Хотите выбрать подходящие сентиментальныe медленные фильмы-спектакли 1936-2015 годов из этого списка, которые вам понравятся?
Расскажите немного о себе или оцените несколько фильмов.
Подходящие сентиментальныe медленные фильмы-спектакли 1936-2015 годов - выбрать и смотреть онлайн
Чтобы выбрать сентиментальныe медленные фильмы-спектакли 1936-2015 годов,
которые вас не разочаруют,
заполните небольшую анкету
и/или оцените неcколько фильмов,
и КиноHавигатор подберет вам
сентиментальныe медленные фильмы-спектакли 1936-2015 годов
по вашему вкусу
среди тех
148 ,
которые мы знаем.
Мы не только поможем вам выбрать фильм,
но и подскажем - где его смотреть в хорошем качестве
Творческий дуэт Фаины Раневской (Люси Купер) и Ростислава Плятта (Барклей Купер) мог любую банальную постановку сделать шедевром. Так произошло и с телеверсией дальше
Творческий дуэт Фаины Раневской (Люси Купер) и Ростислава Плятта (Барклей Купер) мог любую банальную постановку сделать шедевром. Так произошло и с телеверсией спектакля театра им. Моссовета "Дальше - тишина", который вышел на советский экран в 1978 году.
Сюжет телеспектакля банален: родители, вырастившие своих детей и отдавшие им все, что только могут отдать мать и отец, становятся не нужными своим отпрыскам. Ситуацию усугубляет то, что старикам негде жить - их дом за долги забирает банк. В итоге супруги, прожившие вместе всю жизнь, вынуждены расстаться: отца забирает дочь, а матери находится место лишь в доме престарелых. Последняя фраза, которую слышит зритель, звучит так: "А дальше-тишина".
Телеспектакль снят по мотивам фильма Виньи Дельмар "Уступи место завтрашнему дню", его режиссёр-постановщик Анатолий Эфрос. закрыть
Сона, дочь богатого купца, влюблена в простого учителя музыки по имени Котэ Пантиашвили. Котэ тоже неравнодушен к очаровательной девушке, но быть вместе дальше
Сона, дочь богатого купца, влюблена в простого учителя музыки по имени Котэ Пантиашвили. Котэ тоже неравнодушен к очаровательной девушке, но быть вместе у молодых практически нет шансов: честолюбивый отец Соны мечтает выдать ее замуж за аристократа. На примете - Вано Пантиашвили, старик и мот, единственное достоинство которого - княжеский титул. Вано совершенно равнодушен к Соне, но его прельщает солидное приданое.
Судьба Соны сложилась бы довольно трагично, если бы в дело не вмешалась лучшая сваха в городе, предприимчивая Ханума. Ей удается соединить влюбленных.
Фильм "Ханума" - экранизация одноимённой пьесы А. Цагарели, телевизионный музыкальный фильм-спектакль Большого драматического театра (Ленинград). Режиссер постановки - Георгий Товстоногов. закрыть
«Поминальная молитва»- телефильм по спектаклю «Ленкома», где ведущую роль исполняет Евгений Леонов. Смысл сюжета – трагедия евреев во времена царской дальше
«Поминальная молитва»- телефильм по спектаклю «Ленкома», где ведущую роль исполняет Евгений Леонов. Смысл сюжета – трагедия евреев во времена царской России, когда погромы 1905 года прокатились по их судьбам кровавым колесом.
В спектакле раскрываются темы любви, счастья, поиска Бога и счастья, с которым никогда не удаётся встретиться, уж слишком оно неуловимо. Поминальная молитва произносится на арамейском, в ней не упоминается слово «смерть». Только хвала Богу. Кадиш превратился в поминальную молитву потому, что каждый, кто умер, оставил вместо себя потомка, который будет верен Богу и будет совершенствовать мир под Его владычеством… закрыть
Советский фильм «Маленькие комедии большого дома» — искрометная комедия, состоящая из нескольких сценок. Снята в 1974 году выдающимися кинорежиссёрами дальше
Советский фильм «Маленькие комедии большого дома» — искрометная комедия, состоящая из нескольких сценок. Снята в 1974 году выдающимися кинорежиссёрами «Московского академического театра Сатиры» Валентином Плучеком, Андреем Мироновым, Александром Ширвиндтом; по сценарию Аркадия Арканова, Григория Горина. Кинокартина рекомендуется для семейного просмотра.
Телеспектакль «Маленькие комедии большого дома» повествует о жизни советских людей, жильцов нового дома. Им предстоит пройти многое - ссоры и примирения, любовь и вражду, работу и отдых… закрыть
Три года понадобилось молодому дворянину Чацкому, чтобы в своем путешествии за границу безмерно соскучиться по родной Москве и любимой девушке, Софье, дальше
Три года понадобилось молодому дворянину Чацкому, чтобы в своем путешествии за границу безмерно соскучиться по родной Москве и любимой девушке, Софье, которую он оставил подростком. Он мчится домой, чтобы испытать острую радость встречи и, возможно, навсегда связать с Софьей свою судьбу, но оказывается, что она уже не та девочка, которую он некогда оставил. Холодная, дерзкая, да к тому же еще и влюбленная со всем безрассудством юности в карьериста Молчалина, Софья встречает Чацкого едва ли не как врага.
Ошарашенный таким приемом, острый на язык Чацкий задевает гордость своей возлюбленной безжалостными отзывами о ее окружении. Девушка в отместку решает объявить его сумасшедшим…
В фильме «Горе от ума», поставленном по гениальному произведению Александра Грибоедова, роль «русского Гамлета» сыграл блистательный Виталий Соломин. закрыть
Кинофильм «Юнона и Авось» экранизирован в 1983 году по спектаклю, поставленном на сцене Московского государственного театра «Ленком».
«Юнона» и «Авось» дальше
Кинофильм «Юнона и Авось» экранизирован в 1983 году по спектаклю, поставленном на сцене Московского государственного театра «Ленком».
«Юнона» и «Авось» - названия российских кораблей, прибывших в Калифорнию. Здесь путешественник, граф Николай Резанов (Николай Караченцов) влюбляется в молоденькую испанку, дочь губернатора Сан-Франциско, Кончиту (Елена Шанина). Он - зрелый состоявшийся 45-летний православный мужчина, она — совсем юная 15-летняя девушка, католичка. Многочисленные преграды для их любви не помеха. Граф уезжает в Санкт-Петербург, чтобы получить разрешение на брак, но так и не возвращается... закрыть
Симфоническая сказка Сергея Прокофьева в исполнении Государственного академического симфонического оркестра СССР. В фильме использованы рисунки учащихся московских школ.
Симфоническая сказка Сергея Прокофьева в исполнении Государственного академического симфонического оркестра СССР. В фильме использованы рисунки учащихся московских школ. закрыть
Они встретились почти сразу после войны: красавица-полька Гелена (Юлия Борисова) – студентка Московской консерватории и простой русский парень Виктор дальше
Они встретились почти сразу после войны: красавица-полька Гелена (Юлия Борисова) – студентка Московской консерватории и простой русский парень Виктор (Михаил Ульянов), приехавший в столицу учиться виноделию. Они познакомились и полюбили друг друга, но браки между иностранцами в СССР запрещены, и влюблённые расстаются. Они увидятся в Варшаве через десять лет - уже известная певица и успешный учёный, имеющие семьи и всё так же любящие друг друга, чтобы снова распрощаться до нового свидания ещё через десятилетие…
Фильм-спектакль Рубена Симонова «Варшавская мелодия» по пьесе Леонида Зорина в постановке Государственного Театре имени Евгения Вахтангова – чудесный, полный волшебства кусочек прежней театральной жизни с легендарным режиссёром и двумя великолепными актёрами. закрыть
Спектакль посвящен прощанию человечества с бумагой как с образом жизни — тому, как уходят из жизни бумажные книги, газеты, карты и письма, а также связанные с ними ощущения и эмоции.
Спектакль посвящен прощанию человечества с бумагой как с образом жизни — тому, как уходят из жизни бумажные книги, газеты, карты и письма, а также связанные с ними ощущения и эмоции. закрыть
«+1» (Плюс один) – киноверсия одноименного спектакля Евгения Гришковца. Фильм был снят на сцене Центра имени Мейерхольда 8 декабря 2012 года.
Сцена дальше
«+1» (Плюс один) – киноверсия одноименного спектакля Евгения Гришковца. Фильм был снят на сцене Центра имени Мейерхольда 8 декабря 2012 года.
Сцена – небольшая часть квартиры со столом, торшером, какой-то мебелью, окном, где виден рядовой уличный пейзаж. Но, вместе с тем, к привычной обстановке добавляются еще и Крайний Север, и планета Марс, и даже Рай. Герой фильма-спектакля «+1» Евгений Гришковец предстает перед зрителями в самых разных образах – то в снаряжении полярника, то скафандре космонавта, а то и в роли жителя райских кущ. Но во всех случаях он остается самим собой – внимательным, наблюдательным, ироничным человеком, обращающимся к своему внутреннему миру. закрыть
Постановка шекспировской пьесы «Кориолан» лондонского театра Донмар, которая транслировалась в кинотеатры в рамках проекта National Theatre Live. В центре дальше
Постановка шекспировской пьесы «Кориолан» лондонского театра Донмар, которая транслировалась в кинотеатры в рамках проекта National Theatre Live. В центре истории — древнеримский вождь Гай Марций Кориолан, полулегендарная личность, талантливый полководец, ставший жертвой своей гордыни.
Войско вольсков, ведомое бесстрашным полководцем Туллом Авфидием, неумолимо приближается к Риму. Граждане призывают на помощь отважного Гая Марция, и тому удается разбить врага у города Кориолан, в ознаменование чего он получает свое второе имя. Город приветствует его, но вскоре назревает очередная проблема — голод. И только что принявший почести герой войны сталкивается с новыми врагами. закрыть
Ричард II – король. Монарх, избранный Богом, кому предназначено вести за собой людей. Но, кроме того, он – обычный человек, и ему присущи и человеческие дальше
Ричард II – король. Монарх, избранный Богом, кому предназначено вести за собой людей. Но, кроме того, он – обычный человек, и ему присущи и человеческие слабости. Человек, чье тщеславие грозит разделить Англию и втянуть ее народ в династическую гражданскую войну, которая продлится 100 лет.
Дэвид Теннан в спектакле «Ричард II» (Richard II) по всемирно известной классике – пьесе Уильяма Шекспира. Постановка Королевского шекспировского театра в Лондоне. Режиссер-постановщик – Грегори Доран, с кем Теннан уже работал прежде, в пьесах «Гамлет» и «Бесплодные усилия любви». закрыть
«Джордж Карлин: Снова за старое» – это выступление выдающегося американского комика Джорджа Карлина, работающего в жанре стенд-ап.
От своих коллег дальше
«Джордж Карлин: Снова за старое» – это выступление выдающегося американского комика Джорджа Карлина, работающего в жанре стенд-ап.
От своих коллег по сцене Карлин отличается остро сатирическим характером своих выступлений-монологов. Балансируя на грани дозволенного, он не чурается ни критики властей, ни порицания общественных устоев, ни даже ненормативной лексики. С присущим комику мрачным юмором Джордж Карлин мастерски развенчивает мифы и стереотипы, укоренившиеся в сознании современных людей. Здесь зрители могут увидеть одни из самых лучших миниатюр в исполнении комика. закрыть
"Планета" - уже третий спектакль Евгения Гришковца, который выходит на DVD. Зафиксировать "Планету" в этом формате для истории - идея закономерная, хотя дальше
"Планета" - уже третий спектакль Евгения Гришковца, который выходит на DVD. Зафиксировать "Планету" в этом формате для истории - идея закономерная, хотя бы потому, что успех DVD версий "Как я съел собаку" и "ОдноврЕмЕнно" можно сказать был сравним с успехом живых спектаклей. Помимо этого, несомненно, имеет место тот факт, что "Планета" как любой спектакль имеет свой срок жизни, а желающих увидеть его меньше не становится. Творческая группа, которая снимала "Планету", работала в свое время и над видео-версией спектакля "Как я съел собаку" и "ОдноврЕмЕнно".Учитывая этот опыт, можно сказать, что DVD-версия "Планеты" получилась технологически более интересной и лучше отражает атмосферу самого спектакля.Спектакль Гришковца "Планета"- это своего рода рассказ о жизни и любви. "Планета" отличается от других спектаклей Евгения Гришковца, т.к. в ней, также как и на планете, нет конца, у зрителей непроизвольно возникает вопрос: "А что же дальше". Евгений Гришковец и здесь остался оригиналом: он так и не раскрывает тайну спектакля "Планета"."Планета" еще раз подтвердила: Евгений Гришковец умеет с ошеломляющей легкостью сказать со сцены о самых важных философских материях и даже поставить научное знание на службу театру. Больше это не получается категорически ни у кого. Оно и понятно. Гришковец возник в нашем театре, как "беззаконная комета в кругу расчисленном светил", и у него свои орбиты. закрыть
"Дредноуты" это российский фильм - спектакль о мощных кораблях, которые были созданы для войны. Но прежде чем погибнуть в бою, каждый из этих кораблей дальше
"Дредноуты" это российский фильм - спектакль о мощных кораблях, которые были созданы для войны. Но прежде чем погибнуть в бою, каждый из этих кораблей прожил свою жизнь. Каждый из этих гигантов имел свое имя и судьбу, свою команду, свою цель. Этот фильм не только о дредноутах. Он о человеческих судьбах, о мужчинах на этих кораблях. Какую жизнь они ведут там, далеко в море? О чем мечтают, о чем не говорят вслух? О доблести и чести, о мужской отваге и самопожертвовании. И наконец, о смерти, которая дышит в спину…
Единственную роль в фильме "Дредноуты" исполнил Евгений Гришковец ("Евгений Гришковец: Как я съел собаку"). закрыть
Вечную историю о воспитании чувств, о молодости, которая вступает во взрослую жизнь, о любви, вере и разочарованиях молодой души рассказывает спектакль дальше
Вечную историю о воспитании чувств, о молодости, которая вступает во взрослую жизнь, о любви, вере и разочарованиях молодой души рассказывает спектакль «Обыкновенная история», поставленный театром «Современник». Постановка является инсценировкой драматурга Виктора Розова одноименного романа Ивана Гончарова.
События фильма-спектакля «Обыкновенная история» разворачиваются в Петербурге, куда из провинции к своему дядюшке приезжает полный горячего желания служить Отечеству Александр Адуев (Олег Табаков). Петр Иванович Адуев (Михаил Козаков), впрочем, сразу же пытается опустить племянника с небес на грешную землю, давая ему «жизненные» уроки.
Однако уроки дядюшки молодой человек воспринял не совсем так, как тому хотелось бы. Испытав немало разочарований в карьере и личной жизни, герой фильма-спектакля «Обыкновенная история» не сумел сохранить в своем сердце доброту по отношению к окружающим, утратив веру в людей и в их лучшие качества. закрыть
"Без вины виноватые" - фильм режиссёра Владимира Петрова, поставленный по сценическому произведению А. Островского с великой российской актрисой Аллой дальше
"Без вины виноватые" - фильм режиссёра Владимира Петрова, поставленный по сценическому произведению А. Островского с великой российской актрисой Аллой Тарасовой в ведущей роли. Когда-то давно в этом городке Люба Отрадина полюбила молодого человека и родила от него внебрачного ребёнка, которого назвала Гришей. Но ей сказали, что мальчик не выжил, и убитая горем мать уехала надолго в другие края, став знаменитой актрисой.
И вот, спустя положенное судьбой время, в этот провинциальный городок с гастролями приезжает актриса Елена Ивановна Кручинина, в которой никто не узнаёт прежнюю Любу. В театре она встречается с юным актёром Григорием Незнамовым (Владимир Дружников), не подозревая, что это её сын. закрыть
Ранним утром юные девушки собираются в лесу, чтобы приворожить понравившихся им молодых людей — и в этом деле им на помощь приходит негритянка Титуба. дальше
Ранним утром юные девушки собираются в лесу, чтобы приворожить понравившихся им молодых людей — и в этом деле им на помощь приходит негритянка Титуба. Но когда становится ясно, что девушек в лесу видел посторонний, одна из них, Абигейл, пытаясь отвести подозрения от себя и других, говорит, что Титуба одержима дьяволом. Титуба же, в свою очередь, называет имена «настоящих ведьм», и круг обвиняемых начинает стремительно расширяться…
В этой истории личные трагедии переплетаются с предрассудками — и в результате массовая истерия накрывает с головой маленькое поселение Салем. Центральными темами вечно актуальной притчи Миллера становятся опасность бездумных преследований и пугающая могущественность ложных обвинений. закрыть
От подросткового писателя до телесценариста, от стендап-комика до почитаемого и регулярно награждаемого автора и режиссера, снимающего в среднем одну дальше
От подросткового писателя до телесценариста, от стендап-комика до почитаемого и регулярно награждаемого автора и режиссера, снимающего в среднем одну киноленту в год на протяжении более 40 лет. Человек, имеющий такой всеобъемлющий талант, фантастический успех и грандиозную популярность, может носить только одно имя — Вуди.
Культовый комик и музыкант, режиссер, писатель-сценарист и актер Вуди Аллен впервые разрешил заснять на камеру свою непубличную жизнь и этапы творческого процесса. Получив неповторимый шанс, авторы картины находились рядом с легендой в течение более 18 месяцев. Задача была поставлена сложнейшая — проникнуть в суть натуры незаурядного человека. закрыть
«Эдди Иззард. Одет, чтобы поразить» – одно из самых известных выступлений британского стендап-комика Эдди Иззарда. Стиль его монологов характеризуется дальше
«Эдди Иззард. Одет, чтобы поразить» – одно из самых известных выступлений британского стендап-комика Эдди Иззарда. Стиль его монологов характеризуется эксцентричностью и фирменной хаотичностью с элементами пантомимы, во многом заимствованной у знаменитой комик-группы «Монти Пайтон».
Помимо постоянных гастролей, он активно снимается в кино, появляется на телевидении, а также играет в спектаклях в качестве драматического актёра. Выступление было записано в Сан-Франциско в ходе тура по Соединённым Штатам. Великолепно жонглируя пародийными образами, Иззард мастерски проходится по истории и менталитету европейцев и американцев. закрыть
«Таня» - одноимённая экранизация Анатолия Эфроса пьесы драматурга А. Арбузова. Когда Татьяна отправилась замуж за Германа Балашова (Валентин Гафт), то дальше
«Таня» - одноимённая экранизация Анатолия Эфроса пьесы драматурга А. Арбузова. Когда Татьяна отправилась замуж за Германа Балашова (Валентин Гафт), то была уверена, что их жизнь будет сродни лучезарной сказке. Герман – талантливый конструктор, и ради него она прервала обучение в на лечебном факультете и без видимых сожалений сказала "прости" всем своим друзьям-товарищам.
Измена супруга выбила у молодой женщины опору из-под ног. Но Татьяна находит в себе способность изолироваться от прежних горестей и сделать блестящую карьеру врача на Крайнем Севере, в самых непростых условиях. А что же он? Посмотрим - узнаем! закрыть
Престарелая миллионерша миссис Сэвидж (Вера Марецкая) попала в психиатрическую лечебницу «Тихая обитель» в глухом городке Массачусетса благодаря «чуткой дальше
Престарелая миллионерша миссис Сэвидж (Вера Марецкая) попала в психиатрическую лечебницу «Тихая обитель» в глухом городке Массачусетса благодаря «чуткой заботе» своих приёмных детей – потенциальных наследников, обеспокоенных её «чрезмерной благотворительностью», угрожающей большими потерями состояния. Они, нисколько не стесняясь в средствах, возлагают большие надежды на помощь персонала больницы в выяснении местонахождения ценных бумаг, спрятанных от них мачехой…
Драма Леонида Варпаховского «Странная миссис Сэвидж» является телеверсией спектакля театра имени Моссовета по пьесе американского драматурга Джона Патрика, в котором Вера Марецкая сыграла одну из своих лучших театральных ролей. закрыть
Телеверсия спектакля «Как я съел собаку» выпущена в 2003 году. В том же году вышла в свет и книга .
Российский писатель-драматург Евгений Гришковец дальше
Телеверсия спектакля «Как я съел собаку» выпущена в 2003 году. В том же году вышла в свет и книга .
Российский писатель-драматург Евгений Гришковец рассказывает нам историю, в которой каждый сможет увидеть себя. Про то, как проиходит прощание с детством и беззаботностью. Про то, как люди обижают друг друга, про то, как человек способен многое потерять в жизни - себя, дом, мечты и многое другое… закрыть
В спектакле два главных действующих лица: мальчик Оскар, который неизлечимо болен, и Розовая дама, одна из тех сиделок, одетых в розовую одежду, которые дальше
В спектакле два главных действующих лица: мальчик Оскар, который неизлечимо болен, и Розовая дама, одна из тех сиделок, одетых в розовую одежду, которые ухаживают за больными детьми. Розовая Дама, или, как Оскар её называет, Розовая Мама, предлагает мальчику игру — каждый день он как бы проживает 10 лет жизни. И за 10 дней, оставшихся до смерти мальчика, проходит вся жизнь: от детства, юности, женитьбы до старости и смерти. И ещё, по совету Розовой Дамы, Оскар обращается к Богу, он пишет Ему письма. закрыть
Роман Михаила Лермонтова "Герой нашего времени" не однократно становился предметом внимания кинорежиссеров. В 1975 году на экраны вышла картина "Страницы дальше
Роман Михаила Лермонтова "Герой нашего времени" не однократно становился предметом внимания кинорежиссеров. В 1975 году на экраны вышла картина "Страницы журнала Печорина", созданная режиссёром Анатолием Эфросом, в которой без труда угадывается сюжетная канва великого произведения.
Княжна Мери, наивная, чистая и чувственная девушка, становится предметом внимания двух сослуживцев - Грушницкого и Печорина. Один искренне влюблен, другой играет в любовь...
В ролях: Андрей Миронов, Олег Даль, Леонид Броневой, Ирина Печерникова. закрыть
Рассказ о нравах русского дворянства XIX века удивительным образом перекликается с условиями жизни и нравственными устоями современной нам действительности. дальше
Рассказ о нравах русского дворянства XIX века удивительным образом перекликается с условиями жизни и нравственными устоями современной нам действительности. Деньгами расплачиваются за чувства, они беспощадны и губительны. Актуальная история про «нищего духом» обладателя крупного капитала, он уверен в своих силах и точно знает, как достигнуть своей цели. закрыть
У Климова есть всё: работа в музыкальном ансамбле, жена и сын, влюблённая в него женщина, заботливая мать. Но он, замкнувшись в каких-то собственных мыслях дальше
У Климова есть всё: работа в музыкальном ансамбле, жена и сын, влюблённая в него женщина, заботливая мать. Но он, замкнувшись в каких-то собственных мыслях и переживаниях, относится к окружающим отстранённо, если не сказать – эгоистично. Собственное «я» интересует и волнует его гораздо больше, чем всё остальное. Опоздав на самолёт, попавший в катастрофу, Климов узнаёт, как восприняли его мнимую гибель те, до кого ему не было дела…
Фильм–телеспектакль «Между небом и землей (1977)», снятый по сценарию В.Токаревой, - один из немногих, где в полной мере раскрывается драматический талант незабвенного Андрея Миронова, популярного в комедиях. закрыть
«По По» - это не бессмысленное повторение слогов, а оригинальный проект Евгения Гришковца, где готические и страшноватые рассказы Эдгара По пересказываются дальше
«По По» - это не бессмысленное повторение слогов, а оригинальный проект Евгения Гришковца, где готические и страшноватые рассказы Эдгара По пересказываются и проигрываются в совсем ином ключе – весело и бесшабашно. Постановка Гришковца кому-то нравится, кому-то претит, но равнодушных среди зрителей явно нет, а это - свидетельство того, что старался режиссёр не зря.
От ужасного до смешного – один шаг, проект «По По» - ещё одно тому доказательство, а разыгрывали сцены такие замечательные артисты, как Александр Цекало, Игорь Золотовицкий и сам Евгений Гришковец, которому стало тесно в амплуа сценариста и режиссера. закрыть
1 из 5
Если бы вы были зарегистрированы, вы бы увидели полное описание прямо здесь...