Герой картины Кэндзи Мисуми «Меч» – руководитель университетского клуба по кэндо – современному фехтовальному искусству, опирающемуся на традиционную технику самураев. Почти всё своё время Дзиро Кокубу проводит в упражнениях, оттачивая мастерство. Для него меч – больше, чем просто оружие - это символ чистоты и силы духа. Неудивительно, что такого увлечённого и целеустремлённого человека люди считают фетишистом. Героя окружает тяжёлая атмосфера, он проходит через измену женщины и предательство друзей.
дальше
Герой картины Кэндзи Мисуми «Меч» – руководитель университетского клуба по кэндо – современному фехтовальному искусству, опирающемуся на традиционную технику самураев. Почти всё своё время Дзиро Кокубу проводит в упражнениях, оттачивая мастерство. Для него меч – больше, чем просто оружие - это символ чистоты и силы духа. Неудивительно, что такого увлечённого и целеустремлённого человека люди считают фетишистом. Героя окружает тяжёлая атмосфера, он проходит через измену женщины и предательство друзей. В итоге Дзиро Кокубу оказывается на краю пропасти, и тогда решение ему подсказывает верный меч.
Риносуки Татсуи считает убийство себе подобного наслаждением. Меч, вручённый ему отцом, – ценная фамильная принадлежность и главное определяющее его судьбы. дальше
Риносуки Татсуи считает убийство себе подобного наслаждением. Меч, вручённый ему отцом, – ценная фамильная принадлежность и главное определяющее его судьбы. Его противник Тараносуки Шимада не уступает сопернику в храбрости и мастерстве, но он гораздо проще внешне и, пожалуй, обладает более глубоким внутренним миром. В поединке таких мастеров «победа» означает «жизнь». Кому же достанется победа?
Драма Кихачи Окамото 1966 года «Меч Судьбы» - один из самых прославленных и талантливых «самурайских фильмов», классика жанра, снятый при участии двух знаменитых японских актёров и по праву считающийся шедевром национального кинофонда Японии. закрыть
«Пустыня тартари (Татарская пустыня)» - фильм итальянского режиссера Валерио Дзурлини, который вышел в свет в далеком 1976 году.
В 1907 году Джодванни дальше
«Пустыня тартари (Татарская пустыня)» - фильм итальянского режиссера Валерио Дзурлини, который вышел в свет в далеком 1976 году.
В 1907 году Джодванни Дрого оканчивает академию в звании младшего лейтенанта. Первое место назначения офицера – крепость Бастиано, которая расположена на самой границе империи. Гарнизон этой крепости постоянно ожидает встречи с мифическими воинами – «татарами». Дрого проводит всю свою жизнь в крепости и теперь, старый и больной, он должен покинуть крепость. И именно в этот момент татары всё-таки нападают.
В съемках участвовали: Фернандо Рей, Жан-Луи Трентиньян, Витторио Гассман. закрыть
В перевод с японского слово «ран» обозначает хаос. Именно он начинается, когда уважаемый всеми лорд Хидэтор Итэмондзи (Тацуйя Накадаи) решает разделить дальше
В перевод с японского слово «ран» обозначает хаос. Именно он начинается, когда уважаемый всеми лорд Хидэтор Итэмондзи (Тацуйя Накадаи) решает разделить свои владения между тремя сыновьями…
Фильм «Ран» (Ran / Chaos) Акиры Куросавы, получивший премию «Оскар» в 1985 году в номинации «Лучшие костюмы», снят по мотивам трагедии «Король Лир» Уильяма Шекспира. Замок, который разрушили в середине картины, был специально построен, а затем сожжен на горе Фудзи. В середине съемочного периода скончалась жена Куросавы, режиссер прервал работу только на день похорон. В картине было задействовано 200 лошадей и 1400 статистов. закрыть
Японский художественный кинофильм «Черные кошки в бамбуковых зарослях»
режиссёра Канэто Синдо появился на экранах в 1968 году. Время действия фильма дальше
Японский художественный кинофильм «Черные кошки в бамбуковых зарослях»
режиссёра Канэто Синдо появился на экранах в 1968 году. Время действия фильма – период Сэнгоку. В хижину, которая находится в бамбуковой роще, вламываются несколько солдат. Они насилуют двух живущих там женщин, убивают их и поджигают хижину. Черная кошка, появившаяся на пепелище, облизывает тела погибших женщин.
С тех пор призраки этих женщин в образе благородных дам у ворот Расемон поджидают самураев и приглашают их в иллюзорный дом, возникающий там, где была ранее хижина. Там опаивают их, соблазняют, а затем убивают, разрывая зубами горло... закрыть
По рассказу Рюноске Акутагавы "В чаще" ("In the Woods "). Один из самых гениально сконструированных фильмов всех времен. Его можно назвать памятником дальше
По рассказу Рюноске Акутагавы "В чаще" ("In the Woods "). Один из самых гениально сконструированных фильмов всех времен. Его можно назвать памятником величию Акиры Куросавы. В этом фильме режиссер сумел объединить свой хорошо известный гуманизм с экспериментальным повествовательным стилем. Центральная часть фильма вращается вокруг четырех различных точек зрения на изнасилование женщины и смерть ее мужа в лесу. Действие происходит в XI столетии. Фильм открывается разговором между тремя мужчинами: дровосеком (Шимура), священником (Чиаки) и простолюдином (Уеда). Все они спрятались от грозы в развалинах каменных ворот Расемон (так название рассказа Акутагавы и звучит в русском переводе). Священник рассказывает подробности суда, который он видел во дворе тюрьмы, когда была изнасилована Масаго (Кео) и убит ее муж-самурай Такехиро (Мори). По мере того, как он объясняет, зрители видят четверых подсудимых: Масаго, бандита Таджомару (Мифуне), дух Такехиро, который был вызван медиумом, и дровосека, который признается, что видел убийство. Точка зрения каждого из них излагается, причем "правда" меняется с выступлением каждого нового подсудимого. Хотя многие называли картину фильмом о поисках истины, скорее всего дело обстоит так, как на то намекает художник самой структурой картины - как и развалины ворот Расёмон, гуманность, подаваемая Куросавой, разваливается на части и ей грозит полный коллапс. Тогда как философы забавляются, утверждая, что существует множество истин, логика утверждает, что истина только одна, и, в силу этого, трое, из дающих показания персонажей, лгут. Так как интересы Куросавы лежат в первую очередь в изучении человеческой природы (а не в философии или повествовательной структуре), выходит, что "Расёмон" - лента не об истине, а о человеческой погрешимости, бесчестности и эгоизме. Как и большинство фильмов Куросавы, картина поражает игрой актеров, особенно завораживает образ бандита в исполнении Тосиро Мифуне. Снят фильм в черно-белом изображении. Главный приз на МКФ в Венеции в 1951 году. Премия "Оскар" в 1953 году за лучшую черно-белую работу художников (Со Матсуяма, Х. Мотсумото). А также в 1952 году фильм получил спецприз Киноакадемии как лучший иностранный фильм, выпущенный в прокат в США в 1951 году. закрыть