Хотите выбрать самые драматичные хорошие короткометражные артхаус , не музыкальные и не игра и не для детей и не мюзиклы из этого списка, которые вам понравятся?
Расскажите немного о себе или оцените несколько фильмов.
Самые драматичные хорошие короткометражные артхаус , не Музыкальные и не Игра и не Для детей и не Мюзиклы - выбрать и смотреть онлайн
(' Жанр короткометражных фильмов имеет долгую историю, начиная с самого зарождения кинематографа. Короткометражные фильмы обычно имеют продолжительность от нескольких минут до 40 минут, их основная цель - передать идею или историю в краткой форме.
История жанра короткометражных фильмов начинается в конце XIX века, когда братья Люмьер создали первые кинопроекции. Их фильмы, такие как "Прибытие поезда на вокзал", "Работники выходят из фабрики", были короткими и демонстрировались публике в кинотеатрах. В то время короткометражные фильмы были популярными, так как они были доступны для широкой аудитории и могли быть показаны перед основным фильмом.
В 1920-х годах короткометражные фильмы стали популярными в Голливуде. Комедийные дуэты, такие как Чарли Чаплин и Бастер Китон, создали множество короткометражных фильмов, которые стали очень популярными среди зрителей. Эти фильмы были забавными, энергичными и часто использовали физический комедийный стиль.
В 1960-х годах короткометражные фильмы стали платформой для экспериментов и новаторства. Молодые режиссеры, такие как Дэвид Линч и Мартин Скорсезе, использовали короткометражные фильмы для выражения своего творческого видения и получили признание в кинематографическом сообществе.
Сегодня короткометражные фильмы продолжают быть важной частью кинематографа. Они часто используются для экспериментов с формой и содержанием, а также для выявления новых талантов в кинематографе. Короткометражные фильмы могут быть разных жанров - от драмы и комедии до анимации и документального кино. Они могут быть как независимыми проектами, так и частью крупных фестивалей и конкурсов.
Характерные особенности короткометражных фильмов включают компактность и концентрацию на основной идее или истории. Они часто имеют ограниченное количество персонажей и локаций, что позволяет сосредоточиться на глубине и развитии истории. Короткометражные фильмы также могут быть экспериментальными и использовать нестандартные методы съемки, монтажа и звука.
Жанр короткометражных фильмов предлагает режиссерам и сценаристам возможность выразить свои идеи и исследовать новые формы кинематографического искусства. Они могут быть мощным средством для передачи эмоций и идей в краткой и увлекательной форме.
', '')
Если вы хотите выбрать драматичные хорошие короткометражные артхаус , не музыкальные и не игра и не для детей и не мюзиклы,
которые вас не разочаруют,
заполните небольшую анкету
и/или оцените неcколько фильмов,
и КиноHавигатор подберет вам
драматичные хорошие короткометражные артхаус , не музыкальные и не игра и не для детей и не мюзиклы
по вашему вкусу
среди тех
18 ,
которые мы знаем.
Мы не только поможем вам выбрать фильм,
но и подскажем - где его посмотреть онлайн бесплатно
Миниатюрная мадам Тутли-Путли (Madame Tutli-Putli) с огромным количеством вещей ждет поезда. Она садится в переполненное купе ночного экспресса. Когда дальше
Миниатюрная мадам Тутли-Путли (Madame Tutli-Putli) с огромным количеством вещей ждет поезда. Она садится в переполненное купе ночного экспресса. Когда солнце садится за горизонт, а ее попутчики засыпают, и она только собирается писать письмо, какие-то злоумышленники пускают в купе ядовитый газ…
Мультфильм «Мадам Тутли-Путли» канадских режиссеров-дебютантов Мачека Щербовски и Криса Лависа был выдвинут на премию «Оскар» в номинации «Лучший короткометражный анимационный фильм». Режиссеры ездили в поездах больше месяца - собирали дорожные истории попутчиков. Работа над самим мультфильмом велась более пяти лет. закрыть
Анимационный фильм "Ковчег" (The Ark) польских кинематографистов поднимает проблемы равнодушия к своим родным и близким людям. О несправедливой жестокости дальше
Анимационный фильм "Ковчег" (The Ark) польских кинематографистов поднимает проблемы равнодушия к своим родным и близким людям. О несправедливой жестокости к тем, кто не может постоять за себя, находясь в беспомощном состоянии.
Неведомый смертельный вирус убивает людей, не оставляя шанса никому. Оставшиеся в живых, выходят в море на кораблях, в надежде найти клочок суши, еще незараженный опасной болезнью и пригодный для жизни.
Мультфильм "Ковчег" был номинантом на "Золотую пальмовую ветвь" на Каннском кинофестивале, получил серебреную награду на Краковском кинофестивале и приз Фантоспорто. закрыть
Сценарий "Сада" был написан Кайдановским за одну ночь по рассказу Борхеса "Сад расходящихся тропок". "Павильоном"для съемок была выбрана комната в коммуналке дальше
Сценарий "Сада" был написан Кайдановским за одну ночь по рассказу Борхеса "Сад расходящихся тропок". "Павильоном"для съемок была выбрана комната в коммуналке на улице Воровского, где жил сам Кайдановский. Громадная, около 50 метров, с искусным четырехметровым потолком в стиле ар-нуво, со стенами, которые для съемок выкрасили в черный цвет, она производила кошмарное впечатление. закрыть
Два мальчика и девочка встречаются на стоянке в ожидании своих предков, зависающих в местном то ли клубе, то ли кабачке. Вначале возникает неприязнь, потом - любопытство, потом нечто большее...
Два мальчика и девочка встречаются на стоянке в ожидании своих предков, зависающих в местном то ли клубе, то ли кабачке. Вначале возникает неприязнь, потом - любопытство, потом нечто большее... закрыть
Монументальный фильм Артавазда Пелешяна «Мы» (1969) посвящен судьбе армянского народа. Его работа – это шедевр мирового киноискусства. Тонко показана дальше
Монументальный фильм Артавазда Пелешяна «Мы» (1969) посвящен судьбе армянского народа. Его работа – это шедевр мирового киноискусства. Тонко показана сущность нации, столкнувшейся с невообразимой трагедией, забравшей жизни миллионов людей. Переступив через все тяготы, сплочённые идеей люди нашли в себе силы, справились с болью и вернули национальное самосознание. Народу удалось сделать даже больше - укрепить народный дух и воспитать собственный характер. Фильм «Мы» — это философское киноэссе, собранное из поэтических образов разного времени: крупные планы рук рабочих, потоки народных масс, глаза, лица, горы, встречи, похороны, архивные кадры. Это кинопроизведение в целом взывает к человеку, напоминая о самом главном – о стремлении к свободе. закрыть
«Сепарация» – короткометражная анимация, созданная талантливым молодым мультипликатором Робертом Морганом. Героями этого социального фильма с элементами дальше
«Сепарация» – короткометражная анимация, созданная талантливым молодым мультипликатором Робертом Морганом. Героями этого социального фильма с элементами ужасов являются сиамские близнецы. Совершенно не считаясь с их желаниями, люди просто их разделили, заставив быть такими же, как они сами.
Близнецы пытаются жить самостоятельно, друг без друга. Они работают в цехе, где производятся куклы, но так и не находят себе места в новой для них жизни. Будучи больше не в силах терпеть такое положение дел, браться решают вернуть изначальную целостность. Они прибегают к помощи швейной машинки, но их действия оборачиваются трагедией… закрыть
«More» (рус. «больше», «ещё») — короткометражный пластилиновый мультфильм, созданный режиссёром Марком Осборном в 1998 году. Сюжет Изобретатель живёт дальше
«More» (рус. «больше», «ещё») — короткометражный пластилиновый мультфильм, созданный режиссёром Марком Осборном в 1998 году.
Сюжет
Изобретатель живёт в сером, бесцветном мире. День за днём он выполняет однообразную механическую работу, собирая на конвейере продукт «Happy» (рус. счастливый). Его единственной отдушиной являются счастливые детские воспоминания. Однажды с их помощью изобретателю удается создать очки, через которые мир кажется цветным. Продукт быстро завоевывает рынок под торговой маркой «Bliss» (рус. блаженство), производитель «Happy» при этом прогорает. Изобретатель становится президентом компании, выпускающей «Bliss», его называют величайшим изобретателем всех времён, но его собственные счастливые воспоминания утеряны.
История создания
«More» был снят режиссёром Марком Осборном, для которого «More» стал вторым короткометражным анимационным фильмом после «Greener» (1994). «More» был первым короткометражным мультфильмом, который был полностью снят в формате IMAX. Снимать мультфильм в IMAX Осборну посоветовали знакомые, работавшие в Large Format Cinema Association (LFCA)[aw 1]. Бюджет мультфильма составил $105 000. Осборн взял деньги из своих личных сбережений, кроме того, ему помог старый друг семьи Стив Калафер. Мультфильм также был поддержан LFCA и другими организациями, которые бесплатно оказывали Осборну различные услуги, в том числе предоставили ему IMAX камеру. Как утверждал Осборн, самоокупаемость мультфильма не планировалась изначально, так как «короткометражные фильмы создаются для удовольствия, но точно не для денег». Осборн совмещал съемки с преподаванием в Калифорнийском Институте Искусств, полностью погрузиться в создание. мультфильма ему удалось лишь на время летних каникул. Всего на съемки шестиминутного мультфильма ушло 9 месяцев.
Пластилин Осборн использовал только для придания выразительности лицам 10-дюймовых кукол — создание полностью пластилинового мультфильма потребовало бы слишком много времени. Рисованные цветные фрагменты были выполнены под влиянием творчества Доктора Сьюза, мультфильма «Жёлтая подводная лодка», архитектуры Гауди — в них Осборн пытался создать образ райского сада в противоположность серому городу. Кроме того, Осборн говорил о влиянии на него фильмов «Бразилия» и «Гражданин Кейн».
В октябре 1999 года Осборн принял решение опубликовать «More» на сайте iFilm и к маю 2000 года у мультфильма было уже 110 000 просмотров.
Саундтрек
Фоновая музыка — композиция «Elegia», записанная группой New Order для альбома 1985 года «Low-Life». Позже был выпущен музыкальный клип песни Kenna «Hell Bent», который показывался по каналу MTV2 в 2001 году.
Реакция
Мультфильм был высоко оценен критиками и зрителями. «More» получил более десяти наград на различных кинофестивалях, в том числе был номинирован на «Оскар», но уступил мультфильму «Банни» Криса Уеджа.
На февраль 2011 года «More» занимал 9-е место в рейтинге лучших короткометражных фильмов IMDB закрыть
На востоке Испании, у португальской границы, находится область Лас-Урдес. Жители ее в силу особых религиозных убеждений не едят хлеба. Поэтому весной дальше
На востоке Испании, у португальской границы, находится область Лас-Урдес. Жители ее в силу особых религиозных убеждений не едят хлеба. Поэтому весной довольствуются неспелыми ягодами, болеют дизентерией и мрут как мухи.
Под предгрозовую музыку Брамса дикторский голос вещает из-за кадра о жизни народца. Бедствия и несчастья, болезни и смерти, язвы и культи идут чередой на экране. "Перед вами - яркий пример молодого дебила". В камеру пялится, пуская слюни, молодой дебил. "Еще один житель Лас-Урдес - малярийный комар". В кадре - схематический, с подписями, как в учебнике зоологии, рисунок малярийного комара. Формально фильм сделан как документальный коллаж из жизни крайне нуждающегося испанского района. Брехт называл «Землю без хлеба» предельным кино, после которого остается крайний выбор – восстание против системы или полный разрыв с обществом. Столь серьезному пафосу фильм обязан отнюдь не всемирно известной фамилии Бунюэля, но активности Юника, молодого сюрреалиста и члена французской компартии, впоследствии сотрудника марксистских газет «Юманите» и «Регар», бойца «Сопротивления», погибшего в 1945-ом году, после удачного побега из лагеря для военнопленных. закрыть
Картина повествует об охраннике универмага, тайно влюбленном в одну из работниц книжного магазина, у которой уже есть кавалер. Случайно став свидетелем дальше
Картина повествует об охраннике универмага, тайно влюбленном в одну из работниц книжного магазина, у которой уже есть кавалер. Случайно став свидетелем нападения на своего соперника, он убегает вместо того, чтобы прийти на помощь. Однако справиться со своей совестью охранник оказывается не в силах, поэтому его некогда степенная жизнь рушится. закрыть
Фильм «Совершенный человек», созданный Йоргеном Летом, длится тринадцать минут. Снят он на белом фоне. На экране два артиста: мужчина и женщина. Механическим дальше
Фильм «Совершенный человек», созданный Йоргеном Летом, длится тринадцать минут. Снят он на белом фоне. На экране два артиста: мужчина и женщина. Механическим дикторским голосом произносится текст. Он такой: «Этот человек-совершенство. Он обеспечен глазами, ртом, ушами. У него есть суставы. Он умеет ходить, одеваться, падать». А потом на белом фоне экрана показывается человеческая драма, которая происходит между мужчиной и женщиной.
Что это драма, можно только предположить, а не увидеть, и у зрителя есть возможность «включить» свое воображение. Возможно, даже припомнить что-то из собственной судьбы… закрыть
Короткометражный фильм «Соответствия» (Correspondances) Эжена Грина прежде уже выходил в свет в 2007 году. Тогда он был частью альманаха «Воспоминания» дальше
Короткометражный фильм «Соответствия» (Correspondances) Эжена Грина прежде уже выходил в свет в 2007 году. Тогда он был частью альманаха «Воспоминания» («Memories»).
Фильм «Соответствия» рассказывает историю двух человек, между которыми завязывается переписка. Он и Она. Он пишет ей, Она, несмотря на то, что не помнит его, все же отвечает. В своих письмах он признается ей в любви. Однако, между этими двумя стоит память о другом человеке. Она, словно пустота, разделяет их. И если и суждено им встретиться, то лишь тогда, когда пустота обратится ангелом. Лишь тогда они смогут увидеть то, что на самом деле незримо. закрыть
Чехословацкий короткометражный фильм «Бармаглот» Яна Шванкмайера, основанный на одноименном абсурдном стихотворении Льюиса Кэролла, считается одной из дальше
Чехословацкий короткометражный фильм «Бармаглот» Яна Шванкмайера, основанный на одноименном абсурдном стихотворении Льюиса Кэролла, считается одной из самых известных картин этого художника-сюрреалиста-короткометражника. Это своего рода дань писателю, который провозглашен праотцом движения сюрреалистов, а потому кинофильм напоминает позднюю версию Алисы своим тревожным, выдающимся использованием анимации для того, чтобы запечатлевать силы воображения.
Действие картины происходит в кукольном домике, схожем с яслями викторианской эпохи, где фарфоровые китайские куклы друг друга пожирают, картонные фигурки танцуют, армия оловянных солдатиков разбивается фарфоровым малышом, а черный кот прокладывает в этом хаосе свой разрушающий путь. закрыть
Фильм «Генезис» не оставит равнодушным ни одного зрителя. Кому-то короткометражка покажется неубедительной претензией на интеллектуальное кино, для кого-то дальше
Фильм «Генезис» не оставит равнодушным ни одного зрителя. Кому-то короткометражка покажется неубедительной претензией на интеллектуальное кино, для кого-то станет пронзительной картиной, повествующей о любви и самопожертвовании. Но вряд ли хоть кто-то уйдет, не досмотрев фильм до конца.
Сведения о кинокартине «Генезис»
Сюжет картины скорее напоминает притчу, чем реальную историю любви. Обезумевший после гибели жены скульптор создает свое самое гениальное творение – скульптуру своей любимой. Кто из них в результате более реалистичен – каменное изваяние, в которое вложили всю силу любви или мастер, отдающий камню все свои эмоции?
Начо Серда является признанным гением короткометражного кино. Его картины не отличаются какими-либо спецэффектами или громкими именами актеров. Но за тридцать минут экранного времени ему удается достучаться до самых потайных уголков сердца и заставить зрителя переживать вместе с главным героем. Эту картину не стоит смотреть поверхностно, ожидая четко выверенного сценария с завязкой, интригой, финалом. По мнению одного из критиков, «ее нужно смотреть сердцем, а не глазами». Такое под силу не каждому зрителю.
Особенности фильма «Генезис»
Эта картина является заключительной в трилогии Начо Серды. Раскрывая вопросы любви и смерти, неизвестный широкой публике испанский режиссер создает классику кинематографа. Две первых картины в трилогии не получили такого признания, во многом они «подготавливают» зрителя для понимания заключительной части.
Несмотря на то, что фильм относят к жанру «ужастиков», он заставляет зрителя задаваться философскими вопросами. Что есть смерть? И есть ли она вообще, пока человек способен любить? закрыть
Переполненный усталыми людьми душный вагон поезда. Скрытая камера выхватывает лица, измученные и бледные. Мимо проносятся поезда, а вагон всё движется дальше
Переполненный усталыми людьми душный вагон поезда. Скрытая камера выхватывает лица, измученные и бледные. Мимо проносятся поезда, а вагон всё движется неизвестно куда, и солнце слегка вспыхивает на стёклах, освещая однообразные пейзажи за окном под музыку Баха. Три повтора въезда в тёмный тоннель, где во мраке слегка светятся подземные фонарики, их блики на лицах, внезапно выхватываемых из темноты. Лицо режиссёра Артаваза Полешана, мелькнувшее среди других…
Документальный фильм А. Полешана «Конец (1994)» – последний. Больше знаменитый режиссёр- документалист, которого мир киноискусства считает гением, не выпускает фильмов. закрыть
«На десять минут старше: Труба» (Ten Minutes Older: The Trumpet) первый их двух фильмов проекта о течении времени Вима Вендерса. Он состоит из семи короткометражных дальше
«На десять минут старше: Труба» (Ten Minutes Older: The Trumpet) первый их двух фильмов проекта о течении времени Вима Вендерса. Он состоит из семи короткометражных новелл, созданных великими мастерами кинематографа. Каждый из режиссеров вложил в десятиминутный промежуток фильма свое понимание и видение времени.
Первая новелла «Собаки не отправляются в ад» (Dogs Have No Hell) рассказывает о человеке, вышедшем из тюрьмы и радикально изменившем свою жизнь. Женившись на официантке, герой покупает два билета на поезд и уезжает в далекую Россию.
«Линия жизни» (Lifeline) это новелла проводит четкую грань между жизнью и смертью. Так как и развязанная пуповина у новорожденного, и надвигающаяся война несут только смерть.
« Ночь в трейлере» (Int. Trailer Night) повествует о короткой паузе в съемочном дне актрисы и о желанных минутах человеческого тепла.
«12 миль до Трона» ( Twelve Miles to Trona) повествует о мгновении, разделяющем бытие от небытия, о неистовой борьбе за бесценный дар - жизнь.
«Нас обокрали» (We Wuz Robbed) показывает последние минуты подсчета итогов голосования, как многолетний труд и надежды многих людей превращаются в прах.
«Далеко спрятанные 100 цветков» (100 Flowers Hidden Deep) повествует о сумасшедшем юноше, для которого время идет по измерению, понятному только ему.
«На десять тысяч лет старше» (Ten Thousand Years Older) рассказывает о жизни древнего бразильского племени, уничтоженного цивилизацией.
Объединенные джазовой музыкой, новеллы гармонично соединяются в полнометражный альманах, который отображает целостность жизненного пути, от рождения до смерти.
Второй фильм альманаха «На десять минут старше: Виолончель» (Ten Minutes Older: The Cello) состоит из восьми новелл, и был создан в 2002 году. закрыть
Короткометражный фильм «Дождь сверху вниз» режиссера Ивана Максимова – продолжение кинокартины «Ветер вдоль берега». Наедине с природой оставаться опасно, дальше
Короткометражный фильм «Дождь сверху вниз» режиссера Ивана Максимова – продолжение кинокартины «Ветер вдоль берега». Наедине с природой оставаться опасно, и те, кого настиг в горах сильный ливень, переживают настоящее стихийное бедствие. Вопреки словам известной песни на стихи Эльдара Рязанова, плохая погода все-таки существует, и именно ее, в характерной для себя стилистике и фантазийных зарисовках, демонстрирует зрителям создатель фильма.
В 2008 году, в Суздале, на XIII Открытом российском фестивале фильм получил гран-при и приз за лучшую режиссуру. закрыть
Франц Кафка (Ричард Грант) задумал написать «Превращение» и находится в творческих поисках отдельных деталей образа своего героя Грегори Замзы (Криспин дальше
Франц Кафка (Ричард Грант) задумал написать «Превращение» и находится в творческих поисках отдельных деталей образа своего героя Грегори Замзы (Криспин Леттс), но его постоянно отвлекает то шум соседской вечеринки, то внезапные визитёры. Кто только не появляется в его неуютной, забросанной скомканными листами бумаги комнатке: продавец ножей (Кен Стотт), доставщица безобразного маскарадного костюма (Элейн Коллинз), сомнительного вида красотки. А сюжет будущего произведения никак не складывается, не поддаётся и ускользает…
Короткометражный артхаус-фильм Питера Капальди «Жизнь Франца Кафки прекрасна» стал победителем сразу в двух престижных киноконкурсах, получив премию Британской академии 1994 года и «Оскар» 1995 года. закрыть
Если бы вы были зарегистрированы, вы бы увидели полное описание прямо здесь...