(' Жанр короткометражных фильмов имеет долгую историю, начиная с самого зарождения кинематографа. Короткометражные фильмы обычно имеют продолжительность от нескольких минут до 40 минут, их основная цель - передать идею или историю в краткой форме.
История жанра короткометражных фильмов начинается в конце XIX века, когда братья Люмьер создали первые кинопроекции. Их фильмы, такие как "Прибытие поезда на вокзал", "Работники выходят из фабрики", были короткими и демонстрировались публике в кинотеатрах. В то время короткометражные фильмы были популярными, так как они были доступны для широкой аудитории и могли быть показаны перед основным фильмом.
В 1920-х годах короткометражные фильмы стали популярными в Голливуде. Комедийные дуэты, такие как Чарли Чаплин и Бастер Китон, создали множество короткометражных фильмов, которые стали очень популярными среди зрителей. Эти фильмы были забавными, энергичными и часто использовали физический комедийный стиль.
В 1960-х годах короткометражные фильмы стали платформой для экспериментов и новаторства. Молодые режиссеры, такие как Дэвид Линч и Мартин Скорсезе, использовали короткометражные фильмы для выражения своего творческого видения и получили признание в кинематографическом сообществе.
Сегодня короткометражные фильмы продолжают быть важной частью кинематографа. Они часто используются для экспериментов с формой и содержанием, а также для выявления новых талантов в кинематографе. Короткометражные фильмы могут быть разных жанров - от драмы и комедии до анимации и документального кино. Они могут быть как независимыми проектами, так и частью крупных фестивалей и конкурсов.
Характерные особенности короткометражных фильмов включают компактность и концентрацию на основной идее или истории. Они часто имеют ограниченное количество персонажей и локаций, что позволяет сосредоточиться на глубине и развитии истории. Короткометражные фильмы также могут быть экспериментальными и использовать нестандартные методы съемки, монтажа и звука.
Жанр короткометражных фильмов предлагает режиссерам и сценаристам возможность выразить свои идеи и исследовать новые формы кинематографического искусства. Они могут быть мощным средством для передачи эмоций и идей в краткой и увлекательной форме.
', '')
Чтобы выбрать короткометражные артхаус 2013 года,
которые вас не разочаруют,
заполните небольшую анкету
и/или оцените неcколько фильмов,
и КиноHавигатор подберет вам
короткометражные артхаус 2013 года
по вашему вкусу
среди тех
16 ,
которые мы знаем.
Мы не только поможем вам выбрать фильм,
но и подскажем - где его смотреть в хорошем качестве
Классик английской литературы Оскар Уайльд высказал, на первый взгляд, парадоксальную мысль. «Только поверхностные люди, – заметил он – не судят по внешности». дальше
Классик английской литературы Оскар Уайльд высказал, на первый взгляд, парадоксальную мысль. «Только поверхностные люди, – заметил он – не судят по внешности». И добавил «Настоящая тайна мира заключается в видимом, а не в невидимом». Писатель был убежден, что о человеке как не что иное говорят не только исходящие от него звуки и запахи, а также цвета его одежды и характер движений, но и строение ушей и носа, глаз, рук и головы. Нужно только уметь все это правильно прочесть.
Исходя из всего вышеперечисленного и движимые собственным стремлением познавать мир во всех его проявлениях, авторы короткометражного фильма «Обнаженная суть» (Lay Bare) решили составить весьма своеобразный портрет человеческого тела из фотографий более пятисот человек.
Поверхность человеческого тела в документальном фильме «Обнаженная суть» показана с интимной точки зрения, доступной ограниченному кругу лиц – нашей семье или возлюбленным. В результате получился портрет тела, одновременно сексуальный и нежный, изящный и остроумный. закрыть
Мультфильм Нора (2013) (Hole) – созданная вручную черно-белая анимация, в которой пейзажи становятся ареной для тонкой игры света и тени.
Создатель дальше
Мультфильм Нора (2013) (Hole) – созданная вручную черно-белая анимация, в которой пейзажи становятся ареной для тонкой игры света и тени.
Создатель мультфильма Нора (2013) Воутер Венема представляет короткую анимационную историю, в которой природа является неким слоем для создания искусственного мира. А звук воды подавлен саундтреком, который создает новое пространство.
Название мультфильма Нора (2013) отсылает к камере-обскуре (в переводе с латинского «camera obscūra» это оптическое устройство называется «темная комната») и подземным ландшафтам. закрыть
Художница Шахрзад Малекян создает скульптуры и видеоарт. Фильм «Неуязвимая красота» (Zibai ye Bazgasht Napazir, Irreversible Beauty) представляет собой дальше
Художница Шахрзад Малекян создает скульптуры и видеоарт. Фильм «Неуязвимая красота» (Zibai ye Bazgasht Napazir, Irreversible Beauty) представляет собой запись ее последнего экспериментального выступления.
Перед зрителями короткометражной артхаусной ленты «Неуязвимая красота» разворачивается процесс самосоздания и саморазрушения, который происходит перед камерой в силу неизвестных причин. закрыть
Вдохновившись натуралистом 17 века Робертом Бойлом, режиссер Давид Гаттен потратил четырнадцать лет, чтобы собрать материал и снять свой фильм «Болью дальше
Вдохновившись натуралистом 17 века Робертом Бойлом, режиссер Давид Гаттен потратил четырнадцать лет, чтобы собрать материал и снять свой фильм «Болью и рифмой или Арабески о поиске пропитания» (By Pain and Rhyme and Arabesques of Foraging) в его нынешнем виде.
Лейтмотивом короткометражки стали слова «эксперименты и соображения, касающиеся цветов», в название «Болью и рифмой или Арабески о поиске пропитания» положена строчка из сонета Джори Грэхэм, а уникальные кадры представляют собой эстетский фильм, словно созданный в другой эпохе. закрыть
С помощью 25 камер режиссер Майкл ванн Бакел в своем экспериментальном фильме «Залив Эдисона» (Edison Bay) демонстрирует нам, как течет время в порту дальше
С помощью 25 камер режиссер Майкл ванн Бакел в своем экспериментальном фильме «Залив Эдисона» (Edison Bay) демонстрирует нам, как течет время в порту Роттердама.
Перед зрителем предстает вид на залив Эдисона и гавань Янцзы (Yangtze Harbour), где выгружаются большие контейнеры из Китая. В кадре смешиваются две и более реальностей: плавающие человеческие фигуры и промышленный горизонт. Саундтрек составили записи естественных и электронных звуков, записанных на месте съемки. закрыть
Фильм «Погруженная в себя» (Immersed) – результат творческого сотрудничества двух художников, супружеской пары Мохамедреза Хейдари и Вареш Дарвиш.
Вареш дальше
Фильм «Погруженная в себя» (Immersed) – результат творческого сотрудничества двух художников, супружеской пары Мохамедреза Хейдари и Вареш Дарвиш.
Вареш Дарвиш – танцовщица, исполнительница и режиссер, ее муж Хейдари – автор фильмов. Короткометражный шестиминутный фильм «Погруженная в себя» они создали вместе, и в нем она, беременная и одетая во все черное, танцует и передвигается словно в замедленной съемке. закрыть
Самопожертвование героя фильма Андрея Тарковского «Ностальгия» становится началом размышлений о вере и поступках, которые невозможно обратить. Короткометражный дальше
Самопожертвование героя фильма Андрея Тарковского «Ностальгия» становится началом размышлений о вере и поступках, которые невозможно обратить. Короткометражный фильм «Жизнь – это мнение, пожар – это факт» (Life Is an Opinion, Fire a Fact) – игра мультипликации и музыки.
Радикально деконструктивная в своей интерпретации известных эпизодов творчества Тарковского, автор фильма Карэн Ясински меняет исходный порядок одного такого эпизода и смешивает его с белым шумом и рисованными сценами. закрыть
Короткометражный фильм «Чужая память» (The Memories of Others) состоит из найденных фотографий и слайдов. В своеобразном коллаже, созданном из запечатленных дальше
Короткометражный фильм «Чужая память» (The Memories of Others) состоит из найденных фотографий и слайдов. В своеобразном коллаже, созданном из запечатленных на них образах, рождается новая история о неизбежном конце.
Эти фотографии не имеют владельца. На них – чужие воспоминания и потерянные мгновения. Лица изображенных людей зачастую трудно идентифицировать. Время оставило на снимках свои следы. Комбинируя эти найденные фотоснимки, автор фильма «Чужая память» Бахар Самади создает историю о смерти. закрыть
Короткометражный фильм «Наша защита» (Our Protection) – документальная лента, в которой при помощи фотографии, анимации и кадров видео рассказывается дальше
Короткометражный фильм «Наша защита» (Our Protection) – документальная лента, в которой при помощи фотографии, анимации и кадров видео рассказывается о жестоком разгоне полицией мирной демонстрации во время саммита «Большой двадцатки».
«Вы бьете наши тела, в то время как мы выходим на улицы» – это обвинение вокалистки Розины Каси занимает центральное место в этом богато анимированном видео. Насколько свободной может считаться западная страна, если танец на улице наказывают слезоточивым газом и лишением свободы во имя нашей безопасности? – задаются вопросом авторы фильма «Наша защита». закрыть
Промозглый постапокалиптический пейзаж напоминает Зону Тарковского в «Сталкере». Амнезия невозможна, от прошлого не скрыться, попытки дезактивации бесполезны.
Пропитанный дальше
Промозглый постапокалиптический пейзаж напоминает Зону Тарковского в «Сталкере». Амнезия невозможна, от прошлого не скрыться, попытки дезактивации бесполезны.
Пропитанный болезнью воздух, гнилая вода, и все исследования прекращены там прежде появления малейшего шанса обнаружить недуг… Фильм «Эманация» (Secretion) «опирается на возможности потерянных и забытых рассказов и находится где-то между недавней историей и ближайшим будущим», на фоне пейзажа, знакомого по Братьям Гримм, и перераспределения памяти, переведенной фотографом Ли Миллером как вдохновение. закрыть
Фильм «Сигнал задымления» (Señal de humo) демонстрирует нам записи видеокамер, заснявших то, что принято называть напряженной ситуацией. Мы можем представить дальше
Фильм «Сигнал задымления» (Señal de humo) демонстрирует нам записи видеокамер, заснявших то, что принято называть напряженной ситуацией. Мы можем представить себе новости: массы марширующих людей, полиция, огонь, дым, флаги…
Эта работа требует более близкого прочтения. Как будто бы с целью «получить картинку», мы слышим звуки переворачиваемых страниц, желая добраться от одного изображения к другому. В этом совокупном процессе чтения изображений ситуация начинает постепенно раскрываться. Напряженность в фильме «Сигнал задымления» растет, изображения хотят иметь свой собственный голос. закрыть
Отправной точкой для поэтичного музыкального фильма «Лепка характера» (Temper Clay) стали два дома, один из которых расположен в Сеуле, а второй – в сельской дальше
Отправной точкой для поэтичного музыкального фильма «Лепка характера» (Temper Clay) стали два дома, один из которых расположен в Сеуле, а второй – в сельской местности.
Автор картины «Лепка характера» Сон Хван Ким использует чувствительную, изысканную композицию с повторяющимися элементами. Конкретные жесты, события и объекты вызывают волшебные ощущения. Заканчивается короткометражка цитатой из «Короля Лира» Шекспира. закрыть
Что происходит, когда люди, которые больше привыкли смотреть фильмы, чем создавать их, пытаются справиться с одной из самых известных и сложных кинематографических дальше
Что происходит, когда люди, которые больше привыкли смотреть фильмы, чем создавать их, пытаются справиться с одной из самых известных и сложных кинематографических сцен всех времен? Что получается, когда в их распоряжении имеется минимальный бюджет и им предоставляется возможность создать свой ролик на эту же тему?
Знаменитая сцена убийства в душе из триллера Альфреда Хичкока «Психо», где роль убитой девушки сыграла актриса Джанет Ли, служит отправной точкой для того, чтобы автор фильма «Как стать Джанет Ли» (To Become, Shift, Transfer, Copy and Erase JANET LEIGH) начал собственное исследование.
«Как стать Джанет Ли» – короткометражный фильм о повторении, когда ракурсы остаются теми же, но крошечные или же, напротив, серьезные различия меняют сцену убийства.
Автор фильма «Как стать Джанет Ли» утверждает, что на съемки его сподвигли многочисленные ролики на портале YouTube, где люди подражают этой сцене из фильма Хичкока. закрыть
Увеличивая масштаб деталей и изображений, автор фильма «Жена» (The Wife) Елена Вановербеек предлагает свою, субъективную и радикальную интерпретацию известного дальше
Увеличивая масштаб деталей и изображений, автор фильма «Жена» (The Wife) Елена Вановербеек предлагает свою, субъективную и радикальную интерпретацию известного монолога актрисы Николь Кидман из фильма Стэнли Кубрика «С широко закрытыми глазами».
Каждый диалог в фильме содержит поэтическую стратегию. Каждая женщина таит в себе насильственный жест. Перед зрителями короткометражки «Жена» предстает почти осязаемый отрывок из фильма. закрыть
«Забриски Пойнт: новая редакция» (Zabriskie Point Redacted) – созерцательная картина, которая пересматривает фильм «Забриски Пойнт». Это визуальное эссе, дальше
«Забриски Пойнт: новая редакция» (Zabriskie Point Redacted) – созерцательная картина, которая пересматривает фильм «Забриски Пойнт». Это визуальное эссе, которое обновляет тему в оригинале: личности и толпы.
Сопоставляя оригинал Микеланджело Антониони с комментариями современного культурного исследователя, Стивен Конноли отражает и преломляет подлинные сцены и справочные материалы. Фильм «Забриски Пойнт: новая редакция» исследует как неожиданные изменения в поведении людей, так и разницу в культурном восприятии. закрыть