Хотите выбрать по соответствию фильтру брутальныe легкие медленные французские фильмы из этого списка, которые вам понравятся?
Расскажите немного о себе или оцените несколько фильмов.
По соответствию фильтру брутальныe легкие медленные французские фильмы - выбрать и смотреть онлайн
(' Французская кинематография имеет богатую историю и является одной из самых влиятельных и престижных в мире. Франция считается родиной кино, так как именно здесь в конце XIX века были сделаны первые шаги в развитии кинематографии.
Одним из самых известных французских кинематографистов является братья Люмьер. Они изобрели кинематограф и в 1895 году провели первый публичный показ фильма в Париже. Это событие считается началом кинематографии как искусства и промышленности.
В начале XX века французское кино стало одним из ведущих в мире. В это время появились такие известные режиссеры, как Жорж Мельес, Альбер Капелани, Луи Фейяд, Абель Ганс. Они создавали фильмы разных жанров, от комедий и мелодрам до экспериментального искусства.
В послевоенные годы французское кино продолжило свое развитие. В 1950-е и 1960-е годы появились такие известные режиссеры, как Франсуа Трюффо,Жан-Люк Годар,Жак Деми и Луи Маль. Они создавали фильмы, которые отличались от голливудских произведений своей оригинальностью и экспериментальностью.
В 1980-е годы французское кино стало известно как "новая волна". Молодые режиссеры, такие как Люк Бессон,Жан-Жак Бенекс и Леос Каракс, создавали фильмы, которые отличались своей энергией и стилем. Эта новая волна привлекла внимание мировой кинематографии и сделала французское кино еще более популярным.
Сегодня французская кинематография продолжает процветать. Французские фильмы часто получают признание на международных кинофестивалях, таких как Каннский фестиваль и Венецианский фестиваль. Французские актеры и режиссеры, такие как Жан Дюжарден,Марион Котийяр и Клер Дени, стали известными во всем мире.
Французская кинематография известна своим разнообразием и качеством фильмов. Она предлагает зрителям широкий выбор жанров, от драмы и комедии до искусства и эксперимента. Французские фильмы часто отличаются глубоким сюжетом, красивой визуальной стилизацией и тонкими актерскими выступлениями.
', '')
Чтобы выбрать брутальныe легкие медленные французские фильмы,
которые вас не разочаруют,
заполните небольшую анкету
и/или оцените неcколько фильмов,
и КиноHавигатор подберет вам
брутальныe легкие медленные французские фильмы
по вашему вкусу
среди тех
226 ,
которые мы знаем.
Мы не только поможем вам выбрать фильм,
но и подскажем - где его смотреть в хорошем качестве
"Прибытие поезда на вокзал Ла Сьота" (L'Arrivee d'un train en gare de la Ciotat) - короткий документальный фильм, один из тех, которые были созданы братьями дальше
"Прибытие поезда на вокзал Ла Сьота" (L'Arrivee d'un train en gare de la Ciotat) - короткий документальный фильм, один из тех, которые были созданы братьями Люмьер. Картина обрела широкую известность, несмотря на простоту сюжета - на экране видна лишь остановка состава на вокзале в Ла-Сиота и пассажиры, идущие вдоль вагонов.
Некоторые из первых зрителей фильма пришли в замешательство: они не могли воспринимать "живое" изображение движущегося поезда, который появлялся издалека, проходил через весь экран и "уезжал", создавая впечатление пространства. закрыть
Кинофильм Виктора Крамера «сНежное шоу 3D» на самом деле является волшебной сказкой, рассказанной знаменитым русским клоуном Славой Полуниным.
Это дальше
Кинофильм Виктора Крамера «сНежное шоу 3D» на самом деле является волшебной сказкой, рассказанной знаменитым русским клоуном Славой Полуниным.
Это шоу с участием Ивана Волкова, Роберта Сараллова и других замечательных артистов не оставит равнодушным никого: кто-то воспримет картину как лирическое воспоминание о детстве, кто-то – как пронзительный рассказ о настоящем одиночестве; кто-то будет просто смеяться от души над желтым клоуном в красных лохматых тапочках, повторяющим постоянно свое знаменитое «Асисяй», а кто-то будет плакать от того, насколько человек мал по сравнению с бездонной Вселенной… закрыть
Фильм «Политый поливальщик» (L'arroseur arrosé) – классика немого кино, одна из первых картин, снятых братьями Люмьер. Фильм является первой постановочной дальше
Фильм «Политый поливальщик» (L'arroseur arrosé) – классика немого кино, одна из первых картин, снятых братьями Люмьер. Фильм является первой постановочной кинокомедией. Вместе с несколькими другими работами братьев Люмьер этот двухминутный фильм был продемонстрирован на первом платном киносеансе в подвале «Гран-кафе» на парижском бульваре Капуцинов, состоявшемся 28 декабря 1895 года. В число этих лент, кстати сказать, не входит самая знаменитая их картина «Прибытие поезда на вокзал Ла-Сьота» (или «Прибытие поезда»),
Сюжет фильма «Политый поливальщик» прост. Садовник поливает цветочную клумбу. Мальчишка, желая подшутить над ним, наступает ногой на шланг. После того, как вода перестает течь из шланга, удивленный садовник заглядывает в наконечник шланга, и тут парень убирает ногу.
Роли в фильме «Политый поливальщик» сыграли непрофессиональные актеры. Роль садовника - Франсуа Клер, работавший в поместье братьев Люмьер, а маленького хулигана - Бенуа Дюваль, сын одного из слуг. Вслед за братьями Люмьер подобный сюжет был использован еще в целом ряде картин, вышедших в последующие годы.
Эпизоды фильма «Политый поливальщик» были показаны в советской комедии «Человек с бульвара Капуцинов», посвященной эпохе зарождения кинематографа. закрыть
Подслеповатая старушка каждый день из милосердия кормит в парке голубей. Птицам достается разная вкуснятина, и эту картину постоянно наблюдает худой и дальше
Подслеповатая старушка каждый день из милосердия кормит в парке голубей. Птицам достается разная вкуснятина, и эту картину постоянно наблюдает худой и голодный полисмен. Однажды чувство долга и порядочности изменяют этому джентльмену, и он, изготовив себе своеобразный костюм голубя, начинает наведываться к бабушке в гости.
Мультфильм «Старушка и голуби» (La Vieille Dame Et Les Pigeons) – еще одна история о том, что жалость и доброта порой оборачиваются для сочувствующего человека настоящей кабалой. закрыть
Виды зимней Москвы, снятые в 1908 году. Первая часть — Вид на Кремль. Различные здания укрытые снегом, лошади везущие телеги по мосту, пушки покрытые дальше
Виды зимней Москвы, снятые в 1908 году. Первая часть — Вид на Кремль. Различные здания укрытые снегом, лошади везущие телеги по мосту, пушки покрытые снегом. Вторая часть — Сцена торговли грибами и рыбой. Третья часть — Вид прогуливаюшихся людей по Петровскому парку. Четвертая часть — Общий вид Москвы с крыши одного из взорваных зданий на территории Кремля, в зимний день. закрыть
Крылья бабочки в Нью-Йорке, сирена воздушной тревоги в Лондоне, шум взлетающих самолетов в аэропорту Ниццы — героини это фильма, женщины, стоявшие у истоков дальше
Крылья бабочки в Нью-Йорке, сирена воздушной тревоги в Лондоне, шум взлетающих самолетов в аэропорту Ниццы — героини это фильма, женщины, стоявшие у истоков авангардной электроники, вдохновлялись звуком в любых его проявлениях и искали в новых технологиях свободы от мужского мира академической музыки, где бы им всегда пришлось быть на вторых ролях.
Начало шестидесятых годов прошлого столетия. Начинавший как кинокритик Франсуа Трюффо ныне – многообещающий молодой режиссер, чьи работы уже заложили дальше
Начало шестидесятых годов прошлого столетия. Начинавший как кинокритик Франсуа Трюффо ныне – многообещающий молодой режиссер, чьи работы уже заложили фундамент так называемой «французской новой волны», но главная слава его еще впереди. Напротив, уже перешедший 60-летний рубеж Альфред Хичкок к тому времени уже всемирная звезда, шестикратный номинант на «Оскар» – его имя считается знаком качества для жанра «триллер» и саспенса. Его последний на тот момент фильм «Психо» стал настоящей вехой в кинематографе, картиной, показавшей публике, что на самом деле значит слово «страх».
Для Трюффо Хичкок – бесспорный авторитет, кумир, но большинство к тому моменту, несмотря на все достижения мэтра, считают того «ремесленником», представителем «низкого жанра». Трюффо же намерен показать миру, что это вовсе не так, что режиссер на самом деле великий новатор, чье творчество способно навсегда изменить мир кино.
Трюффо убеждает своего кумира дать ему длинное интервью. На протяжении недели, отгородившись от всего мира, эти двое будут говорить о своих взглядах на искусство кино. На основании этой беседы Трюффо позднее напишет книгу, которая отныне станет обязательна к прочтению для всех кинематографистов. В длительных разговорах представителей двух разных режиссерских поколений проявится главное: несмотря на разные стили и методы подхода к съемкам их связывает главное – неудержимая любовь к кино.
Используя сохранившиеся оригинальные магнитофонные записи той беседы, и привлекая к съемкам современных выдающихся постановщиков - Питера Богдановича, Уэса Андерсона, Мартина Скорсезе, Джеймса Грэя, Дэвида Финчера, Ричарда Линклейтера, фильм «Хичкок/Трюффо» (Hitchcock/Truffaut) предлагает зрителям окунуться в завораживающий мир создателя «Птиц», «Психо» и «Головокружения». закрыть
«Антракт» - короткометражка французского режиссёра Рене Клера, снятая под авангардную музыку Эрика Сати. Сюжет делится на две части: пролога, где два дальше
«Антракт» - короткометражка французского режиссёра Рене Клера, снятая под авангардную музыку Эрика Сати. Сюжет делится на две части: пролога, где два мужчины стоят на крыше и пытаются выстрелить непонятным предметом из пушки, и второй, более длинной, где уже прослеживается более внятный сюжет, хотя и не менее странный.
В труппе шведского балета застрелен балетмейстер, без которого не может начаться спектакль. В траурных смокингах служители искусства везут гроб с покойником на верблюде. Потом верёвка обрывается, и гроб катится с нарастающей скоростью по улицам города. Наконец, он ударяется обо что-то, и оттуда благополучно выскакивает живой балетмейстер. Авангард 1924 года! закрыть
Одним из самых лучших фильмов об императоре Франции считается, как это ни странно, чёрно – белая четырёхчасовая лента режиссёра Абеля Ганса, созданная дальше
Одним из самых лучших фильмов об императоре Франции считается, как это ни странно, чёрно – белая четырёхчасовая лента режиссёра Абеля Ганса, созданная в 1927 году, которая до сих пор поражает знатоков многими новаторскими идеями и приёмами. Параллельный монтаж, движущаяся ручная камера, мультиэкран в начале ХХ века – всё это в сочетании с великолепно задуманными и выполненными сценами даёт феноменальный эффект «сопричастности» зрителя с экранным действием…
Биография Наполеона в немом историческом блокбастере Ганса Абеля «Наполеон (1927)» - кинолента, заслужившая право называться классикой мирового кино благодаря гениальной работе режиссёра. закрыть
Безбашенный коп-раздолбай приезжает в рай на Земле — Майами, где знакомится с еще более чокнутым местным копом. Эти двое нарушат все возможные законы дальше
Безбашенный коп-раздолбай приезжает в рай на Земле — Майами, где знакомится с еще более чокнутым местным копом. Эти двое нарушат все возможные законы и устроят настоящий беспредел, чтобы раскрыть глобальную преступную сеть, опутавшую с виду спокойный и респектабельный Майами. закрыть
Фильм ужасов Карла-Теодора Дрейера «Вампир: сон Алена Грея», впечатляющий уровнем операторской работы и держащий в постоянном напряжении, вышел в 1932 дальше
Фильм ужасов Карла-Теодора Дрейера «Вампир: сон Алена Грея», впечатляющий уровнем операторской работы и держащий в постоянном напряжении, вышел в 1932 году и считается классикой своего жанра.
Герой картины, молодой учёный Ален Грей, путешествуя по стране, останавливается на ночлег в старинном поместье. Здесь в замке он наблюдает странные и жуткие явления. То появится человек с живущей самостоятельной жизнью тенью, то загадочная фигура с косой. Путешественник даже имел возможность увидеть сцену своей собственной смерти. Но самое страшное ждёт героя впереди, когда события обретут куда более жуткий оборот. закрыть
Фильм «Выход рабочих с фабрики «Люмьер» (La sortie des usines Lumière), который также упоминается как «Выход рабочих с завода братьев Люмьер» или «Выход дальше
Фильм «Выход рабочих с фабрики «Люмьер» (La sortie des usines Lumière), который также упоминается как «Выход рабочих с завода братьев Люмьер» или «Выход с завода», – документальная короткометражная лента, одна из первых, которую сняли братья Люмьер.
Время съемок короткометражки – 19 марта 1895 года. Сюжет фильма «Выход рабочих с фабрики «Люмьер» прост – работники, в основном, женщины, покидают здание фабрики в Лионе.
Известно о трех вариантах ленты, и все они, судя по воспоминаниям современников братьев Люмьер, демонстрировались тогда на киносеансах. Фильмы отличаются мелкими деталями – положением тени, наличием (или отсутствием) в кадре собаки, бабочки, повозки и т.п.
Несмотря на то, что многие считают первым фильмом ленту «Прибытие поезда на вокзал Ла-Сьота», «Выход рабочих с фабрики «Люмьер» – картина, которая была снята на год раньше, чем эта ставшая знаменитой лента. К тому же, именно «Выход рабочих…» стал первым фильмом, который был показан на платном киносеансе: именно он открыл 28 декабря 1895 года первый платный просмотр, прошедший в подвале парижского «Гран-кафе» на бульваре Капуцинок.
Стоит отметить также, что в череде первых пленочных фильмов, которые стали появляться в конце 19 века, пальму первенства держит двухминутная короткометражка «Сцена в саду Роундхэй». Ее снял изобретатель Луи Лепренс (Louis Aim Augustin Le Prince) в 1888 году. Именно Лепренс, а не братья Люмьер, по мнению многих историков кино, является настоящим отцом кинематографа. закрыть
Юный гей сбегает от своего смазливого приятеля и теряет гетеросексуальную девственность на берегу моря. В этот момент у него крадут все вещи, и он возвращается дальше
Юный гей сбегает от своего смазливого приятеля и теряет гетеросексуальную девственность на берегу моря. В этот момент у него крадут все вещи, и он возвращается домой в платье своей любовницы. Как этот маскарад воспримет его приятель? закрыть
"Андалузский пес" был снят как немой фильм. На премьере в Париже в 1928 году Бунюэль спрятал за экраном граммофон (у него был полный карман камней на дальше
"Андалузский пес" был снят как немой фильм. На премьере в Париже в 1928 году Бунюэль спрятал за экраном граммофон (у него был полный карман камней на тот случай если придется отбиваться от возмущенных зрителей) на котором он проигрывал пластинки Вагнера и танго. Та же самая музыка была добавлена к фильму когда он наконец был озвучен в 1960 году. Швейцарское телевидение создало новую "озвученную" версию в 1983 году с саундтрэком написанным Маурисио Кагелем который составляет струнный оркестр и записи звуков издаваемых собакой. Обе версии включены в этот видеофильм. Версия 1960 года включена первой. Между версиями есть короткий промежуток. А теперь о самом фильме. Начинается с того что мужчина тщательно затачивает бритву а потом спокойно разрезает глаз улыбающейся красавице при полной луне. Нет я не могу. Рассказывать содержание этого фильма это все равно что рассказать что нарисовано на картине того же скажем Сальвадора Дали. закрыть
На закрытых вечеринках и дорогих приемах в Риме и на Сардинии его всегда окружают самые красивые и самые опасные люди, готовые на все, лишь бы получить дальше
На закрытых вечеринках и дорогих приемах в Риме и на Сардинии его всегда окружают самые красивые и самые опасные люди, готовые на все, лишь бы получить доступ к живой легенде. «Лоро» («они») — это нувориши-итальянцы и их нравы, воплощение которых — тиран и весельчак, гедонист и романтик, скандальный политик и миллиардер Сильвио Берлускони. закрыть
Фильм «Хрусталев машину» (Khroustaliov, ma voiture! / Khrustalyov, My Car!) рассказывает о суровом времени сталинских репрессий.
1953 год, конец февраля, дальше
Фильм «Хрусталев машину» (Khroustaliov, ma voiture! / Khrustalyov, My Car!) рассказывает о суровом времени сталинских репрессий.
1953 год, конец февраля, самый разгар дела «о вредительстве врачей». Под пристальное внимание НКВД попадает талантливый нейрохирург, генерал медицинской службы Юрий Кленский. Реально оценив угрозу, нависшую над его семьей, доктор пытается бежать из Москвы. Но эта отчаянная попытка не увенчалась успехом. Сбежавшего генерала задерживают, бросают в грузовик и везут в неизвестном направлении. По дороге, в эту же машину подсаживают нескольких зэков, которые жестоко "обрабатывают" доктора. Однако, вскоре этот грузовик настигает машина с офицерами спецслужб, которые освобождают генерала и везут на дачу к умирающему Сталину.
Главные роли в картине «Хрусталев машину» исполнили Юрий Цурило («Грозовые ворота») и Александр Баширов («9 рота»). закрыть
Режиссерская работа Апичатпонга Вирасетакуна «Синдромы и столетие» - заключительная часть известной «трилогии о джунглях», которая заняла первую строку дальше
Режиссерская работа Апичатпонга Вирасетакуна «Синдромы и столетие» - заключительная часть известной «трилогии о джунглях», которая заняла первую строку в списке лучших картин прошлого десятилетия.
Этот фильм воспринимается как яркий красочный сон, не имеющий ни начала, ни окончания, где присутствуют восхитительные картины природы, беседы буддистских монахов о карме, о реинкарнациях в прошлой, настоящей и будущей жизни, о чакрах, которые совершенно естественным образом переплетаются с современной медициной. На отдельном уровне сопоставляются современная жизнь и архаичное прошлое... закрыть
Женщина-режиссер независимого кино, продвигая свою новую картину, путешествует по Германии, Бельгии и Франции через отчужденные пейзажи гостиничных номеров, дальше
Женщина-режиссер независимого кино, продвигая свою новую картину, путешествует по Германии, Бельгии и Франции через отчужденные пейзажи гостиничных номеров, вокзалов и кинотеатров, встречая по пути друзей, любовников, родственников и незнакомцев. закрыть
Необыкновенный и единственный в творческой «копилке» Жана Жене фильм "Песнь любви" - творение драматурга и писателя. Это рассказ о запретном томлении, дальше
Необыкновенный и единственный в творческой «копилке» Жана Жене фильм "Песнь любви" - творение драматурга и писателя. Это рассказ о запретном томлении, страсти, которую испытывают в тюрьме мужчины-заключённые. Автор, касаясь довольно сложной темы, не утратил ни человеческой деликатности, ни художественного вкуса, а его картина о «сексе взаперти» сопоставима с «Орфеем» Жана Кокто и «Ядом» Тодда Хэйнса.
«Мужская любовь на зоне» может быть подана реалистично и грубо, с демонстрацией садистского насилия, а может быть показана так, как это сделал Жене, отдавший дань поэзии всего сущего, каким бы оно ни было. Подлинное искусство может победить и смерть, и заточение в одиночной камере… закрыть
Легкомысленный и избалованный Томас проводит ночи напролет в клубах, а дни - в постели. До тех пор, пока это вконец не надоедает его отцу, прославленному дальше
Легкомысленный и избалованный Томас проводит ночи напролет в клубах, а дни - в постели. До тех пор, пока это вконец не надоедает его отцу, прославленному детскому врачу. Доктор Рейнхард заставляет сына сделать выбор: остаться без дома и средств к существованию, либо взять шефство над его юным пациентом Маркусом, который родился с серьезным заболеванием. Эта встреча навсегда изменит жизни каждого из них. закрыть
Создавая своё творение, Луис Бунюэль тесно сотрудничал с Сальвадором Дали, и это отразилось на общем фоне «Золотого века». Критики называли ленту классическим дальше
Создавая своё творение, Луис Бунюэль тесно сотрудничал с Сальвадором Дали, и это отразилось на общем фоне «Золотого века». Критики называли ленту классическим образцом сюрреализма, в котором не сыскать даже намеков на логику. Зрителей двадцать первого века уже трудно чем-либо удивить, но для кинопублики тридцатых годов прошлого столетия такое кино было не просто непонятным, он вызывало откровенный шок, выходя за все рамки морали и нравственности.
Картинки, мало укладывающиеся в сюжет, разбойничающий Иисус, неприличная эротика – всё это привело к тому, что в тридцатые годы фильм запретили, изъяли из проката и выпустили этот маловразумительный поток сознания лишь в 1981 году. закрыть
Главный герой кинокартины Гарри Кюмеля «Мальпертюи», экранизации романа Жана Рэ с таким же названием, - молодой моряк Ян, который сошел в порту родного дальше
Главный герой кинокартины Гарри Кюмеля «Мальпертюи», экранизации романа Жана Рэ с таким же названием, - молодой моряк Ян, который сошел в порту родного города на берег. Мужчина покинул этот город много лет назад, но после того, как он оказался в нем снова, он практически сразу попал в поместье Кассавиуса, своего умирающего дяди. Это поместье было в Мальпертюи, и перед смертью дядя поделил все свое состояние между всеми присутствующими, поставив лишь одно условие – они никогда не будут покидать Мальпертюи надолго. Кроме того, дядя сказал, что все состояние получит только последний оставшийся в живых…
Оставшись в поместье, Ян влюбился в Эуриалию, племянницу Кассавиуса, и погрузился с головой в отношения обитателей огромного поместья. Но через некоторое время Ян начинает понимать, что окружают его не люди, а персонажи древнегреческой мифологии, заточенные Кассавиусом в Мальпертюи. закрыть
Анимационная картина Мишеля Годри «Счастлив ли человек высокого роста? Анимированная беседа с Ноамом Чомски» (Is the Man Who Is Tall Happy?: An Animated дальше
Анимационная картина Мишеля Годри «Счастлив ли человек высокого роста? Анимированная беседа с Ноамом Чомски» (Is the Man Who Is Tall Happy?: An Animated Conversation with Noam Chomsky) – экспериментальный проект для этого кинорежиссера, прежде он не создавал полнометражных анимационных фильмов.
В этом проекте, как он сам подчеркивает – анимированном диалоге, Годри берет в собеседники публициста, философа, теоретика, профессора Ноама Хомского. Тот диалог, что происходит в мультфильме, хотя более – монолог, ибо говорит, главным образом, один Ноам, посвящен обсуждению его жизни и творчества. закрыть
Фильм снят по одноименной книге Ги Дебора (1967) раскрывающей идеи консумеризма, производства/потребления и их влияние на повседневную жизнь. Коммуникативная дальше
Фильм снят по одноименной книге Ги Дебора (1967) раскрывающей идеи консумеризма, производства/потребления и их влияние на повседневную жизнь. Коммуникативная стратегия фильма и книги сильно разнятся, но, тем не менее, дают прочувствовать ситуационистский пафос. Я не буду вдаваться в идеи, заложенные в фильме, они, безусловно, глубоки и сильно повлияли на Анти-Капиталистическое движение и мысль пост-структурализма, в частности на такого известного философа как Жан Бодрийяр.
Структура фильма представляет собой серию коротких видео роликов: от фрагментов Голливудских фильмов до “коллективизма” советских фильмов, от мягкого порно до исторической хроники (события мая 68го) и кадры повседневности. Качественный монтаж сцен и голос диктора, интонацией подчеркивающий важные моменты. Стоит отметить работу звукорежиссера: музыка оказывается, вовлечена в процесс производства смысла, хорошо сочетаясь с видеорядом, она помогает зрителю нащупать правильную (режиссерскую) нить ассоциации. Эта техника напоминает мне “Кольцо Нибелунгов” Р. Вагнера, в которой автор острую социальную обстановку подчеркнул музыкой, вобравшей в себе весь пессимизм философии Шопенгауэра. Ги Дебор и ситуационисты используют музыку, чтобы передать зрителю чувство надежды и отрицания(отрицания капитализма и создания новой “тотальности” “ситуации”).
По ходу фильма Ги Дебор подчеркивает влияние ситуационистов на события Мая 68го (самая большая забастовка в истории). Генри Лефебр критикует Дебора за то, что он преувеличил роль ситуационистского движения. Остальная часть фильма (нарциссизм Ги Дебора и ситуационистов занимает лишь малую долю от общей продолжительности), подборка материалов и форма подачи заслуживают самых лестных отзывов. В итоге мы имеем коктейль интересный даже для незаинтересованных или противников Великой Анти-Капиталистической Революции. закрыть
Фильм «Волшебная девочка» - картина на грани нескольких жанров, рассказывающая о сложности мира и неотвратимости последствий принятых решений.
Алисия дальше
Фильм «Волшебная девочка» - картина на грани нескольких жанров, рассказывающая о сложности мира и неотвратимости последствий принятых решений.
Алисия ещё совсем ребёнок, но судьба её предрешена: смертельная болезнь не оставляет героине шансов повзрослеть. Её отец, Луис, пытается скрасить будни дочери и окружить её вниманием и заботой. Алисия выполняет рутинную работу по дому, ходит в школу и встречается с друзьями. Порой её жизнь неотличима от жизни сверстников. С другой стороны она запросто может попросить отца дать ей сигарету и попробовать джин, ведь они оба знают, что другого случая ей может и не представиться.
Однажды Луис находит блокнот с желаниями Алисии. Под первым номером значится возможность превращаться в разных людей, под вторым – получить волшебное платье Юкико, так как девочка является ярой поклонницей аниме, а под третьим – дожить до тринадцати лет…
Единственное, что Луис может выполнить из этого списка, это второй пункт, но он стеснён в средствах, а эксклюзивное платье стоит почти семь тысяч евро. Однако для любящего отца нет ничего невозможного… закрыть
Надя, американка с югославскими корнями, живет в университетском городке в Париже. Она пишет диссертацию о Прусте. Еще Надя любит гулять по Парижу, заводить новые знакомства, общаться с людьми.
Надя, американка с югославскими корнями, живет в университетском городке в Париже. Она пишет диссертацию о Прусте. Еще Надя любит гулять по Парижу, заводить новые знакомства, общаться с людьми. закрыть
В 1908 году появился первый в мире анимационный фильм, созданный родоначальником рисованной мультипликации, французом Эмилем Колем. Он уместился на чёрно-белой дальше
В 1908 году появился первый в мире анимационный фильм, созданный родоначальником рисованной мультипликации, французом Эмилем Колем. Он уместился на чёрно-белой плёнке длиной в 36 метров и был немым. Премьера фильма, состоявшаяся 17 августа 1908 года, стала новой вехой на пути развития мирового кино. Но об этом ничего не знал и не думал забавный человечек Фантош, который своё появление в этом мире начал с кражи женской шляпки. После этого Фантош перемещается с лошади на слона и обратно, решается полетать в воздухе и в конце концов превращается в цветок…
Первый анимационный фильм всех времён и народов Эмиля Коля «Фантасмагория (1908)» при своём появлении на свет имел название «Фантасмагория, или Кошмар Фантоша». закрыть
«Кики с Монпарнаса» (Mademoiselle Kiki et les Montparnos) – короткометражный мультфильм, главной героиней которого стала французская модель и актриса, дальше
«Кики с Монпарнаса» (Mademoiselle Kiki et les Montparnos) – короткометражный мультфильм, главной героиней которого стала французская модель и актриса, но прежде всего – натурщица знаменитых художников-авангардистов начала 20 века Алиса Эрнестина Прен, она же Кики с Монпарнаса.
Памятный свидетель расцвета Монпарнаса, она выросла из простой модели в Королеву ночи, художницу, писательницу и певицу кабаре. закрыть
Соблюдающий целибат молодой священник наливает жидкость из множества стеклянных сосудов в огромную раковину и безжалостно разбивает опустевший сосуд дальше
Соблюдающий целибат молодой священник наливает жидкость из множества стеклянных сосудов в огромную раковину и безжалостно разбивает опустевший сосуд – колбу, но никак не может наполнить раковину больше, чем наполовину. Немного позже он выслушал исповедь молодой женщины, которая замужем за пожилым генералом. После исповеди святому отцу снится фантасмагоричный сон, навеянный этой церемонией…
Созданная в 20-х годах ХХ века драма Жермена Дюлака «Раковина и священник», по мнению исследователей, – первый сюрреалистический фильм. В нём реализована первая попытка передать на экране бессознательное. закрыть
1 из 8
Если бы вы были зарегистрированы, вы бы увидели полное описание прямо здесь...