Хотите выбрать самые медленные восточные документальные фильмы 1946-2015 годов из этого списка, которые вам понравятся?
Расскажите немного о себе или оцените несколько фильмов.
Самые медленные восточные документальные фильмы 1946-2015 годов - выбрать и смотреть онлайн
(' Восточные документальные фильмы представляют собой жанр кино, который происходит из стран Восточной Азии, таких как Китай, Япония, Корея и другие. Эти фильмы отличаются своей уникальной историей и характерными особенностями.
История восточных документальных фильмов начинается в середине XX века, когда восточноазиатские страны начали активно развивать свою кинематографическую индустрию. В это время документальное кино стало популярным средством передачи исторических, социальных и культурных событий.
Характерные особенности восточных документальных фильмов включают:
1. Глубокое исследование истории и культуры: Восточные документальные фильмы часто фокусируются на исторических и культурных аспектах своих стран. Они предлагают зрителям уникальный взгляд на прошлое и настоящее Восточной Азии.
2. Подлинность и объективность: Восточные документальные фильмы стремятся быть объективными и передавать события и факты так, как они есть. Они часто основаны на реальных событиях и исследуют реальные люди и их жизни.
3. Эстетика и визуальное искусство: Восточные документальные фильмы известны своей красотой и визуальным искусством. Они часто используют уникальные кадры, цветовые схемы и композиции, чтобы создать эстетически привлекательные и впечатляющие образы.
4. Глубокая эмоциональная связь: Восточные документальные фильмы часто вызывают глубокие эмоции у зрителей. Они могут быть трогательными, вдохновляющими или вызывать сильные эмоции, такие как гнев или грусть.
5. Использование различных жанров: Восточные документальные фильмы могут быть представлены в различных жанрах, включая исторические документальные фильмы, биографии, фильмы о природе и окружающей среде, фильмы о социальных проблемах и многое другое.
Примеры известных восточных документальных фильмов включают "Семь самураев" (1954) режиссера Акиры Куросавы, "Хуа Шань" (2000) режиссера Чжан Имоу и "Служанка" (2010) режиссера Пак Чанук. Эти фильмы являются примерами того, как восточные документальные фильмы могут быть красивыми, эмоциональными и вдохновляющими.
', '')
Чтобы выбрать медленные восточные документальные фильмы 1946-2015 годов,
которые вас не разочаруют,
заполните небольшую анкету
и/или оцените неcколько фильмов,
и КиноHавигатор подберет вам
медленные восточные документальные фильмы 1946-2015 годов
по вашему вкусу
среди тех
31 ,
которые мы знаем.
Мы не только поможем вам выбрать фильм,
но и подскажем - где его смотреть в хорошем качестве
Документальная кинопоэма об известном японском писателе Тосио Симао, умершем в 1986 году, его вдове и дочери. В фильме представлены перипетии биографии дальше
Документальная кинопоэма об известном японском писателе Тосио Симао, умершем в 1986 году, его вдове и дочери. В фильме представлены перипетии биографии и творчества, где объективные факты жизни известного человека даны пунктиром сюжета через призму авторских впечатлений о стране и людях. Главная ось повествования проходит через лирический монолог Михо Симао, жены писателя, живущей с больной дочерью на уединенном острове в океане и сторонящейся контактов с посторонними людьми. закрыть
Фильм «Гимн» (Ариран, Arirang) – документальный проект режиссера Ким Ки-Дука, в котором он оглядывается на себя и свое прошлое.
Так случилось, что дальше
Фильм «Гимн» (Ариран, Arirang) – документальный проект режиссера Ким Ки-Дука, в котором он оглядывается на себя и свое прошлое.
Так случилось, что на съемках его предыдущего фильма, драме «Мечта», едва не погибла актриса, исполнительна ведущей роли. Название фильма – отсылка к одноименной корейской народной песне, существующей сразу в нескольких вариантах. Режиссер, рассказывая о своем фильме, говорит, что благодаря песням Ариран он лучше понимает себя, благодарит природу и принимает свою жизнь такой, какая она есть теперь.
В своей картине Ким выступает сразу в трех ипостасях – интервьюируемый, ночующий под открытым небом, интервьюер, задающий вопросы, и тень самого Кима. В фильме режиссер поднимает множество актуальных вопросов, упрекая своих коллег. Премьера картины «Гимн» состоялась на Каннском кинофестивале. закрыть
Неспешный и подробный репортаж из старого дома, затерявшегося в горах, в деревне Аска префектуры Нара в Японии, где живёт одинокая старая женщина по имени дальше
Неспешный и подробный репортаж из старого дома, затерявшегося в горах, в деревне Аска префектуры Нара в Японии, где живёт одинокая старая женщина по имени Умено Мацуеси. Камера не наблюдает за персонажем, не расспрашивает, не застигает врасплох, но извлекает из тривиальных подробностей физической реальности этой угасающей жизни, из архаического быта поэтический образ непрерывного бытия. В финале героиня, не произнесшая в картине ни одного слова, читает перед замершей видеокамерой простодушные и горестные стихи — танку — собственного сочинения, которые звучат как молитва. закрыть
Документальный фильм «Африка: Кровь и красота» – рассказ о жизни исчезающих африканских племен, признание автора фильма, Сергея Ястржембского, в любви дальше
Документальный фильм «Африка: Кровь и красота» – рассказ о жизни исчезающих африканских племен, признание автора фильма, Сергея Ястржембского, в любви к Африке, колыбели человечества, к той Африке, которая уже через пару десятилетий перестанет существовать.
За четыре года съемок Ястржембский и его съемочная группа исколесили немало африканских дорог, собрав материалы о 13 племенах. В объектив камеры попали берберы и химба, масаи и пигмеи, моло и хамеры, йоруба и бушмены, а также эль, динка, моло, догоны и лози. Мужчины, женщины и дети, их повседневное существование и что не менее важно – мир их духов. Зрителей фильма «Африка: Кровь и красота» ждет знакомство с древними ритуалами племен Африки, многие из которых современному человеку могут показаться дикими и даже жестокими. Но именно эти старинные традиции и являются, по сути, той основой, на которой держится патриархальный Черный континент. закрыть
Фильм Шона МакАлистера «Япония: история любви и ненависти» посвящён реальным героям, но их судьба показана глубже и эмоциональнее, чем это свойственно дальше
Фильм Шона МакАлистера «Япония: история любви и ненависти» посвящён реальным героям, но их судьба показана глубже и эмоциональнее, чем это свойственно для других документальных фильмов. Наоки, которому на момент съёмок было пятьдесят шесть лет, когда-то жил на широкую ногу. У него был отличный дом, современный быстроходный автомобиль, собственный бизнес. Экономика Японии в те золотые для Наоки годы была на высоте, но потом всё переменилось к худшему, и этому опытному мудрому человеку пришлось отправиться работать на почту.
Однажды, позволив себе посетить бар, Наоки познакомился с Йоши – простой девушкой без образования, которая когда-то окончила лишь среднюю школу. Она не слишком красива и, может быть, не обладает тонким умом, но поговорив с ней, Наоки почувствовал, что встреча с Йоши - не просто эпизод в его жизни. закрыть
Бахаизм был основан в Иране около ста семидесяти лет назад и сегодня насчитывает более семи миллионов последователей во всем мире. Пытаясь разобраться дальше
Бахаизм был основан в Иране около ста семидесяти лет назад и сегодня насчитывает более семи миллионов последователей во всем мире. Пытаясь разобраться в феномене одной из самых молодых религий, иранский режиссер с сыном отправляются в центр последователей Бахауллы, израильский город Хайфа.
Разговаривая с людьми, отец приходит к убеждению, что бахаизм имеет много общего с идеями Манделы и Ганди. Он считает, что, если бы на родине приняли идеи новой религии, Иран сегодня не пугал бы мир ядерным оружием. Сын, напротив, убежден, что любая религия, даже такая прогрессивная, несет в себе деструктивное начало. закрыть
Когда в 2005 году рождается его четвертый сын, Джебриль, Имад, житель палестинской деревни, берет в руки свою первую камеру – чтобы фиксировать самые дальше
Когда в 2005 году рождается его четвертый сын, Джебриль, Имад, житель палестинской деревни, берет в руки свою первую камеру – чтобы фиксировать самые трогательные моменты в жизни малыша. Так случается, что эта же камера вскоре будет снимать и совсем другие события, связанные с борьбой палестинцев за свою землю.
А всего будет пять камер – одна за другой они будут разбиваться в стычках между мирными жителями и израильскими солдатами. Все более и более обостряющиеся события в деревне, снятые на любительскую камеру, становятся в итоге историей, о которой и рассказывает фильм «Пять разбитых камер» (5 Broken Cameras).
Имад – житель палестинской деревни Билъин, земли которой стали объектом оккупации израильтян. Прежде мирный пейзаж с оливковыми деревьями и уютными домиками исказили бетонные постройки, заграждения, колючая проволока, блокпосты. Здесь появилось еврейское поселение, и Имад, вместе с другими местными жителями, приходит к стене, разделившей их землю, с мирными акциями протеста. В ответ довольно часто летят холостые, а то и боевые пули и слезоточивые гранаты. Гибнут люди, в патрульные машины летят камни, страдают не только палестинцы, но и израильтяне… «Деревенский оператор» из обычного отца, мечтавшего снять для семейной истории первые годы жизни сына, крестьянина, испуганного происходящим, превращается в автора видеодневника, журналиста, чья камера бесстрастно фиксирует происходящее на его родной земле.
Историю, которая в итоге стала фильмом «Пять разбитых камер», объединили в одно целое профессиональные кинематографисты, палестинец Эмад Бурно и израильтянин Гай Давиди. Из обломков пяти разбитых камер они создали одно экстраординарное произведение искусства. закрыть
Каким был бы самый короткий маршрут между долиной Междуречья в Аргентине и китайским Шанхаем? Поскольку эти два места являются антиподами по отношению дальше
Каким был бы самый короткий маршрут между долиной Междуречья в Аргентине и китайским Шанхаем? Поскольку эти два места являются антиподами по отношению друг к другу, то им бы стала самая обычная прямая линия, проведенная через центр Земли. Трижды пришлось обогнуть земной шар Виктору Косаковскому, чтобы снять фильм «Да здравствуют антиподы» (¡Vivan las Antipodas!) – взгляд на мир, в котором люди живут на противоположных концах.
Косаковский посетил четыре таких диаметрально противоположных точки, и везде искал глубинные связи столь разных миров. В объектив его камеры попали Аргентина и Китай, Испания и Новая Зеландия, Чили и Сибирь в России, Ботсвана и Гавайи. Он следил за угрожающим выбросом лавы, любовался величественным полетом кондора. Красивый, мирный закат в Междуречье противопоставляется шумным улицам в дождливом Шанхае. Люди, которые живут посреди пустоши, являются антиподами тем, у кого по соседству есть вулкан.
Калейдоскоп ярких картинок нашей планеты, фильм «Да здравствуют антиподы» стал ответом на главный вопрос – так кто же они такие, наши антиподы? И такие ли мы разные? закрыть
Фильм «От Арарата до Сиона» (From Ararat to Zion) рассказывает о трудном пути армянских христиан во время паломничества на гору Синон. Это образная картина дальше
Фильм «От Арарата до Сиона» (From Ararat to Zion) рассказывает о трудном пути армянских христиан во время паломничества на гору Синон. Это образная картина о всех превратностях судьбы, с которыми пришлось столкнуться не одному народу, кровью вписавшему свое место в истории. закрыть
Фроилан Ороско живёт и работает бальзамировщиком в Боготе в Колумбии. За 40 лет он бальзамировал не одну тысячу трупов. Для него это обычная каждодневная дальше
Фроилан Ороско живёт и работает бальзамировщиком в Боготе в Колумбии. За 40 лет он бальзамировал не одну тысячу трупов. Для него это обычная каждодневная работа. В этом фильме нет табу… мясо есть мясо. закрыть
Круглый год в закрытой психиатрической больнице живут пятьдесят мужчин, проводя свои дни в пространстве одного этажа и лишь изредка контактируя с внешним дальше
Круглый год в закрытой психиатрической больнице живут пятьдесят мужчин, проводя свои дни в пространстве одного этажа и лишь изредка контактируя с внешним миром и медицинским персоналом. Каждый из пациентов оказался здесь по разным причинам — кто-то действительно болен, кто-то убил, кто-то не угодил местному начальству. Здесь их жизнь лишена смысла, но в других они ищут утешения и человеческого тепла. закрыть
Третья часть сериала Нагамина Тэкафуми «Шокирующая Азия» продолжает цикл рассказов о жизни азиатских народов, их традициях и невероятных фактах истории. дальше
Третья часть сериала Нагамина Тэкафуми «Шокирующая Азия» продолжает цикл рассказов о жизни азиатских народов, их традициях и невероятных фактах истории. Зритель познакомится на этот раз с особенностями сексуальной революции в Стране Восходящего Солнца, узнает о специализированных клубах для транссексуалов, о жизни обитателей квартала Красных фонарей в столице Японии и местных секс-магазинах.
Наряду с рассказом о беднейших слоях населения мы узнаем, как азиаты устраивают шикарные обеды для обезьян, как делают мистические тату. И ещё многое, многое, многое… закрыть
«Царство грез и безумия» (Yume to kyôki no ohkoku) – фильм, в котором режиссер-документалист Мами Сунада фокусируется на создании двух недавних анимационных дальше
«Царство грез и безумия» (Yume to kyôki no ohkoku) – фильм, в котором режиссер-документалист Мами Сунада фокусируется на создании двух недавних анимационных хитов студии Ghibli: работ Хаяо Миядзаки «Ветер крепчает» и Исао Такахата «Сказание о принцессе Кагуя».
Зритель получает возможность побывать на самой студии, создавшей такую классику, как «Унесенные призраками», «Мой сосед Тоторо» и «Принцесса Мононоке». Расположенная в пригороде Токио, студия внешне выглядит как весьма скромное офисное здание. Однако идеи и творческие планы, которые витают в головах тех, кто работает в ее стенах, а также их воплощение достойны всяческих похвал. закрыть
Музей Джибли, спроектированный самим Миядзаки, находится в пригороде Токио, Митака. На входе в музей вывеска со словами Мияздаки: «Входя в музей, вы попадаете дальше
Музей Джибли, спроектированный самим Миядзаки, находится в пригороде Токио, Митака. На входе в музей вывеска со словами Мияздаки: «Входя в музей, вы попадаете в сказку, в которой вы сами — главный персонаж». Внутри здания лабиринт залов, комнат, лестниц и переходов, каждый поворот и каждый экспонат таит в себе сюрприз или открытие. Прогулка по музею становится путешествием в мир Миядзаки, знакомит с источниками его вдохновения и принципами работы. закрыть
Расположенный в лепрозории на севере Ирана Чёрный Дом противопоставляет «уродства» окружающего нас мира, показанные в различных сценах фильма, и красоту религиозного чувства и взаимопонимания.
Расположенный в лепрозории на севере Ирана Чёрный Дом противопоставляет «уродства» окружающего нас мира, показанные в различных сценах фильма, и красоту религиозного чувства и взаимопонимания. закрыть
Девятичасовой фильм о демонтаже объектов тяжелой промышленности в расположенной к северу от Пекина провинциальной столице Шэньян. С помощью взятой напрокат дальше
Девятичасовой фильм о демонтаже объектов тяжелой промышленности в расположенной к северу от Пекина провинциальной столице Шэньян. С помощью взятой напрокат непрофессиональной цифровой камеры режиссер во время своих продолжительных прогулок по этой обширной территории в период с 1999 по 2001 год отснял более 30 часов рабочего материала.
"Район Теси", как никакой другой фильм, показывает, как безжалостно ускоренная модернизация Китая плодит зоны отчуждения и "ненужных" людей. В долгих поездках на поезде через заснеженные поля, в одиноких прогулках по огромным заброшенным цехам стале-, меде- и цинколитейных заводов "Район Теси" фиксирует исторический момент, в который целый способ производства становится анахронизмом. закрыть
У доктора Грехема Доррингтона беспокойное сердце странника, его привлекают и манят к себе дальние страны, неизвестные пространства и неведомые приключения дальше
У доктора Грехема Доррингтона беспокойное сердце странника, его привлекают и манят к себе дальние страны, неизвестные пространства и неведомые приключения в новых условиях. Он с детства мечтал о воздушном путешествии над дебрями Южной Америки, но первая попытка полёта на воздушном шаре закончилась трагически: его близкий друг Дитер Плейг погиб. Во второй раз Доррингтон отправляется в центр лесов Гайаны вместе с известным режиссёром Вернером Херцогом, увлекшимся этим необычным проектом. Экспедицию ожидают интересные события и люди, новые встречи и впечатления…
Документальный артхаус-фильм Вернера Херцога «Белый алмаз» (в оригинале The White Diamond) – зрелищная и насыщенная красотами природы кинолента, полная увлекательных открытий. закрыть
Камбоджийский режиссер Рити Панх одной из главных тем своего творчества сделал тему геноцида, устроенного красными кхмерами в его родной стране в 1970-е дальше
Камбоджийский режиссер Рити Панх одной из главных тем своего творчества сделал тему геноцида, устроенного красными кхмерами в его родной стране в 1970-е годы, когда погибло около 2 миллионов его соотечественников. Фильм «Изображение отсутствует» (L'image manquante) – документальное исследование прошлого Камбоджи, кровавого террора, почти не оставившего после себя фотографий – свидетельств творившихся тогда зверств.
В фильме «Исчезнувшее изображение» использованы воспоминания самого автора, мальчиком-подростком вынужденного бежать из страны, чтобы спасти свою жизнь. Режиссер создает небольшие деревянные фигурки, которые представляют членов его семьи, символы, незримой нитью связанные с его тяжелым прошлым.
Красной нитью через весь фильм «Исчезнувшее изображение» проходит тема поиска изображения, датированного 1975-1979 годами, когда в стране правили красные кхмеры. Одна фотография, как осознает это Рити Панх, не может служить доказательством массовых преступлений, но она способна заставить думать и размышлять, восстанавливать историю.
Безуспешно он искал фотографию в архивах по всей стране и, так и не найдя, понял, что так и должно быть. И решил создать ее сам. И это замечательно, что с помощью кино это можно сделать.
Потому что некоторых фото всегда должно недоставать, чтобы заменять их другими, считает автор картины «Исчезнувшее изображение». Ибо в этом движении заложен смысл жизни, здесь видна борьба, боль и красота, грусть, осознание прошлого, порой благородство и иногда даже смелость. Но, что крайне важно, никогда – забвение. закрыть
Аюрведа - это древнейшая система сохранения и восстановления здоровья, наследие древней Индии. Ее название буквально переводится как "Наука Жизни". Она дальше
Аюрведа - это древнейшая система сохранения и восстановления здоровья, наследие древней Индии. Ее название буквально переводится как "Наука Жизни". Она была признана Всемирной Организацией Здравоохранения (ВОЗ) как эффективная система альтернативной медицины.
В фильме рассказывается о истории и принципах аюрведы, даются интервью с больными и с врачами.
Представлены случаи излечения мигрени, потери зрения, диабета, рака и прочих "неизлечимых"болезней. Есть эпизоды по сбору сырья, приготовлению и применению различных снадобий, в том числе и из драгоценных камней - брилиантов, рубинов, сапфиров.
Представлены различне методы диагностики - по пульсу, по радужной оболочке глаза и другие.
Аюрведа - это древнее знание о том, как сохранить и приумножить здоровье, прожить долгую и счастливую жизнь, реализовать заложенный от природы потенциал душевных и творческих сил. Аюрведа - это искусство жить так, как хотите именно Вы! Она возникла более 5000 лет назад. Аюрведа в течение многих столетий применяется не только для очищения и омоложения организма, но и для преодоления тяжелых заболеваний, перед которыми бессильна традиционная медицина. Процедуры Аюрведы способствуют полному расслаблению, активизации механизмов исцеления, восстановлению гармонии души и тела. Лечение основано на применении обогащенных травами эфирных масел, очистительных процедур, специальной диеты, массажей, медитаций и двигательной терапии. Индийская медицина, исцеление, здоровье, Керала, Индия, лечение болезней Этот фильм - тысячемильное путешествие по Индии и за ее границы приглашает на уникальное поэтическое приключение, где мы сталкиваемся с замечательными целителями или просто сельскими жителями, которые живут в гармонии с природой. закрыть
«Дун» — это хроника совместных поездок режиссера с художником Лю Сяодуном сначала к «Трем ущельям», где «циничный реалист» Дун пишет рабочих и стремительно дальше
«Дун» — это хроника совместных поездок режиссера с художником Лю Сяодуном сначала к «Трем ущельям», где «циничный реалист» Дун пишет рабочих и стремительно меняющийся пейзаж, а затем в Бангкок, где его моделями становятся молодые тайские натурщицы. В обоих случаях художника интересует напряжение, возникающее на стыке традиции и современности. закрыть
Фильм-мистификация Орсона Уэллса «Ф как фальшивка» – наполовину документальное, наполовину игровое кино о мистификации, обмане и подлинности. Как говаривал дальше
Фильм-мистификация Орсона Уэллса «Ф как фальшивка» – наполовину документальное, наполовину игровое кино о мистификации, обмане и подлинности. Как говаривал сам Уэллс, эта кинолента посвящена невозможности затмить лучшие образцы искусства. В основу его работы положены заметки и факты из жизни Эльмира де Хори, который известен миру как гениальный изготовитель фальшивых картин, воссоздававший шедевры мастеров ХIХ и ХХ веков. Эльмир де Хори, подделывая работы мастеров, высказывался по поводу своих шедевров так: «Безусловно, это моя работа. Не поверю, что вы видели когда-либо такого бесподобного Модильяни» Не забыл Уэллс в своей работе и ещё про одного гения-афериста - Клиффорда Ирвинга. закрыть
Мы посетим место, где ритм жизни диктует смена сезонов, а люди веками занимались земледелием и рыболовством, существуя в гармонии с природой. Это деревни дальше
Мы посетим место, где ритм жизни диктует смена сезонов, а люди веками занимались земледелием и рыболовством, существуя в гармонии с природой. Это деревни и рисовые поля вокруг озера Бива. Нам расскажут, какие животные и растения населяют систему каналов, как они уживаются между собой и с местным населением. закрыть
Документальный фильм "Внутренний мир Шахрукх Кхана" был снят известной британской режиссером-документалистом Насрин Мунни Кабир и посвящен 40-летнему дальше
Документальный фильм "Внутренний мир Шахрукх Кхана" был снят известной британской режиссером-документалистом Насрин Мунни Кабир и посвящен 40-летнему юбилею известного болливудского актера.
На протяжении 2004 года режиссер следовала по пятам за суперзвезд закрыть
Из «хиппового» Копенгагена Ханна и ее муж Оле отправляются в Катманду, где становятся единственными западными учениками 16-го Кармапы — первого сознательно дальше
Из «хиппового» Копенгагена Ханна и ее муж Оле отправляются в Катманду, где становятся единственными западными учениками 16-го Кармапы — первого сознательно перерождающегося ламы Тибета. Вдохновленные новыми знаниями, они стремятся поделиться ими со всем миром. Из Европы в Северную Америку, через крушение коммунистического режима в Восточной Европе и России, похищение Ханны и Оле партизанами в Южной Америке, сюжет фильма следует за великой женщиной по бурному, постоянно меняющемуся миру. закрыть
Ах, этот Болливуд! Его любят и ненавидят, считают устаревшим и вполне современным, простой мелодрамой и живой легендой. Кое-кто считает, что Болливуд дальше
Ах, этот Болливуд! Его любят и ненавидят, считают устаревшим и вполне современным, простой мелодрамой и живой легендой. Кое-кто считает, что Болливуд – это единственный культурный феномен, который способен объединить всех жителей Индии. В противовес им другие утверждают, что от Болливуда одно зло и он лишь развращает население страны. Где же правда? Фильм «Болливуд: Величайшая история любви» (Bollywood: The Greatest Love Story Ever Told) пытается проанализировать феномен этой киноиндустрии, что вот уже 70 лет не дает покоя двум миллиардам людей на планете.
Любовь к Болливуду во многом связана с его главными атрибутами – песнями и танцами. При этом индийские фильмы отнюдь не нуждаются в звании мюзикла. Они уже создаются как мюзиклы, и их жанр при этом не важен. Несмотря на все старания, режиссеры фильма «Болливуд: Величайшая история любви» Джефф Цимбалист и Ракеш Омпракаш Мехра на каком-то этапе сбиваются с ритма и просто отдаются во власть зажигательных ритмов и чувственности. Они словно предлагают зрителям самим почувствовать магию Болливуда и, может быть, самостоятельно ответить на вопрос: как и почему приходит любовь? закрыть
Боробудур (Индонезия) — это каменное сооружение, в котором человечество воплотило свою мечту. Оно является всемирным наследие ЮНЕСКО с 1991 года. На Боробудуре дальше
Боробудур (Индонезия) — это каменное сооружение, в котором человечество воплотило свою мечту. Оно является всемирным наследие ЮНЕСКО с 1991 года. На Боробудуре изображено 10 000 человек из 2 440 племен.
Проституция – неизбежное зло, которое возникло в результате потребности в нём, поэтому критиковать проблему не имеет смысла. В конце концов, женщина, дальше
Проституция – неизбежное зло, которое возникло в результате потребности в нём, поэтому критиковать проблему не имеет смысла. В конце концов, женщина, продающая себя клиенту за деньги, совершает временную сделку и делает это так, как принято в её среде. По манере взаимоотношений проститутки с клиентом можно делать выводы об общих признаках взаимоотношений в самой стране. Мексиканка никогда не сможет, подобно таиландке, сидеть в ожидании клиента за стеклом: ей необходимо оценить того, кому она продаётся…
Документальный фильм Михаэля Главоггера «Слава блудницы», снятый в Таиланде, Мексике и Бангладеш, рассматривает национальные аспекты проституции, не касаясь проблем данной темы. закрыть
Лента «Это не фильм» (In film nist) – кино необычное. Это просто день из жизни Джафара Панахи, иранского режиссера, одной из самых важнейших фигур в новом дальше
Лента «Это не фильм» (In film nist) – кино необычное. Это просто день из жизни Джафара Панахи, иранского режиссера, одной из самых важнейших фигур в новом иранском кино и одновременно жертвы репрессивного режима в своей стране.
В своей совместной с Можтаба Миртахмасба работе «Это не фильм» Джафар Панахи рассказывает об ожидании им решения апелляционного суда и обрисовывает положение в иранском кино. Он говорит по телефону со своим адвокатом, кормит питомца (симпатичную игуану), обсуждает с оператором вопросы съемки видеоматериала для нового фильма, отвергнутого цензурой, вспоминает некоторые из своих фильмов. Это не фильм в обычном понимании, потому что от кино Панахи официально отлучен – суд приговорил его к 6 годам тюрьмы и к 20 годам запрета на съемки.
Джафар Панахи - обладатель различных призов на самых престижных мировых фестивалях. В знак протеста против ситуации, в которую он попал, ведущие кинофорумы мира стали принципиально включать Панахи в состав жюри. Его пустующий стул при вручении премий служит немым укором режиму, который хочет загнать искусство в рамки официально дозволенного. закрыть
1 из 2
Если бы вы были зарегистрированы, вы бы увидели полное описание прямо здесь...