Хотите выбрать по соответствию фильтру сложные медленные хорошие западные документальные фильмы 80-х из этого списка, которые вам понравятся?
Расскажите немного о себе или оцените несколько фильмов.
По соответствию фильтру сложные медленные хорошие западные документальные фильмы 80-х - выбрать и смотреть онлайн
(' Западные документальные фильмы имеют долгую и богатую историю, начиная с первых экспериментов с кинематографом в конце 19 века. Они развивались параллельно с художественным кино, но имеют свои уникальные особенности.
История западных документальных фильмов начинается с работы пионеров кинематографа, таких как Люмьер братья и Томас Эдисон. Они снимали короткие фильмы, фиксирующие реальные события и повседневную жизнь. В 1920-х годах появились первые документальные фильмы, которые стали использовать сюжетную структуру и некоторые художественные приемы. Например, фильм "Нанук из Северной страны" (1922) рассказывает историю эскимосского охотника и его семьи, используя драматическую структуру и режиссерские приемы.
В 1930-х годах документальное кино стало средством пропаганды и социальной активности. Фильмы, такие как "Триумф воли" (1935)Лени Рифеншталь, использовались для поддержки политических режимов и идеологий. В это время также появились первые документальные фильмы о природе и животных, такие как "Планета Земля" (1939) Фрица Шерманна.
В послевоенные годы документальное кино стало средством исследования и образования. Фильмы, такие как "Ночь и туман" (1955)Алана Рене, рассказывали о Холокосте и войне, чтобы сохранить память о прошлом и предупредить о возможных ужасах будущего. В 1960-х годах документальное кино стало средством протеста и социальной активности. Фильмы, такие как "Марш на Вашингтон" (1964) Джеймса Марша, документировали гражданские права и движение за равноправие.
Современные западные документальные фильмы продолжают развиваться и принимать различные формы и жанры. Они могут быть политическими, социальными, исследовательскими, историческими, природными и т.д. Характерные особенности западных документальных фильмов включают использование реальных событий и персонажей, фактическую информацию и исследования, а также различные стилистические приемы, такие как интервью, архивные материалы, реконструкции и т.д.
Западные документальные фильмы также часто стремятся вызвать эмоциональную реакцию у зрителя и повлиять на общественное мнение. Они могут быть использованы для освещения социальных проблем, раскрытия скрытой правды или привлечения внимания к важным темам. Важно отметить, что западные документальные фильмы не всегда являются объективными и могут быть подвержены субъективному влиянию режиссера или автора.
В целом, западные документальные фильмы представляют собой важный жанр кинематографа, который помогает нам лучше понять и интерпретировать мир вокруг нас. Они предлагают различные точки зрения, вызывают дискуссии и вносят вклад в наше культурное наследие.
', '')
Если вы хотите выбрать сложные медленные хорошие западные документальные фильмы 80-х,
которые вас не разочаруют,
заполните небольшую анкету
и/или оцените неcколько фильмов,
и КиноHавигатор подберет вам
сложные медленные хорошие западные документальные фильмы 80-х
по вашему вкусу
среди тех
45 ,
которые мы знаем.
Мы не только поможем вам выбрать фильм,
но и подскажем - где его посмотреть онлайн бесплатно
Шесть роликов кинодневников охватывают события с 1949 (прибытие братьев Мекас в Нью-Йорк) и до 1963 года. Первые два ролика повествуют о первых годах дальше
Шесть роликов кинодневников охватывают события с 1949 (прибытие братьев Мекас в Нью-Йорк) и до 1963 года. Первые два ролика повествуют о первых годах в статусе «пермещенного лица», об имигрантском сообществе, о разачаровании и переезде из литовского «гетто» Бруклина на Манхеттен. Третий и четвертый ролик рассказывает о знакомстве Мекаса с молодыми поэтами-битниками (Гинзберг, Керуак. Корсо, Ферлингетти), хроника политических протестов и борьба литовских эмигрантов за независимость своей страны. Пятый и шестой ролики рассказывают об организации «Кооператива кинематографистов», о начале объединения Мекасом независимых кинохудожников Нью-Йорка, показывают Кена Джекобса, Грегори Маркопулоса, Роберта Франка за работай над фильмами, на фестивалях и поездках… закрыть
Последняя кинематографическая работа французского философа Ги Дебора представляет собой тревожные размышления о состоянии современного ему общества, дополненные дальше
Последняя кинематографическая работа французского философа Ги Дебора представляет собой тревожные размышления о состоянии современного ему общества, дополненные автобиографическими мотивами - повествованием о своей молодости, Леттристком и Ситуационистском Интернационалах и о Париже, который "в последний раз пылал столь сильно". закрыть
Документальный фильм «Путь к Брессону» посвящён режиссёру Роберу Брессону, по праву считающемуся одним из самых изысканных мастеров мирового кинематографа. дальше
Документальный фильм «Путь к Брессону» посвящён режиссёру Роберу Брессону, по праву считающемуся одним из самых изысканных мастеров мирового кинематографа. Картина концентрируется не столько на фактах биографии режиссёра, сколько на незабываемых образах, которыми населён особый мир Брессона. По мнению Тарковского, эти образы существуют независимо от зрителя как некие куски жизни. В одном из своих редких интервью Брессон поделится с молодыми голландскими кинематографистами своей идеей фрагментированных пространств, которая была подробно проанализирована в книге Жиля Делёза «Кино». закрыть
Знаменитый Джин Келли с присущим ему обаянием ведёт роскошное ревю, посвящённое всем танцорам, посвятившим свою жизнь развитию танцевального искусства. дальше
Знаменитый Джин Келли с присущим ему обаянием ведёт роскошное ревю, посвящённое всем танцорам, посвятившим свою жизнь развитию танцевального искусства. Помощь ему оказывают прославленные артисты и танцоры Сэмми Дэвис-младший, Рэй Болджер, Лайза Минелли и Михаил Барышников. Редкие кадры с выступлениями всемирно известных мастеров балета причудливо переплетаются с историями от Фреда Астера, Джона Траволты в «Лихорадке субботнего вечера», Айседоры Дункан, Ширли МакЛейн…
Документальный фильм «Это – танец» - чудесное повествование о судьбах танцев и танцах судеб, яркое, красивое, эмоциональное и увлекательное. закрыть
Рене Магритт — один из выдающихся художников-сюрреалистов прошлого столетия. Он известен как автор остроумных, и вместе с тем поэтически загадочных картин. дальше
Рене Магритт — один из выдающихся художников-сюрреалистов прошлого столетия. Он известен как автор остроумных, и вместе с тем поэтически загадочных картин. Магритт резко выделяется среди сюрреалистов: в отличие от них, он использует не фантастические, а обыденные элементы, взятые в причудливых отношениях. Его картины часто напоминают ребусы и заставляют задуматься. Но разгадать эти ребусы полностью невозможно, так как они ставят вопросы о самой сути бытия. Режиссеру этого фильма удалось проникнуть внутрь фантастического и полного загадок мира Магритта. Он словно пазлы, складывает воедино картины художника, воспоминания из его детства, вещи, принадлежавшие ему при жизни, фрагменты старых фильмов и интервью, чтобы максимально полно воссоздать портрет уникального художника и человека. закрыть
Фрида Кало – знаменитая мексиканская женщина-художник, мастер сюрреализма, жена известного мексиканского живописца Диего Риверы. Сближало двух художников дальше
Фрида Кало – знаменитая мексиканская женщина-художник, мастер сюрреализма, жена известного мексиканского живописца Диего Риверы. Сближало двух художников не только искусство, но и общие политические убеждения — коммунистические. Их бурная совместная жизнь стала легендой.
Фрида часто пристально глядит на зрителя со своих картин. Ни на одном автопортрете она не улыбается: серьезное, даже скорбное лицо, сросшиеся густые брови, чуть заметные черные усики над плотно сжатыми чувственными губами. Идея ее картин зашифрована в деталях, фоне, фигурах, появляющихся рядом с Фридой.
В работах Фриды очень сильно влияние народного мексиканского искусства, культуры доколумбовых цивилизаций Америки. В 1959 году в доме, где жила Фрида открыли ее музей, где сохранились ее личные вещи. Именно здесь и начинается наш фильм… закрыть
В центре фильма одиозная фигура проповедника Гюи, который олицетворяет чуть ли не всех священников негритянских церквей. Обычно словоохотливый на комментарии дальше
В центре фильма одиозная фигура проповедника Гюи, который олицетворяет чуть ли не всех священников негритянских церквей. Обычно словоохотливый на комментарии Херцог, в этом фильме хранит гробовое молчание. Перед зрителем развертывается нарастающая исступленная то ли проповедь, то ли сценическая пляска фанатиков, где Бог — добрый малый, который там, наверху, глядя на все это сборище, наверняка плачет. закрыть
Из чего рождается музыка? Как её услышать? Один из персонажей документального фильма Питера Гринуэйя «Четыре американских композитора» уверен, что нужно дальше
Из чего рождается музыка? Как её услышать? Один из персонажей документального фильма Питера Гринуэйя «Четыре американских композитора» уверен, что нужно слушать тишину, тогда слух уловит самое главное - чистоту неповторимой мелодии. Но рассуждения об этом звучат в грохоте разрушаемого здания. Почему режиссёр выбрал для повествования такую необычную декорацию? Ответ во время просмотра каждый найдёт для себя сам: у зрителя есть возможность узнать сокровенные тайны Джона Кэйджа, Роберта Эшли, Мередита Монка, Филиппа Гласса.
Их судьбы и творчество предстают в четырёх отдельных сериях по 50 минут каждая, эпизоды объединены общей линией сюжета. закрыть
Этот документальный фильм включает в себя отрывки из первых четырех фильмов с участием Брюса Ли, снятых в те времена, когда он был ещё мальчиком и жил дальше
Этот документальный фильм включает в себя отрывки из первых четырех фильмов с участием Брюса Ли, снятых в те времена, когда он был ещё мальчиком и жил в Китае: «Маленький Дракон», «Скверный мальчишка», «Карнавал» и «Сирота Сэм». Включена также единственная сцена, в которой Брюс снялся вместе с отцом, а также короткая биография великого мастера боевых искусств. закрыть
«Рок-шоу» — это документальный музыкальный фильм, выпущенный в 1980 и заново переизданный в наши дни в новом цифровом качестве изображения и звука. В дальше
«Рок-шоу» — это документальный музыкальный фильм, выпущенный в 1980 и заново переизданный в наши дни в новом цифровом качестве изображения и звука. В основу фильма лег концертный тур группы «Wings» по Северной Америке в 1976 году. Для записи использовались выступления с нескольких площадок: Нью-Йорк (4 песни), Сиэттл, Вашингтон (5 песен), Лос-Анджелес, Калифорния (15 песен+5 песен). Дополнительно к фильму записано эксклюзивное интервью с сэром Полом Маккартни. закрыть
Автор фильма Николас Баум путешествует по Голландии, Испании и Португалии в поисках ключа к пониманию мистически-заворажи-вающих картин предшественника дальше
Автор фильма Николас Баум путешествует по Голландии, Испании и Португалии в поисках ключа к пониманию мистически-заворажи-вающих картин предшественника сюрреализма — средневекового художника Иеронима Босха (Hieronymus Bosch) (около 1450-1516). Современники обвиняли его в ереси, алхимии, колдовстве и применении галлюциногенов, вызывающих адские видения. И поныне Мир Босха загадочен и полон тайн. Босх — нидерландский художник 15 века, настоящее имя которого Иеронимус Ван Акен. Это имя всегда было окружено ореолом тайны и загадочности, слишком мало достоверных данных о жизни художника, слишком необычно и своеобразно его творчество. Для сегодняшнего зрителя восприятие картин Босха осложнено незнанием средневековой символики. Сочетание вещей и предметов, кажущиеся нам нелепыми или случайными, для современников мастера имели вполне конкретное значение. Ради выявления внутреннего смысла происходящего Босх прибегает к языку инозысканий. Ни одно из его произведений не было датировано. Мир этого художника таков, что работы Босха продолжают доставлять наслаждение обыкновенным посетителям музеев, которые просто любят искусство. закрыть
Давид Перлов, иммигрировавший в Израиль из Бразилии в конце 1950-х годов, на протяжении десятилетия документирует свою повседневную жизнь, фиксируя личные дальше
Давид Перлов, иммигрировавший в Израиль из Бразилии в конце 1950-х годов, на протяжении десятилетия документирует свою повседневную жизнь, фиксируя личные семейные моменты наряду с политическими и социальными изменениями в израильском обществе. закрыть
Люк Мулле показывает потогонные тунцовые фабрики Сенегала, банановые плантации Эквадора и птицефермы Франции – и подробно рассказывает о манипуляции ценообразованием, дальше
Люк Мулле показывает потогонные тунцовые фабрики Сенегала, банановые плантации Эквадора и птицефермы Франции – и подробно рассказывает о манипуляции ценообразованием, наценках, которые берутся из воздуха, ужасающих условиях работы. Люк Мулле предельно честен и к себе, так как в конце фильма говорит, что тоже является частью этой эксплуатационной системы. закрыть
После нескольких лет развлечения "геев" по баням и на концертных сценах в 1980 году Бетт Мидлер превратила свой опыт в фильм снятый за четыре дня в Пасадене дальше
После нескольких лет развлечения "геев" по баням и на концертных сценах в 1980 году Бетт Мидлер превратила свой опыт в фильм снятый за четыре дня в Пасадене Калифорния Сивик Аудиториум. "Так как это капсула времени моего шоу" - говорит она зрителям "Я возможно сделаю все что знаю". Ну все что она знает Бетт не сделала но энергии и искусства в шоу-бизнесе ей было не занимать.Фильм сделал с более тщательно продуманным дизайном и визуально крепким стилем чем большинство фильмов-концертов. Режиссер Майкл Ритчи и его старший кинооператор Уильям Э. Фрэйкер использовали команду операторов в 30 человек чтобы отснять миллион футов пленки.Монологи Мидлер между песнями в большей степени материал для "геев" уже знакомый поклонникам божественно безумен и смешон. Мидлер выкладывает свой материал с заразительностью почти инфекционной.Что касается голоса Мидлер - это не Страйзанд но у нее самой уникальная и глубокая личность чтобы поддержать свои песни и разнообразие - один из ее самых сильных активов. закрыть
Одна из самых выдающихся хореографов мира, Пина Бауш, – икона танцевального авангарда конца ХХ века. Шанталь Акерман, прославленный специалист независимого дальше
Одна из самых выдающихся хореографов мира, Пина Бауш, – икона танцевального авангарда конца ХХ века. Шанталь Акерман, прославленный специалист независимого кинематографа, следуя за Пиной и её труппой из города в город, с гастролей на гастроли, в течение нескольких недель снимала ярчайшую звезду танцевального мира, присутствуя на всех репетициях и выступлениях. Шанталь пыталась найти разгадку удивительного мастерства величайшего балетмейстера нашего времени, подняв попутно вопросы о роли женщины в современном искусстве…
Документальная драма Шанталь Акерман «Однажды Пина спросила меня» - невероятно зрелищный и красивый фильм с обилием музыки, танцев и оригинальных особенностей кочевой театральной жизни. закрыть
Документальный фильм, повествующий о ставшей рутинной практике использования животных для получения пищи, одежды, в развлечениях и науке. В нём показаны, дальше
Документальный фильм, повествующий о ставшей рутинной практике использования животных для получения пищи, одежды, в развлечениях и науке. В нём показаны, никогда ранее не снимавшиеся сцены, новаторски переплетённые с кинохроникой, государственной пропагандой, мультфильмами и рекламой. закрыть