Чтобы выбрать хорошие артхаус 2010-х,
которые вас не разочаруют,
заполните небольшую анкету
и/или оцените неcколько фильмов,
и КиноHавигатор подберет вам
хорошие артхаус 2010-х
по вашему вкусу
среди тех
61 ,
которые мы знаем.
Мы не только поможем вам выбрать фильм,
но и подскажем - где его смотреть в хорошем качестве
Короткометражный фильм «Песочница» (The Sandpit) – уникальный проект американского режиссера, фотографа и специалиста по визуальным эффектам Сэма О’Хара. дальше
Короткометражный фильм «Песочница» (The Sandpit) – уникальный проект американского режиссера, фотографа и специалиста по визуальным эффектам Сэма О’Хара. В течение пяти дней на фотокамеру Nikon D3 с мощными линзами и фильтрами он снимал жизнь Нью-Йорка, сделав, а затем смонтировав в единый фильм порядка 35000 кадров. Трудно поверить, что хаотично, словно муравьи, двигающиеся на экране человечки – реальные жители «Большого яблока», а не фигурки из конструктора «Лего». Фильм «Песочница» - настоящий подарок для всех любителей ярких, необычных, экспериментальных зрелищ. закрыть
Значительная часть нашей жизни погружена в скуку. Красота, любовь, работа… иногда ради всего этого даже не хочется вставать с постели. Документальный дальше
Значительная часть нашей жизни погружена в скуку. Красота, любовь, работа… иногда ради всего этого даже не хочется вставать с постели. Документальный фильм «Чертовы понедельники и клубничные пироги» (Bloody Mondays & Strawberry Pies), созданный режиссером Коко Шрайбер в сотрудничестве с Джоном Малковичем, озвучившим здесь авторский текст, надеется заглянуть в закоулки нашего сознания и отыскать там ответы на вопросы, которые мы часто даже не пытаемся себе задавать.
Каков он – внутренний мир скучающего человека? Вместе с авторами картины «Чертовы понедельники и клубничные пироги» взгляните на чувство тоски с совершенно необычной точки зрения. закрыть
Короткометражный фильм «Соответствия» (Correspondances) Эжена Грина прежде уже выходил в свет в 2007 году. Тогда он был частью альманаха «Воспоминания» дальше
Короткометражный фильм «Соответствия» (Correspondances) Эжена Грина прежде уже выходил в свет в 2007 году. Тогда он был частью альманаха «Воспоминания» («Memories»).
Фильм «Соответствия» рассказывает историю двух человек, между которыми завязывается переписка. Он и Она. Он пишет ей, Она, несмотря на то, что не помнит его, все же отвечает. В своих письмах он признается ей в любви. Однако, между этими двумя стоит память о другом человеке. Она, словно пустота, разделяет их. И если и суждено им встретиться, то лишь тогда, когда пустота обратится ангелом. Лишь тогда они смогут увидеть то, что на самом деле незримо. закрыть
Действие фильма «Буча в Гуче» разворачивается в небольшом сербском городке Гуча, где проходит международный конкурс духовых оркестров. Сачмо (Младен Нелевич) дальше
Действие фильма «Буча в Гуче» разворачивается в небольшом сербском городке Гуча, где проходит международный конкурс духовых оркестров. Сачмо (Младен Нелевич) – один из лучших трубачей Сербии, и он боготворит легендарного Луи Армстронга. Его 16-летняя дочь Джулиана (Александра Манасийевич) влюблена в Ромео (Марко Маркович), который играет в цыганском оркестре, однако сам отец от выбора дочери не в восторге. Он испытывает неприязнь к темнокожим цыганам, но как поклонник Армстронга не может в этом признаться. Сачмо готов согласиться на брак лишь при одном условии: если Ромео превзойдёт его в мастерстве и победит на конкурсе в Гуче. закрыть
Эдвард Хоппер был известным американским художником и ведущим представителем реалистов. Творчество Хоппера, его поэтический стиль, вдохновило немало кинематографистов дальше
Эдвард Хоппер был известным американским художником и ведущим представителем реалистов. Творчество Хоппера, его поэтический стиль, вдохновило немало кинематографистов в прошлом. В фильме «Ширли: Видения реальности» (Shirley: Visions of Reality) тринадцать его полотен кадр за кадром оживают благодаря создателю киноленты, режиссеру-экспериментатору Густаву Дьютчу.
Фильм «Ширли: Видения реальности» является серией кадров, живописующих жизнь вымышленной актрисы по имени Ширли, при помощи которых тринадцать картин мастера сплетаются в захватывающий синтез живописи и кино, личной и профессиональной жизни. закрыть
Фильм «Зизик» (Zizik) – психоделическая драма с элементами комедии, рассказывающая о мужчине по имени Зизик.
Картина «Зизик», снятая дагестанскими дальше
Фильм «Зизик» (Zizik) – психоделическая драма с элементами комедии, рассказывающая о мужчине по имени Зизик.
Картина «Зизик», снятая дагестанскими режиссерами Мурадом Халиловым и Хаджимурадом Набиевым, посвящена событиям в жизни скромного жителя отдаленного аула, который пытается выживать без работы, без денег, почти без еды, без бросившей его жены, но со все возрастающим чувством собственного достоинства. закрыть
Фильм «Может быть, красота укрепила нашу решимость – Масао Адачи» (Il se peut que la beauté ait renforcé notre résolution – Masao Adachi) – дань выдающемуся дальше
Фильм «Может быть, красота укрепила нашу решимость – Масао Адачи» (Il se peut que la beauté ait renforcé notre résolution – Masao Adachi) – дань выдающемуся японскому сценаристу и режиссеру Масао Адачи.
На протяжении десятилетий эксцентричный Адачи был членом экстремистской японской Красной Армии. Этот авангардист в 1960-1970-е годы был видным кинокритиком и андеграундным режиссером, постановщиком экспериментальных фильмов. Он сотрудничал с такими известными современниками, как Нагиса Осима и Кодзи Вакамацу. Разочарованный тем политическим курсом, что выбрала Япония, он вступил в члены крайне левого крыла японской Красной Армии и начал создавать фильмы о Бейруте.
Оглядываясь на жизнь и творчество Масао Адачи, автор картины «Может быть, красота укрепила нашу решимость – Масао Адачи» Филипп Гранрийе рисует его кинематографический портрет. Он ищет ответы на вопросы о том, насколько политическое мировоззрение мастера нашло отражение в его фильмах? Как разные этапы его жизни способствовали формированию его убеждений? закрыть
Япония – страна с репутацией упорядоченного общества, где царят любезность и четко выверенный стиль жизни. В то же время, скрытая от всеобщих глаз, в дальше
Япония – страна с репутацией упорядоченного общества, где царят любезность и четко выверенный стиль жизни. В то же время, скрытая от всеобщих глаз, в этой стране есть и находящаяся в конфронтации к национальному характеру сторона, та, что пытается выйти на свет. И название ей – активно развивающаяся авангардистская музыкальная сцена. Японская шумовая музыка, или нойз-музыка – нечто из разряда самого чрезвычайного в мире, сочетание безумного шума и диких звуков самых разных инструментов.
Фильм «Музыка нас мало тревожит» (We Don't Care About Music Anyway) исследует эту сторону японского андеграунда, рассказывая о музыкантах, играющих в направлении, когда «музыка не имеет значения». Фильм предлагает калейдоскопический вид Токио, сопоставляя музыку и шум, звук и изображение, реальность и воображение, документальное и художественное – все то, из чего состоит мир японских нойзеров в наши дни. закрыть
Фильм о 50-летней карьере легендарного папарацци Рона Галелла. В его объектив попадали многие знаменитости, из-за чего случалось много инциндентов — Марлон дальше
Фильм о 50-летней карьере легендарного папарацци Рона Галелла. В его объектив попадали многие знаменитости, из-за чего случалось много инциндентов — Марлон Брандо ударил Рона по голове, разбив ему челюсть, а Жаклин Кеннеди подала на фотографа в суд, что бы он не приближался к ней и ее детям. закрыть
После двух лет совместной жизни герои короткометражного фильма «Разговор за кофе – Каир», молодая пара, сталкиваются с первым в истории своих отношений дальше
После двух лет совместной жизни герои короткометражного фильма «Разговор за кофе – Каир», молодая пара, сталкиваются с первым в истории своих отношений кризисом.
За столиком в каирском кафе они впервые поднимают в разговоре тему, на которую не решались говорить прежде. В городе, где все постоянно меняется, где сталкиваются старое и новое, то, что казалось вообще невозможным…
Фильм «Разговор за кофе – Каир» (Cafe Regular, Cairo) удостоен специального упоминания жюри Tribeca Film Festival. закрыть
Группа цыганско-панковского толка «Gogol Bordello» берёт своё начало на выступлениях «Болгарского бара» в нью-йоркском подвале и, начиная с 2001 года, дальше
Группа цыганско-панковского толка «Gogol Bordello» берёт своё начало на выступлениях «Болгарского бара» в нью-йоркском подвале и, начиная с 2001 года, становится оригинальным музыкальным коллективом благодаря своеобразию стиля и атмосфере шумного праздника, свойственных её выступлениям. Вместе с фронтменом Евгением Гузь – цыганским эмигрантом с Украины коллектив успешно гастролировал в США, Восточной Европе, Германии, Израиле, скандинавских странах и Англии, в Латинской Америке, участвовал и побеждал в различных фестивалях. Концерты «Gogol Bordello» полны искреннего веселья, драйва и экспрессии…
Документальный фильм Маргариты Химено
«Gogol Bordello Non-Stop» прослеживает путь группы с 2001 по 2009 год, отмечая основные этапы её эволюции. закрыть
Картина повествует об охраннике универмага, тайно влюбленном в одну из работниц книжного магазина, у которой уже есть кавалер. Случайно став свидетелем дальше
Картина повествует об охраннике универмага, тайно влюбленном в одну из работниц книжного магазина, у которой уже есть кавалер. Случайно став свидетелем нападения на своего соперника, он убегает вместо того, чтобы прийти на помощь. Однако справиться со своей совестью охранник оказывается не в силах, поэтому его некогда степенная жизнь рушится. закрыть
Масаки Ивана, мастер японского танца буто, дебютировал в качестве режиссера и сценариста фильма «Vermilion Souls», стилизованного сплава драмы и фантазии. дальше
Масаки Ивана, мастер японского танца буто, дебютировал в качестве режиссера и сценариста фильма «Vermilion Souls», стилизованного сплава драмы и фантазии. Эта сюрреалистическая история разворачивается в предместье Токио, через 7 лет после окончания второй мировой войны и вращается вокруг мечтаний и реалий мальчика, волей случая попавшего в полуразрушенный особняк (Масаки Ивана снимал "Vermilion Souls" в своем собственном замке в Нормандии), в котором заточены четверо людей, страдающих от неизлечимой болезни, не позволяющей им выходить на солнечный свет. Жители особняка, ставшие пленниками из-за слабого здоровья, жаждут окончания своих мук с помощью эвтаназии...
Vermilion Souls - фильм о том, что является основополагающим принципом буто: «искусство жизни – это умение жить со смертью». Этой историей Масаки Ивана показывает, что жизнь становится настоящей, только когда человек сознаёт присутствие смерти в самой жизни. закрыть
Рассказ о дружбе Жана-Люка Годара и Франсуа Трюффо – это часть славной истории французского кино. Они родились с разрывом в два года и почти одновременно дальше
Рассказ о дружбе Жана-Люка Годара и Франсуа Трюффо – это часть славной истории французского кино. Они родились с разрывом в два года и почти одновременно пришли в кино. Они писали статьи в одни и те же журналы. Когда Трюффо создал свой первый фильм «400 ударов» с триумфом в Каннах 1959 года, он помог войти в режиссуру своему старшему другу, отдав ему отличный сценарий. Эти двое дружили и поддерживали друг друга до 1968 года, в котором их разделила политика, и Годар превратился в радикала…
Документальный фильм Эммануэль Лоран «Двое на волне» – одна из страниц истории европейского кино, многим обязанного двум известным кинематографистам. закрыть
Фильм Лав Диаз «От предшествующего» (Mula sa kung ano ang noon) – монументальное повествование об эпохе президентства Фердинанда Маркоса, периоде в жизни дальше
Фильм Лав Диаз «От предшествующего» (Mula sa kung ano ang noon) – монументальное повествование об эпохе президентства Фердинанда Маркоса, периоде в жизни страны, который стал самым тяжелым в истории Филиппинского государства.
События в картине «От предшествующего» начинаются в 1972 году. В небольшом сельском поселении жизнь приобретает новый поворот. Таинственные события будоражат общество: необъяснимо сгорают дома, кто-то забивает насмерть коров, находят истекающего кровью человека, из леса раздаются странные звуки…. Президент Маркос тем временем объявляет о том, что в стране начинает действовать военное положение… закрыть
Тот, кто считает, что "все, что возьмешь - это чудо"является тем человеком, который достиг дна общества, но при этом остается в нем чувство достоинства. дальше
Тот, кто считает, что "все, что возьмешь - это чудо"является тем человеком, который достиг дна общества, но при этом остается в нем чувство достоинства. Он отказывается принять милосердие, и он зарабатывает на жизнь, собирая канистры. У него нет дома, никакого контроля со строны общества.
Этот фильм о человеке, неожиданно получившем крупную сумму денег - и это его последний шанс окунуться в мир общества. закрыть
Артхаусный фильм «Закат конструктора Бархатова» - работа Александра Ситникова и Владимира Селезнева, выполненная в жанре производственно-приключенческий дальше
Артхаусный фильм «Закат конструктора Бархатова» - работа Александра Ситникова и Владимира Селезнева, выполненная в жанре производственно-приключенческий трэш-мюзикл с добавлением элементов научной фантастики. Фильм создавался, в основном, с использованием редких документальных кадров, иллюстрирующих работу и жизнь трудового коллектива Мотовилихинского завода в Перми, снятых в 60-70 годы художником Сергеем Тетериным на любительскую камеру. В качестве музыкального ряда к картине использована музыка екатеринбургского медиаквартета «4 Позиции Бруно».
В центре фильма – комическая история конструктора Бархатова, придумавшего верное средство для борьбы с тунеядцами. закрыть
Фильм «Иначе, Молюссия» (Autrement, la Molussie) – необычная кинематографическая история, созданная режиссером-авангардистом Николя Рэем.
В своем дальше
Фильм «Иначе, Молюссия» (Autrement, la Molussie) – необычная кинематографическая история, созданная режиссером-авангардистом Николя Рэем.
В своем повествовании лента берет за основу книгу «Катакомбы Молюссии» австрийского писателя и философа Гюнтера Андерса, в которой события разворачиваются в вымышленном фашистском государстве Молюссия. Заключенные, главные герои картины, делятся друг с другом рассказами о внешнем мире, и эти беседы поданы в виде политических и философских притч.
Сам фильм разделен на девять частей, которые для каждого показа могут быть скомбинированы случайным образом. закрыть
Фильм «Гонда» (Gonda) начинается с театральной пьесы «Идеал» Айн Рэнд. Чрезмерно театральные сцены здесь отрезаны абстрактными цветовыми полями, объектами дальше
Фильм «Гонда» (Gonda) начинается с театральной пьесы «Идеал» Айн Рэнд. Чрезмерно театральные сцены здесь отрезаны абстрактными цветовыми полями, объектами и языковыми структурами.
В пьесе «Идеал» Айн Рэнд обнажил свои философские идеи системы объективизма, с его упрямым индивидуализмом и антиальтруизмом. Фильм «Гонда» обращается к кинематографическому и лингвистическому пространству, создавая такие параметры настройки, в которых изображение, текст и роли затрагивают предполагаемые идеалы идентичности и существования. В главной роли – голландская модель-транссексуал Валентейн де Хингх (Valentijn de Hingh). закрыть
Картина «Пианомания» является своего рода экскурсией за кулисы со знаменитым Штефаном Кнюпфером — настройщиком фортепиано. Будучи специалистом высшего дальше
Картина «Пианомания» является своего рода экскурсией за кулисы со знаменитым Штефаном Кнюпфером — настройщиком фортепиано. Будучи специалистом высшего класса Штефан пытается добиться от инструмента его лучшего звучания. Вместе с такими знаменитыми личностями как Альфред Брендель, Рудольф Бухбиндер, Ланг Ланг и Пьер-Лоран Эмар, зрителю представится уникальная возможность узнать о происходящих событиях в лучших мировых музыкальных залах.
Кинолента «Пианомания» словно приподнимает занавес и обнародывает ранее неизвестные подробности. закрыть
Чжан Вэнь Ли никогда не жил так, как хотел. По желанию родителей он поступил на медицинский, чтобы стать хирургом, хотя боялся даже взять в руки скальпель. дальше
Чжан Вэнь Ли никогда не жил так, как хотел. По желанию родителей он поступил на медицинский, чтобы стать хирургом, хотя боялся даже взять в руки скальпель. По желанию родителей он стал встречаться с девушкой, которую нашла ему мать. Он бросил рисовать и писать стихи... Что стало с его мечтами? Во время учебы у него было двое друзей. Абсолютная его противоположность, загадочный и харизматичный раздолбай Цзи Инь Чуань и упрямая А Фэй. Чжан Вэнь Ли не видел их 5 лет. И вдруг ему пришло приглашение на встречу выпускников. Встретятся ли они там? Какой будет эта встреча? И почему он за все это время ни разу не слышал о Цзи Инь Чуане, который был для него как брат? Чжан Вэнь Ли никогда не жил так, как хотел. Или... жил?
Фильм снят по онлайн-роману Хэ Сяо Тяня (He Changsheng) "Lost In Time" закрыть
Артхаус 28-летнего перуанского режиссёра Хуана Дэниэла Ф. Молеро некоторые специалисты считают одним из лучших фильмов об Интернете. Это своеобразное дальше
Артхаус 28-летнего перуанского режиссёра Хуана Дэниэла Ф. Молеро некоторые специалисты считают одним из лучших фильмов об Интернете. Это своеобразное фэнтези принесло постановщику фильма эпитет «мультиталанта» на первом же конкурсном показе.
«Видеофилия (и другие вирусные синдромы)» – картина с затейливым сюжетом. Апокалипсис, о котором предупреждали, не наступил: жизнь продолжается. Юный Джуниор (Тер Ом), полный новых впечатлений и устремлений, мечтает стать кинорежиссёром. Но пока все его взаимоотношения с кино ограничиваются лишь просмотром порнокассет и онлайн-беседами с Лус (Тилста Отта), которая готова стать порнозвездой. Однако после их общения в Интернете и реале всё вокруг внезапно переворачивается с ног на голову… закрыть
Герои фильма Пак Хын-сик «Электричка» – два совершенно незнакомых человека, которых судьба сводит вместе. Машинист Ман Су проводит все свои дни, выполняя дальше
Герои фильма Пак Хын-сик «Электричка» – два совершенно незнакомых человека, которых судьба сводит вместе. Машинист Ман Су проводит все свои дни, выполняя рутинную работу. Но однажды случается трагедия – его поезд сбивает человека. Ман Су решает взять отпуск. Устав от всего, он садится в последний поезд. Преподавательница немецкой литературы Ли Ханна работает в университете. Её роман с женатым профессором раскрылся, и любовник вынужден её бросить. Волею случая два одиночества встречаются в последнем поезде. Преодолевая взаимное недоверие, в итоге они делятся друг с другом самыми сокровенными мыслями и чувствами. закрыть
Для того, чтобы по-прежнему получать пособие, Йесперу нужно пройти мотивационный курс. Руководитель курса Шмитманн при помощи своей собственной теории дальше
Для того, чтобы по-прежнему получать пособие, Йесперу нужно пройти мотивационный курс. Руководитель курса Шмитманн при помощи своей собственной теории — «принципа помидора» — пытается помочь ученикам в их дальнейшей жизни. Но вскоре, он заходит слишком далеко в своем вмешательстве в жизни студентов. закрыть
Рита названа в честь известной американской кинозвезды, которой когда-то восхищалась её бабушка - бывшая актриса. Рита вместе с матерью и тётушкой предпринимателями дальше
Рита названа в честь известной американской кинозвезды, которой когда-то восхищалась её бабушка - бывшая актриса. Рита вместе с матерью и тётушкой предпринимателями живёт в одном из старейших районов Манилы. Годы спустя Рита остаётся всё той же девчонкой, влюблённой в ТВ, она продаёт пиратские DVD в магазинчике тётушки.
В другом месте сохраняются плёнки фильма, снятого перед войной...
Борис Нелепо: Следуя примеру Лав Диаса, молодой режиссер Рая Мартин снял на видео свой пятичасовой фильм « Now Showing », показанный в Канне. Гарри Тётл в блоге « Unspoken cinema » рассказывает о своих впечатлениях от просмотра:
«Несомненно, это потрясающий фильм. Он сам по себе является трилогией, повествуя в псевдо-документальном стиле о жизни молодой девушки Риты, живущей в Маниле, в течение трех периодов. « Cahiers du cinema » любит этот фильм, поскольку он является лучшим доказательством их спорной теории «Неуловимого кино», которую никто не может объяснить. На деле, в фильме используются цифровые технологии для того, чтобы воспроизвести постановочный документальный фильм, где низкое качество изображения является свидетельством новейшей истории аудиовизуальной культуры, записанной на магнитном носителе. Мы способны ощутить, насколько видео иначе стареет, нежели целлулоид. И фильм показывает эстетический скачок от VHS к цифровому HD в семейных хрониках. С этой точки зрения, фильм превосходно отображает кризис идентичности изображения. Тем более, поскольку это искусственное воссоздание архивных материалов, фильм подвергает сомнению реальность телевизионного изображения, чем сейчас занимаются и многие другие современные режиссеры («Без цензуры», «Монстро», «Репортаж»…). Это именно та тема, которая завораживает редакцию « Cahiers du cinema » уже несколько лет». закрыть
Создатели фильма проводят своеобразное исследование на тему: каким образом фотография Эрнесто Че Гевара исчезла из студии фотографа Альберто Корды в Гаване дальше
Создатели фильма проводят своеобразное исследование на тему: каким образом фотография Эрнесто Че Гевара исчезла из студии фотографа Альберто Корды в Гаване и пустилась в путешествие по всей Европе? Как этот портрет с загадочным взглядом стал символом эпохи перемен? закрыть
1 из 3
Если бы вы были зарегистрированы, вы бы увидели полное описание прямо здесь...