Хотите выбрать самые важные жесткиe артхаус из этого списка, которые вам захочется посмотреть?
Расскажите немного о себе или оцените несколько фильмов.
Самые важные жесткиe артхаус - выбрать и смотреть онлайн
Чтобы найти жесткиe артхаус,
которые вам действительно понравятся,
заполните небольшую анкету
и/или оцените неcколько фильмов,
и КиноHавигатор подберет вам
жесткиe артхаус
по вашему вкусу
среди тех
254 ,
которые мы знаем.
Мы не только поможем вам выбрать фильм,
но и подскажем - где его смотреть в хорошем качестве
Выдающееся экспериментальное кино, исследующее космическое соотношение пространства и времени. На протяжении 5 дней роботизированная камера снимала безлюдную дальше
Выдающееся экспериментальное кино, исследующее космическое соотношение пространства и времени. На протяжении 5 дней роботизированная камера снимала безлюдную горную местность в Северном Квебеке, куда человеческий взгляд не мог проникнуть. закрыть
Полнометражный дебют парагвайского режиссёра Пас Энсины может быть отнесён к числу достижений латиноамериканского кинематографа последнего десятилетия. дальше
Полнометражный дебют парагвайского режиссёра Пас Энсины может быть отнесён к числу достижений латиноамериканского кинематографа последнего десятилетия. Замедленный темп повествования, доминирование общих планов и ни к чему не обязывающие диалоги главных героев – крестьян из Богом забытой парагвайской деревушки – обнаруживают много общего с Лисандро Алонсо и «медленным кино», получившим распространение и фестивальное признание.
Сюжет формально соотносится с реальным историческим событием – окончанием Чакской войной между Парагваем и Боливией 1932–1935 гг., но в центре внимания оказывается пожилая семейная пара, проводящая в мелких заботах и ссорах время, ожидая сына, призванного в армию. Энсина удачно отделяет многократно повторяющиеся фразы героев от изображения, благодаря чему общая умиротворяющая картина дополняется чувством волнения. Крестьяне оказываются в буквальном смысле отделёнными от окружающего мира, проговаривая и вновь переживая то, что имело для них значение. Скрывая или, напротив, выговаривая свои чувства, они постоянно возвращаются к волнительному прощанию с сыном. И для них не важно, закончилась ли война, и кто в ней победил, ведь их сын всё никак не вернётся к ним.
Премия ФИПРЕССИ Каннского международного кинофестиваля 2006 года. закрыть
"Ночь и туман Японии"— это фактически заснятый на пленку полуторачасовой спор студентов и преподавателей о злободневных политических вопросах.
Но одновременно дальше
"Ночь и туман Японии"— это фактически заснятый на пленку полуторачасовой спор студентов и преподавателей о злободневных политических вопросах.
Но одновременно с политическими дебатами Осима раскрывает собственные сокровенные чувства. Размышления о том, каким должно быть студенческое движение 60-х годов, превращаются в рассказ о его собственной молодости.
Осима использовал скорее журналистский и политический, нежели художественный подход. Этот новаторский не только по содержанию, но и по форме фильм (всего 50 очень длинных планов, сложная система возвратов в прошлое) оказал большое влияние на молодых японских кинематографистов.
И тем не менее уже через три дня фильм был изъят из проката. В знак протеста Осима ушел со студии и вместе с женой Акико Кояма основал собственную компанию. закрыть
Фильм «Песня тела» (Bodysong) – практически эпическая история от документалиста Саймона Пумелла. Средствами кинематографии он рассказывает историю жизни дальше
Фильм «Песня тела» (Bodysong) – практически эпическая история от документалиста Саймона Пумелла. Средствами кинематографии он рассказывает историю жизни человека, начиная с момента рождения до самой смерти.
При помощи кинокадров, собранных из самых разных фильмов за последнее столетие, автор фильма «Песня тела» составил повествование, включающее самые разные человеческие чувства и эмоции. Действие перемещается от любви духовной к плотской, от насилия к милосердию, от впечатлений к снам, создавая причудливый узор, складывающийся в сюжет под вдохновенную музыку, созданную Джонни Гринвудом, участником группы Radiohead, номинантом премий «Грэмми», BAFTA и целого ряда других за музыку к фильмам. закрыть
«Весной» - лирический ответ Михаила Кауфмана на фильм Дзиги Вертова «Человек с киноаппаратом». Автор фильма проводит параллели между весенним пробуждением дальше
«Весной» - лирический ответ Михаила Кауфмана на фильм Дзиги Вертова «Человек с киноаппаратом». Автор фильма проводит параллели между весенним пробуждением природы и пробуждением общества – "весной" социалистической страны. закрыть
Обладатель особого приза жюри Венецианского кинофестиваля, фильм Отара Иосселиани «Разбойники. Глава VII» (Brigands, chapitre VII) переносит зрителя из дальше
Обладатель особого приза жюри Венецианского кинофестиваля, фильм Отара Иосселиани «Разбойники. Глава VII» (Brigands, chapitre VII) переносит зрителя из одного времени в другое, погружая его главного героя всякий раз в новые обстоятельства.
Вот Вано правит крохотной, прекрасной страной, завладеть которой мечтают и жадные соседские правители. Как и положено королю, герой фильма «Разбойники. Глава VII» имеет в своем окружении сплошных лжецов и предателей, лицемеров и недовольных. Не в восторге от супруга и королева Эка, чье целомудрие охраняет пояс верности. А сам король проводит время в обществе добытой в бою жены султана Лии. Она, хоть и делает вид, что всем довольна, между тем, не выкинула из головы мысли о мести и готовится отомстить при помощи бокала отравленного вина.
В другой раз Вано – мелкий карманник, который попадет в поле зрения революционерки Эки. С его талантом эта пара добивается успеха и начинает подниматься вверх по ступеням власти к счастливому социалистическому будущему. Но тут опять приходят недовольство, зависть и предательство…
Новый поворот сюжета кинокартины «Разбойники. Глава VII», и вот уже Вано живет вновь в маленькой красивой стране, но уже в наше время. И здесь снова творится непонятное – сограждане горят желанием друг друга поубивать. Одни стреляют во всех подряд, другие ездят по улицам в танках. В то время как одни дерутся, другие грабят и обогащаются. А что же Вано? Вано решает уехать из своей прекрасной страны в далекие земли, туда, где, как ходят слухи, хорошо жить… закрыть
Том — бродяга, который путешествует через Монтану, якобы в поисках работы, чтобы прокормить семью. Но его брак вызывает сомнения и не исключено, что его дальше
Том — бродяга, который путешествует через Монтану, якобы в поисках работы, чтобы прокормить семью. Но его брак вызывает сомнения и не исключено, что его перелет через всю страну — это побег, а не поиск работы, так как большую часть времени он проводит, болтая с незнакомцами и соблазняя женщин. закрыть
«Дом молчания» (Mutum) – фильм, все происходящее в котором мы видим глазами десятилетнего Тьяго (Тьяго да Силва Марис). Этот мальчик живет в затерянной дальше
«Дом молчания» (Mutum) – фильм, все происходящее в котором мы видим глазами десятилетнего Тьяго (Тьяго да Силва Марис). Этот мальчик живет в затерянной где-то на просторах Бразилии ферме, где жизнь течет, не меняясь на протяжении десятилетий.
Повседневность юного героя картины «Дом молчания» заполнена не только познанием этого мира и новыми открытиями. Действительность в виде несчастливого брака его родителей, жестокостей отца и неожиданной смерти младшего брата заставляют мальчика раньше времени повзрослеть. Тьяго смотрит на мир взрослых и видит в нем предательство, насилие и замалчивание существующих проблем. закрыть
Главный герой фильма «Будто ты все это знаешь» (Like You Know It All), режиссер Ku, принимает участие в жюри одного крупного кинофестивале, где встречает дальше
Главный герой фильма «Будто ты все это знаешь» (Like You Know It All), режиссер Ku, принимает участие в жюри одного крупного кинофестивале, где встречает своего старого друга. Тот настойчиво приглашает в гости и Ku соглашается. Проснувшись на утро в доме давнего друга, он сталкивается с обвинениями в соблазнении подруги жены. Кажется, дело обошлось миром, но имело позже неожиданное продолжение… закрыть
Эдвард Хоппер был известным американским художником и ведущим представителем реалистов. Творчество Хоппера, его поэтический стиль, вдохновило немало кинематографистов дальше
Эдвард Хоппер был известным американским художником и ведущим представителем реалистов. Творчество Хоппера, его поэтический стиль, вдохновило немало кинематографистов в прошлом. В фильме «Ширли: Видения реальности» (Shirley: Visions of Reality) тринадцать его полотен кадр за кадром оживают благодаря создателю киноленты, режиссеру-экспериментатору Густаву Дьютчу.
Фильм «Ширли: Видения реальности» является серией кадров, живописующих жизнь вымышленной актрисы по имени Ширли, при помощи которых тринадцать картин мастера сплетаются в захватывающий синтез живописи и кино, личной и профессиональной жизни. закрыть
Пять человек под страхом смерти должны просмотреть документальные киноматериалы и уловить их скрытый смысл. Это фотографии, различные записи и документы, дальше
Пять человек под страхом смерти должны просмотреть документальные киноматериалы и уловить их скрытый смысл. Это фотографии, различные записи и документы, а главное, хроникальные кадры, снятые по всему миру — от Бангкока до Килиманджаро, от национальной автомагистрали № 1 в США до Родезии и Мельбурна. Соединенные с помощью монтажа, они содержат в себе некий секрет. Пятеро зрителей не могут его разгадать и, по-видимому, будут казнены. закрыть
В одной стране жил-был страховой агент, который хотел быть писателем…
НЕТ.
Скорее всего жил был непризнанный поэт, работавший страховым агентом. И однажды дальше
В одной стране жил-был страховой агент, который хотел быть писателем…
НЕТ.
Скорее всего жил был непризнанный поэт, работавший страховым агентом. И однажды в метро(но это не важно) он , встретив проститутку, понимает, что вот он - сюжет для его романа.
Знакомится с ней, затем, как положено, с её семьёй. Семейка, надо сказать, ещё та: папаша бросил жену с детьми, прихватив вместе с основами жизни по очень важной крупице разума у каждого оставленного.
У женщины с детьми полное кораблекрушение мозга.
Это уже материал для романа. Да какой материал! Масштаб. Достоевского и Гоголя.
Ну короче… Безумие - вещь заразная. Можно из инженера человеческих душ превратиться в душевнобольного.
Дальше про сюжет писать бесполезно - смотрите сами. Кроме сюжета в фильме есть настоящий Субиела. закрыть
Ливия богата, и жадные родственники ждут-не дождутся её смерти, готовые помочь своей неадекватной кузине поскорее отойти в мир иной. Но карты Таро подсказали дальше
Ливия богата, и жадные родственники ждут-не дождутся её смерти, готовые помочь своей неадекватной кузине поскорее отойти в мир иной. Но карты Таро подсказали Ливии, что наступит счастливый день в её жизни, и не обманули. Счастье явилось в виде убийцы-психопата Эмиля, с завидной сноровкой и видимым удовольствием прикончившего всех претендентов на её наследство. Теперь Ливия, наконец, поняла, что небеса послали ей Ангела, а ведь в начале знакомства они чуть не убили друг друга молотком-гвоздодёром…
Детективная трагикомедия-артхаус Рауля Руиса «Тот день» с Эльзой Зильберштейн и Бернаром Жиродо в роли двух осчастливленных судьбой сумасшедших номинирована на «Золотую пальмовую ветвь» Венецианского кинофестиваля в 2003 году. закрыть
Связи решают все. Тогава выходит из тюрьмы и соглашается на крупное дело, которое предлагает его благодетель - 120 миллионов в инкассаторской машине. дальше
Связи решают все. Тогава выходит из тюрьмы и соглашается на крупное дело, которое предлагает его благодетель - 120 миллионов в инкассаторской машине. Деньги решают все. Они окупят любой риск, откроют любые двери, поставят на ноги сестру Тогавы, которая потеряла способность ходить в результате несчастного случая. Тогава набирает команду и берется за план, продуманный до всех мелочей. В нем нет только одного - ответа на вопрос "что решает и на что решится человек, которому нечего терять кроме своей жизни?" закрыть
Масако, странная замкнутая женщина, убивает свою сестру в приступе вырвавшейся наружу ярости от многолетнего унижения и, скрываясь от полиции, пускается дальше
Масако, странная замкнутая женщина, убивает свою сестру в приступе вырвавшейся наружу ярости от многолетнего унижения и, скрываясь от полиции, пускается в бега. Преследуемая чувством вины, впервые принимающая ответственность за свои действия,
Масако меняется сама и меняет тех людей, с которыми она знакомится. Страх перед тюрьмой даёт Масако второй шанс в жизни и возможность прожить её в полную силу. Она с радостью ввергает себя в дружеские и любовные отношения, постигая при этом истинную природу свободы. закрыть
Итоговым не только для творчества режиссера, но и для всего интеллектуального направления "новой волны" становится созданная в разгар чехословацких событий дальше
Итоговым не только для творчества режиссера, но и для всего интеллектуального направления "новой волны" становится созданная в разгар чехословацких событий 1968—1969 гг. вольная экранизация третьей книги "Путешествий Гулливера" Джонатана Свифта "Дело для начинающего палача". "Мир, в котором мы живем, неподвластен логике, и разум потерял в нем свой смысл", — пишет в это время Юрачек и снимает свой фильм как путешествие героя по собственному подсознанию и подсознанию нации, возводя до степени мифологических событий разочарования личного и общественного опыта. Фильм складывается из не связанных между собой причинно, до определенной степени автономных блоков, открывая зрителю обширное интеллектуальное и эмоциональное пространство для ассоциаций, додумывания и глубоко личных интерпретаций. Обращаясь к исторической и культурной европейской памяти, картина обнажает деструктивные механизмы, которые привели некогда зрелое в культурном, экономическом и нравственном отношении общество на край пропасти. закрыть
Равнодушный и циничный искатель сокровищ (Уилли Гриффитс) бредёт по перуанской сельве в поисках золота. Он услышал, что в самой глубине лесов живёт старая дальше
Равнодушный и циничный искатель сокровищ (Уилли Гриффитс) бредёт по перуанской сельве в поисках золота. Он услышал, что в самой глубине лесов живёт старая белая женщина (Луиза Отеро), для которой индейцы моют золото, чтобы она неизвестно зачем наполняла им пустые пивные бутылки. Ему нужно золото, он с детства мечтал быть богатым, поэтому никакая сила не сможет остановить его, тем более, люди, чья жизнь ему безразлична. А в это время индейцы-наёмники насвистывают, работая на виноградниках, чтобы не есть хозяйских ягод. Тяжело выжить в этом жестоком мире…
Приключенческая драма Армандо Роблеса Годоя «В сельве нет звезд» стала победителем Московского международного кинофестиваля в 1967 году, получив Золотой приз. закрыть
В мире, очень далёком от современной реальности, юный Николя (Эдриан Мишо) встречает Львиного Кавалера. Так начинается история, в которой мало событий дальше
В мире, очень далёком от современной реальности, юный Николя (Эдриан Мишо) встречает Львиного Кавалера. Так начинается история, в которой мало событий и много слов. Слова имеют особое значение не только в диалогах, которыми изобилует действие, - они обладают особой силой и властью. Слова могут превратить обыкновенный кусок железа в рыцарский меч, а добродушного ретривера – в могучего льва. Слова преображают парня в полинялых джинсах в доблестного кавалера, а современную девушку – в красавицу-принцессу (Кристель Про). Нужно только поверить в Слова…
Фантастическая драма-артхаус Эжена Грина «Живущий мир» – изысканное и колоритное «кино не для всех» с оригинальной режиссурой, талантливыми актёрами и живописной картинкой. закрыть
Семилетняя Лиза знает, что дома за обоями живет призрак ее старшего брата – ребенка, которому ее вечно занятые родители не захотели подарить жизнь. Лиза дальше
Семилетняя Лиза знает, что дома за обоями живет призрак ее старшего брата – ребенка, которому ее вечно занятые родители не захотели подарить жизнь. Лиза гибнет в автокатастрофе, превращается в маленькую фею и благословляет брата на путь в мир, тем более что старый дом разрушен и привидению ничего не остается, как обрести плоть и скитаться по свету. закрыть
На берегах Обводного канала в Санкт-Петербурге находятся три сумасшедших дома, три Дома Культуры, духовная академия, пивная... Это кино - срез эпохи, дальше
На берегах Обводного канала в Санкт-Петербурге находятся три сумасшедших дома, три Дома Культуры, духовная академия, пивная... Это кино - срез эпохи, наблюдение за нашей жизнью, и теми, кто вокруг нас. Размышление о том, где проходит граница между реальностью и безумием. закрыть
Фильм состоит из двух частей: в первой – снятой в цвете – мужчина рассказывает своей женщине, которая не может уснуть, притчу о Филиппинах. Вторая часть дальше
Фильм состоит из двух частей: в первой – снятой в цвете – мужчина рассказывает своей женщине, которая не может уснуть, притчу о Филиппинах. Вторая часть представляет собой немой чёрно-белый фильм, набор виньеток о семье, традициях, религии, войне во времена революции 1896-го года.
Рецензия "Кайе дю синема": «Никто не знает, как режиссёр так непринуждённо придаёт своим чёрно-белым кадрам полную жизни невинность примитивного кино. Это не что-то вроде стилизации: имитация совершенна. Мартин не цитирует Шёстрёма или Гриффита: он оживляет их. Когда его спрашивают, зачем он вернулся к немому кино, режиссер обычно предлагает два ответа: во-первых, «новое – это хорошо забытое старое» – в эру, которой грозит амнезия, без перспектив и без будущего, художник находит свой материал в прошлом. Во-вторых, снять эти немые сцены революции 1896 года – это создать память, которая больше не существует, заполнить историческую брешь. Ничего не было сохранено в немом филиппинском кино; не существует никаких архивных кадров филиппинской истории ранее 30-х годов. Это грандиозная, но законная амбиция, Рая Мартина: изобрести через кинематограф память о борьбе филиппинского народа, написать историю своих людей». закрыть
Серия: "Кино без башни".
Жанр: Питерский некрореализм.
"Эксцентричная комедия абсурда с бесконечными драками, погонями, бессмысленными убийствами дальше
Серия: "Кино без башни".
Жанр: Питерский некрореализм.
"Эксцентричная комедия абсурда с бесконечными драками, погонями, бессмысленными убийствами и самоубийствами, перемежающимися с Советскими символами мира и свободы — пионерами, выпускающими белых голубей", — Антология Архивных Фильмов, Нью-Йорк, 2000 г. закрыть
В состав сборника входят следующие короткометражки:
Уильям покупает попугая / William Buys A Parrot (1963)
Билл и Тони / Bill and Tony (1972)
Башни, дальше
В состав сборника входят следующие короткометражки:
Уильям покупает попугая / William Buys A Parrot (1963)
Билл и Тони / Bill and Tony (1972)
Башни, открыть огонь / Towers Open Fire (1963)
Призрак в 9-ом номере (Париж) / Ghost At n°9 (Paris) (1963-1972)
Cut-ups — микс из всего вышеперечисленного
- сценаристом, актером и закадровым голосом является известный писатель-джанки, контркультурщик и поэт Уильям Сьюард Берроуз
Уильям С. Берроуз, культовый писатель андеграунда шестидесятых, был очень увлечен технологией cut-up, что многое объясняет. закрыть
«Лунный мальчик» (исп. El niño de la luna, 1989), считается одним из самых странных фильмов испанского кино.
Действие «Лунного мальчика» происходит дальше
«Лунный мальчик» (исп. El niño de la luna, 1989), считается одним из самых странных фильмов испанского кино.
Действие «Лунного мальчика» происходит в антиутопическом обществе в духе Оруэлла, где маленьких детей, которые проявляют телепатические способности, собирают в секретных лабораториях для экспериментов с их даром. По фазам луны и натальным картам в этих лабораториях пытаются найти сверхчеловеческие способности у детей. Главный герой фильма, Давид, обнаруживает, что является хранителем какого-то тайного послания, которое он должен передать по назначению.
Эта сюрреалистическая картина получила премию "Гойя" за лучший оригинальный сценарий, лучший дизайн костюмов и лучший грим, и была номинирована ещё на семь премий "Гойя" 1990 года. закрыть
Действие сюрреалистической картины Альберто Каваллоне «Мужчина, женщина и зверь» происходит в маленькой деревушке, жители которой пользуются поводом, дальше
Действие сюрреалистической картины Альберто Каваллоне «Мужчина, женщина и зверь» происходит в маленькой деревушке, жители которой пользуются поводом, чтобы дать выход своим тайным желаниям и необузданным страстям. Местный праздник выливается в грандиозную сексуальную оргию, в которой участвуют все. Женатый крестьянин совокупляется с фригидной женщиной, коммунист – со своей чокнутой женой, представитель власти ищет компанию проститутки, отец состоит в порочной связи со своей же дочерью, а мясник развлекается с мясной тушей. И тут ещё бродяга, появившийся непонятно откуда. закрыть
«Так внезапно» Диего Лермана - трагикомедия на тему однополой любви.
Жизнь толстушки Марсии была скучна и однообразна, пока в магазин, где она торговала дальше
«Так внезапно» Диего Лермана - трагикомедия на тему однополой любви.
Жизнь толстушки Марсии была скучна и однообразна, пока в магазин, где она торговала нижним бельём, не ворвалась парочка странных панков, девушек-лесбиянок – Мао и Ленин. Активная Мао нагло и настойчиво стала требовать секса с Марсией, а после её отказа лесбиянки просто похитили Марсию и увезли к морю. Марсия никогда моря не видела, и постепенно странное приключение стало нравиться ей. Остановившись у тёти Ленин компания всё больше стала сближается, Мао всё-таки соблазнила Марсию, и жизнь каждой из героинь так или иначе меняется… закрыть
Урсула Андресс ("Доктор Ноу") исполняет главную роль Королевы Цепи — единственной зрительницы пышного оперного спектакля, исполненной Будапештской Оперой дальше
Урсула Андресс ("Доктор Ноу") исполняет главную роль Королевы Цепи — единственной зрительницы пышного оперного спектакля, исполненной Будапештской Оперой и Филармоническом оркестром в большом здании оперного театра 19 века; ее сопровождают феи, волшебник (Барни верхом на коне), различные служители необозначенного пола и биологического вида и стая живых голубей.
"Восхитительное кино... роскошное и очень, очень странное".
Дейвид Франкел, "Artforum"
О цикле "Кремастер""Первый великий сплав искусства и кино со времен "Андалузского пса"
Джеффри Джонс, "The Guardian"
Легендарный цикл Мэттью Барни "Кремастер", работа над которым шла восемь лет, является главным кинематографическим событием года. Все пять фильмов впервые будут показаны вместе на большом экране. Хотя эти фильмы не обязательно смотреть в определенном порядке, вместе они сплетаются в богатый ковер тем, среди которых сексуальная дифференциация и мужское начало. Построенный на захватывающих дух образах и сплавляющий столь непохожие жанры, как мюзикл, готический вестерн и кельтские легенды, цикл "Кремастер"является, как написал в "Нью-Йорк Таймс"Майкл Киммелман, "отмеченной честолюбием, масштабом и откровенной провокацией вдохновляющей вехой для искусства нового столетия".
Барни начал работу над циклом "Кремастер"в 1994 году. Пренебрегая хронологическим порядком, сначала он снял "Кремастер 4" (1994), затем — "Кремастер 1" (1995), "Кремастер 5" (1997), "Кремастер 2" (1999) и "Кремастер 3" (2002). Параллельно с каждым фильмом цикла, в котором Барни выступал в качестве сценариста и режиссера, а также исполнителя одной или нескольких ролей, этот художник и кинематографист создавал сопутствующие скульптуры, рисунки и фотографии. Этот эпический цикл имеет своей концептуальной отправной точкой мужскую кремастерную мышцу, которая контролирует тестикулярное сжатие в ответ на внешнее воздействие. Проект изобилует анатомическими аллюзиями на положение репродуктивных органов во время эмбрионального процесса сексуальной дифференциации: в "Кремастере 1"представлено самое "поднятое" (или недифференцированное) состояние, в "Кремастере 5"— самое "опущенное" (или дифференцированное). Цикл постоянно возвращается к тем моментам сексуального развития, в которые результат процесса еще неизвестен. В метафорическом мире Барни эти моменты олицетворяют состояние абсолютной потенции. Пока цикл снимался (в течение восьми лет), Барни вышел за границы биологии как способа исследовать создание формы, стал использовать нарративные модели из других областей — таких как биография, мифология и геология. закрыть
Фильм «Может быть, красота укрепила нашу решимость – Масао Адачи» (Il se peut que la beauté ait renforcé notre résolution – Masao Adachi) – дань выдающемуся дальше
Фильм «Может быть, красота укрепила нашу решимость – Масао Адачи» (Il se peut que la beauté ait renforcé notre résolution – Masao Adachi) – дань выдающемуся японскому сценаристу и режиссеру Масао Адачи.
На протяжении десятилетий эксцентричный Адачи был членом экстремистской японской Красной Армии. Этот авангардист в 1960-1970-е годы был видным кинокритиком и андеграундным режиссером, постановщиком экспериментальных фильмов. Он сотрудничал с такими известными современниками, как Нагиса Осима и Кодзи Вакамацу. Разочарованный тем политическим курсом, что выбрала Япония, он вступил в члены крайне левого крыла японской Красной Армии и начал создавать фильмы о Бейруте.
Оглядываясь на жизнь и творчество Масао Адачи, автор картины «Может быть, красота укрепила нашу решимость – Масао Адачи» Филипп Гранрийе рисует его кинематографический портрет. Он ищет ответы на вопросы о том, насколько политическое мировоззрение мастера нашло отражение в его фильмах? Как разные этапы его жизни способствовали формированию его убеждений? закрыть
1 из 9
Если бы вы были зарегистрированы, вы бы увидели полное описание прямо здесь...