Хотите выбрать самые важные добрыe брутальныe медленные документальные фильмы из этого списка, которые вам захочется посмотреть?
Расскажите немного о себе или оцените несколько фильмов.
Самые важные добрыe брутальныe медленные документальные фильмы - выбрать и смотреть онлайн
(' Жанр документального кино является одним из самых старых и важных жанров в истории кинематографа. Он возник в конце XIX века, когда кинематограф только начинал свое развитие. Документальное кино отличается от художественного тем, что оно стремится передать реальность, факты и события, а не вымысел и вымышленные истории.
История жанра документального кино началась с появления первых кинопроекций, когда фильмы были просто записью реальных событий. Одним из первых и самых известных документалистов был британский кинематографист Роберт Флэхерти, который снял фильм "Нанук из Северной страны" в 1922 году. Этот фильм стал первым полноценным документальным фильмом, который рассказывал о жизни эскимосов в Канаде.
В дальнейшем, жанр документального кино развивался и претерпевал изменения. В 1930-х годах появился жанр "кино-журнала", который представлял собой небольшие отрывки из жизни, новости и события. В 1960-х годах возникла так называемая "новая волна" документального кино, которая ставила перед собой задачу не только передать факты, но и вызвать эмоции и задуматься о проблемах общества.
Характерные особенности документального кино включают:
1. Реальность: документальное кино стремится передать реальные события, факты и людей. Оно может быть основано на реальных съемках, интервью, архивных материалах и т.д.
2. Объективность: документальное кино старается быть объективным и передавать события без искажений. Однако, часто авторы фильмов могут вносить свою субъективность и точку зрения.
3. Исследование: документальное кино часто является исследованием определенной темы или проблемы. Фильмы могут рассказывать о истории, науке, политике, природе и других областях.
4. Социальная значимость: документальное кино часто ставит перед собой задачу вызвать общественное внимание к определенным проблемам и вызвать обсуждение.
5. Разнообразие форматов: документальное кино может принимать различные формы, включая длинные фильмы, короткометражки, сериалы, документальные программы и даже видеоблоги.
Жанр документального кино продолжает развиваться и адаптироваться к современным технологиям и требованиям зрителей. Он остается важным инструментом для передачи информации, вызова эмоций и расширения кругозора.
', '')
Чтобы найти добрыe брутальныe медленные документальные фильмы,
которые вам действительно понравятся,
заполните небольшую анкету
и/или оцените неcколько фильмов,
и КиноHавигатор подберет вам
добрыe брутальныe медленные документальные фильмы
по вашему вкусу
среди тех
155 ,
которые мы знаем.
Мы не только поможем вам выбрать фильм,
но и подскажем - где его смотреть в хорошем качестве
30 тысяч человек оказались безработными, когда компания «Дженерал Моторс» закрыла автомобильный завод-гигант во Флинте, штат Мичиган. За счёт этих заводов дальше
30 тысяч человек оказались безработными, когда компания «Дженерал Моторс» закрыла автомобильный завод-гигант во Флинте, штат Мичиган. За счёт этих заводов держалась вся экономика города. Роджер Смит, закрывший их ради наживы, поставил жителей Флинта в положение людей, обречённых на нищету. Кадры, где он на вечеринке перед Рождеством поздравляет всех с праздником, цитируя Диккенса, совмещаются со
съёмками семьи, выселяемой в это время из дома за долги…
Документальный фильм «Роджер и я» - дебютная работа выдающегося режиссёра Майкла Мура, выходца из Флинта, и шедевр жанра, получил на Берлинском кинофестивале 1990 года приз Peace Film Award. закрыть
"Прибытие поезда на вокзал Ла Сьота" (L'Arrivee d'un train en gare de la Ciotat) - короткий документальный фильм, один из тех, которые были созданы братьями дальше
"Прибытие поезда на вокзал Ла Сьота" (L'Arrivee d'un train en gare de la Ciotat) - короткий документальный фильм, один из тех, которые были созданы братьями Люмьер. Картина обрела широкую известность, несмотря на простоту сюжета - на экране видна лишь остановка состава на вокзале в Ла-Сиота и пассажиры, идущие вдоль вагонов.
Некоторые из первых зрителей фильма пришли в замешательство: они не могли воспринимать "живое" изображение движущегося поезда, который появлялся издалека, проходил через весь экран и "уезжал", создавая впечатление пространства. закрыть
"Показывая вам нашу картину, мы, разумеется, не рассчитывали осветить все формы такого явления как фашизм. Это невозможно в пределах одной картины. дальше
"Показывая вам нашу картину, мы, разумеется, не рассчитывали осветить все формы такого явления как фашизм. Это невозможно в пределах одной картины. Да это невозможно хотя бы потому, что многое, очень важное, не оставило никаких следов на пленке. Не было снято. Из огромного количества материала мы отобрали то, что показалось нам самым поразительным, что дает нам возможность вместе с вами поразмышлять..." М. Ромм закрыть
Попытка реконструкции собственной жизни режиссером посредством произвольных домашних записей, накопившихся на полках за более чем 30 лет. Это свадьбы, дальше
Попытка реконструкции собственной жизни режиссером посредством произвольных домашних записей, накопившихся на полках за более чем 30 лет. Это свадьбы, первые шаги детей, друзья, первый снег, воскресные дни в парке, которые автор склеивает в произвольном порядке и снабжает комментариями. закрыть
Фильм «Выход рабочих с фабрики «Люмьер» (La sortie des usines Lumière), который также упоминается как «Выход рабочих с завода братьев Люмьер» или «Выход дальше
Фильм «Выход рабочих с фабрики «Люмьер» (La sortie des usines Lumière), который также упоминается как «Выход рабочих с завода братьев Люмьер» или «Выход с завода», – документальная короткометражная лента, одна из первых, которую сняли братья Люмьер.
Время съемок короткометражки – 19 марта 1895 года. Сюжет фильма «Выход рабочих с фабрики «Люмьер» прост – работники, в основном, женщины, покидают здание фабрики в Лионе.
Известно о трех вариантах ленты, и все они, судя по воспоминаниям современников братьев Люмьер, демонстрировались тогда на киносеансах. Фильмы отличаются мелкими деталями – положением тени, наличием (или отсутствием) в кадре собаки, бабочки, повозки и т.п.
Несмотря на то, что многие считают первым фильмом ленту «Прибытие поезда на вокзал Ла-Сьота», «Выход рабочих с фабрики «Люмьер» – картина, которая была снята на год раньше, чем эта ставшая знаменитой лента. К тому же, именно «Выход рабочих…» стал первым фильмом, который был показан на платном киносеансе: именно он открыл 28 декабря 1895 года первый платный просмотр, прошедший в подвале парижского «Гран-кафе» на бульваре Капуцинок.
Стоит отметить также, что в череде первых пленочных фильмов, которые стали появляться в конце 19 века, пальму первенства держит двухминутная короткометражка «Сцена в саду Роундхэй». Ее снял изобретатель Луи Лепренс (Louis Aim Augustin Le Prince) в 1888 году. Именно Лепренс, а не братья Люмьер, по мнению многих историков кино, является настоящим отцом кинематографа. закрыть
Поэтически-импрессионистический документальный экспериментальный фильм. Открытием мастеров 1920-х (Вертова, Руттмана, Кавальканти) стала документалистика дальше
Поэтически-импрессионистический документальный экспериментальный фильм. Открытием мастеров 1920-х (Вертова, Руттмана, Кавальканти) стала документалистика поэтическая: к ее шедеврам принадлежит и «Дождь». В течение четырех месяцев Ивенс снимал Амстердам во время дождя: улицы, реку, каналы, крыши домов, прохожих, укрывающихся зонтами, трамваи, машины, окна домов, а затем сложил все эти кадры в гармоничный музыкально-поэтический ряд. Эстетика «Дождя» с его импрессионистской образностью близка к эстетике французского авангарда. «Дождь» рисует черно-белый портрет воды. Опасность грозит голландцу со всех сторон: сверху льется дождь, внизу бегут каналы, под ногами растут лужи. Вода капает с неба, чтобы соединиться с водой, которая течет по земле. Ракурсы, тени, отражения этой стихии в фильме Ивенса - классика нидерландского киноавангарда. Эта вечная вода - то радость, то угроза. Голландцы живут в междуречье Рейна и Мааса. Четверть Голландии лежит ниже уровня моря. «Нидер ланды» - низкие земли... Звуковая дорожка к фильму написана Ларри Маротта. закрыть
Кто-то снимает картины о любви, кто-то увлекается драматургией. Режиссёр Роберт Кеннер выбрал для своего документального фильма «Корпорация Еда» наш хлеб дальше
Кто-то снимает картины о любви, кто-то увлекается драматургией. Режиссёр Роберт Кеннер выбрал для своего документального фильма «Корпорация Еда» наш хлеб насущный, продемонстрировав во всех необходимых подробностях то, что ест современный землянин. Из цивилизованных городов, разумеется.
То, что мы вкушаем, в основной своей массе производится индустрией с корпоративным управлением. Бизнес этот, разумеется, процветает, потребителей бизнес-ланчей, вечно занятых работой, как и потребителей фаст-фуда, становится всё больше. Но из чего же на самом деле состоят наши обеды? Посмотрев этот фильм, мы последуем его слогану и уже никогда не сможем смотреть на своё меню по-старому. закрыть
Около 500 фильмов в период с 1910 по 1920 года были потеряны. По прошествии более 50 лет их обнаружили в глубинах субарктического бассейна в реке Юкон, дальше
Около 500 фильмов в период с 1910 по 1920 года были потеряны. По прошествии более 50 лет их обнаружили в глубинах субарктического бассейна в реке Юкон, Доусон-Сити, в 350 милях к югу от Северного полюса. В основе фильма лежат архивные материалы, которые расскажут историю этого открытия. закрыть
Документальный фильм о знаменитом продюсере студии «Paramount» Роберте Эвансе. О его тернистом пути к славе через эпизодические роли в фильмах 50-х, войне дальше
Документальный фильм о знаменитом продюсере студии «Paramount» Роберте Эвансе. О его тернистом пути к славе через эпизодические роли в фильмах 50-х, войне со студийными боссами за фильмы «Ребенок Розмари», «Крестный отец» и «Китайский квартал» какими мы их увидели и знаем; оглушительном успехе и вершине славы, скандале вокруг наркотиков в 80-е, забвении и ,наконец, смирении. закрыть
Документальный фильм проводит расследование самого большого финансового обмана в истории США. Верхушка компании Enron имеет огромную власть и практически дальше
Документальный фильм проводит расследование самого большого финансового обмана в истории США. Верхушка компании Enron имеет огромную власть и практически не контролируется, она ставит себе целью сделать легкие деньги. Из-за того, что реальное производство компании находилось в упадке, Enron сделал ставку на рынок энергетических фьючерсов и производных ценных бумаг. Кроме того им пришлось заниматься подделыванием финансовой отчетности и искать иные, более легкие способы заработать. Были открыты сотни дочерних фирм в офшорных зонах, через которые проходили сделки с электроэнергией, раздувающие себестоимость электричества для Enron. Затем на эти фирмы стали списываться расходы корпорации, улучшая тем самым отчетность основной. Но рано или поздно обманная схема должна была раскрыться… закрыть
Документальный фильм «Джаз в летний день» посвящён джазовому фестивалю Newport Jazz Festiva, который прошёл в Род-Айленде. Это знаковое мероприятие собрало дальше
Документальный фильм «Джаз в летний день» посвящён джазовому фестивалю Newport Jazz Festiva, который прошёл в Род-Айленде. Это знаковое мероприятие собрало вместе несколько поколений выдающихся джазменов, что делает фильм крупным событием как в области джаза, так и в кинематографе. Неслучайно в 1999 году фильм был включён в Национальный реестр кинокартин США.
Большую часть фильма занимают концертные выступления таких музыкантов, как Луи Армстронг, Махалия Джексон, Джордж Ширинг, Дина Вашингтон, а также Чак Берри. Кроме того, здесь можно увидеть уникальные водные и городские пейзажи и понаблюдать за ходом гонок на яхтах. закрыть
«Американский хардкор» (фильм, созданный по сценарию Стивена Блаша) охватывает период с 1980 по 1986 годы. Именно тогда произошло становление «хардкора дальше
«Американский хардкор» (фильм, созданный по сценарию Стивена Блаша) охватывает период с 1980 по 1986 годы. Именно тогда произошло становление «хардкора по-американски». О себе дали знать такие музыкальные «команды», как Minor Threat, Bad Brains и Black Flag.
Повествование в документальной ленте ведётся от первого лица. Своими воспоминаниями делятся представители многих коллективов. Среди них - Ian MacKaye, Brett Gurewitz, Greg Ginn, Vic Bondi, Lucky Lehrer. Проект «Американский хардкор» стал своеобразной машиной времени, повернувшей годы вспять, придавшей остроты и свежести тому, что просто так вернуть сложно. закрыть
Фильм об обычаях Полинезийских туземцев на острове Самоа, жизнь которых Флаэрти снимал день за днем. В центре фильма - жизнь юноши Моаны, сына вождя племени, дальше
Фильм об обычаях Полинезийских туземцев на острове Самоа, жизнь которых Флаэрти снимал день за днем. В центре фильма - жизнь юноши Моаны, сына вождя племени, его любовь к местной девушке и обряд взросления, включающий нанесение татуировок - что показано в деталях. Фильм показывает полинезийскую культуру до прихода западной цивилизации, хотя здесь уже используются железные ножи. Ежедневные задачи, - такие, как приготовление пищи, ловля рыбы, охота на морскую черепаху и кабана, сбор пищи в джунглях, - составляют содержание картины. Флаэрти показывает жизнь на Самоа почти как рай - единственным источником дискомфорта являются кабаны и боль от нанесения татуировок. закрыть
Последняя кинематографическая работа французского философа Ги Дебора представляет собой тревожные размышления о состоянии современного ему общества, дополненные дальше
Последняя кинематографическая работа французского философа Ги Дебора представляет собой тревожные размышления о состоянии современного ему общества, дополненные автобиографическими мотивами - повествованием о своей молодости, Леттристком и Ситуационистском Интернационалах и о Париже, который "в последний раз пылал столь сильно". закрыть
"Три песни о Ленине" (1934) – один из самых известных советских фильмов тридцатых годов, вышедший к 10-летию кончины великого вождя. За создание этой дальше
"Три песни о Ленине" (1934) – один из самых известных советских фильмов тридцатых годов, вышедший к 10-летию кончины великого вождя. За создание этой киноленты Д. Вертов был награждён орденом Красной Звезды. "Три песни о Ленине" идеально вписались в идеологию сталинских времён – рабочие ходили напоказ с государственными знаменами, картину расхваливали в прессе, она демонстрировалась в 1935-м году на первом советском международном кинофестивале. Разумеется, "Три песни о Ленине" позже были признаны классикой социалистического реализма в документальном кино.
Фильм представляет собой сочетание трёх музыкальных композиций, о которых современные меломаны вряд ли что-то знают. Первая из них посвящена преображению Лениным Средней Азии («В черной тюрьме было лицо мое»). Вторая отразила реакцию на смерть Владимира Ильича всех народов СССР («Мы любили его…»). Третья, «В большом каменном городе», - повествование о том, как продолжают дело Ленина народы Союза. закрыть
Документальный фильм «Доктрина шока» (The Shock Doctrine) был снят по одноименной книге известной журналистки и писательницы Наоми Кляйн, активной участницы дальше
Документальный фильм «Доктрина шока» (The Shock Doctrine) был снят по одноименной книге известной журналистки и писательницы Наоми Кляйн, активной участницы антиглобалистского движения. В своем фильме Наоми подвергает критике господствующую сейчас доктрину неолиберализма, как движущую основу экономики стран Запада и России, а также опровергает расхожие утверждения, что дерегулирование экономики ведет к экономическому благополучию, демократии и свободе.
«Доктрина шока» это, прежде всего, собрание множества документальных фактов о том, насколько порочна глобальная рыночная экономика, и как она используется транснациональными корпорациями для управления человечеством и его ресурсами. закрыть
О том, как на крупнейшей верфи России создаются суда, в строительстве которых используются космические технологии. Кроме того, фильм знакомит зрителей дальше
О том, как на крупнейшей верфи России создаются суда, в строительстве которых используются космические технологии. Кроме того, фильм знакомит зрителей с новым супергероем — самым большим, самым тяжелым и самым мощным в мире атомным ледоколом «Лидер». закрыть
Культовому сериалу Джорджа Лукаса «Звёздные войны» не уделяли во время съёмок слишком большого внимания боссы от кино, и каждый эпизод своей знаменитой дальше
Культовому сериалу Джорджа Лукаса «Звёздные войны» не уделяли во время съёмок слишком большого внимания боссы от кино, и каждый эпизод своей знаменитой саги режиссёру приходилось снимать с трудностями и ограничениями. Людей, которые сумели предвидеть славное будущее этого проекта, было немного, ведь фильм требовал огромных затрат. Теперь по следу невероятной удачи «Звёздных войн» создано множество фильмов и мультфильмов, книг, игр, а начиналось всё довольно неопределённо, ненадежно и проблематично…
Документально-исторический фильм Кевина Бернса и Эдит Бекер «Звездные войны: империя мечты», созданный на основе интервью, воспоминаний и хроник, рассказывает о начале работы над сериалом и имеет значение как документ определённого времени развития современного кинематографа. закрыть
Фильм «Рюрик: Потерянная быль» 2012 года производства от режиссера (выступившего и сценаристом, и главным действующим лицом кинокартины), ранее известного дальше
Фильм «Рюрик: Потерянная быль» 2012 года производства от режиссера (выступившего и сценаристом, и главным действующим лицом кинокартины), ранее известного своими юмористическими выступлениями, Михаила Задорнова.
О чем документальный фильм
Стремясь найти легендарную истину, автор ленты преодолел многие тысячи километров. И все это с одной-единственной целью: понять, какие же истоки у русского государства? Кто такой общеизвестный Рюрик? Кем именно являлись наши далекие и славные предки? Стараясь ответить на все эти важные вопросы, Задорнов приоткрывает завесу и над множеством других тайн, разоблачать которые не разрешалось многие и многие столетия существования Руси, России. Кто же такие русские? Ведь варяги совсем не были скандинавами.
Создатели документального фильма «Рюрик: Потерянная быль»
В создании кинокартины Михаилу Задорнову поспособствовали: Денис Курицын (оператор), Олег Трояновский (композитор) и др.
Почему мульт «Рюрик: Потерянная быль» полюбит каждый
Данную киноленту оценят любители загадок, исторических фактов, прошлого своего государства и рода. Вопросы, поднятые Михаилом Задорновым, несомненно, актуальны и сейчас. закрыть
Документально-постановочный телефильм «Глаз Божий» – работа Леонида Парфенова и студии «Намедни», посвященная 100-летнему юбилею Музея изобразительных дальше
Документально-постановочный телефильм «Глаз Божий» – работа Леонида Парфенова и студии «Намедни», посвященная 100-летнему юбилею Музея изобразительных искусств имени Пушкина.
Музей императора Александра III, как он тогда назывался, был торжественно открыт 31 мая 1912 года. За сто лет это собрание живописи и скульптуры видело не мало на своем веку, судьба Пушкинского музея также драматична, как и судьба нашей страны.
Фильм «Глаз Божий» рассказывает о том, как создавалась коллекция музея, как на деньги меценатов закупались выдающиеся произведения искусства – собрания Гогена, Матисса, Моне, Пикассо, Сезанна, Ван Гога, Ренуара, ставшие основой коллекции. Как переживал музей смену власти, с какими трудностями сталкивался в советское время, как рос и развивался, привлекал новыми коллекциями, следуя главной традиции, с которой и был основан – просвещать и радовать публику, нести людям свет истинного искусства. закрыть
Режиссер Бен Риверс вновь берет крупным планом героя своего предыдущего фильма «Это моя земля», отшельника Джейка, снимая о нем полнометражный документальный дальше
Режиссер Бен Риверс вновь берет крупным планом героя своего предыдущего фильма «Это моя земля», отшельника Джейка, снимая о нем полнометражный документальный фильм «Два года в море» (Two Years at Sea).
Картина рассказывает о том, как Джейк живет в глухом шотландском лесу, в ветхом домике, полностью лишенном всех благ цивилизации. Здесь герой ленты «Два года в море» ловит рыбу, гуляет по лесу и окружающим полям, ведет нехитрое домашнее хозяйство, и совсем не скучает по обществу себе подобных. закрыть
Тем, кто никогда не был на Урале, но хотел бы о нём узнать, фильм Леонида Парфёнова «Хребет России», документальный проект с участием наших современников, дальше
Тем, кто никогда не был на Урале, но хотел бы о нём узнать, фильм Леонида Парфёнова «Хребет России», документальный проект с участием наших современников, будет явно интересен. Добротный экскурс в то, о чём нам когда-то убедительно рассказывал школьный учебник истории вперемешку с компьютерными спецэффектами, оригинальное парфёновское повествование производят неплохое впечатление.
Начинать надо с малого, и проект, который вызывает желание разведать больше и копнуть глубже, в любом случае ценен. Если же перед экраном окажется интеллектуал, у него появится повод сравнивать, критиковать, размышлять. Так что Парфёнов и его команда старались недаром. Смотрите, оценивайте, изучайте! закрыть
Заведение, в котором живут Сашка, Настя и Леха, больше похоже на специальное учреждение, где отбывают наказание малолетние преступники. На самом деле дальше
Заведение, в котором живут Сашка, Настя и Леха, больше похоже на специальное учреждение, где отбывают наказание малолетние преступники. На самом деле это обычный интернат, и его сотрудники уверены: все хорошо.
Но иногда кажется, что подростки наказаны за грехи взрослых. Родители ребят — неблагополучные члены общества, наркоманы, алкоголики и сумасшедшие, поэтому дети проводят все свое детство здесь. За малейшую провинность героев документальной драмы «Мама, я тебя убью» могут отправить в психиатрическую больницу. У ребят свои правила, они борются с системой всеми доступными им средствами, в том числе нарушая законы, установленные не для их блага. закрыть
Провокационная документальная лента Майкла Мура, в которой режиссер рассматривает два вопроса об «эре Трампа»: как вообще американцы в нее попали и как теперь из нее выбраться.
Провокационная документальная лента Майкла Мура, в которой режиссер рассматривает два вопроса об «эре Трампа»: как вообще американцы в нее попали и как теперь из нее выбраться. закрыть
Документальный фильм «Если дерево упадет» (If a Tree Falls: A Story of the Earth Liberation Front), который снял Маршалл Керри (номинант на премию "Оскар" дальше
Документальный фильм «Если дерево упадет» (If a Tree Falls: A Story of the Earth Liberation Front), который снял Маршалл Керри (номинант на премию "Оскар" за документальный фильм «Уличная битва») – взгляд на Фронт освобождения Земли, организацию защитников окружающей среды, которую ФБР называло «номером 1» террористической угрозы Америки. В своих методах борьбы члены этой организации, расцвет которой пришелся на 1995-2001 годы, использовали весьма радикальные методы, в число которых входили поджоги деревообрабатывающих предприятий и скотобоен для диких животных.
Авторы фильма обращаются к истории Даниэля МакГоуна, участника фронта, который отправился в тюрьму после двух многомиллионных поджогов, направленных против Орегонской компании по заготовке древесины. С помощью истории Макгоуна авторы фильма хотят исследовать многочисленные вопросы, связанные с движением по охране окружающей среды, а также с терроризмом, с которым сегодня неминуемо сравнили бы деятельность Фронта. закрыть
1 из 6
Если бы вы были зарегистрированы, вы бы увидели полное описание прямо здесь...