Хотите выбрать лучшие западно-европейские короткометражные фильмы 90-х из этого списка, которые вам действительно понравятся?
Расскажите немного о себе или оцените несколько фильмов.
Лучшие западно-европейские короткометражные фильмы 90-х - выбрать и смотреть онлайн
(' Западно-европейские короткометражные фильмы имеют богатую историю, начиная с ранних лет кинематографа. Они отличаются своими характерными особенностями, которые делают их уникальными и интересными для зрителей.
История:
Западно-европейские короткометражные фильмы появились в начале 20-го века, вместе с развитием кинематографа. Они были созданы как экспериментальные работы, позволяющие режиссерам исследовать новые техники и идеи в киноискусстве. В 1920-х годах короткометражные фильмы стали популярными среди авангардных художников, которые использовали их для выражения своих идей и концепций.
В послевоенные годы короткометражные фильмы стали популярными среди молодых режиссеров, которые использовали их как площадку для своего творчества и доказательства своих навыков. В 1960-х годах короткометражные фильмы стали частью культурной революции, их использовали для выражения политических и социальных идей.
Характерные особенности:
1. Краткость: Короткометражные фильмы обычно имеют продолжительность от нескольких минут до 30 минут. Это позволяет режиссерам сосредоточиться на основной идее и передать ее зрителю без лишних деталей.
2. Экспериментальность: Западно-европейские короткометражные фильмы часто используются для экспериментов с формой и содержанием. Режиссеры могут использовать различные техники съемки, монтажа и визуальных эффектов, чтобы создать уникальный и запоминающийся образ.
3. Авторская концепция: Короткометражные фильмы часто являются проявлением авторской концепции и идеи режиссера. Они могут быть экспрессивными, эмоциональными и интеллектуальными, позволяя зрителю взглянуть на мир через глаза автора.
4. Независимость: Многие короткометражные фильмы создаются независимыми режиссерами или студиями, что позволяет им свободно экспериментировать и выражать свои идеи без ограничений.
5. Фестивали и признание: Западно-европейские короткометражные фильмы часто участвуют в различных кинофестивалях и получают признание как от зрителей, так и от критиков. Это позволяет режиссерам получить широкую аудиторию и продвинуть свою карьеру.
Западно-европейские короткометражные фильмы представляют собой уникальную форму искусства, которая позволяет режиссерам выразить свои идеи и концепции в краткой и запоминающейся форме. Они продолжают развиваться и вносить свой вклад в мир киноискусства.
', '')
Если вы хотите выбрать западно-европейские короткометражные фильмы 90-х,
которые вам действительно понравятся,
заполните небольшую анкету
и/или оцените неcколько фильмов,
и КиноHавигатор подберет вам
западно-европейские короткометражные фильмы 90-х
по вашему вкусу
среди тех
1806 ,
которые мы знаем.
Мы не только поможем вам выбрать фильм,
но и подскажем - где его можно смотреть онлайн в хорошем качестве на русском
Короткометражная кинолента «Сюрприз» талантливого и признанного режиссёра Файта Хелмера рассказывает о причудливости одного мужчины, роль которого сыграл дальше
Короткометражная кинолента «Сюрприз» талантливого и признанного режиссёра Файта Хелмера рассказывает о причудливости одного мужчины, роль которого сыграл Макс Тидоф.
Пока его любимая, в роли которой предстаёт Юта Лоренц, тихо и мирно посапывает в их любовном ложе, главный герой собирает настоящий арсенал орудий, предназначенных не для любовных утех, а для пыток и убийства. Видно, бедолаге жить осталось недолго – всего до пробуждения, так как складывается впечатление, что именно к этому готовится её спутник. Но не нужно пустых догадок, лучше стать очевидцем и узнать наверняка, что же будет дальше. закрыть
Детство – заповедный внутренний мир, в который иногда совершенно невозможно пустить кого-то другого.
Маленький Андреас потерял своего брата и очень тяжело дальше
Детство – заповедный внутренний мир, в который иногда совершенно невозможно пустить кого-то другого.
Маленький Андреас потерял своего брата и очень тяжело переживает страшную утрату. Окружающие не понимают поведения этого мальчика с грустными глазами, который пытается самостоятельно справиться со своим горем, уходя в воображаемый мир, полный причудливых фантазий и примет. А он уверен, что сумеет возвратиться в прошлое, если будет ходить задом наперёд…
Короткометражная драма «Мальчик, который ходил задом наперёд» - один из первых фильмов датского режиссёра Томаса Винтерберга. закрыть
Листая альбом со старыми фотографиями, великий режиссёр вспоминает своих предков. Основной рассказ касается матери Бергмана – Карин. Неспешное повествование дальше
Листая альбом со старыми фотографиями, великий режиссёр вспоминает своих предков. Основной рассказ касается матери Бергмана – Карин. Неспешное повествование о девочке, девушке, женщине, стареющей и больной в конце жизни. Дорогие для рассказчика лица, близкие люди представлены просто, безыскусно, лаконично. История семьи в фотографиях обычна, своеобразна и немного грустна. Теперь, увековеченная на плёнке, она станет достоянием времени…
Тринадцатиминутный документальный фильм Ингмара Бергмана «Лицо Карин», посвящённый его матери, великолепен своей неприхотливостью и некоторой отстранённостью, подчёркнутой скромностью музыкального аккомпанемента и ровными интонациями рассказчика. закрыть
Молодой человек поздно вечером возвращается с работы, и у него ломается машина. Телефона-автомата рядом нет, он пытается поймать машину. Останавливается дальше
Молодой человек поздно вечером возвращается с работы, и у него ломается машина. Телефона-автомата рядом нет, он пытается поймать машину. Останавливается девушка, которая не прочь его подвезти. В первую же минуту разговора героя начинают одолевать сомнения, но других машин нет, он устал, очень хочет домой, да и потом, он мужчина - чем он рискует. Парень садится к ней в машину и старается быть вежливым. закрыть
Фильм известного немецкого документалиста-экспериментатора Харуна Фароки.
"Выход рабочих с фабрики"- таким было название первого в истории показанного дальше
Фильм известного немецкого документалиста-экспериментатора Харуна Фароки.
"Выход рабочих с фабрики"- таким было название первого в истории показанного зрителям фильма. В течение 45 секунд этот сохранившийся отрывок показывает, как рабочие фабрики фотографической продукции в Лионе, принадлежащей братьям Луи и Аугусту Люмьерам, спина в спину спешат из тени ворот фабрики в сторону полуденного солнца. Только тут, покидая фабрику, рабочие различимы как социальная группа. Но куда они идут? На собрание? На баррикады? Или просто домой? Эти вопросы занимали поколения документалистов. Тем более, что пространство перед воротами фабрики всегда было сценой социальных конфликтов. Кроме того, эта сцена стала образцом нарративного метода в истории синематографа. В своем одноименном документальном эссе Харун Фароки исследует эту сцену через призму истории кино. Результатом становится впечатляющий анализ кинематографа - от "Новых времен"Чарли Чаплина и "Метрополиса"Фритца Ланга до "Нищего"Пьера Паоло Пазолини. Фильм Фароки показывает, что сцена братьев Люмьер уже несет в себе зародыш предстоящих социальных изменений: окончательного исчезновения подобной формы промышленного труда. (Клаус Гроненборн)
Первый показанный в истории фильм называется "Выход рабочих с фабрики". Чаплин играл рабочего, и Мерилин Монро однажды выходила из ворот рыбной фабрики... Но фильмы о рабочих не стали главным жанром в истории кино. Место перед воротами - не самая привлекательная локация для съемки. Большинство фильмов начинаются, когда рабочее время уже закончилось. Я собирал кадры из нескольких стран и эпох, выражающие идею "выхода с фабрики", как постановочных, так и документальных - собирал сцены из фильмов так, как слова собирают в словари. (Харун Фароки) закрыть
Необычный урок в самой обычной школе стал весьма познавательным, особенно по части женской анатомии, ну и немного по мужской… При этом в киноленте Оливье дальше
Необычный урок в самой обычной школе стал весьма познавательным, особенно по части женской анатомии, ну и немного по мужской… При этом в киноленте Оливье Смолдерса «Точка, стремящаяся к нулю» нет ни половых актов, ни пошлостей. Всё началось с того, что преподавательница опоздала на урок и то ли по воле случая, то ли по задумке учащихся стала свидетельницей популярного способа избавиться от депрессии и тревог – раздеться и максимально приблизится к природе. Весь класс превратился в «только что переместившихся терминаторов», и молодая учительница попала в самый эпицентр «перемещения». Теперь ей предстоит расставить все точки над «и» в этой ситуации… закрыть
Блестящий 12-тиминутный фильм Тома Тыквера, его вторая работа в кино, снятая им за шесть лет до знаменитой "Лолы", бегущей по экранам мира. Как и первую дальше
Блестящий 12-тиминутный фильм Тома Тыквера, его вторая работа в кино, снятая им за шесть лет до знаменитой "Лолы", бегущей по экранам мира. Как и первую ленту, "Because" (тоже короткометражку), режиссер снял на свои деньги и почти оказался на грани банкротства. К счастью, Том сумел вылезти из неприятной ситуации. А в 1998 году, после выхода фильма "Лола бежит" (американцы переделали название на банальное "Беги, Лола, беги", и оно закрепилось в других странах) он стал одним из самых высокооплачиваемых и независимых немецких режиссеров. закрыть
В техномире, казалось бы, давно исчезли последние различия между любыми индивидуальностями среди производящих и производимых, потребляющих и потребляемых, дальше
В техномире, казалось бы, давно исчезли последние различия между любыми индивидуальностями среди производящих и производимых, потребляющих и потребляемых, управляющих и управляемых. Но машина глобального производства и механизм тотального контроля все равно дают непредвиденные сбои, открывая лазейки для трикстеров...
Трикстер (англ. trickster - трюкач, шалун) в мифологии, фольклоре и религии - божество, дух, человек или антропоморфное животное, совершающее противоправные действия или, во всяком случае, не подчиняющееся общим правилам поведения.
Господин К относится к тем людям, которые добились всего в этой жизни самостоятельно, упорством и серьезным трудом. Все в его жизни упорядоченно и расписано. Но однажды господину К приходится столкнуться с администрацией одного из магазинов, директор которого-абсолютная противоположность К.
Персонаж Жана Рено - Monsieur K (Господин К). закрыть
Лукуми – десятилетний мальчуган, проживает в негритянском районе Гаваны. Воспитанный в атмосфере звуков и ритмов ударов барабанов, он мечтает стать знаменитым дальше
Лукуми – десятилетний мальчуган, проживает в негритянском районе Гаваны. Воспитанный в атмосфере звуков и ритмов ударов барабанов, он мечтает стать знаменитым румберо. С детьми своего двора он играет румбу на старых банках, горшках и кастрюлях. Однажды в субботу, все лучшие музыканты Гаваны решают собраться на площади "Солар де ла Калифорния", в честь памяти о Чано Посо, известном как "барабан Кубы". Здесь Лукуми играет румбу, люди танцуют, поют песни о своей жизни и её трудностях.
Редкий к/м фильм Тони Гатлифа, снятый по заказу Canal + (Франция). закрыть
Жан-Луи всегда ездил поездом, идущим в 9:06. И тут — его отменили. Теперь он может опоздать на работу, тогда его уволят, и семья останется голодной. Жан-Луи дальше
Жан-Луи всегда ездил поездом, идущим в 9:06. И тут — его отменили. Теперь он может опоздать на работу, тогда его уволят, и семья останется голодной. Жан-Луи садится в автобус, и тут начинается его приключение. закрыть
"Париж, ночь, 1994 год. Кризис гуманизма продолжается. «Ленинградские ковбои» поют в баре песню «Ехали на тройках с бубенцами...», дальше
"Париж, ночь, 1994 год. Кризис гуманизма продолжается. «Ленинградские ковбои» поют в баре песню «Ехали на тройках с бубенцами...», известную на Западе как «Those Were the Days». Низкорослый странник с осликом на привязи заходит в бар, на двери которого написано «NoDonkeys» — «Ослам вход воспрещен». Он кормит осла своей походной провизией, чем пронзает сердце певицы, которая поет на сцене с ансамблем, ухитряясь вставить в основную мелодию фрагмент из «Амурских волн». Певицу играет Кирси Тюккюляйнен, и у нее, как и у ковбоев, волосы свиты в огромный чуб, выступающий вперед чуть не на полметра. Кирси в этой картине особенно молода, хороша и выглядит настоящей музой Каурисмяки его самого светлого и романтического периода. "Андрей Плахов
"Those Were the Days» начинается с незабываемого библейского образа: Силу Сеппяля, самый застенчивый и миниатюрный из «ковбоев», и ослик стоят у дверей французского кафе. Вечер. Волшебная смесь ностальгии, юмора и сумасшедшей неугомонности с точностью наблюдений — абсолютно неотразима в этой ресторанной сцене. Возможность счастья и любви в мире запретов, абсурдная гармония сосуществования людей и животных как неделимого природного целого настолько вырастает в своем значении, что делает эту маленькую картину самой поэтичной из короткометражек Каурисмяки."Петер фон Багх закрыть