Хотите выбрать по соответствию фильтру популярные сложные добрыe реалистичные западные документальные фильмы 2010-х из этого списка, которые вам понравятся?
Расскажите немного о себе или оцените несколько фильмов.
По соответствию фильтру популярные сложные добрыe реалистичные западные документальные фильмы 2010-х - выбрать и смотреть онлайн
(' Западные документальные фильмы имеют долгую и богатую историю, начиная с первых экспериментов с кинематографом в конце 19 века. Они развивались параллельно с художественным кино, но имеют свои уникальные особенности.
История западных документальных фильмов начинается с работы пионеров кинематографа, таких как Люмьер братья и Томас Эдисон. Они снимали короткие фильмы, фиксирующие реальные события и повседневную жизнь. В 1920-х годах появились первые документальные фильмы, которые стали использовать сюжетную структуру и некоторые художественные приемы. Например, фильм "Нанук из Северной страны" (1922) рассказывает историю эскимосского охотника и его семьи, используя драматическую структуру и режиссерские приемы.
В 1930-х годах документальное кино стало средством пропаганды и социальной активности. Фильмы, такие как "Триумф воли" (1935)Лени Рифеншталь, использовались для поддержки политических режимов и идеологий. В это время также появились первые документальные фильмы о природе и животных, такие как "Планета Земля" (1939) Фрица Шерманна.
В послевоенные годы документальное кино стало средством исследования и образования. Фильмы, такие как "Ночь и туман" (1955)Алана Рене, рассказывали о Холокосте и войне, чтобы сохранить память о прошлом и предупредить о возможных ужасах будущего. В 1960-х годах документальное кино стало средством протеста и социальной активности. Фильмы, такие как "Марш на Вашингтон" (1964) Джеймса Марша, документировали гражданские права и движение за равноправие.
Современные западные документальные фильмы продолжают развиваться и принимать различные формы и жанры. Они могут быть политическими, социальными, исследовательскими, историческими, природными и т.д. Характерные особенности западных документальных фильмов включают использование реальных событий и персонажей, фактическую информацию и исследования, а также различные стилистические приемы, такие как интервью, архивные материалы, реконструкции и т.д.
Западные документальные фильмы также часто стремятся вызвать эмоциональную реакцию у зрителя и повлиять на общественное мнение. Они могут быть использованы для освещения социальных проблем, раскрытия скрытой правды или привлечения внимания к важным темам. Важно отметить, что западные документальные фильмы не всегда являются объективными и могут быть подвержены субъективному влиянию режиссера или автора.
В целом, западные документальные фильмы представляют собой важный жанр кинематографа, который помогает нам лучше понять и интерпретировать мир вокруг нас. Они предлагают различные точки зрения, вызывают дискуссии и вносят вклад в наше культурное наследие.
', '')
Если вы хотите выбрать популярные сложные добрыe реалистичные западные документальные фильмы 2010-х,
которые вас не разочаруют,
заполните небольшую анкету
и/или оцените неcколько фильмов,
и КиноHавигатор подберет вам
популярные сложные добрыe реалистичные западные документальные фильмы 2010-х
по вашему вкусу
среди тех
51 ,
которые мы знаем.
Мы не только поможем вам выбрать фильм,
но и подскажем - где его посмотреть онлайн бесплатно
На планете Земля живет более семи миллиардов человек. Представители самых разных рас, национальностей, вероисповедания. У каждого за плечами свой жизненный дальше
На планете Земля живет более семи миллиардов человек. Представители самых разных рас, национальностей, вероисповедания. У каждого за плечами свой жизненный опыт, беды и радости, своя история. Что, если задать им главные вопросы о смысле существования, о том, что такое доброта, любовь и счастье, что волнует, огорчает их, а от чего на сердце становится теплей?
Режиссер-документалист Ян Артус Бертранд, прежде уже удивлявший мир своими работами, решил собрать рассказы двух тысяч человек со всего земного шара в единую коллекцию историй и образов нашего мира, сняв фильм «Человек».
Фильм «Рождённые в СССР: Продолжение» – очередная часть цикла документальных картин, который посвящен людям, родившимся на изломе СССР. Части сериала дальше
Фильм «Рождённые в СССР: Продолжение» – очередная часть цикла документальных картин, который посвящен людям, родившимся на изломе СССР. Части сериала выходят раз в семь лет и рассказывают об одних и тех же героях и о том, как изменились их жизни за это время.
Первым фильмом стал «Рожденные в СССР. Семилетние», для съемок в котором были отобраны двадцать детей в возрасте семи лет из самых разных республик и регионов тогда еще Советского Союза. В фильме «Рождённые в СССР: Продолжение» бывшим мальчишкам и девчонкам уже 28 лет. За прошедший с момента первых съемок 21 год в их судьбах многое изменилось, некоторые навсегда уехали из страны, кто-то уехал и вернулся, а кто-то отказался от дальнейших съемок или вовсе пока судьба его неизвестна.
Между тем, создатель проекта «Рождённые в СССР», режиссер Сергей Мирошниченко, надеется продолжать свой цикл и дальше, вплоть до того времени, когда его героям исполнится 70 лет. закрыть
Фотограф Себастьян Сальгадо провел 40 лет, создавая свои шедевры в укромных уголках планеты. Он сознательно избрал кочевой образ жизни, чтобы суметь в дальше
Фотограф Себастьян Сальгадо провел 40 лет, создавая свои шедевры в укромных уголках планеты. Он сознательно избрал кочевой образ жизни, чтобы суметь в полной мере реализовать свои исследовательские амбиции.
Великий мастер фотографии многие годы путешествует через континенты, идя по стопам постоянно меняющейся цивилизации. Он стал свидетелем важных событий нашей недавней истории, видел международные конфликты, нищету и голод, массовое бегство людей. Он ежедневно открывает нетронутые территории, снимает дикую фауну и флору, а также грандиозные ландшафты. Он ищет соль Земли, работает над огромным фотографическим проектом, который поможет оценить красоту нашей планеты. закрыть
Уникальный аудио-автопортрет гениального актера. Создателям фильма удалось, что называется, получить доступ к первоисточнику — аудиозаписям Брандо, сделанным дальше
Уникальный аудио-автопортрет гениального актера. Создателям фильма удалось, что называется, получить доступ к первоисточнику — аудиозаписям Брандо, сделанным самим актером в домашней обстановке, во время деловых встреч, пресс-конференций, а также (внимание!) сеансов гипноза и психотерапии.
Брандо был известным эксцентриком, презиравшим собственную славу и находившийся в непростых отношениях с выбранной профессией; все эти грани оживают в закадровых монологах актера, интимность которых достигает предельных степеней душевной обнаженности. закрыть
Фильм «В поисках Сахарного Человека» (Searching for Sugar Man) – рассказ о попытке найти исчезнувшего фолк-рок певца, звезду 70-х Родригеса.
По-настоящему дальше
Фильм «В поисках Сахарного Человека» (Searching for Sugar Man) – рассказ о попытке найти исчезнувшего фолк-рок певца, звезду 70-х Родригеса.
По-настоящему Родригес никогда не добивался большого успеха – все его альбомы, встретившие похвалу критиков, были плохо приняты публикой и провалились. После ряда неудач он словно растворился во мраке, оставив о себе лишь городские легенды об ужасном самоубийстве на сцене. Но, как бы там ни было, пиратская копия его альбома добралась в эпоху апартеида до Южной Африки. Здесь выпады певца в адрес правящей верхушки и оригинальное звучание совпали по духу с молодежным движением протеста и мгновенно сделали Родригеса суперзвездой.
Несколько десятилетий спустя два поклонника музыканта решают заняться собственным расследованием и попытаться выяснить, что стало с рокером. Так как о певце информации очень мало, героям фильма «В поисках Сахарного Человека» (другой вариант перевода названия – «В поисках Шугармена») придется столкнуться со множеством препятствий, прежде чем они сделают неприятное открытие. Оно и положит начало целой цепочке невероятных событий, в которые трудно поверить, если не увидеть своими глазами.
Фильм - обладатель премии "Оскар" за лучший документальный фильм. закрыть
Документальный фильм «Последние львы» (The Last Lions) – работа супругов Дерека и Беверли Жубер, уже не один год исследующих положение львов и других дальше
Документальный фильм «Последние львы» (The Last Lions) – работа супругов Дерека и Беверли Жубер, уже не один год исследующих положение львов и других крупных животных в Африке. Эта картина – реальная история львицы из Ботсваны по имени Ма-ди-Тау (Мать львов), которая после гибели своего супруга пытается спасти трех детенышей. Львица отправляется в путешествие на защищенный остров, и в пути ее ждет множество опасностей, включая реку с крокодилами и встречу со стадом жестоких буйволов. Несмотря на трудности пути, потери и все возрастающие опасности, у героини ленты есть главная цель, стимул, который ведет ее вперед – спасти свой род…
Своим фильмом «Последние львы» авторы хотят лишний раз напомнить миру о той серьезной опасности, которая угрожает львам Африки. Еще 50 лет назад здесь насчитывалось около полумиллиона этих хищников, сегодня же их не более 20 тысяч, и популяция продолжает сокращаться. Виной тому множество факторов, в том числе и то обстоятельство, что львы до сих пор не являются особо охраняемыми животными и на них разрешена так называемая «экологическая охота», отстрел животных «туристами» из Европы и Америки, которые платят за это удовольствие большие деньги.
Драматическое повествование в фильме задает нам главный вопрос: окажутся ли Ма-ди-Тау и ее дети среди последних львов? Или же этих величественных животных, все же, удастся спасти? закрыть
«Скотозаговор» (Cowspiracy: The Sustainability Secret) – документальный фильм режиссера Кипа Андерсена, в котором перед зрителем раскрывается правда об дальше
«Скотозаговор» (Cowspiracy: The Sustainability Secret) – документальный фильм режиссера Кипа Андерсена, в котором перед зрителем раскрывается правда об одной и самых разрушительных сфер хозяйственной деятельности, имеющихся сегодня на планете, – промышленном животноводстве.
Это главная причина вырубки лесов, загрязнения и потребления воды, сфера ответственна за очень большое количество парниковых газов и является основной причиной уничтожения дождевых лесов, вымирания видов и уничтожения их среды обитания, эрозии верхнего слоя почвы, «мертвых зон» в океанах. Честно и откровенно картина говорит о том, отчего ведущие мировые экологические организации боятся обращать внимание на эту проблему. закрыть
«It Might Get Loud» («Приготовьтесь, будет громко
») – документальный фильм об одном из самых звучных музыкальных инструментов – гитаре. Она может быть дальше
«It Might Get Loud» («Приготовьтесь, будет громко
») – документальный фильм об одном из самых звучных музыкальных инструментов – гитаре. Она может быть «подругой семиструнной», может звучать в одиночку, в дуэте и в оркестре - долгожданная, звонкая, непредсказуемая. Но что будет, если она попадает в руки современного музыканта, снабдившего её электрической мощностью?
Электрогитара – полноправная героиня картины, рассказывающей о роли этого инструмента в истории музыки с точки зрения трёх известных рок-музыкантов: Эджа (U2), Джимми Пэйджа (Led Zeppelin) и Джек Уайта закрыть
Документальный фильм «Марина Абрамович: В присутствии художника» (Marina Abramovic: The Artist Is Present) следует за сербской художницей Мариной Абрамович дальше
Документальный фильм «Марина Абрамович: В присутствии художника» (Marina Abramovic: The Artist Is Present) следует за сербской художницей Мариной Абрамович в то время, как она готовится к ретроспективе своих работ в Музее Современного искусства в Нью-Йорке.
Марина Абрамович – настоящая «бабушка перфоманса», как она себя называет, художница, которая впервые довольно ярко заявила о себе еще в 1974 году, а на сегодняшний день практически не имеющая себе равных в этом жанре актуального искусства. На протяжении почти сорока лет Марина Абрамович является возмутителем спокойствия, создавая перфомансы, бросающие вызов общепринятым нормам, расширяя тем самым привычные границы искусства.
Полнометражная документальная картина «Марина Абрамович: В присутствии художника» дает нам возможность оказаться рядом с Мариной в самый, пожалуй, важный момент ее в жизни, каким является выставка работ в музее столь высокого уровня. Для Марины, впрочем, данная экспозиция гораздо больше, чем просто выдающийся шанс в жизни. Это и еще и возможность заставить замолчать тех, кто на протяжении многих лет спрашивал ее: «Но почему же ЭТО искусство?». закрыть
Героями документального фильма Луи Сахойоса «Гонка на вымирание» стали активисты движения «Гринпис» и их единомышленники, старающиеся препятствовать неразумному дальше
Героями документального фильма Луи Сахойоса «Гонка на вымирание» стали активисты движения «Гринпис» и их единомышленники, старающиеся препятствовать неразумному уничтожению флоры и фауны нашей планеты.
Основными причинами исчезновения животных и растений являются выбросы углекислого газа и международная торговля дарами природы в промышленных целях. Экзотические животные являются на чёрном рынке вторым по популярности товаром после наркотиков. В Индонезии почти истребили акул, плавники которых, применяемые при лечении рака и других болезней, покупают за бешеные деньги в Китае. И это только один пример из тысяч. закрыть
Четверо прелестных ребятишек одновременно появились на свет в самых отдаленных уголках мира: в Намибии, Монголии, США и Японии. Они отличаются цветом дальше
Четверо прелестных ребятишек одновременно появились на свет в самых отдаленных уголках мира: в Намибии, Монголии, США и Японии. Они отличаются цветом кожи, их родители имеют разный достаток, общественное положение и культуру, но все это несущественно.
Главное то, что малыши здоровы, они растут, дарят взрослым свою безоблачную, не знающую печали улыбку. Непритязательные, но такие важные игры, новые достижения, первые шаги и неудачи, разочарования и искренняя радость — все это проходит каждый человек на пути взросления. Понихао, Мари, Баяр и Хетти еще не знаю, кем станут в будущем, у них сейчас другие задачи. Они — малыши, жизнь которых имеет невероятную ценность. закрыть
Документальный фильм «Неизвестная Мэрилин» (Love, Marilyn) – близкий взгляд на никогда прежде не публиковавшиеся письма, дневники и тетради Мэрилин Монро. дальше
Документальный фильм «Неизвестная Мэрилин» (Love, Marilyn) – близкий взгляд на никогда прежде не публиковавшиеся письма, дневники и тетради Мэрилин Монро. Архив, о существовании которого стало известно сравнительно недавно, в 2005 году, после смерти последнего мужа актрисы, Артура Миллера, позволяет проследить за перипетиями в личной жизни кинозвезды, которые разворачиваются на фоне событий в ее яркой публичной жизни.
Мысли и чувства Мэрилин оживают на экране благодаря участию в фильме «Неизвестная Мэрилин» современных актрис – Элизабет Бэнкс, Умы Турман, Эллен Берстин, Гленн Клоуз, Виолы Дэвис, Дженнифер Эль, Линдсей Лохан, Лили Тейлор, Марисы Томей и Эван Рейчел Вуд. закрыть
Документальный фильм «Мечты Дзиро о суши» (Jiro Dreams of Sushi) рассказывает о 85-летнем мастере суши Дзиро Оно, который неустанно работает в своем всемирно дальше
Документальный фильм «Мечты Дзиро о суши» (Jiro Dreams of Sushi) рассказывает о 85-летнем мастере суши Дзиро Оно, который неустанно работает в своем всемирно известном ресторане Sukiyabashi Jiro, обладателе 3-х звезд Мишлен.
В то время как его сын, пытающийся идти по стопам отца, сталкивается с трудностями работы в легендарном ресторане, Дзиро неуклонно преследует главную цель своей жизни – создать идеальный кусок суши. закрыть
«Артефакт» – документальный фильм американского производства, снятый режиссером Бартоломью Каббинсом. Это имя – псевдоним одного из самых популярных фронтменов дальше
«Артефакт» – документальный фильм американского производства, снятый режиссером Бартоломью Каббинсом. Это имя – псевдоним одного из самых популярных фронтменов современности – музыканта Джареда Лето. Эта картина обнажает неприглядные стороны шоу-бизнеса, искренне и честно показывает хронологию событий, произошедших с группой «30 секунд до Марса».
Это война
Документальная драма «Артефакт» рассказывает о событиях, сопутствовавших выходу студийного альбома коллектива под названием «Это война». Группа вовлечена в неприятную и длительную тяжбу со звукозаписывающей компанией, и в процессе этой борьбы участники группы заняты записью нового альбома.
Лето поднял тему коррупции, которая с каждым годом все больше поглощает музыкальную индустрию. Музыкант широко известен не только как безумно талантливая личность, но и как человек, старающийся делать этот мир лучше, не боящийся бороться с глобальными и социальными проблемами. Он всегда все называет своими именами, так и в этом фильме он поднимает тему выбора между искусством и наживой.
Мнение критиков
Картина «Артефакт» получила множество положительных отзывов от музыкальных и кинематографических критиков, фанаты же группы посчитали это кино шедевральным. Фильм был отмечен престижными наградами на кинофестивалях в Торонто и Нью-Йорке. закрыть
Документальный фильм «Эми» (Amy) посвящен британской певице Эми Уайнхаус. Уникальный голос, необычная манера исполнения и интересные тексты сделали ее дальше
Документальный фильм «Эми» (Amy) посвящен британской певице Эми Уайнхаус. Уникальный голос, необычная манера исполнения и интересные тексты сделали ее невероятно популярной. Певица покинула этот мир совсем юной – в возрасте 27 лет, оставив после себя два платиновых альбома и множество домыслов о том, что же привело талантливую, молодую женщину к гибели на вершине ее музыкальной карьеры. Наркотическая и алкогольная зависимости? Преследования папарацци? Проблемы в личной жизни? Разногласия с семьей? Причин могло быть множество, и создатели проекта попытались в них разобраться.
Последние несколько лет жизни одной из самых талантливых и эксцентричных музыкальных исполнительниц современности были очень трудными. Вместе с мужем, Блэйком Филдером-Сивиллом, она увлеклась тяжелыми наркотиками, несколько раз попадала на реабилитацию, но всегда покидала клинику, не окончив курс лечения. Тем временем, у певицы обнаружили опасное заболевании – эмфизему легких. Вскоре последовал развод с мужем, затянувшаяся депрессия, срывы концертов. Ситуацию осложняло еще и то, что навязчивые журналисты и фотографы не желали выпускать девушку из поля своего зрения. Трагическая развязка не заставила себя ждать – в июле 2011 года Эми Уайнхаус обнаружили мертвой в ее лондонской квартире. Официальной причиной смерти признали алкогольное отравление.
Спустя 4 года после смерти певицы, режиссер Азиф Кападиа представил на Каннском фестивале фильм, освещающий ее жизнь и творчество. Авторы ленты из обрывков интервью, незаписанных песен, рассказов родных и близких постарались собрать цельный образ и познакомить публику с настоящей Эми Уайнхаус – такой, какой ее не знал никто. Для создателей проекта это не первый опыт работы с документальными материалами. В 2010 году вышла на экраны картина Азифа Кападии «Сенна», посвященная гонщику Формулы-1Айртону Сенне. В свою очередь, продюсер Джеймс Гей-Рис участвовал в создании фильма «Выход через сувенирную лавку» о скандальном уличном художнике Бэнкси. Лента была удостоена номинации на премию «Оскар» за лучший документальный фильм.
Во время съемок фильма было опрошено около сотни человек, знавших Эми Уайнхаус в разные периоды ее жизни. Среди них ее родители, бывший муж, друзья, менеджеры, телохранитель и многие другие. Также в картину вошли фотографии и видеозаписи из архива семьи Уайнхаус и записи песен в исполнении певицы, прежде нигде не звучавшие.
Выход фильма «Эми» на экраны сопровождался скандалом. Отец девушки, Митч Уайнхаус, объявил, что картина дает ложное представление о жизни его дочери, в частности о том, что ее пристрастие к наркотиками берет корни в непростых семейных отношениях. закрыть
Нарезка архивных материалов и интервью родных, близких, друзей и коллег Джорджа Харрисона. Фильм рассказывает историю его жизни и повествует о том, как духовные поиски стали важной ее частью.
Нарезка архивных материалов и интервью родных, близких, друзей и коллег Джорджа Харрисона. Фильм рассказывает историю его жизни и повествует о том, как духовные поиски стали важной ее частью. закрыть
Вивьен Мейер была обычной няней, однако после смерти среди её вещей было обнаружено около ста тысяч фотографий, некоторые из которых являются настоящими дальше
Вивьен Мейер была обычной няней, однако после смерти среди её вещей было обнаружено около ста тысяч фотографий, некоторые из которых являются настоящими шедеврами. Эта находка сделала Мейер одной из величайших фотографов 20-го века. Этот фильм рассказывает о жизни женщины, которая вела такую необычную двойную жизнь. В нем используются кадры из интервью с десятками людей, которые считали, что знали её. закрыть
Море - синее, глубокое… А может, и океан – символ вечности и покоя. Или наоборот, обманчивого покоя, того, что предшествует штормам? С этой необъятной дальше
Море - синее, глубокое… А может, и океан – символ вечности и покоя. Или наоборот, обманчивого покоя, того, что предшествует штормам? С этой необъятной дали начинается фильм "Курт Кобейн: рассказ о сыне" и постепенно камера, словно «перемахнув» через большое расстояние, выхватывает картины жизни большого города – того самого, в котором герою фильма пришлось жить, творить и уйти…
Курт Кобейн застрелился в 1994 году. Он, лидер группы Nirvana, оборвал свою жизнь, не дойдя до той высшей ступени, к которой вела его судьба. Теперь его голос звучит лишь в записях, их хранят магнитофонные ленты, а документальный фильм режиссёра AJ Schnack – тоже дань памяти. закрыть
Кинолента «Ван Гог: портрет написанный словами» – телепроект от всемирно известного телеканала BBC One. Эта киноповесть поведает вам о нелегком жизненном дальше
Кинолента «Ван Гог: портрет написанный словами» – телепроект от всемирно известного телеканала BBC One. Эта киноповесть поведает вам о нелегком жизненном пути талантливого художника из Голландии – Винсента Ван Гога (которого сыграл Бенедикт Камбербэтч) и о нем самом, не только лишь как о деятеле искусства, но и как о человеке.
Сюжет фильма
На протяжении всех юношеских лет, Винсент Ван Гог жил в нищете, и даже повзрослев, долгое время не мог найти себя и свое призвание. Начиная свой путь в компании, занимающейся торговлей, Ван Гог был уволен, и ему пришлось искать новое место работы. Взгляд молодого мужчины упал на профессию преподавателя, но, к большому сожалению, надолго задержаться на подобной должности у него снова не вышло. А так как Ван Гог изначально хотел обрести постоянную работу, он оставил свои мечты и решил пойти в священники. Но даже там у него ничего не «срослось» – он провалил экзамены, так и не став священником. У нашего героя не получалось абсолютно ничего – везде он терпел неудачу за неудачей, провал за провалом. Обрести работу по призванию Ван Гог смог только после того, как стал заниматься изобразительным искусством (рисовать эскизы).
В сюжете фильма «Ван Гог: портрет написанный словами» прослеживается последовательная цепочка от того события, когда он взял в руки кисть, и до повторившейся нищеты, психического расстройства, болезни и ранней смерти талантливого художника в возрасте тридцати семи лет.
Актеры, принявшие участие в съемках фильма
В фильме снимались следующие актеры: Дэвид Барон, Алан Йентоб, Эйдан МакАрдл, Джейми Паркер, Кристофер Гуд, Стефани Джейкоб, Дэниел Вейман, Роцэна Купер и другие.
Мнение общественности о киноленте
Зрители отзываются о биографическом фильме«Ван Гог: портрет написанный словами» исключительно положительно, эта кинокартина пришлась по вкусу представителям самых разных социальных групп, ведь все находят в ней что-то свое, уникальное, сопоставляя свою жизнь с жизнью Великого художника и анализируя свое прошлое и свое настоящее. Его жизнь в чем-то напоминает нелегкую судьбу такого русского писателя и поэта, как Афанасий Фет (о котором, по правде сказать, мало, кто знает за пределами России и стран СНГ), которого, на протяжении всей его жизни, поджидала неудача за неудачей. Вместе с этим фильм навевает зрителям чувство грусти и одиночество, он однозначно не подойдет для того, чтобы начать день на позитивной ноте. закрыть
Документальный фильм «Город звука» (Sound City) – рассказ о легендарной студии звукозаписи Sound City Studios в Калифорнии. Его автор, музыкант Дэйв Грол, дальше
Документальный фильм «Город звука» (Sound City) – рассказ о легендарной студии звукозаписи Sound City Studios в Калифорнии. Его автор, музыкант Дэйв Грол, некогда записывал на этой студии альбом Nevermind с группой Nirvana. Когда студия закрывалась в 2011 году, Грол купил несколько предметов из числа ее оборудования и, вдохновленный историей студии, решил снять о ней фильм.
На первый взгляд, офис студии звукозаписи Sound City в долине Сан-Фернандо в Калифорнии выглядит весьма непрезентабельно. Но один перечень музыкантов, которые записывали здесь свои ставшие знаменитыми хиты, поражает воображение. Дэйв Грол, бывший ударник группы Nirvana, приглашает аудиторию присоединиться к нему в путешествии туда, где процветали секс, наркотики и рок-н-ролл, и узнать историю одной из самых влиятельных студий звукозаписи всех времен. закрыть
Фильм «Свалка» (Waste Land) повествует об известном латиноамериканском художнике Вике Мунисе, который приезжает из Нью-Йорка в Рио-де-Жанейро, чтобы запечатлеть дальше
Фильм «Свалка» (Waste Land) повествует об известном латиноамериканском художнике Вике Мунисе, который приезжает из Нью-Йорка в Рио-де-Жанейро, чтобы запечатлеть в холсте огромную мусорную свалку - Жардим-Грамашо, а также людей, работающих на ней – катадорес.
Изначально художник намеревался нарисовать ряд портретов с помощью мусора. Однако по мере просмотра картины «Свалка» мы видим, как общение катадоре с художником помогает им увидеть себя и свою жизнь в ином ракурсе. закрыть
«Истинная цена» (The True Cost) – фильм о той одежде, которую мы носим, тех людях, что ее делают, и о том, как мода влияет на наш мир.
Год от года дальше
«Истинная цена» (The True Cost) – фильм о той одежде, которую мы носим, тех людях, что ее делают, и о том, как мода влияет на наш мир.
Год от года десятилетие за десятилетием цена на одежду падает, в то время как человеческие и экологические издержи на ее производство резко возросли. Картина, поставленная Эндрю Морганом, приоткрывает занавес над этой областью производства и предлагает задуматься над вопросом о том, какова истинная цена нашей одежды. Фильм, съемки которого шли по всему миру – от ярких подиумов до трущоб, содержит интервью с влиятельными мировыми персонами: дизайнером Стеллой Маккартни, Ливией Ферт (супругой актера Колина Ферта и активистом-экологом) и Ванданой Шива (философом и экофеминисткой). закрыть
Документальный фильм Козимы Данноритцер «Заговор вокруг лампочки» (The Light Bulb Conspiracy) поднимает застарелый конфликт, долгие десятилетия существующий дальше
Документальный фильм Козимы Данноритцер «Заговор вокруг лампочки» (The Light Bulb Conspiracy) поднимает застарелый конфликт, долгие десятилетия существующий между производителями и потребителями продукции. Когда-то давным-давно товары народного потребления производились так, чтобы служить как можно больше. Затем, в 1920-х годах, группа бизнесменов пришла к убеждению, что чем дольше срок годности их продукта, тем меньше денег они за него получают. Лампа накаливания стала первой жертвой запланированного устаревания. Так родился принцип существования современных производителей товаров – заранее ориентированных на то, чтобы быстро выходить из моды, устаревать. Так потребитель был вынужден чаще покупать новые вещи взамен морально устаревших старых. Такой подход является сегодня основой экономического роста.
Однако, бесконечное потребление может привести к истощению ресурсов, а также к накапливанию отходов на мировых свалках, что уже сейчас повсеместно происходит. Авторы фильма «Заговор вокруг лампочки» (The Light Bulb Conspiracy) пытаются проанализировать, сможет ли современное общество выжить без запланированного снижения срока годности. закрыть
В фильме певица Кет Пауэр рассказывает о звездном пути Дженис Джоплин, обращаясь к письмам, которые Джоплин в разные годы писала друзьям, родственникам и коллегам.
В фильме певица Кет Пауэр рассказывает о звездном пути Дженис Джоплин, обращаясь к письмам, которые Джоплин в разные годы писала друзьям, родственникам и коллегам. закрыть
Трагедия холокоста затронула миллионы людей во многих странах мира — не остались равнодушны к ней и кинематографисты, которые создали немало документальных дальше
Трагедия холокоста затронула миллионы людей во многих странах мира — не остались равнодушны к ней и кинематографисты, которые создали немало документальных и художественных произведений, посвященных ужасам концентрационных лагерей, ставших местом массового уничтожения пленных в годы Второй мировой войны. К уникальным видеосвидетельствам тех страшных лет, бесспорно, относится документальная лента, созданная в годы войны знаменитым режиссером Альфредом Хичкоком при участии Сидни Бернстайна. На основе этих материалов создал свой документальный фильм «Наступит ночь» (Night Will Fall) режиссер Андре Сингер.
Годы войны оставили страшный отпечаток на судьбах миллионов мирных граждан и военнослужащих. Бессчетное количество жертв осталось за воротами концентрационных лагерей, погибнув от голода, пыток и человеческой жестокости. Об этом объективно рассказывает картина, включившая в себя кадры, по различным причинам ранее не демонстрировавшиеся широкой публике. Съёмки, проходившие в Бухенвальде, Освенциме, Дахау и ещё почти десятке лагерей, стали страшным документальным свидетельством зверств нацистских преступников и были использованы в ходе судебных процессов. Но с годами люди всё меньше помнят о том, насколько жестокими могут быть люди в стремлении к своей цели. И Андре Сингер уверен: пришло время напомнить о том, какую цену мир уже заплатил за беспечность в отношении развития идей национального и расового превосходства.
Собранные в фильме «Наступит ночь» кадры кинохроники, созданной военными корреспондентами из Британии, США, СССР, беспристрастно фиксируют жуткие свидетельства зверств нацистов. И даже съёмки освобождения узников концентрационных лагерей из плена сложно назвать оптимистичными — изможденные и утратившие всякую надежду на чудо, люди покидают места заключения, проходя мимо останков тех, кто так и не дождался победы.
Андре Сингер проделал колоссальную работу — ему удалось разыскать тех, кто попал в кадры страшной кинохроники в 1945 году. Их воспоминания о днях заключения позволяют зрителям в полной мере оценить масштабы творившегося в годы войны геноцида. Оригинальный закадровый текст к фильму, включающий моменты, озвученные Ричардом Кроссманом — соавтором Хичкока, и актрисой Хеленой Бонем Картер, позволяет в полной мере осознать и прочувствовать события, отраженные документальной картиной. Такие свидетельства не дадут забыть о страшной цене, которую может заплатить человечество, если усвоенные когда-то уроки окажутся ему не впрок. закрыть
Вначале было слово. Слово сложили из шрифта. Фильм «Гельветика» посвящён тонкостям печатного дела. В нём рассказывается о том, что шрифт создаёт настроение, дальше
Вначале было слово. Слово сложили из шрифта. Фильм «Гельветика» посвящён тонкостям печатного дела. В нём рассказывается о том, что шрифт создаёт настроение, атмосферу, разные виды шрифта добавляют словам особый колорит.
Шрифты повсюду, куда только ни посмотри. Но один из них встречается чаще других. Это и есть гельветика. Кажется, она возникла ниоткуда – как воздух, как сила тяготения. Её, словно степень белизны стены, трудно оценивать. Она есть, и всё...
Документальный фильм, адресованный дизайнерам, создал режиссёр Гари Хаствит. закрыть
Документальный фильм «Диор и я» (Dior and I), созданный режиссером и сценаристом Фридериком Ченгом, рассказывает непростую историю создания одной из лучших дальше
Документальный фильм «Диор и я» (Dior and I), созданный режиссером и сценаристом Фридериком Ченгом, рассказывает непростую историю создания одной из лучших коллекций модного дома Dior, приоткрывая перед зрителем дверь в закулисье индустрии моды, обычно скрытое от глаз любопытствующей публики.
Можно ли успеть создать за восемь недель то, что обычно требует почти года упорной и напряженной работы целой команды профессионалов? Бельгийский кутюрье Раф Симмонс однажды уже доказал, что невозможное возможно, сменив Джона Гальяно на посту креативного директора модного дома Dior всего за два месяца до старта показов новой коллекции, выход которой уже был анонсирован среди широкой общественности. Восемь недель работы завершились триумфом, равноправными создательницами которого стали звездные модели – в этом амплуа для Dior выступили такие известные персоны, как Марийон Котийяр, Анна Винтур и Шэрон Стоун.
Картина «Диор и я» с документальной точностью фиксирует всё, что обычно входит в подготовку к модным показам. Ее режиссер, уже известный знатокам фэшн-индустрии по картинам, посвященным истории бренда Valentino и жизненному пути знаменитой Дианы Врилэнд, редактора, сделавшей знаменитым журнал о моде Harper's Bazaar (фильм «Диана Врилэнд: Глаз должен путешествовать»), умело направляет зрителей в путешествии по миру высокой моды, бал в котором правит субъективизм, а вчерашние тренды в одночасье теряют свою актуальность.
Описываемые в документальной ленте «Диор и я» события имели место в 2011 году, когда знаменитый дизайнер одежды Джон Гальяно, оскорбивший еврейскую супружескую пару и нанесший немалый урон репутации модного дома Dior, был со скандалом уволен со своего поста. В поисках выхода из непростой для себя ситуации владельцы легендарного бренда приняли решение предложить пост креативного директора Рафу Симонсу, ранее известному лишь по работам с мужской одеждой. Рискованный шаг руководства стал для дизайнера непростым испытанием. Как вспоминал сам Симонс, на борьбу со страхами у него просто не было времени. Для того чтобы стать частью семьи Dior и повести за собой команду модного дома, у него оставалось всего восемь недель. И этот смелый эксперимент в итоге всё же увенчался успехом, принеся заслуженную славу самому маэстро и тем, кто шел вместе с ним к воплощению самого безумного замысла в истории индустрии моды. закрыть
«Американский хардкор» (фильм, созданный по сценарию Стивена Блаша) охватывает период с 1980 по 1986 годы. Именно тогда произошло становление «хардкора дальше
«Американский хардкор» (фильм, созданный по сценарию Стивена Блаша) охватывает период с 1980 по 1986 годы. Именно тогда произошло становление «хардкора по-американски». О себе дали знать такие музыкальные «команды», как Minor Threat, Bad Brains и Black Flag.
Повествование в документальной ленте ведётся от первого лица. Своими воспоминаниями делятся представители многих коллективов. Среди них - Ian MacKaye, Brett Gurewitz, Greg Ginn, Vic Bondi, Lucky Lehrer. Проект «Американский хардкор» стал своеобразной машиной времени, повернувшей годы вспять, придавшей остроты и свежести тому, что просто так вернуть сложно. закрыть
Документальный фильм «Стив Джобс. Потерянное интервью» от известного режиссера Пола Сена основан на разговоре Стива Джобса и Роберта Крингели во время дальше
Документальный фильм «Стив Джобс. Потерянное интервью» от известного режиссера Пола Сена основан на разговоре Стива Джобса и Роберта Крингели во время съемок известной телевизионной передачи в 1996 году.
Во время интервью Стив вел себя, как всегда, великолепно, был остроумен и откровенен, при этом точно описывал ближайшее будущее всех компьютерных технологий. Как оказалось, когда передача вышла в свет, выяснилось, что только маленькая часть этого интервью была использована, всю же остальную часть разговора считали потерянной.
И только благодаря Полу Сену, который нашел у себя в гараже кассету с этим интервью, появилась возможность узнать, что же еще осталось за кадром далекого 1996 года в документальном фильме «Стив Джобс. Потерянное интервью». закрыть
Мотоциклетные гонки на острове Мэн – самые крупные подобные гонки в мире. ТТ или Турист Трофи – одни из самых опасных и зрелищных мотогонок в мире. Документальный дальше
Мотоциклетные гонки на острове Мэн – самые крупные подобные гонки в мире. ТТ или Турист Трофи – одни из самых опасных и зрелищных мотогонок в мире. Документальный фильм «TT3D: Вырваться вперед» (TT3D: Closer to the Edge) – захватывающий рассказ об этом событии, попытка ответить на вопрос, почему современные наездники мотоциклов продолжают рисковать своими жизнями, стремясь выиграть это смертельно опасно соревнование.
Вот уже вторую сотню лет по дорогам острова Мэн носятся мотоциклы. Раз в год в конце мая сюда съезжаются любители экстрима, скорости и мотоциклов, чтобы попытать счастья в борьбе за главный приз ТТ. Они хотят самоутверждения и побед, а потому рискуют всем на пути к своим мечтам. Фильм «TT3D: Вырваться вперед» – это история о свободе выбора, силе воли и желании победить.
Фильм снимался с использованием трехмерных технологий и камер высокого разрешения. Съемки современных мотогонок дополняет богатая коллекция архивных материалов, благодаря чему картина «TT3D: Вырваться вперед» представляет собой прекрасный подарок для всех поклонников мотоспорта. закрыть
1 из 2
Если бы вы были зарегистрированы, вы бы увидели полное описание прямо здесь...