитающих эффектную смерть блёклому существованию. Как и «Сингапурский Слинг» Николаидиса, этот фильм отличают изысканные декорации, запоминающийся музыкальный ряд и виртуозная операторская работа, и хотя здесь вы не обнаружите столь же будоражащих взор и желудок эпизодов, но безусловно узнаете и оцените характерную для режиссёра манеру воспевания криминального шарма, провокаторскую поэзию китча и сладость музыки смерти. закрыть
В чем смысл жизни? Героиня фильма «Лунный свет», созданного Константином Селиверстовым, пытается найти ответ на этот вопрос, непростой во всех отношениях, дальше
В чем смысл жизни? Героиня фильма «Лунный свет», созданного Константином Селиверстовым, пытается найти ответ на этот вопрос, непростой во всех отношениях, и просит помощи и поддержки у своих друзей.
Однако насколько их советы способны помочь ей справиться с мучительным духовным кризисом? Фильм «Лунный свет» – история, в которой беседа о сложных вещах с философским подтекстом идет рядом с сарказмом и иронией. закрыть
Полнометражный дебют парагвайского режиссёра Пас Энсины может быть отнесён к числу достижений латиноамериканского кинематографа последнего десятилетия. дальше
Полнометражный дебют парагвайского режиссёра Пас Энсины может быть отнесён к числу достижений латиноамериканского кинематографа последнего десятилетия. Замедленный темп повествования, доминирование общих планов и ни к чему не обязывающие диалоги главных героев – крестьян из Богом забытой парагвайской деревушки – обнаруживают много общего с Лисандро Алонсо и «медленным кино», получившим распространение и фестивальное признание.
Сюжет формально соотносится с реальным историческим событием – окончанием Чакской войной между Парагваем и Боливией 1932–1935 гг., но в центре внимания оказывается пожилая семейная пара, проводящая в мелких заботах и ссорах время, ожидая сына, призванного в армию. Энсина удачно отделяет многократно повторяющиеся фразы героев от изображения, благодаря чему общая умиротворяющая картина дополняется чувством волнения. Крестьяне оказываются в буквальном смысле отделёнными от окружающего мира, проговаривая и вновь переживая то, что имело для них значение. Скрывая или, напротив, выговаривая свои чувства, они постоянно возвращаются к волнительному прощанию с сыном. И для них не важно, закончилась ли война, и кто в ней победил, ведь их сын всё никак не вернётся к ним.
Премия ФИПРЕССИ Каннского международного кинофестиваля 2006 года. закрыть
В 1967 году Майкл Сноу снял короткометражный артхаус-фильм «Длина волны», который стал не просто классикой киноавангарда, а картиной, открывшей новые дальше
В 1967 году Майкл Сноу снял короткометражный артхаус-фильм «Длина волны», который стал не просто классикой киноавангарда, а картиной, открывшей новые горизонты киноиндустрии.
Большую часть времени в фильме ничего не происходит, просто проходит секунда за секундой, минута за минутой, пока в режиме реального времени не прекращающийся ни на мгновение и неуловимый зум камеры не сужает пространство практически пустой комнаты с четырьмя окнами, которые мы видели до этого, пустынным лофтом, столом и желтым стулом, до одного простенка. После этого кадра продолжается погружение в бесконечность… закрыть
Фильм «Случайная связь» наделена глубоким философским смыслом. По сюжету картины двое молодых людей ради острых ощущений занимаются любовью в больнице. дальше
Фильм «Случайная связь» наделена глубоким философским смыслом. По сюжету картины двое молодых людей ради острых ощущений занимаются любовью в больнице. Иногда они делают это, несмотря на то, что на соседней койке лежит человек без сознания.
Картина «Случайная связь» является рассуждением о нормах морали и этики, критерии которых уменьшаются с каждым днем. В фильме также показано влияние алкоголя, наркотиков на подрастающее поколение. закрыть
Кинокартина «Объятия» бельгийца Поля Колле стала эротическим хитом 80-х. Жизнь Мишеля, роль которого сыграл Дэниэл Виго, протекает в необузданных оргиях. дальше
Кинокартина «Объятия» бельгийца Поля Колле стала эротическим хитом 80-х. Жизнь Мишеля, роль которого сыграл Дэниэл Виго, протекает в необузданных оргиях. Он богат и молод, а завтрашний день для него не существует – впрочем, как и вчерашний. Он живёт здесь и сейчас.
Мишель нанимает гувернантку, и в его доме появляется очаровательная Жизель, роль которой исполнила Натали Вернье. Мишель сходит с ума от красоты девушки, ведь о такой он и мечтать не мог. У него появляется жаркое желание подчинить Жизель себе целиком и полностью. Разврат и жестокие игры – вот что ждёт молодую девушку, но готова ли она стать рабыней и принести себя в жертву? закрыть
Легендарный фильм-марафон, рассказывающий истории 12 девушек, живущих в отеле “Челси”, где запечатлено само здание и экстравагантные ночные бабочки, порхавшие дальше
Легендарный фильм-марафон, рассказывающий истории 12 девушек, живущих в отеле “Челси”, где запечатлено само здание и экстравагантные ночные бабочки, порхавшие в этом полубогемном районе Манхэттена. Один из последних фильмов Уорхола - о наркотиках, сексе, скуке и звездном выздоровлении от звездной болезни. О жизни американского андерграунда в 60-е и способах эту жизнь запечатлеть. Энди Уорхол просто устанавливал камеры и предлагал своим знакомым поучаствовать в съемках. Получилось множество небольших получасовых фильмов. Прием Уорхола состоял в том, что на двух половинах экрана одновременно демонстрировались две пленки, связанные между собой лишь местом действия - нью-йоркским отелем “Челси закрыть
Очередной шедевр от «Odessa Filmworks».
Бюджет фильма — 100 тысяч канадских долларов.
Увлекательная история расправы Иисуса Христа над злобными вампирами, дальше
Очередной шедевр от «Odessa Filmworks».
Бюджет фильма — 100 тысяч канадских долларов.
Увлекательная история расправы Иисуса Христа над злобными вампирами, которые, думая, что лесбиянок никто не любит, стали использовать их в своих коварных целях. Однако, злобные вампиры просчитались, Иисус любит всех. И он умеет не только воскрешать и исцелять, но и владеет техниками рукопашного боя и раздвоения, и ещё многими секретами.
награды:
Fargo Film Festival (2000) — лучший религиозный фильм
Santa Cruz Film Festival (2002) — лучший фильм по-мнению зрителей закрыть
Главный герой фильма - кинодокументалист - одержим фиксацией маргинальных проявлений в окружающей его жизни. Все ближе и ближе направляя к ним объектив дальше
Главный герой фильма - кинодокументалист - одержим фиксацией маргинальных проявлений в окружающей его жизни. Все ближе и ближе направляя к ним объектив кинокамеры он сам помимо своей воли становится их непосредственным участником и жертвой.
Серия: "Кино без башни".
Жанр: Питерский некрореализм.
"...Отторжение мрачного приносит радость и веселье. Смерть в некрореализме не натуралистична, в ней нет ничего отвратительного. Нет ни выстрелов, ни убийств, ни крови. Это гротеск, пародия, черный юмор. Циничное отношение к своей жизни вообще присуще русскому менталитету. Интересный коктейль, который никто прежде не делал. По натуре я достаточно веселый человек", — говорит РЕЖИССЕР ФИЛЬМА Евгений Юфит. закрыть
В старой, 20 лет не ремонтированной петербургской квартире живут старая бабушка и её внук-холостяк. Обстановка соответствует характерам жильцов: у бабушки дальше
В старой, 20 лет не ремонтированной петербургской квартире живут старая бабушка и её внук-холостяк. Обстановка соответствует характерам жильцов: у бабушки условно-антикварный уют, у внука – смесь компьютера, дисков и софитов, среди которых собираются гости. Если они не устраивают «разговоров по душам», то участвуют в крутой артистической оргии. Один день из жизни этой квартиры сражает своей «оригинальностью» наповал…
Фильм-артхаус Константина Селиверстова «Смежные комнаты» вполне может представлять жанр нон-фикшн (непридуманное): при обилии элементов балета, порно, высокой лирики и документалистики у него «размытый» сюжет. закрыть
В сентябре 2012 в России состоялся запуск первой профессиональной краудинвестинговой площадки SmartMarket.net. Сейчас там представлены два независимых дальше
В сентябре 2012 в России состоялся запуск первой профессиональной краудинвестинговой площадки SmartMarket.net. Сейчас там представлены два независимых проекта. Один из них — snimaikino.ru и первый художественный фильм ОПЕРАТОР РЕАЛЬНОСТИ, в основе создания которого лежит принцип краудсорсинга. Пока у картины нет ни сценария, ни режиссера, зато активно проходит конкурс сценариев промо-роликов проекта. закрыть