Хотите выбрать самые важные драматичные хорошие документальные фильмы 2010-х из этого списка, которые вам захочется посмотреть?
Расскажите немного о себе или оцените несколько фильмов.
Самые важные драматичные хорошие документальные фильмы 2010-х - выбрать и смотреть онлайн
(' Жанр документального кино является одним из самых старых и важных жанров в истории кинематографа. Он возник в конце XIX века, когда кинематограф только начинал свое развитие. Документальное кино отличается от художественного тем, что оно стремится передать реальность, факты и события, а не вымысел и вымышленные истории.
История жанра документального кино началась с появления первых кинопроекций, когда фильмы были просто записью реальных событий. Одним из первых и самых известных документалистов был британский кинематографист Роберт Флэхерти, который снял фильм "Нанук из Северной страны" в 1922 году. Этот фильм стал первым полноценным документальным фильмом, который рассказывал о жизни эскимосов в Канаде.
В дальнейшем, жанр документального кино развивался и претерпевал изменения. В 1930-х годах появился жанр "кино-журнала", который представлял собой небольшие отрывки из жизни, новости и события. В 1960-х годах возникла так называемая "новая волна" документального кино, которая ставила перед собой задачу не только передать факты, но и вызвать эмоции и задуматься о проблемах общества.
Характерные особенности документального кино включают:
1. Реальность: документальное кино стремится передать реальные события, факты и людей. Оно может быть основано на реальных съемках, интервью, архивных материалах и т.д.
2. Объективность: документальное кино старается быть объективным и передавать события без искажений. Однако, часто авторы фильмов могут вносить свою субъективность и точку зрения.
3. Исследование: документальное кино часто является исследованием определенной темы или проблемы. Фильмы могут рассказывать о истории, науке, политике, природе и других областях.
4. Социальная значимость: документальное кино часто ставит перед собой задачу вызвать общественное внимание к определенным проблемам и вызвать обсуждение.
5. Разнообразие форматов: документальное кино может принимать различные формы, включая длинные фильмы, короткометражки, сериалы, документальные программы и даже видеоблоги.
Жанр документального кино продолжает развиваться и адаптироваться к современным технологиям и требованиям зрителей. Он остается важным инструментом для передачи информации, вызова эмоций и расширения кругозора.
', '')
Чтобы найти драматичные хорошие документальные фильмы 2010-х,
которые вам действительно понравятся,
заполните небольшую анкету
и/или оцените неcколько фильмов,
и КиноHавигатор подберет вам
драматичные хорошие документальные фильмы 2010-х
по вашему вкусу
среди тех
512 ,
которые мы знаем.
Мы не только поможем вам выбрать фильм,
но и подскажем - где его смотреть в хорошем качестве
Когда в 1965 году правительство Индонезии было свергнуто вооруженными силами, Анвар и его друзья из мелких гангстеров превратились в лидеров эскадронов дальше
Когда в 1965 году правительство Индонезии было свергнуто вооруженными силами, Анвар и его друзья из мелких гангстеров превратились в лидеров эскадронов смерти.
Они помогли военным убить более одного миллиона предполагаемых коммунистов, этнических китайцев. Выступая в качестве палача, Анвар собственноручно убил сотни людей.
Сегодня Анвара почитают как отца-основателя правой военизированной организации, которая выросла из эскадронов смерти. Эта организация настолько сильна, что ее лидеры занимают посты государственных министров, не стесняющихся похваляться коррупцией, фальсификациями на выборах и геноцидом.
Фильм «Закон убийства» (The Act of Killing) – рассказ об убийцах, которые выиграли, и том обществе, которое они построили. В отличие от нацистов или палачей, обагривших свои руки в Руанде, Анвар и его друзья не были вынуждены признать, что участвовали в преступлениях против человечества. Вместо этого, они триумфально вписали свои имена в историю, став образцом для подражания для миллионов военизированных формирований.
Фильм «Закон убийства» – путешествие в воспоминания и фантазии исполнителей, попытка понять то, что делается в уме убийцы, отправившего на смерть огромное число людей. закрыть
«Вальс с Баширом» (Waltz with Bashir) — анимационный фильм. Режиссёр и продюсер - Ари Фольман. В основе ленты лежит история самого Ари Фольмана, ветерана дальше
«Вальс с Баширом» (Waltz with Bashir) — анимационный фильм. Режиссёр и продюсер - Ари Фольман. В основе ленты лежит история самого Ари Фольмана, ветерана Ливанской войны.
Фильм основан на реальных событиях. Бывший пехотинец Армии обороны Израиля Ари Фольман, осознает, что абсолютно ничего не помнит о периоде своей службы в 1982 году. Он встречается с давним армейским товарищем. Его тоже мучают ночные кошмары, связанные со службой в армии. Ари помнит только эпизод в Бейруте - он со своими друзьями по оружию купается в море ночью в Бейруте, а ночь озаряется светом вспышек. Фильм повествует о поисках подлинных воспоминаний солдата. Что на самом деле случилось в ту ночь? закрыть
Фильм «Взгляд тишины» (The Look of Silence) является вторым в документальном цикле Джошуа Оппенхаймера после номинированной на «Оскар» документальной дальше
Фильм «Взгляд тишины» (The Look of Silence) является вторым в документальном цикле Джошуа Оппенхаймера после номинированной на «Оскар» документальной драмы «Акт убийства», где он обращается к теме геноцида в Индонезии в период 1965-1966 годов.
История вращается вокруг семьи выживших в том кошмаре, которые пытаются выяснить, кто убил их сына и брата. Режиссер утверждает, что его фильм «Взгляд тишины» – не прямое продолжение первой ленты. Это новая история, которая обращается все к тем же проблемам, но освещает их несколько с иной стороны. Младший в семье, потерявшей сына, решает, что будет противостоять людям, которые убили его брата. закрыть
Фотограф Себастьян Сальгадо провел 40 лет, создавая свои шедевры в укромных уголках планеты. Он сознательно избрал кочевой образ жизни, чтобы суметь в дальше
Фотограф Себастьян Сальгадо провел 40 лет, создавая свои шедевры в укромных уголках планеты. Он сознательно избрал кочевой образ жизни, чтобы суметь в полной мере реализовать свои исследовательские амбиции.
Великий мастер фотографии многие годы путешествует через континенты, идя по стопам постоянно меняющейся цивилизации. Он стал свидетелем важных событий нашей недавней истории, видел международные конфликты, нищету и голод, массовое бегство людей. Он ежедневно открывает нетронутые территории, снимает дикую фауну и флору, а также грандиозные ландшафты. Он ищет соль Земли, работает над огромным фотографическим проектом, который поможет оценить красоту нашей планеты. закрыть
Фильм «В поисках Сахарного Человека» (Searching for Sugar Man) – рассказ о попытке найти исчезнувшего фолк-рок певца, звезду 70-х Родригеса.
По-настоящему дальше
Фильм «В поисках Сахарного Человека» (Searching for Sugar Man) – рассказ о попытке найти исчезнувшего фолк-рок певца, звезду 70-х Родригеса.
По-настоящему Родригес никогда не добивался большого успеха – все его альбомы, встретившие похвалу критиков, были плохо приняты публикой и провалились. После ряда неудач он словно растворился во мраке, оставив о себе лишь городские легенды об ужасном самоубийстве на сцене. Но, как бы там ни было, пиратская копия его альбома добралась в эпоху апартеида до Южной Африки. Здесь выпады певца в адрес правящей верхушки и оригинальное звучание совпали по духу с молодежным движением протеста и мгновенно сделали Родригеса суперзвездой.
Несколько десятилетий спустя два поклонника музыканта решают заняться собственным расследованием и попытаться выяснить, что стало с рокером. Так как о певце информации очень мало, героям фильма «В поисках Сахарного Человека» (другой вариант перевода названия – «В поисках Шугармена») придется столкнуться со множеством препятствий, прежде чем они сделают неприятное открытие. Оно и положит начало целой цепочке невероятных событий, в которые трудно поверить, если не увидеть своими глазами.
Фильм - обладатель премии "Оскар" за лучший документальный фильм. закрыть
Возвращаясь на пляжи, которые сыграли важную роль в ее жизни, Аньес Варда открывает новую форму документального автопортрета. Аньес показывает себя на дальше
Возвращаясь на пляжи, которые сыграли важную роль в ее жизни, Аньес Варда открывает новую форму документального автопортрета. Аньес показывает себя на фоне отрывков из собственных фильмов, фотографий и репортажей. Забавный и эмоциональный рассказ о дебюте в качестве театрального фотографа, о новациях кинематографа 50-х годов, о жизни с Жаком Деми, об участии в феминистском движении, о поездках на Кубу, в Китай, в США, о работе независимого продюсера, о семье, о любви к пляжам. Свободная и любознательная женщина! закрыть
«Площадь» (Al midan) – документальный фильм, авторы которого прослеживают путь египетской революции глазами шести протестующих.
Начиная свой рассказ дальше
«Площадь» (Al midan) – документальный фильм, авторы которого прослеживают путь египетской революции глазами шести протестующих.
Начиная свой рассказ с периода противостояния с властями на площади Тахрир в Каире, что привело к падению Мубарака, повествование следует за главными героями фильма «Площадь» по стопам их меняющейся жизни от эйфории победы до неуверенности и опасности текущего «переходного периода», где все, за что они боролись, теперь находится под угрозой. закрыть
Жители планеты Земля уже многие годы ждут результатов глобального потепления на своей планете. В фильме Дэвиса Гуггенхейма «Неудобная правда» Эл Гор, дальше
Жители планеты Земля уже многие годы ждут результатов глобального потепления на своей планете. В фильме Дэвиса Гуггенхейма «Неудобная правда» Эл Гор, бывший вице-президент США, посвятил себя предполагаемым проблемам глобального потепления. У него есть слайд, который он демонстрирует всему миру, разъясняя, что может привести к глобальному потеплению. А это в первую очередь углекислый газ, выброс которого в атмосферу увеличивается ежедневно. Он пытается направить науку и политику человечества на сохранение такой прекрасной планеты, как Земля.
Пока его борьба безрезультатна. Всем катаклизмам, которые происходят на планете, учёные находят объяснения, что так уже было, и ничего - Земля «вертится»… закрыть
Фильм "Пина: Танец страсти" (Pina) посвящен известному немецкому балетмейстеру, хореографу, режиссеру театра Пине Бауш. Снятая в трехмерном формате картина дальше
Фильм "Пина: Танец страсти" (Pina) посвящен известному немецкому балетмейстеру, хореографу, режиссеру театра Пине Бауш. Снятая в трехмерном формате картина рассказывает о жизни и творчестве знаменитой танцовщицы, умершей от рака в 2009 году.
Режиссер фильма «Пина» Вим Вендерс – признанный мастер кино. На его счету множество престижных наград, включая номинацию на премию «Оскар» за документальный фильм «Клуб Буена Виста», главный приз Каннского кинофестиваля за фэнтезийную драму «Небо над Берлином» и главный приз Берлинского кинофестиваля за детективный триллер «Отель Миллион долларов». закрыть
«Встречи на краю» Вернера Херцога представляет собой документальную кинокартину, снятую по заказу Discovery и повествующую о жизни различных обитателей дальше
«Встречи на краю» Вернера Херцога представляет собой документальную кинокартину, снятую по заказу Discovery и повествующую о жизни различных обитателей Антарктиды - как животных, так и людей. Большую часть времени занимают интервью с учеными, которые приехали со всего мира в Антарктику, включая Хенри Кайзера, с которым режиссер работал над «Далекой синей высью».
В этом же документальном фильме режиссер старается разобраться в причинах приезда всех этих людей практически на край света, перемежая для большего понимания образы современности с документальными кадрами экспедиции Шеклтона, которая была обречена на гибель. закрыть
Камбоджийский режиссер Рити Панх одной из главных тем своего творчества сделал тему геноцида, устроенного красными кхмерами в его родной стране в 1970-е дальше
Камбоджийский режиссер Рити Панх одной из главных тем своего творчества сделал тему геноцида, устроенного красными кхмерами в его родной стране в 1970-е годы, когда погибло около 2 миллионов его соотечественников. Фильм «Изображение отсутствует» (L'image manquante) – документальное исследование прошлого Камбоджи, кровавого террора, почти не оставившего после себя фотографий – свидетельств творившихся тогда зверств.
В фильме «Исчезнувшее изображение» использованы воспоминания самого автора, мальчиком-подростком вынужденного бежать из страны, чтобы спасти свою жизнь. Режиссер создает небольшие деревянные фигурки, которые представляют членов его семьи, символы, незримой нитью связанные с его тяжелым прошлым.
Красной нитью через весь фильм «Исчезнувшее изображение» проходит тема поиска изображения, датированного 1975-1979 годами, когда в стране правили красные кхмеры. Одна фотография, как осознает это Рити Панх, не может служить доказательством массовых преступлений, но она способна заставить думать и размышлять, восстанавливать историю.
Безуспешно он искал фотографию в архивах по всей стране и, так и не найдя, понял, что так и должно быть. И решил создать ее сам. И это замечательно, что с помощью кино это можно сделать.
Потому что некоторых фото всегда должно недоставать, чтобы заменять их другими, считает автор картины «Исчезнувшее изображение». Ибо в этом движении заложен смысл жизни, здесь видна борьба, боль и красота, грусть, осознание прошлого, порой благородство и иногда даже смелость. Но, что крайне важно, никогда – забвение. закрыть
Лента «Это не фильм» (In film nist) – кино необычное. Это просто день из жизни Джафара Панахи, иранского режиссера, одной из самых важнейших фигур в новом дальше
Лента «Это не фильм» (In film nist) – кино необычное. Это просто день из жизни Джафара Панахи, иранского режиссера, одной из самых важнейших фигур в новом иранском кино и одновременно жертвы репрессивного режима в своей стране.
В своей совместной с Можтаба Миртахмасба работе «Это не фильм» Джафар Панахи рассказывает об ожидании им решения апелляционного суда и обрисовывает положение в иранском кино. Он говорит по телефону со своим адвокатом, кормит питомца (симпатичную игуану), обсуждает с оператором вопросы съемки видеоматериала для нового фильма, отвергнутого цензурой, вспоминает некоторые из своих фильмов. Это не фильм в обычном понимании, потому что от кино Панахи официально отлучен – суд приговорил его к 6 годам тюрьмы и к 20 годам запрета на съемки.
Джафар Панахи - обладатель различных призов на самых престижных мировых фестивалях. В знак протеста против ситуации, в которую он попал, ведущие кинофорумы мира стали принципиально включать Панахи в состав жюри. Его пустующий стул при вручении премий служит немым укором режиму, который хочет загнать искусство в рамки официально дозволенного. закрыть
Когда им было по 14, школьные друзья из Торонто Стив «Губы» Кадлоу и Робб Райнер заключили договор вечно играть вместе рок. Их группа Anvil («Наковальня») дальше
Когда им было по 14, школьные друзья из Торонто Стив «Губы» Кадлоу и Робб Райнер заключили договор вечно играть вместе рок. Их группа Anvil («Наковальня») стала «полубогом канадского рока», когда выпустила в 1982 году один из «тяжелейших» альбомов в истории «металла» «Metal on Metal». Этот альбом оказал влияние на целое поколение музыкантов — Metallica, Slayer и Anthrax, которые продолжали продавать свои записи миллионными тиражами. Но карьера Anvil пошла по другому пути — прямиком в забвение.
Режиссер Саша Джервази создал драматичный и смешной рассказ об отчаянной погоне группы за ускользающими славой и успехом. Его изобретательная режиссура поначалу может навести вас на мысль, что перед вами мокьюментари, но это не так. Джервази присоединился к легендарной группе в качестве администратора на время ее гастролей по канадским хоккейным аренам, так что он самолично видел чудачества музыкантов. Anvil играет рок, — другого выбора у них группы нет. закрыть
Вечно движущееся колесо вращает Землю, заставляя человечество постоянно искать что-то новое, постигать неизведанное, накапливать духовную энергию и ценный дальше
Вечно движущееся колесо вращает Землю, заставляя человечество постоянно искать что-то новое, постигать неизведанное, накапливать духовную энергию и ценный опыт. В бесконечном цикле люди пытаются поймать ритм целой планеты, понять высший смысл бытия, осознать свою связь с природой.
В музыкально-документальной киноленте «Самсара» нет диалогов, она ориентирует зрителя на чувственное и аудиальное восприятие образов. Полуторачасовое путешествие через пять континентов и 25 стран позволяет увидеть наиболее поразительные уголки планеты. Это священные места, зоны бедствия, фантастические природные чудеса, а также невероятные промышленные комплексы. закрыть
Фильм «Свалка» (Waste Land) повествует об известном латиноамериканском художнике Вике Мунисе, который приезжает из Нью-Йорка в Рио-де-Жанейро, чтобы запечатлеть дальше
Фильм «Свалка» (Waste Land) повествует об известном латиноамериканском художнике Вике Мунисе, который приезжает из Нью-Йорка в Рио-де-Жанейро, чтобы запечатлеть в холсте огромную мусорную свалку - Жардим-Грамашо, а также людей, работающих на ней – катадорес.
Изначально художник намеревался нарисовать ряд портретов с помощью мусора. Однако по мере просмотра картины «Свалка» мы видим, как общение катадоре с художником помогает им увидеть себя и свою жизнь в ином ракурсе. закрыть
В картине "Бухта" (The Cove) повествуется о ежегодной жестокой охоте на дельфинов - вернее сказать, бойне. Эта «охота» устраивается жителями города Таиджи. дальше
В картине "Бухта" (The Cove) повествуется о ежегодной жестокой охоте на дельфинов - вернее сказать, бойне. Эта «охота» устраивается жителями города Таиджи. Рыбаки безжалостно загоняют несчастных дельфинов в узкую бухту, из которой нет выхода, часть из них отлавливают и продают в океанариумы, но большая часть идёт на забой, чтобы впоследствии их мясо продать на рынках.
В прибрежных водах Таиджи за год уничтожается порядка 23000 дельфинов. Фильм воспринимается зрителями как настоящая драма. закрыть
На планете Земля живет более семи миллиардов человек. Представители самых разных рас, национальностей, вероисповедания. У каждого за плечами свой жизненный дальше
На планете Земля живет более семи миллиардов человек. Представители самых разных рас, национальностей, вероисповедания. У каждого за плечами свой жизненный опыт, беды и радости, своя история. Что, если задать им главные вопросы о смысле существования, о том, что такое доброта, любовь и счастье, что волнует, огорчает их, а от чего на сердце становится теплей?
Режиссер-документалист Ян Артус Бертранд, прежде уже удивлявший мир своими работами, решил собрать рассказы двух тысяч человек со всего земного шара в единую коллекцию историй и образов нашего мира, сняв фильм «Человек».
Фильм «Черный плавник» (Blackfish) – история самца касатки по кличке Тиликум, кита-убийцы, погубившего несколько человек в то время, когда он был уже дальше
Фильм «Черный плавник» (Blackfish) – история самца касатки по кличке Тиликум, кита-убийцы, погубившего несколько человек в то время, когда он был уже в неволе.
В 2010 году Тиликум утащил во время представления в парке водных развлечений в Орландо дрессировщицу Дон Брашо под воду и утопил ее. Как оказывается, этот несчастный случай (именно так было квалифицировано произошедшее) – не единственный в случае с Тиликумом. На счету этого кита-убийцы есть и другая жертва. Создатель фильма «Черный плавник» Габриэла Каупертвэйте использует шокирующие кадры нападения касатки и интервью со свидетелями, пытаясь понять настоящие причины трагедии. закрыть
Фильм «Гимн» (Ариран, Arirang) – документальный проект режиссера Ким Ки-Дука, в котором он оглядывается на себя и свое прошлое.
Так случилось, что дальше
Фильм «Гимн» (Ариран, Arirang) – документальный проект режиссера Ким Ки-Дука, в котором он оглядывается на себя и свое прошлое.
Так случилось, что на съемках его предыдущего фильма, драме «Мечта», едва не погибла актриса, исполнительна ведущей роли. Название фильма – отсылка к одноименной корейской народной песне, существующей сразу в нескольких вариантах. Режиссер, рассказывая о своем фильме, говорит, что благодаря песням Ариран он лучше понимает себя, благодарит природу и принимает свою жизнь такой, какая она есть теперь.
В своей картине Ким выступает сразу в трех ипостасях – интервьюируемый, ночующий под открытым небом, интервьюер, задающий вопросы, и тень самого Кима. В фильме режиссер поднимает множество актуальных вопросов, упрекая своих коллег. Премьера картины «Гимн» состоялась на Каннском кинофестивале. закрыть
Созданный режиссером Орландо фон Айнсиделем документальный фильм «Вирунга» (Virunga) посвящен истории спасения исчезающего вида горных приматов на фоне дальше
Созданный режиссером Орландо фон Айнсиделем документальный фильм «Вирунга» (Virunga) посвящен истории спасения исчезающего вида горных приматов на фоне разгорающегося на территории Конго военного конфликта.
Долгие годы территории Африканского континента, покрытые горными ледниками, таили в себе бесценные природные богатства. Именно здесь берет свое начало величественный Нил, и именно здесь еще сохранились редчайшие виды обезьян, которым грозит скорое уничтожение, ведь в Африке идет борьба за природные ресурсы. Только человеку под силу исправить то, что уже подверглось разрушению по вине его собратьев. закрыть
Главные герои фильма «Последние поезд домой» (Last Train Home) – семья, рабочие китайской городской фабрики, проводящие все время на ней ради того, чтобы дальше
Главные герои фильма «Последние поезд домой» (Last Train Home) – семья, рабочие китайской городской фабрики, проводящие все время на ней ради того, чтобы заработать на образование своим детям, оставленным в деревне. Так живут десятки миллионов китайцев, желая лучшей доли для подрастающего поколения. К сожалению, дети склоны повторять судьбу родителей. Вот и дочь Чанхуа и Суджин Чен заявила, что хочет бросить школу и отправиться на заработки в город… закрыть
Фильм позволит заглянуть за кулисы фильма «Дюна». В нем используются интервью с самим Ходоровски, Гигером и другими членами команды несостоявшейся экранизации.
Фильм позволит заглянуть за кулисы фильма «Дюна». В нем используются интервью с самим Ходоровски, Гигером и другими членами команды несостоявшейся экранизации. закрыть
Неизвестный человек (Петер Меттлер), решивший покончить счёты с жизнью, выбирает для этого оригинальный и достойный, как ему кажется, способ: он уходит дальше
Неизвестный человек (Петер Меттлер), решивший покончить счёты с жизнью, выбирает для этого оригинальный и достойный, как ему кажется, способ: он уходит далеко в лес и постепенно изводит себя голодом, надеясь на то, что звуки, издаваемые насекомыми, станут его похоронным маршем. Рядом с его останками обнаружен дневник, рассказывающий о последних днях жизни того, кто, отказавшись от жестокой жизни в городе, где люди равнодушны друг к другу и никто никому не нужен, решил слиться с природой и стать её частью после своей кончины убеждённого атеиста…
Драма Питера Личи «Звук насекомых: дневник мумии» - своеобразный симбиоз художественного фильма с документалистикой, создана на основе реальных событий. закрыть
Футбольная команда школьников из бедного и криминального негритянского района Мемфиса была известна своими вечными поражениями на поле, пока к ним не дальше
Футбольная команда школьников из бедного и криминального негритянского района Мемфиса была известна своими вечными поражениями на поле, пока к ним не пришёл новый тренер Билл Кортни. Он посвятил этим ребятам всё своё время, все свои навыки наставника, чтобы развить в них упорство, настойчивость и волю к победе. «Манасские тигры» стали сообществом, в котором стёрлись все расовые, социальные и другие различия, а потом – и преграды, ведущие к успеху…
Фильм Т.Дж. Мартина «Непобежденные (2011)», на съёмки которого потребовалось девять месяцев, удостоен премии «Оскар» 2012 года как лучший документальный фильм. закрыть
Документальный фильм «Антон тут рядом» – пронзительная история Антона, мальчика-аутиста. Его жизнь походит между психиатрической больницей и обшарпанной дальше
Документальный фильм «Антон тут рядом» – пронзительная история Антона, мальчика-аутиста. Его жизнь походит между психиатрической больницей и обшарпанной квартирой на окраине города.
Авторы фильма «Антон тут рядом» всерьез обращают внимание на судьбу Антона, когда ему грозит буквально на днях стать пациентом психоневрологического интерната – в таком месте люди с диагнозом, подобным тому, что у Антона, долго не живут. С каждой минутой картины расстояние между создателями и героем фильма сокращается, и вот уже автору приходится выйти из-за камеры и войти в кадр и принимать непосредственное участие в этой истории.
Но данный рассказ – далеко не о том, как один человек помогал другому. «Антон тут рядом» – фильм о том, как один человек узнал в другом самого себя. О том, что этот самый Другой есть в любом из нас, и каждый день мы убиваем его, чтобы выжить. закрыть
«Потерянный рай 3» (Paradise Lost 3: Purgatory) – третий фильм Брюса Синофски и Джо Берлингера, в котором они, вслед за своими работами «Потерянный рай» дальше
«Потерянный рай 3» (Paradise Lost 3: Purgatory) – третий фильм Брюса Синофски и Джо Берлингера, в котором они, вслед за своими работами «Потерянный рай» (1996) и «Потерянный рай 2» (2000), обращаются к истории убийства трех мальчиков в Мемфисе в 1993 году и судьбе тех, кто был обвинен в этом преступлении – Джейсона Болдуина, Дэмиэна Эколса и Джесси Мисскелли.
Трагическая предыстория событий фильма такова: 5 мая 1993 года в штате Аризона, в Западном Мемфисе, в местечке Робин Гуд Хиллс были убиты три восьмилетних мальчика. В преступлении были обвинены трое подростков в возрасте от 16 до 18 лет. Несмотря на отсутствие физических доказательств причастности к убийствам, все трое были признаны виновными. Эколс получил высшую меру, двое остальных – пожизненное заключение. С этого момента началась многолетняя борьба за то, чтобы доказать: за решеткой, скорее всего, сидят невиновные люди.
На протяжении почти двух десятилетий создатели этой серии документальных фильмов исследовали произошедшее со всех сторон, общаясь с людьми по обе стороны трагедии. Их фильм «Потерянный рай 3» представляет собой подробное размышление о том, что случилось в 1993 году, многочисленные интервью, эпизоды судебного разбирательства и обзор вещественных доказательств, среди которых лишь недавно приобщенные к делу образцы ДНК (недоступные в момент убийства), благодаря которым подозреваемые и смогли, наконец, выйти на свободу. закрыть
Документальный фильм «Привратники» (The Gatekeepers) представляет собой интервью с шестью бывшими руководителями службы израильской внешней разведки, дальше
Документальный фильм «Привратники» (The Gatekeepers) представляет собой интервью с шестью бывшими руководителями службы израильской внешней разведки, чья деятельность и членство были государственной тайной.
Впервые эти люди согласились поделиться тем, что им известно. В частности, речь в картине «Привратники» идет о сложной политической ситуации, которая возникла после того, как Израиль оккупировал ливанскую территорию во время Шестидневной войны.
Фильм «Привратники» – номинант премии «Оскар» за лучшую документальную киноленту. закрыть
Курт Кобейн – персона совершенно особенная. Несмотря на то, что музыкант прожил недолгую жизнь и умер в возрасте 27 лет, его творчество стало культовым дальшеКурт Кобейн – персона совершенно особенная. Несмотря на то, что музыкант прожил недолгую жизнь и умер в возрасте 27 лет, его творчество стало культовым наследием века. И по сей день миллионы поклонников музыки Nirvana жаждут знать подробности жизни и смерти своего кумира. Фильм «Кобейн: Чёртов монтаж» позволяет заглянуть в личные архивы группы и семьи Курта. Неопубликованные материалы, которые долгие годы хранили его родные и близкие, стали достоянием общественности благодаря режиссеру Бретту Моргену, сумевшему убедить вдову Кобейна Кортни Лав и музыкантов Nirvana показать миру то, что столько лет скрывалось. Впервые в истории станет доступна информация, о которой широкая публика не знала. В качестве названия фильма его авторы использовали название сборника аудиозаписей Курта, созданного в 1988 году, в который вошли демоверсии песен группы, различные звуки, фрагменты разговоров.
В кадре предстанут рисунки музыканта и домашнее видео, записанное Куртом Кобейном, записи из студии и его откровения в часы праздности. Эти материалы будут прокомментированы ближайшими соратниками и родственниками музыканта, они дадут интервью, в которых расскажут о том, что также раньше от прессы. Жизнь и творческий путь Курта Кобейна в картине «Чёртов монтаж» прослеживается с юных лет, проведенных в Абердине, до взросления и обретения всенародной любви и безумного поклонения, от головокружительного успеха на сцене до смерти.
Эта картина – противоречивый и очень откровенный взгляд на жизнь и личность Кобейна, человека, который писал пронзительную музыку, покорявшую умы, и который не мог найти свое место в этом безумном мире. Фильм «Кобейн: Чёртов монтаж» – это биография, собранная по фрагментам, состоящая из эпизодов жизни и творчества. Это гигантский архив неопубликованного музыкального материала, который ранее не был известен. Впервые участники группы Nirvana обнародуют песни, которые Курт написал, но не успел продемонстрировать миру. Впервые вдова и дочь музыканта – Кортни Лав и Френсис Бин – покажут художественные произведения Кобейна, скульптуры, сочинения и стихи, которые он создавал, снятые им видеопроекты. Домашнее творчество Курта оказывается так же многогранно и интересно, как и его официальная сценическая работа. Фанаты Nirvana благодаря этому фильму смогут узнать совсем другого Кобейна. закрыть
1 из 18
Если бы вы были зарегистрированы, вы бы увидели полное описание прямо здесь...