Хотите выбрать брутальныe медленные документальные фильмы , не музыкальные и не игра и не мюзиклы из этого списка, которые вам понравятся?
Расскажите немного о себе или оцените несколько фильмов.
Брутальныe медленные документальные фильмы , не Музыкальные и не Игра и не Мюзиклы - выбрать и смотреть онлайн
(' Жанр документального кино является одним из самых старых и важных жанров в истории кинематографа. Он возник в конце XIX века, когда кинематограф только начинал свое развитие. Документальное кино отличается от художественного тем, что оно стремится передать реальность, факты и события, а не вымысел и вымышленные истории.
История жанра документального кино началась с появления первых кинопроекций, когда фильмы были просто записью реальных событий. Одним из первых и самых известных документалистов был британский кинематографист Роберт Флэхерти, который снял фильм "Нанук из Северной страны" в 1922 году. Этот фильм стал первым полноценным документальным фильмом, который рассказывал о жизни эскимосов в Канаде.
В дальнейшем, жанр документального кино развивался и претерпевал изменения. В 1930-х годах появился жанр "кино-журнала", который представлял собой небольшие отрывки из жизни, новости и события. В 1960-х годах возникла так называемая "новая волна" документального кино, которая ставила перед собой задачу не только передать факты, но и вызвать эмоции и задуматься о проблемах общества.
Характерные особенности документального кино включают:
1. Реальность: документальное кино стремится передать реальные события, факты и людей. Оно может быть основано на реальных съемках, интервью, архивных материалах и т.д.
2. Объективность: документальное кино старается быть объективным и передавать события без искажений. Однако, часто авторы фильмов могут вносить свою субъективность и точку зрения.
3. Исследование: документальное кино часто является исследованием определенной темы или проблемы. Фильмы могут рассказывать о истории, науке, политике, природе и других областях.
4. Социальная значимость: документальное кино часто ставит перед собой задачу вызвать общественное внимание к определенным проблемам и вызвать обсуждение.
5. Разнообразие форматов: документальное кино может принимать различные формы, включая длинные фильмы, короткометражки, сериалы, документальные программы и даже видеоблоги.
Жанр документального кино продолжает развиваться и адаптироваться к современным технологиям и требованиям зрителей. Он остается важным инструментом для передачи информации, вызова эмоций и расширения кругозора.
', '')
Если вы хотите выбрать брутальныe медленные документальные фильмы , не музыкальные и не игра и не мюзиклы,
которые вас не разочаруют,
заполните небольшую анкету
и/или оцените неcколько фильмов,
и КиноHавигатор подберет вам
брутальныe медленные документальные фильмы , не музыкальные и не игра и не мюзиклы
по вашему вкусу
среди тех
330 ,
которые мы знаем.
Мы не только поможем вам выбрать фильм,
но и подскажем - где его посмотреть онлайн бесплатно
Документальный фильм «Фаренгейт 9/11» (Fahrenheit 9/11) Майкла Мура – исследование причин терроризма в их непосредственном отношении к трагедии 11 сентября дальше
Документальный фильм «Фаренгейт 9/11» (Fahrenheit 9/11) Майкла Мура – исследование причин терроризма в их непосредственном отношении к трагедии 11 сентября 2001 года.
Сценарист и режиссер своей картины, Мур расследует и демонстрирует зрителям те связи, которые имели место между двумя «кланами», двумя поколениями Бушей и двумя поколениями бен Ладенов.
Как считает автор фильма, между Джорджем Бушем-старшим и отцом Усамы бен Ладена имели место основательные деловые связи – со времен правления страной и вплоть до ужасных терактов, потрясших не только США, но и весь мир… закрыть
В 2003 году именно эта картина принесла своему создателю, Майклу Муру, премию «Оскар» за лучшую режиссуру. Сюжетная линия фильма объединила таких контрастных дальше
В 2003 году именно эта картина принесла своему создателю, Майклу Муру, премию «Оскар» за лучшую режиссуру. Сюжетная линия фильма объединила таких контрастных «актеров», как Билл Клинтон, Мэрилин Мэнсон, Мур Чарлтон Хестон: эти известные на весь мир и несовместимые по сути своей люди – своеобразные «вехи» в стремлении режиссера и сценариста разобраться в том, сколько оружия находится в руках частных лиц США, и зачем оно им понадобилось.
Члены Мичиганской военизированной дружины доказывают, что ношение огнестрельного оружия – не только их право, но и обязанность. Рок-звезда Мэнсон считает, что ему нужно средство защиты от тех, кто агрессивно настроен по отношению к его представлениям. Сотрудник компании "Лошр" убежден, что производимые его фирмой ракеты предназначены исключительно для оборонных целей…
«Что за необходимость задавать людям воинственные вопросы», - спросите вы. А все дело в том, что 20 апреля 1999 года двое учащихся средней школы "Колумбина" в Литтлтоне (шт. Колорадо) застрелили 13 человек. Это событие и подтолкнуло Майкла Мура к созданию фильма «Боулинг для Колумбины» (Bowling for Columbine), ставшего оскароносным. закрыть
"Показывая вам нашу картину, мы, разумеется, не рассчитывали осветить все формы такого явления как фашизм. Это невозможно в пределах одной картины. дальше
"Показывая вам нашу картину, мы, разумеется, не рассчитывали осветить все формы такого явления как фашизм. Это невозможно в пределах одной картины. Да это невозможно хотя бы потому, что многое, очень важное, не оставило никаких следов на пленке. Не было снято. Из огромного количества материала мы отобрали то, что показалось нам самым поразительным, что дает нам возможность вместе с вами поразмышлять..." М. Ромм закрыть
История исследователя-любителя Тимоти Тредвелла, главного героя фильма Вернера Херцога «Человек гризли», одновременно и восхищает, и потрясает своей дальше
История исследователя-любителя Тимоти Тредвелла, главного героя фильма Вернера Херцога «Человек гризли», одновременно и восхищает, и потрясает своей трагичностью. Всё свою жизнь он посвятил исследованию жизни огромного и свирепого хищника – медведя гризли. Что заставило его заниматься именно этим небезопасным животным?
На Аляске осенью 2003 года случилась трагедия. Огромный гризли разорвал в клочья и самого учёного, и его подругу. После просмотра этой картины возникает масса вопросов. Возможна ли дружба между диким, жестоким животным и человеком? Стоит ли рисковать и подпускать к себе животное с такими жестокими инстинктами даже ради научного эксперимента? Тимоти уже на эти вопросы никогда не ответит… закрыть
Когда в 1965 году правительство Индонезии было свергнуто вооруженными силами, Анвар и его друзья из мелких гангстеров превратились в лидеров эскадронов дальше
Когда в 1965 году правительство Индонезии было свергнуто вооруженными силами, Анвар и его друзья из мелких гангстеров превратились в лидеров эскадронов смерти.
Они помогли военным убить более одного миллиона предполагаемых коммунистов, этнических китайцев. Выступая в качестве палача, Анвар собственноручно убил сотни людей.
Сегодня Анвара почитают как отца-основателя правой военизированной организации, которая выросла из эскадронов смерти. Эта организация настолько сильна, что ее лидеры занимают посты государственных министров, не стесняющихся похваляться коррупцией, фальсификациями на выборах и геноцидом.
Фильм «Закон убийства» (The Act of Killing) – рассказ об убийцах, которые выиграли, и том обществе, которое они построили. В отличие от нацистов или палачей, обагривших свои руки в Руанде, Анвар и его друзья не были вынуждены признать, что участвовали в преступлениях против человечества. Вместо этого, они триумфально вписали свои имена в историю, став образцом для подражания для миллионов военизированных формирований.
Фильм «Закон убийства» – путешествие в воспоминания и фантазии исполнителей, попытка понять то, что делается в уме убийцы, отправившего на смерть огромное число людей. закрыть
30 тысяч человек оказались безработными, когда компания «Дженерал Моторс» закрыла автомобильный завод-гигант во Флинте, штат Мичиган. За счёт этих заводов дальше
30 тысяч человек оказались безработными, когда компания «Дженерал Моторс» закрыла автомобильный завод-гигант во Флинте, штат Мичиган. За счёт этих заводов держалась вся экономика города. Роджер Смит, закрывший их ради наживы, поставил жителей Флинта в положение людей, обречённых на нищету. Кадры, где он на вечеринке перед Рождеством поздравляет всех с праздником, цитируя Диккенса, совмещаются со
съёмками семьи, выселяемой в это время из дома за долги…
Документальный фильм «Роджер и я» - дебютная работа выдающегося режиссёра Майкла Мура, выходца из Флинта, и шедевр жанра, получил на Берлинском кинофестивале 1990 года приз Peace Film Award. закрыть
Более полувека правительство скрывало от всего мира детали убийства 35-го президента США Джона Кеннеди. Мы по-прежнему не знаем, кто организовал это дерзкое дальше
Более полувека правительство скрывало от всего мира детали убийства 35-го президента США Джона Кеннеди. Мы по-прежнему не знаем, кто организовал это дерзкое убийство и на самом деле спустил курок. Режиссер Оливер Стоун, вооружившись новыми секретными документами, одним из первых пытается докопаться до истины.
Фильм «Величайший фильм из всех когда-либо проданных» (The Greatest Movie Ever Sold) – комедийная документальная лента Моргана Сперлока, который высмеивает дальше
Фильм «Величайший фильм из всех когда-либо проданных» (The Greatest Movie Ever Sold) – комедийная документальная лента Моргана Сперлока, который высмеивает практику использовании брендов в Голливуде в кино для обрабатывания денег спонсоров фильмов.
С юмором и способностью проникнуть в суть, фильм «Величайший фильм из всех когда-либо проданных» разоблачает процесс маркетинга, чтобы показать зрителям то, что делается за закрытыми дверями киностудий. Ирония заключается уже и в том, что лента Сперлока и сама была финансирована посредством так называемого продакт-плейсмента от различных брендов, которые тем или иным образом фигурируют в фильме. закрыть
Фильм о невероятном журналистском расследовании феномена фетиш-кино о щекотке. История не только о том, что оно существует в огромном количестве и это дальше
Фильм о невероятном журналистском расследовании феномена фетиш-кино о щекотке. История не только о том, что оно существует в огромном количестве и это чуть ли не отдельный жанр в порно, но еще и о том, как любопытство приводит к потрясающему расследованию, где все увязано в одно — унижение, детские травмы, страх, месть, момент власти, деньги и шантаж. закрыть
Провокационная документальная лента Майкла Мура, в которой режиссер рассматривает два вопроса об «эре Трампа»: как вообще американцы в нее попали и как теперь из нее выбраться.
Провокационная документальная лента Майкла Мура, в которой режиссер рассматривает два вопроса об «эре Трампа»: как вообще американцы в нее попали и как теперь из нее выбраться. закрыть
Фильм «Конструктор красного цвета» создан по роману Томаса Манна «Волшебная гора».
В 40-50 годах в СССР появилась идея создания искусственных людей, дальше
Фильм «Конструктор красного цвета» создан по роману Томаса Манна «Волшебная гора».
В 40-50 годах в СССР появилась идея создания искусственных людей, чтобы их использовать в войнах, в горячих точках и т.д. Появились «конструкторы» подобных идей. Начались пересадки пальца с ноги на руку. Переливание трупной крови, после соответствующей обработки, в живой организм. В фильме использован документальный материал, иногда и уникальные кадры. Разделение сросшихся близнецов, восстановление по кусочкам частей тела. В будущем эти операции послужили началом пересадки органов тела, а так же созданию психотропного оружия… закрыть
Фильм «Крым. Путь на Родину» — это документальный проект, позволяющий зрителям совершить путешествие в недавнее прошлое, вместе с участниками событий дальше
Фильм «Крым. Путь на Родину» — это документальный проект, позволяющий зрителям совершить путешествие в недавнее прошлое, вместе с участниками событий вспоминая все этапы невероятного по масштабам события, позволившего автономной республике Крым стать одним из субъектов Российской Федерации.
Создатели этого полнометражного проекта — журналисты, потратившие почти год, стараясь с максимальной точностью воссоздать картину событий, происходивших в одной из автономных республик Украины в первый месяц весны 2014 года. Как случилось, что Крым, большую часть населения которого составляют русскоговорящие люди, оказался частью другого государства? И какие события стали поводом для того, чтобы президент РФ Владимир Путин принял непростое решение, представив на рассмотрение в Государственной Думе и Совете Федераций возможность включения в состав страны автономной территории, фактически являвшейся на тот момент частью сопредельного государства?
Вместе с создателем картины «Крым. Путь на Родину», известным журналистом Андреем Кондрашовым, зрители получают уникальную возможность стать свидетелями «Крымской весны», увидеть её глазами людей, имевших непосредственное отношение к событиям марта 2014 года. В картине собрано более полусотни интервью, позволяющих получить максимально полное представление о том, что именно происходило на полуострове в тот период. Не остались без внимания и вопросы о событиях, ранее остававшихся в тени — эвакуации из Украины опального президента и разоружении воинских подразделений украинской армии, располагавшихся на территории Крыма.
Значительное внимание в фильме уделено историческому аспекту взаимоотношений российского государства и территорий полуострова. В большом интервью, которое дал создателям картины Владимир Путин, содержится немало информации и о событиях, послуживших причинами того, что население Крыма было вынуждено просить защиты от националистической агрессии со стороны радикально настроенных властных структур и группировок Украины. В числе прочего здесь затронуты вопросы о мирном прохождении всех переходных процедур, включая референдум, позволивший Крыму и Севастополю претендовать на включение в состав РФ на правах региональных субъектов.
Андрей Кондрашов, известный как автор сценария к документальной драме «Афган» и репортажей для телеканала «Россия» в своей новой работе не стал отстраняться от острых или излишне резких вопросов. Благодаря этому в фильме «Крым. Путь на Родину» наконец-то были даны разъяснения истоков украинского кризиса, завершившегося сменой государственной власти. И здесь, как и во многих других военных конфликтах, отчетливо прослеживается след спецслужб США, подготовивших почву не для одной «оранжевой революции». закрыть
Документальный фильм проводит расследование самого большого финансового обмана в истории США. Верхушка компании Enron имеет огромную власть и практически дальше
Документальный фильм проводит расследование самого большого финансового обмана в истории США. Верхушка компании Enron имеет огромную власть и практически не контролируется, она ставит себе целью сделать легкие деньги. Из-за того, что реальное производство компании находилось в упадке, Enron сделал ставку на рынок энергетических фьючерсов и производных ценных бумаг. Кроме того им пришлось заниматься подделыванием финансовой отчетности и искать иные, более легкие способы заработать. Были открыты сотни дочерних фирм в офшорных зонах, через которые проходили сделки с электроэнергией, раздувающие себестоимость электричества для Enron. Затем на эти фирмы стали списываться расходы корпорации, улучшая тем самым отчетность основной. Но рано или поздно обманная схема должна была раскрыться… закрыть
Документальный фильм о Марке Борчадт и его съёмках независимого кино Northwestern. Это рассказ о жизни Марка, о том как он рос с мечтой снимать фильмы, дальше
Документальный фильм о Марке Борчадт и его съёмках независимого кино Northwestern. Это рассказ о жизни Марка, о том как он рос с мечтой снимать фильмы, как он начинал снимать со своими друзьями ещё подростками, о том как он живет сейчас и о чем мечтает. И конечно рассказ о съёмках фильма, когда вместо бюджета есть лишь долги и мечта. закрыть
Документальный фильм Вернера Херцога «В бездну» (Into the Abyss) – рассказ о заключенных, ожидающих смертной казни. Беседы с обитателем камеры смертников дальше
Документальный фильм Вернера Херцога «В бездну» (Into the Abyss) – рассказ о заключенных, ожидающих смертной казни. Беседы с обитателем камеры смертников Майклом Перри и теми, кто так или иначе оказался затронут его преступлением, служат своеобразным ответом на вопрос, почему люди и государство убивают.
В начале 2000-х годов в Техасе произошел ряд убийств, совершенных двумя молодыми людьми. Последствия, которые они имели, отзываются до сих пор. Создатель фильма «В бездну» берет интервью у самих преступников, один из которых осужден на смертную казнь, а второй получил пожизненный срок, у родственников жертв, отца одного из заключенных, тюремного священника, полицейских. У автора нет цели найти правых или виноватых. Он лишь пытается понять, действительно ли смертная казнь – это панацея от возможного появления новых убийц или насильников… закрыть
Обладатель приза Американской киноакадемии за лучшую документальную картину, фильм «Такси на темную сторону» (Taxi to the Dark Side) представляет собой дальше
Обладатель приза Американской киноакадемии за лучшую документальную картину, фильм «Такси на темную сторону» (Taxi to the Dark Side) представляет собой всесторонний взгляд на методы пыток, при помощи которых США действуют в отношении своих политических и военных противников.
В основу журналистского расследования Алекса Гибни положена история афганского таксиста, который в 2002 году скончался от пыток, а после смерти был признан невиновным. Отталкиваясь от этой трагической истории, фильм «Такси на темную сторону» исследует те изменения в американской политике, что произошли после терактов 11 сентября в отношении подозреваемых в терроризме. закрыть
Документальная лента «Марадона» рассказывает о жизни культового аргентинского футболиста Диего Марадоны. Фильм снят не менее известным сербским режиссёром дальше
Документальная лента «Марадона» рассказывает о жизни культового аргентинского футболиста Диего Марадоны. Фильм снят не менее известным сербским режиссёром Эмиром Кустурицей, чьи картины «Время цыган» и «Андеграунд» были отмечены высшими наградами на Каннском кинофестивале.
Как и пристало настоящему гению, Эмир Кустурица не стремится ограничивать себя рамками обыкновенной документалистики. Отказавшись от хронологического принципа, режиссёр разделил фильм на семь частей, которые называются как семь смертных грехов. Использованные по ходу повествования кадры хроники гармонично сочетаются с отрывками из интервью, небольшими роликами и музыкой. В итоге перед зрителем предстаёт яркое многожанровое полотно, где нашлось место и игровому кино, и спортивному репортажу, и политическому памфлету с мультипликацией. Совсем неслучайно оригинальное название картины звучит как «Марадона Кустурицы». Сербский кинематографист даёт понять, что, работая над созданием фильма, он переживал всё лично, пропуская это через себя, и хотел показать именно своё видение. Поэтому здесь есть кадры, как режиссёр знакомит Диего со своей семьёй и как они вместе едут в Белград…
Семь бед – один ответ
«Марадона» стал первым фильмом о звезде футбола, где были освещены все аспекты его жизни. Должное внимание здесь уделено всем основным вехам жизненного пути футболиста: семья Марадоны, его нелёгкая борьба с наркотической зависимостью, политические рассуждения, дружба с Фиделем Кастро и лидером Венесуэлы Уго Чавесом и, конечно же, знаменитая история с «рукой Бога». Личность великого аргентинского футболиста показана как легендарная и, в то же время, живая и человечная. Это бескомпромиссный борец, который честен с собой и другими и который никогда не боялся высказаться о сильных мира сего. В то же время, изображены и слабые его стороны, показано, как наркотическая пучина затянула Марадону на самое дно жизни, где он чуть было не потерял самого себя.
За кадром
Как признаётся режиссёр, в процессе съёмок и общения с легендарным футболистом он познакомился с тремя Марадонами. Это футбольный учитель, семьянин и ярый противник политики Соединённых Штатов. Все эти три ипостаси, согласно замыслу Кустурицы, появляются в финале фильма, который снят на памятном для Диего стадионе Aztec в столице Мексики. Именно здесь на Чемпионате мира 1986 года в матче против команды Англии великий Марадона забил, пожалуй, самый знаменитый свой гол. закрыть
Фильм о вере человека в себя и о великом навыке выживания. Это фильм о сильных, свободных духом людях, которых не заботит большинство вещей, волнующих жителей городов.
Фильм о вере человека в себя и о великом навыке выживания. Это фильм о сильных, свободных духом людях, которых не заботит большинство вещей, волнующих жителей городов.
Документальный биографический портрет гениального режиссера, который рассказывает о своем детстве в захолустной Монтане, студенческих годах в Филадельфии, дальше
Документальный биографический портрет гениального режиссера, который рассказывает о своем детстве в захолустной Монтане, студенческих годах в Филадельфии, начале своей кинокарьеры и неразрывной связи кино, живописи и музыки как главного системообразующего принципа своего искусства. закрыть
«Пять препятствий» (De fem benspænd) – экспериментальный кинофильм, к созданию которого приложили руку сразу два мэтра кинематографа – он был снят Йоргеном дальше
«Пять препятствий» (De fem benspænd) – экспериментальный кинофильм, к созданию которого приложили руку сразу два мэтра кинематографа – он был снят Йоргеном Летом и Ларсом фон Триером. В 1967 году Йорген выпустил в свет «Совершенного человека», картину, через которую пытался пропустить все те серьезные, касающиеся человека, темы, что поднимались им ранее в его киноработах.
В 2000 году его соотечественник Ларс фон Триер высказал идею переснять ее и сделать это в порядке пробного опыта не один, а целых пять раз – создать несколько ремейков оригинальной истории. При съемках вариантов «Пяти препятствий» Ларс устанавливал Лету преграды, вынуждавшие постановщика при съемках каждой очередной версии по-новому осмысливать сюжет и характеры действующих лиц киноленты. закрыть
Пять документальных кинолент, запечатлевшие смерть во всех её видах. Никакой режиссуры, полное отсутствие сценария - простая компоновка отдельных кадров, дальше
Пять документальных кинолент, запечатлевшие смерть во всех её видах. Никакой режиссуры, полное отсутствие сценария - простая компоновка отдельных кадров, собранных «с миру по нитке». Самоубийства, убийства, резекции и сцены казней, каннибализм, смерть от зубов и когтей хищников. Люди или то, что было людьми, в момент расставания с жизнью или уже ставшие никем. Это некрасиво. Мерзко. Ужасно. Нестерпимо. Страшно. Это ничего не добавит к знанию мира. Это может надолго остаться в памяти. Это не нужно тому, кто хочет любить жизнь…
Нашумевший документальный фильм Джона Алана Шварца «Лики смерти», не похожий даже на примитивную общеобразовательную киноленту, является простой констатацией фактов смерти во многих её проявлениях и нежелателен к просмотру, по отзывам очевидцев. закрыть
Документальная лента «Без солнца» является невероятно интимным и безумно красивым произведением, которым невозможно не восхищаться. В своём фильме Крис дальше
Документальная лента «Без солнца» является невероятно интимным и безумно красивым произведением, которым невозможно не восхищаться. В своём фильме Крис Маркер как будто переносит зрителя в иное измерение, где кадры, сделанные в Японии, Франции, США или Африке, становятся попыткой проникнуть в мечты человечества. Автора интересуют яркие эмоциональные образы, которые являются перед камерой в этих местах, рождая контрасты и сравнения.
Воображаемый кинооператор обсуждает эти образы в своих письмах к воображаемой же женщине. Он рассуждает о кинематографе, компьютерных играх и современных нравах. закрыть
«Акварель» погружает зрителя в высокохудожественное кинопутешествие сквозь преображающуюся красоту и мощь воды. Снятый на суперсовременном оборудовании, дальше
«Акварель» погружает зрителя в высокохудожественное кинопутешествие сквозь преображающуюся красоту и мощь воды. Снятый на суперсовременном оборудовании, со скоростью 96 кадров в секунду, этот фильм является глубоким откровением о том, что люди не достойны чистоты и постоянно изменяющейся энергии самого драгоценного сокровища планеты Земля. От замерзшего озера Байкал до Майами, терзаемого ураганом Ирма, до водопада Анхель в Венесуэле, вода – главный герой фильма «Акварель», поражающего наше воображение художественными приемами и визуальными подробностями. закрыть
На протяжении веков лучшие умы человечества выдвигали гипотезы о том, кто мы и зачем мы здесь. А что такое «здесь»? А вдруг мы сами являемся кодом, или дальше
На протяжении веков лучшие умы человечества выдвигали гипотезы о том, кто мы и зачем мы здесь. А что такое «здесь»? А вдруг мы сами являемся кодом, или находимся в симуляторе? Известные личности и простые люди приводят доводы в пользу этой теории.
Дерби — это непримиримое соперничество двух команд, которое выходит далеко за пределы спортивной арены, охватывая не только игроков, болельщиков, спортшколы, дальше
Дерби — это непримиримое соперничество двух команд, которое выходит далеко за пределы спортивной арены, охватывая не только игроков, болельщиков, спортшколы, юных хоккеистов и их родителей и даже целые города. Детям, идущим в хоккейные секции, сразу говорят, что главное на любом турнире — обыграть давнего соперника, чего бы это ни стоило. С этой установкой дети вырастают в профессиональных хоккеистов. О природе такого соперничества и воспитании в хоккейной среде рассказывает фильм, главные герои которого — юные игроки челябинского «Трактора» и магнитогорского «Металлурга».
Документальный фильм Саиды Медведевой «Президент» рассказывает о Владимире Путине, который находится у руля российской власти вот уже более пятнадцати дальше
Документальный фильм Саиды Медведевой «Президент» рассказывает о Владимире Путине, который находится у руля российской власти вот уже более пятнадцати лет. О том, каким был этот путь, зрители узнают из уст не только самого президента, но и лиц, окружавших его когда-то и окружающих сейчас.
Сергей Степашин, Владимир Соловьев, Сергей Шойгу, Захар Прилепин и многие другие политики, журналисты, бизнесмены поделятся своими умозаключениями относительно времени правления Путина и того, что может ожидать страну в будущем. Кроме того, в фильме использованы уникальные кадры документальной хроники, которые позволили более подробно воссоздать решающие моменты большой политики. закрыть
Начало шестидесятых годов прошлого столетия. Начинавший как кинокритик Франсуа Трюффо ныне – многообещающий молодой режиссер, чьи работы уже заложили дальше
Начало шестидесятых годов прошлого столетия. Начинавший как кинокритик Франсуа Трюффо ныне – многообещающий молодой режиссер, чьи работы уже заложили фундамент так называемой «французской новой волны», но главная слава его еще впереди. Напротив, уже перешедший 60-летний рубеж Альфред Хичкок к тому времени уже всемирная звезда, шестикратный номинант на «Оскар» – его имя считается знаком качества для жанра «триллер» и саспенса. Его последний на тот момент фильм «Психо» стал настоящей вехой в кинематографе, картиной, показавшей публике, что на самом деле значит слово «страх».
Для Трюффо Хичкок – бесспорный авторитет, кумир, но большинство к тому моменту, несмотря на все достижения мэтра, считают того «ремесленником», представителем «низкого жанра». Трюффо же намерен показать миру, что это вовсе не так, что режиссер на самом деле великий новатор, чье творчество способно навсегда изменить мир кино.
Трюффо убеждает своего кумира дать ему длинное интервью. На протяжении недели, отгородившись от всего мира, эти двое будут говорить о своих взглядах на искусство кино. На основании этой беседы Трюффо позднее напишет книгу, которая отныне станет обязательна к прочтению для всех кинематографистов. В длительных разговорах представителей двух разных режиссерских поколений проявится главное: несмотря на разные стили и методы подхода к съемкам их связывает главное – неудержимая любовь к кино.
Используя сохранившиеся оригинальные магнитофонные записи той беседы, и привлекая к съемкам современных выдающихся постановщиков - Питера Богдановича, Уэса Андерсона, Мартина Скорсезе, Джеймса Грэя, Дэвида Финчера, Ричарда Линклейтера, фильм «Хичкок/Трюффо» (Hitchcock/Truffaut) предлагает зрителям окунуться в завораживающий мир создателя «Птиц», «Психо» и «Головокружения». закрыть
1 из 11
Если бы вы были зарегистрированы, вы бы увидели полное описание прямо здесь...