Хотите выбрать документальные артхаус , не музыкальные и не мюзиклы из этого списка, которые вам понравятся?
Расскажите немного о себе или оцените несколько фильмов.
Документальные артхаус , не Музыкальные и не Мюзиклы - выбрать и смотреть онлайн
Коммунист, анти-колониалист, правый экстремист? Какие убеждения управляют моральными принципами Жака Верже? Знаменитый Барбет Шредер погружает нас в некоторые дальше
Коммунист, анти-колониалист, правый экстремист? Какие убеждения управляют моральными принципами Жака Верже? Знаменитый Барбет Шредер погружает нас в некоторые темные стороны жизни знаменитого «Адвоката террора», чтобы раскрыть для нас эту загадку.
Во время войны в Алжире, молодой адвокат Верже поддерживает и защищает алжирскую террористку Джамилю Бухиред, обвиненную в подготовке серии взрывов в кафе. Верже добивается ее освобождения, женится на ней, и от этого брака рождается двое детей. Внезапно, на вершине свей карьеры, Верже на 8 лет исчезает без следа. И снова появляется, чтобы, шокируя общественность, раз за разом вставать на защиту всевозможных террористов, начиная с Магдалены Копп, Анис Нассаше, «Шакала» Карлоса, и заканчивая таким чудовищем, как нацист Клаус Барбье, по прозвищу «Лионский мясник». закрыть
Значительная часть нашей жизни погружена в скуку. Красота, любовь, работа… иногда ради всего этого даже не хочется вставать с постели. Документальный дальше
Значительная часть нашей жизни погружена в скуку. Красота, любовь, работа… иногда ради всего этого даже не хочется вставать с постели. Документальный фильм «Чертовы понедельники и клубничные пироги» (Bloody Mondays & Strawberry Pies), созданный режиссером Коко Шрайбер в сотрудничестве с Джоном Малковичем, озвучившим здесь авторский текст, надеется заглянуть в закоулки нашего сознания и отыскать там ответы на вопросы, которые мы часто даже не пытаемся себе задавать.
Каков он – внутренний мир скучающего человека? Вместе с авторами картины «Чертовы понедельники и клубничные пироги» взгляните на чувство тоски с совершенно необычной точки зрения. закрыть
Фильм «Деказия: Состояние Разложения» (Decasia: The State of Decay) представляет собой экспериментальную ленту, которая проиллюстрирована музыкой американского дальше
Фильм «Деказия: Состояние Разложения» (Decasia: The State of Decay) представляет собой экспериментальную ленту, которая проиллюстрирована музыкой американского композитора Майкла Гордона.
Автор фильма «Деказия: Состояние Разложения» Билл Моррисон, как он сам говорит, «создает эмоцию». Он работает не по правилам кинопроекции, его работы живут в соответствии с театральной сценографией. Взяв за основу архивные пленки, их обрабатывают смывающей эмульсией и подвергают всевозможной деформации. В результате на экране возникает сюрреалистическая картина распада и возрождения, когда каждый визуальный образ видоизменяется, почти исчезает и вновь появляется уже в другом амплуа.
Царапины, пузыри, разводы – фильм сюрреалистичен и прекрасен одновременно. Визуальная мантра, которой сполна одаривают создатели картины «Деказия: Состояние Разложения», получила высокую оценку Национального совета США по сохранности фильмов, который внес картину в Национальный реестр фильмов, что подразумевает собой хранение в Библиотеке Конгресса США. закрыть
Попытка реконструкции собственной жизни режиссером посредством произвольных домашних записей, накопившихся на полках за более чем 30 лет. Это свадьбы, дальше
Попытка реконструкции собственной жизни режиссером посредством произвольных домашних записей, накопившихся на полках за более чем 30 лет. Это свадьбы, первые шаги детей, друзья, первый снег, воскресные дни в парке, которые автор склеивает в произвольном порядке и снабжает комментариями. закрыть
Фильм «Песня тела» (Bodysong) – практически эпическая история от документалиста Саймона Пумелла. Средствами кинематографии он рассказывает историю жизни дальше
Фильм «Песня тела» (Bodysong) – практически эпическая история от документалиста Саймона Пумелла. Средствами кинематографии он рассказывает историю жизни человека, начиная с момента рождения до самой смерти.
При помощи кинокадров, собранных из самых разных фильмов за последнее столетие, автор фильма «Песня тела» составил повествование, включающее самые разные человеческие чувства и эмоции. Действие перемещается от любви духовной к плотской, от насилия к милосердию, от впечатлений к снам, создавая причудливый узор, складывающийся в сюжет под вдохновенную музыку, созданную Джонни Гринвудом, участником группы Radiohead, номинантом премий «Грэмми», BAFTA и целого ряда других за музыку к фильмам. закрыть
Фильм рассказывает о сложных отношениях между документальной камерой и снимаемым ею человеком, которая разыгрывается на протяжении всей истории документального кино.
Фильм рассказывает о сложных отношениях между документальной камерой и снимаемым ею человеком, которая разыгрывается на протяжении всей истории документального кино. закрыть
Картина «Сон» стала первым экспериментом Энди Уорхола в кинематографе. Собственно говоря, идея фильма появилась у него задолго до 1963 года. Содержание дальше
Картина «Сон» стала первым экспериментом Энди Уорхола в кинематографе. Собственно говоря, идея фильма появилась у него задолго до 1963 года. Содержание сводится к тому, что на протяжении 5 часов 20 минут на экране показывается спящий Джон Джиорно, бывший в то время другом Уорхола. Лента, снятая без звука на чёрно-белую плёнку, самим создателем была провозглашена «антифильмом». С целью увеличения продолжительности в процессе монтажа были дублированы некоторые части плёнки. Год спустя Уорхол снял другой «антифильм» под названием «Эмпайр», уже без использования склеек. закрыть
Все поцелуи одинаковы, и, тем не менее, ни один из них не похож на другой. Парень с девушкой начинают свой поцелуй с мягких прикосновений, лишь слегка дальше
Все поцелуи одинаковы, и, тем не менее, ни один из них не похож на другой. Парень с девушкой начинают свой поцелуй с мягких прикосновений, лишь слегка задевая друг друга губами, как будто пробуя на вкус. Затем их касания становятся настойчивей и продолжительней, становясь настоящим «французским» поцелуем – глубоким и чувственным. Два целующихся парня почти сразу ведут себя смелее и переходят к «глубокой фазе» скорей, но один из них явно наблюдает за партнёром, не закрывая глаз…
Артхаусный фильм «Поцелуй (1963)» - первый опыт Энди Уорхола, сразу же заявляющий об особенностях его творчества: символы, образы, повторения, внимание к деталям. закрыть
Картина разворачивается как дневник автора, где объективное повествование растворено в лирической интонации. На телеэкране вы наблюдаете реальных людей дальше
Картина разворачивается как дневник автора, где объективное повествование растворено в лирической интонации. На телеэкране вы наблюдаете реальных людей в конкретных обстоятельствах. Это российские пограничники на таджико-афганской границе. И все же перед закрыть
Первая часть фильма Энди Уорхола «Богатая бедняжка» показывает главную героиню Эди Седжвик, которая никак не может окончательно распрощаться со своей дальше
Первая часть фильма Энди Уорхола «Богатая бедняжка» показывает главную героиню Эди Седжвик, которая никак не может окончательно распрощаться со своей тёплой кроватью и пытается проснуться. Она заказывает себе кофе и апельсиновый сок, а затем неторопливо делает макияж, наслаждаясь монотонным звучанием музыки Everly Brothers. Во второй части Седжвик предстаёт в нижнем белье. Она пытается подобрать себе вещи и постоянно примеряет наряды. Между делом она курит сигары и разговаривает по телефону. Разговор то и дело прерывается, но тема остаётся прежней: Эди Седжвик рассказывает о том, что ей довелось пережить за последние полгода. закрыть
Йонас МЕКАС - режиссер, родился 24 декабря 1922 года в Литве
ДНЕВНИКИ ЙОНАСА МЕКАСА
Делать дневниковые фильмы Мекаса заставила жизнь. Работа в журнале дальше
Йонас МЕКАС - режиссер, родился 24 декабря 1922 года в Литве
ДНЕВНИКИ ЙОНАСА МЕКАСА
Делать дневниковые фильмы Мекаса заставила жизнь. Работа в журнале и Кооперативе не оставляла времени на съёмки фильма. И тогда он решил: "Не буду расстраиваться, буду ежедневно снимать короткие заметки, пусть это будет час или две минуты, но я буду снимать! Мой фильм - это реальность, пропущенная через меня. И кто сможет его прочесть, тому он расскажет гораздо больше обо мне, чем о городе, который я снимал. В фильме запечатлелось определённое историческое время, но в результате оказалось запечатлено моё личное субъективное время". закрыть
Последняя кинематографическая работа французского философа Ги Дебора представляет собой тревожные размышления о состоянии современного ему общества, дополненные дальше
Последняя кинематографическая работа французского философа Ги Дебора представляет собой тревожные размышления о состоянии современного ему общества, дополненные автобиографическими мотивами - повествованием о своей молодости, Леттристком и Ситуационистском Интернационалах и о Париже, который "в последний раз пылал столь сильно". закрыть
2 из 2
Если бы вы были зарегистрированы, вы бы увидели полное описание прямо здесь...