Хотите выбрать самые однозначные сентиментальныe драматичные медленные восточно-европейские драмы из этого списка, которые вам захочется посмотреть?
Расскажите немного о себе или оцените несколько фильмов.
Самые однозначные сентиментальныe драматичные медленные восточно-европейские драмы - выбрать и смотреть онлайн
(' Восточно-европейские драматические фильмы имеют богатую историю, которая началась в первой половине XX века. Этот жанр кино получил особую популярность в странах Восточной Европы, таких как Россия, Польша, Чехия, Венгрия и другие.
История восточно-европейского драматического кино связана с социальными и политическими изменениями, которые происходили в регионе. В период советской эпохи, когда большая часть Восточной Европы находилась под коммунистическим режимом, фильмы стали средством выражения социальных проблем и критики власти. Они часто отражали жизнь обычных людей, их трудности и стремления.
Характерные особенности восточно-европейских драматических фильмов включают глубокую психологическую проработку персонажей, медленное течение сюжета и философские размышления. Фильмы этого жанра часто отличаются от западных драматических фильмов своей тяжелой атмосферой и глубокими эмоциональными переживаниями героев.
Восточно-европейские драматические фильмы также известны своими художественными качествами и экспериментами с формой. Режиссеры этого жанра часто используют символику и метафоры, чтобы передать свои идеи и эмоции. Они также активно экспериментируют с камерой, светом и звуком, чтобы создать особую атмосферу и настроение.
Восточно-европейские драматические фильмы продолжают развиваться и привлекать внимание мировой кинематографической общественности своей уникальной эстетикой и глубоким содержанием. Они позволяют зрителям заглянуть в мир Восточной Европы и понять ее историю, культуру и настроение.
', '')
Чтобы выбрать сентиментальныe драматичные медленные восточно-европейские драматические фильмы,
которые вам действительно понравятся,
заполните небольшую анкету
и/или оцените неcколько фильмов,
и КиноHавигатор подберет вам
сентиментальныe драматичные медленные восточно-европейские драматические фильмы
по вашему вкусу
среди тех
379 ,
которые мы знаем.
Мы не только поможем вам выбрать фильм,
но и подскажем - где его посмотреть онлайн бесплатно
Первый полнометражный фильм Белы Тарра – это суровое обвинение в адрес коммунистической жилищной политики. Молодая семейная пара с ребёнком вынуждена дальше
Первый полнометражный фильм Белы Тарра – это суровое обвинение в адрес коммунистической жилищной политики. Молодая семейная пара с ребёнком вынуждена жить вместе с семьей мужа в одной тесной квартире на девятерых. Снятый в манере синема-верите, крупными планами, в грубом, документальном стиле, фильм показывает унизительную и удушающую жизнь семьи под одной крышей со сварливой свекровью и свёкором, нашёптывающим сыну сплетни о его жене.
Пара отчаянно нуждается в переезде, но из их встреч с чиновниками становится ясно, что возможность переселиться появится в лучшем случае через несколько лет, несмотря на множество новых квартир, пустующих по бюрократическим причинам. Вторая половина фильма, наполненная монологами героев, окончательно утверждает нас в мысли, что Венгрия 70-х была довольно безрадостным местом. закрыть
Приз Западный Берлин-75.
Иногда название этого фильма переводят как «Квартальный отчёт». И казалось бы - какая разница: «баланс» или «отчёт»?! Ведь вроде дальше
Приз Западный Берлин-75.
Иногда название этого фильма переводят как «Квартальный отчёт». И казалось бы - какая разница: «баланс» или «отчёт»?! Ведь вроде бы имеется в виду сугубо бухгалтерский термин, относящийся к тому, что героиня на своей основной работе должна в очередной раз подвести ежеквартальные финансовые итоги. Однако у Кшиштофа Занусси заглавия его лент нередко приобретают иносказательный, метафорический смысл. Вот и здесь речь идёт, скорее, о том, что отчаянно и нервно мечущаяся по жизни Марта нуждается совсем в ином балансе, понимаемом как равновесие. Чувства невозможно оценить по принципу «прихода» и «расхода». Но ничего не проходит зря. И метания Марты всё-таки приводят её к постижению того, что напряжённо искала, к обретению ею того, что исступлённо ждала.
В «Квартальном балансе», на самом-то деле, развиваются те женские образы, которые были созданы актрисой Майей Комаровской в предшествующих картинах Занусси - «Семейная жизнь» и «За стеной». Героиня последнего из названных фильмов была довольно беспомощной, не решающейся на поступки. А Марта подчас излишне энергична, экспансивна, невоздержанна, даже сумасбродна. И чересчур поспешна. Она лихорадочно пытается заполнить собственное существование чем угодно, лишь бы убежать от размеренности и скуки семейной жизни, рутинной бухгалтерской работы. Рвётся в другой мир, который кажется весёлым, постоянно меняющимся, необычным (важна метафора-деталь: Марта решает снять свои очки - и значит, теперь плохо видит смысл «новой» жизни). Но вскоре ей надоедят вечеринки с висящим сизым дымом под потолком, пьяные лица, танцующие молодые люди. Всё попусту. Здесь все просто безразличны. Нет любви - лишь пошлая страсть. Нет лиц - есть маски.
История взаимоотношений с Яцеком, вновь встреченным другом студенческих лет, так ничего и не принесла Марте, кроме горечи и сожаления. Она понимает, что мечта - не только полёт, но и приземление. Важно при этом не упасть (метафора: прыжки на батуте). Необходима теплота друг к другу. Вот что определяет истинность человеческих чувств. Главное - отдавать тепло тому, кто в этом действительно нуждается. И Марта возвращается к мужу. Но она - уже другая. Состояние души Марты можно выразить двумя словами: холодность и хрупкость. Холодность - как недоверие, разочарованность. Хрупкость - как обнажённость чувств, нервность на грани депрессии. От неосторожного слова или действия всё может кончиться нервным потрясением (метафора: лопнувший от горячего чая стакан). И тогда муж ласково берёт в свои руки руку плачущей Марты. Ещё ничего не ясно. Всё впереди - и страдания, и радости. Но эта мужская рука - как опора и защита.
Хотя финал ленты всё равно открыт, как и заключительные сцены практически всех произведений Кшиштофа Занусси. Режиссёр не делает никаких выводов из поведанных историй. Его картины истинно моральны - в том смысле, что Занусси рассматривает проблему моральной ответственности самого человека за себя и своих ближних. закрыть
Героиня фильма Хельга Райнбек служит в немецком резервном лазарете. Однажды к ней приходит партизанка Милица и обманом уводит в горы. В партизанском отряде дальше
Героиня фильма Хельга Райнбек служит в немецком резервном лазарете. Однажды к ней приходит партизанка Милица и обманом уводит в горы. В партизанском отряде масса больных людей, и командир принуждает Хельгу остаться. Вместе с Милицей они находят посылку с медикаментами, сброшенную с английского самолета. Долг врача повелевает доставить лекарства в отряд партизан. Чтобы попасть к партизанам, Хельга должна перейти мост через реку. На обеих его сторонах — засады. С одной стороны — немцы, с другой — партизаны. закрыть
Молодой инженер Вит Браун приезжает домой, получив телеграмму о болезни отца. Но отец здоров – он просто хотел, чтобы сын занялся семьёй и делами заброшенного дальше
Молодой инженер Вит Браун приезжает домой, получив телеграмму о болезни отца. Но отец здоров – он просто хотел, чтобы сын занялся семьёй и делами заброшенного фамильного стекольного завода. Жизнь Браунов вполне типична для многих представителей социалистической Польши. Некогда богатая усадьба в полном упадке, все родственники – разочарованные озлобленные люди, отчуждённые друг от друга. Попытки Вита отыскать в себе наследственные корни, осознать свою роль в жизни семьи беспомощны и напрасны…
Драма Кшиштофа Занусси «Семейная жизнь (1970)» - непростой фильм с психологическими тенденциями и отличным актёрским составом, рассчитанный на вдумчивого зрителя. закрыть
«Три цвета: Белый» (Trzy kolory: Bialy, Three Colours: White, Trois Couleurs: Blanc) - второй фильм трилогии «Три цвета» польского режиссера Кшиштофа дальше
«Три цвета: Белый» (Trzy kolory: Bialy, Three Colours: White, Trois Couleurs: Blanc) - второй фильм трилогии «Три цвета» польского режиссера Кшиштофа Кесьлевского.
Картина рассказывает грустную историю когда-то успешного польского парикмахера, который женился на белокурой французской красавице и уехал в Париж. Но спустя несколько лет семейная жизнь Доминик и Кароль дала трещину, и после развода Кароль с двумя франками в кармане оказывается на улице. Невероятным образом, вернувшись в родную Польшу, герой вынашивает коварный план мести своей бывшей благоверной. Но чем ближе подходит момент его осуществления, тем яснее он понимает, что по прежнему любит свою Доминик.
Кинокартина «Три цвета: Белый» была удостоена на Берлинском кинофестивале (1994) приза «Серебряный медведь» за лучшую режиссуру (Кшиштоф Кесьлевский). закрыть
«Ничья земля» (No Man's Land) фильм, который рассказывает о двух бойцах, принадлежащих к враждующим между собой национальным общинам. Действие картины дальше
«Ничья земля» (No Man's Land) фильм, который рассказывает о двух бойцах, принадлежащих к враждующим между собой национальным общинам. Действие картины происходит во время Боснийского конфликта в 1993 году.
Сбившись с курса, взвод боснийских солдат попадает под обстрел противника. Единственный, кому удалось выжить, солдат по имени Чики. Он успел укрыться в заброшенной траншее, которая находится на нейтральной территории. Однако сербское командование посылает двух солдат заминировать эту траншею, но Чики удается одного из них убить, а второго Нино, ранить. Что бы разрешить сложившуюся ситуацию, на помощь к бойцам отправляется сержант миротворческих сил ООН.
Кинокартина «Ничья земля» получила премию «Золотой Глобус» (2002) за лучший фильм на иностранном языке, премию «Сезар» (2002) за лучшую первую работу (Данис Танович) и приз на Каннском Кинофестивале (2001) за лучший сценарий (Данис Танович). закрыть
Экранизация воспоминаний пианиста Владислава Шпильмана, трижды отмеченная «Оскаром», в том числе за режиссуру и лучшую мужскую роль. Главный герой Владек дальше
Экранизация воспоминаний пианиста Владислава Шпильмана, трижды отмеченная «Оскаром», в том числе за режиссуру и лучшую мужскую роль. Главный герой Владек еще до войны стал известным пианистом. После немецкого вторжения в Польшу его жизнь оказывается в смертельной опасности.
Нацисты помещают евреев в Варшавское гетто, а затем переводят в концлагерь, откуда уже никто не возвращается. Подобная судьба ждет и Владека, но в последний момент ему удается избежать отправки в лагерь. Скитаясь по пустым квартирам гетто, страдая от голода и болезней, пианист ежедневно рискует быть пойманным и отправленным на смерть. закрыть
Фильм «Пустая тара» (Vratné lahve) – рассказ о стареющем учителе (Зденек Сверак), который наотрез отказывается принимать тот факт, что отныне ему уготована дальше
Фильм «Пустая тара» (Vratné lahve) – рассказ о стареющем учителе (Зденек Сверак), который наотрез отказывается принимать тот факт, что отныне ему уготована лишь тихая старость на лавочке в парке.
Несмотря на свои 65 лет, главный герой молод душой и не видит себя в сообществе пенсионеров. Невзирая на сарказм жены, он находит себе новую работу – в пункте приема стеклотары одного из супермаркетов. Так начинается новая жизнь героя картины «Пустая тара», жизнь в окружении множества других персонажей с самыми разными судьбами…
Фильм «Пустая тара» удостоился приза зрительских симпатий кинофестиваля в Карловых Варах и Особого упоминания жюри этого престижного конкурса. закрыть
«Помнишь ли ты Долли Белл» (Do You Remember Dolly Bell! Sjecas li se, Dolly Bell) — югославская комедийная мелодрама, снятая в 1981 году, дебютная работа дальше
«Помнишь ли ты Долли Белл» (Do You Remember Dolly Bell! Sjecas li se, Dolly Bell) — югославская комедийная мелодрама, снятая в 1981 году, дебютная работа сербского кинорежиссера Эмира Кустурицы, принесшая ему первый успех и славу. Киноработа «Помнишь ли ты Долли Белл?» отмечена престижной премией «Золотой лев» и призом ФИПРЕССИ.
Босния 50-ых. Семейное воспитание совместно с коммунистической идеологией старого поколения и новой поп-культурой дают понять каково было воздействие жизненных реалий того времени на формирование личности подростка Дино (Славко Штимац)... закрыть
Два еврейских парня бегут из «поезда смерти»… Переживания преследуемых жертв ярко переданы не только игрой актеров, но и «лихорадочной» композицией эмоционально дальше
Два еврейских парня бегут из «поезда смерти»… Переживания преследуемых жертв ярко переданы не только игрой актеров, но и «лихорадочной» композицией эмоционально напряженных сцен. Созданный автором с поистине сюрреалистическим вдохновением, фильм гипнотически воздействует на зрителя. закрыть
Свою самую заветную мечту – отправиться в Гималаи, где трагически погиб его отец, Витольд Партыка лелеет долго и старательно, однако никак не может осуществить. дальше
Свою самую заветную мечту – отправиться в Гималаи, где трагически погиб его отец, Витольд Партыка лелеет долго и старательно, однако никак не может осуществить. На участие в экспедиции у него нет денег, а поступиться своими «высокими принципами» для незаконной реализации задуманного мероприятия он не может. И получается, что он постоянно оказывается в неправильном месте в неподходящее время…
Драма Кшиштофа Занусси «Константа», получившая в 1980 году приз Каннского фестиваля за лучшую режиссуру, – непростой фильм с мастерской работой съёмочной группы и прекрасных актёров, рассчитанный на вдумчивого зрителя. закрыть
Стареющая женщина, владелица квартиры, живёт там со своим сыном. Из-за болезни она нуждается в уколах, и к ним подселяется молодая сиделка в сопровождении дальше
Стареющая женщина, владелица квартиры, живёт там со своим сыном. Из-за болезни она нуждается в уколах, и к ним подселяется молодая сиделка в сопровождении своего любовника. Пятым жильцом становится учитель.
Все они отчаянно пытаются наладить отношения между собой: вступают в конфликты из-за денег, борются за свою независимость, раскрывают свои страхи и одиночество, жаждут любви, держатся друг за друга и ненавидят себя за это.
В их мире, полном неизбывного пессимизма, где царит ощущение надвигающейся катастрофы, секс кажется лишь способом убежать от отчаяния, а любовь необходима, но невозможна. закрыть
«Коля» (Kolja) - чешская драма. Действие фильма происходит в Чехословакии в конце 80-х.
Франтишек Лоука - музыкант, выступает в составе местного оркестра. дальше
«Коля» (Kolja) - чешская драма. Действие фильма происходит в Чехословакии в конце 80-х.
Франтишек Лоука - музыкант, выступает в составе местного оркестра. Но однажды он теряет место в оркестре, и теперь он зарабатывает на жизнь, играя музыку на похоронах. Его друг, гробовщик, говорит Лоуке о выгодном способе заработать деньги. Для этого музыкант должен вступить в фиктивный брак с русской девушкой. Лоука так и поступает, но женщина сбегает за границу к любовнику, оставляя при этом пятилетнего сына Колю.
Главную роль в фильме «Коля» исполнил Зденек Сверак ("Аккумулятор"). закрыть
Мирьяна Каранович ("Андеграунд") и Мики Манойлович ("Черная кошка, белый кот") в трагикомедии Эмира Кустурицы ("Жизнь как чудо") - "Папа в командировке".Действие дальше
Мирьяна Каранович ("Андеграунд") и Мики Манойлович ("Черная кошка, белый кот") в трагикомедии Эмира Кустурицы ("Жизнь как чудо") - "Папа в командировке".Действие фильма происходит в Сараево в беспокойное время (1948 - 1952гг.) после разрыва Тито со Сталиным. Трагедия людей, попавших в жернова тоталитаризма, показана с точки зрения шестилетнего мальчика. Именно его остроумные комментарии событий задают тон трагикомедии.Отец мальчика постоянно уезжает в командировки, и он - тот самый похотливый бабник, из-за которого страдает мать. Судьба наносит удар семье, когда отца по доносу любовницы арестовывают, а его жене и сыну приходится пережить три жутких года, полных горя и нищеты.Фильм полон иронии и сарказма, но вместе с тем пропитан нежностью "человеческой комедии". закрыть
Лука постоянно навещает свою свекровь, прикованную к постели болезнью. Её муж арестован по политической статье, и она не знает, жив ли он вообще. А мать, дальше
Лука постоянно навещает свою свекровь, прикованную к постели болезнью. Её муж арестован по политической статье, и она не знает, жив ли он вообще. А мать, для которой нет ничего на свете дороже единственного сына, ждёт его и надеется, что он приедет. Лука скрывает от старой умирающей женщины правду о судьбе сына и присылает ей собственноручно написанные письма от Яноша, который живёт и работает в Нью-Йорке. Когда выясняется, что Янош жив, его жену увольняют с работы…
Чёрно-белая драмаКароя Макка «Любовь (1970)» собрала массу премий авторитетных кинофестивалей, среди которых приз жюри «Канн -71», и вошла в список ста лучших фильмов мира. закрыть
«Жаворонки на нити» - фильм 1969 года из страны, которой больше нет карте, – Чехословакии. Время действия – середина прошлого века. События происходят дальше
«Жаворонки на нити» - фильм 1969 года из страны, которой больше нет карте, – Чехословакии. Время действия – середина прошлого века. События происходят в Кладно – недалеко от Праги, на свалке металлургического завода. Сюда власть отправила на трудовое перевоспитание тех, кого считает неугодными. Это люди разных профессий: повар, профессор литературы, саксофонист, молочник и парикмахер (Рудольф Грушинский, Властимил Бродский, Вацлав Некар и другие). Есть женщины, которые хотели бежать из страны (Итка Зеленогорска). Их отношения, сложные и интригующие, – психологическая основа драмы. закрыть
Драма "Оливер Твист" (Oliver Twist) - экранизация романа "Приключения Оливера Твиста" английского писателя Чарльза Диккенса.
Англия, девятнадцатый дальше
Драма "Оливер Твист" (Oliver Twist) - экранизация романа "Приключения Оливера Твиста" английского писателя Чарльза Диккенса.
Англия, девятнадцатый век. Оливер Твист - круглый сирота выросший в приюте при местной церкви. Не выдержав издевательств со стороны надзирателей, Оливер бежит в Лондон, где попадает в лапы коварного еврея Феджина. Он верховодит шайкой малолетних преступников, и заставляет Оливера тоже участвовать в кражах. Оливер вынужден пойти на свое первое дело, и сразу же был пойман на горячем. Но мистер Браунлоу, задержавший маленького воришку, решил вместо тюрьмы отвести Оливера к себе домой...
Фильм "Оливер Твист" получил Оскар в 2005 году. закрыть
Отдыхая в летнем лагере, студенты продолжают совершенствовать свои навыки и умения. В центре сюжета комедии Кшиштофа Занусси «Защитные цвета» – конфликт дальше
Отдыхая в летнем лагере, студенты продолжают совершенствовать свои навыки и умения. В центре сюжета комедии Кшиштофа Занусси «Защитные цвета» – конфликт двух мировоззрений. Молодой педагог Ярослав полон романтических устремлений и является абсолютным идеалистом. Его более опытный коллега по имени Якуб – прожженный прагматик. У него есть своя теория «защитных цветов», которую он активно пропагандирует.
Согласно ей, человеку в жизни нужно постоянно приспосабливаться к обстоятельствам. Конфликт педагогов вызывает большой резонанс в лагере, и многие из присутствующих здесь студентов и преподавателей просто не могут оставаться в стороне. закрыть
"Короткий фильм о любви" (Krotki film o milosci) - одна из самых эмоциональных и целомудренных картин в истории мирового кино.
Томеку девятнадцать дальше
"Короткий фильм о любви" (Krotki film o milosci) - одна из самых эмоциональных и целомудренных картин в истории мирового кино.
Томеку девятнадцать лет, он - вуайерист, подглядывает за чужими окнами. Объект его внимания - Магда, зрелая красивая женщина в доме напротив. Томек влюблен в нее, но его чувства носят платонический характер. Но однажды Магда узнает, что за ней постоянно наблюдает этот юноша, и в ней пробуждаются ответные чувства. Но счастливого завершения истории не будет: зрителя ждет драматическая развязка. закрыть
В переломный момент истории (вероятно, подразумевается окончание Второй мировой войны) люди выходят из леса, находят перевёрнутый трамвай, общими усилиями дальше
В переломный момент истории (вероятно, подразумевается окончание Второй мировой войны) люди выходят из леса, находят перевёрнутый трамвай, общими усилиями ставят его на рельсы и толкают в «парк», который всем представляется чуть ли не раем.
В этом трамвае едут, живут, любят друг друга, ненавидят, ссорятся, убивают – всё как у людей – большая аллегория общества и жизни вообще.
Несомненно, один из лучших фильмов Сабо, исполненный искреннего гуманизма и незаказного оптимизма. закрыть
Действие фильма «Герника» происходит в Европе тридцатых годов. Сложная задача стоит перед профессором, отцом маленького мальчика, Роджера: ребенок никак дальше
Действие фильма «Герника» происходит в Европе тридцатых годов. Сложная задача стоит перед профессором, отцом маленького мальчика, Роджера: ребенок никак не может понять, почему нужно носить на одежде желтую ленту. В попытке найти мирный довод мужчина говорит сынишке, что записал его в престижный клуб, а ношение желтой ленты обязательно по уставу. И еще эта лента связана с формой носа: поскольку в их семье носы у всех длинные, такого вот желтого «атрибута» не избежать.
Одолев этот трудный разговор, профессор и его супруга отправились на унизительный медосмотр, который организовали для еврейских семей. Вернувшись, родители увидели, что Роджер собрал и изрезал их фотографии, заменив неподходящие носы на другие. Из получившихся портретов он сложил коллаж, который напоминал «Гернику» Пабло Пикассо – картину, которую мальчик накануне видел… закрыть
Последний фильм «Три цвета: Красный» (Trois couleurs: Rouge, Red) трилогии режиссера Кшиштофа Кесьлевского «Три цвета», повествует о человеческих взаимоотношениях, дальше
Последний фильм «Три цвета: Красный» (Trois couleurs: Rouge, Red) трилогии режиссера Кшиштофа Кесьлевского «Три цвета», повествует о человеческих взаимоотношениях, основанных на милосердии и любви.
Жизнь молодой, перспективной модели по имени Валентина меняется, когда однажды ночью она случайно сбивает на своем автомобиле чужую овчарку. Прочитав на ошейнике адрес раненого животного, девушка возвращает собаку её владельцу. Каково же было её удивление, когда этот неприятный на первый взгляд старик, отказался от своей питомицы. Долго не раздумывая, Валентина забирает собаку к себе домой. Однако, через некоторое время животное возвращается к прежнему хозяину, и обеспокоенная судьбой собаки девушка вынуждена вновь встретиться с брюзжащим и обиженным на весь мир стариком. Но разговорившись с этим замкнутым и отстраненным от людей человеком, Валентина понимает, что в его жизни было много боли и предательства.
Главные роли в картине «Три цвета: Красный» исполнили Ирен Жакоб («Служители закона») и Жан-Луи Трентиньян («Великолепная Анжелика»). закрыть
«Любовь в 20 лет» - это картина, состоящая из пяти историй, рассказанных разными кинематографистами. Пять маленьких рассказов о любви, юности, о первых дальше
«Любовь в 20 лет» - это картина, состоящая из пяти историй, рассказанных разными кинематографистами. Пять маленьких рассказов о любви, юности, о первых потерях и чувствах, которые навсегда меняют жизнь человека.
Действия новелл разворачиваются в разных городах. Режиссёры Синтаро Исихара, Ренцо Росселлини, Франсуа Трюффо, Марсель Офюльс и Анджей Вайда сняли пять совершенно непохожих сюжетов, но каждый из них глубоко трогает и заставляет о многом задуматься. Ведь рассказ на избранную тему может быть вечным и неисчерпаемым. Особенно о первой любви на заре большой и непредсказуемой жизни. закрыть
Какой цвет имеет глубина? Глубина любви, глубина боли и утраты? Её цвет имеет множество оттенков, от небесно-голубого до иссиня-черного. Так первая лента дальше
Какой цвет имеет глубина? Глубина любви, глубина боли и утраты? Её цвет имеет множество оттенков, от небесно-голубого до иссиня-черного. Так первая лента трилогии «Три цвета» режиссера Кшиштофа Кесьлевского, фильм «Три цвета: Синий» (Trois couleurs: Bleu) рассказывает трагическую историю молодой 33-летней женщины, потерявшей в автокатастрофе двух самых дорогих людей: любимого мужа-композитора и маленькую дочь, плод их с мужем неземной любви.
Чудом выжившая в этой катастрофе, Жюли остается одна в большом, пустом загородном доме и чувство невосполнимой утраты наполняет все её сознание непреодолимой тоской. Чтобы окончательно не сойти с ума, Жюли меняет в своей жизни все: город, дом, друзей и только красивый светильник с синими подвесками будет напоминать ей о трагедии прошлой жизни.
Кинофильм «Три цвета: Синий» был удостоен Премии «Сезар» (1994) за лучшую женскую роль (Жюльн Бинош), на Венецианском кинофестивале (1993) получил премию «Золотой лев» за лучшую режиссуру (Кшиштоф Кесьлевский). закрыть
Герой «Покоя» Антек Гралак – рабочий с криминальным прошлым. После освобождения из тюрьмы Антек понимает, что для него нет места в семье. Его бывшая невеста дальше
Герой «Покоя» Антек Гралак – рабочий с криминальным прошлым. После освобождения из тюрьмы Антек понимает, что для него нет места в семье. Его бывшая невеста в нем также не заинтересована. Он оставляет родной Краков и находит работу на строительной площадке в Силезии. Все, что он хочет от жизни – простые вещи: работу, чистую постель, жену, телевизор и покой.
Желая избежать конфликтов, он заводит дружбу с коллегами по работе и благодарен своему работодателю. Он находит девушку, женится, но конфликты на работе неизбежны. Исчезают строительные материалы, и хозяин Антека оказывается причастным к краже. Увидев в Гралаке потенциального сообщника тот пытается посвятить его в свои темные дела. Вскоре среди строителей вспыхивает забастовка и Гралак вынужден мучительно разрываться между двумя противоборствующими сторонами – его начальником и коллегами по работе. закрыть
Главный герой фильма «Imagine» Анджея Якимовски, Ян, специалист по ориентации в пространстве, приезжает на работу в реабилитационный центр для слепых дальше
Главный герой фильма «Imagine» Анджея Якимовски, Ян, специалист по ориентации в пространстве, приезжает на работу в реабилитационный центр для слепых в Лиссабоне. Он сам слеп и учит пациентов клиники, как, ориентируясь по звукам и запахам, представлять окружающий вокруг мир, ориентироваться в нем и жить по возможности обычной жизнью.
В центре он встречает Еву, девушку, которую он пытается вывести из ее обычного состояния застенчивости и уединения. Эти его попытки приводят в итоге к тому, что между героями картины «Imagine» возникают романтические чувства. закрыть
Экранизация произведения Бодиль Стинсен-Лет «Принцесса крови». Каролине-Матильде, британской принцессе, было всего пятнадцать лет, когда её отдали замуж дальше
Экранизация произведения Бодиль Стинсен-Лет «Принцесса крови». Каролине-Матильде, британской принцессе, было всего пятнадцать лет, когда её отдали замуж за Кристиана VII, датского короля. Причиной тому была политика. Настоящую любовь красавица познала, когда в окружении её августейшего супруга появился немецкий врач Иоганн Фридрих Струэнзе.
Роль доктора сводилась к поддержке психического здоровья правителя, но этот вольнодумец подталкивал Кристиана VII к государственным преобразованиям, а заодно обратил в свою веру юную Каролину, для которой стал всем. Но за королевский роман влюблённые могли заплатить слишком дорого. закрыть
«Отец - дневник одной веры» - драма венгерского режиссера Иштвана Сабо.
Тако Бенсе (Андраш Балинт) живет в послевоенном полуразрушенном венгерском дальше
«Отец - дневник одной веры» - драма венгерского режиссера Иштвана Сабо.
Тако Бенсе (Андраш Балинт) живет в послевоенном полуразрушенном венгерском городе без отца. О нем напоминают книги, очки, часы, но о самом отце мальчик не знает почти ничего. Но это не беда для ребенка с хорошим воображением. Он сам придумывает ему биографию, рассказывая в дневнике, который ведет от имени папы, невероятные истории, приключившиеся с этим человеком. Собственные фантазии помогают Сабо пережить сложный период взросления, после чего придуманное перестает быть единственным ориентиром в жизни. закрыть
1 из 13
Если бы вы были зарегистрированы, вы бы увидели полное описание прямо здесь...