Хотите выбрать самые сложные документальные музыкальные фильмы 2010-х из этого списка, которые вам понравятся?
Расскажите немного о себе или оцените несколько фильмов.
Самые сложные документальные музыкальные фильмы 2010-х - выбрать и смотреть онлайн
(' Жанр документального кино является одним из самых старых и важных жанров в истории кинематографа. Он возник в конце XIX века, когда кинематограф только начинал свое развитие. Документальное кино отличается от художественного тем, что оно стремится передать реальность, факты и события, а не вымысел и вымышленные истории.
История жанра документального кино началась с появления первых кинопроекций, когда фильмы были просто записью реальных событий. Одним из первых и самых известных документалистов был британский кинематографист Роберт Флэхерти, который снял фильм "Нанук из Северной страны" в 1922 году. Этот фильм стал первым полноценным документальным фильмом, который рассказывал о жизни эскимосов в Канаде.
В дальнейшем, жанр документального кино развивался и претерпевал изменения. В 1930-х годах появился жанр "кино-журнала", который представлял собой небольшие отрывки из жизни, новости и события. В 1960-х годах возникла так называемая "новая волна" документального кино, которая ставила перед собой задачу не только передать факты, но и вызвать эмоции и задуматься о проблемах общества.
Характерные особенности документального кино включают:
1. Реальность: документальное кино стремится передать реальные события, факты и людей. Оно может быть основано на реальных съемках, интервью, архивных материалах и т.д.
2. Объективность: документальное кино старается быть объективным и передавать события без искажений. Однако, часто авторы фильмов могут вносить свою субъективность и точку зрения.
3. Исследование: документальное кино часто является исследованием определенной темы или проблемы. Фильмы могут рассказывать о истории, науке, политике, природе и других областях.
4. Социальная значимость: документальное кино часто ставит перед собой задачу вызвать общественное внимание к определенным проблемам и вызвать обсуждение.
5. Разнообразие форматов: документальное кино может принимать различные формы, включая длинные фильмы, короткометражки, сериалы, документальные программы и даже видеоблоги.
Жанр документального кино продолжает развиваться и адаптироваться к современным технологиям и требованиям зрителей. Он остается важным инструментом для передачи информации, вызова эмоций и расширения кругозора.
Музыкальные фильмы являются особым жанром кино, в котором музыка играет важную роль в повествовании и развитии сюжета. История этого жанра насчитывает более ста лет и начинается с немого кино.
Первые музыкальные фильмы появились в начале 20-го века, когда кино было еще немым. В то время музыка использовалась для создания атмосферы и передачи эмоций зрителям. Однако настоящий прорыв произошел с появлением звукового кино в конце 1920-х годов.
Первым полноценным музыкальным фильмом считается "Певец Джаза" (1927) режиссера Алана Кроссланда. В этом фильме зрители впервые услышали голос актера на экране, а также музыкальные номера, исполняемые героями. "Певец Джаза" стал огромным успехом и открыл двери для развития музыкального жанра в кино.
В 1930-х годах музыкальные фильмы стали популярными благодаря таким звездам, как Фред Астер и Джин Келли. Они исполняли сложные танцевальные номера и пели песни, ставшие классикой жанра. Фильмы, такие как "42-й улица" (1933) и "Веселая вдова" (1934), стали культовыми и оказали большое влияние на развитие музыкального кино.
В 1940-х и 1950-х годах музыкальные фильмы стали еще более разнообразными. Они включали в себя различные жанры, от мюзиклов до рок-н-ролла. Фильмы, такие как "Звезда родилась" (1954) и "Грязные танцы" (1987), стали культовыми и получили множество наград.
Характерной особенностью музыкальных фильмов является наличие музыкальных номеров, в которых герои исполняют песни и танцуют. Эти номера часто служат для передачи эмоций, развития сюжета и выражения внутреннего мира персонажей. Музыкальные фильмы также часто содержат оригинальные саундтреки, которые становятся популярными среди зрителей.
Сегодня музыкальные фильмы продолжают пользоваться популярностью. Они предлагают зрителям уникальный опыт, сочетая в себе музыку, танцы и кинематографическое искусство. Жанр постоянно развивается и привлекает новых талантливых режиссеров и актеров, которые создают незабываемые музыкальные картины.
', '')
Если вы хотите выбрать сложные документальные музыкальные фильмы 2010-х,
которые вас не разочаруют,
заполните небольшую анкету
и/или оцените неcколько фильмов,
и КиноHавигатор подберет вам
сложные документальные музыкальные фильмы 2010-х
по вашему вкусу
среди тех
69 ,
которые мы знаем.
Мы не только поможем вам выбрать фильм,
но и подскажем - где его посмотреть онлайн бесплатно
Жанр элегии в сочетании со звездными именами, ставшими символом победы над обстоятельствами времени, политики, возраста, создает драматическое поле. Речь дальше
Жанр элегии в сочетании со звездными именами, ставшими символом победы над обстоятельствами времени, политики, возраста, создает драматическое поле. Речь идет о людях, чей путь, увенчанный лаврами - их перечисление в титрах фильма длится несколько минут, - близится к финишу. Жизненная энергия и мощный творческий ресурс этих людей, сохранивших и в преклонные годы интерес к окружающему миру, любовь к искусству, режиссер открывает как составляющие артистической профессии и таланта. Записи концертных выступлений великого виолончелиста Мстислава Ростроповича и фильм-опера «Катерина Измайлова» с участием великой певицы Галины Вишневской запечатлели лучшие создания звездной пары. Сокуров показывает своих героев в обстановке юбилейного торжества в честь их золотой свадьбы в окружении избранного общества с коронованными особами, и в их нарядном, богатом Петербургском доме, и в аудиториях, где именитые мастера проводят мастер-классы с молодыми музыкантами. закрыть
Полнометражный документальный фильм, исследующий реалии профессии техно ди-джея на примере русского ди-джея Андрея Пушкарёва. Фильм не только показывает дальше
Полнометражный документальный фильм, исследующий реалии профессии техно ди-джея на примере русского ди-джея Андрея Пушкарёва. Фильм не только показывает особую атмосферу ночных клубов, но и раскрывает менее известную сторону этой профессии: недели музыкального отбора, муторные перелёты, противоестественный график. Фильм предлагает переосмыслить стереотип популярного музыканта, выяснить, счастлив ли артист, что самое главное для него и для его публики? Снятый в Швейцарии, Франции, Венгрии, Румынии и России, фильм опускает типичные элементы документалистики: нет интервью, нет разъяснительного голоса за кадром, нет фактов и цифр. Их заменяет визуальный ряд и техно музыка, оставляя детальное толкование зрителю. закрыть
Полнометражный документальный фильм The Reflektor Tapes – это история становления канадской инди-рок группы Arcade Fire. Музыканты детально рассказывают дальше
Полнометражный документальный фильм The Reflektor Tapes – это история становления канадской инди-рок группы Arcade Fire. Музыканты детально рассказывают меломанам о работе над последним студийником Reflektor и позволяют заглянуть в святая святых. Режиссировал проект Калил Джозеф, успевший хорошо зарекомендовать себя в работе с Кендриком Ламаром и американским диджеем Стивеном Эллисоном (Flying Lotus). Постановщик без ложной скромности сообщает, что его лента является произведением искусства, объединившим музыкальную и личную историю героев. В основе проекта лежат видеозаписи с концертов, путешествий, эксклюзивные интервью и кадры из личных архивов исполнителей.
Коллектив был основан супругами Уином Батлером и Реджиной Шассан в 2003 году. Arcade Fire изначально пропагандировали современное искусство, отдавая предпочтение концертам-хэппенингам. На счету музыкантов 4 невероятно успешных и популярных альбома. Дебютная пластинка заняла 8-е место в рейтинге «100 лучших канадских альбомов», а последний двойной диск, выпущенный в 2013, взорвал мировые чарты. В том же году группа подготовила саундтрек для фантастической мелодрамы Спайка Джонса «Она».
На написание популярных композиций пару вдохновила культура и традиции жителей Гаити. Влюбленные провели прекрасный отпуск в живописных местах, где родились родители Реджины. Гаитянская музыка и ямайские ритмы оказали на них существенное влияние. Открытые для новых стилей вокалист и мультиинструменталистка принялись экспериментировать со звуками, добавив в прежние наработки свежий материал. Тексты к песням в основном писал Батлер, воодушевленный любимым фильмом «Черный Орфей».
Работа над лонгплеем началась в 2011 году. Через 12 месяцев экс-фронтмен LCD Soundsystem Джеймс Мерфи предложил свою помощь в качестве продюсера. Когда пришло время пожинать плоды триумфа, знаменитости решили подробно рассказать о процессе создания альбома.
В картине The Reflektor Tapes команда демонстрирует поклонникам видеозаписи, сделанные во время путешествия по Ямайке и с отдыха на Таити, яркие эпизоды с импровизированных выступлений, рассказывает о поездке в Монреаль и вспоминает об ошеломительных концертах в Лос-Анджелесе и Лондоне. В одном из интервью звезды признались, что им невероятно повезло работать с талантливым режиссером, а его труды – это настоящее кинопроизведение, не имеющее аналогов. закрыть
Фильм о воссоединении абсолютных классиков мэдчестера «The Stone Roses» снят специалистом по британскому духу Шэйном Медоузем, который купил билет на дальше
Фильм о воссоединении абсолютных классиков мэдчестера «The Stone Roses» снят специалистом по британскому духу Шэйном Медоузем, который купил билет на знаменитое выступление «The Stone Roses» в Спайк Айленде в 1990 году, но накануне отдал его кому-то, чего не мог потом простить себе всю жизнь. Этот фильм — это попытка вернуть себе тот билет, отправившись по следам фанатично любимой группы, которая и по прошествии многих лет вызывает у Медоуза все такой же энтузиазм. закрыть
Вечно движущееся колесо вращает Землю, заставляя человечество постоянно искать что-то новое, постигать неизведанное, накапливать духовную энергию и ценный дальше
Вечно движущееся колесо вращает Землю, заставляя человечество постоянно искать что-то новое, постигать неизведанное, накапливать духовную энергию и ценный опыт. В бесконечном цикле люди пытаются поймать ритм целой планеты, понять высший смысл бытия, осознать свою связь с природой.
В музыкально-документальной киноленте «Самсара» нет диалогов, она ориентирует зрителя на чувственное и аудиальное восприятие образов. Полуторачасовое путешествие через пять континентов и 25 стран позволяет увидеть наиболее поразительные уголки планеты. Это священные места, зоны бедствия, фантастические природные чудеса, а также невероятные промышленные комплексы. закрыть
Фильм «Раш: За кулисами» (Rush: Beyond the Lighted Stage) – всесторонний взгляд на творческий путь канадской рок-группы «Раш» (Rush), начиная с 1970-х, дальше
Фильм «Раш: За кулисами» (Rush: Beyond the Lighted Stage) – всесторонний взгляд на творческий путь канадской рок-группы «Раш» (Rush), начиная с 1970-х, начала их деятельности, и вплоть до наших дней.
Играющая в жанре прогрессивный рок группа неизменно занимает самые высокие места в списках лучших мировых рок-групп. По числу проданных «золотых» и «платиновых» альбомов «Раш» входит в пятерку рок-групп, уступая лишь грандам, подобным The Beatles, Aerosmith и The Rolling Stones.
Фильм «Раш: За кулисами» впервые был представлен на Tribeca Film Festival, где единодушное зрительское жюри присудило ему приз зрительских симпатий. Также у фильма имеется номинация на престижную премию Грэмми за лучшее полнометражное музыкальное видео. закрыть
Фильм Björk: Biophilia Live – концерт авангардистской исландской певицы Бьорк, который прошел 3 сентября 2013 года в культурно-развлекательном центре дальше
Фильм Björk: Biophilia Live – концерт авангардистской исландской певицы Бьорк, который прошел 3 сентября 2013 года в культурно-развлекательном центре «Александра-палас» в Лондоне.
Репертуар, представленный исполнительницей, составлен в основном из композиций ее восьмого студийного альбома. Визуальный ряд, который демонстрирует режиссер Питер Стриклэнд, дает возможность зрителю прочувствовать всю глубину творчества певицы, чьи работы, безусловно, оказали значительное влияние на умы поклонников музыки по всему миру. закрыть
Виктор Цой был всеобщим любимцем молодёжи своего времени. Он первый, чьё имя появилось на стенах с рождением российского граффити. Его песни цитировали дальше
Виктор Цой был всеобщим любимцем молодёжи своего времени. Он первый, чьё имя появилось на стенах с рождением российского граффити. Его песни цитировали чаще, чем песни других кумиров, говоря о жизни и настроениях юных россиян того времени. Фильмы с его участием до сих пор смотрятся с интересом. Но мало кто знал о том, что Цой любил рисовать и вырезать нецке, о том, как его подстёгивал к творчеству знаменитый Б. Г. …
В мультипликационном документальном фильме «Просто хочешь ты знать» есть не только много неизвестных сведений о Викторе Цое и вставки его концертных записей, картинки городских дворов и улиц, - он полон энергетики и духа тех времён. закрыть
История развития шугейз-сцены первого поколения (восьмидесятых и девяностых годов). Документальный фильм сфокусируется на трех важнейших коллективах: дальше
История развития шугейз-сцены первого поколения (восьмидесятых и девяностых годов). Документальный фильм сфокусируется на трех важнейших коллективах: My Bloody Valentine, The Jesus And Mary Chain и Cocteau Twins. Также появятся такие исполнители, как Ride, Curve, Slowdive, Swervedriver, Chapterhouse, Pale Saints, Lush и A.R. Kane. закрыть
Обстоятельный портрет самого завораживающего и неуловимого аутсайдера рока. История прослеживает карьеру потерпевшего провал кумира тинэйджеров Скотти дальше
Обстоятельный портрет самого завораживающего и неуловимого аутсайдера рока. История прослеживает карьеру потерпевшего провал кумира тинэйджеров Скотти Энгела, который уехал из Америки в Англию 1960-х, добился большого успеха с умопомрачительной мужской поп-группой "The Walker Brothers", затем выпустил целую серию альбомов, в которых соединил свое баритональное тихое проникновенное пение с видавшей виды образностью Жака Бреля. Чем больше выходило пластинок, тем меньше они продавались, и казалось, что Скотту Уокеру суждено исчезнуть из-под света рампы, если бы не тот факт, что сегодня мы находим его в студии, где он работает над новым альбомом, оставив далеко позади традиционные поп-структуры в своем движении к авангарду. закрыть
Фильм Сергея Бодрова рассказывает о туре группы «Tiger Lilies», который охватывает 5 стран, в том числе и Россию. Мы попытались показать впечатления группы дальше
Фильм Сергея Бодрова рассказывает о туре группы «Tiger Lilies», который охватывает 5 стран, в том числе и Россию. Мы попытались показать впечатления группы от нашей страны, рассказать о любви музыкантов к визуальным эффектам, благодаря которым киноискусство и музыка соединяются воедино. Фильм честно и беспрестрастно рассказывает о группе, о её работе на сцене и за сценой, воспевает и признает силу искусства. закрыть
«Что случилось, мисс Симон?» (What Happened, Miss Simone?) – документальный фильм, в котором речь идет о жизненном и творческом пути легенды Нины Симон, дальше
«Что случилось, мисс Симон?» (What Happened, Miss Simone?) – документальный фильм, в котором речь идет о жизненном и творческом пути легенды Нины Симон, американской певицы, пианистки и правозащитнице, названной «верховной жрицей соула» и скончавшейся в 2003 году в возрасте 70 лет.
Картина, режиссером которой выступила Лиз Гарбус, рисует откровенный портрет этой выдающейся женщины и содержит ранее не выпускавшиеся записи Симон, охватывающие три десятилетия, а также редкие видеозаписи и самые известные песни артистки. Ее история рассказана в том числе ее собственными словами, а также при помощи выдержек из дневников, писем и интервью с дочерью, друзьями и коллегами. закрыть
Картина «Патти Смит: Сон о жизни» (Patti Smith: Dream of life) повествует зрителю жизненную историю Патти Смит, одной из самых ярких фигур в панк-музыке дальше
Картина «Патти Смит: Сон о жизни» (Patti Smith: Dream of life) повествует зрителю жизненную историю Патти Смит, одной из самых ярких фигур в панк-музыке 70-х годов.
Съемки фильма «Патти Смит: Сон о жизни» длились более одиннадцати лет и отражают не только подробности ее яркой жизни, но также особенности ее загадочного внутреннего мира. Фильм сопровождается подборкой эксклюзивных материалов, музыки, а также откровениями о близких, родственниках, детях и родителях Патти Смит. закрыть
В 2015 году после девятилетнего перерыва один из величайших гитаристов современности, участник группы Pink Floyd Дэвид Гилмор выпустил новый сольный альбом дальше
В 2015 году после девятилетнего перерыва один из величайших гитаристов современности, участник группы Pink Floyd Дэвид Гилмор выпустил новый сольный альбом и отправился в концертный тур. Фильм BBC заглядывает в прошлое музыканта и рассказывает о его планах на будущее. закрыть
Фильм посвященный солисту и основателю группы «Король и Шут» Михаилу Горшеневу. В фильме рассказывается о Михаиле, каким он был человеком «за сценой», дальше
Фильм посвященный солисту и основателю группы «Король и Шут» Михаилу Горшеневу. В фильме рассказывается о Михаиле, каким он был человеком «за сценой», каким он был в жизни. Рассказы от его близких, друзей и коллег по сцене. Фильм создан при финансовой поддержки поклонников и друзей артиста, и не является коммерческим проектом. закрыть
Документальный фильм с элементами драмы «Кубатон» (El Medico: The Cubaton Story) – история столкновения молодого кубинского врача и музыкального продюсера дальше
Документальный фильм с элементами драмы «Кубатон» (El Medico: The Cubaton Story) – история столкновения молодого кубинского врача и музыкального продюсера из Европы. Что между ними общего? А между ними – музыка.
Перед нами Куба наших дней и два человека, каждый из которых готов служить своей мечте. Врач, стремящийся сделать все для процветания своей семьи, увлечен, между тем, музыкой и никак не может сделать выбор. Продюсер хочет славы и богатства. Врач считает, что музыка – это подлинное выражение кубинской истории и культуры. Продюсер видит в ней лишь коммерческий продукт, предназначенный для продажи.
В этом столкновении мнений оказываются замешаны молодая танцовщица, чьи мечты были разрушены, и мать доктора, которая считает, что ее сын предал революционные идеалы. Колеблющийся на грани выбора врач понимает, что стать продуктом продюсера – это не то, к чему он стремился. Но герой фильма «Кубатон» должен выбирать между своим долгом перед государством в качестве врача, оправдывающего ожидания матери, и артиста, идущего за своей мечтой. закрыть
Кинолента «Джой Дивижн» – документальный фильм, снятый режиссером Грантом Джи в 2007 году в США и Великобритании. Однако, премьера в Российской Федерации дальше
Кинолента «Джой Дивижн» – документальный фильм, снятый режиссером Грантом Джи в 2007 году в США и Великобритании. Однако, премьера в Российской Федерации состоялась только в 2009 году, а релиз на DVD в 2011.
Сюжет артхаусного фильма «Джой Дивижн»
Четыре молодых парня в 1976 году вдохновились музыкой знаменитого панк-рок коллектива Sex Pistols и создали свою группу. Документальный кинофильм повествует историю становления группы. Режиссер показывает, как молодой коллектив становится на ноги, набирает популярность, проходит через все испытания и в итоге, спустя тридцать лет, становится влиятельной группой с толпами поклонников и мощным наследием.
Фильм основывается на воспоминаниях трех выживших членов группы: Бернарда Самнера, Стивена Морриса и Питера Хука. Конечно, в создание ленты внесли свою лепту и многие другие люди, которые участвовали в жизни группы, были рядом, видели все своими глазами. Грант Джи проводит сквозь призму истории музыкальной группы политические и социальные перемены в Великобритании и показывает, какое это оказало влияние на музыку в целом, а также на музыку Joy Division в частности.
Для создания фильма использовались съемки выступлений, которые до этого никогда не были обнародованы, личные фотографии музыкантов и их окружения, фильмы тех времен и аудиозаписи, которые зазвучали уже совсем в другом свете.
Участники съемок ленты «Джой Дивижн»
Фильм был снят при участии Антона Корбейна, Ричарда Буна, Кевина Камминса, Йена Кертиса, Боба Дикинсона, Лесли Гилберт, Иэна Грэя, Роба Греттона, Мартина Ханнета, Алана Хемпсалла, Анника Онора, Питера Хука, Ричарда Х. Кирка, Терри Мэйсона, Пола Морли, Стивена Морриса, Лиз Нэйлор, Дженезис Пи-Орридж, Джона Пила, Линдсэй Рид, Бернарда Самнера и других. закрыть
«Нечто из ничего: искусство рэпа» (Something from Nothing: The Art of Rap) – документальный фильм о той безудержной и безжалостной силе, которой является дальше
«Нечто из ничего: искусство рэпа» (Something from Nothing: The Art of Rap) – документальный фильм о той безудержной и безжалостной силе, которой является рэп-музыка.
Режиссер ленты «Нечто из ничего: искусство рэпа», рэпер Трейси Марроу, более известный как Айс-Ти (Ice-T), приглашает нас отправиться в глубоко личное путешествие, которое расскажет нам о том, как эта музыка улиц выросла до мирового масштаба. По пути музыкант встретит таких талантливых звезд хип-хопа, как Эминем, Dr. Dre, Snoop Dogg и Кэни Уэст. Мы узнаем о корнях и истории рэпа, встретимся со многими его знаменитыми героями и исследуем живой механизм этой музыки, чтобы понять, что же такое искусство рэпа. закрыть
Фильм посвящён выступлению британской группы Arctic Monkeys в концертном зале Apollo в Манчестере в декабре 2007 года. Этим концертом, на который собрались дальше
Фильм посвящён выступлению британской группы Arctic Monkeys в концертном зале Apollo в Манчестере в декабре 2007 года. Этим концертом, на который собрались тысячи их поклонников, группа завершила своё мировое турне. закрыть
Когда им было по 14, школьные друзья из Торонто Стив «Губы» Кадлоу и Робб Райнер заключили договор вечно играть вместе рок. Их группа Anvil («Наковальня») дальше
Когда им было по 14, школьные друзья из Торонто Стив «Губы» Кадлоу и Робб Райнер заключили договор вечно играть вместе рок. Их группа Anvil («Наковальня») стала «полубогом канадского рока», когда выпустила в 1982 году один из «тяжелейших» альбомов в истории «металла» «Metal on Metal». Этот альбом оказал влияние на целое поколение музыкантов — Metallica, Slayer и Anthrax, которые продолжали продавать свои записи миллионными тиражами. Но карьера Anvil пошла по другому пути — прямиком в забвение.
Режиссер Саша Джервази создал драматичный и смешной рассказ об отчаянной погоне группы за ускользающими славой и успехом. Его изобретательная режиссура поначалу может навести вас на мысль, что перед вами мокьюментари, но это не так. Джервази присоединился к легендарной группе в качестве администратора на время ее гастролей по канадским хоккейным аренам, так что он самолично видел чудачества музыкантов. Anvil играет рок, — другого выбора у них группы нет. закрыть
Фильм «В поисках Сахарного Человека» (Searching for Sugar Man) – рассказ о попытке найти исчезнувшего фолк-рок певца, звезду 70-х Родригеса.
По-настоящему дальше
Фильм «В поисках Сахарного Человека» (Searching for Sugar Man) – рассказ о попытке найти исчезнувшего фолк-рок певца, звезду 70-х Родригеса.
По-настоящему Родригес никогда не добивался большого успеха – все его альбомы, встретившие похвалу критиков, были плохо приняты публикой и провалились. После ряда неудач он словно растворился во мраке, оставив о себе лишь городские легенды об ужасном самоубийстве на сцене. Но, как бы там ни было, пиратская копия его альбома добралась в эпоху апартеида до Южной Африки. Здесь выпады певца в адрес правящей верхушки и оригинальное звучание совпали по духу с молодежным движением протеста и мгновенно сделали Родригеса суперзвездой.
Несколько десятилетий спустя два поклонника музыканта решают заняться собственным расследованием и попытаться выяснить, что стало с рокером. Так как о певце информации очень мало, героям фильма «В поисках Сахарного Человека» (другой вариант перевода названия – «В поисках Шугармена») придется столкнуться со множеством препятствий, прежде чем они сделают неприятное открытие. Оно и положит начало целой цепочке невероятных событий, в которые трудно поверить, если не увидеть своими глазами.
Фильм - обладатель премии "Оскар" за лучший документальный фильм. закрыть
«Артефакт» – документальный фильм американского производства, снятый режиссером Бартоломью Каббинсом. Это имя – псевдоним одного из самых популярных фронтменов дальше
«Артефакт» – документальный фильм американского производства, снятый режиссером Бартоломью Каббинсом. Это имя – псевдоним одного из самых популярных фронтменов современности – музыканта Джареда Лето. Эта картина обнажает неприглядные стороны шоу-бизнеса, искренне и честно показывает хронологию событий, произошедших с группой «30 секунд до Марса».
Это война
Документальная драма «Артефакт» рассказывает о событиях, сопутствовавших выходу студийного альбома коллектива под названием «Это война». Группа вовлечена в неприятную и длительную тяжбу со звукозаписывающей компанией, и в процессе этой борьбы участники группы заняты записью нового альбома.
Лето поднял тему коррупции, которая с каждым годом все больше поглощает музыкальную индустрию. Музыкант широко известен не только как безумно талантливая личность, но и как человек, старающийся делать этот мир лучше, не боящийся бороться с глобальными и социальными проблемами. Он всегда все называет своими именами, так и в этом фильме он поднимает тему выбора между искусством и наживой.
Мнение критиков
Картина «Артефакт» получила множество положительных отзывов от музыкальных и кинематографических критиков, фанаты же группы посчитали это кино шедевральным. Фильм был отмечен престижными наградами на кинофестивалях в Торонто и Нью-Йорке. закрыть
Документальный музыкальный фильм «Роджер Уотерс: The Wall» (Roger Waters the Wall) посвящен серии концертов, созданных по мотивам легендарного альбома дальше
Документальный музыкальный фильм «Роджер Уотерс: The Wall» (Roger Waters the Wall) посвящен серии концертов, созданных по мотивам легендарного альбома Pink Floyd под названием The Wall. Ключевой фигурой киноленты является рок-музыкант и поэт Роджер Уотерс – идеолог коллектива и один из его основателей. Известный британец ушел из группы в 1985 году со скандалом, после чего долгое время судился за торговую марку. С 2010 по 2013 он выступал с грандиозным шоу The Wall Live, ставшим самым прибыльным туром 2011-2012 гг. ($ 458 млн). Бывшему лидеру группы удалось побить рекорд, установленный Мадонной, и создать лучший проект за всю свою карьеру.
Знаменитый антитоталитарный двойной студийник The Wall вышел в 1979 году, а спустя 3 года продюсер Алан Маршалл и режиссер Алан Паркер, работавшие ранее над лентой «Полуночный экспресс», адаптировали пластинку в сюрреалистичный полнометражный мюзикл «Стена». Однако сюжет нового проекта кардинально отличается от предыдущей безумной задумки постановщиков.
Концертная кинокартина «Роджер Уотерс: The Wall» – это слияние документальной хроники (ярчайшие эпизоды из 122 часов записей) с кадрами из биографии музыканта. Фильм дополняют комментарии Уотерса, отреставрированные старые видео, анимационные технологии, интервью барабанщика Ника Мейсона и звезд музыкальной индустрии. Трехчасовая кинолента была снята в ходе аншлаговых гастролей. Сюжет проливает свет на историю коллектива, затрагивает темы войны и утраты близких.
Рок-музыкант потерял деда и отца в двух мировых войнах. Уход родных из жизни стал для него ошеломляющим потрясением. В начале шоу между публикой и музыкантами возводилась стена, которая уничтожалась к концу выступления. Так Уотерс объяснял поклонникам, что реальность и кошмары из прошлого смешались воедино и люди продолжают создавать барьеры вокруг своих чувств. Постановка также включала улучшенные визуальные эффекты, отражающие войны прошлого и настоящего времени.
На этот раз режиссерское кресло разделили Роджер Уотерс и его давний друг Шон Эванс. Не последнюю роль в создании кино сыграл организатор самого зрелищного тура (по версии The Daily Mail). Режиссеры использовали передовые технологии: сверхвысокое разрешение 4К и звук в формате Dolby Atmos. Первыми работу тандема оценили кинокритики и участники кинофестиваля в Торонто. Премьера состоялась в сентябре 2014 года. закрыть
Документальный фильм «Рок Апокалипсис» (Wacken 3D) раскрывает подробности одного из самых грандиозных событий в мире рок-музыки – фестиваля тяжелого металла дальше
Документальный фильм «Рок Апокалипсис» (Wacken 3D) раскрывает подробности одного из самых грандиозных событий в мире рок-музыки – фестиваля тяжелого металла Wacken Open Air, который проходит каждое лето под открытым небом в маленьком немецком городе Вакен. Публику ждут профессионально организованные и наиболее качественные по составу концерты. Коммерчески успешный проект во много превосходит себе подобных. Поэтому режиссер Норберт Хайткер решил порадовать армию фанатов метал-культуры документальной лентой и позволил зрителям погрузиться в неповторимую атмосферу безумного праздника.
Всемирно известный металлический фестиваль принимает более 75 тысяч любителей тяжелой музыки, но далеко не у всех поклонников жанра есть возможность отправиться в пригород Гамбурга и присоединиться к веселью. Дело не только в стоимости удовольствия – в последние годы все билеты раскупаются в течение суток. В 2014 на продажу ушло 12 часов. Приобщить многомиллионных фанатов к концертам можно было только одним способом – снять полнометражное неигровое кино, что не преминули сделать организаторы.
Фестиваль, основанный молодыми амбициозными парнями Томасом Йенсеном и Холгером Хюбнером, прошел долгий путь от любительских выступлений до зрелищного шоу с участием легенд рок-музыки. Развитие происходило медленно – некоммерческая направленность не способствовала эволюции. В 1993 году учредители погрязли в безумных долгах, но не отказались от своей идеи. Шаг за шагом команда двигалась к успеху. Первая прибыль была получена в 1995 и пошла на покрытие долгов. Только в 1999 году, спустя 10 лет со дня основания, мероприятие ознаменовалось настоящим успехом.
Всемирно известное событие проходит под открытым небом ежегодно в начале августа. Первый день (четверг) считается разогревочным: гости обживаются в кемпинговом городке, знакомятся и вечером наслаждаются выступлениями нескольких групп на главной сцене. Два последующих дня – концертные. В этот период выступления проходят нон-стоп на 7-8 сценах с 11 утра и до 3 часов ночи. «Горячее» время послужило основой для съемок картины «Рок Апокалипсис» в 2014 году. Хедлайнерами стали легенды музыкальной индустрии Rammstein, Deep Purple, шок-рокер Элис Купер, британская хард-рок-группа Motörhead. В фокус внимания режиссера также попал фронтмен групп Black Flag и Rollins Band Генри Роллинз. закрыть
«Я не то чтобы хотел стать знаменитым», — неуверенным, немного ноющим голосом говорит музыкант, для которого номинация его песни на «Оскар» стала нелепым, дальше
«Я не то чтобы хотел стать знаменитым», — неуверенным, немного ноющим голосом говорит музыкант, для которого номинация его песни на «Оскар» стала нелепым, странным и пугающим событием.
В 2003 году он, согласно одной из версий, покончил с собой, воткнув нож себе в грудь. Вразрез с угрюмым началом «Heaven Adores You» — это удивительно духоподъемный, бережно, с обожанием и преданностью сконструированный фильм не об ужасной истории сгорания, не о зависимостях и депрессии, но о прекрасном человеке и музыканте, который жив до сих пор, пусть так только кажется после просмотра. Интервью друзей и причастных, ранее не слышанная музыка и другие раскопки вроде фотографий со школьными друзьями, картины гордов, включая Портленд, где он был знаменит, пока всему миру было наплевать, и Лос-Анджелес, где на бульваре Сансет есть стена в его честь. закрыть
Писатель и актер Стивен Фрай делится своей страстью к одному из наиболее спорных композиторов в мире – Ричарду Вагнеру. Стивен не обращает внимания на дальше
Писатель и актер Стивен Фрай делится своей страстью к одному из наиболее спорных композиторов в мире – Ричарду Вагнеру. Стивен не обращает внимания на репутацию Вагнера как антисемита, хотя актер сам наполовину еврей, а многие члены его семьи погибли в фашистских лагерях. Он просто ищет ответ на вопрос о том, как стоит относиться к музыке Вагнера, зная о некоторых обстоятельствах его жизни. Стоит ли ассоциировать его творчество с антисемитизмом и нацистами?
Фильм «Стивен Фрай. Вагнер и я» (Stephen Fry. Wagner & Me) предоставляет шанс увидеть закулисную жизнь Байройтского фестиваля, этой ежегодной феерии музыки Вагнера, им же самим и основанного. Оживляемая остроумными и точными комментариями Стивена Фрая и фантастической музыкой Вагнера, картина позволяет приблизиться к пониманию жизни и наследия одного из наиболее важных композиторов всех времен. закрыть
«Все на улицу» (Everybody Street) – документальный фильм, который освещает работу культовых фотографов, работающих на улицах Нью-Йорка.
Созданная дальше
«Все на улицу» (Everybody Street) – документальный фильм, который освещает работу культовых фотографов, работающих на улицах Нью-Йорка.
Созданная в черно-белом и цветном изображениях, картина Шерил Данн «Все на улицу» отдает дань духу уличной фотографии путем кинематографического исследования этого уникального города. Авторы ленты захватывают внутренний порыв, исключительную настойчивость и порой опасность работы, ставшей уже привычной для истинных художников. закрыть
1 из 3
Если бы вы были зарегистрированы, вы бы увидели полное описание прямо здесь...