Хотите выбрать самые однозначные документальные фильмы 80-х из этого списка, которые вам захочется посмотреть?
Расскажите немного о себе или оцените несколько фильмов.
Самые однозначные документальные фильмы 80-х - выбрать и смотреть онлайн
(' Жанр документального кино является одним из самых старых и важных жанров в истории кинематографа. Он возник в конце XIX века, когда кинематограф только начинал свое развитие. Документальное кино отличается от художественного тем, что оно стремится передать реальность, факты и события, а не вымысел и вымышленные истории.
История жанра документального кино началась с появления первых кинопроекций, когда фильмы были просто записью реальных событий. Одним из первых и самых известных документалистов был британский кинематографист Роберт Флэхерти, который снял фильм "Нанук из Северной страны" в 1922 году. Этот фильм стал первым полноценным документальным фильмом, который рассказывал о жизни эскимосов в Канаде.
В дальнейшем, жанр документального кино развивался и претерпевал изменения. В 1930-х годах появился жанр "кино-журнала", который представлял собой небольшие отрывки из жизни, новости и события. В 1960-х годах возникла так называемая "новая волна" документального кино, которая ставила перед собой задачу не только передать факты, но и вызвать эмоции и задуматься о проблемах общества.
Характерные особенности документального кино включают:
1. Реальность: документальное кино стремится передать реальные события, факты и людей. Оно может быть основано на реальных съемках, интервью, архивных материалах и т.д.
2. Объективность: документальное кино старается быть объективным и передавать события без искажений. Однако, часто авторы фильмов могут вносить свою субъективность и точку зрения.
3. Исследование: документальное кино часто является исследованием определенной темы или проблемы. Фильмы могут рассказывать о истории, науке, политике, природе и других областях.
4. Социальная значимость: документальное кино часто ставит перед собой задачу вызвать общественное внимание к определенным проблемам и вызвать обсуждение.
5. Разнообразие форматов: документальное кино может принимать различные формы, включая длинные фильмы, короткометражки, сериалы, документальные программы и даже видеоблоги.
Жанр документального кино продолжает развиваться и адаптироваться к современным технологиям и требованиям зрителей. Он остается важным инструментом для передачи информации, вызова эмоций и расширения кругозора.
', '')
Чтобы найти документальные фильмы 80-х,
которые вам действительно понравятся,
заполните небольшую анкету
и/или оцените неcколько фильмов,
и КиноHавигатор подберет вам
документальные фильмы 80-х
по вашему вкусу
среди тех
101 ,
которые мы знаем.
Мы не только поможем вам выбрать фильм,
но и подскажем - где его смотреть в хорошем качестве
Рене Магритт — один из выдающихся художников-сюрреалистов прошлого столетия. Он известен как автор остроумных, и вместе с тем поэтически загадочных картин. дальше
Рене Магритт — один из выдающихся художников-сюрреалистов прошлого столетия. Он известен как автор остроумных, и вместе с тем поэтически загадочных картин. Магритт резко выделяется среди сюрреалистов: в отличие от них, он использует не фантастические, а обыденные элементы, взятые в причудливых отношениях. Его картины часто напоминают ребусы и заставляют задуматься. Но разгадать эти ребусы полностью невозможно, так как они ставят вопросы о самой сути бытия. Режиссеру этого фильма удалось проникнуть внутрь фантастического и полного загадок мира Магритта. Он словно пазлы, складывает воедино картины художника, воспоминания из его детства, вещи, принадлежавшие ему при жизни, фрагменты старых фильмов и интервью, чтобы максимально полно воссоздать портрет уникального художника и человека. закрыть
В 1979 году Кшиштоф Кесьлевский, один из самых видных и интересных польских режиссеров, проводил своего рода социологический опрос. Вопросы были самые дальше
В 1979 году Кшиштоф Кесьлевский, один из самых видных и интересных польских режиссеров, проводил своего рода социологический опрос. Вопросы были самые тривиальные. Сотрудники съемочной группы узнавали у обычных людей, когда они родились, кем являются и к чему стремятся. Результатом стал короткометражный фильм «Говорящие головы» (Gadające głowy), представляющий сегодня некий срез того поколения.
Участниками ленты «Говорящие головы» стали люди самого разного возраста, пола, рода занятий. Начиная с детей-дошкольников, учеников школ и студентов и заканчивая столетней бабушкой, участники опроса представляли собой весьма разношерстную группу. Никаких заранее заготовленных слов, никаких подсказок из-за камеры – только их собственные мысли и чувства, то, о чем мечтают и к чему стремятся. Зрители видят, как меняются желания участников опроса в зависимости от того же возраста или социального положения.
У каждого героя документального фильма съемка только одним дублем, никакого монтажа. «Говорящие головы» на экране – такие ли они в жизни? А что можно сказать о нас, зрителях сегодняшних? Как каждый из нас смог бы ответить на подобные вопросы? закрыть
Известный драматический фильм «Токио-Га» был снят Вимом Вендерсом, рассказывает о жизни города, в котором обитал и творил режиссер Ясудзиро Одзу в период дальше
Известный драматический фильм «Токио-Га» был снят Вимом Вендерсом, рассказывает о жизни города, в котором обитал и творил режиссер Ясудзиро Одзу в период с 1903 по 1963 годы. Эта кинолента, снятая кинематографистами США и Германии, имеет документальную основу.
Актеры, сыгравшие главные роли (Тисю Рю и Вернер Херцог), показывают на экране Восточную Европу, которая так отличается от Запада. Здесь другие телевизоры, такси, метро, все по-другому. Но вдруг герой видит мальчика, который спорит с мамой. Тут он понимает, что хочет снять фильм, именно фильм про такого простого мальчугана и его нелепой жизни. закрыть
Рассказ о великом писателе — Уильяме Берроузе, который с большим удовольствием становится под прицел видеокамеры. От США до Северной Африки, от чтения дальше
Рассказ о великом писателе — Уильяме Берроузе, который с большим удовольствием становится под прицел видеокамеры. От США до Северной Африки, от чтения отрывков из «Голого завтрака» до воспоминаний о молодости, от монологов до живого общения героя с другими людьми — обо всём этом с бесконечной демонической привлекательностью. закрыть
Документальная кино эпопея о съемках фильма Фицкарральдо.
После "Фицкарральдо"Херцог сказал: "Я больше не должен снимать фильмы. Мое место в сумасшедшем дальше
Документальная кино эпопея о съемках фильма Фицкарральдо.
После "Фицкарральдо"Херцог сказал: "Я больше не должен снимать фильмы. Мое место в сумасшедшем доме".
В процессе съемок фильма Херцог сам себя показал не менее одержимым, чем его герой. Он и его люди вынесли невероятные лишения, сталкивались со смертельной опасностью и подвергались всем вообразимым природным и созданным человеком ненастьям в течение трех лет подготовки и девяти месяцев самих съемок.
Практически все актеры описали в своих мемуарах этот безумный проект: корабль, который тащили в горы, а потом через тропический лес, жизнь и работу в экстремальных условиях. Истории о том, как американские продюсеры Джейсон Робардс и Мик Джаггер не хотели продлевать контракт, деньги были истрачены и счета в банке заморожены. Как заболел актер, который должен был сниться в роли Фицкарральдо. Как режиссер все же убедил тех, кто финансировал съемки, дать ему последний шанс, вызвал своего "любимого врага"Клауса Кински и начал все сначала. Как снимая Кински, Хергцог сам плыл вместе с ним по бурной реке, не зная, сумеет ли спастись, если корабль перевернется. И несчастья, преследовавшие съемочную группу: лодки тонули в воде и разбивались о скалы, обслуживающий персонал устраивал забастовки. На группу обрушивались ураганы, наводнения, ядовитые насекомые и тропические болезни.
Режиссер рисковал собой, чтобы не подвергать опасности остальных членов съемочной группы, и в любых ситуациях не терял присутствия духа. Хотя порой от полного отчаяния его спасал только черный юмор: "Природа Амазонского бассейна упорно отказывается выполнять уже подписанный контракт. Погода снова испортилась, тропические насекомые осатанели. Хорошо ведут себя только черви в земле", - замечает он.
Посмотрев условный и несколько эстетский фильм "Фицкарральдо", зрители не верили, что он мог возникнуть из подобного кошмара. " закрыть
Автор фильма Николас Баум путешествует по Голландии, Испании и Португалии в поисках ключа к пониманию мистически-заворажи-вающих картин предшественника дальше
Автор фильма Николас Баум путешествует по Голландии, Испании и Португалии в поисках ключа к пониманию мистически-заворажи-вающих картин предшественника сюрреализма — средневекового художника Иеронима Босха (Hieronymus Bosch) (около 1450-1516). Современники обвиняли его в ереси, алхимии, колдовстве и применении галлюциногенов, вызывающих адские видения. И поныне Мир Босха загадочен и полон тайн. Босх — нидерландский художник 15 века, настоящее имя которого Иеронимус Ван Акен. Это имя всегда было окружено ореолом тайны и загадочности, слишком мало достоверных данных о жизни художника, слишком необычно и своеобразно его творчество. Для сегодняшнего зрителя восприятие картин Босха осложнено незнанием средневековой символики. Сочетание вещей и предметов, кажущиеся нам нелепыми или случайными, для современников мастера имели вполне конкретное значение. Ради выявления внутреннего смысла происходящего Босх прибегает к языку инозысканий. Ни одно из его произведений не было датировано. Мир этого художника таков, что работы Босха продолжают доставлять наслаждение обыкновенным посетителям музеев, которые просто любят искусство. закрыть
Фильм повествует о мировом чемпионате аукционеров крупного рогатого скота в Пенсильвании. Херцог исследует особенности языка аукционеров, попутно делясь своими наблюдениями за сектой Амишей.
Фильм повествует о мировом чемпионате аукционеров крупного рогатого скота в Пенсильвании. Херцог исследует особенности языка аукционеров, попутно делясь своими наблюдениями за сектой Амишей. закрыть
Короткометражная документальная лента «Улисс» создана Аньес Варда - режиссёром, чья работа, зачастую носящая экспериментальный характер, предвосхитила дальше
Короткометражная документальная лента «Улисс» создана Аньес Варда - режиссёром, чья работа, зачастую носящая экспериментальный характер, предвосхитила рождение французской "новой волны". Сюжет фильма достаточно прост и в то же время трогателен. Аньес отыскивает художественную фотографию, которую она сделала 20 лет назад, после чего находит людей, которые оказались на ней запечатлены. Беседуя с ними, она узнаёт, помнят ли они обстоятельства, при которых был сделан снимок, вызывает ли фотография какие-то воспоминания и ассоциации и как восприятие той ситуации поменялось со временем. закрыть
В 1977 году Чарльз и Рэй Эймс создали короткометражный фильм под названием "Сила десяти" (или "Степени десяти") в котором вселенная показывается, начиная дальше
В 1977 году Чарльз и Рэй Эймс создали короткометражный фильм под названием "Сила десяти" (или "Степени десяти") в котором вселенная показывается, начиная с размерности 10 в минус 16-й степени м, когда видны атомы, до 10 в степени 24 м — размера видимой вселенной. закрыть
«Войны стиля» (Style Wars) – документальный фильм Тони Сильвера о хип-хоп-культуре, в котором акцент делается на граффити. Также автор останавливается дальше
«Войны стиля» (Style Wars) – документальный фильм Тони Сильвера о хип-хоп-культуре, в котором акцент делается на граффити. Также автор останавливается на темах брэйн-данса и рэпа.
В начале 1980-х в Нью-Йорке невозможно было отыскать поезд либо вагон, где не было бы нарисовано граффити. В клубах в это время кипели свои страсти – поклонники брэйк-данса сходились в битвах. Граффитчики (райтеры) были основной головной болью властей, которые устраивали облавы на молодых художников в отстойниках вагонов.
Фильм «Войны стиля» включает множество интервью с молодыми художниками, которые рассказывают о том, что значит для них это искусство. закрыть
Again! (иногда встречается как On Location: George Carlin at Phoenix) это второй stand-up американского юмориста Джорджа Карлина. Он был снят в театре дальше
Again! (иногда встречается как On Location: George Carlin at Phoenix) это второй stand-up американского юмориста Джорджа Карлина. Он был снят в театре Знаменитостей в 1978 году в Фениксе, штат Аризона. закрыть
Умирающий режиссер снимает фильм о своей смерти. Вим Вендерс, его коллега, организует съемочный процесс и монтирует фильм от первого лица. На глазах зрителей дальше
Умирающий режиссер снимает фильм о своей смерти. Вим Вендерс, его коллега, организует съемочный процесс и монтирует фильм от первого лица. На глазах зрителей Вендерс наблюдает за смертью Николаса Рэя. закрыть
«Комната 666» – знаковый документальный фильм, снятый Вимом Вендерсом в 1982 году в ходе Каннского кинофестиваля. В комнате под номером 666 отеля Martinez дальше
«Комната 666» – знаковый документальный фильм, снятый Вимом Вендерсом в 1982 году в ходе Каннского кинофестиваля. В комнате под номером 666 отеля Martinez он поставил камеру и по очереди приглашал туда своих коллег-режиссёров, среди которых были Жан-Люк Годар, Микеланджело Антониони и Стивен Спилберг.
Каждый из них должен ответить на специально подготовленный список вопросов, касающихся основных проблем кинематографа и его будущего. Автор намеренно установил в номере телевизор, чтобы изучить реакцию интервьюируемых на этот объект, считающийся главным врагом кино. закрыть
Короткометражный неигровой фильм о том, как режиссёр Вернер Херцог исполнил обещание съесть собственную обувь в случае завершения Эрролом Моррисом затянувшейся дальше
Короткометражный неигровой фильм о том, как режиссёр Вернер Херцог исполнил обещание съесть собственную обувь в случае завершения Эрролом Моррисом затянувшейся работы над документальной лентой «Врата небес» (которую он снимал по совету Херцога). закрыть
Если вы любите и цените документальные фильмы, то этот фильм вам обязательно нужно посмотреть. Это грандиознейшая документальная кинолента, снятая режиссёром дальше
Если вы любите и цените документальные фильмы, то этот фильм вам обязательно нужно посмотреть. Это грандиознейшая документальная кинолента, снятая режиссёром Роном Фрике в стандарте для кинотеатров IMAX. А это означает, что, помимо роскошных кадров, фильм содержит еще и потрясающую музыку. Музыка и кино о человечестве и времени – его основные динамические составляющие.
В кадрах киноленты запечатлены величайшие и колоссальнейшие творения: от пирамид Гиза до Гранд-каньона, от Софийского собора до стародавних храмов инков. В фильме живо и красочно показана динамика изменений человеческого существования на фоне этих гигантских и великих хранителей вечного течения времени. В фильме снимались Андреа Гонзалез, Пенелопа Крус, Дая Фернандес и другие. закрыть
Блестящая работа оператора, костюмы и декорации подарили фильму «Фанни и Александр» три «Оскара» в соответствующих номинациях. В целом великолепная работа дальше
Блестящая работа оператора, костюмы и декорации подарили фильму «Фанни и Александр» три «Оскара» в соответствующих номинациях. В целом великолепная работа шведского режиссёра Ингмара Бергмана дала ему премию «Оскар» за лучшую картину на иностранном языке. Интерес к этому творению был так велик, что в свет вышел проект «Фанни и Александр. Хроника создания фильма» - того же Бергмана.
Монументальность и великолепная форма картины напоминает строительство собора, в котором нет ни одной лишней детали. Безусловно, «Фанни и Александр» - одна из жемчужин мирового кинематографа, с которой стоит познакомиться поближе. закрыть
Антонио Гауди был великим архитектором – новатором своего времени, намного обогнав его. Воплощая в повседневную в действительность свои творческие фантазии дальше
Антонио Гауди был великим архитектором – новатором своего времени, намного обогнав его. Воплощая в повседневную в действительность свои творческие фантазии – самые удивительные и беспрецедентные, он разрушил все привычные стандарты человеческого восприятия. Этот человек не ограничивал своих возможностей творца. Теперь Барселона уже не может воссоздаваться в памяти без Гауди и его потрясающих воображение шедевров: Храма Святого Семейства, Парка Гуэля, домов Батло, Висенса, Бальо, Школы Терезианок…
Документальный фильм «Антонио Гауди» снят японским режиссёром Хироси Тэсигахара и это интересно: у привыкших к простоте и лаконичности, утончённых японцев безудержные фантазии Гауди вызывают желание смотреть и молчать. Так же точно они любуются цветущей сакурой. закрыть
"Старше на десять минут" - уникальный фильм с одним-единственным актером: мальчиком, наблюдающим за действием кукольного спектакля. Камера выхватывает дальше
"Старше на десять минут" - уникальный фильм с одним-единственным актером: мальчиком, наблюдающим за действием кукольного спектакля. Камера выхватывает из темноты лицо ребенка - сопереживающего, внимательного, рассеянного, заинтересованного, улыбающегося. Он взрослеет на глазах, и через десять минут кажется уже другим человеком.
Короткометражный фильм режиссера Герца Франка получил признание во многих странах мира. закрыть
Мужчина рассказывает свою историю в тесном кругу нескольких женщин. Это история о том, как в течение достаточно долгого времени он наблюдал в одном кафе дальше
Мужчина рассказывает свою историю в тесном кругу нескольких женщин. Это история о том, как в течение достаточно долгого времени он наблюдал в одном кафе за женщинами в щель, проделанную в двери женского туалета каким-то извращенцем. И постепенно втягивался в это все больше и больше.
Эта история представлена в двух практически одинаковых версиях: тот же сценарий, тот же текст, та же подача. Однако первый эпизод, где играет Майкл Лонсдейл это художественная версия второго, где Жан-Ноэль Пик рассказывает историю, которая, возможно, произошла с ним, а может, он ее просто выдумал. закрыть
Волонтёр, работающий в дежурной бригаде, осуществляет проверку людей, входящих в здание. Зачем ему нужно, чтобы каждый входящий штамповал свой пропуск, дальше
Волонтёр, работающий в дежурной бригаде, осуществляет проверку людей, входящих в здание. Зачем ему нужно, чтобы каждый входящий штамповал свой пропуск, а владельцы складов предъявляли свои документы? Какие соображения заставляют его следить за тем, как рыбаки выполняют правила, и задерживать подростков, прогуливающих школьные занятия? Отслеживание людей и исполнение законов для него важнее самих людей - почему? Какие соображения заставили этого человека добровольно делать эти обязанности смыслом своего регулярного неоплачиваемого труда?
Документальная кинолента Кшиштофа Кесьлевского «С точки зрения ночного сторожа» входит в целый ряд его артхаус-фильмов об обыденных вещах, раскрывающих суть людей. закрыть
В течение 20 дней съемочная группа наблюдала процесс познавания окружающего мира трехлетним мальчишкой. В документальном фильме показано влияние этого процесса на формирование детского характера.
В течение 20 дней съемочная группа наблюдала процесс познавания окружающего мира трехлетним мальчишкой. В документальном фильме показано влияние этого процесса на формирование детского характера. закрыть
Знаменитый комик США перед своим выступлением отправляется на улицы Нью-Йорка, чтобы спросить прохожих, как добраться до Карнеги-холла. Они дают ему множество дальше
Знаменитый комик США перед своим выступлением отправляется на улицы Нью-Йорка, чтобы спросить прохожих, как добраться до Карнеги-холла. Они дают ему множество советов, иногда – довольно забавных и юмористичных. Само выступление, записанное в 1982 году и имевшее успех у публики, состояло из монологов о самых банальных вещах в жизни, шуток и интермедий о домашних животных – кошках и собаках. Последним номером стали знаменитые в США «Семь ругательств»…
Документальный фильм режиссёра Стивена Дж. Сантоса «Карлин в Карнеги-холле» - добротная кинолента, смонтированная по всем правилам соблюдения сюжета и живописности изобразительных средств. закрыть
Кинохлопушка (или просто хлопушка) - один из самых необходимых предметов в кинопроизводстве. Её хлопок и слова ассистента режиссёра: "сцена такая-то, дальше
Кинохлопушка (или просто хлопушка) - один из самых необходимых предметов в кинопроизводстве. Её хлопок и слова ассистента режиссёра: "сцена такая-то, дубль такой-то"обозначают начало съёмки. Используется она для синхронизации звука и видео, а также для облегчения ориентирования в отснятом материале при монтаже (каждая сцена начинается с изображения хлопушки, и потом легко понять, что именно это за сцена). Этой самой хлопушке Кесьлевский и посвятил свой фильм. закрыть
1 из 4
Если бы вы были зарегистрированы, вы бы увидели полное описание прямо здесь...