Если вы хотите выбрать легкие артхаус 1896-1985 годов,
которые вас не разочаруют,
заполните небольшую анкету
и/или оцените неcколько фильмов,
и КиноHавигатор подберет вам
легкие артхаус 1896-1985 годов
по вашему вкусу
среди тех
51 ,
которые мы знаем.
Мы не только поможем вам выбрать фильм,
но и подскажем - где его посмотреть онлайн бесплатно
Когда обыкновенный диван становится основным местом действия, возле которого ремонтируют мотоцикл, поедают бананы или просто собираются «потусить», он дальше
Когда обыкновенный диван становится основным местом действия, возле которого ремонтируют мотоцикл, поедают бананы или просто собираются «потусить», он становится участником всех происходящих событий.
Диван, на котором занимаются сексом молодые пары, да еще в присутствии посторонних лиц, можно считать знаменитым. А уж если в пределах видимости дивана впервые появляются вместе сразу три писателя-битника, значит, это диван «Фабрики».
Скандально знаменитый порнографический фильм Энди Уорхола «Диван (1964)» объединил в себе звёзд «Фабрики» и много других известных лиц вокруг этого предмета мебели. закрыть
Все поцелуи одинаковы, и, тем не менее, ни один из них не похож на другой. Парень с девушкой начинают свой поцелуй с мягких прикосновений, лишь слегка дальше
Все поцелуи одинаковы, и, тем не менее, ни один из них не похож на другой. Парень с девушкой начинают свой поцелуй с мягких прикосновений, лишь слегка задевая друг друга губами, как будто пробуя на вкус. Затем их касания становятся настойчивей и продолжительней, становясь настоящим «французским» поцелуем – глубоким и чувственным. Два целующихся парня почти сразу ведут себя смелее и переходят к «глубокой фазе» скорей, но один из них явно наблюдает за партнёром, не закрывая глаз…
Артхаусный фильм «Поцелуй (1963)» - первый опыт Энди Уорхола, сразу же заявляющий об особенностях его творчества: символы, образы, повторения, внимание к деталям. закрыть
Саломея.
(1973 г., 18 мин.)
Немой короткометражный черно-белый фильм, снятый в 1973 году Баркеровской театральной труппой The Dog Company. Сам Клайв дальше
Саломея.
(1973 г., 18 мин.)
Немой короткометражный черно-белый фильм, снятый в 1973 году Баркеровской театральной труппой The Dog Company. Сам Клайв Баркер выступил в роли кинорежиссера и актера в этой постановке пьесы Уальда.
Запретный
(1978 г., 36 мин.)
Как и "Саломея" ( Salome), этот фильм тоже черно-белый и немой. В нем применена хитрая техника - негатив и позитив в изображениях заменен. По другим источникам - все это сделано не специально, так как фильм даже проявляли в ванной комнате Баркера. В фильме, странно трактующем миф о Фаусте (вообще тема интересующая Баркера, ее отголоски впоследствии проявят себя в "Восставшем из ада" (Hellbound Hell) и "Игре проклятия" (The Damnation Game)), впервые является Pinhead - современная икона хоррора, правда в виде столба с геометрически точно вбитыми шестидюймовыми гвоздями, а видеоэффекты будут создавать ровные ряды теней от гвоздей на его поверхности. Также элементы грядущего - сцена свежевания, чьи мотивы повторятся в Hellraiser и Hellbound. закрыть
Эротическая молодежная комедия, послужившая прообразом фильмов из разряда "Американского пирога". Отдыхающие в летнем лагере подростки попадают под начальство дальше
Эротическая молодежная комедия, послужившая прообразом фильмов из разряда "Американского пирога". Отдыхающие в летнем лагере подростки попадают под начальство опытной и сексуально-озабоченной "пионервожатой". Внезапно обрушившийся оползень закрывает выход из пещеры, где спряталась веселая компания. В кастинге приняла участие сама Мадонна, но не прошла отбор. С участия в фильме началась актерская карьера Винсента Д'онорфио, снявшегося впоследствии в таких блокбастерах, как, например, "Люди в черном"и "Цельнометаллическая оболочка". закрыть
Фильм от легендарного андеграундного режиссера Юшихико Мацуи, создателя "Шумного реквиема", также известного сотрудничеством с первопроходцем японского дальше
Фильм от легендарного андеграундного режиссера Юшихико Мацуи, создателя "Шумного реквиема", также известного сотрудничеством с первопроходцем японского экспериментального кино Сого Исии.
"Свино-куриное самоубийство" это настоящая атака на чувства, ядреная смесь из бойни животных, расовой вражды, аморальности, похоти, сюрреализма… И все это лишь для того, чтобы рассказать историю двух корейцев, проживающих в Японии чья любовь и жизнь разрушается из-за подавляющей дискриминации. Один работает на бойне, ест грязь, подбрасывает свиньям в пищу тараканов, мастурбирует подглядывая за девушкой… второй считает себя курицей….
"Свино-куриное самоубийство", это довольно болезненный экспериментальный фильм, требующий очень трезвого ума и целенаправленного осмысления того, что же на самом деле происходит на экране. закрыть
Фильм-портрет художника Роберта Индианы. «Еда» – один из классиков минималистского кинематографа Уорхола. Процесс медленного поедания гриба Индианой обретает дальше
Фильм-портрет художника Роберта Индианы. «Еда» – один из классиков минималистского кинематографа Уорхола. Процесс медленного поедания гриба Индианой обретает некую тайну благодаря скорости немой проекции, а также решению Уорхола смонтировать части в неправильном порядке, так что время от времени гриб волшебным образом возрождается. закрыть
Пожалуй, самый претенциозный из всех фильмов Гринуэя. Путешествие по целой серии очень детальных карт, созданных, видимо, орнитологом, который видит, дальше
Пожалуй, самый претенциозный из всех фильмов Гринуэя. Путешествие по целой серии очень детальных карт, созданных, видимо, орнитологом, который видит, принимает и понимает мир через собственный интерес к птицам. По мере того, как их использует путешественник, карты постепенно исчезают, и это наводит на мысль о том, что карты были созданы только для него самого, а путешествие никогда не повторится. Об этом свидетельствует и второе название фильма - "Реинкарнация орнитолога". закрыть
Антропологическая мистификация и радикальный пример того, как "не действует" недоверие. Авторитетные комментарии о потерянной или еще не открытой цивилизации дальше
Антропологическая мистификация и радикальный пример того, как "не действует" недоверие. Авторитетные комментарии о потерянной или еще не открытой цивилизации с завораживающим звуковым оформлением на фоне подкупающей меланхолии прекрасного Уилтширского пейзажа с его ручьями, прудами и озерами. закрыть
Картина «Сон» стала первым экспериментом Энди Уорхола в кинематографе. Собственно говоря, идея фильма появилась у него задолго до 1963 года. Содержание дальше
Картина «Сон» стала первым экспериментом Энди Уорхола в кинематографе. Собственно говоря, идея фильма появилась у него задолго до 1963 года. Содержание сводится к тому, что на протяжении 5 часов 20 минут на экране показывается спящий Джон Джиорно, бывший в то время другом Уорхола. Лента, снятая без звука на чёрно-белую плёнку, самим создателем была провозглашена «антифильмом». С целью увеличения продолжительности в процессе монтажа были дублированы некоторые части плёнки. Год спустя Уорхол снял другой «антифильм» под названием «Эмпайр», уже без использования склеек. закрыть
Люди, живущие в нормальном цивилизованном мире, имеющие хорошую семью, мирную работу и уверенность в завтрашнем дне, даже представить себе не могут, дальше
Люди, живущие в нормальном цивилизованном мире, имеющие хорошую семью, мирную работу и уверенность в завтрашнем дне, даже представить себе не могут, что существует параллельный мир, где царят зло, насилие, убийства, процветает нечеловеческий садизм. В картине Джоела Рида «Кровососущие уроды» театр Сарду – одно из таких жутких мест, о котором мало кто знает и куда ходят люди, склонные к жестокости и извращениям. На сцене пытают молодых девушек, и не все зрители догадываются, что это вовсе не спектакль, а всё на самом деле, по-настоящему. Пытки и кормление сырым мясом продолжается и за кулисами.
Об этом театре хочет написать один из популярных критиков, но, увидев, что происходит на сцене, он отказывается это делать, так как не может поверить в реальность происходящего. Тогда изверги похищают его дочь... закрыть
Великолепный пейзаж, видимый из окон дома в Уилтшире, снят под прекрасную музыку. Голос невидимого диктора перечисляет подробности падения из окон взрослых дальше
Великолепный пейзаж, видимый из окон дома в Уилтшире, снят под прекрасную музыку. Голос невидимого диктора перечисляет подробности падения из окон взрослых и детей, рассказывая о причинах и времени падения, возрасте потерпевших, их профессиях и особенностях здоровья и вменяемости. Статистика отмечает несчастные случаи, самоубийства и убийства, эксперименты с парашютом и проверкой собственной способности летать, как птица, наркотический бред и слабоумие…
Артхаусный фильм Питера Гринуэя снят как опыт абстрактного кино в поисках специфики сочетания изображения и звука и отражает его характерную склонность к систематизации в кино. закрыть
Действие фильма происходит в первой половине 60-ых годов, три девочки — подружки взрослеют, но у каждой свой путь во взрослую жизнь, к запретному-неизведанному.
Действие фильма происходит в первой половине 60-ых годов, три девочки — подружки взрослеют, но у каждой свой путь во взрослую жизнь, к запретному-неизведанному. закрыть
Каталог слов и изображений, начинающихся с буквы H, указывает на нелепую зависимость цивилизации от алфавита. Образованного жителя Земли не удивляет, дальше
Каталог слов и изображений, начинающихся с буквы H, указывает на нелепую зависимость цивилизации от алфавита. Образованного жителя Земли не удивляет, что понятия Happiness (счастье), Hysterectomy (гистерэктомия), His Holiness (Его Святейшество) , Hitler (Гитлер), Heaven (рай), Hell (ад) собраны в одну группу слов, начинающихся на «H». закрыть
Фильм Джека Смита "Пламенеющие создания", снятый в 1963 году, первоначально планировался как комедия, но по иронии судьбы стал самым скандальным произведением дальше
Фильм Джека Смита "Пламенеющие создания", снятый в 1963 году, первоначально планировался как комедия, но по иронии судьбы стал самым скандальным произведением американского андеграунда.
На протяжении 1960–70-х годов показ подобных фильмов прерывался потоками брани агрессивно настроенных людей. Бурная негативная реакция на этот "разнузданный фильм" красноречивее всяких слов говорит о мнимом соблюдении общественных норм в отношении выбора пола и сексуальной ориентации.
"Пламенеющие создания" Смит снимал на просроченной черно-белой кинопленке, запечатлевая своих друзей в различных экзотических женских нарядах. Вместо последовательного сюжета фильм состоит из нескольких отдельных эпизодов, вызывающих в памяти эстетические воззрения Йозефа фон Штернберга и эксцентричную музу Смита, «королеву техноколора» 40-х, Марио Монтес.
"Пламенеющие создания" начинаются с длинного, насмешливого представления героев фильма, а затем мы видим сцену робкого флирта и прекрасный веселый эпизод с губной помадой. Зрителю передается настроение безумной оргии героев. Их дикое помешательство прерывает осыпающаяся штукатурка из-за мнимого землетрясения. В результате герои падают без чувств и лежат бездыханные до тех пор, пока из гроба не встает Богородица (очаровательная Джоэл Маркмен) и не вдыхает жизнь в героев, после чего начинается заключительный веселый танец.
В музыкальном сопровождении фильма эклектично сочетаются песни в исполнении Дины Дурбин, музыка Белы Бартока, выступление «Эверли бразерс». Также включены отрывки из фильмов Штернберга и Монтес. закрыть
Серия: "Кино без башни".
Жанр: Питерский некрореализм.
"Эксцентричная комедия абсурда с бесконечными драками, погонями, бессмысленными убийствами дальше
Серия: "Кино без башни".
Жанр: Питерский некрореализм.
"Эксцентричная комедия абсурда с бесконечными драками, погонями, бессмысленными убийствами и самоубийствами, перемежающимися с Советскими символами мира и свободы — пионерами, выпускающими белых голубей", — Антология Архивных Фильмов, Нью-Йорк, 2000 г. закрыть
Сюрреалистическая смесь разных жанров и стилей, кино, оперы, драматического искусства, эротики и философии. Барочно-театрализованное в духе Вагнера и дальше
Сюрреалистическая смесь разных жанров и стилей, кино, оперы, драматического искусства, эротики и философии. Барочно-театрализованное в духе Вагнера и вместе с тем брехтианское по обнажению приемов и прямому обращению к зрителю сюрреалистическое кино. закрыть
Маленький островок посреди бурного океана, Гото – остаток некогда могучей империи, погибшей в стихии. Его губернатор мало чем отличается от монарха и дальше
Маленький островок посреди бурного океана, Гото – остаток некогда могучей империи, погибшей в стихии. Его губернатор мало чем отличается от монарха и владеет всеми инструментами власти над гражданами. Но любовь, пробивающая любые преграды, тоже правит на этом странном острове, часто вдохновляя своих подданных на весьма оригинальные поступки. Жена правителя Глоссия собирается бежать с острова вместе с возлюбленным Гоно. Но Грозо, убивший диктатора и претендующий на его жену, ложно обвиняет в преступлении Гоно…
Артхаус-драма «Гото - остров любви» - дебютный фильм Валериана Боровчика в большом кино, своеобразно стилизованный и вполне скромный по сравнению с его будущими кинолентами, где грань между эротикой и порнографией условна. закрыть
Свадебная церемония. Брачная ночь. Номер в гостинице. Неисправный туалет. Мужчина и женщина... и другая женщина. Ночь, которая должна была стать ночью дальше
Свадебная церемония. Брачная ночь. Номер в гостинице. Неисправный туалет. Мужчина и женщина... и другая женщина. Ночь, которая должна была стать ночью любви, превращается в ночь всплывающих из детства воспоминаний и поднявших голову страхов. Первые часы в статусе женатого человека становятся для Карло, так и не смирившегося со своим браком, вратами ада. Видения из прошлого перемежаются картинами "Сада земных наслаждений" Иеронимуса Босха. В то время, как его беременная жена истекает кровью, он проводит ночь с прекрасной незнакомкой...
Первый публичный показ фильма "Сад земных наслаждений" состоялся 29 ноября 1967 года, после чего он был запрещен к показу в Италии католической цензурой и распространялся только во Франции. Фильм очень понравился Ингмару Бергману, который посоветовал расстроенному таким положением дел Сильвано Агости ни в коем случае не бросать режиссерскую карьеру. закрыть
Сюжет эротической комедии «Говорящая вагина» (Le Sexe Qui Parle / Pussy Talk) режиссера Клод Мюло разворачивается вокруг одной замужней женщины.
Она дальше
Сюжет эротической комедии «Говорящая вагина» (Le Sexe Qui Parle / Pussy Talk) режиссера Клод Мюло разворачивается вокруг одной замужней женщины.
Она обладает удивительной особенностью: ее интимная часть тела может разговаривать, причем, в самый неподходящий для этого момент. Все это создает массу проблем в отношениях с мужчинами. Кто же сможет угомонить ее беспардонную болтушку? В киноленте присутствуют откровенные эротические сцены. закрыть
На уединенный остров отправляется группа ученых - провести ряд исследований и заодно проверить противоречивые сведения о каких-то природных аномалиях. дальше
На уединенный остров отправляется группа ученых - провести ряд исследований и заодно проверить противоречивые сведения о каких-то природных аномалиях. Несчастный случай лишает экспедицию шансов на скорое возвращение, а вместо аномалии приходится иметь дело с катастрофой: в регионе проводились ядерные испытания, и крабы, обитавшие в прибрежных водах, превратились в гигантских монстров, пожирающих все живое. Недаром и сам остров, кажется, уменьшается в размерах. Вдобавок твари обрели разум, во многом превосходящий человеческий. Как выбраться из ловушки? Чей разум окажется сильнее?... закрыть
Первая часть фильма Энди Уорхола «Богатая бедняжка» показывает главную героиню Эди Седжвик, которая никак не может окончательно распрощаться со своей дальше
Первая часть фильма Энди Уорхола «Богатая бедняжка» показывает главную героиню Эди Седжвик, которая никак не может окончательно распрощаться со своей тёплой кроватью и пытается проснуться. Она заказывает себе кофе и апельсиновый сок, а затем неторопливо делает макияж, наслаждаясь монотонным звучанием музыки Everly Brothers. Во второй части Седжвик предстаёт в нижнем белье. Она пытается подобрать себе вещи и постоянно примеряет наряды. Между делом она курит сигары и разговаривает по телефону. Разговор то и дело прерывается, но тема остаётся прежней: Эди Седжвик рассказывает о том, что ей довелось пережить за последние полгода. закрыть
Красивый гимн воде от Питера Гринуэя. Всплески воды во всех проявлениях, развлечения на воде и плавание под великолепную музыку.
"Тема была проста - дальше
Красивый гимн воде от Питера Гринуэя. Всплески воды во всех проявлениях, развлечения на воде и плавание под великолепную музыку.
"Тема была проста - показать всё, что происходит в воде, прямо по Дарвиновской теории эволюции - от амёб до дельфинов, а затем перейти к тому, что делает в воде человек - от первых шагов до пловцов-спортсменов и закончить самым сложным видом водного спорта - синхронным плаванием. Ну и наконец, монтаж был сделан под специально написанное произведение Майкла Наймана". - Питер Гринуэй. закрыть
В своё время картина режиссёра Душана Макавеева «Сладкий фильм» настолько эпатировала публику, что в некоторых странах была просто запрещена к показу. дальше
В своё время картина режиссёра Душана Макавеева «Сладкий фильм» настолько эпатировала публику, что в некоторых странах была просто запрещена к показу. Сюжет довольно комичный.
Победительницу в шоу «Мисс Девственность» (Кароль Лор) гинеколог проверяет прямо на глазах ошеломлённой публики. После этого она выходит замуж за параноика-миллиардера Мистера Капитала (Джон Вернон), однако быстро надоедает ему, и по приказу хозяина телохранитель Джереми Мускул отправляет её в чемодане в Париж, где она попадает в коммуну Отто Мюля. закрыть
Легендарный фильм-марафон, рассказывающий истории 12 девушек, живущих в отеле “Челси”, где запечатлено само здание и экстравагантные ночные бабочки, порхавшие дальше
Легендарный фильм-марафон, рассказывающий истории 12 девушек, живущих в отеле “Челси”, где запечатлено само здание и экстравагантные ночные бабочки, порхавшие в этом полубогемном районе Манхэттена. Один из последних фильмов Уорхола - о наркотиках, сексе, скуке и звездном выздоровлении от звездной болезни. О жизни американского андерграунда в 60-е и способах эту жизнь запечатлеть. Энди Уорхол просто устанавливал камеры и предлагал своим знакомым поучаствовать в съемках. Получилось множество небольших получасовых фильмов. Прием Уорхола состоял в том, что на двух половинах экрана одновременно демонстрировались две пленки, связанные между собой лишь местом действия - нью-йоркским отелем “Челси закрыть
Картина представляет собой пять новелл, снятых великими режиссёрами. «Безразличие»
Карло Лиццани – история-зарисовка об изнасиловании и убийстве молодой дальше
Картина представляет собой пять новелл, снятых великими режиссёрами. «Безразличие»
Карло Лиццани – история-зарисовка об изнасиловании и убийстве молодой девушки на глазах бесчувственной толпы. «Агония» Бернардо Бертолуччи - обряд, совершённый вокруг умирающего кардинала, ничего не выражающий, кроме последней дани уходящему в мир иной. «С бумажным цветком» - рассказ Паоло Пазолини о личности, судьба которой схожа с искусственным бумажным цветком. Этюд «Любовь» Жан-Люка Годара - разговор двоих влюблённых о чём угодно, только не о чувствах. И последняя новелла режиссёра Марко Беллоккьо «Поспорим, поспорим…» - игра студентов в революцию и непонятная грань, переводящая стрелки игры в реальный мир.
Серпантин из пяти кинорассказов сливается в один стройный аккорд, подаренный гениями кинематографа конца шестидесятых. закрыть
Получасовой неигровой фильм Артавазда Пелешяна «Времена года» стал своеобразным документальным символом советских 70-х, когда жизнь прочно входила в эпоху дальше
Получасовой неигровой фильм Артавазда Пелешяна «Времена года» стал своеобразным документальным символом советских 70-х, когда жизнь прочно входила в эпоху тотального застоя. Во времена, когда лучшим творением режиссёров-документалистов считался киножурнал «Фитиль», картина «Времена года» стала настоящей жемчужиной советского документального кинематографа. Являясь подлинным гением, в своей ленте «Времена года» Артавазд Пелешян с помощью чрезвычайно мощных образов сумел рассказать о родной стране и создал яркую и эмоциональную картину жизни в живописных горах Армении. закрыть
Фильм посвящен Амангельды Иманову (1873—1919), одному из руководителей Средне-азиатского восстания (1916) и борьбы за Советскую власть в Казахстане. Бывший дальше
Фильм посвящен Амангельды Иманову (1873—1919), одному из руководителей Средне-азиатского восстания (1916) и борьбы за Советскую власть в Казахстане. Бывший бунтарь-одиночка, первым выступивший против царских карательных отрядов, в 1919 году Амангельды стал военным комиссаром. закрыть
Кинокартина «Объятия» бельгийца Поля Колле стала эротическим хитом 80-х. Жизнь Мишеля, роль которого сыграл Дэниэл Виго, протекает в необузданных оргиях. дальше
Кинокартина «Объятия» бельгийца Поля Колле стала эротическим хитом 80-х. Жизнь Мишеля, роль которого сыграл Дэниэл Виго, протекает в необузданных оргиях. Он богат и молод, а завтрашний день для него не существует – впрочем, как и вчерашний. Он живёт здесь и сейчас.
Мишель нанимает гувернантку, и в его доме появляется очаровательная Жизель, роль которой исполнила Натали Вернье. Мишель сходит с ума от красоты девушки, ведь о такой он и мечтать не мог. У него появляется жаркое желание подчинить Жизель себе целиком и полностью. Разврат и жестокие игры – вот что ждёт молодую девушку, но готова ли она стать рабыней и принести себя в жертву? закрыть
Актёру Бруно нечем дышать в Швейцарии – он хочет уехать из неё вместе с другом Матьё. Они долго готовятся, пробуксовывая на месте. Матьё бросает свою дальше
Актёру Бруно нечем дышать в Швейцарии – он хочет уехать из неё вместе с другом Матьё. Они долго готовятся, пробуксовывая на месте. Матьё бросает свою девушку, чтобы уехать, а Бруно – знакомится с девушкой и уже уехать не хочет. Но всё же много, много, много думает о судьбе Швейцарии, собираясь её покинуть. Но уезжает Матьё, а Бруно так и останется – как рыба, вмёрзшая в лёд. Всем – всё равно.
Фильм-мозаика, фильм-констелляция. Тягостный и душераздирающий. закрыть
«Гипотеза украденной картины» (в оригинале – «L’Hypothèse du tableau volé») — черно-белый фильм режиссёра Рауля Руиса и оператора Саши Верни (1979), созданный дальше
«Гипотеза украденной картины» (в оригинале – «L’Hypothèse du tableau volé») — черно-белый фильм режиссёра Рауля Руиса и оператора Саши Верни (1979), созданный в псевдодокументальном стиле. Главный герой киноленты, коллекционер живописи, стремится разгадать загадку творчества Фредерика Тоннерра, художника-академиста, который на самом деле никогда не существовал.
Шесть полотен Тоннерра, которые демонстрируются на экране, были якобы написаны в 1889 году и вызвали большой скандал. Почему? На первый взгляд, эти произведения не содержат ничего шокирующего. Ключ, вероятно, содержится в седьмой картине – как раз той самой, которая была похищена.
Кинофильм «Гипотеза украденной картины» известна не только как своеобразная эстетическая головоломка. Это - первая кинолента в творческом портфолио Жана Рено, который сыграл здесь свою дебютную роль. закрыть
1 из 2
Если бы вы были зарегистрированы, вы бы увидели полное описание прямо здесь...